Valses célèbres de compositeurs russes. Valses de Strauss : histoire, faits intéressants, écoutez. Qu'est-ce qu'une valse

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« Valse » est un mot allemand basé sur le verbe « tourbillonner ». Les gens ont commencé à danser en tourbillonnant pendant longtemps. On pense que la valse viennoise, bien connue de beaucoup, est issue de la danse autrichienne "Landler", qui semblait plus rugueuse, manquant de légèreté et de douceur. De nombreux compositeurs ont prêté attention à la nouvelle danse et composé de la musique pour elle.

Le compositeur autrichien Johann Strauss (Sr.) a consacré sa vie à la musique de danse, en particulier la valse. Après lui, l'attitude envers la création de mélodies pour la danse devenue populaire a radicalement changé. De courts morceaux légers destinés au divertissement, ils se sont transformés en une musique profonde et émouvante qui excite l'âme des auditeurs. 152 œuvres de ce genre ont été créées par un musicien talentueux, particulièrement célèbres sont "La Bayadère Waltz", "Danube Songs", "Lorelei", "Taglioni", "Gabriela". Les fils de Strauss étaient aussi des gens doués pour la musique. Joseph mourut prématurément et le nom du fils aîné de Johann devint célèbre dans le monde entier.

Johann Strauss (junior) s'est intéressé à la musique contre la volonté de son père, qui veut voir son fils comme avocat ou homme d'affaires. Le plus jeune Strauss possédait d'énormes capacités musicales; il a écrit ses premiers airs de danse à l'âge de six ans. À l'âge de 19 ans, il crée son propre ensemble avec des amis, qui deviendra plus tard un orchestre. L'auteur lui-même jouait du violon ou exerçait les fonctions de chef d'orchestre. Le fils, qui surpassa le célèbre ancêtre, perfectionna la valse viennoise créée par son père, écrivit plus de trois cents mélodies de ce genre, pour lesquelles il était généralement reconnu comme le « roi de la valse ». Les Contes de fées des bois de Vienne et du Danube bleu, qui représentent l'unité de différentes mélodies nationales, sont considérés comme de véritables chefs-d'œuvre.

La procession solennelle de la nouvelle danse à travers l'Europe s'est poursuivie. Le célèbre M.I. Glinka, inspiré par son amour pour Catherine Kern, a composé une belle Valse-Fantaisie, débordante d'une envolée d'amour et d'imagination. Pendant longtemps, Glinka a soigneusement peaufiné son travail, supprimant tout ce qui était inutile de la performance orchestrale. Le premier sketch poétique est devenu un poème dramatique sérieux. Le nouveau son "Waltz-Fantasy" a été présenté pour la première fois au public à Pavlovsk, et Strauss lui-même était le chef d'orchestre. Les valses symphoniques russes sont issues de cette œuvre musicale de M.I. Glinka.

Les célèbres valses de P.I. La Belle au bois dormant et Casse-Noisette de Tchaïkovski. La valse fait partie de la suite musicale "Mascarade" d'Aram Khatchatourian, composée pour l'œuvre dramatique de M.Yu. Lermontov. La musique noble et romantique de Khatchatourian reflétait les passions humaines : l'amour et la jalousie, le désespoir et la tromperie.

Jusqu'à récemment, la vie musicale russe avait une merveilleuse tradition : des fanfares jouaient dans les parcs de la ville en été. Les vieilles valses russes étaient la parure des programmes de concerts. La plupart des compositions musicales ont été écrites par des chefs d'orchestre militaires russes. IA Shatrov, l'auteur de la célèbre valse "Sur les collines de Mandchourie", a acquis une renommée suffisante. Ses "Country Dreams", créés sous l'impression de tomber amoureux, ont également connu une grande popularité.

Les compositeurs soviétiques n'ont pas ignoré ce genre même pendant la période difficile de la Grande Guerre patriotique... M. Blanter a mis en musique un poème de M. Isakovsky "Dans la forêt de première ligne" - l'une des valses préférées de la guerre est apparue. Dans les œuvres de K. Listov "Dans la pirogue", de M. Fradkin "Valse accidentelle" et d'autres, vous pouvez également entendre un son similaire.

