Peintures de Vasily Nesterenko. Mille tableaux de Vasily Nesterenko. Biographie. Les années de maturité de Vasily Nesterenko
1967 - est né à Pavlograd; 1980-1985 - a étudié à l'école secondaire d'art de Moscou (MSKhSh), a obtenu une médaille d'or; 1985-1994 - études à l'Institut d'art académique d'État de Moscou du nom de V.I. V.I.Surikova (Académie des arts de l'État de Moscou) à la Faculté de peinture de chevalet. Étudié sous la direction de l'artiste du peuple de Russie Prisekin NS, Dronov AV, professeurs NP Khristolyubov, EN Troshev, LV Shepelev, SN Shilnikov, TT Salakhov; 1985, décembre - 1987, octobre - service dans les rangs de la SA; 1988, automne - "Jeunesse de Russie", ...
1967 - est né à Pavlograd;
1980-1985 - a étudié à l'école secondaire d'art de Moscou (MSKhSh), a obtenu une médaille d'or;
1985-1994 - études à l'Institut d'art académique d'État de Moscou nommé d'après V.I. V.I.Surikova (Académie des arts de l'État de Moscou) à la Faculté de peinture de chevalet. Étudié sous la direction de l'artiste du peuple de Russie Prisekin NS, Dronov AV, professeurs NP Khristolyubov, EN Troshev, LV Shepelev, SN Shilnikov, TT Salakhov;
1988, automne - « Jeunesse de Russie », exposition de toute l'Union dans la salle d'exposition centrale de « Manezh », Moscou ;
1989, printemps - Exposition panrusse de jeunes artistes à la Maison centrale des artistes, Moscou (Maison centrale des artistes);
1989, automne - Exposition d'automne de toute l'Union au "Manezh", Moscou;
1989, novembre - Exposition collective de jeunes artistes au Centre culturel bulgare, Moscou ;
1990, printemps - Exposition de dessin académique à l'Académie nationale des arts de Prague, Tchécoslovaquie ;
1990, avril - Exposition personnelle d'œuvres graphiques dans la salle d'exposition de l'Institut d'art académique d'État de Moscou. V.I.Surikova, Moscou ;
1990, mai - Exposition collective d'étudiants des universités d'art de Moscou à la Maison centrale des artistes ;
1990, mai - Achat du tableau "Tchernobyl" par le Musée d'art de Kiev ;
1991, avril-mai - Exposition personnelle à la Happy World Incorporation Gallery de Tokyo, consacrée à la visite de Mikhaïl Gorbatchev au Japon ;
1991, juin - Exposition panrusse de portraits à la Galerie de l'Union des artistes de Moscou sur Kuznetsky Most, Moscou;
1991, septembre - 1992, juin - stage diplômant auprès du Ministère de la Culture de l'URSS au PRATT Art Institute de New York sous la direction des professeurs Ross Near, Phoebe Helman, Frank Lindt ;
1991, novembre - Exposition personnelle à la City Bank Gallery de New York ;
1992, mars - Exposition personnelle à l'Ambassador Gallery à SOHO, New York ;
1992, mai - a reçu le prix d'honneur à la 64e exposition nationale de l'ALPH ;
1992, automne - Exposition New York Expo au Jewits Center, New York;
1993 Printemps - Exposition de groupe au Nassau County Museum, Long Island, NY;
1994, printemps - Membre de la Fédération internationale des artistes de l'UNESCO et du Fonds international pour l'art ;
1994, mai - Soutenance de la thèse "Triumph Flotte russe”À l'Institut d'art académique d'État de Moscou nommé d'après V.I.Surikov ;
1994, juillet - Présentation du tableau "Le triomphe de la flotte russe" et exposition personnelle au Musée central des forces armées, Moscou ;
1994, automne - Expositions individuelles et collectives au Simic Gallery Complex, Californie ;
1994, décembre - exposition thèses diplômés 1992-1994 Instituts d'art académiques d'État nommés d'après V.I.Surikov (Moscou) et eux. I. E. Repina (Saint-Pétersbourg) dans les salles d'exposition Académie russe arts, Moscou;
1995, printemps - membre de l'Union des artistes de Moscou;
