แป้นพิมพ์ซ้าย. คีย์บอร์ดหีบเพลงขวา วิดีโอการออกกำลังกาย ความแตกต่างระหว่างแป้นพิมพ์ซ้ายและขวา

ตามทฤษฎีแล้ว ชื่อของเรโซเนเตอร์เป็นที่เข้าใจกันว่าเป็นร่างกายที่สามารถตอบสนองต่อการสั่นสะเทือนได้ ความถี่ที่แน่นอนและขยายการสั่นสะเทือนเหล่านี้ ตัวอย่างที่ง่ายที่สุดของเครื่องสะท้อนเสียงคือเครื่องสะท้อนเสียง Helmholtz ซึ่งเป็นภาชนะกลวงที่มีรู ซึ่งส่วนประกอบที่ง่ายที่สุดสามารถพบได้ในการสั่นสะเทือนของเสียงที่ซับซ้อน กล่าวคือ สามารถวิเคราะห์เสียงได้ เนื่องจากเครื่องสะท้อนเสียงแต่ละตัวถูกปรับเป็น ความถี่ที่แน่นอน

ในฮาร์โมนิก หีบเพลงแบบกระดุม และหีบเพลง เรโซเนเตอร์คือระบบของช่องอากาศบางขนาดที่รวมอยู่ในเครื่องเดียว โครงสร้างไม้ซึ่งเป็นฐานหรือรองรับแถบเสียง

ในทางปฏิบัติ resonators ถูกเรียกต่างกัน: resonators เมือง ฯลฯ อย่างไรก็ตามชื่อควรได้รับการพิจารณาให้ถูกต้องมากขึ้นเนื่องจาก air chambers ใน resonators มีส่วนทำให้เกิดเสียงและปรับปรุงเสียงต่ำ ดังนั้นคุณภาพเสียงของเครื่องดนตรีจึงไม่ได้ขึ้นอยู่กับแถบเสียงเท่านั้น แต่ยังขึ้นกับตัวสะท้อนด้วย รูปร่างและขนาดของช่องลม ซึ่งคำนวณสำหรับแต่ละโทนเสียงแยกกัน

เครื่องสะท้อนเสียงกก เครื่องดนตรีแบ่งออกเป็นเมโลดี้เรโซเนเตอร์ เรโซเนเตอร์คลอเรโซเนเตอร์ และเบสเรโซเนเตอร์

เรโซเนเตอร์เมโลดี้

เรโซเนเตอร์เมโลดี้ (รูปที่ 43) ประกอบด้วยแถบตรงกลาง 1, แถบด้านบน 2, ดอกกุหลาบ 3, พาร์ทิชัน 4, แถบยึด 5

ช่องอากาศในเครื่องสะท้อนเสียงทำนองและในเครื่องสะท้อนเสียงประกอบถูกสร้างขึ้นระหว่างพาร์ทิชันที่อยู่ติดกัน mullion แถบด้านบน และทางออก สำหรับแต่ละช่องอากาศจะมีแถบเสียงหนึ่งชิ้นหรือคู่ของกกที่มีโทนเสียงเดียวกัน แท่งทึบซึ่งส่งเสียงไปในทิศทางตรงกันข้ามกับอากาศ ช่องอากาศควรหุ้มฉนวนอย่างดีเพื่อไม่ให้ลิ้นถูกกระตุ้นในห้องที่อยู่ติดกัน

จำนวนช่องอากาศในตัวสะท้อนเสียงของเมโลดี้ขึ้นอยู่กับช่วงของเครื่องดนตรีและการออกแบบกลไกคีย์บอร์ดเมโลดี้

การออกแบบกลไกคีย์บอร์ดและเสียงของเครื่องดนตรีนั้นขึ้นอยู่กับประเภทของเครื่องดนตรี โดยฝาครอบด้านขวาจะมีเครื่องสะท้อนเสียงตั้งแต่สองถึงหกเครื่อง

ตาราง B 9 แสดงให้เห็นว่าจำนวนเครื่องสะท้อนเสียงของทำนองเปลี่ยนไปตามเสียงที่เพิ่มขึ้นของเครื่องดนตรีอย่างไร

เนื่องจากมีการเปลี่ยนแปลงขนาดของแถบที่เพิ่มเข้ามา ตัวสะท้อนของท่วงทำนองจึงได้รับการเปลี่ยนแปลงบางอย่าง
ในเครื่องดนตรีที่ผลิตเป็นจำนวนมาก เครื่องสะท้อนเสียงเมโลดี้สามารถถอดออกได้ จะสะดวกกว่าในการซ่อมเครื่องสะท้อนเสียงดังกล่าว

ในบางเครื่องมือ การผลิตรายบุคคลเรโซเนเตอร์ของเมโลดี้ (โดยเฉพาะอย่างยิ่งในกลุ่มเสียงแหลม) นั้นไม่สามารถถอดออกได้ กล่าวคือ พวกเขาจะติดกาวเข้ากับเด็คโดยตรงโดยไม่มีซ็อกเก็ต ตัวสะท้อนคงที่มีส่วนช่วย การศึกษาที่ดีขึ้นเสียง แต่สร้างความไม่สะดวกอย่างมากระหว่างการซ่อมแซม ลดประสิทธิภาพแรงงานเมื่อซ่อมส่วนเสียงและการปรับแต่ง ส่งผลให้ค่าซ่อมเพิ่มขึ้น

Resonators ประกอบ

ตัวสะท้อนเสียงประกอบ (รูปที่ 44) ประกอบด้วย mullion 9, แถบด้านบน 3, ซ็อกเก็ต 8, พาร์ติชัน 5, แท่งยึด 1 และ 7, เกี๊ยว 2 และ 6, ช่องอากาศ 4

หีบเพลงและหีบเพลงประกอบเครื่องสะท้อนเสียงมีห้องอากาศ 12 คู่เช่น ช่องอากาศ 12 ช่องที่แต่ละด้านของเรโซเนเตอร์

ในเครื่องสะท้อนเสียงฮาร์มอนิกจำนวนคู่ของช่องอากาศจะน้อยกว่า ขึ้นอยู่กับจำนวนปุ่มบนกลไกด้านซ้าย (ช่วง)

ตัวสะท้อนเสียงประกอบเป็นประเภทต่อไปนี้:

• รีโซเนเตอร์เสริมที่มีช่องอากาศตรงข้ามกัน ออกแบบมาสำหรับแผ่นไม้ที่มีความสูงเท่ากัน โดยปกติ resonators ดังกล่าวจะใช้สำหรับเครื่องดนตรีที่มีกลไกเสียงเบสที่ไม่ใช่กราวด์
• ตัวสะท้อนเสียงประกอบกับช่องลมตรงข้ามที่มีความสูงไม่เท่ากัน ออกแบบมาสำหรับบาร์ที่ปรับเป็นอ็อกเทฟ เครื่องสะท้อนเสียงดังกล่าวมักใช้สำหรับเครื่องดนตรีที่มีกลไกเสียงเบสที่ยืมมา

