Ľavá klávesnica. Bayan: história, video, zaujímavé fakty, počúvajte Pre koho sú tieto cvičenia pripravené

Leonid Gurulev

Na pravej klaviatúre, ako už vieme, hrá melódia hudobného diela; ľavá klávesnica slúži na hranie sprievodu (sprievodu) tejto melódie. Sú však prípady, keď melódia prechádza v basovom hlase a hrá sa na ľavej klaviatúre akordeónu.

BASOVÝ KĽÚČ

Na nahrávanie basových zvukov je k dispozícii basový kľúč alebo tlačidlo „fa“, ktoré je znázornené špeciálnym znakom (pozri obr.). Upozorňuje, že nota F malej oktávy je napísaná na štvrtom riadku notovej osnovy:

Keď poznáme umiestnenie tohto zvuku na notovej osnove, nie je ťažké určiť zvyšok basových zvukov;

PRSTOVANIE

Na ľavej strane akordeónu sú gombíky usporiadané v mierne zošikmených priečnych radoch. Celá táto časť sa nazýva basová klaviatúra.

Basová klávesnica používa na hru na akordeón štyri prsty. Označujú sa takto:
2 - ukazovák (druhý prst)
3 - stred (tretí prst)
4 - bezmenný (štvrtý prst)
5 - malíček (piaty prst)

1. prst nie je zapojený do hry. Používa sa na stlačenie vzduchového ventilu.

BASOVÉ ZVUKY

Prvé dva pozdĺžne rady z kožušiny obsahujú hlavné basové zvuky. V týchto radoch sa hrá melodická linka na ľavej klaviatúre.

Druhý rad, počítajúci od srsti, je tzv hlavný. Tu je tlačidlo s malým zárezom, ktorý zodpovedá poznámke C. Tretím prstom stlačte toto tlačidlo:

Nad tlačidlom basového zvuku C je tlačidlo zvuku G. Stlačte ho druhým prstom:

Pod tlačidlom C basov je tlačidlo F nota. Klepnite naň štvrtým prstom.

Basové zvuky sa zvyčajne zaznamenávajú v rámci jednej oktávy.

HLAVNÝ ROZSAH BASOV

Niekedy, aby sa vizualizoval obraz melodickej línie, sú basy zaznamenané v rôznych oktávach. V skutočnosti znejú v rámci vyššie uvedenej oktávy.

Cvičenia v hlavnom rade ľavej klávesnice:

Akordy

Pre akordeón je charakteristická prítomnosť tlačidiel, pri stlačení nie jeden zvuk, ale niekoľko zvukov. Toto súčasné zaznievanie viacerých zvukov sa nazýva akord. Na pravej klávesnici, aby ste získali akord, musíte súčasne stlačiť niekoľko konkrétnych kláves, ale na ľavej klávesnici sú akordy už uvedené v hotovej forme. Stlačením jedného tlačidla budeme počuť akord pozostávajúci z niekoľkých zvukov.

Akordy sú napísané v nasledujúcich notách:

Z týchto zvukov sa tvoria hotové akordy. Všetky noty obsiahnuté v akorde sú napísané na notovej osnove nad sebou:

Sú tam akordy hlavný, maloletý, dominantné septimové akordy a znížený(na zmenšené akordy sa pozrieme neskôr).

Akordy sú postavené z hlavného basu pozdĺž šikmých priečnych radov a majú rovnaké názvy. Nižšie sú basy ( predtým) a akord z tej basy ( C dur):

Pre viac ľahká definícia akordy používajú konvencie.

Hlavné akordy umiestnené v treťom rade klaviatúry sú označené písmenom „ B".
Molové akordy (štvrtý rad klaviatúry) sú označené písmenom „ M".
Dominantné siedme akordy (piaty riadok) sú označené číslom " 7 ".

Nižšie je akordová tabuľka pre ľavú klávesnicu. Zatiaľ budeme uvažovať akordy iba zo základných zvukov ( robiť, re, mi, fa, sol, la, si). Prvý (pomocný) riadok si preštudujeme na ďalších lekciách, takže zatiaľ som tento riadok "vyfarbil" sivou farbou.

Ak je za basom označenie (B, M alebo 7), potom je tento akord (tlačidlo) prevzatý z toho istého basu umiestneného v hlavnom rade.

Pri opakovaní rovnakých akordov dohovorov môže alebo nemusí byť vydané:

Ak sú basy a akordy napísané jeden na druhom, potom sa hrajú súčasne, to znamená, že obe tlačidlá musia byť stlačené spolu.

Cvičenia

Pri učení cvičení sa snažte hrať rovnomerne, počítajte nahlas. Zatiaľ postupujte podľa prstokladu v tomto poradí: hlavný rad - tretí prst, rad durových akordov - druhý. Sledujte pohyb srsti, zvuk.

