Antoni Gaudí: สถาปนิกที่ลึกลับที่สุดในประวัติศาสตร์ที่ทำงานมหัศจรรย์ อัจฉริยะหรือบ้า Antoni Gaudi

"ฉันอยู่ได้นานกว่าข้อบกพร่องทั้งหมดของฉัน แต่ฉันไม่สามารถแก้ไขอารมณ์ที่ไม่ดีของฉันได้"
อันโตนิโอ เกาดี

มีคนอยากเป็นสถาปนิก มีคนที่สามารถจัดการเป็นสถาปนิกได้ ในที่สุดก็มีสถาปนิกที่เกิดเพียงไม่กี่คน อันโตนิโอ เกาดีเป็นหนึ่งในไม่กี่คน แม้ว่าในวัยหนุ่มของเขาเขาจะเจียมเนื้อเจียมตัวผิดปกติเกี่ยวกับความสามารถของเขา ในพิธีสำเร็จการศึกษาที่ School of Architecture เขาพูดประชดประชันว่า: "Lorenzo คุณได้ยินไหมพวกเขาบอกว่าฉันเป็นสถาปนิกแล้ว ... "
เราคุ้นเคยดีกับงานของอัจฉริยะ เรารู้ทุกอาคารในทุก ๆ ด้าน แต่เรารู้อะไรเกี่ยวกับเขาในฐานะบุคคล? ไม่เกี่ยวกับ เกาดี- สถาปนิกเก่ง แต่โอ้ เกาดี- บุคคลหนึ่ง? เรารู้ว่าเขามีผมสีขาว ตาสีฟ้า ไว้เครา ในวัยหนุ่มของเขา เขาพยายามที่จะเป็นคนสำส่อนประเภทหนึ่ง ย้ายไปอยู่ท่ามกลางคนชั้นสูง แม้ว่าในขณะที่ศัตรูของเขาอ้างว่าเขาดูเหมือนช่างฝีมือที่สวมชุดที่ดีที่สุดของเขามากกว่าคนในสังคมชั้นสูง เขาเป็นที่รู้จักในฐานะผู้ไม่เชื่อในพระเจ้าและได้เป็นเพื่อนกับพวกสังคมนิยม เพื่อนในวัยเยาว์จำได้ว่าเขาเป็นคนร่าเริงชอบตลกดี วี ผู้ใหญ่ปี- ถอนตัวแม้มืดมน ผู้ศรัทธาผู้ศรัทธาที่อุทิศชีวิตส่วนใหญ่เพื่อสร้างซากราดาฟามีเลีย (ซากราดาฟามีเลีย) แต่งตัว เกาดีในชุดสูทสีดำที่ไม่เปลี่ยน สวมใส่จนเมื่อเขาถูกรถรางชน คนรอบข้างเขาพาเขาไปเร่ร่อนเร่ร่อน และส่งเขาไปโรงพยาบาลเพื่อคนยากจน ชาตินิยมไร้ที่ติ: "ชาวคาตาลันที่กระตือรือร้นที่สุดในบรรดาชาวคาตาลันทั้งหมด" หนึ่งในเพื่อนสนิทของเขากล่าวถึงเขาเกี่ยวกับเขา นั่นอาจเป็นทั้งหมด ...

เขาไม่มีอารมณ์จะเขียนเกี่ยวกับตัวเอง สิ่งที่เรารู้ส่วนใหญ่ได้รับการบอกเล่าจากเพื่อนและเพื่อนร่วมงานไม่กี่คนของเขา พวกเขาคือผู้ที่นำเรื่องราวจากชีวิตของอาจารย์มาให้เรา เพื่อน ๆ เล่าว่าสถาปนิกผู้ยิ่งใหญ่ไม่ชอบพูดว่า "ฉัน" และถ้าเป็นไปได้ก็ใช้สรรพนาม "เรา" เขาไม่ชอบโพสท่าหน้ากล้อง ดังนั้นรูปถ่ายของเขาจึงหายากมาก เมื่อคนดังอีกคนหนึ่งพร้อมด้วยสื่อมวลชนมาดูการก่อสร้างวัดอันโตนิโอ เกาดีถอดหมวกออกด้วยท่าทางต้อนรับ ขณะที่พยายามเอาหมวกปิดหน้า
เป็นการยากที่จะกำหนดลักษณะของศิลปินในคำเดียว ความอ่อนน้อมถ่อมตนของเขาผสมผสานกับความเยื้องศูนย์อย่างน่าประหลาดใจ ซึ่งกำหนดความสัมพันธ์ที่ไม่สบายใจที่พัฒนาขึ้นระหว่างสถาปนิกกับลูกค้า
พระราชวังและ บ้านพักตากอากาศ Guell

Josep Batlot ไม่มีบุคลิกที่แข็งแกร่ง แต่เขาเอาภรรยาของเขาจากครอบครัว Godot และเรื่องตลกกับพวกเขาไม่ดี ในระหว่างกระบวนการสร้างใหม่ ปฏิคมของบ้านมักจะมาเยี่ยมอาคาร ยิ่งทำให้เธอผิดหวังมากเท่านั้น โดยเฉพาะอย่างยิ่ง เธอตระหนักว่ารูปทรงวงรีของการตกแต่งภายในจะไม่อนุญาตให้วางแกรนด์เปียโนของลูกสาวไว้ในร้านทำดนตรี หลายครั้งเธอค่อนข้างแสดงความสงสัยอย่างแนบเนียนกับสถาปนิก เกาดีฉันแค่ไม่สนใจพวกเขา ในที่สุดการก่อสร้างก็เสร็จสมบูรณ์ เปียโนไม่พอดีกับห้อง เมื่อลืมมารยาทที่ดี พนักงานต้อนรับก็แสดงทุกอย่างที่เธอคิดเกี่ยวกับสถาปนิกที่เอาแต่ใจ เพื่อตอบโต้คำด่าที่โกรธเกรี้ยวของอันโตนิโอ เกาดีประกาศอย่างใจเย็น: “มาดาม เปียโนพอดีไหม? ดังนั้นซื้อไวโอลินให้ลูกสาวคุณ!”
ฉันกำลังจะใช้ความคิดของตัวเองอีกข้อหนึ่ง เกาดีในอาคารนี้ สถาปนิกวางแผน รูปร่างที่แตกต่างสำหรับเก้าอี้ในร้านเสริมสวยของปฏิคม (เขามักจะออกแบบเฟอร์นิเจอร์สำหรับอาคารของเขา) สำหรับผู้ชาย เก้าอี้ที่มีรูปแบบปกตินั้นมีไว้สำหรับผู้หญิงที่เขาตั้งใจจะทำให้คนอื่นสบายใจขึ้นในความคิดของเขา (คุณจำได้ว่ากระโปรงผู้หญิงในยุคนั้นค่อนข้างเทอะทะ) อย่างไรก็ตาม Señora Godot เมื่อทราบถึงแผนของสถาปนิก ก็เพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็วด้วยความขุ่นเคือง คำตอบนั้นรวดเร็วและเด็ดขาด ไม่หรอก ในร้านของเธอ เธอจะไม่อนุญาตให้ใครสั่ง เป็นผลให้เก้าอี้ทั้งหมดกลายเป็นรูปแบบดั้งเดิมตามปกติ
รักในมาตาโร

หากลูกค้าผู้ชายมักจะกระตือรือร้นในความคิดของสถาปนิกแล้วกับภรรยาของพวกเขา เกาดีไม่พบอย่างชัดเจน ภาษากลาง... ความสัมพันธ์ของเขากับเพศหญิงไม่ได้ผลในชีวิตส่วนตัวของเขา
เกาดีเพิ่งจะอายุ 22 ปี ยังไม่ได้รับประกาศนียบัตรด้านสถาปัตยกรรม เมื่อเป็นเพื่อนกับคนแรกใน สเปนสหกรณ์การทำงาน ที่นั่น ในเมืองมาตาโร เขาได้พบกับคนที่กลายมาเป็นความรักอันยิ่งใหญ่ของเขา: Josefa Moreu หรือเพียงแค่ Pepeta (นั่นคือชื่อของเธอในครอบครัว) ครูอนุบาลและครูสอนภาษาฝรั่งเศสของสหกรณ์เดียวกัน

ภาพ Josefa Moreu (นิสัยเสียในสวนสาธารณะและกับลูกสาวสองคน)

