สถาบันศิลปะการละครแห่งรัสเซีย GITIS สถาบันศิลปะการละครแห่งรัสเซีย (RATI) การศึกษาใน Ruti-gitis

สถาบันศิลปะการละครรัสเซีย(RATI; จนถึงปี 1991 GITIS - สถาบันศิลปะการละครแห่งรัฐตั้งแต่ปี 1934 ตั้งชื่อตาม A.V. Lunacharsky) ซึ่งเป็นสถาบันการศึกษาการละครที่ใหญ่ที่สุดในรัสเซีย เมื่อวันที่ 22 กันยายน พ.ศ. 2421 กระทรวงกิจการภายในของรัสเซียได้อนุมัติโปรแกรมบทเรียนสำหรับโรงเรียนดนตรีและการละครของ P.A. Shostakovsky และอีกหนึ่งเดือนต่อมาก็เปิดที่ Strastnoy Boulevard การพัฒนาโรงเรียนได้รับการสนับสนุนจากสมาคมคนรักดนตรีและนาฏศิลป์ ในปี พ.ศ. 2426 โรงเรียนได้รับสถานะเป็นโรงเรียนดนตรีและการละครภายใต้ Moscow Philharmonic Society โรงเรียนและสังคมอยู่ภายใต้การอุปถัมภ์ของ Grand Duke Nikolai Nikolaevich ชั้นเรียนการละครของโรงเรียนนำโดย A. Yuzhin ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2426 ถึง พ.ศ. 2432 การเตรียมความพร้อมของนักเรียนอย่างละเอียดถี่ถ้วนและความสามารถทางศิลปะของผู้สำเร็จการศึกษาทำให้โรงเรียนได้รับกฎบัตรใหม่ เท่าเทียมกันกับสิทธิในเรือนกระจก และกลายเป็นสถาบันการศึกษาระดับสูง ความเป็นผู้นำของแผนกการละครตั้งแต่ปี พ.ศ. 2432 ถึง พ.ศ. 2434 ถูกยึดครองโดยอาจารย์และนักแสดงชาวรัสเซียชื่อดัง O.A. Pravdin

ด้วยการมาถึงของ Vl.I. Nemirovich-Danchenko (2434-2444) เวทีใหม่ในการพัฒนาโรงเรียนก็เริ่มขึ้น Nemirovich-Danchenko ฝึกฝนดาราจักรที่ยอดเยี่ยมของนักแสดงรุ่นเยาว์ซึ่งเป็นความภาคภูมิใจของโรงละครแห่งชาติและวัฒนธรรมของชาติ (O.L. Knipper, M.G. Savitskaya, V.E. Meyerhold, E.M. Munt, B.M. Snigirev) การรวมตัวของผู้สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนดนตรีและการละครและสมาชิกของสมาคมศิลปะและวรรณกรรมในปี พ.ศ. 2441 ให้เป็นคณะเดียวถือเป็นจุดเริ่มต้นของโรงละครศิลปะสาธารณะมอสโก ในปี 1902 โรงเรียนได้ย้ายไปที่ Maly Kislovsky Lane ซึ่งเป็นที่ตั้งของ Academy จนถึงทุกวันนี้ ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2461 โรงเรียนได้ผ่านการปรับโครงสร้างองค์กรและเปลี่ยนชื่อหลายครั้ง เนื่องจากการเปลี่ยนแปลงในระบบการศึกษาของรัฐ ดังนั้นในปี 1918 จึงได้เปลี่ยนชื่อเป็น Musical Drama Institute และในปี 1920 - State Institute of Musical Drama พร้อมแผนกละคร นาฏศิลป์สอนโดย A. Zonov, A. Chabrov, A. Geirot, L. Lurie, A. Petrovsky นอกจากวิชาต่างๆ เช่น ศัพท์ การฝึกเสียง การเต้นรำ การฟันดาบ ประวัติศาสตร์การละคร และประวัติศาสตร์วรรณกรรมแล้ว ในปีพ.ศ. 2465 สถาบันละครดนตรีแห่งรัฐได้รวมตัวกับการประชุมเชิงปฏิบัติการโรงละครระดับอุดมศึกษาของรัฐ ซึ่งนำโดยไมเยอร์โฮลด์ สมาคมนี้ได้รับการตั้งชื่อว่า State Institute of Theatre Arts (GITIS)

การฝึกอบรมดำเนินการใน "เวิร์กช็อปการผลิต" 9 ครั้ง: Meyerhold, N. Malko (ดนตรีและละคร), B. Ferdinandov (โรงละครฮีโร่ทดลอง), Petrovsky, N. Foregger, N. Aksagarsky, ชนกลุ่มน้อยในระดับชาติ (ลัตเวีย, ยิว, อาร์เมเนีย) ในปีพ.ศ. 2466 State Practical Institute of Choreography ได้เข้าร่วม GITIS โดยมีเวิร์คช็อปด้านละครบัลเล่ต์ การเต้นรำสังเคราะห์ ละครใบ้ และการเต้นรำคลาสสิก มีการจัดสามคณะ ได้แก่ การละคร โอเปร่า และการออกแบบท่าเต้น แผนกละครประกอบด้วยแผนกการแสดงและการกำกับ ในปี 1925 GITIS ได้รับการจัดระเบียบใหม่เป็น Central College of Theatre Arts (CETETIS) ซึ่งมีอยู่จนถึงปี 1931 จากนั้นเป็น Theatre Combine และในปี 1935 เข้าสู่ State Institute of Theatre Arts โดยมีสามคณะ: การกำกับ (การฝึกอบรมสามปี) การกำกับ (ฝึกสี่ปี), การแสดง (ฝึกสี่ปี). ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาโรงละครชื่อดัง S. Birman, L. Baratov, E. Saricheva, B. Sushkevich, N. Zbrueva และคนอื่น ๆ สอนที่ GITIS บนพื้นฐานของผู้สำเร็จการศึกษา GITIS และ TSETETIS โรงละคร "Musical Drama" ได้ก่อตั้งขึ้น ในการแสดงซึ่งนักศึกษาสถาบันทั้งสอง ประเพณีของการเข้าสู่ชีวิตจริงโดยตรงและการพัฒนาทักษะการแสดงบนเวทีในหมู่นักเรียนได้รับการเก็บรักษาไว้ในปีต่อ ๆ มา: ในปีพ. ศ. 2501 โรงละครเพื่อการศึกษาได้จัดขึ้นที่ GITIS ซึ่งกลายเป็นจุดเชื่อมโยงสำคัญในการฝึกอบรมนักแสดงและผู้กำกับ ในปีพ.ศ. 2474 มีการจัดตั้งคณะศึกษาการละครร่วมกับแผนกประวัติศาสตร์โรงละครรัสเซียและยุโรปตะวันตก ในปี 1935 ปรมาจารย์ของโรงละครศิลปะมอสโก L. Leonidov, M. Tarkhanov, V. Sakhnovsky มาสอนที่ GITIS, O. Pyzhova, B. Bibikov, O. Androvskaya, I. Raevsky, V. Orlov, A. Lobanov เริ่มต้น การสอนภายในกำแพงของสถาบัน I. Anisimova-Wulf, F. Kaverin, M. Astangov, Y. Zavadsky และคนอื่น ๆ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมามีการเปิดตัวการฝึกอบรมขนาดใหญ่ของสตูดิโอระดับชาติซึ่งมีอยู่ในหลากหลายรูปแบบจนถึงทุกวันนี้

มหาสงครามแห่งความรักชาติไม่ได้ผ่าน GITIS เช่นกัน โรงละครแนวหน้าจัดโดยผู้สำเร็จการศึกษาจากแผนกการแสดงซึ่งมีการแสดงมากกว่า 1,500 ครั้งในช่วงสงคราม ในช่วงหลังสงคราม GITIS ได้ขยายแผนกละครเพลง วาไรตี้อาร์ต แผนกการผลิต และแผนกออกแบบเวที

ในปี 1991 GITIS ได้เปลี่ยนชื่อเป็น Russian Academy of Theatre Arts (RATI) ปัจจุบัน Academy ได้จัดให้มีการฝึกอบรมในสาขาวิชาพิเศษด้านการละครทุกประเภท