Hudobný nástroj: Bayan

Paleta témbrov súčasných hudobných nástrojov je mimoriadne bohatá, pretože každý z nich má svoj vlastný jedinečný hlas. Napríklad v husliach je melodicky pôvabný, v trúbke prenikavo brilantný, v celeste je to priehľadný krištáľ. Existuje však jeden nástroj, ktorý má vzácnu schopnosť napodobňovať rôzne farby. Môže znieť ako flauta, klarinet, fagot a dokonca aj ako organ. Tento nástroj sa nazýva gombíková akordeón a možno ho právom nazvať malým orchestrom. Bayan so svojím veľkým umeleckým potenciálom podlieha mnohému – od sprievodu jednoduchých ľudových piesní až po zložité majstrovské diela svetovej klasiky. Teší sa veľkej obľube, znie aj na veľkých koncertných pódiách a je nemenným účastníkom sviatočných hostín, nie nadarmo sa gombíkovej harmonike hovorí „duša ruského ľudu“.

Bayan je jednou z najpokročilejších odrôd harmoniky, ktorá má chromatickú stupnicu.

Prečítajte si históriu a veľa zaujímavých faktov o tomto hudobnom nástroji na našej stránke.

Zvuk

Bayan, ktorý má bohatý hudobný a výrazový potenciál, otvára interpretom veľké možnosti kreativity. Jasný zvuk je bohatý, výrazný a melodický a najtenšie zriedenie dodáva zafarbeniu osobitý lesk. Nástroj dokáže hrať krásne romantické melódie, ale aj dramatické temné hudobné kúsky.

Zvuk na gombíkovej harmonike vzniká vibráciou jazýčkov v hlasových lištách pôsobením vzduchu, ktorý vytvára kožušinovú komoru a vyznačuje sa špeciálnou dynamickou plasticitou. Na nástroji je možné predviesť najjemnejšie transparentné piano a fanfárové forte.

Bayan, na základe jeho dizajnový prvok(prítomnosť registrov), má pestrú timbrovú paletu zvuku – od plne znejúceho organu až po jemné a hrejivé husle. Akordeónové tremolo je veľmi podobné husľovému tremolu a dynamická hlasitosť nástroja vyvoláva dojem, že hrá plný orchester.

Sortiment gombíkových akordeónov dosť veľké a má 5 oktáv, počnúc od „mi“ veľkej oktávy a končiac „la“ štvrtej.

Foto:

Zaujímavosti:

• Nástroj s názvom „gombíková harmonika“ existuje iba v Rusku, v iných krajinách sa takéto nástroje nazývajú tlačidlové akordeóny.
• Predchodca gombíkovej harmoniky, akordeón „Liven“, mal nezvyčajne dlhé kožušiny, takmer dva metre. Takáto harmonika by sa mohla omotať.
• V Moskve je najväčšie múzeum harmoník na svete, ktorých jednou z odrôd je gombíková harmonika.

• V Sovietsky čas najlepšie koncertné boby individuálnej montáže „Rusko“ a „Jupiter“ vyrobené v Moskovskej štátnej továrni a vyznamenané vysoká kvalita zvuk, boli veľmi drahé. Ich cena sa rovnala cene domáceho osobného automobilu a niekedy dokonca dvoch, v závislosti od značky.Teraz sú náklady na koncertný viactimbrový gombíkový akordeón pomerne vysoké a dosahujú 15-tisíc eur.
• Prvý koncertný viactimbrový gombíkový akordeón vznikol v roku 1951 pre akordeonistu Y. Kuznecova.
• Na koncertných bayansoch je veľmi pohodlné zariadenie - prepínač registra sa nachádza pod bradou interpreta, čo umožňuje hudobníkovi, aby sa počas vystúpenia nerozptyľoval.
• V Sovietskom zväze sa svojho času vyrábali elektronické gombíkové akordeóny, ale táto inovácia sa nepresadila, pretože v rovnakom čase sa začali používať syntetizátory, ktoré sa rozšírili.
• Zvuk gombíkovej harmoniky počas Veľkej Vlastenecká vojna pozdvihol morálku vojakov, inšpiroval ich k vykorisťovaniu. Znelo to všade: v zemľankách, na zastávkach aj na bojiskách.
• Zvuk gombíkovej harmoniky moderna veľmi efektívne využíva vo svojich skladbách hudobných kapiel, ako napríklad "Lyube", "Vopli Vidoplyasova", "Billy's Band".
• Známe spoločnosti na výrobu profesionálnych koncertných bobov, ktoré sú žiadané a osvedčili sa, sa nachádzajú v Rusku - to je moskovská továreň "Jupiter" a "Tula Harmonica", ako aj v Taliansku: "Bugari", "Viktoria", "ZeroSette", "Pigini", "Scandalli", "Borsini".
• V posledné roky slovo „gombíková harmonika“ sa často používa na označenie zatuchnutého, „ošarpaného“, „bradatého“ už starého vtipu alebo anekdoty.

Tlačidlový akordeónový dizajn

Akordeón, ktorý je pomerne zložitou štruktúrou, pozostáva z dvoch hlavných častí: ľavej a pravej, ktoré sú prepojené kožušinou.

1. Pravá strana nástroja- toto je škatuľka obdĺžnikového tvaru s hrdlom a k nemu pripevnenou ozvučnicou, v ktorej sú zabudované mechanizmy. Keď sa stlačí kláves, mechanizmus zdvihne ventily, čím sa vzduch dostane do rezonátorov s hlasovými lištami a jazýčkami.

Na výrobu krabice a paluby sa používajú rezonančné dreviny: smrek, breza, javor.

Ku krabici je pripevnená mriežka, ako aj registračné spínače (ak sú súčasťou konštrukcie), ktoré slúžia na zmenu farby. Krabička obsahuje aj dva veľké popruhy na upevnenie nástroja počas hrania.

