Interiér koncom 19. storočia. Klasický interiér v ruskom štýle. Charakteristické funkcie štýlu

Interiéry 1800-1830s
Na začiatku storočia XIX bol typický bývanie kaštieľ alebo mestský kaštieľ. Tu, spravidla žil veľká rodina a početný sluha. Predné sály sa zvyčajne nachádzali na druhom poschodí a boli anfilad obývacích izieb, boudoár a spálňu. Bytové priestory sa nachádzali na treťom poschodí alebo mezanín a mali nízke stropy. Služobníci žili na prvom poschodí, tam boli aj oficiálne priestory. Ak bol dom dvojpodlažný, obývacie izby boli zvyčajne na prvom poschodí a kráčali paralelne k kancelárskemu priestoru.
Koniec XVIII - začiatok xixových storočí. - čas nadvlády klasicizmu, ktorý naznačuje jasný rytmus a jediný štýl Umiestnenie nábytku a predmetov. Nábytok bol zvyčajne vyrobený z mahagónu a zdobená prekrytím naháňaných pozlátkov bronzových alebo mosadzných pásiem. Francúzska a iných európskych krajín, záujem o staroveku je preniknutý do Ruska. Preto v interiéri tohto času uvidíme staroveké sochy a zodpovedajúci dekor. Pod vplyvom Napoleonu, ampyr, vytvoreného architekti W. Perplex a P.Fontaine, s jeho duchom luxusných cisárovných rezidencií času Rímskej ríše. Ampir-štýl nábytok bol vyrobený z Karelianskej brezy a topoľ, často zafarbený zelená farba - Pod starým bronzom, zlatými vyrezávanými predmetmi. Hodinky, lampy boli vyrobené z pozláteného bronzu. Steny izieb boli často natreté v čistých farbách - zelená, sivá, modrá, lilac. Niekedy boli pokryté papierové tapety alebo imitované papierové tapety, hladký alebo pruhovaný, s ornamentom.

Otvorí sa enfilad izby v expozícii Reťazec (koniec XVIII. - začiatok storočia XIX). V takejto miestnosti by mohol byť clo cla ctorím. Červený drevený nábytok s mosadznými prekrytiami je vyrobený v štýle JACOB.

Ruský rezidenčný interiér XIX-NAK.xx storočia. Reťazec
Vzorka pre Portrét (1805-1810-е) sa stala zodpovedajúcou miestnosťou v majetku počítania A.A.akcheev v Gruzínsku. Bohužiaľ, kaštieľ bol úplne zničený počas veľkej vlasteneckej vojny. Portrét zdobený v štýle skorého ruského ampiera, steny sú natreté pod pruhovanými tapetami.

Ruský rezidenčný interiér XIX-NAK.xx storočia. Portrét, 1805-1810-E.
Kabinet (1810.) bol povinný atribút ušľachtilého panstva. V interiéri prezentovanej v expozícii sú nástenné slúchadlá vyrobené z karelianskej brezy, stôl A kreslo - od topoľového stromu. Nástenné maľby Mimidlice papierové tapety.

Ruský rezidenčný interiér XIX-NAK.xx storočia. Kabinet, 1810th.
Jedáleň (1810-1820.) - Vykonáva sa aj v štýle Empire.

Ruský rezidenčný interiér XIX-NAK.xx storočia. Jedáleň, 1810-1820s.
Spálňa (1820th) je funkčne rozdelený do zón: vlastne spálňa a boudois. Roh je Kyot. Posteľ je uzavretá Shirmou. V Bouae mohol hosteska urobiť vlastné podnikanie - na ihlu, vykonávať korešpondenciu.

Ruský rezidenčný interiér XIX-NAK.xx storočia. Spálňa, 1820s.
Boudoir (1820) sa nachádza v blízkosti spálne. Ak sú povolené podmienky, to bola samostatná miestnosť, v ktorej bol hosteska doma zapojený do svojich záležitostí.

Ruský rezidenčný interiér XIX-NAK.xx storočia. Boudoir, 1820s.
Prítomný Obývačka (1830s) podávané ako obývacia izba p.v.nesteshekina, priateľ A.S. Pushkin, z obrazu N.Podlychnikov.