ความเชี่ยวชาญพิเศษที่หลากหลายใน 8 คณะมีผลอย่างมากต่อการฝึกอบรมของนักเรียนที่เริ่มตั้งแต่ปีแรกอยู่ในบรรยากาศของความร่วมมือระหว่างปรมาจารย์ในวิชาชีพโรงละครที่แตกต่างกันซึ่งช่วยอำนวยความสะดวกในอาชีพอิสระของพวกเขาอย่างมากหลังจากสำเร็จการศึกษา โรงละคร GITIS ความจุ 200 ที่นั่งเป็นเวทีระดับมืออาชีพแห่งแรกสำหรับนักศึกษา ที่ซึ่งผู้กำกับ นักแสดง และผู้ออกแบบละครเวทีผู้มีความมุ่งมั่นจะได้มาลองด้วยตัวเอง บ่อยครั้งที่การแสดงของโรงละครแห่งนี้กลายเป็นเหตุการณ์สำคัญในชีวิตการแสดงละครของมอสโกและจัดวางโดยผู้เชี่ยวชาญในระดับเดียวกับผลงานของปรมาจารย์ที่ได้รับการยอมรับ

ความเป็นสากลของการฝึกอบรมวิชาชีพเป็นคุณลักษณะดั้งเดิมของ GITIS ซึ่งตลอดประวัติศาสตร์ของการดำรงอยู่นั้นได้มุ่งเน้นไปที่การฝึกอบรมบนผนังในสามด้านที่สำคัญที่สุดของศิลปะการแสดงละคร - การละคร ดนตรี และการออกแบบท่าเต้น และในช่วงทศวรรษที่ 1930 แนะนำการฝึกอบรมมหาวิทยาลัยในการศึกษาการละครและการจัดการด้านศิลปะ นอกจากการฝึกอบรมวิชาชีพแล้ว นักศึกษา GITIS ในปัจจุบันยังได้รับการศึกษาด้านศิลปศาสตร์ประเภทมหาวิทยาลัยอีกด้วย นี่เป็นการเปิดโอกาสให้ผู้สำเร็จการศึกษาได้ใช้ความรู้และทักษะทางวิชาชีพของตน

คณะ:

รักษาการแผนก
ฝ่ายอำนวยการ
คณะละครเพลง
คณะอักษรศาสตร์
แผนกบัลเลต์
คณะวาไรตี้
คณะผลิต
คณะการถ่ายภาพ

กำหนดการโหมดการทำงาน:

จันทร์ อังคาร พุธ พฤหัสบดี ศุกร์ เวลา 10.00 น. - 17.00 น

นั่ง. เวลา 11.00 น. - 15.00 น

แกลเลอรี RUTI-GITIS

ข้อมูลทั่วไป

สถาบันการศึกษางบประมาณของรัฐบาลกลางระดับอุดมศึกษา "สถาบันศิลปะการละครแห่งรัสเซีย - GITIS"

ใบอนุญาต

หมายเลข 01781 มีผลใช้บังคับอย่างไม่มีกำหนดตั้งแต่วันที่ 23/11/2558

การรับรองระบบ

หมายเลข 01876 ใช้ได้ตั้งแต่วันที่ 27/04/2559 ถึง 27/04/2565

ติดตามผล RUTI-GITIS กระทรวงศึกษาธิการและวิทยาศาสตร์

ดัชนี	18 ปี	17 ปี	16 ปี	15 ปี	14 ปี
ตัวบ่งชี้ประสิทธิภาพ (เต็ม 6 คะแนน)	4	5	5	6	6
คะแนนสอบเฉลี่ยของ Unified State สำหรับสาขาวิชาเฉพาะทางและรูปแบบการศึกษาทั้งหมด	70.83	68.36	67.49	65.40	67.14
คะแนนการสอบ Unified State เฉลี่ยของผู้ที่ลงทะเบียนด้วยงบประมาณ	73.22	70.89	68.58	67.74	67.71
คะแนนการสอบ Unified State โดยเฉลี่ยของผู้ที่ลงทะเบียนในเชิงพาณิชย์	69.18	68.68	65.76	64.54	66.83
คะแนนสอบ Unified State ขั้นต่ำโดยเฉลี่ยสำหรับสาขาวิชาเฉพาะทั้งหมดสำหรับนักศึกษาเต็มเวลาที่ลงทะเบียน	50.92	53.33	51.00	49.17	55.51
จำนวนนักเรียน	1657	1549	1478	1570	1491
แผนกเต็มเวลา	978	908	840	895	876
แผนกพาร์ทไทม์	0	0	0	0	0
ภายนอก	679	641	638	675	615
ข้อมูลทั้งหมด	รายงาน	รายงาน	รายงาน	รายงาน	รายงาน

เกี่ยวกับรูติ-กิติส

Russian University of Theatre Arts เป็นมหาวิทยาลัยที่นักศึกษาได้ศึกษาความเชี่ยวชาญเฉพาะทางที่สร้างสรรค์ที่สุดจากอาจารย์ที่ดีที่สุดซึ่งมีประสบการณ์ทางวิทยาศาสตร์และวิชาชีพที่กว้างขวางซึ่งพวกเขามุ่งมั่นที่จะส่งต่อให้กับนักเรียน

การศึกษาที่ RUTI-GITIS

ที่มหาวิทยาลัย นักศึกษาสามารถรับการศึกษาระดับอุดมศึกษาได้ที่คณะต่างๆ:

การแสดงซึ่งมีการฝึกฝนนักแสดงละครหรือภาพยนตร์ในอนาคต
แผนกผู้กำกับซึ่งมีการฝึกอบรมผู้กำกับละครหรือผู้กำกับละครสัตว์ในอนาคต
ละครเพลง ซึ่งมีการฝึกอบรมผู้กำกับหรือศิลปินละครเพลงในอนาคต ตลอดจนวิศวกรเสียงสำหรับรายการคอนเสิร์ตและกิจกรรมทางวัฒนธรรม
การศึกษาการละคร โดยที่ปริญญาตรีได้รับการฝึกฝนในสาขาวิชาการละครเฉพาะทาง
โรงเรียนของนักออกแบบท่าเต้นซึ่งมีการฝึกอบรมระดับปริญญาตรีด้านศิลปะการออกแบบท่าเต้นโดยแบ่งตามประเภท - นักออกแบบท่าเต้นหรือการสอน
เวทีหลากหลายที่ศิลปินหรือผู้กำกับเวทีในอนาคตได้รับการฝึกฝน
การผลิตที่พวกเขาฝึกอบรมผู้ผลิตหรือผู้จัดการศิลปะการแสดงสำหรับองค์กรคอนเสิร์ตและโรงละคร
ฉากที่ผู้ออกแบบการผลิตละครได้รับการฝึกอบรม

นักศึกษาสามารถเรียนได้ทั้งแบบเต็มเวลาและนอกเวลา เมื่อเข้าศึกษาในมหาวิทยาลัย ผู้สมัครจะต้องสอบเข้า ซึ่งแต่ละการสอบจะได้รับการประเมินในระบบ 100 คะแนน ผู้สมัครที่ได้คะแนนรวมสูงสุดจะได้ลงทะเบียนเรียนในมหาวิทยาลัยตามงบประมาณ ส่วนที่เหลือเป็นไปตามสัญญา นักเรียนที่ลงทะเบียนในสถานที่ที่ได้รับทุนสนับสนุนจะได้รับทุนการศึกษาหากประสบความสำเร็จในการศึกษา

เพื่อให้ผ่านการสอบเข้าทั้งหมดได้สำเร็จ ผู้สมัครสามารถลงทะเบียนเรียนหลักสูตรเตรียมความพร้อมที่เปิดสอนในแต่ละคณะได้ ครูที่ดีที่สุดของมหาวิทยาลัยจะเตรียมนักเรียนให้พร้อมสำหรับการสอบทั้งหมด จ่ายค่าฝึกอบรมหลักสูตรเตรียมความพร้อม

ที่มหาวิทยาลัย คุณยังสามารถลงทะเบียนเรียนในปริญญาโทหรือบัณฑิตวิทยาลัยได้ ซึ่งนักศึกษาสามารถเขียนและปกป้องวิทยานิพนธ์ของปริญญาโทหรือผู้สมัครได้อย่างประสบความสำเร็จ