Na hmatníku sú v chromatickom poradí hracie klávesy v troch, štyroch alebo piatich radoch.

2. Ľavé telo- je to tiež obdĺžniková skrinka, v ktorej je zvonku ľavá klaviatúra nástroja, obsahujúca päť a niekedy šesť radov tlačidiel: dva sú basy, zvyšné rady sú hotové akordy (dur, mol, septima akordy a redukované septimy). Na ľavom puzdre sa nachádza register na spínanie hotového alebo selektívneho systému odsávania zvuku, ako aj malý remienok, pomocou ktorého ľavá ruka uvádza do pohybu kožušinovú komoru.

V ľavom prípade je paluba so zložitými mechanizmami na extrakciu zvukov v dvoch systémoch pre ľavú ruku: hotový a pripravený voliteľný.

Kožušinová komora, pripevnená k telu pomocou rámov, je vyrobená zo špeciálneho kartónu a navrchu prelepená látkou.

Hmotnosť viactimbrového koncertného gombíkového akordeónu dosahuje 15 kg.

Odrody Bayan

Veľká rodina bayanov sa delí na dve skupiny: obyčajné bajany a orchestrálne.

Obyčajné majú dva typy, ktoré sa od seba líšia systémami sprevádzania v ľavej ruke: hotové a hotové výberové.

• Hotový sprievodný systém pozostáva z basov a hotových akordov.
• Ready-to-selective má dva systémy: pripravený a voliteľný, ktoré sa menia pomocou špeciálneho registra. Selekčný systém má plnú chromatickú stupnicu, čo zvyšuje výkonnostné možnosti nástroja, no zároveň komplikuje techniku ​​hry.

Orchestrálne gombíkové akordeóny majú vďaka svojim konštrukčným vlastnostiam klávesnicu s iba pravá strana prípady sú tiež rozdelené do dvoch typov:

• po prvé - nástroje sa líšia rozsahom výšok: kontrabas, bas, tenor, alt, prima a pikola;
• druhá - líšia sa farbou: bayan-pipe, fagot ,flauta, klarinet , hoboj.

Aplikácia a repertoár

Rozsah použitia gombíkovej harmoniky je veľmi široký, možno ju počuť aj na pódiách veľkých koncertných sál ako sólový, súborový, orchestrálny nástroj a v amatérskych súboroch a orchestroch ľudových nástrojov. Veľmi obľúbené sú skupiny zložené len z hráčov na harmonike. Veľmi často sa gombíková harmonika používa ako sprievodný nástroj alebo len tak v bežnom živote pri rôznych rodinných sviatkoch.

Nástroj je veľmi všestranný, predvádza diela skladateľov minulých období, ako aj hudbu moderných žánrov: jazz, rock a techno.

Skladby I.S. Bach V.A. Mozart , N. Paganini, L.V. Beethoven , I. Brahms, F. Liszt , C. Debussy, D. Verdi J. Bizet. D. Gershwin, G. Mahler, M. Musorgskij, M. Ravel, N. Rimskij-Korsakov, A. Skrjabin, D. Šostakovič, P. Čajkovskij, D. Verdi a mnohí ďalší klasici.

Dnes čoraz viac moderných skladateľov píše rôzne diela pre tento nástroj: sonáty, koncerty a pôvodné popové hry. L. Prigozhin, G. Banshchikov, S. Gubaidulina, S. Akhunov, H. Valpola, P. Makkonen, M. Murto – ich hudobné skladby pre bajana znejú na koncertnom pódiu veľmi pôsobivo.

Funguje pre gombíkový akordeón

N. Chaikin - Koncert pre gombíkový akordeón a orchester (počúvať)

P. Makkonen - "Flight over time" (počúvajte)

Účinkujúci

Keďže gombíkový akordeón si v Rusku veľmi rýchlo získaval na popularite, herecké umenie na ňom sa veľmi intenzívne rozvíjalo. V súvislosti s neustálym zdokonaľovaním nástroja sa pred hudobníkmi otvárali ďalšie a ďalšie tvorivé možnosti. Pozoruhodný je najmä prínos k rozvoju výkonnostných schopností hráčov-inovátorov bajanov: A. Paletajev, ktorý ako prvý prešiel na päťprstový prstoklad namiesto predtým používaného štvorprstka, čím zvýšil technické možnosti nástroj; Y. Kazakov - prvý účinkujúci na viactimbrovom gombíkovom akordeóne pripravenom na výber.

Ruská bajanská škola je teraz veľmi dobre známa po celom svete a divadelné umenie v súčasnosti čoraz viac prekvitá. Naši hudobníci sa neustále stávajú laureátmi rôznych medzinárodných súťaží. Na veľké koncertné pódiá vstupuje množstvo mladých interpretov, no treba vyzdvihnúť mená takých vynikajúcich hudobníkov ako I. Panitsky, F. Lips, A. Sklyarov, Yu. Vostrelov, Yu. Tkachev, V. Petrov, G. Zajcev, V. Gridin, V. Besfamilnov, V. Zubitskij, O. Šarov, A. Beljajev, V. Romanko, V. Galkin, I. Zavadskij, E. Mitčenko, V. Rozanov, A. Poletajev, ktorí prispeli významný prínos k rozvoju modernej divadelnej školy.