ตัวสะท้อนเสียงประกอบสำหรับเครื่องดนตรีที่ผลิตขึ้นจำนวนมากและแบบสั่งทำพิเศษมักจะถอดออกได้

เครื่องสะท้อนเสียงเบส

ขึ้นอยู่กับประเภทของกลไกเสียงเบส เรโซเนเตอร์แบ่งออกเป็นสองประเภทหลักตามการออกแบบ:

• เครื่องสะท้อนเสียงเบสสำหรับกลไกเสียงเบสพิเศษ - เครื่องสะท้อนเสียงเบสพิเศษ
• เครื่องสะท้อนเสียงเบสสำหรับกลไกเสียงเบสที่ไม่อยู่ในดิน - เครื่องสะท้อนเสียงเบสที่ไม่ใช่ดิน

ในฮาร์โมนิกส์และหีบเพลง มักใช้เครื่องสะท้อนเสียงเบสที่ยืมมา ในหีบเพลงแบบกระดุม และอื่นๆ

เรโซเนเตอร์ชนิดที่พบบ่อยที่สุดสำหรับกลไกเสียงเบสที่ยืมมา (รูปที่ 45) ประกอบด้วย mullion 1, แถบบน 2, ดอกกุหลาบ 4, baffles 6 และแหนบ 5 ​​และ 7

เสียงที่ต่ำที่สุดสำหรับเครื่องดนตรีนี้อยู่ที่ด้านหนึ่งของตัวสะท้อนที่ยืมมา อีกด้านหนึ่ง - on
อ็อกเทฟสูงกว่า

ในทางปฏิบัติ เป็นเรื่องปกติที่จะเรียกด้านใดด้านหนึ่งของตัวสะท้อนเสียงเบสด้วยเสียงที่ต่ำที่สุดที่ฉันอ็อกเทฟ อีกด้านหนึ่ง - II อ็อกเทฟ
ควรสังเกตว่าชื่อเหล่านี้ไม่สอดคล้องกับระยะห่างจริงของแถบที่อยู่บนตัวสะท้อน แต่เป็นชื่อทั่วไป ระดับเสียงที่แท้จริงของ I และ II อ็อกเทฟ ขึ้นอยู่กับเครื่องดนตรี ช่วงตั้งแต่ E หรือ F ของ a controctave เป็น E หรือ F ของอ็อกเทฟขนาดเล็ก

ตัวสะท้อนเสียงเบสสำหรับกลไกที่ไม่ใช่กราวด์ (รูปที่ 46) ประกอบด้วย 7 ระดับกลาง, แถบด้านบน 5, ดอกกุหลาบ, แถบเสียงรองอ็อกเทฟ 10 III อ็อกเทฟ, แถบซับออคเทฟ 9 IV อ็อกเทฟ, รีโซเนเตอร์ 11 III อ็อกเทฟและเรโซเนเตอร์ 8 IV อ็อกเทฟ

สำหรับตัวสะท้อนเสียงเบสที่พิศวงนั้น ได้มีการเพิ่มตัวสะท้อนด้านเดียวอีกสองตัว: ตัวสะท้อนของเสียงอ็อกเทฟ III
และเสียงสะท้อนของอ็อกเทฟ IV เนื่องจากเสียงเบสสี่เสียงถูกสร้างขึ้นโดยแถบที่ติดอยู่บนอ็อกเทฟ I, II, III และ IV

เรโซเนเตอร์อ็อกเทฟ III มีไว้สำหรับแถบที่ปรับแต่งอ็อกเทฟหนึ่งอ็อกเทฟที่สูงกว่าอ็อกเทฟ II, เรโซเนเตอร์อ็อกเทฟ IV - สูงกว่าอ็อกเทฟของเรโซเนเตอร์อ็อกเทฟ III อ็อกเทฟ ชื่อของอ็อกเทฟ 111 และ IV นั้นมีเงื่อนไขเช่นกัน เรโซเนเตอร์ของอ็อกเทฟ III และ IV ได้รับการติดตั้งบนเต้ารับทั่วไป และช่องอากาศของอ็อกเทฟเชื่อมต่อกันด้วยช่องสัญญาณในบาร์จำลองที่มีช่องอากาศที่มีชื่อเดียวกันของอ็อกเทฟ I และ II

ช่องระบายอากาศของเครื่องสะท้อนเสียงปิดจากด้านนอกด้วยแถบเสียง ในกรณีนี้จำเป็นต้องปฏิบัติตามเงื่อนไขของความแน่นหนาระหว่างแถบและระนาบของเครื่องสะท้อน นี่เป็นสิ่งจำเป็นเพื่อให้อากาศผ่านช่องเปิดเสียงในแผ่นไม้เท่านั้นและใช้เพื่อกระตุ้นต้นกก เพื่อให้แถบและเรโซเนเตอร์เชื่อมต่อกันอย่างแน่นหนา แถบที่ติดกับเรโซเนเตอร์จะถูกเทตามแนวเส้นรอบวงด้วยขี้ผึ้งที่หลอมเหลวหรือเซเรซินมาสติกหรือสีไนโตร

วัสดุที่ใช้ในการผลิตเครื่องสะท้อนเสียงและกระบวนการประกอบ

วัสดุที่เหมาะสมที่สุดสำหรับการผลิตชิ้นส่วนเรโซเนเตอร์ควรได้รับการพิจารณาว่าเป็นไม้สปรูซและไม้เฟอร์ มีการนำเสียงที่ดี น้ำหนักเบา และประมวลผลได้ง่าย

สำหรับชิ้นส่วนของเรโซเนเตอร์ (ยกเว้นดอกกุหลาบและแท่งยึด) สามารถใช้เบิร์ชและไม้เนื้ออ่อนได้: ต้นไม้ชนิดหนึ่ง, ต้นไม้ชนิดหนึ่ง, แอสเพน

ซ็อกเก็ตเรโซเนเตอร์ทำจากไม้เนื้อแข็งหรือไม้อัดคุณภาพสูง

แกนกลางของตัวสะท้อนเสียงเบสมักทำจากไม้อัดเบิร์ชหนา 3-4 มม.

