Louis Armstrong rövid életrajza. Louis Armstrong életrajz Louis Armstrong rövid életrajza oroszul

Louis Armstrong
Ha valakit Mister Jazznek kellene hívni, az Louis Armstrong...
Duke Ellington

Mr. Jazz egy terpentingyári tűzszerész és egy mosónő rövid házasságából született, aki később kurva lett. Születésekor a Louis Daniel Armstrong nevet kapta, amely New Orleans-i kreol szokás szerint Louis-ra rövidült.

Lajos nem tudta a születésnapját, így amikor kellett, egyszerűen a függetlenség napjára – július 4-ére, amikor a születésnapját ünnepelte – dermedt fekete ujjával hazájára mutatott. Lajos tévedett – még a születési napjával vagy évével sem, azt gondolva, hogy az új, huszadik század első évében született. Később az egyházi könyvekből kiderült, hogy mindig csaknem egy egész évet tett hozzá.

Amikor Louis öt éves volt, apja elhagyta családjukat. Mainen – így hívták édesanyját – odaadta neki és húgának, Beatrice-nek, hogy a nagymamájuk nevelje őket, hogy legalább valamit kereshessenek. Amikor kicsit javultak a dolgai, ismét elvitte New Orleansba, de nem nagyon figyelt a fiúra. Hét éves kora körül a litván zsidó emigránsok, Karnofsky házába költözött, akik megsajnálták a fiút.
Gyermekkorát Storyville-ben, New Orleans egyik legszegényebb fekete negyedében töltötte, kocsmák, bordélyházak és tánctermek mellett, ahonnan a jazz dübörgött.
A zene iránti érdeklődése meglehetősen korán felébredt. Már ötéves korában a körmenetek mögött vagy a templomban ácsorogva igyekezett felismerni a himnuszokat és egyéb műveket, megkülönböztetni az éneklést kísérő hangszereket.
Mindig katasztrofális pénzhiány volt, és Lajos a tőle telhető legjobban dolgozott – újságokat árult az utcákon, szenet szállított, és amikor kicsit felnőtt, a kikötőben dolgozott, hajókat rakott ki.
Lehetetlen biztosan megmondani, hogy Satchmo (rövid szájú, szájszerű szőrű - Armstrong beceneve, az angol Satchel Mouth szóból) tudott-e játszani, amikor 12 évesen egy városi szilveszteri bulin rámutatott. egy rendőrpisztolyt húzott elő egy rendőr nadrágjából, aki Mainen egyik ügyfelével feküdt le.. az anyja.
Az biztos, hogy abban a korban, amikor ezt elhatározta, Louis már egy kis fekete együttesben énekelt egy ideje. Egy kis gondolkodás után Sachmo visszatartotta a lélegzetét, és meghúzta a ravaszt.
Louis aztán nem véletlenül lett gyilkos – „ha valaki lőtt, láthatóan nem ütött”. De senki sem hagyta büntetlenül a fekete fiút, és tizennyolc hónapra a Wayf’s Home kolóniában kötött ki – valami olyan, mint a „színes” utcagyerekek menedékhelye. A telepen volt egy kis fúvószenekar, ahová a fiatal Lajos belépett. Ott sajátította el a játékot - először tamburán, majd korneten - az együttes éneklés évei során kialakult zenei füle segítségével. A zenekar repertoárja népszerű popdalokból, polkákból, némi reggae-ből és menetekből állt, de Louis-t komolyan lenyűgözte a játék, és börtönének végére határozottan úgy döntött, hogy zenész lesz.

Alig van szó, mint kész. Tizenhat éves korában Louis Daniel már helyi klubokban és bárokban játszott, ismerős zenészektől kölcsönzött hangszerekkel. Sachmo azonban nem korlátozódik a bárokra, ott játszik, ahol csak tud - a helyi iskolák edzőtermeiben, ünnepnapokon, tánctermekben - egyszóval mindenhol. 1917-re Louis összeállította saját jazz zenekarát. Első tanára Joe King Oliver volt, New Orleans legjobb kornetjátékosa azokban az években. Oliver távozása után, 1918-ban az ő ajánlására a híres harsonás, Kid Ory csapatának tagja lett. Ugyanakkor Sachmo a Jazz-E-Sazz Bandben játszik Fats Marable-lel, aki nyáron a Mississippin közlekedő gőzhajókon dolgozik. Marable megtanítja neki a szolfézs alapjait – egészen a 20-as évek elejéig Louis kizárólag fülből játszott.
Ebben az időszakban nem túl sokat tudni személyes életéről. Louis társa és első felesége a csinos kreol Daisy Parker, olyan prostituált, mint az anyja. Azonban elég rövid ideig voltak együtt.

1922-ben első tanára, Olivér király emlékezett rá. Miután Chicagóban letelepedett, King meghívja Armstrongot, hogy csatlakozzon hozzá, és felveszi a Creole Jazz Band második kornetistaként, amely a város egyik legkiemelkedőbb zenekara, és a nagy Lincoln Gardens étteremben játszik. Nehéz túlbecsülni azt az iskolát, amelyet ez a zenekar adott Louis Armstrong karrierjében. Sachmo két évet töltött Chicagóban, és ez idő alatt Oliver vigyázott a kórtermére. A jövőben Armstrong „a korai jazz-korszak nagy mestereként” fogja emlegetni őt, és Olivernek nem a zenei sikerét köszönheti.
A fiatal zenészre Joe King mellett a Jazz-E-Sazz Band zongoristája, Lil Hardin hatott, aki egyébként klasszikus zenei végzettséggel rendelkezik. Afférba kezdenek. 1924-ben Armstrong feleségül vette, majd némi rábeszélés után New Yorkba költözött, és csatlakozott Fletcher Henderson zenekarához.