História gombíkového akordeónu

Každý nástroj má svoju históriu a aj gombíková harmonika má svoj príbeh. Začala v Staroveká Čína v 2. alebo 3. tisícročí pred Kristom. Práve tam sa zrodil nástroj, ktorý je predchodcom moderného gombíkového akordeónu. Sheng - trstinový vietor hudobný nástroj, predstavujúce telo s bambusovými alebo trstinovými rúrkami pripevnenými v kruhu s medenými jazykmi vo vnútri. V Rusku sa objavil počas mongolsko-tatárskeho jarma a potom sa po obchodných cestách dostal do európskych krajín.

V Európe začiatkom 19. storočia na princípe výroby zvuku sheng vynašiel nemecký výrobca organov Friedrich Buschmann mechanizmus, ktorý mu pomáhal pri ladení nástrojov a ktorý sa neskôr stal predchodcom akordeónu. O niečo neskôr Rakúšan arménskeho pôvodu K. Demian upravil vynález F. Bushmana a premenil ho na prvý akordeón.

V Rusku sa harmonika objavila v druhej štvrtine 19. storočia, bola privezená zo zahraničia, kupovaná na veľtrhoch od zahraničných obchodníkov ako kuriozita. Nástroj, ktorý dokázal hrať melódiu a sprevádzať, si rýchlo získal obľubu medzi mestskými a vidieckymi obyvateľmi. Bez jej účasti sa nekonal ani jeden festival, harmonika sa spolu s balalajkou stala symbolom ruskej kultúry.

V mnohých ruských provinciách sa začali vytvárať dielne a potom továrne, ktoré vyrábali svoje vlastné miestne odrody akordeónov: Tula, Saratov, Vyatka, Libanon, Bologoev, Cherepovets, Kasimov, Yelets.

Prvé ruské akordeóny mali iba jeden rad gombíkov, v druhej polovici 19. storočia sa stali dvojradovými, analogicky s dizajnom, ktorý sa potom v Európe zdokonaľoval.

Hudobníci-harmonisti boli väčšinou samoukovia, no predvádzali zázraky interpretačnej zručnosti, napriek tomu, že nástroj bol dizajnovo dosť primitívny. Jedným z týchto nugetov bol robotník z mesta Tula N.I. Beloborodov. Ako zanietený harmonik sníval o vytvorení nástroja, ktorý by mal viac možností.

V roku 1871 pod vedením N.I. Beloborodov, majster P. Chulkov vytvoril dvojradový akordeón s plnou chromatickou stupnicou.

Koncom 19. storočia, v roku 1891, po zdokonalení nemeckým majstrom G. Mirwaldom, sa akordeón stal trojradovým, s chromatickou stupnicou usporiadanou v sérii pozdĺž šikmých radov. O niečo neskôr, v roku 1897, si taliansky majster P. Soprani patentoval svoj nový vynález - extrakciu hotových durových a molových trojzvukov, dominantných septim na ľavej klaviatúre. V tom istom roku, ale v Rusku, predstavil majster P. Chulkov na výstave nástroj s ohnutou mechanikou v „ľavej ruke“, ktorá umožňovala aj extrakciu hotových akordov jedným stlačením klávesy. Tak sa akordeón postupne premenil a stal sa z neho akordeón.

V roku 1907 majster konštruktér P. Sterligov. v mene hudobníka-harmonistu Orlanského-Titaranka. na pamiatku starého ruského rozprávača bol vyrobený zložitý štvorradový nástroj, nazývaný „Bayan“. Nástroj sa rýchlo zdokonaľoval a už v roku 1929 P. Sterligov vynašiel gombíkový akordeón s pripraveným výberovým systémom na ľavej klaviatúre.

Rastúca popularita nástroja je sprevádzaná jeho neustálym vývojom a zdokonaľovaním. Zafarbenie gombíkového akordeónu ho robí skutočne jedinečným, pretože môže znieť ako organ alebo ako dychové a sláčikové nástroje. Akordeón v Rusku nás s obľubou milujú - je to akademický nástroj, ktorý znie z javiska vo veľkej koncertnej sále, aj symbol Majte dobrú náladu, zábavní ľudia na vidieckej mohyle.

Video: počúvajte gombíkový akordeón

Pravý mechanizmus gombíkovej harmoniky Jupiter 64/106 v procese montáže.

Takže cena toho istého gombíkového akordeónu, ktorého fotografia sa chváli na mojom profilovom obrázku, je 350 000 rubľov. Inlay Swarovski na puzdre nehľadajte, tu nie je. Ide o obyčajný sériový gombíkový akordeón. Faktom je, že výroba gombíkových akordeónov je dlhý, namáhavý, prakticky neautomatizovaný proces.

Čas vzniku tohto hudobného nástroja je dlhší ako čas zrodenia ľudského mláďaťa. Od začiatku práce až po zrod hotového gombíkového akordeónu uplynie dlhých jedenásť mesiacov. Do tohto náročného procesu je zapojených osem rôznych majstrov. 80% všetkej výroby sa robí ručne.

Akcia ľavej ruky akordeónu pripraveného na výber, experimentálna verzia. Proces vývoja nového modelu nástroja. Dizajnér - Lavrov Viktor Petrovič.