การประกอบเครื่องสะท้อนเสียงจากชิ้นส่วนต่างๆ ประกอบด้วยการติดกาวส่วนต่างๆ เข้ากับแกนกลาง โดยเริ่มจากแถบด้านบน จากนั้นดำเนินการติดพาร์ติชั่น สุดท้าย ซ็อกเก็ตและแท่งยึดเรโซเนเตอร์จะถูกติดกาว

สำหรับการติดกาวจะใช้กาวไม้อิมัลชันโพลีไวนิลอะซิเตทกาวสังเคราะห์ ฯลฯ

กระบวนการติดกาวเกิดขึ้นที่ความเร็วชัตเตอร์ที่แน่นอน ขึ้นอยู่กับกาวที่ใช้

สถานประกอบการหลายแห่งผลิตเรโซเนเตอร์ของเมโลดี้, คลอ, อ็อกเทฟ III และ IV ของเบสเรโซเนเตอร์สำหรับข้อมูลเพิ่มเติม
เทคโนโลยีที่สมบูรณ์แบบ - โดยการกัด ทำให้สามารถรับ mullion จากไม้เปล่าพร้อมฉากกั้นและคีมได้ในเวลาเดียวกัน เครื่องสะท้อนเสียงที่ทำจากบีชหรือไม้สปรูซ

มีสองวิธีในการสร้างเรโซเนเตอร์โดยการสี: ข้ามเมล็ดพืช (เส้นใยไม้จะพุ่งไปตรงกลาง) และตามเส้นใย (เส้นใยไม้จะพุ่งไปตรงกลาง)

ในเครื่องสะท้อนเสียงที่ทำโดยวิธีแรกจะต้องเคลือบพาร์ติชั่นด้วยกาววานิชหรือองค์ประกอบอื่น ๆ มิฉะนั้นในรูพรุนของไม้ที่เปิดโล่งพลังงานการสั่นสะเทือนของกกจะถูกดูดซับโดยพวกมันและเสียงจะทื่อ เครื่องสะท้อนเสียงที่ทำโดยวิธีที่สองไม่จำเป็นต้องเคลือบ

I. Fadeev, I. Kuznetsov "การซ่อมแซมฮาร์โมนิก, ปุ่มหีบเพลงและหีบเพลง"

ที่รู้จักกันดีที่สุดคือหีบเพลงที่มีคีย์บอร์ดสามแถวอยู่ทางขวามือ และมีคอร์ดสำเร็จรูปที่ด้านซ้าย คีย์บอร์ดห้าหรือหกแถว หีบเพลงตามสถานที่ของการผลิตและการจัดจำหน่ายเริ่มต้นของพวกเขาเริ่มถูกเรียกว่ามอสโกซึ่งแตกต่างจากที่เรียกว่าเลนินกราดสี่แถว ขณะนี้มีหีบเพลงปุ่มที่มีห้าแถวบน แป้นพิมพ์ขวาอี

นอกจากนี้ยังมีหีบเพลงแบบเลือกได้พร้อมแป้นพิมพ์แบบสามแถวทั้งมือขวาและมือซ้าย ที่นี่สามารถเลือกคอร์ดได้อย่างอิสระบนคีย์บอร์ด เช่นเดียวกับบนเปียโน ขึ้นอยู่กับวิธีการเขียน เมื่อเร็ว ๆ นี้ หีบเพลงแบบปุ่มได้ปรากฏขึ้น ซึ่งสามารถเล่นได้ทั้งแบบหีบเพลงแบบปุ่มพร้อมคอร์ดแบบสำเร็จรูป และแบบเลือกได้

วงออร์เคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้านใช้หีบเพลงแบบปุ่มออร์เคสตรากับคีย์บอร์ดข้างขวาตัวเดียว มีทั้งครอบครัว: พิคโคโล, โซปราโน, อัลโต, เทเนอร์, เบสและดับเบิลเบส พวกเขาแตกต่างกันไม่เพียง แต่ในระยะ แต่ยังอยู่ในเสียงต่ำ นอกจากนี้ยังมีออเคสตราพิเศษ - หีบเพลงปุ่มเสียงต่ำ: พวกมันฟังดูคล้ายกับฟลุต, คลาริเน็ต, บาสซูนและเครื่องดนตรีอื่น ๆ ของวงดุริยางค์ซิมโฟนี

พิจารณาอุปกรณ์ของหีบเพลงปุ่มสามแถวธรรมดาพร้อมคอร์ดสำเร็จรูป

หีบเพลงปุ่มที่มีรูปร่างเป็นกล่องประกอบด้วยสองส่วนที่เชื่อมต่อกันด้วยขน ภายในครึ่งเคสแต่ละอันมีสำรับที่เรโซเนเตอร์พร้อมแถบเสียงติดอยู่ที่ด้านข้างของขน และด้านนอกมีกลไกวาล์วพร้อมแป้นพิมพ์

กุญแจของมือขวาวางอยู่บนแถบพิเศษ - คอและด้านซ้าย - ที่ผนังครึ่งตัวด้านหน้า กลไกทั้งสองถูกปิดจากด้านบนด้วยฝาปิดตาข่าย จากด้านใน คลุมด้วยผ้าหนาบาง ๆ ซึ่งเป็นแผ่นกรองที่ป้องกันเสียงจากฝุ่น

ครึ่งตัวด้านซ้ายมีสายรัดสั้นซึ่งเมื่อเล่นจะเป็นเกลียว มือซ้าย... นอกจากเล่นคีย์บอร์ดแล้ว มือซ้ายยังเหยียดและบีบขน บังคับอากาศอีกด้วย

แนบไปกับครึ่งขวาของร่างกายเป็นสายรัดสองเส้นที่พอดีกับไหล่และจับเครื่องดนตรีอย่างแน่นหนาขณะเล่น ปลดปล่อยมือขวาจากแรงพยุง

ขนเป็นกล่องลูกฟูกสี่ด้าน ติดผ้าด้านนอก ขนติดกาวเข้ากับโครงไม้แคบๆ ขนาดเล็ก และติดเข้ากับลำตัวทั้งสองข้างโดยตรงโดยใช้หมุดหรือตะขอ รอยพับของขน - มุม - ติดกาวจากด้านในด้วยแถบฮัสกี้ หนังกวางเนื้อบาง และเสริมความแข็งแรงด้วยมุมโลหะพิเศษด้านบนเพื่อความแข็งแรงยิ่งขึ้น

ลำตัวของหีบเพลงติดกาวจากไม้บีชหรือไม้เบิร์ชบาง ๆ มุมของร่างกายติดกาวเป็นเดือยประกบ นอกจากนี้มุมจากด้านบนยังยึดด้วยแผ่นโลหะตกแต่งซึ่งป้องกันความเสียหายและการเกาะติด

ไม่เหมือนกับสำรับบนเครื่องมืออื่น ๆ สำรับบนหีบเพลงแบบกระดุมไม่ใช่อุปกรณ์สะท้อนเสียง แต่ทำหน้าที่เป็นพาร์ติชันสุญญากาศเชิงกล (ไดอะแฟรม) ระหว่างช่องขนเฟอร์และกลไกวาล์วเท่านั้น ทำจากไม้เบิร์ชหรือบีชอย่างดี สม่ำเสมอและทนทาน มีการเจาะรูหลายแถวในสำรับซึ่งถูกบล็อกจากด้านนอกด้วยวาล์วและติดกับรูของห้องเรโซแนนซ์จากด้านใน