หลังจากสำเร็จการศึกษา นักเรียนจะได้รับประกาศนียบัตรจากรัฐ

คุณสมบัติของการฝึกอบรมนักเรียนที่ RUTI-GITIS

การฝึกอบรมที่แผนกการแสดงนั้นดำเนินการโดยทั้งผู้กำกับและนักแสดงที่ยังคงทำงานเฉพาะทางและโดยตัวแทนของอาชีพที่คล้ายคลึงกันซึ่งทุ่มเทให้กับการสอนอย่างเต็มที่ ในบรรดาอาจารย์ของแผนกการแสดงมีคนจำนวนมากที่กลายเป็นดาราภาพยนตร์และละครอย่างแท้จริง - A. Papanov, V. Andreev, D. Pevtsov, L. Bogdan, E. Yakovleva และคนอื่น ๆ อีกมากมาย

แผนกการกำกับมีเวิร์กช็อป 9 แห่ง แต่ละแห่งมีทีมการสอนของตัวเองซึ่งทุ่มเทอย่างเต็มที่ในการสอนศิลปะการกำกับให้กับนักเรียน การฝึกอบรมในการกำกับละครสัตว์รวมถึงการศึกษาภาคบังคับของหลักสูตรที่ออกแบบมาเป็นพิเศษในสาขาวิชาต่อไปนี้: การแสดงละครสัตว์สำหรับเด็ก การแสดงละครสัตว์ การแสดงละครสัตว์ การทำงานด้านการแสดง ตลอดจนความเชี่ยวชาญในทางปฏิบัติของการแสดงตลก ยิมนาสติก หรือกายกรรม การเตรียมความพร้อมของผู้กำกับละครประกอบด้วยสองส่วนคือ ส่วนเชิงทฤษฎี ซึ่งเขาได้รับความรู้เกี่ยวกับการกำกับ และส่วนปฏิบัติ ซึ่งนักเรียนจะได้ฝึกฝนทักษะการแสดงเพื่อที่จะเข้าใจนักแสดงได้ดีขึ้น

ที่คณะละครเพลง นักศึกษาจะมีส่วนร่วมอย่างใกล้ชิดในการศึกษาซอลเฟกจิโอ โดยทำงานร่วมกับวาทยากร ประวัติศาสตร์ และทฤษฎีดนตรี และยังเชี่ยวชาญทักษะการร้อง ซึ่งได้รับการสอนโดยอาจารย์ที่ทำงานในภาควิชาศิลปะการร้อง แต่นอกเหนือจากศิลปะการร้องแล้ว นักศึกษาของคณะยังเชี่ยวชาญทักษะการแสดง ศึกษาการพูดบนเวที การเคลื่อนไหว การเต้นรำ และอื่นๆ อีกมากมาย

ผู้สำเร็จการศึกษาจากคณะการละครหลังจากสำเร็จการศึกษา จะกลายเป็นนักประวัติศาสตร์ นักวิจารณ์ และนักข่าวในสาขาศิลปะการแสดง ธุรกิจการแสดง และโทรทัศน์ ที่คณะ นักศึกษาจะได้รับการศึกษาด้านมนุษยธรรม ศึกษาประวัติศาสตร์ดนตรี วรรณกรรม วิจิตรศิลป์ และประวัติศาสตร์ทั่วไป ตลอดจนสาขาวิชาพิเศษในทฤษฎีการละคร ประวัติศาสตร์โรงละครต่างประเทศและรัสเซีย ทฤษฎีและประวัติศาสตร์การวิจารณ์ และคนอื่น ๆ.

ในช่วงที่แผนกออกแบบท่าเต้นมีอยู่ มีการแนะนำวิธีการสอนใหม่ๆ เพิ่มมากขึ้นเรื่อยๆ และตอนนี้มีการนำสาขาวิชาและหลักสูตรใหม่ๆ มาใช้ในกระบวนการเรียนรู้ ในขณะนี้ นักศึกษาของคณะกำลังศึกษาวรรณคดีการเต้นรำและดนตรี ภาพของมรดกคลาสสิก จิตวิทยาของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ องค์ประกอบและวิธีการของการเต้นคู่ และสาขาวิชาอื่น ๆ นอกจากนี้อาจารย์ออกแบบท่าเต้นทั้งในและต่างประเทศยังได้รับเชิญให้เข้าร่วมคณะอย่างต่อเนื่องซึ่งจัดชั้นเรียนปริญญาโทและสัมมนาสำหรับนักศึกษา

คณะวาไรตี้ของมหาวิทยาลัยยังปรับปรุงหลักสูตรอย่างต่อเนื่องโดยมีเป้าหมายเพื่อฟื้นฟูความหลากหลายและงานศิลปะระดับชาติอย่างสร้างสรรค์ ในการทำเช่นนี้ นักศึกษาของคณะจะต้องศึกษาสาขามนุษยศาสตร์ทั่วไป รวมถึงแนวเพลงป๊อปที่เป็นไปได้ทั้งหมด เช่น นักร้องป๊อปแจ๊ส สเต็ป แจ๊ส และอื่นๆ อีกมากมาย

นักศึกษาในแผนกการผลิตผสมผสานทฤษฎีและการปฏิบัติระหว่างการศึกษา พวกเขาศึกษาสาขาวิชามนุษยธรรมทั่วไป เศรษฐกิจสังคม ประวัติศาสตร์ศิลปะ การจัดการ การผลิต เทคโนโลยีคอมพิวเตอร์ รากฐานทางกฎหมายของกิจกรรมทางวัฒนธรรม และสาขาวิชาพิเศษอื่นๆ จากนั้นนักศึกษาของคณะจะต้องนำความรู้ที่ได้รับไปประยุกต์ใช้ในทางปฏิบัติในโรงละคร องค์กรจัดคอนเสิร์ต และบริษัทผลิตภาพยนตร์ในรัสเซีย

นักศึกษาคณะ Scenography ศึกษาการวาดภาพ การวาดภาพ และการออกแบบฉากภายใต้การแนะนำของศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย S. F. Morozov ศิลปินของสถานีโทรทัศน์วัฒนธรรม O. G. Morozov สมาชิกของ Russian Academy of Arts N. I. Nesterov และอาจารย์ที่โดดเด่นอื่น ๆ

สถาบันศิลปะการละครแห่งรัสเซีย - GITIS

ประวัติความเป็นมาของการสร้าง Russian Academy of Theatre Arts ย้อนกลับไปในปี พ.ศ. 2421 เมื่อโรงเรียนดนตรีเยี่ยมชมเปิดขึ้นในมอสโกภายใต้การอุปถัมภ์ของสมาคมคนรักดนตรีและนาฏศิลป์ ในปีพ.ศ. 2426 ได้เปลี่ยนชื่อเป็นโรงเรียนดนตรีและการละคร

ในปีพ.ศ. 2461 โรงเรียนได้เปลี่ยนเป็นสถาบันละครเพลง และอีกสองปีต่อมาก็กลายเป็นสถาบันละครเพลงแห่งรัฐ ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2465 หลังจากรวมเข้ากับ State Higher Theatre Workshops ภายใต้การนำของ Meyerhold ก็เปลี่ยนเป็น State Institute of Theatre Arts ในเดือนเมษายน 2554 GITIS ได้รับสถานะมหาวิทยาลัย

ปัจจุบัน RATI GITIS เป็นสถาบันการศึกษาด้านการละครระดับสูง ซึ่งเป็นหนึ่งในสถาบันการศึกษาที่ใหญ่ที่สุดในยุโรปและทั่วโลก ที่ตั้ง: กรุงมอสโก มหาวิทยาลัยมี 8 คณะที่นักศึกษาเรียนในสาขาวิชาการละครพิเศษทั้งหมด:

การแสดง
ละครเพลง
ของนักออกแบบท่าเต้น
ของผู้อำนวยการ
ฉาก
ผู้ผลิต
ศิลปะหลากหลาย
การศึกษาละคร

ที่แผนกการแสดงมีแผนกทักษะการแสดงซึ่งฝึกละครและศิลปินภาพยนตร์ ทีมงานประกอบด้วยนักแสดงและผู้กำกับที่กระตือรือร้น และผู้ที่อุทิศตนอย่างเต็มที่เพื่องานสอนเท่านั้น