Ak sa rozhodnete začať vyrábať harmoniky, nemali by ste googliť technické školy a univerzity, ktoré vyrábajú zodpovedajúcich majstrov. Tvorcovia týchto hudobných nástrojov sa budú musieť učiť od nuly. Proces zaškolenia jedného profesionála trvá minimálne 2-3 roky.

Na narodenie akordeónu s jedným gombíkom budete potrebovať:

Majster v mechanike uzlov

Kožušník

Výrobca puzdier

Výrobca rezonátora

Ľavý zostavovateľ mechaniky

Správny zostavovateľ mechaniky

Tuner

Neexistuje jediný človek, ktorý by spájal všetky tieto špeciality. Je veľmi, veľmi zriedkavé stretnúť sa s majstrom, ktorý je vynikajúci v dvoch z týchto ôsmich múdrostí, ale nie viac.

Plat výrobcu metropolitnej harmoniky je približne 35 000 rubľov. Ak vezmeme do úvahy náklady na prenájom miestnosti, je lepšie organizovať výrobu niekde v provincii a možno aj mimo našej obrovskej krajiny.

Výroba rezonátorov: montáž a lepenie priečok.
Majster - Kudar Michail Ivanovič

Azda najväčšia továreň na harmoniku sa nachádza v Pchjongjangu. Pracuje tam 1100 ľudí, z toho len 80 manažérov a zvyšok robotníkov. Vyrábajú sa tam prevažne harmoniky. Táto továreň a moskovská spoločnosť "Jupiter" majú úzke priateľské a partnerské vzťahy.

Zostava pák s ventilmi správnej mechaniky bayan Jupiter

Prilepenie sieťovej pravej mechaniky.
Majster Rybin Michail Nikolajevič

Prilepenie mriežky správnej mechaniky

Výroba správnej mechaniky gombíkovej harmoniky Jupiter 4-hlas.
Majster - Platonov Konstantin Michajlovič.

Takto sa vyrába hudobný nástroj. Nástroj sa ukazuje ako veľmi, veľmi pekný.

Záverečná fáza tvorba harmonických – ladenie.

Posledným krokom je nastavenie

Mimochodom, akordeón je mladším bratom gombíkového akordeónu a nie naopak, ako si mnohí myslia.

Akordeón. Fotografiu urobil Alexey Bondarenko

Vo všeobecnosti existuje veľa harmonických. Pre pedantných je tu harmonická klasifikačná schéma

A tu je samotný Alexey v procese vytvárania svojho nového avatara

Alexey Bondarenko je odfotený pre nového avatara

Vo fabrike aj tie nápisy na prach o hudbe

Vo všeobecnosti nie je gombíková akordeón v žiadnom prípade niečo nepodstatné, ako sa radi hovorí v rozľahlosti Runet, ale populárny, zaujímavý a veľmi vážny hudobný nástroj. Tu.

Najznámejšie gombíkové akordeóny sú s trojradovou klaviatúrou v pravej ruke a s hotovými akordmi v ľavej, päť alebo šesťradovej klaviatúre. Takéto gombíkové harmoniky sa podľa miesta ich pôvodnej výroby a distribúcie začali nazývať Moskva, na rozdiel od takzvaných Leningradských, štvorradových. Teraz sú na pravej klávesnici gombíkové akordeóny s piatimi radmi.

Okrem toho sú tu voliteľné tlačidlové akordeóny s trojradovou klávesnicou v pravej aj ľavej ruke. Tu sú akordy voľne voliteľné na klaviatúre, rovnako ako na klavíri, podľa toho, ako sú napísané. V poslednej dobe sa objavili kombinované akordeóny, na ktorých môžete hrať ako na harmonike s hotovými akordmi, tak aj ako voliteľné.

Orchestre ľudových nástrojov používajú orchestrálne gombíkové akordeóny s jednou pravou klaviatúrou. Celá ich rodina: pikola, soprán, alt, tenor, bas a kontrabas. Líšia sa od seba nielen rozsahom, ale aj zafarbením. Okrem toho existujú špeciálne orchestrálne - timbrové gombíkové akordeóny: vo zvuku sú podobné flaute, klarinetu, fagotu a iným nástrojom symfonického orchestra.

Zvážte zariadenie konvenčného trojradového gombíkového akordeónu s hotovými akordmi.

Drevené škatuľkové telo gombíkovej harmoniky sa skladá z dvoch polovíc, vzájomne spojených kožušinou. Vo vnútri každej polotelesa sú paluby, na ktorých sú zo strany kožušiny upevnené rezonátory s hlasovými lištami a vonku - ventilový mechanizmus s klávesnicou.

Klávesy pravej ruky sú umiestnené na špeciálnej tyči - krku a ľavej - na prednej stene polotela. Oba mechanizmy sú zhora zakryté mriežkovými krytmi. Z vnútornej strany sú kryty prelepené tenkou hrubou handričkou, čo je filter, ktorý chráni hlasy pred prachom.

Na ľavej polovici tela sa zapína krátky opasok, pod ktorým sa pri hre prevlečie ľavá ruka. Okrem hrania na klaviatúre ľavá ruka naťahuje a stláča srsť a pumpuje vzduch.