เสียงบนหีบเพลงเกิดขึ้นจากการสั่นสะเทือนของแผ่นเหล็กบาง ๆ (ลิ้น, เสียง) เหนือช่องซึ่งกระแสลมพัดผ่าน ช่องเสียบทำจากแถบสแตนเลสขนาดใหญ่ ทนทาน ทองเหลือง อลูมิเนียม และอื่นๆ แถบนั้นแข็งหรือแตก ประกอบด้วยแผ่นเล็ก ๆ แยกกันสำหรับแต่ละเสียง แม่นยำยิ่งขึ้น สำหรับกกแต่ละคู่

ลิ้นหรือเสียงทำมาจากเหล็กสปริงพิเศษ ยึดแน่นกับระแนงเหนือช่องกล่องเสียง ขนาดของรอยผ่า ความยาว ความกว้าง และความหนาของลิ้นขึ้นอยู่กับระดับเสียง: ยิ่งใหญ่ เสียงยิ่งต่ำ และในทางกลับกัน แผ่นทองแดงขนาดเล็กถูกบัดกรีบนกกของเสียงเบสที่ต่ำที่สุดเพื่อให้หนักขึ้น

เหนือช่องผ่า ด้านตรงข้ามกับลิ้น แถบฮัสกี้ติดกาว ซึ่งปิดช่องสายเสียงระหว่างการเคลื่อนที่ย้อนกลับของกระแสอากาศ และด้วยเหตุนี้จึงช่วยลดการใช้อากาศ การบริโภคขนระหว่างเกม

แต่ละคู่ของเสียงบนบาร์อยู่ตรงข้ามกับห้องเครื่องสะท้อนเสียงขนาดเล็ก - เมือง ปริมาตรของห้อง รูปทรง และขนาดมีความสำคัญต่อความแรงและระดับเสียงของเสียง ดังนั้นจึงมีการคำนวณและออกแบบเป็นพิเศษ

ฝักพร้อมกับแผ่นระแนงประกอบเป็นโครงสร้างที่แยกจากกัน เรียกว่าเครื่องสะท้อนเสียง มีรูกว้างเจาะที่ด้านล่างของหม้อแต่ละใบเพื่อให้อากาศผ่าน ซึ่งเรียงเป็นรูเดียวกันในสำรับ เรโซเนเตอร์ติดกาวจากต้นเบิร์ชหรือออลเด้อร์ แป้นแต่ละแถวที่คอตรงกับรีโซเนเตอร์ที่แยกจากกัน

ในจุดเชื่อมต่อทั้งหมดที่มีอันตรายจากการรั่วไหลของอากาศ: ระหว่างแถบกับผนังของแท่น, ระหว่างเครื่องสะท้อนเสียงและแผ่นเสียง, ตราประทับจะถูกวาง - แถบของฮัสกี้นุ่ม ๆ นุ่ม ๆ แถบนี้ติดอยู่กับตัวสะท้อนเสียงด้วยหมุดโค้งหรือหมุดขนาดเล็กที่มีหัวกว้าง นอกจากนี้ขอบของแผ่นกระดานยังเต็มไปด้วยขี้ผึ้งหลอมเหลว

วาล์วเป็นแผ่นไม้ขนาดเล็กที่ด้านล่างซึ่งมีแถบของฮัสกี้ที่อ่อนนุ่มติดกาวและมีสายจูงลวดเสริมอยู่ด้านบนด้วยความช่วยเหลือของวาล์วที่ขึ้นและลงปิดกั้นรูในดาดฟ้า ด้านที่เป็นขนของสุนัขฮัสกี้แนบสนิทกับซาวด์บอร์ด ป้องกันไม่ให้อากาศเข้าไปในเสียง และทำให้การเป่าของวาล์วกับซาวด์บอร์ดเบาลงในระหว่างการเล่น บางครั้ง เพื่อลดเสียงรบกวนขณะเล่น ผ้าบางจะวางเพิ่มเติมระหว่างต้นวาล์วและแหบ

แป้นคีย์บอร์ดด้านขวาเป็นคันโยกไม้แบบแคบที่พอดีกับช่องที่คอและหมุนบนแกนลวด จากด้านข้างของคอ, จากด้านบน, ที่ปลายกุญแจ, กระดุมมุกหรือเซลลูลอยด์ถูกยึดไว้ และที่ปลายอีกด้านจะมีการเจาะรูด้วยกุญแจซึ่งส่วนปลายของสายจูงวาล์ว เมาหรือติดกาว ด้านล่างในซ็อกเก็ตใต้กุญแจมีสปริงซึ่งวาล์วถูกกดอย่างแน่นหนากับดาดฟ้า

นี่คือวิธีการจัดเรียงวาล์วทั้งสามแถวบนหีบเพลงโดยที่คออยู่ใกล้กับผนังด้านหลังของร่างกาย ในตำแหน่งเดียวกับที่คออยู่ใกล้กับตรงกลางของร่างกายวาล์วแถวที่สามมีอุปกรณ์ที่แตกต่างกันเล็กน้อย: คันโยกวาล์วงอในลักษณะพิเศษและติดกับแท่งไม้ที่ติดกาวไว้กับดาดฟ้าด้วย ความช่วยเหลือของสองลูป ปลายกุญแจอยู่ใต้ส่วนปลายโค้งอิสระของตัวขับวาล์วและกดเข้าไปโดยยกวาล์วขึ้น ในกรณีนี้ไม่ได้ติดตั้งสปริงวาล์วหลัก: ใต้ปุ่ม แต่อยู่บนดาดฟ้าโดยตรงใกล้กับแกนหมุนของสายจูง ใต้ตัวกุญแจยังมีสปริงขนาดเล็กเพิ่มเติมซึ่งกดปลายกุญแจไปที่ปลายตัวขับวาล์วอย่างแน่นหนา ขจัดช่องว่างระหว่างพวกเขากับรอบเดินเบาของกุญแจในกรณีนี้อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้

บน fretboard ของหีบเพลงแบบกระดุมที่ผลิตเป็นจำนวนมาก มักจะมีห้าสิบสองคีย์ ช่วง: จาก C-flat major ถึง C-sharp ของอ็อกเทฟที่สี่ หีบเพลงแบบปุ่มสั่งทำ จำนวนปุ่มถึงห้าสิบแปด หกสิบเอ็ด และแม้แต่หกสิบสี่ ช่วงที่ห้าสิบแปดคีย์: G เมเจอร์ถึงอ็อกเทฟที่สี่ E.