1995, printemps - Exposition jeunesse panrusse à la Galerie sur Kuznetsky Most, Moscou;
1995, mai - Exposition "Images des Cosaques dans l'art contemporain" dans la galerie de l'Institut d'art académique d'État de Moscou im. V.I.Surikova, Moscou ;
1995, automne - Récompensé par le Diplôme de l'Académie des Arts de Russie ;
1996, mai - Exposition de peintures à l'Académie des Arts de Russie, présentée pour le concours de recréation des peintures murales de la Cathédrale du Christ Sauveur à Moscou ;
1996, juin-juillet - Exposition personnelle dans les salles de l'Académie des Arts de Russie, Moscou 1996, août - Exposition personnelle à la Maison du Gouvernement de la Fédération de Russie, Moscou ;
1996, décembre - Exposition panrusse « 20 siècles de christianisme » à la Maison centrale des artistes, Moscou ;
1997, septembre - une exposition d'esquisses pour les peintures murales de la cathédrale du Christ Sauveur à l'Académie russe des arts, Moscou ;
1997, octobre - le gouvernement de Moscou a fait don du tableau "La Cène" à la cathédrale du Christ-Sauveur et l'a placé dans le réfectoire patriarcal de l'église;
1999, avril - mai - exposition personnelle à la salle d'exposition d'État «Nouveau manège», Moscou;
1999, mai - a reçu le titre honorifique « Artiste honoré de la Fédération de Russie » ;
1999, 15 avril - 25 novembre - travaux sur les peintures murales de la cathédrale cathédrale au nom du Christ Sauveur à Moscou. « Résurrection du Christ », « Apôtre Matthieu » (pylône nord-ouest du temple); « L'entrée du Seigneur à Jérusalem » (tympan occidental du temple) ; « Baptême du Seigneur » (tympan nord du temple) ;
1999, décembre - 2000, janvier - a dirigé l'équipe créative qui a travaillé à la création de la décoration pittoresque de la salle du trône du patriarcat orthodoxe de Jérusalem, Jérusalem ;
2000, février - mai - travail sur des croquis pour les salles du réfectoire de la cathédrale du Christ Sauveur, Moscou;
2000, juillet - exposition personnelle dans le cadre d'un festival de musique sous le patronage d'Irina Arkhipova, Ostashkov ;
2000, juillet - août - a dirigé l'équipe créative qui a créé la décoration pittoresque et ornementale du hall d'entrée de la salle des cathédrales de l'église de la cathédrale du Christ-Sauveur, à Moscou ;
2000, août - décoré de l'Ordre de Saint-Serge de Radonezh, 2e degré pour les travaux sur les peintures murales de la cathédrale du Christ-Sauveur ;
2000, novembre - présentation du portrait d'Irina Arkhipova dans la salle Vroubel de la Galerie nationale Tretiakov, Moscou;
2000 - 2001 - travail sur quatre toiles : « Mariage à Cana de Galilée », « Multiplication miraculeuse des pains », « Le Christ et la Samaritaine », « Pêche miraculeuse » pour le réfectoire patriarcal de la Cathédrale du Christ Sauveur, Moscou ;
Exposition personnelle de Vasily Nesterenko
« Notre gloire, c'est l'État russe !
à la salle d'exposition centrale "Manezh"
AVEC 10 février au 3 mars 2017 v Salle d'exposition centrale "Manezh" une exposition rétrospective anniversaire de l'artiste du peuple de Russie, membre à part entière de l'Académie russe des arts Vasily Nesterenko « Notre gloire, c'est l'État russe ! dédié au 50e anniversaire de l'artiste et au 35e anniversaire de son activité créatrice, sous les auspices du Département de la Culture de la ville de Moscou, du Ministère de la Culture de la Fédération de Russie, de l'Académie des Arts de Russie et de l'Institut d'histoire militaire russe Société. Ceci est un rapport créatif de l'un des artistes russes les plus célèbres à son pays, ses compatriotes et l'art russe dans tous les genres de peinture. De nombreuses toiles du Maître ont été exposées pour la première fois à un large public.