Le maître honoré de l'écriture de chansons, Jan Frenkel, a déclaré qu'il préférait la valse en raison de la confiance particulière accordée à cette forme musicale et au large éventail d'images qui s'y inscrivent. Une simple chanson de J. Frenkel "The Waltz of Parting", devenue célèbre après la sortie du long métrage "Women", a un effet spécial sur l'auditeur.

I. Dunaevsky a composé la musique de "School Waltz" sur les paroles du poète M. Matusovsky. La mélodie lyrique, empreinte d'une bonne tristesse, réveille dans l'âme d'agréables souvenirs des années de jeunesse, d'école. La chanson est devenue un succès incroyable. Et maintenant, elle excite certainement les cœurs humains, est un attribut musical de l'école bals de finissants.

La merveilleuse mélodie de la valse du film "Mon animal affectueux et doux" est devenue la préférée de beaucoup de gens. La musique qui constitue le « nerf vivant » du film, sans paroles, comme si elle traduisait le drame spirituel de quelqu'un, appelle dans le monde des rêves et revient sur terre. La popularité de la mélodie touchante d'Evgueni Doga a dépassé les attentes de l'auteur. Maintenant, elle sonne invariablement dans les palais de mariage, invite les jeunes mariés à la première danse.

La valse est une danse merveilleuse qui a inspiré de nombreux poètes à écrire des lignes émouvantes.

La danse était constamment présente dans la vie des gens. Des temps les plus anciens à nos jours, il est l'un des moyens d'expression de soi. Auparavant, la danse pouvait être vue sur les places rurales ou dans les salles de palais luxuriantes. Certains d'entre eux ont été préservés à jamais à leur époque. D'autres ont survécu avec succès jusqu'à notre époque. La valse est l'une des danses qui n'a pas perdu sa popularité jusqu'à présent.

L'origine de la valse

Cette danse extrêmement excitante et toujours jeune a vécu pendant deux siècles et est extrêmement populaire. En Autriche, en Allemagne et en République tchèque, lors de divers jours fériés, les paysans tournoyaient joyeusement par paires. Walzen signifie "rouler" en allemand. D'où le nom de la danse. Peu à peu, les caractéristiques du « piétinement » et du « rebondissement » des danses folkloriques ont disparu.

La valse est l'une des danses qui se sont rapidement répandues dans différents pays au tournant des XVIIIe et XIXe siècles.

Quel compositeur a écrit des valses ?

De nombreux compositeurs se sont tournés vers le genre de la valse. Initialement, cette danse a conquis Vienne. L'un de Johann Strauss a écrit environ 447 pièces de ce genre. En raison de la douceur particulière des contours, il a acquis une valse. La musique de Frédéric Chopin est remplie d'un large chant mélodique. Ses danses, écrites dans ce genre, se distinguent par la tendresse et la pénétration profonde. F. Chopin peut à juste titre être considéré comme le créateur de valses de concert poétiques, lyriques et brillantes.

Caractéristiques caractéristiques de la valse

• taille de valse à trois temps;
• lyrisme;
• Plastique;
• la grâce;
• formule rythmique typique;
• mouvement assez rapide;
• formule texturée d'accompagnement : basse et deux accords ;
• une mélodie simple qui suit souvent les sons d'une triade ;
• performances de vol;
• ligne mélodique "volante".

Précurseurs de la valse

Tout d'abord, c'est un propriétaire. C'est une danse autrichienne et allemande à trois temps de mouvement tranquille.

Les Landlers se trouvent dans les œuvres de Haydn, Mozart, Beethoven, Schubert. La mélodie de ces danses est généralement simple. Se déplace en croches paires le long des sons de la triade.

Plus tard, le Walzer est apparu comme une sorte de Landler. Traduit de l'allemand, cela signifie "tourbillonnant".

Et la valse elle-même est apparue au XVIIIe siècle comme une version de bal du Walzer.

Classique. Musique. Valse

Franz Schubert a écrit de nombreuses valses. Ils lui rappellent les Landlers et les Walzers. Cependant, le compositeur a des danses à la fois gracieuses et légères dans le genre de la valse. Franz Schubert a aussi une sorte de "chaînes", qui peuvent comprendre jusqu'à vingt petites valses différentes.