Na pravej polovici tela sú pripevnené dva popruhy, ktoré sa nosia cez ramená a pevne držia nástroj počas hry, čím oslobodzujú pravú ruku od podporných síl.

Kožušina je štvorstranná vlnitá škatuľa, z vonkajšej strany polepená látkou. Kožušina je nalepená na malých úzkych drevených rámoch a tie sú už priamo pripevnené sponkami alebo háčikmi na obe polovice tela. Miesta ohýbania kožušiny - rohy - sú zvnútra podlepené pásikmi husky, tenkej mäkkej jelenice a zhora pre väčšiu pevnosť spevnené špeciálnymi kovovými rohmi.

Telo gombíkovej harmoniky je zlepené z tenkých bukových alebo brezových dosák. Rohy korpusu sú zlepené do rybinového klasu. Horné rohy sú navyše upevnené kovovými ozdobnými platňami, ktoré ich chránia pred poškodením a prilepením.

Na rozdiel od rezonančných dosiek na iných nástrojoch, bayanove rezonančné dosky nie sú rezonančným zariadením, ale slúžia len ako mechanická vzduchotesná prepážka (membrána) medzi kožušinovou komorou a ventilovým mechanizmom. Sú vyrobené z dobrej, rovnej a odolnej preglejky, brezy alebo buku. V palube je vyvŕtaných niekoľko radov otvorov, ktoré sú zvonku blokované ventilmi a proti ktorým sú zvnútra inštalované otvory rezonančných komôr.

Zvuk na gombíkovej harmonike vzniká ako dôsledok vibrácií tenkej oceľovej platne (jazyk, hlas) nad štrbinou, cez ktorú je hnaný prúd vzduchu. Sloty sú vyrobené z masívnych odolných nerezových pásov, mosadze, hliníka a iných. Dosky sú pevné alebo štiepané, skladajú sa z malých doštičiek, oddelených pre každý zvuk, presnejšie - pre každý pár plátkov.

Jazyky alebo hlásky sú vyrobené zo špeciálnej pružinovej ocele, sú pevne prinitované k lamelám nad štrbinami hlások. Rozmery štrbín, dĺžka, šírka a hrúbka jazyka závisia od výšky zvuku: čím sú väčšie, tým je zvuk nižší a naopak. Malé medené pláty sú prispájkované na jazýčky najnižších basových tónov, aby boli ťažšie.

Nad štrbinou je zo strany oproti jazýčku nalepený pásik husky, ktorý uzatvára glotickú trhlinu pri spätnom pohybe prúdu vzduchu a tým znižuje spotrebu vzduchu, spotrebu srsti pri hre.

Každý pár hlasov na lište je proti malej rezonátorovej komore - gorodushka. Objem komory, jej tvar a rozmery sú dôležité pre silu a zafarbenie zvuku, preto sú špeciálne vypočítané a navrhnuté.

Gorodushki spolu s lamelami tvoria samostatnú štruktúru, takzvané rezonátory. V spodnej časti každej gorodushky sú vyvŕtané široké otvory na priechod vzduchu, ktoré sa zhodujú s rovnakými otvormi v palube. Rezonátory sú zlepené z brezy alebo jelše. Každý rad kláves na krku zodpovedá samostatnému rezonátoru.

Vo všetkých spojoch, kde hrozí nebezpečenstvo úniku vzduchu: medzi doskami a stenami miest, medzi rezonátormi a rezonančnou doskou je položená tesnenie - prúžky vlneného mäkkého husky. Lamely sú pripevnené k rezonátorom pomocou zakrivených čapov alebo malých čapov so širokými hlavami. Okrem toho sú okraje dosiek vyplnené roztaveným voskom.

Ventily sú malé drevené dosky, na spodnej strane ktorých sú nalepené pásy mäkkého kozliatka a na vrchu je pripevnené drôtené vodítko, pomocou ktorého ventil stúpa a padá a blokuje otvory v palube. Vlnená strana husky tesne prilieha k ozvučnici, bráni svojvoľnému vstupu vzduchu do hlasov a zmierňuje dopad ventilu na ozvučnicu počas hrania. Niekedy sa na zníženie hluku pri hraní dodatočne položí medzi strom ventilu a husky pásik tenkej látky.

Klávesy pravej klávesnice sú úzke drevené páčky, ktoré sú umiestnené v príslušných zásuvkách na hmatníku a otáčajú sa na osi drôtu. Na vrchnej strane krku sú perleťové alebo celuloidové gombíky - gombíky spevnené kľúčom a na druhých koncoch sú kľúčom vyvŕtané dierky, do ktorých sa naskrutkujú alebo prilepia konce vodítok ventilov. Dole v štrbinách pod klávesmi sú pružiny, pôsobením ktorých sú ventily tesne pritlačené k palube.

Všetky tri rady ventilov sú teda usporiadané na tých gombíkových harmonikách, kde je krk umiestnený bližšie k zadnej stene tela. Na tom istom mieste, kde je krk umiestnený bližšie k stredu tela, má tretí rad ventilov trochu iné usporiadanie: vývody ventilov sú špeciálne ohnuté a sú pripevnené k drevenej doske prilepenej k ozvučnici pomocou pomocou dvoch slučiek. Koniec kľúča sa dostane pod voľný zakrivený koniec vodítka ventilu a zatlačí naň, čím zdvihne ventil. V tomto prípade nie sú pružiny hlavného ventilu inštalované: pod kľúčmi, ale priamo na palube, v blízkosti osi otáčania vodítka. Pod samotným kľúčom je navyše ďalšia malá pružina, ktorá pevne pritláča tlačný koniec kľúča ku koncu vodítka ventilu, čím sa eliminuje medzera medzi nimi a v tomto prípade nevyhnutné voľnobeh kľúča.