Ruský rezidenčný interiér XIX-NAK.xx storočia. Obývacia izba, 1830s.
Kabinet mladý muž (1830s) bol vytvorený na základe "Eugene Onegin" (je zaujímavé, že ho porovnávať s Manor Trigorskoe, ktorý sa stal prototypom domu Larina z tohto románu). Zdá sa, že je túžba po pohodliách a pohodlí, aktívne sa používajú dekoratívne tkaniny. Postupne zmizne laconickosťou, ktorá je súčasťou ammpíru.

Ruský rezidenčný interiér XIX-NAK.xx storočia.
Kabinet mladého muža, 1830s.

Interiéry 1840-1860s

40s - 60. roky XIX storočia - čas nadvlády romantizmu. V tejto dobe je historizmus populárny: Pseudochik, druhý rokoko, Neochk, Morish, neskôr - pseudorské štýly. Všeobecne platí, že historizmus dominoval do konca XIX storočia. Interiéry tohto času sa vyznačujú túžbou po luxusu. V izbách je hojnosť nábytku, šperkov a Bubles. Nábytok bol vyrobený hlavne orechov, ružový, stromu cukru. Okná a dvere zatvorené ťažký záves, tabuľky pokryté obrusmi. Orientálne koberce boli v poriadku na podlahách.
V tomto čase sa romány Rytiera v. Scott stali populárnymi. V mnohých ohľadoch, majetok a darovanie v gotickom štýle sú postavené v ich vplyve (som už napísal o jednom z nich - Marfino). V domoch boli vhodné aj gotické skrine a obývacie izby. Gothic bol vyjadrený v zvolených sklenených oknách, žehliacich screens, v dekoratívnych prvkoch dekorácie miestnosti. Na dekoráciu sa aktívne používa bronz.
Koniec 40. začiatku 50. rokov. Storočia XIX je označené príchodom "druhého rokoku", inak sa nazýva "A LA Pompadour". Bola vyjadrená v napodobňovaní umenia Francúzska uprostred XVIII storočia. Mnoho majetkov bolo postavených v rokokovom štýle (napríklad Nikolo-Prozorovo umierajúce v Moskve). Nábytok bol vyrobený v štýle Louis XV: Rosewood Headsets s bronzovými ozdobami, vložky z porcelánu s maľovaním vo forme kytice kvetov a galantných scén. Vo všeobecnosti bola miestnosť ako vzácna rak. To bolo zvlášť charakteristické pre priestory ženskej polovice. Izby na mužskej polovici boli viac laconickou, ale tiež nezbavili milosť. Často boli zdobené vo východnom a mauritánskom štýle. Osmanské pohovky vstúpili do módy, steny zdobeli zbraň, perzské alebo turecké koberce ležali na podlahách. V interiéri by mohli byť tiež vodné fajčiare. Majiteľ domu sa aplikoval na východnú kúpeľňu.
Príklad vyššie uvedeného Obývačka (1840s). Nábytok v ne.

Ruský rezidenčný interiér XIX-NAK.xx storočia. Obývacia izba, 1840s.

Ďalšia izba - Žltá obývacia izba (1840s). Headset prezentovaná v nej bola vytvorená pre jednu z obývacích izieb zimného paláca v Petrohrade, údajne podľa výkresov architektov A. Brull.

Ruský rezidenčný interiér XIX-NAK.xx storočia. Žltá obývacia izba, 1840s.

Toaleta mladá dievčina (1840-1850s) vykonávané v štýle "Walnut Rococo". Podobná izba by mohla byť obaja v metropolitnej kaštieli a v provinčnom panstve.

Ruský rezidenčný interiér XIX-NAK.xx storočia. Toaleta Mladá dievčina, 1840-50s.

V Kabinet-bouarea (1850s) v štýle "druhého rokoka" predstavil Vážený nábytok "A LA POMPADUR", fanwooded s ružovým stromom, s vložkami pozlátenej bronzovej a maľovanej porcelánu.

Ruský rezidenčný interiér XIX-NAK.xx storočia. Kabinet-Boudois, 1850s.

Spálňa mladého dievčaťa (1850-1860s.) Je to pozoruhodné s jeho Pomp, je to tiež vzorka "druhého rokoka".