โครงสร้างของกลไกของคีย์บอร์ดด้านซ้ายนั้นซับซ้อนกว่าคีย์บอร์ดทางขวามาก - การมีเบสที่มีอ็อกเทฟสามเท่าหรือสี่เท่านั้นจำเป็นต้องมีการออกแบบพิเศษของแผ่นเสียงและเรโซเนเตอร์ ระบบปุ่มกดของกลไกควรมีการเลือกคอร์ดที่หลากหลายในช่วงอ็อกเทฟขนาดเล็กและอ็อกเทฟแรก

พิจารณาอุปกรณ์ของคีย์บอร์ดหีบเพลงด้านซ้ายซึ่งมีปุ่มเบสหนึ่งร้อยยี่สิบปุ่ม: หกแถวยี่สิบปุ่มติดต่อกัน

แป้นพิมพ์ด้านซ้ายเชื่อมโยงกับวาล์วสองแถว แถวหนึ่ง (12) สำหรับเบสและอีกแถว (เช่น 12) สำหรับเสียงคอร์ด

ใต้วาล์วเสียงเบส มีแถบเสียงสี่แถบติดตั้งอยู่บนเรโซเนเตอร์ที่แยกจากกัน แต่ประกอบเป็นชุดเดียว การปรับจูนของแต่ละแถบจะแตกต่างจากแถบที่อยู่ติดกันโดยอ็อกเทฟ เมื่อวาล์วถูกยกขึ้น เสียงอ็อกเทฟสี่เสียงจะดังขึ้นพร้อมกัน เช่น เมื่อกดปุ่มเบส เสียง C จะดังขึ้นพร้อมกันสูงสุด สูง ต่ำ สูงถึงระดับแรกและสูงถึงระดับที่สอง การเพิ่มเสียงเบสระดับแปดเสียงนี้จำเป็นในการสร้างความแรงและความหนาแน่นของเสียง สำหรับหีบเพลงบางปุ่ม เบสจะเพิ่มเป็นสามเท่าเท่านั้น: ไม่ได้ตั้งค่าแถบสำหรับเสียงสูงสุด

ไม้กระดานแต่ละแผ่นมีเสียงสิบสองคู่เรียงตามลำดับสี ช่วงของเบสบาร์ทั้งสี่มีตั้งแต่ E ของคอนโทรกเทฟไปจนถึงอีแฟลตของอ็อกเทฟที่สอง การทำงานของวาล์วเสียงเบสถูกควบคุมโดยสองแถวแรก (นับจากเครื่องเป่าลม) ของแป้นพิมพ์ด้านซ้าย

คีย์บอร์ดคอร์ดที่ซับซ้อนทั้งหมดควบคุมเสียงของเรโซเนเตอร์เพียงตัวเดียว ซึ่งมีแผ่นเสียงแข็งสองแผ่น แต่ละแท่งมีเสียงสิบสองคู่ พวกมันอยู่ทั้งสองด้านตามปกติ และปรับแต่งเป็นลำดับสีจาก G minor ถึง F คมชัดของอ็อกเทฟแรก

เบสและวาล์วคอร์ดทั้งหมดเชื่อมต่อกับลูกกลิ้งพิเศษที่อยู่ตามแนววาล์วขนานกับซาวด์บอร์ดโดยใช้หมุด สำหรับแต่ละโทน - ลูกกลิ้งแยก ดังนั้นจึงมีลูกกลิ้งสองชุด - ลูกกลิ้งเสียงเบสสิบสองชุดและลูกกลิ้งคอร์ดสิบสองชุด

ลูกกลิ้งแต่ละตัวมีหมุดหลายตัวที่รับแรงจากตัวผลัก ซึ่งเชื่อมต่อกับกุญแจอย่างแน่นหนาด้วยปุ่ม ปุ่มต่างๆ จะถูกดึงออกมาทางรูที่สอดคล้องกันกับผนังด้านหน้าของครึ่งด้านซ้ายของเคส

เมื่อเล่นการเคลื่อนไหวจากนิ้วจะถูกส่งผ่านปุ่มกดซึ่งมีหมุดเล็ก ๆ ในที่ใดที่หนึ่งใกล้กับพินของลูกกลิ้งที่เกี่ยวข้อง หมุดกระแทกกับหมุดซึ่งยึดกับลูกกลิ้งอย่างแน่นหนา และทำให้ลูกกลิ้งหมุนได้ เมื่อหมุนแล้ว ลูกกลิ้งจะขยับหมุดอีกอันบนนั้น ซึ่งเชื่อมต่อกับสายจูงไปยังปลายสายจูงวาล์วที่ว่าง: วาล์วจะยกขึ้นและเปิดรูในดาดฟ้าเพื่อให้อากาศผ่านไปยังเสียงต่างๆ

กลไกของแป้นพิมพ์คอร์ดยังทำงานในลักษณะเดียวกัน โดยมีความแตกต่างเพียงอย่างเดียวคือมีหมุดหลายตัวบนตัวดัน ซึ่งทำงานหลายวาล์วพร้อมกัน ตัวอย่างเช่น เมื่อคุณกดปุ่ม G minor triad ตัวดันที่มีหมุดจะสัมผัสกับหมุดของลูกกลิ้งที่เกี่ยวข้องกับปุ่มของเสียง G, B แบนและ D แล้วเปิดขึ้น

คีย์บอร์ดหีบเพลงด้านซ้ายมีแถวแนวตั้งหกแถว ปุ่มละ 20 ปุ่ม สองแถวแรกนับจากขนเป็นเบส อีกสี่แถวเป็นคอร์ด ในแถวแรกเรียกว่าเบสเสริม - หนึ่งในสามจากเบสหลัก ในวินาที - เบสหลัก, ยาชูกำลัง; ในแถวที่สาม - ใหญ่, สามกลุ่มใหญ่; ในสี่ รอง รอง triads; ในลำดับที่ห้า - คอร์ดที่เจ็ดที่โดดเด่นโดยมีลำดับที่ห้าที่ขาดหายไป ในคอร์ดที่หก - ลดคอร์ดที่เจ็ด

ตรงกลางของแป้นพิมพ์ด้านซ้ายมีปุ่มสีขาวเจ็ดแถว ซึ่งเป็นปุ่มของโทน "สะอาด" เบสหลักของมันไม่มีความคมชัดหรือแบน ด้านล่างปุ่มสีขาวมีปุ่มสีดำห้าแถว ซึ่งเสียงเบสหลักเป็นแบบแบน เหนือปุ่มสีขาวยังมีปุ่มสีดำห้าแถว ซึ่งเบสหลักมีความคมชัด แถวที่สอดคล้องกันของปุ่มสีดำบนและล่าง แม้ว่าจะมีชื่อต่างกัน แต่ให้เสียงเหมือนกัน แต่ก็มีความเท่าเทียมกันอย่างกลมกลืน (เช่น คีย์ของ C คมจะเท่ากับคีย์ของ D แฟลต) กล่าวอีกนัยหนึ่ง: ปุ่มสีดำด้านบนและด้านล่างซ้ำกัน นอกจากนี้ เหนือปุ่มสีดำจะมีปุ่มสีดำหนึ่งปุ่มและด้านล่าง - ปุ่มสีขาวสองแถวที่จำลองปุ่มสีขาวสามแถวสุดขั้ว

เช่น จำนวนมากของจำเป็นต้องมีคีย์ที่ซ้ำกันเพื่อให้นักแสดงสามารถเล่นได้อย่างสะดวกสบายในคีย์ใด ๆ โดยไม่ต้องกระโดดจากด้านบนของแป้นพิมพ์ไปที่ด้านล่างและ ในทางกลับกัน

บทความอธิบายวิธีการจัดเรียง หีบเพลง, ปุ่มหีบเพลง, หีบเพลงภายใน... หลักการของเสียงเครื่องดนตรีเหล่านี้จะได้รับ องค์กรภายในหีบเพลง, ปุ่มหีบเพลง, หีบเพลง เหมือน... จะได้รับ รูปภาพหีบเพลง.