Ez a lépés, a zenekarváltás, a kornetról trombitára váltással párosulva meghozta gyümölcsét. Armstrong népszerűsége egyre nő. Tüzes szólói felkeltik a közönség figyelmét, és a zenében kezd kirajzolódni saját stílusa. Louis eleinte a hagyományos fekete gazdagság mellett eredeti improvizációkkal ámulatba ejt. Ez új, ez szokatlan - elvégre a jazz akkoriban csak néger népzene volt zenekari hangzásban, és az, hogy a műfaj utólag szabad improvizációkkal gazdagodott, nagyrészt Armstrongnak volt köszönhető.
Louis 1925 novembere óta rögzíti stúdióprojektjeit - a "Hot Five" és a "Hot Seven". A felvételek nagy sikert arattak. 1927-ben az általa létrehozott Hot Five zenekart vezette (felesége, Lil Hardin közreműködésével).

A húszas évek végén Earl Hines-szel duettként is fellépett, bejárta az országot – részt vett hollywoodi forgatásokon, beutazta Kaliforniát a Leon Elkins Orchestra-val, majd New Yorkban játszott a Duke Ellington és L. Russell Orchestra társaságában.
Ebben az időszakban próbált meg scat-tal dolgozni – először a „Heebie Jeebies” felvételekor. A Scat különféle névkönyvek, amelyeket ő énekelt szavak helyett. A Scatnél Armstrong a hangszerek hangját maximálisan utánzó néger stílust alkalmazza, zihál, fuldoklik a szavaktól, hangoktól, kiabál valamit, nevet, nevet és azt mondja, hogy „ó, igen!” A trombita hangjának elválaszthatatlansága és az énekes névadója - ez Armstrong egyedi „kézírása”.

A scat improvizációk sikere a következő lépésre lökte Louis-t – az énekhangra. Azt kell mondanunk, hogy Armstrongnak nem voltak hangi képességei. Ám amikor a koncerteken elkezdett énekelni valami trombitaszólók közt, hirtelen felfedezte, hogy a közönség fokozottan figyel ezekre a pillanatokra. És énekelni kezdett.
A hang hiányából Armstrongnak sikerült egy különleges énektípust létrehoznia, ennek az énekrendszernek a megalkotója lett, amelyhez (különböző mértékben) szinte mindenki, aki rekedten énekelt - Utesovtól Vysotskyig vagy Morrisonig, utána folyamodott.

Ahogy Louis egyre mélyebbre ásott az énekdzsungelben, szó szerint áttörve azt öblös vibraktusával, az énekléshez való hozzáállása is megváltozott. Mint egy baptista prédikátor, ontja a megjegyzéseket, vitatkozik, vitatkozik az énekléssel, a szöveggel, és néhány sornál eljátssza meglepetését. Ez – és kevesebb –, de már aránytalanul több, mint énekelni.
Trombitásból fokozatosan énekessé válik, önmagával együtt játszik a trombitán.
1929-ben Armstrongék végül New Yorkba költöztek. Armstrong scatje gyorsan divatossá válik. Különösen sikeres volt az 1928-as "West End Blues" kompozíció, amelyet sok kritikus tart a legjobb dolog mind korai jazz.

Az 1920-as évek végén Armstrong abbahagyta a kornetezést.
A nagyzenekarok feltörekvő korszakában Armstrong egyre inkább az édes zenére összpontosított - a korabeli népszerű tánczenére, amelybe bevezetett egy ragyogó stílust, swinget és más, a hot jazzből kölcsönzött technikákat.
Új népszerűségi hullámot hozott számára, hogy részt vett a Broadwayn megrendezett „Hot Chocolate” című revüben. Az Armstrong-divat szó szerint elsöpri Harlemet. Az erős izzadás miatt Louis zsebkendőt tart a színpadon – és Harlem minden fiatalja zsebkendőt hord. Armstrong összefonja a kezét a hasán – hát Harlem fiatalságának fele egyszerűen meg kell tanulnia, hogyan üljön előre a lábával, és a kezét hasra fonta a kötelező zsebkendővel.

El kell mondanunk, hogy a harmincas évek elején Louis Armstrong főleg a fekete negyedekben volt népszerű. Ez a helyzet megváltozik diadalmas európai körútjai után.
1933 óta lépett fel Franciaországban, Angliában, Hollandiában és Skandináviában. Lajos Észak-Afrikában is járt. Ezek a turnék nemzeti sztárrá teszik őt az USA-ban, és az ő és a jazz népszerűsége Európában - már a turné előtt - igencsak meglepte a zenészt.
Turnéi között fellép Kid Ory, Chick Webb és Charlie Gaines zenekaraival, játszik és énekel színházakban, fellép a rádióban és részt vesz a forgatásokon.
A harmincas évek elején kudarcot vall a Lilliannel való kapcsolata, Armstrong újra és újra megházasodik, sikertelenül. Csak Lucille Wilson táncosnővel kötött házasságát, akivel haláláig együtt élt, koronázhatja siker.
Louis 1936-ban írja és adja ki első önéletrajzát, a Swing That Musicot. A harmincas évek közepétől a végéig tartó időszak volt Louis zenei karrierjének csúcsa, de a siker ezen a címerén jelentek meg az első problémák. Sorozatosan megoperálják az ajkát, amelyet a trombita szájrésze deformált, és megoperálják a szalagjait (igyekszik megszüntetni a rekedtségét).