Ruský rezidenčný interiér XIX-NAK.xx storočia. Spálňa mladého dievčaťa, 1850-60s.

Interiéry 1870-1900s

Toto obdobie sa vyznačuje vyhladením rozdielov medzi ušľachtilými a buržovými interiérmi. Mnohé staré názvy šľachtilov postupne zle, udávajú sa priemyselným, finančníkom, mentálnym ľuďom. Interiérový dizajn Počas tohto obdobia začína určiť finančné schopnosti a chuť vlastníka. Technický pokrok a rozvoj priemyslu prispel k vzniku nových materiálov. Takže sa objavila čipka stroja, okná sa začali ozdobiť TLUELLIVOSTI. V tomto čase sa objavujú pohovky nových formulárov: okrúhle, obojstranné, v kombinácii s prístreškami, regály, Jardinerki TP. Objaví sa čalúnený nábytok.

V roku 1870s, pod vplyvom svetovej výstavy v Paríži, 1867 vstupuje do módny štýl Louis XVI. Druhé narodenie zažíva štýl "Boule", pomenovaný tak pomenovaný A.sh.bul, ktorý pracoval s Louis XIV - nábytok bol zdobený korytnačkou, svokrou, bronzou. Izby tohto obdobia sú zdobené porcelánom ruských a európskych tovární. Steny zdobené množstvo fotografií v ráme orechov.
Hlavný typ obydlia sa stáva bytom v príjmovom dome. Jeho klírens bol často charakterizovaný miešacími štýlmi, kombináciou nekompatibilných vecí len v spoločnej farbe, textúre atď. Všeobecne platí, že interiér tohto času (ako aj architektúra ako celku) bola eklektická. Izby sa niekedy podobali výstavnej sieni ako bytové priestory.
Pseudorusový štýl je zahrnutý. To do značnej miery prispelo k architektonickému časopisu ". Krajinné chaty boli často postavené v tomto štýle (napríklad blízko Moskvy

Ruská kaštieľ sa stala samostatným fenoménom v architektúre a dizajne interiérov. A teraz mnoho majiteľov vidiecke domy Snažím sa reprodukovať tento smer. Poďme sa pokúsiť zistiť, čo je ruský kaštieľ líšiť od obyčajných kaštieľ, budeme sa v minulosti trochu klaňať a zvážiť vlastnosti takéhoto interiéru.

Umelec Stanislav Zhukovsky je známy svojimi obrazmi, na ktorých láskyplne zobrazoval staroveké ruské stavy. Podľa jeho obrazov, je možné študovať interiéry domov od stredu XIX a pred začiatkom 20. storočia.

S. YU. Zhukovsky. Poézia starého ušľachtilého domu, 1912

S. YU. Zhukovsky. Veľká obývacia izba v Brasove, 1916

S. YU. Zhukovsky. Interiér knižnice domu pozemku, 1910s

Ihneď definujeme, že budeme hovoriť presne o stanických stanovách, nie na výnosoch, temoch a kniežatá paláce. Veľa radov a teremov povedal, toto je tiež príbeh, a staršie. A zopakujte luxus a kráľovský štýl palácov ruských princov teraz si môže dovoliť jednotky. Áno, a kto sa rozhodne reprodukovať takýto štýl - v moderné reality Je ťažké si predstaviť.

Ruský terem, ako by miesto bydliska je dosť prosperujúcich rodín, teraz sa môžete stretnúť najmä v starých mestách a obciach. Vyrezávané platdrové pásma, drevo ako hlavný materiál, štyri malé izby okolo pevnej pece, verandy - to sú hlavné rozdiely v takejto štruktúre.

Interiér ruskej chaty v súčasnosti možno nájsť v kúpeľoch, niekedy tak stavať ľuďom, ktorí majú radi starožitnosti. Tu všetko je jednoduché, rustikálne, bez pochúťok a ďalšie detaily.

Takže, keď sa trochu rozpadli s teremi a dutiny, choďte priamo na panstvo. Tento názov pochádza z "závodu" alebo "dôvery". Podľa nehnuteľnosti tradične sa vzťahuje na výstavbu krajín, celý komplex, ktorým okrem najviac obytného domu zahŕňa ekonomické štruktúry a rozsiahlu záhradu. Je zvyčajné rozlíšiť nasledujúce typy ussers:

Boyars alebo obchodné statky, ktoré sa začali objavovať v XVII storočí.
Vlastníci pozemkov, ktorí zostali hlavným miestom bydliska bohatých Rusov až do začiatku 20. storočia, a boli špeciálne populárne v XIX storočí.