L'exposition a été visitée par : Sa Sainteté le Patriarche Kirill de Moscou et de toute la Russie, Ministre de la Culture de la Fédération de Russie V.R. Medinsky, Ministre du Gouvernement de Moscou - Chef du Département de la Culture de Moscou A.V. plus haut niveau compétence de l'artiste, a apprécié sa contribution à la culture et à l'art de la Russie et la grande signification sociale de cet événement. L'exposition a reçu une large réponse et une appréciation chaleureuse du public. Des milliers de visiteurs reconnaissants ont laissé des critiques élogieuses.
Revues de presse :
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Vasily Nesterenko est un chef de file reconnu de l'art contemporain russe. Des toiles historiques et des peintures de temples lui ont valu une grande renommée. Ayant reçu une formation académique complète, il est un maître virtuose de tous les moyens de la peinture. Les œuvres de Vasily Nesterenko font partie des collections de musées russes et étrangers, des expositions personnelles ont eu lieu avec un grand succès dans presque toutes les grandes villes de Russie, dans de nombreux pays de l'étranger proche et lointain. Par exemple, plus récemment - au State Art Museum of China à Pékin et dans les musées du Vatican.
Tout au long de l'histoire du Bolchoï Manezh, la plus grande salle d'exposition du pays, seuls quelques artistes ont pu décider d'organiser une exposition dans ses locaux. Pour Vasily Nesterenko, il s'agit de la troisième exposition personnelle au Manezh. Des centaines de peintures et d'œuvres graphiques du Maître seront disposées sur deux étages.
Le titre de l'exposition est "Notre gloire - l'État russe !" reflète le plus pleinement manière créative peintre, ses buts et objectifs, l'orientation artistique et émotionnelle de ses œuvres. La Russie est le thème principal de l'exposition et de toute l'œuvre de Vasily Nesterenko. C'est notre passé glorieux, et le reflet des traditions historiques et spirituelles dans le monde d'aujourd'hui, et la diversité de la nature, et les images de nos contemporains.
L'exposition est basée sur des œuvres historiques consacrées à des moments clés de l'histoire de la Russie. "La délivrance des troubles", "La mort de l'invasion", "Moscou rencontre les héros de Poltava", "Défendez Sébastopol !", "Le triomphe de la flotte russe", "Nous sommes Russes, Dieu est avec nous !" - les noms mêmes de ses peintures historiques monumentales parlent d'eux-mêmes.
Pour Vasily Nesterenko, se tourner vers le passé est avant tout l'occasion de parler dans le langage de l'histoire des problèmes de notre temps. Par exemple, le tableau "Défendons Sébastopol !" consacré à la guerre de Crimée du milieu du XIXe siècle, mais il est évident pour tous qu'il s'agit d'un appel aux contemporains. La toile est devenue l'un des symboles de l'héroïsme du peuple russe, anticipant le retour de la Crimée en Russie.
Tableau "Nous sommes russes, Dieu est avec nous !" consacré à la Première Guerre mondiale. Dans les clubs de gaz mortels, soldats et officiers russes, sans masques à gaz, passent à l'attaque. « Que nous apporte l'Europe « éclairée » ? - a demandé la presse périodique du début du XXe siècle, - Des gaz empoisonnés et des massues pour achever les soldats russes. Barbares culturels !" Bien sûr, c'est l'histoire de la Première Guerre mondiale, mais devant le tableau de Nesterenko, vous vous demandez involontairement : y a-t-il des similitudes entre ces événements et aujourd'hui ?