1935-ben Armstrong új menedzsert kapott, Joe Glaser-t, aki nagy erőfeszítéseket tett az előléptetéséért. Louis 1947-ig az akkoriban népszerű nagyzenekarokkal dolgozott, majd Joe szervezett neki egy kis bandát, az All-Starst, méghozzá dzsesszesebb hangzással. A zenekarban kezdetben Sid Catlett, Barney Bigard és Jack Teagarden, az akkori sztárok szerepeltek. Ezt követően kevéssé ismert zenészek lettek a projekt oldalemberei, akik gyorsan népszerűvé váltak Armstrong szárnyai alatt.
Armstrong rekordjai egyre inkább aranyba mennek. „Az év lemeze” A „Blueberry Hill”-t „Mack the Knife” követi Brecht és Kurt Weill „The Threepenny Opera”-jából.
Valószínűleg nincs olyan jazzsztár, akivel Satchmo ne játszott volna együtt. Köztük van Cole, Billy Kyle, Velma Middleton, Bing Crossby, Trummy Young, Sidney Bechet, Billie Holiday és természetesen Ella Fitzgerald. Jazz fesztiválokon is részt vett - Nizzában, 1948-ban, Newportban, 1956-1959-ben. gg. valamint nagy koncerteken a Metropolitan Operában és a Városházán.
A mainstream jazz, amely a gettó népzene zenekari előadásából nőtt ki, Louis igazi alkotása. Swingre, improvizációra épül, és hihetetlenül alkalmazkodó. Ez megerősíti Louis együttműködését a swing, modern jazz, dixieland, szimfonikus jazz, gospel és spirituálék előadóival, blueszenészekkel és iskolai kórusokkal.

Az 50-es évek közepére Louis Armstrong a világ egyik leghíresebb zenészének számított, és több mint 50 filmben is szerepelt. Az Egyesült Államok külügyminisztériuma a „Jazz nagykövete” nem hivatalos címet adományozta neki, és többször szponzorálta világkörüli turnéit, de amikor felkérték, hogy menjen a Szovjetunióba, Louis így válaszolt: „Az emberek megkérdezték tőlem, hogy mi folyik az országomban. Mit válaszolhatnék nekik? Csodálatos életem van a zene terén, de úgy érzem magam, mint bármely más fekete férfi.”
Louis 1959-ben szenvedte el első szívrohamát, de problémái ellenére nem lépett le a színpadról. Az 1960-as években kezdett érdeklődni a gospel zene iránt, de nem felejtette el a jazzt. Barbra Streisanddal együtt részt vesz a „Hello, Dolly!” című musicalben, amelynek száma 1964 májusában a Beatles legyőzésével a toplisták első helyére került. Louis Armstrong utolsó slágere a "What a Wonderful World"-nek számít.

A 60-as évek végén Louis érezhetően feladta, de többé nem hagyta el a színpadot. 1971-ben énekelt a tévében egy műsorban Bing Crosbyval, majd a New York-i Waldorf Astoriában játszott, de egy újabb szívroham miatt kórházba került. Július 5-én Armstrong arra kéri, hogy állítsa össze a zenekarát a próbára, július 6-án pedig a veséje tönkremegy, és meghal. Holttestét Nixon parancsára kiállítják a Nemzeti Gárda arénájában, az ünnepélyes temetést pedig országszerte közvetítik.
Világszerte számos újság, még az Izvesztyija is aznap a címlapon közölte halálhírét.
A kurva fekete fia, Satchmo, az „amerikai művészet megalkotója”, vagy egyszerűen csak a jazz mestere, élete végén azon töprengett, vajon Gábriel arkangyalnak tetszeni fog-e a zenéje? Azt hiszem, most már tudja a választ.

Louis Daniel Armstrong ( Louis Daniel"Satchmo" Armstrong ) 1901. augusztus 4-én született New Orleansban. Vilmos munkás fia és Mary Ann, az egykori rabszolgák lánya volt. Szülei végül elváltak, amikor 5 éves volt, és nővérével, meglehetősen röpke anyjával és nagyanyjával élt Storyville rosszul működő és szegény külvárosában, amelyet a szerencsejátékok és az erős alkoholfogyasztás miatt a „csatatérnek” hívnak. leszámolások és lövöldözés, gyakran az ott történtek. A fiúnak gyakran újságszállítással és szénszállítással kellett extra pénzt keresnie. Miután befejezte Általános Iskola Tizenegy évesen gyakran énekelt dalokat a barátaival, megpróbálva megélni. Abban az időben munka formájában nagy támogatást kapott egy litvániai zsidó bevándorló családtól, akik elfogadták őt a magáénak. Lajos ennek az időszaknak az emlékére Dávid-csillagot viselt a nyakában.

12 éves korában Louis-t letartóztatták, mert a levegőbe lőtt, és egy problémás tinédzserek reformiskolájába küldték, ahol először kezdett el hangszeren játszani. Szabadulása után helyi zenekarokkal kezdett fellépni. Nem volt saját hangszere, pénze sem volt rá, így Louis kénytelen volt kölcsönkérni a barátoktól. A srácra King Oliver, az első nagy afro-amerikai csoport vezetője figyelt fel. Armstrong Chicagóban csatlakozott Oliverhez, és 1924-ig a csapatnál maradt. A Creole Jazz Band tagjaként készítette debütáló stúdiófelvételeit. Miután megkapta első tapasztalatait, New Yorkba ment, hogy Fletcher Henderson zenekarával játsszon. A nézők nagyrészt Louis eredeti improvizációs szólói miatt jöttek a koncertekre.