คุณสามารถเรียนที่คณะได้ทั้งเต็มเวลาและนอกเวลา นักแสดงละครที่มีประสบการณ์การทำงานอย่างน้อย 2 ปีสามารถเรียนในแผนกจดหมายได้ ระยะเวลาการฝึกอบรม - 4 ปี นักแสดงได้รับการฝึกฝนที่นี่ ซึ่งต่อมาจะสามารถทำงานในโรงละครระดับภูมิภาคและสาธารณรัฐของรัสเซียได้ เช่นเดียวกับนักเรียนจากต่างประเทศ รวมถึงเกาหลีใต้ อิสราเอล สหรัฐอเมริกา และอื่นๆ

แผนกการแสดงที่ GITIS เป็นศูนย์กลางของงานทางวิทยาศาสตร์และระเบียบวิธีเกี่ยวกับการแสดงในประเทศ ภายใต้เธอร่วมกับคณะละครเพลงและการกำกับศูนย์วิทยาศาสตร์และการปฏิบัติเกี่ยวกับปัญหาการแสดงและการกำกับได้ถูกสร้างขึ้น จุดประสงค์ของการสร้างคือเพื่อจัดการประชุมภายในมหาวิทยาลัยและระหว่างมหาวิทยาลัยเกี่ยวกับปัญหาทักษะการแสดงตลอดจนการตีพิมพ์หนังสือเกี่ยวกับวิธีการแสดง: ครูของภาควิชาตีพิมพ์เอกสารและคอลเลกชันรวมจำนวนมาก

ผู้อำนวยการฝ่าย GITIS

ผู้กำกับละครสัตว์และละคร รวมถึงนักแสดงละครและภาพยนตร์ได้รับการฝึกฝนที่นี่ แผนกกำกับละครสัตว์ฝึกเฉพาะผู้กำกับละครสัตว์เท่านั้น การฝึกอบรมดำเนินการตามงบประมาณ (ฟรี) ระยะเวลาการฝึกอบรม 5 ปี

มีเพียงผู้กำกับเท่านั้นที่ได้รับการฝึกอบรมในเวิร์คช็อปให้ทำงานในละครสัตว์ ระยะเวลาการฝึกอบรม - 5 ปี มีการคัดเลือกคนโดยเฉลี่ย 6 คนต่อปีสำหรับแผนกงบประมาณเต็มเวลา และในจำนวนเดียวกันนี้ถูกคัดเลือกสำหรับแผนกการติดต่อสื่อสาร

คณะละครเพลง รติ กิตติส

คณะนี้ไม่มีความคล้ายคลึงกันในโลกละครทั้งหมด ที่นี่พวกเขาทำสิ่งที่น่าตื่นเต้นที่สุด - ฝึกอบรมนักแสดงนักร้องและผู้กำกับที่ได้รับเรียกให้ทำงานในดนตรีและศิลปะบนเวทีหลากหลายประเภท ที่คณะละครเพลงของ GITIS มีแผนกสุนทรพจน์บนเวทีผู้กำกับและนักแสดงละครเพลง เสียงร้อง การเคลื่อนไหวบนเวที และการเต้น โปรแกรมการฝึกอบรมประกอบด้วยสาขาวิชาต่างๆ มากมาย:
ทักษะการแสดง
ร้อง (ทั้งบทเรียนเดี่ยวและการร้องเพลงทั้งชุด)
การเต้นรำบนเวที (คลาสสิก, โฟล์ค, ประวัติศาสตร์, สมัยใหม่, แจ๊สแดนซ์)
ละครเพลง,
ฟันดาบ,
ซอลเฟจโจ,
เปียโน

Russian Academy of Theatre Arts - GITIS: โรงละครเป็นความหมายของการดำรงอยู่

ประเพณีระยะยาวของการศึกษาการละครในระดับสูงสุดคือจุดเด่นของ GITIS ครูที่มีชื่อเสียง ผู้สำเร็จการศึกษายอดนิยม ตำแหน่งสูง - นี่คือคำพูดที่ดีที่สุดที่สามารถพูดได้เกี่ยวกับมหาวิทยาลัยแห่งนี้

บทความทั้งหมด »

เกี่ยวกับมหาวิทยาลัย

ประวัติความเป็นมาของสถาบันการศึกษาที่ต่อเนื่องกันซึ่งเปลี่ยนมาเป็น RATI เริ่มต้นเมื่อวันที่ 22 ตุลาคม พ.ศ. 2421 เมื่อมีการเปิด "โรงเรียนดนตรี P. Shostakovsky สำหรับผู้เยี่ยมชม" ซึ่งอยู่ภายใต้การอุปถัมภ์ของสมาคมคนรักดนตรีและนาฏศิลป์ .

ในพระราชกฤษฎีกา พ.ศ. 2426 สังคมถูกเปลี่ยนชื่อเป็น Moscow Philharmonic Society และโรงเรียนดนตรีได้รับสถานะของโรงเรียนดนตรีและการละครภายใต้นั้น (ข้อ 2 ของกฎบัตรของ Moscow Philharmonic Society อนุมัติเมื่อวันที่ 08/9/1883) ทั้งโรงเรียนและสังคมโดยรวมอยู่ภายใต้การอุปถัมภ์และการดูแลของ Grand Duke Nikolai Nikolaevich ต่อจากนั้นโรงเรียนได้รับสิทธิเท่าเทียมกันในสถาบันการศึกษาระดับสูง - เรือนกระจกซึ่งได้รับการบันทึกไว้ในกฎบัตรใหม่ที่ได้รับการอนุมัติจากจักรพรรดิตามคำร้องขอของแกรนด์ดัชเชสเอลิซาเบ ธ เฟโอโดรอฟนา

ชั้นเรียนการแสดงละครของโรงเรียนดนตรีและการละครนำโดยนักแสดง ครู และบุคคลสำคัญด้านการละครที่มีชื่อเสียง: ในปี พ.ศ. 2426-2432 A. Yuzhin ในปี พ.ศ. 2432-2434 โอ. ปราฟดิน พ.ศ. 2434-2444 ฉบับที่ I. Nemirovich-Danchenko

ต่อมานักแสดงและผู้กำกับชื่อดังก็สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนในเวลาที่ต่างกัน ตัวอย่างเช่น ในบรรดาผู้สำเร็จการศึกษาของโรงเรียนในปี พ.ศ. 2441 ได้แก่ Knipper, Savitskaya, Meyerhold, Munt, Snegirev และคนอื่น ๆ ในปี พ.ศ. 2441 ผู้สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนดนตรีและการละครและผู้เข้าร่วมสมาคมศิลปะและวรรณกรรมได้รวมตัวกันเป็นคณะเดียวโดยวาง รากฐานสำหรับโรงละครศิลปะสาธารณะมอสโก (ต่อมาคือโรงละครศิลปะมอสโก)

นี่คือวิธีที่ Vl นึกถึงมัน I. Nemirovich-Danchenko เกี่ยวกับการทำงาน 10 ปีที่โรงเรียนของ Shostakovsky:

“ ฉันเป็นหนี้ Philharmonic มากมาย ที่นั่นฉันแข็งแกร่งขึ้นในงานละครเวทีของฉัน และจากที่นั่น Art Theatre ก็มาถึง ผู้ก่อตั้ง Philharmonic, Shostakovsky มีศักดิ์ศรีอันยิ่งใหญ่ในฐานะผู้กำกับ: เขาให้ความสำคัญกับความเป็นปัจเจกบุคคล, คาดเดาและมอบให้ เงื่อนไขสำหรับการเติบโตอย่างอิสระ ในขณะที่อยู่ในเรือนกระจกที่เข้มงวดและมั่นคงนักเรียนถูก จำกัด อย่างรวดเร็วตามกฎและข้อกำหนดของหลักคำสอนบางประการ - ใน Philharmonic พวกเขารู้อยู่แล้วว่าการห่อตัวเด็กเป็นอันตราย จริงอยู่บ่อยครั้ง นำไปสู่การมึนเมาอนาธิปไตย แต่ก็ไม่ยากที่จะต่อสู้กับเรื่องนี้ แต่ลอง "ทดลอง" บรรลุสิ่งที่แตกต่างไปจากที่ "อนุมัติอย่างสูง" ก็มั่นใจได้ว่าคุณจะได้รับการสนับสนุนจากผู้กำกับ ฉันมาสอนในขณะที่ การเรียนรู้ฉันมาโดยมีเป้าหมายว่าในหนึ่งปีในฐานะครูสอนการแสดงฉันสามารถแทนที่นักแสดงอย่าง Yuzhin และฉันเองก็ไม่มีประสบการณ์ด้านการแสดงหรือการสอนละครเวทีมากนัก ในวัยเด็กฉันเล่นเป็นมือสมัครเล่น แสดงสมัครเล่น ตอนนี้ฉันเป็นนักเขียนบทละครที่ทันสมัย และเมื่อฉันแสดงละคร ฉันก็กำกับด้วยตัวเอง สำหรับนักศึกษาที่กำลังมองหาผู้มีอำนาจรักษาการนี่ยังไม่เพียงพอ อาจเป็นไปไม่ได้ที่จะได้รับความไว้วางใจหากปราศจากการสนับสนุนระดับสูง และที่ Philharmonic ฉันได้รับเงื่อนไขทั้งหมดสำหรับภารกิจของฉัน ตัวอย่างเช่น เรารู้หรือไม่ว่า Ibsen เป็นที่รู้จักครั้งแรกบนเวทีรัสเซียในฐานะกวีสังคมในการแสดงของนักเรียนของ Philharmonic ใน "Hope" แม้ว่าก่อนหน้านั้นจะเคยแสดง "Nora" ในมอสโกไปแล้วโดย ทั้ง Duse ผู้โด่งดังและ Azagarova ชาวรัสเซียผู้งดงาม

แน่นอนว่านี่เป็นหัวข้อของบันทึกความทรงจำโดยละเอียดที่จะเล่าเกี่ยวกับเงื่อนไขที่ดูเหมือนว่างานสิบปีของฉันที่ Philharmonic เกิดขึ้น: ลักษณะในชีวิตประจำวัน, ความเป็นปัจเจกทางศิลปะ, ขอบเขตของโอกาสในโรงเรียน, ความสูงของงานทางศิลปะ การเกิดขึ้นของกลุ่ม ฯลฯ ฯลฯ ในบรรทัดเหล่านี้ฉันเพียงต้องการระลึกถึงสถาบันนี้อย่างจริงใจเท่านั้น และความสัมพันธ์ที่ลึกซึ้งที่สุดของฉันกับเขา: จากที่นี่ (จากสมาคมคนรักศิลปะ - วง Alekseev-Stanislavsky) โรงละครศิลปะจะถือกำเนิดขึ้น... ความฝันการเผาไหม้ความกล้าหาญ - มีคำพูดที่แข็งแกร่งอะไรอีกสำหรับแนวคิดเหล่านี้ - การต่อสู้เพื่อ "ใหม่" ของคุณ การเสียสละ การเอาชนะ ความล้มเหลวอันขมขื่น และชัยชนะในช่วงวันหยุดที่สนุกสนาน! ร่วมงานกันผูกพันด้วยความรัก มิตรภาพ ความทุ่มเท การเปลี่ยนแปลงทั้งภาพและตอนสุดพรรณนา! มีกี่คนที่ไม่คุ้นเคยกับประสบการณ์อันล้ำค่าเหล่านี้เกี่ยวกับแรงบันดาลใจ การต่อสู้ ความพ่ายแพ้ และชัยชนะ นี่คือประสบการณ์ที่ฉันมีกับ Philharmonic"

ในปี 1902 โรงเรียนดนตรีและการละครได้ย้ายไปอยู่ที่คฤหาสน์เก่าของตระกูล Soldatenkov บน Maly Kislovsky Lane ซึ่ง RATI ตั้งอยู่จนถึงทุกวันนี้

เมื่อวันที่ 24 ตุลาคม พ.ศ. 2446 "กฎบัตรโรงเรียนดนตรีและการละครของสมาคมมอสโกฟิลฮาร์โมนิกภายใต้การอุปถัมภ์ในเดือนสิงหาคมของสมเด็จพระราชินีแกรนด์ดัชเชสเอลิซาเบ ธ เฟโอโดรอฟนา" ได้รับการอนุมัติ ตามกฎบัตร โรงเรียนเป็นส่วนหนึ่งของกรมกระทรวงกิจการภายใน:

บุคคลที่มีชื่อเสียงของวัฒนธรรมดนตรีรัสเซียที่สอนในชั้นเรียนดนตรีของ Musical Drama School: P. Shostakovsky, R. Erlich, S. Koussevitzky, K. Erdeli นักแต่งเพลง V. Kalinnikov และนักร้อง L. Sobinov สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนสร้างชื่อเสียงให้กับวัฒนธรรมดนตรีรัสเซีย ประเพณีของชั้นเรียนละครเพื่อจบการเรียนด้วยการแสดงก็ถูกนำมาใช้ในชั้นเรียนดนตรีซึ่งมีการแสดงโอเปร่า เช่นเดียวกับโปรแกรมวงซิมโฟนีออร์เคสตราสำหรับนักเรียน ทักษะของนักดนตรีรุ่นเยาว์ทำให้ P. Sarasate, S. Rachmaninov, L. Sobinov, F. Chaliapin, A. Arensky และคนอื่น ๆ สามารถแสดงร่วมกับวงออเคสตรานี้ได้

ตั้งแต่ปี 1918 โรงเรียนดนตรีและการละครได้ผ่านการปรับโครงสร้างองค์กรและเปลี่ยนชื่อหลายครั้ง เนื่องจากการเปลี่ยนแปลงในระบบการศึกษาของรัฐ ดังนั้นในปี พ.ศ. 2461 จึงได้เปลี่ยนชื่อเป็นสถาบันดนตรีและการละครและในปี พ.ศ. 2463 สถาบันละครดนตรีแห่งรัฐ (GIMDr) พร้อมแผนกละคร สาขาวิชาการละคร พ.ศ. 2464-2468 นำโดย A. Petrovsky; นาฏศิลป์ในแผนกสอนโดย A. Zonov, N. Aksagarsky, A. Chabrov, A. Geirot, L. Lurie สืบทอดประเพณีของชั้นเรียน "วิทยาศาสตร์" ของโรงเรียนในปี พ.ศ. 2464-2468 พร้อมด้วยวิชาต่างๆ เช่น ศัพท์ การพากย์เสียง การเต้นรำ การฟันดาบ ประวัติศาสตร์การละคร และประวัติศาสตร์วรรณกรรม หลักสูตรการศึกษาที่สถาบันวิศวกรรมเครื่องกลแห่งรัฐมีการวางแผนไว้เป็นเวลา 7 ปีโดยจัดสรร 2 ปีให้กับโรงเรียนเทคนิค 3 ปีสำหรับมหาวิทยาลัย 2 ปีสำหรับ "การประชุมเชิงปฏิบัติการฟรี" (เช่น การปฏิบัติ)

ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2465 สถาบันละครดนตรีแห่งรัฐได้รวมตัวกับการประชุมเชิงปฏิบัติการโรงละครระดับสูงของรัฐ ซึ่งนำโดย Vs. เมเยอร์โฮลด์. เป็นสมาคมนี้ที่ได้รับการตั้งชื่อว่า State Institute of Theatre Arts - GITIS วันที่ก่อตั้งอย่างเป็นทางการคือ 17 กันยายน พ.ศ. 2465 ตามแผน GITIS ควรจะรวมศิลปะการแสดงละครสามสาขาที่สำคัญที่สุดเข้าด้วยกัน: ละครโอเปร่า และท่าเต้น

คณะละคร นำโดย ศ. A. Petrovsky ตั้งแต่แรกเริ่มประกอบด้วยสองแผนก - การสอนละครและการกำกับ การฝึกอบรมที่คณะได้ดำเนินการในการประชุมเชิงปฏิบัติการอา. Meyerhold, N. Malko (ละครเพลง), B. Ferdinandov (โรงละครฮีโร่ทดลอง), A. Petrovsky, N. Foregger, N. Aksagarsky มีการประชุมเชิงปฏิบัติการระดับชาติ - ลัตเวีย, ยิว, อาร์เมเนีย

ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2466 State Practical Institute of Choreography (GPIC) ซึ่งมีเวิร์คช็อปละครบัลเล่ต์ นาฏศิลป์ ละครใบ้ และนาฏศิลป์คลาสสิก เข้าร่วม GITIS ในฐานะคณะ ดังนั้นจึงมีการก่อตั้งสามคณะ: ละคร (นำโดย A. Petrovsky); โอเปร่า (นำโดย K. Sarajev) และการออกแบบท่าเต้น (N. Rakhmanov)

ในปี 1924 ตามคำสั่งของสภาผู้บังคับการตำรวจ สถาบันการละครที่มีอยู่ในมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กถูกปิด "เนื่องจากข้อบกพร่องในด้านการศึกษาการละคร" แต่ GITIS ยังคงได้รับอนุญาตให้นักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษาในลักษณะเร่งรัด

การเคลื่อนไหวของวงกลมและชมรมซึ่งมีการพัฒนาอย่างแข็งขันในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเป็นแรงจูงใจหลักสำหรับการสร้างหลักสูตรการสอนละครในภายหลังบนพื้นฐานของ GITIS ที่ยุบไปแล้ว ในปีพ.ศ. 2468 CETETIS โรงเรียนเทคนิคกลางแห่งศิลปะการละครได้ถูกสร้างขึ้น ซึ่งเป็นสถาบันการศึกษาสี่ปีที่ออกแบบมาเพื่อ "ให้ความรู้แก่ผู้เชี่ยวชาญที่มีคุณวุฒิสูง" CETETIS เปิดแผนกสองแผนก - ละครเพลง (โอเปร่า) และละคร และสี่สาขาวิชาพิเศษได้รับการอนุมัติ ได้แก่ การแสดง การกำกับ การสอนของชมรม และการสอน อาจารย์ของ CETETIS ยังคงเป็นอาจารย์และอาจารย์ของ GITIS จำนวนนักเรียนเมื่อเทียบกับ GITIS เพิ่มขึ้นสองเท่า

ในปีพ. ศ. 2469 บนพื้นฐานของผู้สำเร็จการศึกษาจาก GITIS และ CETETIS โรงละครดนตรีได้ก่อตั้งขึ้นใน Zamoskvorechye ซึ่งมีนักศึกษาการแสดงของสถาบันเข้าร่วมด้วย

หลักสูตรของ CETETIS เป็นหลักฐานทางประวัติศาสตร์อันทรงคุณค่าถึงธรรมชาติของกระบวนการศึกษาที่เกิดขึ้นที่นั่น:

1) วินัยร่วมกันทุกแผนก:

(ก) รายการสาธารณะ:
เศรษฐศาสตร์การเมือง,
รัฐธรรมนูญของสหภาพโซเวียต,
ประวัติศาสตร์การต่อสู้ทางชนชั้นและ CPSU (b)
วัตถุนิยมทางประวัติศาสตร์,
สังคมวิทยาศิลปะ
กายวิภาคศาสตร์และสรีรวิทยา
การนวดกดจุดสะท้อน,
ภาษาต่างประเทศ (อิตาลี, เยอรมัน, ฝรั่งเศส);

(ข) วิชาประวัติศาสตร์ศิลปะ:
การศึกษาการละคร
ประวัติศาสตร์ละคร,
แนวโน้มการแสดงละครล่าสุด
ประวัติความเป็นมาของการแต่งกาย

(ค) ศิลปะการแสดง:
องค์ประกอบหลักของการแสดงบนเวที
แบบฝึกหัดบนเวที
การฝึกปฏิบัติบนเวทีตามศิลปะการแสดงละคร
เวิร์คช็อปการผลิต (ฝึกซ้อมการแสดงโอเปร่าและละคร)
การแสดงออกทางสีหน้าและการแต่งหน้า

(ง) คำพูดและคำพูด:
เทคนิคการพูด
เพลงพูด,
การผลิตเสียง

(จ) การเคลื่อนไหว:
พลศึกษา (กายกรรมและฟันดาบ)
ยิมนาสติกและเกม
จังหวะการเต้นรำ

(จ) รายการดนตรี:
เปียโนภาคบังคับ,
ดนตรี ประกาศนียบัตรจากการร้องเพลงประสานเสียง

2) สาขาวิชาพิเศษในสาขาวิชาการละคร:

(ก) วิชาประวัติศาสตร์ศิลปะ:
ละคร,
กวีนิพนธ์และการวิเคราะห์รูปแบบวรรณกรรม

3) สาขาวิชาพิเศษที่แผนกสโมสร-ผู้สอน:

(ก) รายการสาธารณะ:
การเคลื่อนไหวของสหภาพแรงงาน,
งานวัฒนธรรมของสหภาพแรงงาน

(ข) ธุรกิจของสโมสร:
เที่ยวคลับ,
ระเบียบวิธีของวงการการทำงาน
ฝึกซ้อมในสโมสร

(ค) ศิลปะการแสดง:
การกำกับ (ภาคทฤษฎีและปฏิบัติ)
งานสโมสรขนาดเล็กและรูปแบบต่างๆ
วิธีสร้างผลงานของสโมสร”

โดยทั่วไป CETETIS ถือเป็นเวทีสำคัญในการก่อตั้งโรงเรียนกำกับรัสเซีย เนื่องจากภายในกรอบการทำงาน มีการก่อตั้งชมรมอิสระและแผนกผู้สอนขึ้นเป็นครั้งแรก (ในปีการศึกษา 2470-28) และในแผนกการละคร มีการแนะนำชุดการบรรยายเกี่ยวกับการกำกับ

ข้อสรุปเชิงตรรกะของกระบวนการนี้คือการเปิดคณะผู้อำนวยการและการสอนบนพื้นฐานของแผนกผู้อำนวยการและสโมสรของ CETETIS เมื่อวันที่ 15 กันยายน พ.ศ. 2473 คณะเริ่มฝึกอบรมผู้กำกับละครเวที (หัวหน้าโรงละครมืออาชีพ ชมรมคนงานขนาดใหญ่ และวังแห่งวัฒนธรรม) ครูสอนการแสดง (สำหรับโรงเรียนเทคนิค คณะคนงาน สตูดิโอของรัฐ หลักสูตรการละครขั้นสูง) และผู้สอน-ระเบียบวิธีการ (เช่น คนงานโรงละคร ในระดับภูมิภาคและระดับภูมิภาค บ้านศิลปะ โรงละครสมัครเล่น รถราง และฐานศิลปะ) นี่เป็นประสบการณ์ครั้งแรกของโลกในการฝึกอบรมวิชาชีพสำหรับกรรมการ RATI-GITIS ยังคงเป็นผู้นำที่ได้รับการยอมรับในสาขานี้

โดยทั่วไป หลักสูตรของ CETETIS พูดถึงสาขาวิชาต่างๆ ที่สอน ซึ่งรวมถึงวิชาที่ไม่เพียงแต่เป็นวิชาพิเศษเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวัฏจักรมนุษยศาสตร์ทั่วไปด้วย (แม้ว่าวิชาเหล่านี้จะดูไม่ธรรมดาในปัจจุบันก็ตาม) ดังนั้นจึงไม่น่าแปลกใจเลยที่สองปีหลังจากการก่อตั้ง CETETIS ก็เห็นได้ชัดว่าทั้งในแง่ของอาจารย์ผู้สอนและคุณภาพการศึกษาที่ได้รับที่นั่น CETETIS ได้เติบโตเกินกว่ากรอบของโรงเรียนเทคนิคที่กำหนดไว้ และได้บรรลุถึงระดับสถาบันอุดมศึกษาแล้ว ย้อนกลับไปในปี 1928 ในงานฉลองครบรอบ 50 ปีการศึกษาการละครในรัสเซียสิ่งนี้ถูกบันทึกไว้ในสุนทรพจน์ครบรอบของผู้บังคับการการศึกษาประชาชน Lunacharsky และต้นยุค 30 กลายเป็นช่วงเวลาของการสนทนาที่มีชีวิตชีวาในแวดวงละครและการสอน เกี่ยวกับแบบฟอร์มที่เหมาะสมสำหรับมหาวิทยาลัยการละคร ("thea -university")