Dans les années 20 du 19e siècle, la valse viennoise apparaît. Il a déjà une forme plus ordonnée. Le nombre de « liens » varie de cinq. Ils sonnent tous dans la même tonalité. La musique commence par une introduction et se termine par une coda. Cette forme a été inventée par Joseph Lanner et Johann Strauss. Le fils d'I. Strauss utilise la forme à cinq voix préférée de son père, mais ses valses se transforment en poèmes musicaux détaillés.

Les valses pour piano de Frédéric Chopin sont des miniatures lyriques qui racontent les expériences de l'âme humaine. Le compositeur en possède dix-huit. Les valses de Frédéric Chopin sont de caractère différent. Il y a calme et mélodieux, et il y a brillant et virtuose. Ils sont écrits sous la forme d'un rondo.

Types de valse

1. Valse viennoise. Pour le danser correctement, vous devez surveiller le corps strict et en forme. La beauté de cette danse réside dans le rythme changeant et l'alternance de virages à droite et à gauche. Malgré la vitesse de rotation, les mouvements sont fluides.
2. Valse boston. C'est celui qui s'est finalement formé en Angleterre. À l'heure actuelle, elle est considérée comme une danse indépendante. Dans la musique de la valse anglaise, le rythme de la mélodie change. Parallèlement à cela, le mouvement des partenaires, la position dans une paire et la technique d'exécution changent. Les mouvements de cette danse sont ondulants, doux et glissants.
3. Valse Tango. On l'appelle aussi argentin. Il combine des éléments de tango et de valse. Il danse de trois quarts.

Ainsi, une valse est un mouvement assez rapide. Sa taille est des trois quarts. À son traits caractéristiques comprennent : la douceur, la « fugacité », la grâce, la plasticité et le lyrisme. Il a une formule rythmique et texturée typique. La ligne mélodique est simple. De nombreux compositeurs se sont tournés vers le genre de la valse. Ce sont Schubert, Strauss, Chopin, Glinka, Tchaïkovski, Chostakovitch et bien d'autres.

Que serait notre vie sans la musique ? Pendant de nombreuses années, les gens se sont posé cette question et sont arrivés à la conclusion que sans les beaux sons de la musique, le monde serait complètement différent. La musique nous aide à nous sentir plus joyeux, à trouver notre moi intérieur et à faire face aux difficultés. Les compositeurs, travaillant sur leurs œuvres, ont été inspirés par une variété de choses : l'amour, la nature, la guerre, le bonheur, la tristesse et bien d'autres. Certaines des compositions musicales qu'ils ont créées resteront à jamais dans le cœur et la mémoire des gens. Voici une liste de dix des compositeurs les plus grands et les plus talentueux de tous les temps. Sous chacun des compositeurs, vous trouverez un lien vers l'une de ses œuvres les plus célèbres.

10 PHOTOS (VIDÉO)

Franz Peter Schubert est un compositeur autrichien qui n'a vécu que 32 ans, mais sa musique vivra très longtemps. Schubert a écrit neuf symphonies, environ 600 compositions vocales et un grand nombre de musique de chambre et piano solo.

"Sérénade du soir"

Compositeur et pianiste allemand, auteur de deux sérénades, quatre symphonies et concertos pour violon, piano et violoncelle. Il se produit en concert dès l'âge de dix ans, et donne son premier concert solo à l'âge de 14 ans. De son vivant, il a gagné en popularité principalement grâce aux valses et danses hongroises qu'il a écrites.

"Danse hongroise n° 5".

Georg Friedrich Handel est un compositeur allemand et anglais de l'époque baroque, il a écrit une quarantaine d'opéras, de nombreux concerts d'orgue, ainsi que de la musique de chambre. La musique de Haendel est jouée au couronnement des rois d'Angleterre depuis 973, elle est également jouée lors des mariages royaux et est même utilisée comme hymne de l'UEFA Champions League (avec un petit arrangement).

"Musique sur l'eau".

Joseph Haydn est un compositeur autrichien bien connu et prolifique de l'époque classique, il est appelé le père de la symphonie, car il a apporté une contribution significative au développement de ce genre musical. Joseph Haydn est l'auteur de 104 symphonies, 50 sonates pour piano, 24 opéras et 36 concerts

Symphonie n°45.