โจเซฟาอายุน้อยกว่าอันโตนิโอหลายปี สูง มีลักษณะที่ละเอียดอ่อน ผมสีทอง เธอไม่เพียงโดดเด่นด้วยความงามภายนอกเท่านั้น มารยาทที่ละเอียดอ่อนผสมผสานกันอย่างน่าอัศจรรย์ด้วยวิธีคิด ความคิดที่กล้าหาญ และการกระทำที่สิ้นหวัง Pepeta ปรากฏตัวบนชายหาดบ่อยครั้งซึ่งในเวลานั้นถือว่าไร้ยางอายแม้ว่าชุดว่ายน้ำจะบริสุทธิ์และคุกเข่าก็ตาม
เธอเล่นเปียโน ร้องเพลง เธอสนใจการเมือง ผ่านทางพี่ชายของเธอ เธอมีความเกี่ยวข้องกับพวกสังคมนิยม ผู้หญิงคนนี้ไม่สามารถดึงดูดความสนใจของเกาดี้ได้ เป็นเวลานานที่คนรักไม่กล้าสารภาพความรู้สึก เมื่อเขาตัดสินใจได้ในที่สุด โจเซฟาก็หมั้นหมายกับอีกคนแล้ว เป็นการยากที่จะบอกว่าความสัมพันธ์ของบุคคลที่มีลักษณะแปลกประหลาดเช่นนี้เช่นของเกาดีกับผู้หญิงคนหนึ่งซึ่งในเวลานั้นมีประสบการณ์ชีวิตที่ยากลำบากจะพัฒนาได้อย่างไร ตามความทรงจำของพี่ชายของเธอ Pepeta ที่อายุน้อยมากก็ตกหลุมรักอย่างหลงใหล ด้วยบุคลิกที่เด็ดขาดและเป็นอิสระเธอลืมเรื่องความเหมาะสมหนีออกจากบ้านกับคนรักของเธอ João Palau กลายเป็นคนขี้เมาและนักพนัน เขามักจะทุบตีแฟนสาวจนทิ้งให้เธอหมดเงินในท่าเรือแห่งหนึ่งของแอฟริกาเหนือ ซึ่งเขาประกอบอาชีพค้าขาย Pepeta มีชีวิตรอดอย่างดีที่สุดเท่าที่จะทำได้เป็นเวลาสามเดือนในสังคมของกะลาสี อาชญากร โสเภณี และคนลักลอบนำเข้า หาเงินจากการเล่นเปียโนในร้านเหล้าแห่งหนึ่งในท่าเรือ การเอาชนะความอับอายของเธอในที่สุดเธอก็หันไปขอความช่วยเหลือจากพ่อของเธอซึ่งเธอสามารถกลับบ้านเกิดได้
อันโตนิโอ เกาดีตั้งแต่เขาเริ่มทำเงินได้พอสมควร เขาก็สวมสูทที่ตัดเย็บมาอย่างดีและซิการ์ที่รมควัน เขาเป็นชายหนุ่มที่โดดเด่น แข็งแกร่ง สูงปานกลาง มีโปรไฟล์แบบโรมัน (สามารถพบเห็นได้ในพิพิธภัณฑ์ของคาตาโลเนีย) อย่างไรก็ตาม มารยาทในเมืองที่ละเอียดอ่อนในการจีบผู้หญิง ความสามารถในการเคลื่อนไหวในสังคม การนั่ง พับผ้าเช็ดหน้าหรือผ้าเช็ดปาก ทั้งหมดนี้ไม่ได้มีอยู่ในหลานชายของชาวนา แม้ว่าเขาจะเฉยเมยกับผู้ชายและเขินอายอยู่ตลอดเวลา แต่เราจะพูดอะไรเกี่ยวกับผู้หญิงได้บ้าง ...
เกาดีรับมือกับดินเหนียว หิน แก้ว ไม้ และเหล็กได้อย่างดีเยี่ยม แต่สูญเสียไปอย่างสิ้นเชิงเมื่อจำเป็นต้องใช้ส้อมและมีด มารดาผู้น่าสงสารของเขา ผู้เป็นสาวกผู้ซื่อสัตย์ของพระแม่มารี เลี้ยงดูลูกๆ ในลักษณะชาวนาที่เรียบง่าย สอนพวกเขาให้สวดอ้อนวอนอย่างถูกต้องและไม่มีอะไรมากไปกว่านี้
“แม้ว่า Pepeta น้องสาวของฉันจะชื่นชมอัจฉริยะ เกาดีจากนั้นในขณะที่ผู้ชายไม่ดึงดูดเธอในชีวิตประจำวันเขาไม่ได้ดูแลตัวเองมากเกินไป” พี่ชายของหญิงสาวเขียนไว้ในบันทึกความทรงจำของเขา
สำหรับทุกคนที่ไม่ได้สงวนไว้เช่น Antoni Gaudi ผลลัพธ์น่าจะคาดเดาได้ค่อนข้างมาก: Josefa Moreu ปฏิเสธเขา
ชีวิตต่อไปของผู้หญิงที่ไม่ธรรมดาคนนี้เป็นอย่างไร? การแต่งงานครั้งที่สองของเธอก็ไม่ประสบความสำเร็จเช่นกัน ทิ้งไว้คนเดียวอีกแล้วเธอเปิด บาร์เซโลน่าบูติกหรูหราขายหมวกผู้หญิงที่กลายเป็นแฟชั่นอย่างรวดเร็ว การแต่งงานครั้งที่สามของเธอประสบความสำเร็จ ผู้ชายที่เป็นพ่อของลูกสี่คนของเธอจากการแต่งงานครั้งก่อนกลับกลายเป็นผู้ชายที่มีมารยาทดีและมีอารมณ์ขันด้วย

อะไร เกาดี? ต่อมาตามเจตจำนงของโชคชะตาเขามักจะต้องพบกับเป้าหมายแห่งความรักที่ไม่สมหวังเพราะพวกเขาอาศัยอยู่บนถนนสายเดียวกันใน บาร์เซโลน่า... เมื่อสถาปนิกย้ายไปที่ Park Guell Josefa มักจะไปเยี่ยมครอบครัวของ Dr. Trias ซึ่งอาศัยอยู่ในอาคารสวนสาธารณะอีกแห่ง ดูเหมือนว่า เกาดีเขาไม่สามารถลืมความเจ็บปวดจากบาดแผลที่เกิดขึ้นกับเขาในวัยหนุ่มได้ เพื่อน ๆ บอกว่าเมื่อรู้ว่าการมาเยือนที่จะเกิดขึ้น เขาพยายามไม่เข้าใกล้บ้านเพื่อนบ้าน
ลาเปเดรรา

Pere Mila นักอุตสาหกรรมอีกคนหนึ่งซึ่งอยู่ห่างจากบ้านของ Batllo โดยใช้เวลาเดินเพียง 3 นาที เป็นเจ้าของบ้านเล็กๆ ที่มีสวน บ้านหลังนี้สร้างขึ้นบนฐานของโบสถ์ที่เคยตั้งอยู่ที่นี่ อุทิศให้กับพระแม่มารีแห่งโรเซอร์ Senor Mila ก็กระตือรือร้นที่จะสร้างสิ่งผิดปกติ บางทีเขาอาจจะไม่เคยหันไปหา เกาดีถ้าไม่ใช่สำหรับ Roser Segimon ภรรยาของเขา ความงามมาจากที่เดียวกับสถาปนิก เธอเองที่ต้องการมอบอาคารไว้ในมือของชาวชนบทซึ่งต่อมาเธอเสียใจมากกว่าหนึ่งครั้ง คู่สมรสของ Mila โดดเด่นด้วยบุคลิกที่ฟุ่มเฟือย แต่ถึงแม้บางครั้งพวกเขาก็มีปัญหาในการทำความเข้าใจแนวคิดปฏิวัติ เกาดี.

บ้านของมิล่าหลังการก่อสร้าง

ดังนั้น Senora Segimon และสามีของเธอ Senor Mila จึงสั่ง เกาดีโครงการอาคารพักอาศัยขนาดใหญ่ บ้านใหม่เริ่มสูงขึ้นโดยมีรูปร่างโค้งสูงชันเหมือนผลจากการระเบิดของภูเขาไฟในบริเวณที่เป็นหินมากกว่าการสร้างมือมนุษย์ ดังนั้นบ้านจึงถูกสร้างขึ้น ... ข่าวลือของผู้คนเรียกเขาว่า "La Pedrera" ("เหมืองหิน" หรือเพียงแค่ "หิน")
เกาดีวางแผนที่จะสร้างอาคารด้วยรูปปั้นขนาดมหึมาของพระแม่มารี แต่ครอบครัวมิลาคัดค้านอย่างเด็ดขาด สถาปนิกยืนกรานว่า “ไม่จริงหรือ” เขากล่าว “แต่ก่อนเคยมีโบสถ์ของพระแม่มารีอยู่ที่นี่หรือ? พระแม่มารีต้องมีที่ของเธอในบ้านหลังนี้ และที่นี่จะต้องมองเห็นได้จากทุกที่ " เนื่องจากเจ้าของถูกต่อต้านอย่างชัดเจน เกาดี้จึงเชื่อฟังอย่างไม่เต็มใจ ไม่เคยส่งมอบรูปปั้นนี้
ฉันจะปล่อยให้ตัวเองพูดนอกเรื่องเล็กน้อย ล่าสุดสมาชิกของ Friends เกาดี”เปิดตัวแคมเปญเพื่อรื้อฟื้นแนวคิดนี้ พวกเขายังนำเสนอแบบจำลองของรูปปั้นต่อสาธารณชน “ถ้าซากราดาฟามีเลียยังคงถูกสร้างขึ้นแม้หลังจากการตายของเกาดี” พวกเขากล่าว “ทำไมไม่สร้างอาคารนี้ให้เสร็จตามที่สถาปนิกเห็นในที่สุด? ตาม เกาดีเป็นรูปปั้นที่มีความหมายต่อตัวอาคาร” เจ้าของบ้านคนปัจจุบัน - La Caixa Bank - ไม่ชอบความคิดนี้ แต่ใครจะไปรู้ บางทีนายธนาคารอาจจะยอมจำนนต่อเพื่อนในที่สุด เกาดี“และในอีกไม่กี่ปีข้างหน้า นักท่องเที่ยวที่มาเยือนบาร์เซโลนาอีกครั้งจะได้เห็น La Pedrera ซึ่งสวมมงกุฎด้วยรูปปั้นพระแม่มารีขนาดมหึมา (4.5 ม.) พร้อมทารกอยู่ในอ้อมแขนของเธอ? แบบจำลองของรูปปั้นนี้สร้างขึ้นโดยประติมากรชาวญี่ปุ่น Etsuro Sotoo เมื่อหลายปีก่อนเขาไปเยือนบาร์เซโลนาและประทับใจกับผลงานสร้างสรรค์ของอันโตนิโอ เกาดี... หลังจากเสนอบริการของเขาในการก่อสร้างซากราดาฟามีเลีย เขาก็กลายเป็นผู้เขียนกลุ่มประติมากรรมหลายกลุ่มที่ด้านหน้าของแพสชั่น
เขาไม่ใช่คนเดียวที่ชื่นชมสถาปนิกคาตาลัน สถาปัตยกรรมของอัจฉริยะนั้นใกล้เคียงกับผู้อยู่อาศัยในดินแดนอาทิตย์อุทัย ถึงอีกคนที่ "หลงรัก เกาดี"สถาปนิกชาวญี่ปุ่นโทโย อิโตะแห่งอำนาจ แห่งบาร์เซโลนาได้รับอนุญาตให้ดำเนินการฟื้นฟูส่วนหน้าของโรงแรมซึ่งตั้งอยู่ตรงข้ามกับ La Pedrera ในพิธีเปิดงาน สถาปนิกกล่าวว่าเขาไม่มีทางที่จะแข่งขันกับปรมาจารย์ผู้เฉลียวฉลาดได้ ซุ้มที่สร้างขึ้นโดยชาวญี่ปุ่นแสดงถึงพลวัตและการไหลของคลื่นทะเลและสะท้อนถึงรูปลักษณ์ของ La Pedrera ผู้อยู่อาศัยในบาร์เซโลนาและแขกสามารถตัดสินใจด้วยตัวเองว่าแนวคิดนี้ประสบความสำเร็จเพียงใด
แต่กลับมาที่ความสัมพันธ์ระหว่าง เกาดีและลูกค้า-ตระกูลมิลา สถาปนิกตกแต่งหลังคาอาคารด้วยปล่องไฟที่ดูแปลกตา ดูเหมือนอัศวินสวมหมวกที่แปลกกว่าปกติ ปล่องไฟ... หนึ่งในนั้น เกาดีถูกสั่งให้รื้อฟื้นด้วยเศษแก้วขวดสีเขียว เขายังตั้งใจที่จะออกส่วนที่เหลือทั้งหมด แต่แล้วนายหญิงของบ้านก็เข้ามาแทรกแซง: เธอไม่ชอบราคาถูก วัสดุตกแต่งเห็นได้ชัดว่าเขาไม่สอดคล้องกับสถานะทางสังคมของคู่สมรส ดังนั้นท่อนี้จึงยังคงยืนอยู่อย่างโดดเดี่ยว ส่องแสงระยิบระยับท่ามกลางแสงแดดด้วยเศษขวด