Baron Nikolai Wangel (brat Peter Wangel, Leader HnutieV roku 1902 išiel do provincie, aby podrobne študoval vlastnosti prehliadačov vtedajších vlastníkov pôdy. Takto opísal tradičný majetok vo svojej knihe: "Biele domy so stĺpcami, v tienistých častejších stromoch; Sleepy, voňajúce rybníky s bielymi siluetami labutí, brázdacou letnou vodou ... ".

Biely alebo niekedy modrý dom v klasický štýl, Stĺpce s korinthanskými objednávkami, maximálne dva podlažia, široká veranda alebo terasa - takýto vonkajší vzhľad ruského kaštieľa nie sú zastarané.

Na tejto fotografii, panstvo Galskih, ktorý sa nachádza v Cherepovess. Teraz je to dom-múzeum rozprávajúceho o živote vlastníkov pôdy zo začiatku XIX storočia.

Pokiaľ ide o interiér ruských stajní, mal by sa odlíšiť obchodný štýl od neskoršieho, vytvoreného pod vplyvom európskych, väčšinou francúzskych smerov a približne na modernú realitu.

V tomto obrázku, dom obchodníka Klepikov, ktorý sa nachádza v Surgut. Dobre videl hojnosť textilu, veľmi jednoduchú povrchovú úpravu, palubu, dobrá kvalita drevený nábytok. Takéto kovové lôžko s pružinami, sebavedomý, mnohí z vás sú stále chytení babičky v obci. Dovoľte nám opäť otočiť na Baron Wrangel, ktorý interiér komentáre opísané takto: "Vnútri, v izbách, - skutočné pohodlné stoličky a kreslá, priateľské kruhové stoly, zvlnené nekonečné pohovky, chrapové hodiny s hrdzavými basovými bojmi a lustrami, a Candlesticks a sonets, a obrazovky, a obrazovky a trubice, trubice do nekonečna. "

Nábytok v takomto kaštieli, to bolo často rôznorodé - stará hruď, ktorá sa dostávala z dedka, mohol tréner s novorodencou francúzskou stoličkou alebo anglickým stoličkou, ktorý majiteľ domu na rozmary z manžela získal počas výlet do mesta. Tradične, v ruskom panstve, tam bola sála na prijímanie hostí a, ak bola povolená veľkosť domu - lopty, ako aj kancelária, ktorá sa stala mužským azylom majiteľa.

Na tejto fotografii, interiér panstva postaveného v obci Copper Lake (v blízkosti St. Petersburg) architekti Elena Barykina a slávový ventil pre zberateľov starožitného nábytku. Takmer všetky nábytok sú autentické, ale v tomto Parlamente sú v tomto Parlamente a moderné repliky vytvorené "pod hviezdičkou".

Ak chcete obnoviť interiér ruského kaštieľa vo vašej domácnosti, mali by sa dodržiavať tieto zásady:

Povinným prvkom bude drevená podlaha, môžete parkety alebo dosky.
Nábytok je stručný, lepší z tmavého dreva, s tenkými nohami.
Interiérové \u200b\u200bdvere A biely sokel.
Steny môžu byť tiež drevené natreté v neutrálnych odtieňoch (ale lepšie - zasnežená). Môžete tiež použiť tapetu na starožitnosť, ktorá mimická textil.
Kruhové alebo oválne stoly, s krásnymi obrusmi, lampy s útulnými lampami a ľahkými záclonami.

Pokiaľ ide o kuchyňu a kúpeľňu, odporúča sa použiť dlaždice. Dvere kuchynské skrine Môžete opustiť drevené alebo maľované pod GZHEL, as, ako sme odoslali.

Samostatne by sa malo spomenúť o vplyve, že ampir alebo neskorý klasicizmus prišiel do vnútra ruského kaštieľa, ktorý pochádzal z Európy. Ako súčasť pozemného majetku sa tento smer nazýval "vidieckeho ampíry", ktorý sa stal menej pompéznym a luxusným.