Piotr Ilitch Tchaïkovski est un célèbre compositeur russe, auteur de plus de 80 œuvres, dont 10 opéras, 3 ballets et 7 symphonies. Il était très populaire et connu comme compositeur de son vivant, joué en Russie et à l'étranger en tant que chef d'orchestre.

"Valse des fleurs" du ballet "Casse-Noisette".

Frédéric François Chopin est un compositeur polonais qui est également considéré comme l'un des meilleurs pianistes de tous les temps. Il a écrit de nombreuses pièces de musique pour piano, dont 3 sonates et 17 valses.

"Valse de la pluie".

Le compositeur vénitien et virtuose du violon Antonio Lucho Vivaldi est l'auteur de plus de 500 concerts et 90 opéras. Il a eu un impact énorme sur le développement de l'art du violon italien et mondial.

"Chant elfique".

Wolfgang Amadeus Mozart est un compositeur autrichien qui a émerveillé le monde par son talent dès sa plus tendre enfance. Déjà à l'âge de cinq ans, Mozart composait de petites pièces. Au total, il a écrit 626 œuvres, dont 50 symphonies et 55 concerts. 9 Beethoven 10 Bach

Johann Sebastian Bach est un compositeur et organiste allemand de l'époque baroque, connu comme un maître de la polyphonie. Il est l'auteur de plus de 1000 œuvres, qui incluent presque tous les genres significatifs de cette époque.

"Blague musicale".

Evgeniy Doga : la valse de mariage la plus populaire
Blanc, noir, rouge : ces couleurs sont présentes dans presque toutes les scènes du film d'Emil Loteanu « Mon animal affectueux et doux ». Sur fond de verdure luxuriante de l'ancien domaine noble, le contraste strict du blanc et du noir dessine parfaitement l'image du cadre, et la couleur rouge y apporte tension et dynamique. Le rouge apparaît dans le cadre comme une silhouette volante d'une robe, puis comme une tache lumineuse d'une fleur d'oeillet, ou comme un doux reflet des rayons du coucher de soleil, dans la finale il apparaît comme du sang écarlate sur un bandage blanc comme neige : les passions qui se sont déroulées à l'ombre d'un parc centenaire ont coûté la vie à la jeune héroïne de ce drame.

La valse a été écrite par le compositeur spécialement pour le film "Mon animal affectueux et doux". Les membres de l'équipage ont rappelé plus tard que la musique d'Eugène Doga avait un effet spécial, presque hypnotique sur eux. On avait même parfois l'impression que c'était elle, cette musique, qui proposait au réalisateur et aux comédiens des solutions artistiques inattendues et subtiles - après tout, le tournage s'est fait avec une bande son.

Le thème principal de la valse commence par un mouvement fluide le long des pas réguliers de la frette. Cependant, son flux calme est interrompu par de courts motifs alarmants - il semble que les voix des oiseaux migrateurs se fassent entendre derrière les nuages. A chaque nouvelle phrase, la mélodie monte de plus en plus haut. Peu à peu, elle perd sa retenue aristocratique, accélère le rythme, gagne en puissance et entraîne les couples de danseurs dans son mouvement tourbillonnant effréné. Au sommet de l'apogée, la musique arrache les voiles aux pensées secrètes des héros, expose des sentiments, exacerbe les conflits, et soudain - froideur sur la peau - il devient clair : la tragédie est inévitable.

Depuis quatre décennies maintenant, la mélodie du film "Ma bête affectueuse et douce" est entendue dans les palais de mariage de tout le pays : les jeunes sont invités à la première de leur la vie ensemble valse. Vraiment, ni les jeunes couples amoureux, ni les employés expérimentés de l'état civil ne ressentent le drame de cette belle musique ? Quoi qu'il en soit, mais avec une valse, Evgeny Dogi a commencé leur la vie de famille déjà des centaines de milliers de jeunes mariés ! Que le destin les aide à éviter les chagrins et à mesurer le bonheur en abondance.