ความขัดแย้งครั้งสุดท้ายระหว่างเจ้าของและสถาปนิกเกิดขึ้นเมื่อ เกาดีค่าล่วงเวลา คู่สมรสของ Mila ปฏิเสธที่จะจ่ายเงินทั้งหมดอย่างตรงไปตรงมาดูเหมือนว่าสูงเกินไปสำหรับพวกเขา เกาดีไปศาลและตัดสินในความโปรดปรานของเขา เจ้าของถูกบังคับให้จำนองบ้านที่สร้างขึ้นใหม่เพื่อจ่ายให้กับสถาปนิก เกาดีด้วยความยินดีอย่างยิ่งกับชัยชนะของเขา เขาจึงมอบเงินให้หนึ่งในคอนแวนต์
เขามีปัญหาไม่เพียงแต่กับลูกค้า แต่ยังมีปัญหากับเจ้าหน้าที่ของเมืองด้วย ไม่ต้องการถอยกลับจากโครงการของคุณ เกาดีเสาหนึ่งของบ้าน Mila เป็นส่วนหนึ่งของทางเท้าบน Paseo de Gracia สมาชิกตรวจสอบของสภาเมืองเห็นการละเมิด เขาบอกผู้รับผิดชอบการก่อสร้างทันทีว่าควรรื้อเสาออกจากทางเท้าทันที เมื่อได้ยินข่าว สถาปนิกผู้ไม่พอใจก็โพล่งออกมา: "ตกลง ฉันจะตัดคอลัมน์นี้ออก และในตอนตัดต่อ ฉันจะเขียนว่ามันเสร็จแล้ว ตามคำสั่งของสิ่งนั้น" ผู้ตรวจสอบไม่เคยกลับมาที่การสนทนานี้
เมื่ออาคารสูงขึ้นอย่างสง่างาม เจ้าหน้าที่ของสำนักงานนายกเทศมนตรีเมืองก็ต้องประหลาดใจเมื่อพบว่าขนาดของอาคารเกินขีดจำกัดที่อนุญาต 3,000 ลูกบาศก์เมตร ม. ออกคำสั่งด่วน: ห้องใต้หลังคาบ้านที่จะรื้อถอน มิฉะนั้น Senor Mila จะถูกปรับ 100,000 เปเซตา เมื่อกิเลสหมดสิ้นไป บาร์เซโลน่าทางการตัดสินใจตัดสินใจอย่างน่าประหลาดใจในความเอื้ออาทรของพวกเขาเนื่องจากบ้าน Mila เป็น "การสร้างความสำคัญทางศิลปะ" บรรทัดฐานปกติจึงใช้ไม่ได้กับมัน ให้เกียรติและรุ่งโรจน์ในการมองการณ์ไกลของเจ้าหน้าที่บาร์เซโลนา!

ไม่ใช่ทุกคนในตอนนั้นที่มีความสามารถในการเปิดรับนวัตกรรมประเภทนี้ ได้มีการกล่าวเช่นว่ารัฐมนตรีฝรั่งเศส Georges Clemens ในช่วงเวลาสั้น ๆ ในบาร์เซโลนาได้เห็น La Pedrera กล่าวว่าเขาไม่ได้ตั้งใจจะกลับเมืองอีกต่อไปซึ่งเจ้าหน้าที่อนุญาตให้มีการก่อสร้างโครงสร้างมหึมาดังกล่าวใน มัน. เกาดีเองก็พอใจกับผลของคดีนี้มาก เขายังขอให้แยกเอกสารให้เขาด้วย
แม้จะประเมินผลงานของเขาสูง อันโตนิโอ เกาดีเหนื่อยกับการรับใช้ชนชั้นนายทุน ความคิดทั้งหมดของอาจารย์ถูกครอบครองโดยซากราดาแฟมิเลีย ในแต่ละปีที่ผ่านไป ความสนใจของเขาในทุกสิ่งทางโลกค่อยๆ จางลงอย่างเห็นได้ชัด หนังสือพิมพ์ฉบับหนึ่งเขียนว่า: “ เกาดี

ตามคำให้การของญาติและโคตรตัวละคร Antoni Plàcid Guillem Gaudí i Cornetเป็นความขัดแย้งที่ยุ่งเหยิง: หยิ่งยโส ขี้อวดและคนเร่ร่อน ฉลาดและอ่อนไหว มีไหวพริบและน่าเบื่อ

หลังจากห้าปีของการฝึกอบรม เมื่ออายุ 22 ปี Gaudi เข้าเรียนที่ Higher School of Architecture มันเป็น สถาบันการศึกษารูปแบบใหม่ที่ครูทำทุกอย่างเพื่อป้องกันไม่ให้การเรียนรู้กลายเป็นกิจวัตร ที่โรงเรียน นักเรียนได้รับการสนับสนุนให้เข้าร่วมในโครงการจริง และประสบการณ์จริงมีค่ามากสำหรับสถาปนิกเสมอ อันโตนิโอเรียนอย่างมีความสุขและกระตือรือร้น นั่งในห้องสมุดในตอนเย็น เรียนภาษาเยอรมันและฝรั่งเศส เพื่อที่จะสามารถอ่านวรรณกรรมตามประวัติของเขา อันโตนิโอเป็นหนึ่งในนักเรียนที่ดีที่สุด แต่เขาไม่เคยได้รับความรัก

ลักษณะที่ยากและไม่ประนีประนอมและความโน้มเอียงที่จะบรรลุการยอมรับในความบริสุทธิ์ของเขาไม่ว่าด้วยวิธีใดก็ตามทำให้ครูต่อต้านเขา เมื่อเขาได้รับมอบหมายให้พัฒนาโครงการสำหรับประตูสุสาน และเริ่มวาดขบวนแห่ศพในรายละเอียดทั้งหมด ครูรู้สึกขุ่นเคืองกับแนวทางการทำธุรกิจของเขา และเกาดี้บอกว่าเขาไม่รู้อะไรเกี่ยวกับความงามเลย และทิ้งให้ผู้ชมและปิดประตูอย่างแรง ในเวลานี้เองที่เกิดวลี "อัจฉริยะหรือคลั่งไคล้" ซึ่งอ้างถึงในบทความทั้งหมดเกี่ยวกับเกาดี

นี่คือวิธีที่ครูพูดถึงคนที่ดื้อรั้นซึ่งผ่านการสอบทั้งหมดด้วยคะแนนที่ดีเยี่ยม ... หากไม่เกิดข้อพิพาทตามหลักการ ในกรณีเช่นนี้ เกาดี้ไม่ประนีประนอม และคะแนนที่ยอดเยี่ยมก็กลายเป็นสิ่งที่ไม่น่าพอใจในทันที

บางทีคราวนี้อาจเป็นความสุขที่สุดในชีวิตของเขาก็ได้ เกาดีเช่าอพาร์ตเมนต์กับฟรานซิสน้องชายของเขา พวกเขาสวมตู้เสื้อผ้าหนึ่งชุดสำหรับสองคน ดูเหมือนว่าอันโตนิโอจะมีเสื้อผ้ามากมาย คนหนุ่มสาวไปงานปาร์ตี้ด้วยกัน, เข้าร่วมในกิจกรรมทางสังคม, ตกแต่งเวที, เล่นล้อเลียนทางการเมืองและประวัติศาสตร์ของชีวิต คนดังได้เดินทางไปที่คาตาโลเนีย พ่อมาหาพวกเขาบ่อยครั้งและแม่ก็เขียนจดหมายทุกวัน

ทันใดนั้นทุกอย่างก็สั้นลง ฟรานซิสเสียชีวิตกะทันหัน ทุกอย่างเกิดขึ้นเร็วมากจนแพทย์ไม่มีเวลาทำการวินิจฉัย อาชีพแพทย์ที่มีแนวโน้มของฟรานซิสถูกตัดขาดก่อนที่จะเริ่มด้วยซ้ำ อันโตนิโอรู้สึกท้อแท้กับความเศร้าโศก สำหรับเขา พี่ชายของเขาคือคนใกล้ชิดที่สุด

Gaudíดูแก่กว่าอายุของเขาเสมอ แต่ที่นี่เขามีอายุเพียงชั่วข้ามคืน แต่ครอบครัวของสถาปนิกที่เพิ่งฟื้นจากความเศร้าโศกนี้กลับเข้าใจถึงเหตุการณ์ครั้งใหม่อีกครั้ง: แม่คนหนึ่งเสียชีวิตซึ่งไม่สามารถทนต่อการสูญเสียลูกชายคนโตของเธอได้ ด้วยความเศร้าโศก อันโตนิโอจึงเจาะลึกการศึกษาของเขา ในเวลาว่างเขาเดินไปรอบ ๆ บาร์เซโลนาอย่างไร้จุดหมายในขณะที่จับขาของเขาและกลับมาถึงบ้านก็หมดแรงลืมตัวเองด้วยการนอนหลับอย่างหนักจนถึงวันรุ่งขึ้น