รูปภาพที่ใช้ บล็อก Muzika Harmonike จากเซอร์เบีย
http://muzikaharmonike.com/viewtopic.php?f=32&t=1269

เครื่องดนตรีกก

เสียงของหีบเพลง, ปุ่มหีบเพลง, หีบเพลงมาเป็นค่าใช้จ่าย ลิ้นโลหะหึ่งแถบเสียง เมื่ออากาศไหลผ่านช่องผ่าของแท่ง ลิ้นโลหะจะสั่นในร่องผ่าและจะได้ยินโทนเสียงบางอย่าง อากาศกำลังพองตัวด้วยขน... ไม้กระดานแต่ละแผ่น สองกกทำให้เป็นเสียงเดียวกัน ลิ้นอยู่ด้านต่างๆ

เพื่อให้อากาศผ่านเมื่อ คลายขนผ่าน ภาษาเดียว... และเมื่อ บีบขนข้าม อื่น... ตรงข้ามแต่ละช่องของแถบเสียงทั้งสองช่องเล็ก แถบหนัง(ไม่แสดง) แถบหนึ่งปิดช่องเสียงเมื่อบีบขน อีกอย่างเมื่อแกะออก

สำหรับทุกเสียงของระดับเสียงที่แน่นอน แถบเสียงของตัวเอง... ในหีบเพลง หีบเพลงแบบกระดุม หีบเพลง มีแถบเสียงที่มีเสียงความสูงต่างกันมากเท่าที่เครื่องจะเล่นโน้ตได้ ช่วงเครื่องมือ - จาก 3 ถึง 7 อ็อกเทฟ... นั่นคือประมาณ 20 ถึง 80 เสียง เพื่อความสมบูรณ์ของเสียง โน้ตแต่ละตัวของอ็อกเทฟที่พวกเขาใส่ สองแถบเสียง... และการลงทะเบียนทำให้สามารถฟังได้ หลายเสียงในบันทึกเดียว.

กดปุ่ม - เปิดวาล์วอากาศ

ยังไง จัดการเสียงมากมาย... เปล่งเสียงเหล่านี้ ดนตรี... โดยกดที่ต้องการ กุญแจผู้เล่นเปิดรายการที่ต้องการ วาล์วอากาศ ... แนวทางไหน อากาศจากขนสัตว์ไปทางขวา ห้องเสียง... อากาศออกมาทางที่ต้องการ แถบเสียง.

สำหรับติดตั้งเรโซเนเตอร์ วาล์ว และกลไกอื่นๆ บนเครื่องมือ มีสองสำรับ... อยู่ทางขวา ดาดฟ้าขวา... ทางด้านซ้ายมือ ดาดฟ้าซ้าย... สำรับคือ ไม้หรือโลหะสำรับมี หลุมเสียง... รูของเรโซเนเตอร์จะเรียงตามรูของเด็ค รูเสียงบนดาดฟ้าปิดและเปิด วาล์วเมื่อคุณกด กุญแจเครื่องมือ. ดาดฟ้าอยู่ติดกับร่างกายด้านข้าง อย่างผนึกแน่น... ถึง อากาศทั้งหมดจากขน ไปดึงเสียง

หีบเพลงหีบเพลง

ในร้านซ่อม รักษาอย่างระมัดระวังไปจนถึงเครื่องดนตรี บนรูปภาพ หีบเพลงเก่า... ที่ใช้ สำหรับชิ้นส่วน.

มุมมองจากด้านบน

มองเห็นได้

• ขนติดกาวขวาและซ้ายกับเฟรม
• สำรับขวาและซ้ายคือพาร์ติชั่นที่รีโซเนเตอร์ได้รับการแก้ไข
• Resonators - สองตัวขวาและสองตัวซ้ายซึ่งติดตั้งแถบเสียง
• เพลททะเบียนเบสที่มีรูติดตั้งอยู่ระหว่างเด็คด้านซ้ายกับเรโซเนเตอร์ด้านซ้าย
• วาล์วขวาและปุ่มขวา

ด้านขวา

มองเห็นได้

• แป้นขวา สีขาวและดำ
• กุญแจทะเบียนขวา คันทะเบียนขวา
• วาล์วขวา, หีบเพลงมีสองปุ่มสำหรับแต่ละปุ่มขวา, สลับได้โดยการลงทะเบียนเบส
• เครื่องสะท้อนเสียงด้านขวา (ไม่มีแถบเสียง) พร้อมช่องเสียง
• เครื่องสะท้อนเสียงซ้ายพร้อมแถบเสียง แถบเสียงเล็กๆ บนแถบเสียงแต่ละแถบ

มุมมองด้านหน้า

มองเห็นได้

• แป้นพิมพ์ขวา
• ทะเบียนขวา
• เครื่องสะท้อนเสียงที่เหมาะสม
• เครื่องสะท้อนเสียงมือซ้าย
• กลไกคอร์ดด้านซ้าย (โดยใช้ระบบแรงขับ เมื่อคุณกดหนึ่งปุ่ม จะมีเสียงสามเสียงพร้อมกัน - สาม, คอร์ด)
• แป้นพิมพ์ซ้าย
• ปุ่มซ้าย (เบส)

Cassotto ดาดฟ้าแตก

ในภาพใน จุดเริ่มต้นบทความบรรยาย หีบเพลงรุ่นอื่น... เขามี ไวโอลินเสีย - ในคาสซอตโต้อิตาลี... สำรับที่ถูกต้องมี กระเป๋าเสียงขวาง... เรโซเนเตอร์และวาล์วในคาสซอตโต้เป็นแนวขวาง มีราคาแพงกว่าและ การออกแบบเครื่องมือระดับมืออาชีพ. คาสซอตโต้ให้หีบเพลงหรือหีบเพลงปุ่มมากขึ้น เสียงที่ลึกและสมบูรณ์

บล็อกของ Ivan Kopytin Bayan Accordion Harmony

มันเป็นเรื่องยากมากที่จะพูดถึงช่วงเวลาของการเกิดของเครื่องดนตรีเนื่องจากดนตรีและเครื่องดนตรีจึงมาพร้อมกับบุคคลตั้งแต่สมัยโบราณ และไม่มีใครสามารถพูดได้อย่างแน่นอน - เมื่อมีคนเป่าไม้ไผ่ครั้งแรกและท่อปรากฏขึ้นซึ่งต่อมากลายเป็นขลุ่ย หรือเมื่อมีคนสังเกตเห็นว่าสายธนูที่ยืดออกนั้นฟังดูสวยงาม เขาก็เสริมอีกสองสามเส้น และพิณก็ปรากฏขึ้น ซึ่งเป็นบรรพบุรุษของพิณและกีตาร์