Le thème de l'histoire dans l'œuvre de l'artiste est étroitement lié à la peinture spirituelle. Il a recréé les peintures murales colossales de la cathédrale du Christ-Sauveur, peint de nombreuses églises en Russie et à l'étranger. Pour le 1000e anniversaire du monachisme russe sur le mont Athos, Vasily Nesterenko a peint l'église Saint-Panteleimon le Grand Martyr et Guérisseur. De nombreux croquis et cartons de peintures, toute une série d'œuvres sur des sujets spirituels seront également présentés à l'exposition Manezh.
La peinture de paysage de Nesterenko est une tentative par l'art de transmettre des sensations qui dépassent la peinture : le bruit des vagues au Kamchatka et l'odeur des vagues de la mer Noire, la transparence du lac Baïkal et la froideur des lacs de l'Altaï, le poids des neige mouillée sur les branches et le bruit des feuilles qui tombent dans la forêt d'automne. Les œuvres consacrées à la nature de l'Oural, de la Sibérie et de l'Extrême-Orient sont combinées dans un cycle intitulé "Sur les frontières lointaines". Une série d'œuvres "Oh, terre russe!" - l'hymne de la Russie centrale avec sa nature poétique, ses temples et ses monastères.
Parmi les héros des portraits de Vasily Nesterenko figurent à la fois des personnages d'époques passées et des héros de notre temps. Des portraits historiques du prince Pojarski, d'Ivan Susanin, de Pierre le Grand, des associés de Catherine, de la grande-duchesse Elizabeth Feodorovna et du patriarche Tikhon jouxtent les images de nos contemporains. Ce sont des portraits de personnalités célèbres de la culture et de la science russes, des représentants du clergé, des femmes et des enfants.
Les natures mortes de Vasily Nesterenko sont également intéressantes. Il a inventé son propre type de nature morte historique : la composition sur la toile, en plus du plan du sujet, comprend souvent des peintures de maîtres anciens, des éléments du paysage, de l'intérieur et parfois des portraits de personnes.
Avec ses œuvres, l'artiste glorifie la Russie, avec sa riche histoire, le sommet des pensées et des réalisations spirituelles et sa nature majestueuse. Avec toute sa créativité, il révèle les possibilités inépuisables de l'art réaliste.
Une exposition de l'artiste du peuple Vasily Nesterenko a ouvert dans le bâtiment Manege à Moscou. Le premier jour, seuls la presse et les dignitaires étaient conviés à la cérémonie d'ouverture. Le premier est arrivé, le second avait un emploi du temps très chargé.
Parmi le grand nombre de tableaux, correspondants, photographes et éditeurs déambulaient avec attention, scrutant les images que l'artiste leur présentait.
En général, il n'y a rien à critiquer et à féliciter. Peut-être pour la taille des peintures et leur abondance. Mais, comme l'a dit l'un des visiteurs, Vasily Nesterenko ne signale clairement pas les peintures sur de telles toiles. Je ne sais pas ce que voulait dire le commentateur, mais il me semblait aussi que les personnages des tableaux n'étaient pas écrits avec une clarté particulière. Cependant, de toute évidence, Nesterenko n'a pas poursuivi l'objectif de répéter exactement la réalité. Apparemment, sa tâche consiste à transmettre un indice, puis à laisser le spectateur réfléchir et tout terminer dans son esprit - dans la mesure de son développement.
La direction générale des peintures de Nesterenko est la religion. L'artiste entend par le terme « art » des fantasmes sur des thèmes personnages bibliques... Ils n'ont jamais existé dans la réalité, mais Vasily Nesterenko est considéré comme un peintre. Peinture et fiction sont deux concepts incompatibles, mais la science-fiction, y compris sur des thèmes religieux, est si bonne que la force de l'image visuelle dépend du degré d'immersion de l'artiste dans le sujet.
Vasily Nesterenko se considère malade. Bien sûr, dans un sens allégorique : « L'art est comme une maladie. Beaucoup ne sont pas infectés. Bon nombre de ceux qui ont été infectés sont guéris tôt ou tard. Et seuls quelques-uns « tombent malades » toute leur vie. Je fais donc partie de ceux qui ont été contaminés à vie." Cette phrase est tirée de son entretien avec le magazine "Heir" (n°16).