A jazz úttörője

A Roaring húszas évek elején Chicago lett a jazz hazája. Louis Daniel Armstrong 1925 őszén visszatért ide, csoportot szervezett, és elkezdte felvenni a jazz történetének legnagyobb szerzeményeit a Hot Five zenészeivel. Egyedi stílust alakított ki, és csodálatos szólókat játszott. Ezekben az években Armstrong nagy csoportokkal dolgozott chicagói klubokban és színházakban. Az 1925 utáni felvételeket kísérő ének bársonyos rekedtséggel egészítette ki játékát. Az előadói képességek csúcsa a múlt század harmincas éveinek elején érkezett. A kifinomult, egyedi előadásmód kiforrott szemlélettel kombinálva a korai kompozíciók és azok újrafelvételeinek újragondolásához vezetett. Nemzetközi hírnevet szerzett, és 1932-ben szólistaként utazott először Európába. A második világháború befejezése után, egy 1948-as franciaországi utazással kezdve, rendszeresen turnézni kezdett a világban. Beutazta Európát, Afrikát, Japánt, Ausztráliát és Dél-Amerikát.

Louis 1947-ig folytatta a nagy zenekarok fellépését, majd visszatért az All Stars nevű, első osztályú zenészekből álló kis csapathoz. Louis filmekben játszott és könyveket írt. 1971. július 6-án szívroham következtében New Yorkban halt meg a jazz zene történetének egyik leghíresebb zenésze.

(2 értékelések, átlag: 5,00 5-ből)
Egy bejegyzés értékeléséhez regisztrált felhasználónak kell lennie az oldalon.

Louis Armstrong - leghíresebb képviselője zenei stílusú jazz. Dalairól, mesteri trombitajátékáról és varázsáról ismert. Sokan még mindig a klasszikus jazzt részesítik előnyben előadásában.

Szegény kreol családban született New Orleansban 1901. augusztus 4-én. Alkoholista apja elhagyta a családot, édesanyja pedig prostitúcióba keveredett, így minden testvérét a nagymamának adták, hogy vigyázzanak rá. Louis azonban úgy döntött, hogy visszatér anyjához, de mivel nem törődött vele, a zsidó Karnofsky család örökbe fogadta.

Lajos gyerekkorától fogva munkás volt, majd 1913-ban csatlakozott egy utcai zenekarhoz, ahol szólista, majd dobos volt. Később egy javítóintézetbe került, ahol már hivatalos zenei oktatásban is részesült. Már a táborban rájött, hogy a zene a hivatása. A tábor után egy híres New Orleans-i kornetistánál dolgozott, majd Chicagóba költözött, ahol King Olivernek dolgozott a Creole Jazz Bandben.

Leendő felesége zongoraművészként dolgozott ugyanabban a csoportban. Együtt New Yorkba mentek, ahol a híres Fletcher Henderson Orchestra-ban dolgoztak. A zenekarban végzett munkájának köszönhetően Louis Armstrong tökéletesítette kornetjátékát és híressé vált. Armstrong még dolgozott két városnak, New Yorknak és Chicagónak, de a 20-as évek végén felvette leghíresebb, ma már klasszikusnak számító albumát. Az album népszerűsége után úgy dönt, hogy New Yorkban él, és végül inkább trombitál.

A 30-as évek közepén nemcsak az amerikai tér, hanem Európa és Afrika országainak kedvence lett. Ezalatt sikerül megműteni a szalagokat és a légzőszerveket, harmadszor és negyedik alkalommal megházasodik, és megkapja híres Sachmo becenevét. Népszerűsége a 40-es és 50-es években is folytatódott. olyan aktív kreatív tevékenység ismertté teszi magát. Az 50-es évek végén Louis Armstrong szívroham miatt kórházba került. Betegsége után Sachmo már nem lép színpadra, inkább a stúdiókat és a filmes pavilonokat kedveli. A 60-as években számos híres énekessel dolgozott együtt, szerepelt filmekben, valamint a „Hello, Dolly” és a „What A Wonderful World” című dalaiban. Utoljára a hetvenes évek elején lépett fel. A támadás támadás után nem teszi lehetővé számára a kreativitás normális fejlődését. 1971. július 6-án szívelégtelenségben meghal a leghíresebb jazzman.

Louis Armstrong. Részletes életrajz

A jazz az egyik leghíresebb zenei stílus. Nehéz elképzelni, milyen lenne a 20. század zenei területének egyik legjelentősebb embere nélkül, aki közvetlenül befolyásolta annak kialakulását és fejlődését a populáris kultúrában.

Louis Armstrong a louisianai gettó nyomasztó légkörében született és nőtt fel. Louis apja elhagyta a családot, amikor a gyermek még csecsemő volt, így anyjával nőtt fel, aki mosónőként dolgozott, akinek fő bevétele a prostitúció volt. Gyerekkorának és ifjúkorának légköre valóban félelmetes: faji elnyomás, környező szegénység, banditizmus és drogfüggőség. Valójában a társadalom legmélyén élt.