ไม่นานนักสถาปนิกในอนาคตก็ตัดสินใจพาพ่อและน้องสาวโรซ่าและลูกสาวไปที่บาร์เซโลนา ความเหงานั้นเหลือทนสำหรับเขา แต่หลังจากการย้ายครั้งนี้ อันโตนิโอต้องทำงานมากขึ้นเพื่อเลี้ยงดูทุกคน นอกจากนี้ เขาต้องเตรียมโครงการวิทยานิพนธ์ด้วย ซึ่งเขาเลือกแค่ประตูสุสานที่โชคไม่ดีเท่านั้น เพราะมันมีข้อโต้แย้งมากมาย ด้วยความยากลำบากอย่างมากในการเอาชนะอุปสรรคของครูที่ขุ่นเคืองในปี พ.ศ. 2421 อันโตนิโอเกาดี้ได้รับประกาศนียบัตรสถาปนิก

หนึ่งในโครงการแรกของเขาคือการตั้งถิ่นฐานของคนงานมาตาโร นี่เป็นโครงการนิคมซึ่งได้รับมอบหมายจากสหกรณ์คนงาน น่าเสียดายที่มันยังคงอยู่บนกระดาษเท่านั้น แต่เพื่อให้เข้าใจถึงความต้องการของคนงาน Gaudi ได้ไปเยี่ยมถิ่นฐานของพวกเขาในเขตชานเมืองบาร์เซโลนา

ในหมู่บ้านแห่งหนึ่ง อันโตนิโอได้พบกับโจเซฟิน โมเรย์ เธอทำงานเป็นครู แก่กว่าหลายปีและมีประสบการณ์มากกว่านั้นมาก เนื่องจากเธอหย่าร้างไปแล้ว โจเซฟีนมีบุคลิกที่ดื้อรั้น มีความรู้สึกของพื้นที่และความงามที่พัฒนาขึ้นอย่างสมบูรณ์แบบ เธอช่างน่ารัก มีผมสีเข้มยาวถึงไหล่ ลักษณะที่ละเอียดอ่อน และความสามารถในการต่อสู้กับใครก็ตามที่พยายามบุกรุกเสรีภาพของเธอ Gaudíรู้สึกทึ่งอย่างแท้จริง

เรื่องราวของโจเซฟีนเองก็น่าทึ่งมาก เมื่อเด็กสาวอายุสิบหกปี Pepita (ชื่อสัตว์เลี้ยงของเธอ) ตกหลุมรักกะลาสีชาวฝรั่งเศสที่หล่อเหลาและหนีออกจากบ้าน เมื่อแต่งงานกันอย่างรวดเร็ว คนหนุ่มสาวตั้งรกรากอยู่ในมาร์เซย์ เมืองท่าสำคัญของฝรั่งเศส สามีของ Pepita ดื่มสุราและเฆี่ยนตีภรรยาสาวของเขาอย่างไร้ความปราณี และในไม่ช้าก็สมัครขึ้นเรือขาออกและจากไปในทิศทางที่ไม่รู้จัก

ตัวละครที่แข็งแกร่งและ การศึกษาที่ดีไม่ยอมให้โจเซฟินจมลงไปถึงก้นบึ้ง เธอหาเลี้ยงชีพในร้านเหล้าในเมืองมาร์เซย์ โดยเล่นเปียโน ร้องเพลง และเต้นรำสเปน หลังจากนั้นไม่นาน เด็กหญิงคนนั้นก็ติดต่อพ่อของเธอและขอการอภัย กลับบ้านที่บาร์เซโลนา ความรู้ภาษาฝรั่งเศสมีประโยชน์มากในชีวิตของเธอ หลังจากได้รับการศึกษา เธอเริ่มทำงานที่โรงเรียนในฐานะครูสอนคณิตศาสตร์และภาษาฝรั่งเศส

เมื่อเกาดีได้รับคำสั่งให้ตกแต่งหน้าต่างร้านขายถุงมือ เช่นเคย ฮีโร่ของเราเข้ามาทำงานด้วยจินตนาการอันยอดเยี่ยม เขาตัดสินใจที่จะวาดภาพเมืองถุงมือ ถุงมือบางส่วนของเขาเป็นต้นไม้ ถุงมืออื่นๆ เป็นถนนและบ้านเรือน ถุงมืออื่นๆ เป็นรูปคู่รักกำลังเดินเล่นไปตามถนน และถุงมือที่สี่ที่เขาควบคุม เช่น ม้า ไปที่รถม้า ซึ่งก็คือ ... ถุงมือ อันโตนิโอรู้สึกตื่นเต้นกับงานของเขามากจนไม่ได้สังเกตใครหรืออะไรเลย เขาถูกเจ้าของร้านฟุ้งซ่านและขอพบสุภาพบุรุษคนหนึ่ง

- Eusebi Guell - เขาแนะนำตัวเอง - ฉันชอบวิธีการทำงานของคุณ!
- อันที่จริงฉันเป็นสถาปนิก! - เกาดี้ตอบอย่างภาคภูมิใจ

คนรู้จักใหม่ถามว่าเกาดี้มีโครงการอะไรไหม และเชิญเขาไปทานอาหารเย็นที่บ้าน นี่คือวิธีที่สถาปนิกได้พบกับเพื่อน ลูกค้า และผู้อุปถัมภ์ศิลปะ อันที่จริง การประชุมครั้งนี้เป็นการประชุมหลักในชีวิตของอันโตนิโอ โปรเจ็กต์ทั้งหมดของเขาคุ้มค่ากับการลงทุนที่ยอดเยี่ยม และจะไม่มีวันได้เห็นแสงสว่างหากไม่มีผู้อุปถัมภ์

เคาท์ Eusebi Güell i Bacigalupi มีอายุเพียงหกปีเท่านั้น จึงไม่น่าแปลกใจที่คนหนุ่มสาวจะกลายเป็นเพื่อนกันอย่างรวดเร็ว Eusebi มองภาพสเก็ตช์ของ Antonio ด้วยความสนใจอย่างมาก ซึ่งเขานำมาให้ทุกครั้งที่ไปเยี่ยม เขาแยกแยะสิ่งที่ทะเยอทะยานที่สุดออกมา - โครงการของสหกรณ์ Mataro - และกล่าวว่าหากเสร็จสิ้นก็เป็นไปได้ที่จะเข้าร่วมนิทรรศการระดับโลกในปารีส

Eusebi Güell เป็นสมาชิกสภาเมืองบาร์เซโลนา ส.ส. และวุฒิสมาชิกสภานิติบัญญัติแห่งคาตาโลเนีย สำหรับข้อดีของเขา King Alphonse ได้มอบตำแหน่งขุนนางให้เขา Guell เป็นผู้ที่รบกวนต่อหน้าคณะกรรมาธิการเพื่อให้โครงการของสถาปนิกที่ไม่รู้จักถูกรวมไว้ในนิทรรศการโลก เมื่อพิจารณาว่ามีผู้เข้าร่วมถึงสามล้านคน และโครงการนี้น่าสนใจมาก อันตอนี เกาดีจึงโด่งดังในชั่วข้ามคืน GüellแนะนำGaudíให้กับผู้ผลิตรายใหญ่ Vicens Montaner และสถาปนิกได้รับค่าคอมมิชชั่นหลักครั้งแรกของเขา

ตอนนี้อันโตนิโอมาเยี่ยม Guell กับโจเซฟินซึ่งชอบความจริงที่ว่าเธอได้รับในสังคมชั้นบน บ่อยครั้ง Gaudi เชิญคนรักของเขาไปเดินเล่นริมทะเล ในระหว่างนั้นเขาได้พูดคุยเกี่ยวกับแนวคิดที่เขาใฝ่ฝันที่จะแปลเป็นสถาปัตยกรรม มันเป็นเรื่องของไฮเปอร์โบลิกพาราโบลาและส่วนต่างๆ ของพวกมัน ไฮเปอร์โบลอยด์และเฮลิคอยด์ พาราโบลาแปลเป็นภาษามนุษย์เป็นตัวเลขเชิงพื้นที่ที่มีรูปร่างคล้ายอานหรือกระจกคว่ำ Gaudíสามารถคำนวณรูปแบบเชิงพื้นที่ดังกล่าวในหัวของเขาโดยไม่ต้องคำนวณและวาดภาพบนกระดาษ

มี วิชาคณิตศาสตร์โจเซฟินบางครั้งโต้เถียงกับอันโตนิโอซึ่งรู้สึกยินดีเป็นอย่างยิ่งที่ผู้เป็นที่รักเข้าใจในสิ่งที่เป็นเดิมพัน รู้สึกดีเมื่ออยู่ด้วยกัน ผู้หญิงคนนั้นกำลังรอขอแต่งงาน แต่อันโตนิโอไม่รีบร้อนที่จะแต่งงาน เขาต้องการที่จะมั่นใจในสถานะทางการเงินของเขา

Eusebi Guell เก่งเรื่องการนับเงิน แต่ในขณะเดียวกัน เขาไม่ได้แสวงหาผลประโยชน์ในทันที เขาเข้าใจดีว่าการลงทุนที่เชื่อถือได้มากที่สุดคืออสังหาริมทรัพย์ ไม่ใช่แค่อสังหาริมทรัพย์เท่านั้น แต่ยังมีโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวของผู้สร้าง เกิดและเติบโตในบาร์เซโลนา ​​Guell รู้เรื่องสถาปัตยกรรมที่ดีมากมาย

กลางศตวรรษที่ 19 เด็กที่เป็นโรคข้ออักเสบรูมาติสซั่มกำลังนั่งอยู่บนชายฝั่งของอ่าวอันเงียบสงบและอบอุ่นในมหาสมุทร แม่พาลูกชายคนเล็กซึ่งเป็นลูกคนที่ห้าในครอบครัวไปที่ฝั่งเพื่อจะได้อุ่นเท้าบนทรายร้อน แต่เขาถูกดึงอย่างดื้อดึงไปที่ขอบน้ำ เขาหยิบทรายเปียกด้วยฝ่ามือเล็ก ๆ แล้วปล่อยให้มันไหลออกจากมือของเขาในลำธารบาง ๆ เม็ดทรายเรียงซ้อนกันเป็นชั้นๆ ทำให้เกิดรูปร่างที่แปลกประหลาด บางครั้งก็เรียบและละเอียด และบางครั้งก็ไม่สม่ำเสมอ คล้ายกับปราสาทแบบโกธิก แต่มีเสน่ห์ด้วยความแปลกประหลาดและคาดเดาไม่ได้เสมอ ในสเปนคาทอลิกซึ่งมีโบสถ์มากมาย ไม่เคยมีใครสร้างปราสาทแบบนี้มาก่อน