เมื่อวันที่ 2 สิงหาคม พ.ศ. 2474 มติของสภาผู้แทนประชาชนของ RSFSR "ในการปรับโครงสร้างระบบการศึกษาศิลปะใน RSFSR" ได้รับการเผยแพร่ซึ่งควบคุมกิจกรรมของสถาบันการศึกษาระดับสูงด้านศิลปะและคณะคนงานและในเดือนตุลาคม เมื่อวันที่ 1 ของปีเดียวกันตามการตัดสินใจของสภาผู้บังคับการตำรวจได้มีการสร้างมหาวิทยาลัยการละครขึ้นซึ่งได้รับชื่อที่ทุกคนคุ้นเคยอยู่แล้ว - GITIS

หนังสือพิมพ์ "ศิลปะโซเวียต" (10/13/1931) ในบทความเรื่อง "GITIS ในทางเดิน มหาวิทยาลัยการละครเปิดในห้องสูบบุหรี่" พูดคุยเกี่ยวกับเหตุการณ์นี้ดังนี้: "มหาวิทยาลัยการละครเปิดในห้องซ้อมของ Chamber Theatre การเปิดเกิดขึ้นโดยไม่มี "เอิกเกริก" ซึ่งเป็นปกติในกรณีเหล่านี้ ไม่มีใครทักทาย GITIS แรกเกิด ไม่มีคำปราศรัยหรือแสดงความยินดี ผู้อำนวยการมหาวิทยาลัยแห่งใหม่ Comrade Loginov ประกาศว่า GITIS เปิด นักเรียนนั่ง บนเก้าอี้และหน้าต่างในห้องแคบ ๆ ฟังรายงานจากผู้นำ GITIS แล้วไปเรียน ชั้นเรียนจัดขึ้นที่ทางเดินและในห้องสูบบุหรี่ของ Chamber Theatre จึงผ่าน "วันประวัติศาสตร์แห่งการเปิดมหาวิทยาลัยการละครแห่งแรกของโลก" ”

ในปี พ.ศ. 2474 เป็นครั้งแรกในยุโรป GITIS เริ่มการฝึกอบรมผู้เชี่ยวชาญในสาขาการจัดระเบียบธุรกิจโรงละครในมหาวิทยาลัย - มีการเปิดแผนกผู้อำนวยการซึ่งมีอยู่จนถึงปี พ.ศ. 2482 ในปี พ.ศ. 2474 มีการจัดตั้งแผนกการศึกษาการละครร่วมกับแผนกประวัติศาสตร์ของ โรงละครรัสเซียและยุโรปตะวันตก

อีกสามปีหลังจากการเปิดครั้งที่สอง GITIS เป็นส่วนหนึ่งของ Theatre Combine (Teakombinat) ซึ่งผสมผสานโครงสร้างการศึกษาเก่าและใหม่: (ก) GITIS - สถาบันการศึกษาระดับสูงที่มีคณะการกำกับ การสอนและการสอน การศึกษาการละครและ การบริหารและเศรษฐกิจ (b) TSETETIS - โรงเรียนเทคนิคซึ่งปัจจุบันมีเพียงนักแสดงเท่านั้นที่ได้รับการฝึกฝนในแผนกละครและละครเพลง (ค) ธีรับภาค

ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2478 Teakombinat ได้เปลี่ยนเป็นสถาบันศิลปะการละครแห่งรัฐอีกครั้งโดยมี 3 คณะ ได้แก่ การกำกับ (ฝึก 3 ปี) การกำกับ (ฝึก 4 ปี) และการแสดง (ฝึก 4 ปี) ในช่วงหลายปีที่ผ่านมานักแสดงละครชื่อดังเช่น S. Birman, L. Baratov, B. Mordvinov, E. Saricheva, B. Sushkevich, N. Zbrueva, L. Leonidov, M. Tarkhanov, V. Sakhnovsky, O. สอนที่ GITIS . Pyzhova, B. Bibikov, O. Androvskaya, I. Raevsky, V. Orlov, A. Lobanov, I. Anisimova-Wulf, G. Konsky, F. Kaverin, P. Leslie, M. Astangov, I. Sudakov, Yu . ซาวาดสกี้. ในช่วงหลายปีที่ผ่านมามีการเปิดตัวการฝึกอบรมขนาดใหญ่ของสตูดิโอระดับชาติซึ่งมีอยู่ในหลากหลายรูปแบบจนถึงทุกวันนี้

ประวัติศาสตร์ก่อนสงครามของ GITIS สะท้อนให้เห็นถึงชีวิตทางสังคมของประเทศ โดยพยายามสร้างรูปแบบที่บางครั้งก็ยากที่จะเข้ากันได้กับโรงละครและกระบวนการศึกษาด้านการแสดงละคร ดังนั้นข้อมูลจึงได้รับการเก็บรักษาไว้ว่าในฤดูใบไม้ผลิปี 2481 ทีม GITIS เสนอให้จัดการแข่งขันแบบ All-Union ระหว่างสถาบันการศึกษาด้านศิลปะและเรียกร้องให้ "... เพื่อต่อสู้เพื่อการดำเนินการตามหลักสูตรที่เป็นแบบอย่างและทันท่วงทีความเป็นอิสระของงานสร้างสรรค์ของ นักศึกษา, การปฏิบัติที่เป็นแบบอย่างด้านการศึกษาและอุตสาหกรรม, การจัดในช่วงปลายปี, การแสดงผลงานที่ดีที่สุดครั้งสุดท้าย, การปฏิบัติที่เป็นแบบอย่างของการรับสมัครใหม่” เพื่อตอบสนองต่อคำอุทธรณ์นี้ K. S. Stanislavsky เขียนว่า: "สหายที่รัก ความคิดริเริ่มที่คุณทำในการจัดการแข่งขันสังคมนิยมเป็นสิ่งที่จำเป็นและมีประโยชน์ ฉันยินดีต้อนรับความคิดริเริ่มของคุณอย่างอบอุ่น ประเทศของเราต้องการบุคลากรสร้างสรรค์ที่ผ่านการฝึกอบรมมาอย่างดี การแข่งขันทางสังคมนิยมควรช่วยให้เราเอาชนะได้ ความยากลำบากในการทำงานและปรับปรุงคุณภาพการศึกษา สตูดิโอของเรา ยอมรับความท้าทายของคุณและเข้าร่วมการแข่งขัน"

ในวันที่ 22 มิถุนายน พ.ศ. 2484 นักเรียนทำการสอบและการทดสอบสำหรับการทดสอบฤดูใบไม้ผลิและภาคสอบของปีการศึกษา พ.ศ. 2483-2484 แต่การระบาดของมหาสงครามแห่งความรักชาติได้ขจัดปัญหามากมายในชีวิตนักศึกษาของพวกเขา

ในเดือนกันยายน-ตุลาคม พ.ศ. 2484 ชั้นเรียนที่ GITIS ถูกระงับชั่วคราว ในห้องเรียนที่ว่างเปล่า มีเพียงกองพันแนวหน้าเท่านั้นที่ซ้อม เมื่อวันที่ 23 ตุลาคม รถไฟโดยสารที่บรรทุกนักเรียน GITIS ออกจากมอสโกไปยัง Saratov ผู้ที่มาจากมอสโกจะพักอยู่ในหอพักของสถาบันการแพทย์ Saratov แต่นักเรียนเรียนในโรงเรียนศิลปะ กลุ่มนักศึกษาจากแผนกการกำกับเข้าร่วมแผนกการแสดง

GITIS โรงละครแนวหน้าก่อตั้งขึ้นจากผู้สำเร็จการศึกษาจากแผนกการแสดงและการกำกับในฤดูร้อนปี 2485 ในเมือง Saratov ก็มีส่วนทำให้การเคลื่อนไหวของโรงละครแนวหน้าเช่นกัน