Louis korán kezdett pénzt keresni. Hogy a család valahogy megélhesse, elkezdett újságokat szállítani és lejárt élelmiszereket szállítani az éttermekbe. Hét évesen Armstrong a zsidó Karnovsky család otthonában kezdett dolgozni. Nagyra értékelték a fiú kemény munkáját és jellemét, és gyorsan kötődtek hozzá. Gondoskodásuknak köszönhetően megtanulta a jiddis nyelvet, és hálája jeléül Dávid-csillag medállal ellátott láncot viselt. Kifizették Armstrong első személyes hangszerének, a kornetnek a vásárlását is.

Louis vele korai évekérdeklődött a zene iránt. Könnyen megtalálható volt Storville tánctermei és kocsmái közelében. Tizenegy évesen a fiú otthagyta az iskolát, és csatlakozott egy helyi utcai zenekarhoz, amelyben edzhette a hallását.

Lajos 13 éves korában, szilveszterkor ellopta mostohaapja revolverét, és az utcán a levegőbe kezdett lőni, amiért a rendőrök letartóztatták és egy reformiskolába küldték, ahol elsajátította az ilyeneket. hangszerek mint althorn és kornet.

Miután kiszabadította magát, Louis úgy döntött, hogy életét a zenével köti össze, és helyi bárokban és a város különböző intézményeiben kezdett fellépni. Ennek eredményeként felfigyelt rá a híres zenész, King Oliver, aki javította hangzását és teljesítményét. Hamarosan Armstrong csatlakozhatott Kid Ory zenei együtteséhez. Részt vett a Tuxedo Brass Band fellépésein is, New Orleansban pedig a Fats Marable's Jazz-E-Sazz Band-ben játszott, aki megtanította Louis-t kottát olvasni.

1918 márciusában Louis Armstrong feleségül vette Daisy Parkert. Azonban az övék együttélés nem tartott sokáig. Második felesége Lil Hardin zongoraművész volt, aki ragaszkodott a művész szólókarrierjének fejlesztéséhez. A pár New Yorkba költözött. Itt Louis teljesen ki tudta fejleszteni egyedi stílusát.

A húszas évek közepén a zenész Chicagóba ment, ahol a Hot Five stúdiófelállással rögzítette legjobb albumait. Körülbelül ugyanebben az időben a zenész a trombitát választotta fő hangszerének, elhagyva a kornetet, és végül New Yorkban telepedett le.

A harmincas években Louis számos turnét tett Európába és Észak-Afrikába, amelyek külföldön széles körű hírnevet hoztak neki. A harmincas évek végén a zenész egy sor műtéten esett át az ajak- és hangszalagsérülések kezelésével kapcsolatban.

Armstrong utolsó felesége Lucille Wilson táncos volt. Kényelmet és békét tudott vinni a zenész magánéletébe. Napjaik végéig együtt maradnak anélkül, hogy veszekednének.

1947 óta Satchmo vezette az All Stars szextettet, aki hamarosan a jazzzene leghíresebb zenészévé vált. Az 1950-es évekre Louis Armstrong a jazz zene ikonjává vált. Aktív kreatív tevékenysége azonban nem tudott segíteni, de hatással volt egészségére. A súlyos szívinfarktuson átesett zenész már nem tudott úgy fellépni, mint korábban, de továbbra is koncertezett.

Az 1960-as években Armstrong énekesebben kezdett dolgozni, új dalokat és feldolgozásokat is rögzített eredeti gospel műveiből. 1964-ben, egy szívroham miatti szünet után Louis elénekelte a „Hello, Dolly!” című dalt. Carol Channing énekes. Louis verziója 22 hétig maradt az első helyen a Hot 100-on. A legújabb sláger a „What a Wonderful World” című dal volt, amely a brit listán az első helyet szerezte meg.

Sergius szülei, Kirill és Maria jámbor emberek voltak. Tverben éltek. Ott született a leendő szent, körülbelül 1314-ben, Dmitrij herceg uralkodása alatt. Péter az orosz föld metropolitája volt.

Alekszej Vasziljevics Kolcov

Alekszej Kolcov nagyszerű költő, 1809. október 15-én született Voronyezs városában, egy kereskedő családjában. Apja tevékenységének és kemény munkájának köszönhetően felkerült a város leggazdagabb kereskedőinek listájára.

Puskin, Alekszandr Szergejevics

1799. június 6-án született Moszkvában. Egész gyermekkorát és nyarait nagymamájánál, Maria Alekseevnánál töltötte Zakharovo faluban. Amit később líceumi költeményeiben leírnak.

Louis Armstrong egy amerikai jazz előadó és énekes, aki hatalmas befolyást gyakorolt ​​a jazz világára.

Armstrong gyakran állította, hogy 1900 júliusában született, ez a dátum sok életrajzban szerepel. És csak az 1980-as években derült ki a zenész valódi születési dátuma - 1901.08.04.

Louis szegény családba született a louisianai New Orleansban. Az afrikai rabszolgák unokája gyermek- és ifjúkorát olyan területen töltötte, ahol legalizálták a prostitúciót, ill fő probléma a szegénység és a drogok voltak.

A fiú apja, William Armstrong (1881-1933) egy másik nőhöz ment el, amikor Louis még egy éves sem volt. A leendő művész édesanyja, Mary "Mayanne" Albert (1886-1927) később kisfiát és nővérét, Beatrice Armstrong Collinst nagyanyjára, Josephine Armstrongra és Isaac nagybátyjára hagyta. Ötéves korában a fiú visszatért anyjához, akinek később sikerült több „mostohaapját” megváltoztatnia.