Teraz štýl ruského kaštieľa, niektorí majitelia domov si predstavujú, ako druh chaty, krajiny, chaty, rustikálne a moderné motívy.

No, štýl ruského kaštieľa bol vždy druhom zmesi rôznych smerov, veľa z klasiky a histórie našej krajiny. Avšak, ak ste sa držať hlavných kanons, v dôsledku toho by ste mali dostať svetlo, nie preťažené interiérom nábytku, útulným, čerstvým, celkom jednoduchým a zároveň naozaj domácky, skutočná chata Chekhov, ktorá ešte nie je opísaná v klasike ruskej literatúry.

Rudolf von Alto, Salon v byte Count Lancorers vo Viedni (1869) \\ t

Dnes sa môžete ľahko nájsť fotografie bezmocných interiérov a nespočetných fotografií súkromných domov a na internete. Avšak, keď tradícia zlepšovania osobných miestností vznikli na začiatku 19. storočia, bolo to veľmi avantgardné a nezvyčajné. Aj predtým, ako sa objavila fotografia, ľudia, ktorí si to mohli dovoliť, si najali umelcov, ktorí urobili podrobný náčrt na vodoveku izieb doma. Takéto výkresy boli vložené do albumu a ak je to žiaduce, boli preukázané cudzincami.

Takéto obrázky, ktoré sa zachovali dodnes, umožňujú sa pozrieť na dekadentný životný štýl výšky 19. storočia a hodnotiť umenie detailného prevodu dizajnu domáceho interiéru. V súčasnosti je 47 takých obrazov uvedených na výstave v Galérii Elizabeth Myers Mitchell v St. John a Annapolis College, Maryland. Výstava bola organizovaná Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum. Podľa kuracieho Geila Davidsonu boli obrazy zvyčajne napísané po tom, ako bola miestnosť zrekonštruovaná, pre rodinnú pamäť.

Rudolph von Alto, Knižnica v byte Count Lancorers vo Viedni (1881)

Rudolph von Alto, Japonský salón, Villa Hügel, Viedeň (1855) \\ t

Niektorí rodičia robili albumy s podobnými maľbami ako svadobný dar na svoje vlastné deti, aby zostali spomienky na dom, v ktorom sa vzrástli. Ľudia tiež často vyložili albumy na stoloch v obývacej izbe, aby zapôsobili na hostí. Podľa Davidson, Queen Victoria, na základe ktorého mnohé maľby boli vyrobené s obrazom Palácových interiérov, napísal vo svojich osobných denníkoch, že ona milovala zvážiť tieto obrazy so svojím manželom, žil v týchto domovoch. Aristokratické rodiny v celej Európe v konečnom dôsledku prijali aj prax zavádzania týchto "interiérových portrétov". Výstava predstavuje obrázky s interiérmi domov z mnohých krajín, vrátane Anglicka, Francúzska, Ruska a Nemecka, ktoré ukazujú rôzne tendencie interiéru dizajnu 1800 rokov, ako aj rast spotrebiteľskej kultúry spoločnosti. Ako ľudia začali cestovať viac, potom ich domovy začali naplniť nábytkom zo zahraničia. Ilustrácie interiéru sa stali veľmi módnymi, siahajúcim vrcholom okolo 1870s.

Takáto prax bola do značnej miery odrazom rastu priemyselných tried. Mnohé akvarely, napríklad, znázorňujú interiéry naplnené rastlinami a organickými šperkmi, ktoré odrážajú nielen záujem o svet prírody, ale aj rastúcu tendenciu k vzácne exotické rastliny. Napríklad Villa Hügel v Benátkach bol japonský salón naplnený výhradne dekoratívnymi prvkami, ktoré ho zmenili na "záhradu"; V Berlínskom kráľovskom paláci bola čínska izba s panelom tropické rastliny A vtáky, ktoré tiež plnili nad priestorom v stropnej nástennosti. Interiéry tejto éry boli tiež odlíšené prítomnosťou orchideí a vtákov v bunkách, ktoré ľudia boli uskladnení nielen zapôsobiť, ale aj na pobaviť hostí. Mnohí umelci (väčšinou muži) začali svoju kariéru, kreslenie topografické mapy Pre vojenské použitie alebo maľovanie porcelánových produktov a potom sa začali špecializovať na obrázky interiérov v dôsledku zvýšeného dopytu. Niektorí maliari dokonca urobili svoje meno v tomto žánri. Výstava predstavuje diela rakúskych bratov Rudolf a Franz von Alt; James Robertas, britský maliar, ktorý cestoval s kráľovnou Viktóriou; A dizajnér Charles James - všetky boli známe vynikajúce štýly. Prístup k maľbe týchto interiérov sa časom vyvíjal aj postupne, ktorý sa postupne stáva menej formálnym a intímnejšími.