วันนี้เราจะมาพูดถึงเครื่องดนตรีที่น่าอัศจรรย์อย่างหนึ่ง คุณทราบดีว่าเครื่องดนตรีแต่ละชิ้นมีเสียงของตัวเอง บุคลิกของเสียงต่ำ นั่นคือสีพิเศษของเสียง เป็นไปได้ไหมที่จะสร้างความสับสนให้กับเสียงของไวโอลิน ออร์แกน หรือฟลุต ..... แต่มีเครื่องดนตรีชิ้นหนึ่งที่ซึมซับเสียงของเครื่องดนตรีหลายชนิดเช่น ฟลุต บาสซูน ออร์แกน และ คนอื่น. คุณคงรู้จักเครื่องมือนี้ดี ไม่น่าแปลกใจที่เขาถูกเรียกว่า "จิตวิญญาณของชาวรัสเซีย" เดาได้ไหม ...... ใช่ มันคือปุ่มหีบเพลง ชื่อเต็มหีบเพลงปุ่มที่ทันสมัย ​​- หีบเพลงแบบหลายปุ่มพร้อม - ปุ่มเลือก

วันนี้เขาเป็นที่รู้จักและชื่นชอบในหลายประเทศทั่วโลก ไม่มีเหตุผลที่จะมีการแข่งขันระดับนานาชาติของผู้เล่นหีบเพลงซึ่งมีนักดนตรีต่างชาติเข้าร่วม แต่นี่คือวันนี้ ... และเกิดอะไรขึ้นในช่วงเริ่มต้นของการเดินทางของเขา?

คุณคงรู้ว่าปุ่มหีบเพลงมีต้นกำเนิดมาจากหีบเพลงปาก ครั้งแรกมาออร์แกน วี จีนโบราณมีเครื่องมือที่เรียกว่า "เซิง" และออร์แกนมือแรกถูกประดิษฐ์ขึ้นในกรุงเบอร์ลินในปี พ.ศ. 2365 ชื่อของนักประดิษฐ์ออร์แกนออร์แกนแบบแมนนวลคือ Friedrich Buschmann เขาทำงานเป็นออร์แกนและจูนเนอร์เปียโน เพื่ออำนวยความสะดวกในการปรับท่ออวัยวะ เขาสร้างกล่องเล็กๆ ที่มีลิ้นโลหะ เมื่อฟรีดริชเป่าอากาศเข้าไปในกล่องด้วยปากของเขา ลิ้นก็ส่งเสียง เปล่งเสียงออกมาในระดับหนึ่ง กล่องเหล่านี้หลายกล่องซึ่งให้เสียงในระดับหนึ่ง ทำให้การปรับออร์แกนง่ายขึ้น แต่เจ้านายไม่ชอบมือข้างเดียวที่ถูกครอบครอง จากนั้นเขาก็ติดแต่ละลิ้นเข้าไปในขน เขาวางอุปกรณ์ไว้ข้างๆ ยืดขนขึ้นแล้วปล่อยออก บีบด้วยน้ำหนักของมันเอง ขนส่งลมไปที่ลิ้น และเสียงก็ดังขึ้น มือทั้งสองข้างยังคงว่างอยู่ ไม่จำเป็นต้องเป่าด้วยปาก ซึ่งทำให้การทำงานง่ายขึ้น จากนั้นฟรีดริชก็หาลิ้นทั้งหมดเพื่อสร้างเป็นขนสัตว์ และเพื่อที่ว่าลิ้นจะไม่ส่งเสียงพร้อมกัน เขาจึงติดตั้งวาล์วให้พวกมัน ตอนนี้ เพื่อให้ได้โทนเสียงที่ต้องการ จำเป็นต้องเปิดวาล์วหนึ่งอันเหนือลิ้นที่สอดคล้องกัน แล้วปล่อยให้ที่เหลือปิดไว้ ไม่นานเขาก็ตระหนักว่าสิ่งก่อสร้างที่เขาคิดค้นนั้นสามารถเปลี่ยนเป็นเครื่องดนตรีอิสระได้ ตอนแรกมันดูเหมือนของเล่นเด็กมากกว่าเครื่องดนตรี - มีปุ่มเพียง 5 ปุ่มทางด้านขวาและ 5 ปุ่มทางด้านซ้าย มีเพียงท่วงทำนองที่ง่ายมากเท่านั้นที่สามารถเล่นได้โดยไม่ต้องคลอ อย่างไรก็ตามเรื่องนี้ หีบเพลงก็แพร่กระจายไปทั่วโลกอย่างรวดเร็ว รวมทั้งที่งาน Tula ความอยากรู้อยากเห็นในต่างประเทศเป็นที่ชื่นชอบของ Tula มากจนแพร่หลายไปทั่วรัสเซียและกลายเป็นเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซีย ยิ่งกว่านั้นในแต่ละภูมิภาคจะเปลี่ยนไปปรับเป็นเพลงท้องถิ่น นี่คือลักษณะที่ปรากฏของหีบเพลง Saratov, Livenskaya, Cherepovets, Vyatka, Bologoevskaya ขอบคุณอาจารย์ชาวรัสเซียโดยพื้นฐานแล้วเครื่องมือใหม่ปรากฏขึ้นซึ่งมีเพียงหลักการผลิตเสียงเท่านั้นที่ยังคงอยู่จากหีบเพลงเก่า

วี ในปี 1830 ปรมาจารย์ด้านดนตรี Ivan Sizov ไปงานใน Nizhny Novgorod และที่นั่นเขาได้ยินเสียงออร์แกน ซื้อ เช่นเดียวกับช่างฝีมือที่อยากรู้อยากเห็น สิ่งแรกที่เขาทำคือถอดแยกชิ้นส่วนและศึกษาโครงสร้างของเครื่องดนตรี ตรวจสอบให้แน่ใจว่าไม่มีอะไรซับซ้อนโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับช่างทำปืน Tula เขาจึงทำแบบเดียวกันด้วยมือของเขาเอง แน่นอนว่าญาติและคนรู้จักรู้เรื่องนี้ทันทีและในหมู่พวกเขามีช่างฝีมือหลายคน Tula มีชื่อเสียงในด้านช่างฝีมือมาโดยตลอด การทำหีบเพลงปากในไม่ช้าก็กลายเป็นความคลั่งไคล้