Armstrong iskolásnak korán el kellett kezdenie a munkát: a fiú újságokat árult, szenet szállított, éjszaka az utcán énekelt, de nem volt elég pénz a családban, és Louis anyja prostitúcióba kezdett.

A zene korán belépett Armstrong életébe: gyakran lógott az otthona közelében lévő tánctermek közelében, és gyakran volt lehetősége szenet vinni bordélyházakba és koncerttermekbe, ahol Joe „King” Oliver és más híres zenészek fellépett.

11 évesen a fiú abbahagyta az iskolát, és három barátjával együtt a város utcáin kezdett fellépni. Armstrong soha nem nevezte életének ezt az időszakát a legrosszabbnak – Louis valójában abból merített ihletet, hogy emlékezett a „jó öreg New Orleansban” eltöltött évekre, amikor egyértelműen felismerte élete célját.

Tinédzserként Louis részmunkaidőben a litvániai zsidó bevándorlók Karnofsky családjánál dolgozott, akik a szemétszállítással foglalkoztak. Tudván, hogy a fiú apa nélkül nő fel, Karnofskyék úgy vigyáztak Louisra, mintha a saját fiuk lennének. Ezek a „szülők” adták a „türelmetlen gyermeknek” az első kornettjét.

Zene

13 évesen Armstrong a Home for Colored Waifs reformiskolában kezdett fellépni a zenekarral, ahová azért küldték, mert az újévi ünnepség alatt lelőtte mostohaapját a mostohaapja pisztolyával. Armstrong csoportja a város különböző intézményeiben jelent meg, és Louis először hívta fel magára a közvélemény figyelmét.

Ezekben az években Louis sokat tanulhatott idősebb zenészektől, köztük Bunk Johnsontól, Kid Orytól és King Olivertől, akik a fiatal zenész mentoraként működtek. Louisnak lehetősége volt folyami körutakon is fellépni – Armstrong úgy jellemezte gyümölcsöző munkáját a hajón, hogy a híres „Fate Marable” csoporttal „egyetemi tanulmányokat folytat”.

1919-ben Oliver elhagyta a várost, és Armstrongra bízta pozícióját. 20 éves korára Louis az első jazz előadók egyike lett, akik úgy döntöttek, hogy egyéni részekben mutatják meg egyéniségüket. Louis elkezdte használni a "scat" technikát – egyfajta éneklést, amikor egyfajta kiegészítő kíséretként szavakat adtak a dallamhoz.

1922-ben Chicagóban Olivernek szüksége volt egy második kornetistára a Creole Jazz Band-be, és meghívta Louis-t. Oliver csoportja hihetetlenül népszerű volt a 20-as években Chicagóban, amely viszont a jazz világának központja volt.

Hamarosan Armstrong szegény fiúból gazdag és híres lett fiatal férfi aki benne lakott saját lakás saját fürdőszobával (ami először volt életében). Louist azonban nem győzte le a csillagláz – továbbra is tartotta a kapcsolatot szülővárosából származó gyerekkori barátaival.

A csoport tagjaként Louis felvette első lemezét, amely magában foglalta szólórészeit is. 1924-ben Armstrong második felesége, Lil Hardin zongoraművész rávette Louis-t, hogy lépjen karrierje következő szakaszába. A pár New Yorkba költözött, ahol Louis Fletcher Henderson zenekarával kezdett fellépni. A jazz rajongók gyakran jöttek meghallgatni a fiatal művész „dögös szólóit” - Armstrong így szerzett hírnevet.

Amikor visszatért Chicagóba, Louis a híres „Hot Five” és „Hot Seven” csoportokkal együtt olyan műveket vett fel, mint a „Muggles” (a marihuánás cigaretta szleng kifejezése) és a „West End Blues”, amelyekben a művész saját stílusát követte. jól látható volt – fényes, improvizatív, ötletes.

1926-ban Louis Carroll Dickerson zenekarának szólistája lett, majd egy ideig saját csoportját, a Louis Armstrong And His Stompers-t vezette.

1929-ben Louis ismét New Yorkba költözött, ahol a Hot Chocolate című musicalben dolgozott, amelyben minden előadó fekete volt. A következő néhány évben Louis sokat turnézott, népszerű big bandekkel dolgozott, filmekben szerepelt, fellépett a rádióban és feltűnt a Broadway-n. A háború előtti időszakban Armstrongnak sikerült bejárnia az európai országokat és Észak-Afrikát, ami a zenész széleskörű hírnevet hozta külföldön.

Később Louisnak többször kellett megoperálnia a szájcső nyomása miatt elszakadt ajkát és a hangszálait: a zenész meg akart szabadulni a fémjelzivé vált rekedtségtől (amire jóval később jött rá).

Az 1940-es években a közízlés megváltozott, a tánctermek bezártak, a nagyzenekarok pedig nagyobb versennyel szembesültek. Egy 16 fős turnézenekart finanszírozni már nem lehetett. Amikor 1947 májusában Louis sikeresen fellépett egy New York-i jazzkoncerten egy kis csoport tagjaként, elhatározták, hogy létrehoznak egy jazz szextettet „Louis Armstrong and His All Stars” címmel, amelyben Louis mellett Earl is szerepelt. Hines és más híres zenészek.

Ezekben az években Armstrong több lemezt rögzített, és több mint 30 hollywoodi filmben szerepelt, 1949 februárjában pedig ő lett az első jazz-előadó, akinek a fotója a neves Time magazin címlapjára került.