Na hmatníku sériovej výroby je zvyčajne nainštalovaných päťdesiatdva kláves, rozsah je od veľkých cu-flat po C-sharp štvrtej oktávy. Na bajánoch vyrobených na objednávku dosahuje počet kľúčov päťdesiatosem, šesťdesiatjeden a dokonca šesťdesiatštyri. Rozsah s päťdesiatimi ôsmimi klávesmi: od veľkej soli po mi štvrtej oktávy.

Usporiadanie mechanizmu ľavej klaviatúry je oveľa komplikovanejšie ako pravej.Prítomnosť basu, ktorý má oktávový trojnásobok alebo dokonca štvornásobok, vyžaduje špeciálnu konštrukciu hlasových platní a rezonátorov. Tlačidlový systém mechaniky by mal poskytovať širokú selektivitu akordov v rozsahu malých a prvých oktáv.

Uvažujme o zariadení ľavej klávesnice gombíkovej harmoniky, ktorá má stodvadsať basových tlačidiel: šesť radov po dvadsiatich tlačidlách v rade.

Ľavá klaviatúra je spojená s dvoma radmi ventilov: jeden rad (12) je pre basy a druhý (tiež 12) je pre hlasy akordov.

Pod basovými ventilmi sú štyri hlasové lišty, namontované na samostatných rezonátoroch, ale zostavené do jedného celku. Stavba každého taktu sa líši od susedného o oktávu. Pri zdvihnutí ventilu zaznejú súčasne štyri oktávové zvuky, napríklad pri stlačení tlačidla basov sa ozývajú súčasne veľké, malé, prvá a druhá oktáva. Toto zosilnenie oktávových basov je potrebné na vytvorenie určitej sily a hrúbky zvuku. Na niektorých gombíkových akordeónoch sú basy iba trojnásobné: latka pre najvyššie hlasy nie je nastavená.

Každý takt má dvanásť párov hlasov usporiadaných v chromatickom poradí. Rozsah všetkých štyroch basových taktov je od E kontra oktávy po E plochú druhú oktávu. Basové ventily sú ovládané prvými dvoma (z mechu) radmi ľavej klaviatúry.

Celá komplexná akordová klaviatúra ovláda zvuk iba jedného rezonátora, ktorý má na sebe dva pevné hlasové pruhy. Na každom takte je dvanásť párov hlasov, sú umiestnené ako obvykle na oboch stranách a sú ladené v chromatickom slede od g mol po F-ostré prvej oktávy.

Všetky basové a akordové ventily sú spojené so špeciálnymi podperami umiestnenými pozdĺž ventilov paralelne s palubou pomocou svorníkov. Pre každý tón - samostatný valec; teda existujú dve sady valcov - dvanásť basových a dvanásť akordových.

Každý valček má niekoľko kolíkov, ktoré odoberajú silu z tlačných prvkov pevne spojených s kľúčom pomocou tlačidla. Tlačidlá cez príslušné otvory sú zobrazené na prednej stene ľavej polovice puzdra.

Pri hraní sa pohyb z prsta prenáša cez stláčacie tlačidlo, na ktorom je na určitom mieste - v blízkosti kolíka príslušného valčeka - malý kolík. Kolík sa dotkne kolíka, ktorý je pevne pripevnený k valcu, a spôsobí otáčanie valca. Otáčaním valčeka pohybuje druhým kolíkom, ktorý je pomocou vodítka pripojený k voľnému koncu vodítka ventilu: ventil sa dvíha a otvára otvory v palube, aby mohol vzduch prejsť k spevákom.

Podobne funguje aj mechanika akordovej klaviatúry, len s tým rozdielom, že na posúvači je niekoľko kolíkov, ktoré ovládajú niekoľko ventilov súčasne. Takže napríklad, keď stlačíte tlačidlo triády G moll, posúvač s kolíkmi sa dotkne kolíkov valčekov spojených s klávesmi zvukov G, B-flat a D a otvorí ich.

Ľavá klávesnica gombíkového akordeónu má šesť zvislých radov po dvadsiatich tlačidlách. Prvé dva rady, počítané od srsti, sú basy, zvyšné štyri sú akordy. V prvom rade sú takzvané pomocné basy – veľká tercia od hlavného basu; v druhej - hlavné basy, toniká; v „treťom rade - dur, veľké triády; vo štvrtom, moll, malé triády; v kvinte - dominantné septimové akordy s chýbajúcou kvintou; v sexta - zmenšená septima akordy

Stred ľavej klaviatúry má sedem radov bielych tlačidiel, sú to klávesy „čistých“ tónov, ich hlavné basy nemajú ostré ani ploché. Pod bielymi tlačidlami je päť radov čiernych tlačidiel, ktorých hlavné basy sú ploché. Nad bielymi klávesmi sa nachádza aj päť radov čiernych tlačidiel, ktorých hlavné basy majú ostrie. Zodpovedajúce rady horných a spodných čiernych tlačidiel, aj keď majú iné meno, ale znejú rovnako, sú enharmonicky rovné (napr. tónina C-sharp je enharmonická rovná tónine D-flat). Inými slovami: čierne tlačidlá v hornej a dolnej časti sa navzájom duplikujú. Navyše, nad čiernymi tlačidlami je jedno a pod čiernymi tlačidlami sú dva rady bielych tlačidiel, ktoré duplikujú tri krajné rady bielych tlačidiel.