L'image est bonne, et à travers elle il faut comprendre le message général de l'exposition : un peintre qui n'a pas présenté une seule œuvre de peinture, mais qui a émerveillé le public par l'ampleur de son immersion dans la religion. Si vous ne vous prononcez pas sur des mots antagonistes, il serait alors plus correct d'appeler Vasily Nesterenko un peintre d'icônes. Cela découle de son travail.
L'aspect politique de l'exposition est également extrêmement évident, et il faut aussi le regarder à l'envers. D'abord, l'artiste ukrainien est devenu un « artiste folklorique » en Russie. Bien qu'en même temps, on ne sache pas si le peuple russe sait que des titres aussi élevés sont attribués aux Ukrainiens avec une nette défaite des droits des vrais artistes folkloriques russes?
Cependant, si vous regardez ce côté de la peinture à travers le chevalet de la politique, alors ici les racines ukrainiennes sont bouleversées. Les activités de Vasily Nesterenko débutent aux États-Unis : en novembre 1991, une exposition personnelle a lieu à la City Bank Gallery de New York. Puis, en mars 1992 - une exposition personnelle à l'Ambassador Gallery à SOHO, New York. Puis en avril 1992 - une exposition dans le bâtiment de la National Westminster Bank, New York.
En conséquence, un véritable artiste ukrainien et futur artiste du peuple de Russie a été admis à la Ligue américaine des artistes professionnels la même année. Puis la poursuite des expositions aux USA, après l'abondance desquelles il ne fait aucun doute que ce pays en a trop fait pour que Vasily Nesterenko soit considérée comme sa belle-mère.
Les États-Unis sont devenus le parrain du futur grand artiste. Aujourd'hui, il y a beaucoup de commérages sur le thème du recrutement, donc la période américaine de la vie de Vasily Nesterenko signale très franchement à la société que les services spéciaux américains sont profondément tombés amoureux de l'Ukrainien parce qu'il leur a apporté la culture picturale russe, en dont il reflétait les motifs religieux grecs et juifs.
En conséquence, un tel cosmopolitisme s'est isolé sur le monument à la démocratie victorieuse : la démocratie des États-Unis, qui a gagné en URSS. Nous parlons de la cathédrale du Christ Sauveur. En février 1995, le futur Artiste du Peuple de Russie, déjà revenu des États-Unis pour l'ensemble titré et reconnu par tout le monde occidental, a commencé à travailler sur des croquis de fresques murales dans la cathédrale du Christ-Sauveur.
Selon Senka et un chapeau : en 1995, Vasily Nesterenko est devenu membre de l'Union des artistes de Moscou. Puis, en 1996-1997, son exposition personnelle a lieu à la Mercer Gallery, New York. Après une autre partie d'instigations des États-Unis, Vasily Nesterenko s'est immédiatement retrouvé au Kremlin, où son exposition personnelle a eu lieu dans l'administration présidentielle. Fédération Russe... Le président de la Russie à cette époque était un esclave des États-Unis et le plus petit esclave d'Israël, Boris Eltsine.
Ainsi, Dieu lui-même a éloigné Vasily Nesterenko de la vraie peinture. Il n'a jamais peint de paysages russes ni de portraits russes. Mais les murs du Manège se sont effondrés sous d'immenses toiles avec des images de saints, démontrant clairement que Vasily Nesterenko est vraiment malade de l'art, mais il en est malade dans un carré - en se divisant en religion.
D'où la reconnaissance : 1999 - Artiste émérite de la Fédération de Russie ; 2000 - Ordre de Serge de Radonezh, II degré russe église orthodoxe pour la peinture dans la cathédrale du Christ-Sauveur ; 2003 - Diplôme patriarcal pour la création de nouvelles peintures murales dans la cathédrale de l'Assomption à Dmitrov ; 2004 - Artiste du peuple de la Fédération de Russie ; 2004 - Ordre d'Andrei Rublev, III degré du Patriarcat de Moscou.