Az 1950-es évekre Armstrong a jazz zenei ikonja volt, több millió rajongóval. 1958-ban a zenész felvette a spirituális "Go Down Moses" című dalt, amelyet korábban az amerikai rabszolgák himnuszaként tartottak számon - és ma Armstrong előadását tartják a legjobbnak.

1964-ben, két év szívinfarktus miatti szünet után Armstrong feldolgozta a "Hello, Dolly!" című dalt. Carol Channing énekes. Louis verziója a Hot 100 első helyén maradt 22 hétig, hosszabb ideig, mint bármely más dal abban az évben. A 62 éves Louis lett a legidősebb előadó, akinek dala került a vezető pozícióba. Armstrongnak sikerült kimozdítania a Beatlest is az első helyről, amelyet zsinórban 14 héten át foglaltak el.

A 60-as években Armstrong sikeresen bejárta Európát, Afrikát és Ázsiát, 1965-ben pedig a keleti blokk országait látogatta meg. A zenész még a „A jazz nagykövete” nem hivatalos becenevet is megkapta, és Dave Brubeck zeneszerzőt inspirálta a „The Real Ambassadors” című musical megírására. 1967-ben Louis felvette egyik leghíresebb dalát, a „What A Wonderful World”-t, amely csaknem 30 évvel később bekerült a Grammy Hírességek Csarnokába.

Armstrong 1968-ban rögzítette utolsó albumát.

Magánélet

1918 márciusában a 16 éves Louis összekötött Daisy Parkerrel, aki prostituált volt Louisianában. A fiatal pár örökbe fogadta a 3 éves Clarence-t, akinek édesanyja, a művész unokatestvére, Flora szülés után meghalt. A gyermek szellemi fogyatékos volt (csecsemőkorában kapott fejsérülés miatt). Armstrong és Parker 1923-ban elváltak.

1924. február 4-én Louis feleségül vette Lil Hardint, akivel 1931-ig élt együtt. Egy 1938-as válás után a művész feleségül vette régi barátját, Alpha Smith-t. A házasság a harmadik feleséggel 4 évig tartott. 1942 októberében Louis feleségül vette a híres Cotton Club szórakozóhely énekesnőjét, Lucille Wilsont, és a zenész haláláig vele élt.

Armstrongnak nincsenek gyerekei, de 2012 decemberében Sharon Preston-Folta bejelentette, hogy ő Armstrong és Lucille "Sweet" Preston, a Cotton Club táncosának lánya. A nő szavait megerősítette egy 1955-ös levél, amelyben Louis arra kérte menedzserét, Joe Glasert, hogy fizessen Prestonnak és a sajátjának tekintett gyermekének havi 400 dolláros juttatást.

2016-ban megjelent valaki a „The Voice” orosz zenei műsorban, aki a nagyszerű zenész unokájaként mutatkozott be. Gyorsan kiderült, hogy a művésznek semmi köze Louishoz, de társasági eseményeken adta elő dalait, és utánozta a nagyszerű zenész énekstílusát.

Armstrong mindig is aggódott az egészségéért, hashajtókkal szabályozta a súlyát, ugyanakkor szeretett enni, és ezt a szeretetet több dalban is tükrözte.

Louis szinte egész életében napi marihuánafogyasztó volt, és 1930-ban kilenc napot töltött börtönben, miután letartóztatták kábítószer birtoklása miatt. Armstrong szerint a marihuána „ezerszer jobb, mint a whisky”.

Armstrong szeretett baseballozni, és New Orleansban megalapította a Raggedy Nine baseballcsapatot, amelyből később Secret Nine Baseball lett.

Armstrong szeretett minden nap leírni mindent, ami vele történt. Leveleiben és naplóiban leírta a zenét, a szexet, az ételeket, a gyerekkori emlékeket, a „gyógyszeres” marihuána hatásait és még a székletürítését is. Louis minden felvételét obszcén viccekkel és limerickekkel fűszerezte.

Armstrong nem volt szabadkőműves, ahogy azt a médiában gyakran állítják. Bár szerepel a New York-i Montgomery Lodge No. 18 névjegyzékében, soha nem létezett ilyen páholy. Armstrong azonban önéletrajzában jelezte, hogy a Pythias lovagjainak tagja, de a szervezet nem szabadkőműves.

Louisnak több beceneve is volt - Satchmo (a "táska száj" rövidítése - a zenészt nagy szája miatt hívták így), Dipper (a "Dippermouth Blues"-ból, a Creole Jazz Band első felvett dalából) és Pops (a becenév jött Armstrong hajlamából, hogy elfelejtse az emberek nevét, és egyszerűen „popoknak” nevezze őket – „öreg” vagy „apa”).

Halál

Orvosa figyelmeztetése ellenére Armstrong úgy döntött, hogy 1971 márciusában fellép a divatos manhattani Waldorf-Astoria Hotel koncerttermében. A műsor végén a zenész szívinfarktussal került kórházba. Májusban a művész azzal a szándékkal hagyta el a kórházat, hogy folytatja a koncerteket, de 1971. július 6-án a 69 éves Louis szívelégtelenségben meghalt.

A zenész a New York-i Flushing temetőben nyugszik. A művész temetésén sokan részt vettek híres személyiségek- (akivel a „Summertime” elmúlhatatlan slágert rögzítette), Dizzy Gillespie, Ed Sullivan, Alan King és mások.