โรงละครแสดงใกล้กรุงมอสโกบน Kalinin, Volkhov, Karelian, First Baltic, First Belorussian, Second Belorussian fronts, เล่นละครเรื่อง "A Guy from Our City" 146 ครั้ง, "Night of Errors" 160 ครั้ง, 47 ครั้งเรียงความเป็นพิเศษ สร้างจากบทละครของ N. Pogodin "Man with a Gun", 139 - "Honeymoon", 56 - "The Marriage of Balzaminov", 34 - "So It Will Be" หลายพันครั้ง - เพลงประกอบ ภาพร่าง อัปเดตอยู่ตลอดเวลา โปรแกรมคอนเสิร์ต ในวันที่ 3 พฤษภาคม พ.ศ. 2488 ชาว Gitisovites ในกรุงเบอร์ลินที่พ่ายแพ้ได้แสดงการแสดงครั้งสุดท้ายให้กับทหารที่ได้รับอิสรภาพ ได้เสร็จสิ้นการเดินทางสี่ปีบนถนนแนวหน้าที่ยากลำบากอย่างไม่น่าเชื่ออย่างคุ้มค่า ในช่วง 1,418 วันของสงคราม โรงละครมีการแสดงมากกว่า 1,500 รายการ

ผู้อำนวยการและผู้อำนวยการโรงละคร First Front Theatre ของ WTO สำเร็จการศึกษาจาก GITIS ซึ่งกลับมาจากแนวหน้าหลังจากได้รับบาดเจ็บ A. Goncharov บัณฑิต V. Nevzorov ซึ่งกลับมาจากแนวหน้าหลังจากได้รับบาดเจ็บมากมาย ทำงานเป็นผู้อำนวยการโรงละครแนวหน้าของ WTO B. Golubovsky สำเร็จการศึกษาจากแผนกผู้กำกับ ทำงานเป็นหัวหน้าผู้อำนวยการที่ Komsomolsk-Front Theatre of GITIS ซึ่งจากนั้นได้จัดตั้ง Front Theatre of Miniatures "Ogonyok" ผู้สำเร็จการศึกษา นักศึกษา และอาจารย์ของสถาบันต่อสู้กันในหลายด้าน หลายคนได้รับรางวัลทางทหารสูงสุด รวมถึงดาวแห่งวีรบุรุษแห่งสหภาพโซเวียต ซึ่งมอบให้กับ N. Kachuevskaya ภายหลังมรณกรรม

ในช่วงหลังสงคราม GITIS ขยายตัวอย่างแข็งขันและมีคณะใหม่เกิดขึ้น เมื่อวันที่ 5 สิงหาคม พ.ศ. 2489 แผนกผู้กำกับได้ริเริ่มความคิดริเริ่มใหม่ - คณะเปิดแผนกสามแผนก ได้แก่ โอเปร่า การกำกับ และบัลเล่ต์ แผนกโอเปร่าได้รับการแปรสภาพเป็นแผนกผู้กำกับละครเพลงเป็นครั้งแรก จากนั้นจึงก่อตั้งแผนกละครเพลงขึ้นบนพื้นฐานของแผนกนี้ ผู้ก่อตั้งคือ: I. M. Tumanov, M. P. Maksakova, P. M. Pontryagin

ในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2489 ได้มีการก่อตั้งภาควิชาออกแบบท่าเต้นขึ้น แผนกนี้นำโดย R.V. Zakharov แนวคิดของเขาได้รับการสนับสนุนและช่วยในการนำไปปฏิบัติโดย A.V. Shatin, L. I. Lavrovsky, Yu. A. Bakhrushin, N. I. Tarasov, T. S. Tkachenko, A. Tseytlin, M. V. Vasilyeva-Rozhdestvenskaya

ตั้งแต่ปี 1958 Educational Theatre ได้เปิดดำเนินการที่ GITIS ซึ่งเป็นที่รู้จักจากผลงานหลายเรื่องและมีบทบาทสำคัญในการฝึกอบรมนักเรียนในสาขาวิชาพิเศษด้านละครทุกประเภท

ในปี พ.ศ. 2507 มีการคัดเลือกหลักสูตรทดลองของผู้กำกับวาไรตี้ที่แผนกผู้กำกับ และ 3 ปีต่อมาในเดือนเมษายน พ.ศ. 2511 ได้มีการจัดแผนกกำกับวาไรตี้และการแสดงจำนวนมาก ในที่สุดในปี พ.ศ. 2516 แผนกวาไรตี้ก็เปิดขึ้น ผู้ก่อตั้งแผนกวาไรตี้ - และเคยเป็นหัวหน้าหลักสูตรและหัวหน้าหลักสูตร แผนกที่แผนกกำกับคือ I. G. Sharoev

ในปี พ.ศ. 2509 แผนกผู้อำนวยการละครสัตว์รับนักศึกษานอกเวลาเป็นครั้งแรก และในปี พ.ศ. 2510 F. G. Bardian เป็นหัวหน้าแผนกผู้อำนวยการคณะละครสัตว์ที่แผนกผู้กำกับ ในปี พ.ศ. 2516 ได้มีการเปิดแผนกเต็มเวลา และในปี พ.ศ. 2518 ได้มีการก่อตั้งแผนกศิลปะละครสัตว์ขึ้น ในบรรดาผู้สำเร็จการศึกษาของแผนกนี้มีผู้เชี่ยวชาญเช่น V. Averyanov, E. Bernadsky, Y. Biryukov, A. Kalmykov; ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต - L. A. Shevchenko, V. A. Shevchenko, M. M. Zapashny V. V. Golovko; ศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย - L. L. Kostyuk, A. N. Nikolaev, V. Shemshur ผู้เชี่ยวชาญเช่น V. Krymko, B. Bresler, M. Zolotnikov, M. Mestechkin, E. Lagovsky ทำงานที่แผนก ปัจจุบันภาควิชา Circus Arts นำโดย Doctor of Art History, Professor M. I. Nemchinsky

ในปี 1974 คณะผลิตภาพยนตร์ได้พบกับชีวิตที่สอง โดยตั้งเป้าหมายในการจัดตั้งผู้จัดการที่มีคุณสมบัติสูงในวงกว้าง ไม่เพียงแต่สำหรับโรงละครเท่านั้น แต่ยังรวมถึงโทรทัศน์ ธุรกิจการแสดง โรงภาพยนตร์ และละครสัตว์ด้วย พ.ศ. 2535 ได้เปิดคณะทัศนศิลป์

ในปี 1991 GITIS ได้รับสถานะเป็นสถาบันการศึกษาและสถาบันได้เปลี่ยนชื่อเป็น Russian Academy of Theatre Arts - GITIS

ประเพณีของสถาบันมีความต่อเนื่อง หลักการพื้นฐานของ “นักเรียน-ครู-นักเรียน” เป็นสิ่งสำคัญที่สุดในการคัดเลือกอาจารย์ผู้สอน ดังนั้นครูของ Academy หลายคนในปัจจุบันจึงสำเร็จการศึกษาจาก RATI-GITIS จากปีต่างๆ

ปัจจุบัน RATI-GITIS ถูกรวมเข้ากับระบบการศึกษาโรงละครโลก พันธมิตร ได้แก่ โรงเรียนการละครในสหราชอาณาจักร (Middlesex University, London Guildhall School of Music and Drama, Guildford Theatre School), ฝรั่งเศส (National Conservatory of Dramatic Art ในปารีส, National Higher School of Theatre Arts ในลียง), Holland (Theater Academy ใน อัมสเตอร์ดัม), เยอรมนี (ศูนย์โรงละครนานาชาติในเบอร์ลิน), อิสราเอล (โรงเรียนโรงละคร Beit Zvi ในเทลอาวีฟ), จีน (Central Academy of Drama ในปักกิ่ง), สาธารณรัฐเช็ก (สถาบันดนตรีและศิลปะการละครในเบอร์โน), อิตาลี (สถาบันการละครแห่ง ศิลปะการละครตั้งชื่อตาม Silvio d'Amico ในโรม), มหาวิทยาลัย Colgate และ Cornell (สหรัฐอเมริกา), หลักสูตรนานาชาติ MA-MFA-หลักสูตรระยะสั้น (ลอนดอน, มาดริด, มิชิแกน, มอสโก, ปารีส) ฯลฯ

ครูและนักเรียนของ Academy มีส่วนร่วมในโรงเรียนและเทศกาลการละครนานาชาติ RATI-GITIS เป็นผู้ริเริ่มเทศกาลนานาชาติของโรงเรียนการละคร "โพเดียม" ซึ่งจัดขึ้นทุก ๆ สองปีในมอสโก