En guise de message réciproque aux services spéciaux américains, qui ont donné un démarrage si étonnant à l'iconographie picturale de Vasily Nesterenko, les services spéciaux russes ont noté l'alternative : 2010 - la nomination au Prix FSB des Beaux-Arts.
La possibilité de sortir est avant tout pour l'artiste. Mais à l'heure actuelle, Vasily Nesterenko est clairement sorti de la cage. Certains associent le début de sa descendance à la surcharge de ses tableaux à thème religieux. En particulier, les Juifs sont extrêmement défavorables au fait que, bien que l'un d'entre eux ait obtenu le titre d'"artiste du peuple", franchement pas selon la tendance moderne. Il n'y avait pas un seul rabbin au vernissage de l'exposition.
D'autres associent des problèmes au fait qu'ils voient Vasily Nesterenko comme candidat au poste de directeur de l'Académie des arts de Russie, où Zurab Tsereteli, un artiste tout aussi réussi, est désormais présent. Si tel est le cas, nous assisterons bientôt à une bataille en coulisses entre un Ukrainien et un Géorgien pour un autre poste dans un établissement d'enseignement russe.
Le fait que les nuages au-dessus des icônes de Vasily Nesterenko ont commencé à s'épaissir a été montré par l'ouverture de l'exposition, à laquelle il n'y avait pas de dignitaires, et même le ministre de la Culture n'est pas venu fixer la signification de la figure de l'artiste du peuple . Ce crachat flagrant des autorités en direction de peintures religieuses exceptionnelles a été freiné avec succès par l'abondance de prêtres et de divers hiérarques de l'Église. Mais aussi - tout est bas, bas...
Marina Vetrova
2004, mars- exposition personnelle au Musée Central des Grands Guerre patriotique 1941-1955 sur la colline de Poklonnaya
2004, mai - juin- exposition personnelle au Musée d'État des Beaux-Arts d'Orel
2004, septembre - octobre - exposition personnelle dans le complexe muséal de la ville de Dmitrov
2004, octobre - participation à l'exposition "La Bible dans les peintures des artistes russes des XVIIIe et XXe siècles", organisée par le Patriarcat de Moscou en coopération avec la Galerie Tretiakov et le Musée russe
2004, octobre- a été élu membre de la Commission d'experts pour l'attribution des prix d'État dans le domaine de la littérature et de l'art dans le District fédéral central
2004, octobre - décembre - exposition personnelle dans la galerie de photos du musée-réserve du Kremlin de Vologda
2004, novembre - exposition personnelle à la Maison centrale des travailleurs de l'art, Moscou
2005, juin- présentation du tableau "Défendre Sébastopol" au Musée historique d'État de Moscou
2005, août- exposition personnelle au Musée d'Art de Sébastopol du nom de M.P. Kroshitski
2005, octobre- présentation du portrait de V. Matorin dans le rôle de Boris Godounov au sein de l'Union des travailleurs du théâtre de Russie
2006, janvier - février- exposition personnelle à la salle d'exposition d'État de Moscou «Nouveau Manezh».