Diskográfia

• 1951 – Satchmo a Symphony Hallban
• 1951 – Satchmo Pasadenában
• 1954 – Louis Armstrong játszik a W.C. Ügyes
• 1954 – Louis Armstrong és a Mills Brothers, első kötet
• 1955 – Satch Plays Fats: A Tribute to the Halhatatlan Fats Waller
• 1956 – Nagy Satchmo
• 1956 - Ella és Louis
• 1957 – Húron kaptam a világot
• 1957 – Louis Armstrong találkozik Oscar Petersonnal
• 1957 – Louis a csillagok alatt
• 1957 - Lajos és az angyalok
• 1958 – Porgy és Bess
• 1958 - Lajos és a jó könyv
• 1959 – Satchmo in Style
• 1959 – Az öt krajcár
• 1960 – Bing & Satchmo
• 1961 – Első közös felvétel
• 1962 – Az igazi nagykövetek
• 1964 – Helló, Dolly!
• 1968 – Disney Songs the Satchmo Way

Jó barátaink – az olasz nyelv igazi ínyencei – között van egy olyan csodálatos ember, mint Charlie Armstrong.

Charlie Armstrong persze elsősorban arról ismert, hogy a legendás amerikai jazzszaxofonos és énekes unokája Louis Armstrong. A híres emberek utódait általában előítélettel és iróniával kezelik, anélkül, hogy ragyogó életrajzot várnának tőlük. Ennek a csodálatos embernek az egész élete azonban cáfolja azt a közhiedelmet, hogy „a természet a zsenik gyermekein nyugszik.” Charlie Armstrong rendkívüli kreatív személyiség, a társadalmi körökben nagy tiszteletnek örvendő személy.

A tehetséges nagypapa génjeit teljesen átörökítették unokájára. Ma Charlie Armstrong nagyon népszerű zeneszerző, énekes és producer, híres európai előadóknak, hollywoodi sztároknak ír dalokat, magát pedig Nizza, Cannes, St. Tropez és Monaco első számú sztárjának tartják. Számos koncerten és bulin, ahol Armstrong meghívást kapott, gyakran előadja nagyapja híres dalait: „What a Wonderful World”, „Hello, Dolly” és még sok mást. Mikhail Shahmelikyan kedvenc szerzeménye Charlie előadásában a „What a Wonderful World” c.

Charlie 4 évesen kezdett énekelni. Annak ellenére, hogy a zenész leszármazottja nem tud semmilyen hangszeren játszani, professzionális énekesi karrierje nagyon korán kezdődött: 12 évesen. A bársonyosan alacsony hangszín, a jazz énekesek körében is rendkívül ritka, elbűvölő „morgó” előadásmód azonnal felkeltette Charlie-ra a jó zene ínyenceinek figyelmét. Charlie egész fiatalsága utazással, utazással, önmaga keresésével telt, ennek eredményeként az alkotói út a tehetséges Armstrongot a Cote d'Azur-i francia üdülővárosba – St. Tropezbe – vezette.

7 éve Saint-Tropezben élve, pénzt keresve koncertekkel, fellépésekkel a kávézókban, bárokban, éttermekben, amelyek az ünnepi szezonban zsúfolásig megtelnek emberekkel, Armstrongnak sikerült sokakba beleszeretnie. Az állandó fellépések forró időszakait azonban a nyugalom időszakai követték, amikor a turisták és a nyaralók elhagyták az üdülővárost. Az egyik ilyen időszakban Charlie-nak egy ötlete támadt: szervezzen egy ingyenes jótékonysági koncertet az itt többségben lévő helyi idősek számára. Barátaihoz fordult segítségért, és közösen sikerült megszervezniük az első jótékonysági koncertet St. Tropez lakóinak. Ez az esemény nagy sikert aratott, és a városi hatóságok sem hagyták figyelmen kívül: Charlie Armstrongot kiváló vállalkozásáért St. Tropez polgármestereként tüntették ki, és megkapta a „St. Tropez Hangja” megtisztelő és egyben egyedülálló címet is. Ez a cím máig büszkeség a számára.

Ez volt a kezdete Charlie hosszú és eredményes jótékonysági munkájának. Magánjövedelméből a művész mindig nagylelkűen támogat alacsony jövedelmű gyerekeket. Emellett Armstrong Jr. aktívan végrehajtja a „Children of this World” jótékonysági projektet, amelynek célja tehetséges gyermekek felkutatása és támogatása a világ minden tájáról. Ez a nagyszabású projekt már lefedte Bulgáriát és Oroszországot, és tovább fejlődik. Világkörüli túrákat terveznek. Armstrong maga vette fel a dalt - a projekt himnuszát. A „Children of this World” projekt segítségével már valós segítséget nyújtottak egy rákos fiúnak.

Mihail Shahmelikjan Charlie tehetségének régóta tisztelője, és nem egyszer vett részt Armstrongtal folytatott találkozókon. Charlie nagyon melegen viszonyul Oroszországhoz. Járt már Permben, Moszkvában, Kalugában, és azt tervezi, hogy koncertekkel és jótékonysági rendezvényekkel továbbra is ellátogat hazánkba.

A Mobilitalia számára Charlie mindenekelőtt egy barát. Mint a legtöbb kreatív emberek A mindenben kifogástalan ízléssel rendelkező Charlie Armstrong az olasz gyárak mestersége előtt tiszteleg, és olasz bútorokat választ otthonába. És őt pozitív kritikák a Mobilitalia tevékenységéről – ez valóban nagy dicséret.