Joseph Satira, Tsaritsna Training Room Alexandra Fedorovna, Rusko (1835)

Na konci 19. začiatku 20. storočia, viac impresionistickejšieho typu maľby a umelcov sa postupne začalo zobrazovať uvoľnenejšie, domáce prostredie. Niekedy dokonca aj obyvatelia zúčastnili obrazy: Poľský Count Lancoronsky, napríklad, čítanie knihy vo svojej kancelárii vo Viedni; Dievča hrá klavír v miestnosti a vedľa toho je pes. Hoci tieto obrázky boli vytvorené, aby sa zachytili, ako ľudia zdobeli svoje domovy, aký nábytok a tkanina si vybrali, že visia na stenách a aké zbierky boli zbierky, ale niekedy pripomenuli ilustrácie každodenného života, presne až do okamihu na začiatku 20-ranu storočia bola táto úloha prijatá kamerou.

James Roberts, kráľovná obývacia izba v Buckinghamskom paláci, Anglicko (1848)

Henry Robert Robertson, interiér jednej z hál paláca v kraji Kent (1879)

Eduard Guerger, Čínska izba v Royal Palace, Berlín, Nemecko (1850)

Eduard Petrovich Gau, obývacia izba cisárovná Alexandra Fedorovna

Anna Alma Tadema, Izba pre výskum Sir Lawrence Alma Tadema, Townsend, Londýn (1884)

Charlotte Botanquet, Knižnica (1840)

Karl Wilhelm Streckfuss (1860)

Táto expozícia bola vytvorená pod vedením hlavného brankára Pavlovského paláca-Museum of A.M. Kuchumov v roku 1976. Na základe literárnych a dokumentárnych zdrojov, natieranie, výkresy a fotografií boli vypracované typické interiéry tejto éry. V roku 2000 opäť otvorila expozícia so zmenami a dodatkami. Odmieta sa z haly do haly, akoby sa pohybujú v časovom aute, celé storočie prechádza pred očami. Prostredníctvom interiéru boli naši predkovia vybavení obytný priestor, je lepšie pochopiť psychológiu a filozofiu ľudí času, ich svetonázoru a svetonázoru.

17 haly sú rozdelené do 3 sémantických blokov:

ruská šľachtica 1800-1830s,
metropolitan Aristokratická kaštieľ 1830-1860s,
city Apartmán 1860-1890s.

Interiéry 1800-1830s

Na začiatku storočia XIX bol typický bývanie kaštieľ alebo mestský kaštieľ. Tu, spravidla žil veľká rodina a početný sluha. Predné sály sa zvyčajne nachádzali na druhom poschodí a boli anfilad obývacích izieb, boudoár a spálňu. Bytové priestory sa nachádzali na treťom poschodí alebo mezanín a mali nízke stropy. Služobníci žili na prvom poschodí, tam boli aj oficiálne priestory. Ak bol dom dvojpodlažný, obývacie izby boli zvyčajne na prvom poschodí a kráčali paralelne k kancelárskemu priestoru.