Valse romantique russe du 19ème siècle
L'ancêtre de la valse romantique russe était, bien sûr, Mikhail Ivanovich Glinka. Aujourd'hui, son brillant "Waltz-Fantasy" est un peu oublié. Pendant ce temps, toutes les autres valses symphoniques russes et soviétiques sont nées de lui. Une combinaison de paroles légères, de vol romantique et de tension tragique - ce sont les principales caractéristiques qui les unissent et trouvent une réponse vivante dans l'âme russe contradictoire et éternellement agitée.

Le destin s'est avéré plus favorable à l'œuvre d'un autre compositeur russe exceptionnel du XIXe siècle, Piotr Ilitch Tchaïkovski. Les valses des ballets "Casse-Noisette" et "La Belle au bois dormant" sont jouées depuis plus de cent ans dans tous les concerts de Noël et du Nouvel An. Toutes ces années, le public a chaleureusement accueilli la "Valse sentimentale". Il n'y a pas si longtemps, cette musique a inspiré nos célèbres patineurs artistiques Elena Berezhnaya et Anton Sikharulidze pour créer un programme de danse lyrique.

Berezhnaya et Sikharulidze ont reçu de nombreux prix pour ce travail, mais ils n'étaient toujours pas les premiers à utiliser la valse romantique comme base musicale pour le sport et la composition chorégraphique. Les fans de patinage artistique "avec expérience" se souviendront sûrement de la danse époustouflante de Lyudmila Pakhomova et d'Alexander Gorshkov sur la musique de la valse "Masquerade" d'Aram Ilyich Khatchatourian.

Valse d'Aram Khatchatourian "Mascarade"
Tout le monde appelait cette valse sous peu : « Mascarade ». En fait, c'est l'une des parties d'une suite musicale composée par A. I. Khatchatourian pour le drame "Mascarade" de M. Yu. Lermontov en 1941. Dans l'intrigue du drame, l'amour et la jalousie, la tromperie et le désespoir sont étroitement liés.

Bien sûr, tout cet enchevêtrement de passions se reflète dans la musique de la valse, mais même dans les points culminants, aux moments de la plus haute intensité d'émotions, l'orchestre de Khatchatourian sonne romantique et invariablement noble.

En 1976, les champions du monde et olympiques de danse sur glace L. Pakhomova et A. Gorshkov ont interprété la valse "Mascarade" lors de démonstrations. Le monde entier a applaudi le couple soviétique "en or" ! Cette combinaison de technique et d'art n'a jamais été réalisée par personne. En outre, de nombreux téléspectateurs ont découvert pour la première fois la musique exceptionnellement belle et expressive de Khatchatourian. Oui, cette année-là, des centaines de milliers de mélomanes du monde entier ont ajouté des disques avec la valse Masquerade à leurs bibliothèques de disques personnelles.

Le matériel vidéo de ces années est imparfait - nous leur pardonnerons cette lacune, apprécierons la musique et la danse.

Anciennes valses russes (début 20e siècle)
Un vieux jardin de ville, une piste de danse, une scène avec une "coquillage" - et certainement une fanfare jouant de vieilles valses russes... C'est incroyable : beaucoup d'entre nous ressentent un sentiment de nostalgie au son d'une fanfare, même si nous sommes nés des décennies après la guerre et n'avons jamais vu une véritable scène "coquille" ! Vagues de l'Amour, Bouleau, Sur les collines de Mandchourie, Rêve d'automne...

Oh non, "Autumn Dream" n'est malheureusement pas le nôtre. Au début du 20ème siècle, la valse "Autumn Dream" a été composée par le compositeur britannique Archibald Joyce. Cependant, le public russe tomba tellement amoureux de lui qu'il le considérait comme le sien.

Et qu'en est-il du reste des vieilles valses russes ? Peut-être ont-ils aussi une origine étrangère ? Non, les autres sont de vrais Russes. La valse "Birch" a été écrite par le musicien militaire russe Dreizin E. M., "Sur les collines de Mandchourie" - Shatrov I. A.

Chansons de valse lyrique avant
Pendant la Grande Guerre patriotique, la musique lyrique résonnait avec des marches sévères. Les mélodies mélodieuses et les mots simples et sincères au début étaient encore plus importants que les rythmes de marche et les appels guerriers.