“แม่ เมื่อฉันโตขึ้น ฉันจะสร้างคริสตจักรแบบนั้น” เด็กน้อยกล่าว “แน่นอน คุณจะสร้างมันขึ้นมา” แม่ของฉันตอบ แต่เธอคิดกับตัวเองว่า “ท่านเจ้าข้า ถ้าเพียงท่านมีสุขภาพแข็งแรงและมีความสุข ท่านไม่ต้องฝันถึงอะไรมากไปกว่านี้” สุภาพบุรุษผู้เศร้าโศกในชุดว่ายน้ำลายทางนั่งอยู่ใกล้ ๆ ได้ยินคำพูดเหล่านี้และพูดอย่างมีมารยาท: “เพื่อนสาวของฉัน อาคารดังกล่าวไม่สามารถสร้างได้ มีกฎการสร้างที่เข้มงวดที่กล่าวว่าอาคารควรมีผนังสี่เหลี่ยมและหลังคาที่ซับซ้อนที่ทำจาก คาน เพดาน ห้องใต้ดิน ที่ดีที่สุดจากผีเสื้อบินได้ ในที่สุด อาคารต่างๆ ก็สร้างด้วยอิฐ แต่ไม่ได้ให้โอกาสในการสร้างแบบนี้ เพราะต้องใช้ผนังแนวตั้งอย่างเคร่งครัด " “ฉันจะสร้างมัน” เด็กดื้อย้ำกับตัวเองในครั้งนี้

เนื่องจากโรคไขข้อ เด็กเติบโตขึ้นตามลำพัง ขาดโอกาสในการสื่อสารอย่างเท่าเทียมกับเด็กคนอื่น ๆ แต่มีพรสวรรค์อย่างไม่เห็นแก่ตัวด้วยการสังเกตและมือที่ชำนาญอย่างน่าประหลาดใจ หลายปีผ่านไป เด็กชายเรียนหนักและอดทน ในตอนแรกในโรงเรียนปกติ จากนั้นในโรงเรียนสถาปัตยกรรม เขาศึกษาวิทยาศาสตร์การก่อสร้าง คุณสมบัติและการใช้งานของวัสดุต่างๆ เรียนรู้เชิงปฏิบัติในหัวของเขาเพื่อคำนวณเชิงสร้างสรรค์และวาดองค์ประกอบที่ซับซ้อน สิ่งที่น่าทึ่งที่สุดคือด้วยสุขภาพที่ย่ำแย่ เขาเรียนรู้ที่จะทำสิ่งต่างๆ มากมายด้วยมือของเขาเอง รวมถึงสิ่งของมากมายที่หลอมจากทองแดงและเหล็กสำหรับผลงานชิ้นเอกทางสถาปัตยกรรมในอนาคต: ตะแกรง ประตู รั้ว ราวบันได การตกแต่งผนัง คุณอาจเดาได้ว่าเรากำลังพูดถึงอัจฉริยะชาวสเปน ชื่อเต็มซึ่ง Antoni Placid Guillem Gaudí y Cournet หรือที่รู้จักกันดีในชื่อ Antoni Gaudí

ความฝันในวัยเด็กหลอกหลอน และเขายังคงกลับมาหาเธอ ในฐานะที่เป็นเด็กนักเรียนของโรงเรียน เขาได้รับการยืนยันในความคิดที่ว่าธรรมชาติไม่รู้จักเส้นตรงและมุมฉากว่าเส้นตรงคือการสร้างจิตใจของมนุษย์

ในขั้นต้นเป็นนักสู้ที่ไม่เชื่อในพระเจ้า เขาเข้าสู่วัยผู้ใหญ่ในการนับถือศาสนา และเมื่อกลายเป็นคาทอลิกที่เคร่งศาสนาอย่างลึกซึ้ง เชื่อว่าวงรอบนี้เป็นการสร้างในอุดมคติของพระเจ้า

ในยุโรป รูปแบบใหม่ อาร์ตนูโว (Art Nouveau) กำลังเกิดขึ้นและค่อยๆ แข็งแกร่งขึ้น สดใส ตกแต่ง อุดมไปด้วยรายละเอียดภาพที่หลากหลาย ในสเปนโดยเฉพาะในคาตาโลเนียซึ่งอิทธิพลของวัฒนธรรมอาหรับ, มัวร์, วัฒนธรรมของชาวแอฟริกาเหนือเป็นที่สังเกตได้มากที่สุดซึ่งห้ามไม่ให้มีภาพ / ทุ่งนาและสัตว์ แต่ใช้เครื่องประดับที่สวยงามและการตกแต่งที่หรูหราแทน

โชคชะตาปฏิบัติต่อตระกูลเกาดีอย่างโหดร้าย พี่ชายของอันโตนิโอสองคนเสียชีวิตตั้งแต่ยังเด็ก และเมื่อเขาอายุ 27 ปี พี่สาวคนเดียวของเขาก็เสียชีวิต โดยทิ้งลูกสาวตัวน้อยของเขาไว้ในความดูแลของอันโตนิโอ และในไม่ช้าเขาก็สูญเสียพ่อของเขาซึ่งเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านหม้อไอน้ำที่มีทักษะในการตีเหล็กซึ่งเป็นผู้ปลูกฝังทักษะในการทำงานกับโลหะในลูกชายของเขา อันโตนิโอถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพัง

ตอนนั้นเองที่เขาตัดสินใจสร้างวัดอันงดงามที่อุทิศให้กับความทรงจำของญาติพี่น้องของเขา รวมถึงทุกคนที่จากโลกนี้ไป วัด "Sagrada Familia" ("Holy Family") ซึ่งกลายเป็นงานมาทั้งชีวิตของเขา สร้างขึ้นในช่วงชีวิตของสถาปนิกกว่า 40 ปีและยังสร้างไม่เสร็จมาจนถึงทุกวันนี้ แตกต่างจากคริสตจักรคาทอลิกส่วนใหญ่ที่มีปริมาตรภายในปิด วัดนี้เปิดแม้ส่วนใต้ดินหรือห้องใต้ดิน (คุกใต้ดิน สถานที่ฝังศพที่มีเกียรติ) เปิดให้ผู้เข้าชมและ อากาศบริสุทธิ์... เป็นที่น่าสนใจว่าระบบเพดานที่ซับซ้อนที่สุดซึ่งมีลักษณะเฉพาะสำหรับวัดนี้เท่านั้นไม่ได้ถูกสร้างขึ้นโดยการคำนวณ แต่เกิดจากแรงบันดาลใจที่แยบยล การคำนวณที่แน่นอนเป็นไปได้เฉพาะในสมัยของเราเมื่อมีการสร้างคอมพิวเตอร์ที่ทันสมัยที่สุดที่สามารถรับมือกับการคำนวณประเภทนี้ได้ และอาคารหลายหลังที่สร้างโดยเกาดีก็ถูกสร้างขึ้นโดยไม่มีโครงการพัฒนาล่วงหน้าบนกระดาษ นั่นคือในลักษณะเดียวกับที่อาจารย์รัสเซียโบราณสร้างขึ้น: พวกเขาวาดแผนผังของรากฐานของอาคารในอนาคตบนพื้นดินและทุกอย่างอื่น - รูปร่างของผนัง zakomaras เพดานโดมและโดม - คิดในใจ และรวบรวมความคิดระหว่างการก่อสร้าง

ในบรรดามรดกทางศิลปะของ Antoni Gaudí มีปรากฏการณ์ที่น่าอัศจรรย์อีกอย่างหนึ่งที่นักวิจัยในงานของเขาให้ความสนใจเพียงเล็กน้อยอย่างไม่สมควร

มันจะเกี่ยวกับ เฟอร์นิเจอร์ไม้สร้างสรรค์โดยชาวสเปนอัจฉริยะ เขาไม่สามารถผ่านวัสดุที่อุดมสมบูรณ์เช่นนี้ได้ ในอัลบั้มศิลปะเกือบทุกเล่มที่อุทิศให้กับการสร้างสรรค์ของ Gaudí คุณจะพบภาพถ่ายของเฟอร์นิเจอร์ชิ้นเล็กๆ หลายชิ้นที่สร้างขึ้นด้วยมือของเขาหรือตามโครงการของเขา ตามกฎแล้วนี่คือม้านั่งขนาดเล็กและเก้าอี้หลายตัวที่ไม่มีเบาะซึ่งช่วยให้คุณดึงออกมาและเน้นความงามของไม้ซึ่งส่วนใหญ่มักจะเป็นไม้โอ๊ค ในช่วงยุคอาร์ตนูโว ปรมาจารย์หลายคน รวมทั้งสถาปนิก กลายเป็น ในรูปแบบใหม่ในการใช้คุณสมบัติของวัสดุนี้ เราได้เรียนรู้ที่จะให้รูปแบบใหม่ที่ไม่ปกติก่อนหน้านี้โดยใช้ไอน้ำและสื่อ เป็นเรื่องที่ควรค่าแก่การกล่าวถึงโรงเรียนช่างไม้สองแห่ง - แนนซี่และปารีส ที่แรกก่อตั้งโดย Emile Galle โดยยึดเอาความหลากหลายของโลกของสัตว์ป่า พยายามนำไปใช้ในงานที่ทำจากไม้ ที่สุด ตัวแทนที่สดใสโรงเรียนนี้ หลังจาก Halle คือ Louis Majorelle

Paris School ก่อตั้งโดย Siegfried Bing และดึงดูดผู้เชี่ยวชาญที่โดดเด่นเช่น Henri Ban de Velde (เบลเยียม) และ Louis Camfort Tiffany (อเมริกาเหนือ) เริ่มส่งเสริมงานศิลปะ แห่งตะวันออกไกล... ทั้งสองโรงเรียนมีความปรารถนาที่จะให้เฟอร์นิเจอร์คุณสมบัติใหม่ที่จะย้ายจากรูปแบบสี่เหลี่ยมและตั้งฉากอย่างเคร่งครัดเป็นเส้นเรียบโค้งและดูเหมือนของเหลวโดยไม่ละทิ้งอย่างไรก็ตามประสบการณ์ของผลงานที่คล้ายกันของคนรุ่นก่อน ๆ สะสมมาตั้งแต่สมัยของหลุยส์ เจ้าพระยา