Koniec XVIII je začiatkom XIX storočia - čas nadvlády klasicizmu, ktorá zahŕňa jasný rytmus a jeden štýl umiestňovania nábytku a umeleckých predmetov. Nábytok bol zvyčajne vyrobený z mahagónu a zdobená prekrytím naháňaných pozlátkov bronzových alebo mosadzných pásiem. Francúzska a iných európskych krajín, záujem o staroveku je preniknutý do Ruska. Preto v interiéri tohto času uvidíme staroveké sochy a zodpovedajúci dekor. Pod vplyvom Napoleonu, ampyr, vytvoreného architekti W. Perplex a P.Fontaine, s jeho duchom luxusných cisárovných rezidencií času Rímskej ríše. Nábytok v štýle AMPIR bol vyrobený z Karelianskej brezy a topoľ, často zafarbený v zelenej - pod starým bronzom, so zlatými vyhliadkovými detailmi. Hodinky, lampy boli vyrobené z pozláteného bronzu. Steny izieb boli často natreté v čistých farbách - zelená, sivá, modrá, lilac. Niekedy boli pokrytí papierové tapety alebo imitované papierové tapety, hladké alebo pruhované, s ornamentom.

Otvorí sa enfilad izieb v expozícii (koniec XVIII - začiatok XIX storočia). V takejto miestnosti by mohol byť clo cla ctorím. Červený drevený nábytok s mosadznými prekrytiami je vyrobený v štýle JACOB.

Vzorka pre Portrét (1805-1810s) sa stala zodpovedajúcou miestnosťou v majetku počítania A.A.akcheev v Gruzínsku. Bohužiaľ, samotný kaštieľ bol úplne zničený počas veľkej Vlastenecká vojna. Portrét zdobený v štýle skorého ruského ampiera, steny sú natreté pod pruhovanými tapetami.

Kabinet (1810s) bol povinný atribút ušľachtilého majetku. Nástenný headset prezentovaný v expozícii interiéru je vyrobený z Karelian Birch, stôl a stoličky - od topoľového stromu. Nástenné maľby Mimidlice papierové tapety.

Jedáleň (1810-1820) - tiež vykonáva v štýle AMPIR.

Spálňa (1820) je funkčne rozdelená do zón: vlastne spálňa a boudois. Roh je Kyot. Posteľ je uzavretá Shirmou. V Bouae mohol hosteska urobiť vlastné podnikanie - na ihlu, vykonávať korešpondenciu.

Boudoir (1820s) Nachádza sa v blízkosti spálne. Ak sú povolené podmienky, to bola samostatná miestnosť, v ktorej bol hosteska doma zapojený do svojich záležitostí.

Prítomný Obývačka (1830s) podávané ako obývacia izba p.v.nesteshekina, priateľa A.S. Pushkin, z obrazu N.Podonconnikov.

Skrinka mladého muža (1830s) bol vytvorený na základe "Eugene Onegin" (je zaujímavé, že ho porovnávať, čo sa stalo prototypom domu Larina z tohto románu). Zdá sa, že je túžba po pohodliách a pohodlí, aktívne sa používajú dekoratívne tkaniny. Postupne zmizne laconickosťou, ktorá je súčasťou ammpíru.

Interiéry 1840-1860s

V tomto čase sa romány Rytiera v. Scott stali populárnymi. V mnohých ohľadoch, estates a dávať v gotickom štýle (som už napísal o jednom z nich -). V domoch boli vhodné aj gotické skrine a obývacie izby. Gothic bol vyjadrený v zvolených sklenených oknách, žehliacich screens, v dekoratívnych prvkoch dekorácie miestnosti. Na dekoráciu sa aktívne používa bronz.

Koniec 40. storočia zaznamenal príchod "druhého rokoka", inak sa nazýva "A LA Pompadour". Bola vyjadrená v napodobňovaní umenia Francúzska uprostred XVIII storočia. Mnoho majetkov bolo postavených v rokokovom štýle (napríklad Nikolo-Prozorovo umierajúce v Moskve). Nábytok bol vyrobený v štýle Louis XV: Rosewood Headsets s bronzovými ozdobami, vložky z porcelánu s maľovaním vo forme kytice kvetov a galantných scén. Vo všeobecnosti bola miestnosť ako vzácna rak. To bolo zvlášť charakteristické pre priestory ženskej polovice. Izby na mužskej polovici boli viac laconickou, ale tiež nezbavili milosť. Často boli zdobené vo východnom a mauritánskom štýle. Osmanské pohovky vstúpili do módy, steny zdobeli zbraň, perzské alebo turecké koberce ležali na podlahách. V miestnosti by mohli byť tiež vodné fajčiare. Majiteľ domu sa aplikoval na východnú kúpeľňu.