Élu membre à part entière de l'Académie russe des arts
2006, juin - juillet- exposition personnelle au Musée des Beaux-Arts de la République de Carélie
2006, décembre- exposition personnelle au Musée national d'art de la République de Biélorussie
2007, février - mars- exposition personnelle au Musée régional des traditions locales de Vitebsk
2007, février - mars- exposition personnelle à la Maison du gouvernement de la Fédération de Russie
2007, avril - mai- exposition personnelle au musée d'art régional de Briansk centre d'exposition
2007, avril- participation à l'exposition « Patrimoine historique et culturel de Moscou. 10 ans de développement "dans la salle d'exposition centrale" Manezh ", Moscou
2007, juin- participation à l'exposition du jubilé dédiée au 250e anniversaire de l'Académie des arts de Russie dans la salle d'exposition centrale "Manezh", Saint-Pétersbourg
2007, juin - septembre- participation à l'exposition « Nous nous souviendrons de l'automne rigoureux ... Moscou. 1941 » dans le bâtiment des magasins Provision
2007, octobre- participation à l'ouverture du Forum historique et du festival historique et musical de novembre "Perles de Russie"
2007, novembre - décembre- participation à l'exposition "Dédié à la patrie" au lycée académique d'art de Moscou de l'Académie des arts de Russie
2008, janvier - février- exposition personnelle à la "Galerie de peinture régionale d'Obraz", Kaluga
2008, février - mars- exposition personnelle au Belgorod State Art Museum
2008, avril - mai- participation à l'exposition "Famille de Moscou: traditions et modernité" dans la salle d'exposition centrale "Manezh"
2008, avril - août- participation à l'exposition FGUK "State Central Museum nommé d'après A. A. Bakhrushin"
2008, juin - juillet- exposition personnelle au Musée régional des beaux-arts de Tioumen
2008, septembre - novembre- Élu membre du Présidium de l'Académie des Arts de Russie.
Exposition personnelle à l'Institution nationale de la culture de Moscou "Réserve-musée historique, architectural, d'art et du paysage" Tsaritsyno "
2010, janvier - février- participation à l'exposition du Moscow Academic Art Lyceum « A. V. Dronov et ses élèves "
2010, février - mars- exposition personnelle au Musée central du service des frontières du FSB de la Fédération de Russie
2010, août - septembre- exposition personnelle au Musée national d'art de Chuvash à Cheboksary
2011, janvier - mars- exposition personnelle à l'Académie de Gestion du Ministère de l'Intérieur.
Membre du Conseil patriarcal de la culture.
2011, mars - mai- exposition personnelle au Musée et Centre d'exposition "Ouvrière et femme kolkhozienne"
2011, septembre - 2012, février- exposition personnelle à l'Institution nationale de la culture de Moscou "Réserve-musée historique-architectural, d'art et du paysage" Tsaritsyno "
2012, février - mars- exposition personnelle jubilaire "Frontières lointaines"
à l'Académie des Arts de Russie
2012, mars - mai- exposition personnelle "Grands jalons histoire russe»
à l'Institution nationale de la culture de Moscou "Réserve-musée historique, architectural, d'art et du paysage" Tsaritsyno "
2014, mai - juin- exposition personnelle « Russie. Histoire et modernité"
au Musée national d'art de Chine à Pékin
2014, juin- participation à l'exposition "Symboles de la Patrie 2014" à Moscou.
Membre du Conseil central de la Société historique militaire russe. Présentation des portraits de M.Yu. Lermontov et F. Cooper à la Bibliothèque du Congrès, Washington.
2014, août- participation à la réunion du Président de la Fédération de Russie V.V. Poutine avec des personnalités culturelles
dans la maison-musée d'A.P. Tchekhov à Yalta
2014, octobre - novembre- exposition personnelle au musée d'art d'État de Nijni Novgorod
2015 - Directeur artistique du projet d'exposition RVIO "Rappelez-vous... le monde a été sauvé par un soldat soviétique !" (avec S.A. Shcherbakov), salle d'exposition d'État de Moscou "Nouveau Manezh". Exposition personnelle "Nous sommes russes, Dieu est avec nous !", Sébastopol. Exposition personnelle "La lumière du Christ éclaire tout le monde", Musées du Vatican
2015 – 2016 - travail sur les peintures murales de l'église Saint-Panteleimon le Grand Martyr et Guérisseur dans le monastère russe Saint-Panteleimon sur Athos
2016, décembre - 2017, janvier- exposition "Russe Athos" dans les salles de l'Académie des Arts de Russie
2017, février - mars- exposition personnelle jubilaire "Notre gloire - La puissance russe!" à la salle d'exposition centrale "Manezh", Moscou; avril Mai- dans la salle d'exposition centrale de Saint-Pétersbourg "Manezh"