แน่นอนว่า อันโตนิโอ เกาดี้ ในฐานะสถาปนิก คุ้นเคยกับการสร้างสรรค์ของทั้งสองโรงเรียนนี้ แต่ไม่ได้เลือกเส้นทางใดๆ ที่พวกเขาเสนอ เขารู้และเข้าใจหลักการในการสร้างเฟอร์นิเจอร์ที่เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไป ชิ้นส่วนต่างๆ เชื่อมต่อกันด้วยความช่วยเหลือของหนาม วิธีที่พวกมันโต้ตอบกัน สร้างโครงสร้างที่แข็งแกร่งและเชื่อถือได้ อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้ยังห่างไกลจากความชัดเจนในเฟอร์นิเจอร์ของเกาดี้ เมื่อตรวจสอบอย่างละเอียดถี่ถ้วนแล้ว เราเห็นสิ่งมหัศจรรย์: ขาของม้านั่งและเก้าอี้ เช่นเดียวกับหลังที่เป็นรูปหัวใจหรือใบไม้ เติบโตบนก้านและ: ร่างกายของชิ้นส่วนเฟอร์นิเจอร์ก็เหมือนกัน กิ่งก้านเติบโตจากลำต้นของต้นไม้ที่มีชีวิต ในส่วนลึกของลำต้นที่เติบโตอย่างอิสระนั้น เกิดตูมขึ้นซึ่งท่ามกลางกระแสน้ำที่เป็นเส้นตรงและแม้กระทั่งเส้นใยของไม้ ทำให้เกิดการเบี่ยงเบนชนิดหนึ่ง ซึ่งเป็นโครงสร้างใหม่ที่ค่อยๆ แตกแขนงออกไปด้านข้างในตอนแรก เป็นกิ่งก้านบาง ๆ ซึ่งเมื่อเวลาผ่านไปหลายปีจะเสื่อมลงเป็นกิ่ง จากนั้นก็กลายเป็นกิ่งที่ทรงพลังหรือตัวเมียที่แข็งแรงและทรงพลัง เห็นได้ชัดว่าความสนใจต่อโลกรอบตัว หว่านหรือได้มาในวัยเด็ก ความสามารถในการมองดูและเห็นความสมบูรณ์แบบของมัน ความปรารถนาที่จะปฏิบัติตามก็มีบทบาทชี้ขาดที่นี่เช่นกัน แต่ไม่มีใคร ไม่ว่าจะก่อนหรือหลังเขา ยอมให้ตัวเองเดินอย่างกล้าหาญและประมาทไปตามเส้นทางที่ธรรมชาติอันยิ่งใหญ่พัดมา

แน่นอน โดยการวิเคราะห์ คุณสมบัติการออกแบบเฟอร์นิเจอร์ Gaudí คุณสามารถค้นหาการใช้หลักการที่ยอมรับกันทั่วไปในการสร้างวัตถุบางอย่างได้เนื่องจากยังไม่มีใครสามารถปลูกกิ่งใหม่จากต้นไม้ที่เลื่อยด้วยรูปร่างของขาหรือที่วางแขนที่เข้มงวดและกำหนดไว้ล่วงหน้า ยกเว้น การกดต้นไม้ที่กล่าวถึงแล้วภายใต้อิทธิพลของตัวทำละลายเคมีและคู่ แน่นอนในยุคอาร์ตเดโคและอาร์ตนูโวช่างฝีมือหลายคนเดินตามเส้นทางของการค้นหารูปแบบใหม่ของการทำงานกับไม้สร้างรูปแบบที่ไหลลื่นและประณีตซึ่งตามกฎแล้วไม่ใช่ลักษณะของสิ่งนี้ วัสดุ. ในหมู่พวกเขา เป็นเรื่องที่ควรค่าแก่การกล่าวถึง Eugene Gaillard, Louis Majorelle, Peter Behrens และคนอื่นๆ รวมถึง Fyodor Shekhtel เพื่อนร่วมชาติที่ยิ่งใหญ่ของเรา

แต่มีเพียงนักเรียนธรรมชาติที่ยอดเยี่ยมและเข้าใจยาก - Antonio Gaudi - เท่านั้นที่สามารถจำลองรูปแบบธรรมชาติด้วยวิธีการและเครื่องมือช่างไม้ที่เรียบง่าย

ทุกคนที่คุ้นเคยกับงานช่างไม้ในระดับที่น้อยที่สุดรู้ดีว่าเมื่อองค์ประกอบแนวนอนของเบาะนั่งประกบกับขาแนวตั้ง คุณต้องเชื่อมต่อชิ้นส่วนที่มีทิศทางไฟเบอร์ต่างกัน เมื่อเสร็จแล้วข้อต่อดังกล่าวจะเริ่ม "กรีดร้อง" เผยให้เห็นตัวเองโดยเฉพาะภายใต้ชั้นของครั่ง อย่างไรก็ตาม Gaudi พยายามทำให้ความประทับใจของความสมบูรณ์และความสามัคคีของวัตถุทั้งหมดไม่ถูกรบกวนโดยสิ่งใด ๆ ที่ชิ้นส่วนของเฟอร์นิเจอร์เหล่านี้ถูกมองว่าเป็นโครงสร้างตามธรรมชาติอย่างแม่นยำว่าเป็นการเล่นของโอกาสที่สร้างผลงานชิ้นเอกที่สมบูรณ์แบบที่ ราชประสงค์ของธรรมชาติ ม้านั่งและเก้าอี้ของเขาได้รับการตกแต่งอย่างเรียบง่าย: ตรงกลางของพื้นผิวเรียบของพนักพิงหรือที่นั่งมีเครื่องประดับแบบ slotted ในรูปแบบของใบไอวี่เดี่ยวบนก้านบาง ๆ ไม่มีน้ำหนักลง องค์ประกอบเพิ่มเติม, ปี่ที่มีการแกะสลักปริมาตรหรือแบ่งแผ่นเป็นเส้นแยก แต่ในทางกลับกัน ใบไม้ใบนี้สมบูรณ์แบบมากจนเหลือเพียงการชื่นชมและพยายามทำความเข้าใจว่าเส้นบางๆ ลากผ่านที่ใดซึ่งแยกรสชาติที่สูงส่งและเรียกร้องออกจากการตกแต่งที่ไม่สมเหตุผล

กลับมาที่ชื่อบทความนี้อีกครั้ง: อัจฉริยะเป็นอัจฉริยะเพราะในทุกอาการของเขาเขาจะกลายเป็นคนใหม่ ระดับสูงสุดทักษะ. ผลงานใดๆ ของเขาทำให้เราชื่นชมและสงสัยว่าธรรมชาติของพรสวรรค์ พรสวรรค์ และอัจฉริยะในท้ายที่สุดของเขาเป็นอย่างไร

ตามตำนานเล่าว่าเมื่อเกาดีได้รับประกาศนียบัตร ผู้อำนวยการ Higher Technical School of Architecture กล่าวว่าเขาไม่เข้าใจว่าเขากำลังมอบประกาศนียบัตรให้กับอัจฉริยะหรือคนบ้า เป็นเรื่องตลกที่ทัศนคติต่องานของเขาในวันนี้ก็คลุมเครือเช่นเดียวกัน อย่างไรก็ตาม เป็นการยากที่จะหาคนที่ไม่ได้เป็นตัวแทนที่จะกล่าวถึงในตอนนี้

มีโพสต์ในชุมชนของเราพร้อมประกาศแล้ว วันก่อนฉันได้ทัวร์ที่ยอดเยี่ยมและต้องการเล่าเพิ่มเติมอีกเล็กน้อยเกี่ยวกับสถาปัตยกรรมและการออกแบบจากเกาดี

และฉันจะเริ่มต้นด้วยโครงการของโรงเรียนที่อาราม St. Teresa ... โดย Joan Baptista Pons-i-Travau:

โครงการที่เรียบง่ายและไม่ธรรมดาเช่นนี้จะเกิดขึ้นได้หากคุณพ่อเอ็นริเก เด ออสซีไม่ได้ทะเลาะกับเขาและไม่จ้างอันโตนิโอวัย 35 ปีให้ทำงาน ต้องขอบคุณเขาที่ทำให้ยอดแหลมปรากฏขึ้นบนอาคาร

และโค้งพาราโบลา เค้าโครงแสดงโครงสร้างภายในของแกลเลอรี:

สำหรับการตกแต่งด้านหน้า Gaudi ใช้หินและอิฐ

อันโตนิโอถือว่าสามสิ่งที่สำคัญที่สุดในอาคาร ได้แก่ การระบายอากาศ แสงสว่าง และความสะดวกสบาย สงสัยวันนี้มีใครกล้าพูดว่าผิดมั้ย? ;)

น่าเสียดาย เช่นเดียวกับอาคารหลายหลัง โรงเรียนถูกทำลายและสร้างใหม่ต้องขอบคุณช่างภาพ Adolphe Masso เท่านั้น

เราถูกถาม สนใจ สอบถามซึ่งแสดงไว้ที่นี่ ด้านซ้ายเป็นตู้โชว์ถุงมือ เกาดีเป็นคนสวยหรูและวาดภาพตู้โชว์ของเจ้าของร้านถุงมือ แต่สิ่งที่ถูกต้องคืออะไรและจะอธิบายจารึกเหล่านี้ได้อย่างไรใครจะเดา? (ไกด์ก็ถามคำถามนี้กับเราด้วย)

จากนีโอโกธิค (ในสมัยนั้นทุกอย่างเป็นที่นิยม - นีโอคลาสสิก, นีโอกอธิค, นีโอบาโรก ... ) เราส่งต่อไปยังสไตล์นีโอมัวร์ สไตล์มูเดจาร์

เค้าโครงของศาลาของอสังหาริมทรัพย์ Guell:

สิ่งที่ดูเหมือนจะเป็นการตกแต่งในแวบแรกได้รับการพิจารณาแล้ว สนามเพลาะใต้ราวบันไดเพื่อการระบายอากาศ รางน้ำบนหลังคาอยู่ในตำแหน่งที่น้ำสามารถเข้าไปในนักดื่มม้าได้ และช่องเปิดบนหลังคาทำให้แสงไฟดูเหมือนท้องฟ้าเต็มไปด้วยดวงดาวอยู่ข้างใน

กลุ่มทางเข้าศาลาอสังหาริมทรัพย์:

คาซา บัตโลซุ้ม ที่นี่เกาดี้ต้องทำงานภายใต้กรอบที่กำหนด แต่เขายังคงพยายามแยกบ้านออกจากอาคารอื่นๆ

เป็นเรื่องปกติที่จะเก็บของที่ไม่จำเป็นไว้บนหลังคา (เช่นเดียวกับในระเบียงของเรา) เกาดีไม่พอใจกับสิ่งนี้และเขาพยายามทำให้รายละเอียดทางเทคนิคทั้งหมดมีการตกแต่ง และหลังคาก็ใช้ประโยชน์ได้

ประตูวัง Guell:

Palazzo Guell เป็นที่ตั้งของวังเวนิสที่มีออร์แกนสำหรับการแสดงดนตรีในยามเย็น

และในบ้าน Calvet Gaudi ใต้หน้าต่างแต่ละบาน "ปลูก" เห็ดพร้อมคำอธิบายว่าสามารถเตรียมเห็ดนี้ได้อย่างไร ท้ายที่สุดปฏิคมชอบเห็ด
เจ้าของไม่ชอบตัวเรือดดังนั้นค้อนทางเข้าจึงกระแทก "แมลง" ทุกคนที่เข้ามาในบ้าน "ฆ่า" แมลง และบ้าน Calvet ได้รับรางวัลด้านความสบายภายใน

Park Guell

หนึ่งในที่สุด โครงการที่น่าสนใจที่ไม่ได้ถูกทำให้มีชีวิต ตามความคิดของเกาดี้ น่าจะเป็นชนชั้นสูง หมู่บ้านกระท่อมซึ่งมีเพียงสามหลังเท่านั้นที่ซื้อ - Guell เพื่อนของเขาเป็นทนายความและ Gaudi เอง (สำหรับสถาปนิกอายุ 50 ปีนี่เป็นบ้านหลังแรกของเขาเอง)

สิ่งผิดปกติคือหลังจากการซื้อ บ้านที่ Gaudí วางแผนไว้ได้ถูกสร้างขึ้นบนไซต์นี้ และเจ้าของไม่ได้รับอนุญาตให้เข้าไปยุ่งเกี่ยวกับภูมิทัศน์ของไซต์ที่ซื้อ ไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความจริงที่ว่าสวนสาธารณะในเวลานั้นตั้งอยู่ไกลจากใจกลางเมืองและราคาของแปลงนั้นสูงมาก ผู้ซื้อแปลกแยก

มีระบบประปาซ่อนอยู่ในเสาของอุทยาน

องค์ประกอบที่มีชื่อเสียงที่สุดของสวนสาธารณะคือม้านั่งซึ่งมีการใช้ฉากหักหลายฉาก เทคนิคโมเสกเป็นที่รู้จักมาช้านาน เกาดี้ใช้เทคนิคนี้เพื่อแปลความคิดของตัวเอง นอกจากนี้ กระเบื้องธรรมดาไม่สามารถใช้กับรูปทรงเว้าและนูนที่สวยงามได้

"ที่จอดรถ". หนึ่งในไม่กี่โครงการที่ปรับปรุงใหม่เพราะโรลส์-รอยซ์เข้าไม่ได้

หนึ่งในนิทรรศการที่สัมผัสได้คือแบบจำลองของกลุ่มปล่องระบายอากาศในบ้านของมิลา:

Antonio Gaudi ทำงานกับเลย์เอาต์ เขาใกล้ชิดกับปริมาตรมากกว่าภาพวาดแบนๆ อย่างไรก็ตาม ระหว่างเกิดเพลิงไหม้ โมเดลต่างๆ ถูกไฟไหม้ เมื่อพบโฟลเดอร์ที่มีภาพวาดของเกาดี้ในศาลากลาง ปรากฏว่าแผนเหล่านี้ (จำเป็นต้องประสานงานในการก่อสร้าง) ไม่สอดคล้องกับสิ่งที่สร้างขึ้น

นี่คือภาพวาดของบ้านของ Mila ซึ่งเป็นภาพสุดท้ายที่เกาดีวาดเอง มือของเขาไม่เชื่อฟังอยู่แล้ว ดังนั้นภาพวาดต่อไปนี้จึงถูกสร้างโดยนักเรียนของเขา และเขาเพียงเซ็นชื่อเท่านั้น Gaudi เป็นโรคไขข้อตั้งแต่เด็ก

และนี่คือรูปถ่ายบ้านของมิล่า มีเรื่องราวที่ไม่สวยงามมากมายที่เกี่ยวข้องกับบ้านหลังนี้ มิลาตัดสินใจสร้างบ้านหลังจากที่เกาดีสร้างบ้านคาซาบัตโลเสร็จแล้ว การก่อสร้างไม่เพียงแต่เอาเงินของครอบครัวไปทั้งหมดเท่านั้น แต่ยังไม่ถึงความต้องการด้านสุนทรียะของพวกเขาด้วย เมื่อพวกเขาไม่สามารถจ่ายเงินให้สถาปนิกได้ เขาก็ฟ้องพวกเขาและชนะ จากนั้นเขาก็ให้เงินที่ได้รับเพื่อการกุศลเพราะการได้มาเป็นเพียงเรื่องของหลักการ

ในบ้าน Gaudí รวบรวมแนวคิดเรื่องไม่มีเส้นตรง แม้สายน้ำจะคล้ายทราย แต่บ้านนี้เรียกว่า "เหมืองหิน" ข้างใน Gaudí ยังปฏิเสธเส้นตรง จารึกที่ด้านหน้าอาคารเป็นชิ้นส่วนจากเพลงชาติ Ave Maria แต่เจ้าของยังคงปฏิเสธจากกลุ่มประติมากรรมบนหลังคา

ดูจากด้านบน:

ออกแบบโดย Gaudí

สิ่งสำคัญอย่างหนึ่งที่เกาดี้ถือว่าการยศาสตร์ โดยปกติ เมื่อคุณหยิบปากกาขึ้นมา คุณจะไม่รู้ว่าต้องทำอย่างไรกับมัน อันโตนิโอทำที่จับใต้วงแขนเพื่อให้ชัดเจนว่าควรกดหรือบิด สามารถใช้ได้ทั้งคนถนัดขวาและคนถนัดซ้าย ประตูไม้จากบ้านมิล่า

ตะแกรงถูกทำขึ้นเพื่อให้ลวดลายบนตัวบ้านเปลี่ยนไป ต่างเวลาของวันขอบคุณเงาที่ตกลงมา ทำให้บ้านดูไม่เท่ากัน

ตะขอแขวนเสื้อผ้า:

โซ่ที่ประตูทางเข้าของ Damia Mateu "La Miranda"

กระเบื้องมิล่าสำหรับบ้าน (ตัวอย่างสัมผัส)

ซ้าย - ฝ้าเพดาน... รูปแบบนี้เกิดจากการตีแส้ ด้านขวามีลวดลายน่าสัมผัสสำหรับ กระเบื้องปูพื้น... ลวดลายโปรดอย่างหนึ่งของเกาดีคือรังผึ้ง

"เฟอร์นิเจอร์ตามหลักกายวิภาค" ที่มีชื่อเสียงโดย Gaudí เมื่อเกาดีมาถึงบาร์เซโลนาครั้งแรก เขาทำโต๊ะสำหรับตัวเองซึ่งทำหน้าที่เขาไปจนสิ้นชีวิต ในทำนองเดียวกันเขาพยายามทำเฟอร์นิเจอร์สำหรับโครงการอื่น อย่างแรกก็ควรจะสบายใจ

ตัวอย่างเช่น บนม้านั่งนี้ คนนั่งจะไม่รบกวนกัน และในขณะเดียวกันก็สามารถสื่อสารได้อย่างสะดวกสบาย:

ด้วยความช่วยเหลือของกระเบื้องสามเหลี่ยม คุณสามารถออกแบบส่วนโค้งใดก็ได้

กระเบื้องดาวเรืองสองแผ่น เพื่อให้สามารถจัดวางชิ้นส่วนของโมเสกบนส่วนหน้าตามเลย์เอาต์ Gaudi ได้สร้างรูปแบบที่เข้ากันได้ดี ไม่ว่าคุณจะหมุนอย่างไร

ลานบ้านของ Casa Batlló ด้านล่างมักจะมืด และหน้าต่างจะดูเล็กเมื่อมองจากด้านบน ดังนั้น ด้านล่างมีกระเบื้องสีอ่อน ข้างบนนั้นมืด และหน้าต่างก็ใหญ่ขึ้น

การสร้างแบบฟอร์ม

วิธีนี้เป็นที่รู้จักมาก่อน Gaudi แต่เขาเริ่มใช้วิธีนี้อย่างจริงจัง มีพื้นฐานอยู่บนสมมติฐานที่ว่าแรงอัดมีค่าเท่ากับแรงดึง เชือกที่มีน้ำหนักแทนการเป็นตัวแทนของส่วนโดม เสา ผนัง
ชิ้นส่วนของผนังในครึ่งอิฐเลียนแบบน้ำหนัก 10 กรัม หลังจาก 5 ซม. อิฐเต็ม - 20 กรัม ปรากฎเป็นห่วงโซ่ของตุ้มน้ำหนัก เสาที่มีเกล็ดถูกห้อยลงมาจากเพดานและติดเชือกที่มีน้ำหนักตามสัดส่วนของน้ำหนักของโครงสร้างโดม ผลที่ได้คือการโก่งตัวแบบพาราโบลาเหมือนกัน ยังคงร่างหรือถ่ายภาพรูปร่างแล้วพลิกภาพ

เงาสะท้อนในกระจก:

ตัวอย่างเมตรที่ Gaudí ใช้จนถึงปี 1915

มหาวิหารซากราดาแฟมิเลีย ฉันคิดว่าทุกคนรู้เกี่ยวกับการก่อสร้างนี้

ฉันจะออกจากจุดเริ่มต้นของงานและงานที่วางแผนไว้เสร็จ อย่างที่คุณทราบ Gaudi เสียชีวิตด้วยวัย 72 ปีภายใต้ล้อของรถราง และงานยังคงดำเนินต่อไปด้วยการบริจาค ตัวอาคารเริ่มต้นด้วยส่วน "คริสต์มาส" ซึ่งทำกำไรได้มากที่สุดจากมุมมองทางการตลาดและเป็นส่วนที่ง่ายที่สุดในการสร้าง

เป็นสิ่งสำคัญสำหรับเกาดีที่สัตว์และพืชที่พรรณนาดูน่าเชื่อถือจากด้านล่าง ดังนั้น งานจึงถูกลดระดับและยกขึ้นหลายครั้งเพื่อตอบสนองความสมบูรณ์แบบของสถาปนิก และเขาใช้เวลานานมากในการเลือกสัตว์ที่เหมาะสม หนึ่งในที่สุด เรื่องดัง- เรื่องราวเกี่ยวกับลาที่ถูกทรมาน Gaudí กำลังมองหาลาที่น่าเศร้า แต่มีลาที่แข็งแรงมาหาเขา ในที่สุด ตัวเขาเองเห็นลาที่ถูกทรมานและเกลี้ยกล่อมให้ปล่อยเขาไปเป็นเวลา 2 สัปดาห์ เมื่อปฏิคมมาหาลาของเธอ เธอจำเขาได้ที่ด้านหน้า คุณทำอะไรกับเขา
เกาดีนำลาตัวหนึ่งที่พอใจออกมาแล้วบอกว่ามันทาไขมันและสร้างความประทับใจอย่างรวดเร็ว ลาไม่ได้รับบาดเจ็บ

ฉันพยายามที่จะบอกคุณเกี่ยวกับสิ่งที่น่าสนใจที่สุดสำหรับฉันในระหว่างการทัศนศึกษาที่บริษัทจัดให้เรา

Antonio Gaudí y Cornet (ชาวสเปน Antonio Placido Guillermo Gaudi y Cornet)- สถาปนิกชาวสเปนที่โดดเด่น งานส่วนใหญ่ของเขาถูกสร้างขึ้นในบาร์เซโลนา Gaudíสร้างสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเองใกล้กับ Art Nouveau ในขณะที่งานของเขามีองค์ประกอบหลากหลายสไตล์ ในอาคารที่แปลกประหลาดของเกาดี รูปทรงโค้งมนและนวัตกรรมเชิงสร้างสรรค์ (โค้งพาราโบลา ส่วนรองรับแบบลาดเอียง และห้องนิรภัยน้ำหนักเบา) สร้างเอฟเฟกต์ที่น่าอัศจรรย์ราวกับรูปทรงโค้งมนที่แกะสลักด้วยมือ งานของเกาดีแบ่งออกเป็นสองช่วงคือ อาคารยุคแรกและอาคารสไตล์อาร์ตนูโวแห่งชาติ (หลังปี 1900)

บ้านวินซ์(1883-1888), บาร์เซโลนา - รวมอยู่ในรายการมรดกโลกขององค์การยูเนสโก

บ้านของ El Capriccio (2426-2428). Santanden สเปน

ซุ้มบ้านคาปริชโช

Guell Manor Pavilions (1884-1887), บาร์เซโลนา

Guell Palace(1886-1889), บาร์เซโลนา - รวมอยู่ในรายการมรดกโลกขององค์การยูเนสโก

(2431-2437), บาร์เซโลนา

วังเอพิสโกพัลสู่วัง ใน Astorga (1889-1893), Castile (Leon)

Botines บ้าน(2434-2435), เลออน

บ้านของเกาดี้ในพาร์คเกล

ซากราดาแฟมิเลีย - วิหารล้างบาปของซากราดาแฟมิเลีย ( 1883—1926), บาร์เซโลนา - รวมอยู่ในรายการมรดกโลกขององค์การยูเนสโก

มุมมองภายใน

บ้าน Calvet(1898-1900), บาร์เซโลนา

Casa Batlló House (1904 -1906g)

อาคารที่พักอาศัย Casa Mila (1906-1910), ("เหมืองหิน"), บาร์เซโลนา - รวมอยู่ในรายการมรดกโลกขององค์การยูเนสโก

สถาปนิกผู้ยิ่งใหญ่ในอนาคตเกิดในปี พ.ศ. 2395 ในเมืองเรอุสขนาดเล็กของคาตาลัน ครอบครัวของเขาไม่ได้โดดเด่นด้วยความมั่งคั่ง แต่พ่อของเขาซึ่งทำงานเป็นช่างตีเหล็กธรรมดาได้ปลูกฝังให้ลูกชายของเขารักงานฝีมือในความหมายกว้าง ๆ ของคำ

การศึกษาและการเสพติดของเด็กชายก็ได้รับผลกระทบจากสุขภาพที่ไม่ดีของเขาเช่นกัน ไม่สามารถวิ่งเล่นกับเด็กคนอื่นได้ อันโตนิโอมองดูโลกธรรมชาติเป็นเวลานาน - คลื่น พืช แมลง จากนั้นความฝันของเขาก็เป็นรูปเป็นร่าง - เพื่อสร้างอย่างที่ธรรมชาติสร้าง นั่นคือเหตุผลที่เขารู้สึกเกลียดชังอาคารแบบดั้งเดิมที่มีเส้นตรงและมุม ไม่ได้แต่งแต้มด้วยแสงและสี

แต่เขายังคงจบการศึกษาจากโรงเรียนสถาปัตยกรรม ในปี พ.ศ. 2421 ในขณะที่ยังเรียนอยู่เขาทำงานเป็นนักเขียนแบบร่างภายใต้การดูแลของสถาปนิก E. Sal และ F. Villar ศึกษางานฝีมือ ดำเนินการตามคำสั่งเล็กน้อย (รั้ว โคมไฟ ร้านค้า) - นั่นคือเมื่อทักษะที่พ่อของเขาถ่ายทอดมามีประโยชน์!

ในยุโรปในเวลานี้ สไตล์นีโอกอธิคครอบงำ อุดมคติทางสุนทรียะของเทรนด์นี้ถูกกำหนดโดยสถาปนิกและนักเขียนชาวฝรั่งเศส Viollet le Duc และนักวิจารณ์ชาวอังกฤษ John Raskin พวกเขาแนะนำให้ศึกษามรดกแบบโกธิกอย่างรอบคอบ แต่ไม่ควรคัดลอกสไตล์นี้อย่างแน่นอน แต่ให้นำกลับมาใช้ใหม่อย่างสร้างสรรค์ ฟื้นคืนชีพด้วยองค์ประกอบที่ทันสมัย เกาดียอมรับแนวคิดเหล่านี้อย่างกระตือรือร้น

จริงอยู่ การเสพติดของเขาเป็นเรื่องแปลกและไม่มีใครเข้าใจสำหรับคนจำนวนมากเกินไป ดังนั้น จนกระทั่งถึงปี พ.ศ. 2426 ก่อนที่จะพบกับ Eusebi Guell (ผู้อุปถัมภ์ในอนาคตและเพื่อนของ Gaudi) "ผลงาน" ของสถาปนิกจึงรวมเพียงสองโครงการ - House Vicens และ El Capriccio - ทั้งสองโครงการยังไม่เสร็จ

จินตนาการอันไร้ขอบเขตของ Gaudí และเงินทุนจำนวนมากของ Guell ได้พัฒนาและเสริมคุณค่าให้กับแคว้นคาตาโลเนียด้วยศาลาที่สวยงามของคฤหาสน์ตระกูล Guell โบสถ์และห้องใต้ดินของ Colonia Guell และ Park Guell อันน่าอัศจรรย์ในบาร์เซโลนา มิตรภาพกับเจ้าสัวสิ่งทอทำให้สถาปนิกที่โดดเด่นไม่เพียง แต่มีโอกาสสร้างเท่านั้น แต่ยังทำให้เขามีชื่อเสียงอีกด้วย ในช่วงเวลานี้ Gaudi มีคำสั่งมากมายและเขาสร้างบ้านอย่างไม่เห็นแก่ตัว คล้ายกับปราสาททราย ถ้ำ และถ้ำ เขาตกแต่งอย่างหรูหราและหลากหลาย มองหาวัสดุผสมใหม่ พบการประนีประนอมระหว่างการใช้งานและการตกแต่ง

การสร้างสรรค์ที่น่าทึ่งที่สุดของสถาปนิกคือมหาวิหารซากราดาฟามีเลีย (ซากราดาฟามีเลีย) Gaudí อุทิศชีวิต 37 ปีให้กับการก่อสร้างอาคารที่งดงามแห่งนี้ 16 คนสุดท้าย - เฉพาะเขาเท่านั้น แต่วัดยังสร้างไม่เสร็จ สาเหตุหนึ่งมาจากการขาดเงินทุน การก่อสร้างดำเนินการด้วยเงินบริจาคจากชาวเมืองเท่านั้น และเกาดีมักจะเดินไปตามถนนพร้อมกับถ้วยขอทาน

การก่อสร้างอาคารหลังนี้เป็นงานบริการสำหรับสถาปนิก เขาอาศัยอยู่เป็นฤาษีที่อาคารที่กำลังก่อสร้าง รวบรวมทุนสร้างและตกแต่งงานของเขาอย่างจริงจัง

ความตายตามทันเกาดีในฤดูร้อนปี 2469 เขาถูกรถรางลากไปบนทางเท้าหลายเมตร ชาวเมืองจำนวนมากมาบอกลาสถาปนิกผู้ยิ่งใหญ่ เขาถูกฝังอยู่ในห้องใต้ดินของมหาวิหารที่ยังสร้างไม่เสร็จ ได้รับอนุญาตจากหน่วยงานของคริสตจักรแน่นอน ยิ่งไปกว่านั้น คริสตจักรคาทอลิกกำลังพิจารณาความเป็นไปได้ที่จะประกาศให้สถาปนิกเป็นนักบุญ