Príklad vyššie uvedeného Obývačka (1840s). Nábytok je vyrobený z orecha, v dekoratívny povrch Gotické motívy sú sledované.

(Funkcia (w, d, n, s, t) (W [n] \u003d w [n] ||; w [n] .PUSH (funkcia (ya.context.advmanager.render ((blokid: "RA -143470-6 ", RENDERTO:" YANDEX_RTB_R-A-143470-6 ", ASYNC: TRUE));)); t \u003d d.gedlementsbytagnem (" skript "); s \u003d d.createleelement (" skript "); .Type \u003d "text / javascript"; s.src \u003d "//an.yandex.ru/system/context.js"; s.async \u003d true; t.parentnode.insertbefore (s, t);) , tento.document, "yandexcontextasynccallbacks");

Toaleta mladá dievčina (1840-1850s) vykonávané v štýle "Walnut Rococo". Podobná izba by mohla byť obaja v metropolitnej kaštieli a v provinčnom panstve.

V Kabinet-bouarea (1850s) V štýle "druhého rokoka" predstavil Vážený nábytok "A LA Pompadour", chudoba s ružovým stromom, s vložkami z pozláteného bronzu a maľovaného porcelánu.

Spálňa mladého dievčaťa (1850-1860s) je zarážajúci svojím pompom, je to tiež vzorka "druhého rokoku".

Interiéry 1870-1900s

V roku 1870s, pod vplyvom svetovej výstavy v Paríži, 1867 vstupuje do štýlu Louis XVI. Druhé narodenie zažíva štýl "Boule", pomenovaný tak pomenovaný A.sh.bul, ktorý pracoval s Louis XIV - nábytok bol zdobený korytnačkou, svokrou, bronzou. Izby tohto obdobia sú zdobené porcelánom ruských a európskych tovární. Steny zdobené množstvo fotografií v ráme orechov.

Hlavný typ obydlia sa stáva bytom v príjmovom dome. Jeho klírens bol často charakterizovaný miešacími štýlmi, kombináciou nekompatibilných vecí len v spoločnej farbe, textúre atď. Všeobecne platí, že interiér tohto času (ako aj architektúra ako celku) bola eklektická. Izby sa niekedy podobali výstavnej sieni ako bytové priestory.

Pseudorusový štýl je zahrnutý. To do značnej miery prispelo k architektonickému časopisu ". Krajské chaty boli často postavené v tomto štýle (napríklad blízko Moskvy). Ak rodina žila v byte, jedna z izieb by mohla byť dokončená v pseudoróznom štýle, ako pravidlo, jedáleň. Steny a strop boli pokryté panelmi bukového alebo dubov, pokryté rezbármi. Často tam bol masívny bufet v jedálni. V dekoratívne dekorácie Boli použité motívy roľnícke výšivky.

Na konci 1890s je model moderný (z FR. Moderne - moderne), vyjadrené v odmietnutí imitácie, priamky a rohov. Moderné je hladké zakrivené prírodné linky, nové technológie. Moderný interiér sa rozlišuje jednotou štýlu, starostlivým výberom objektov.

Malinická obývacia izba (1860-1870s) zasiahne svojím zlomením a luxusným štýlom Louis XVI v kombinácii s túžbou po pohodli a pohodlie.

Kabinet (1880s) sa líši v ekvicicite. Existujú rôzne, často nezrozumiteľné položky. Podobný interiér by mohol byť v dome prestížneho právnika alebo finančného.

Jedáleň (1880-1890s) v ruskom štýle. Povinný atribút bol stoličkou "ARC, AX A ANTERES" V.P. SHONTOVA (1827-1887). Po všestrannej výstave v St. Petersburgu v roku 1870 získali veľkú popularitu. Čoskoro podobné objekty nábytku s rôznymi variáciami začali vyrábať iných majstrov.

Javorová obývacia izba (1900s) - vynikajúca vzorka moderného štýlu.

Tak, pred našimi očami prešiel celým storočím XIX: od ampyr s jeho napodobňovaním starovekej kultúry na začiatku storočia, cez vášeň pre štýly historizmu v polovici storočia, eklekticia druhej polovice storočia a jedinečné, ani nie ako moderné na prelome XX-XX storočia.