Dans les intonations émouvantes des chansons de valse, telles que "Dans la forêt au front" (du compositeur Matvey Blanter et du poète Mikhail Isakovsky), on pouvait entendre les salutations d'une vie paisible et l'ordre de se battre jusqu'à la victoire.

C'est difficile à croire, mais il fut un temps où un certain nombre des meilleures chansons de guerre soviétiques étaient officieusement « dissimulées ». Ils n'avaient pas le droit d'être diffusés à l'antenne, il leur était interdit de chanter depuis la scène. Le raisonnement était absolument absurde - mais nous le comprenons déjà aujourd'hui, des décennies plus tard. Et puis, dans les années 70, à propos de la chanson de première ligne de Mikhail Fradkin et Yevgeny Dolmatovsky "Accidental Waltz" dans un manuel pour écoles de musique, il était écrit qu'elle était dé-immorale, car elle "chante la poésie douteuse des rencontres fortuites. "

Aujourd'hui, personne ne se souvient des noms des personnages qui étaient si anxieusement préoccupés par la pureté morale du peuple soviétique. Et nous, en écoutant la chanson "Accidental Waltz", semblons être transportés dans ces années de guerre - et nos cœurs se contractent.

Valses dans notre cinéma
Le cinéma est absolument inconcevable sans musique, et le cinéma romantique sans valse. Dans un film sur l'école, nous entendrons très probablement une valse lyriquement agitée, malheureusement, des diplômés (comme dans le film "Practical Joke"), dans une comédie lyrique, une valse avec une teinte humoristique sonnera sûrement ("Irony of Fate, ou Enjoy Your Bath"), et une photo du Nouvel An ne sera pas complète sans une valse festive ("Carnival Night"). Dans un conte de fées philosophique, une valse peut clignoter avec un indice, un refrain, un insert - mais ce sera certainement ("An Ordinary Miracle", "The Same Munchausen").

Parfois, la musique transforme une intrigue apparemment ingénieuse, et « achève » ce qui est impossible à transmettre à l'aide de la séquence vidéo : c'est exactement le rôle joué dans le film « Attention à la voiture » de la merveilleuse valse d'Andrey Petrov. Son tissu musical délicat et transparent est un miroir reflétant la lumière, un peu "hors de ce monde" âme du Robin des Bois moderne.

Valse de Georgy Sviridov "Snowstorm"
Les habitués des concerts philharmoniques connaissent et aiment cette valse exquise et luxueuse à la fois. Récemment, cependant, des extraits de celui-ci ont commencé à retentir dans des publicités télévisées. Un cas rare : la publicité a fait une bonne action et a littéralement forcé tous les téléspectateurs d'un immense pays à apprendre une musique merveilleuse comme souvenir, mais tout le monde ne sait pas de quel genre de musique il s'agit et qui en est l'auteur. Il est temps de faire connaissance !

En 1964, Georgy Vasilyevich Sviridov a écrit une suite orchestrale pour le film "Snowstorm", basée sur l'histoire d'Alexandre Pouchkine. Valse est le deuxième mouvement de cette suite. Quelques années plus tard, le film était pratiquement oublié et la musique continuait à retentir : dans les salles de concert, dans les enregistrements, dans une performance amateur à domicile. Georgy Vasilievich a légèrement modifié la suite et l'a rebaptisée Illustrations musicales pour le roman de Pouchkine La tempête de neige.

Le compositeur peint littéralement avec des sons, comme des couleurs, en utilisant les possibilités les plus riches d'un grand orchestre symphonique. Les parties extrêmes de la valse sont, bien sûr, un blizzard, commençant par une légère dérive et se transformant en un violent blizzard; la partie centrale est une image d'une boule brillante.

La musique des illustrations de "The Blizzard" n'est pas seulement picturale, elle est aussi psychologique : après tout, l'intrigue, comme toujours, est basée sur l'amour et la séparation. Cependant, contrairement à beaucoup d'autres, cette intrigue romantique se termine bien. De l'ancienne adversité, il ne reste que des souvenirs.
En avant - toute une vie! Je veux croire, une vie heureuse.
Souriez, messieurs !