Takéto veľký počet duplikovanie kláves je nevyhnutné, aby bolo pre interpreta pohodlné hrať v ľubovoľnej klávese bez zbytočných skokov z hornej časti klaviatúry na spodnú a. naopak.

Bayan patrí do pomerne malej skupiny nástrojov, ktoré majú široký zvukový rozsah a nevyžadujú si sprievod. Ako je známe, do tejto skupiny patria predovšetkým klavír, organ, harfa a ľudová ústna harmonika, gitara a niektoré ďalšie. Práve všestrannosť nástroja, jeho kompaktnosť v spojení s vynikajúcimi zvukovými vlastnosťami, medzi ktorými je najcennejšia ovládateľnosť zvuku, predurčila jeho demokratický charakter a nesmiernu obľúbenosť u nás aj v zahraničí.Bájan je právom považovaný za jeden z najpokročilejších a najrozšírenejších typov ústnej harmoniky. Jedná sa o jazýčkový klávesovo-pneumatický hudobný nástroj s dvanásťkrokovým systémom rovnomerného temperamentu.

Telo gombíkovej harmoniky sa skladá z dvoch častí (pravá a ľavá), ktoré sú spojené kožušinovou komorou (kožušina), je vyrobený z buku alebo smreku.Vonkajší povrch je starostlivo leštený alebo podlepený celuloidom. Kožušinová komora, ktorá má 14-15 záhybov (borin), je vyrobená z elektrokartónu, polepená hodvábom a granitom a upevnená zaoblenými kovovými rohmi. Na pravej polovici tela sa nachádza krk s klávesnicou na hranie pravou rukou. Najbežnejšie bayany majú tri rady na pravej klávesnici a počet kláves je od 52 do 61.

Jeho rozsah je od B-flat alebo G veľkej oktávy po C-sharp alebo G štvrtej oktávy. Nízke zvuky vydávajú klávesy umiestnené v hornej časti hmatníka a najvyššie zvuky sú v spodnej časti hmatníka. Štyri alebo päť riadkov na pravej klaviatúre nezväčšuje rozsah nástroja. Tieto dodatočné rady, nazývané pomocné, sú opakovaním hlavných a umožňujú interpretovi jednoducho transponovať hudobnú skladbu do akejkoľvek inej tóniny.

Na vonkajšej strane ľavej polovice tela je klávesnica pre ľavú ruku s piatimi alebo šiestimi radmi tlačidiel. Ich počet je zvyčajne 100-120. Na boku polotela je opasok pre ľavú ruku, ktorý okrem hernej funkcie plní aj funkciu mechanickej vedy. Dva ramenné popruhy držia nástroj na mieste počas hry. Na ich spojenie na zadnej strane je možné použiť ďalší popruh.
Základom tvorby zvuku na gombíkovej harmonike je kmitanie kovových jazýčkov (hlasov) pod vplyvom prúdu vzduchu. Jazyk, pevne pripevnený na jednom konci ku kovovému rámu, v ňom voľne kĺže pod tlakom vzduchu zo strany jeho nitu. Vplyvom tlaku z druhej strany nedochádza k jeho vybudeniu z dôvodu prekrytia otvoru pre znejúci hlas s nalepeným pásikom huskyho (kožou).

Preto na extrakciu rovnakého zvuku roztiahnutím a stlačením srsti sú potrebné dva identické jazyky pripevnené na rôznych stranách dvoch rovnakých otvorov v ráme. Rámy spolu s jazykmi sa nazývajú lamely.
Lamely sú namontované na špeciálnych rámoch - rezonátoroch, rozdelených na bunky - vzduchové alebo rezonátorové komory. Vstup do každej komory sa nazýva rezonátorová zásuvka. Cez otvory zásuvky je vzduch privádzaný z kožušinovej komory do vokálnych jazýčkov upevnených na stenách vzduchových komôr rezonátorov. Pre dobrú tesnosť konštrukcie je styčná plocha objímky s ozvučnicou a hlasové pásy s rezonátormi prelepená husky. Rezonátory sú pripevnené k palube drevené kocky a špeciálne skrutky.

Hlasitosť zvuku závisí od amplitúdy kmitania lúča: čím silnejší je tlak prúdu vzduchu, tým je zvuk hlasnejší a naopak. Výška zvuku závisí od dĺžky jazyka: kratšie vytvárajú vysoké zvuky, dlhšie - nízke. Aby sa zabránilo príliš veľkým jazýčkom zvukov s nízkym registrom, sú na ne prinitované ďalšie závažia.

Farba zvuku závisí od konštrukcie ozvučnice a rezonátora, tvaru a objemu komôr rezonátora, ako aj od hrúbky a materiálu tyče, od kvality kovu, z ktorého je hlas vyrobený a na profile hlasu.