วิธีที่จะทำให้ออร์แกนสมบูรณ์แบบนั้นยาวและยาก ตอนแรกมันเรียบง่ายและดั้งเดิมมาก (เปิดปุ่ม 5-7 ปุ่ม ด้านขวาและเบสสองตัวทางด้านซ้าย) ถึงเวลาแล้ว และในรูปแบบนี้ เธอไม่สามารถสนองทักษะที่เพิ่มขึ้นของนักแสดงได้อีกต่อไป ดังนั้นในปี 1871 นักดนตรี Tula - นักเก็ต Nikolai Ivanovich Beloborodov ได้ออกแบบเครื่องดนตรีประเภทใหม่ - ออร์แกนสี มันมีการบรรเลงประกอบเพิ่มเติมแล้ว (ประกอบด้วยเบสสามคอร์ดหลักและสองรอง) ปุ่มสองแถวในแป้นพิมพ์ด้านขวา และตอนนี้สามารถเล่นเพลงได้ 42 เสียง! แต่การค้นหาการออกแบบที่สะดวกยิ่งขึ้นยังคงดำเนินต่อไป ดังนั้นหนึ่งในนักดนตรีคือ Yakov Fedorovich Orlansky - Titarenko ได้แบ่งปันแนวคิดของเครื่องดนตรีใหม่กับปรมาจารย์ Pyotr Yegorovich Sterligov ที่กลมกลืนกัน หรือถ้าในภาษาของการผลิตในปัจจุบันเขากำหนด งานด้านเทคนิค... มันเป็นใน 2448 แนวคิดนี้เป็นแรงบันดาลใจให้กับอาจารย์ และอีกสองปีต่อมาในปี 1907 เครื่องดนตรีถูกสร้างขึ้นซึ่งมีอ็อกเทฟมากกว่าสี่อ็อกเทฟสำหรับคีย์บอร์ดขวา - สิบสองเสียงในแต่ละเสียง และสำหรับมือซ้าย - ชุดเบสและคอร์ดที่สมบูรณ์สำหรับปุ่มทั้งหมด โดยไม่มีข้อยกเว้น. เพื่อเป็นเกียรติแก่นักร้องชาวรัสเซียในตำนาน - นักเล่าเรื่อง Boyan เขาได้รับการตั้งชื่อว่า - ปุ่มหีบเพลง Bayan เป็นชื่อที่นำมาใช้ในประเทศของเราเท่านั้น ดังนั้นการประดิษฐ์หีบเพลงแบบกระดุมจึงเป็นของนักดนตรีและอาจารย์อย่างเท่าเทียมกัน พวกเขาสร้างเครื่องมือที่สมบูรณ์แบบตั้งแต่แรกเริ่ม โดยหลักการแล้ว มันไม่ได้เปลี่ยนแปลงมาจนถึงตอนนี้ แม้ว่าจะมีการปรับปรุงอยู่บ้าง และทุกอย่างก็พร้อมสำหรับเครื่องดนตรีนี้ จนถึงคอนเสิร์ตกับวงซิมโฟนีออร์เคสตรา Bayan เป็นชื่อที่นำมาใช้ในประเทศของเราเท่านั้น ในต่างประเทศ ฮาร์โมนิกส์ของสีทั้งหมด ไม่ว่าจะมีปุ่มหรือปุ่ม เรียกว่าหีบเพลง .. การทำงานในการปรับปรุงเครื่องมือยังคงดำเนินต่อไปอีกหลายปี ใช่ มันยังคงดำเนินต่อไปจนถึงทุกวันนี้

เรามีโรงงานที่ยอดเยี่ยมในรัสเซียที่พวกเขาผลิตซอฟต์แวร์ เทคโนโลยีพิเศษเพื่อสั่งซื้อหีบเพลงปุ่มคอนเสิร์ตสมัยใหม่ของ "ดาวพฤหัสบดี", "Appassionata", "Levsha", "รัสเซีย" รุ่นล่าสุดซึ่งเล่นโดยนักดนตรีที่โดดเด่น หีบเพลงแบบปุ่มพร้อมเลือกแบบหลายจังหวะเป็นเครื่องมือที่มีความสามารถด้านไดนามิก เสียงต่ำ และเสียงที่ยอดเยี่ยม ซึ่งสามารถแสดงองค์ประกอบที่ซับซ้อนที่สุดซึ่งเขียนขึ้นสำหรับเครื่องดนตรีต่างๆ ระดับของการแสดงเพศนั้นสูงมากในทุกวันนี้ ชื่อของนักเล่นหีบเพลงที่ยิ่งใหญ่ Ivan Panitsky, Yuri Kazakov, Vladimir Besfamilny, Friedrich Lips, Vyacheslav Semenny, Yuri Shishkin และอื่น ๆ อีกมากมายเป็นที่รู้จักทั่วโลก องค์ประกอบดั้งเดิมที่ซับซ้อนที่สุดถูกเขียนขึ้นสำหรับหีบเพลงปุ่มที่ทันสมัย มีการจัดการแข่งขันและเทศกาลระดับนานาชาติ นักแต่งเพลงที่มีความสามารถเขียนผลงานใหม่ที่น่าสนใจ ผู้เล่นหีบเพลงไปทัวร์ทั่วโลก รวบรวมคอนเสิร์ตฮอลล์ขนาดใหญ่

ข้อมูลอ้างอิง

1 Gazaryan S.S. "ในโลกแห่งเครื่องดนตรี" สำนักพิมพ์ "Prosveshchenie" มอสโก , 1989. 2 มิเร็ค น. "จากประวัติของหีบเพลงและหีบเพลงปุ่ม" สำนักพิมพ์ "นักแต่งเพลงโซเวียต", M. , 1967

3 Shornikova M. "ดนตรีรูปแบบและประเภท" วรรณกรรมดนตรีสำหรับโรงเรียนดนตรีเด็กและโรงเรียนศิลปะสำหรับเด็ก, ปีที่ 1 ของการศึกษา, สิ่งพิมพ์ 5 "Phoenix" Rostov - on - Don, 2006

แป้นพิมพ์ด้านซ้ายประกอบด้วยแถวตามยาวห้าแถว (และบางครั้งหก) แถวเหล่านี้นับในทิศทางจากขนถึงขอบนั่นคือแถวที่ใกล้กับขนมากที่สุดเรียกว่าแถวแรก
แป้นของแถวตามยาวของแป้นพิมพ์ด้านซ้ายไม่ได้อยู่ตรงข้ามกับแป้นของแถวแรกทุกประการ แต่แต่ละแถวจะเลื่อนขึ้นเล็กน้อยเมื่อเทียบกับแป้นก่อนหน้า ด้วยวิธีนี้ แถวตามขวางที่ลบมุมขึ้นเล็กน้อยจะถูกสร้างขึ้น
ปุ่มของแถวตามยาวที่ 1 และ 2 ให้เสียงเบสเมื่อกด แต่ละคีย์ของแถวที่ 3, 4 และ 5 (และในบางเครื่องดนตรีก็แถวที่ 6) จะสร้างเสียงของคอร์ดสำเร็จรูป
"แถว" หลักของแป้นพิมพ์ด้านซ้ายคือแถวเบสตามยาวที่สองซึ่งเรียกว่าแถวหลัก
คีย์ของแถวหลักไม่ได้เรียงตามลำดับขั้นบันได แต่ในลักษณะที่แต่ละคีย์ที่อยู่ติดกัน นับจากล่างขึ้นบนตามคีย์บอร์ด จะสร้างเสียงที่สูงกว่าคีย์ก่อนหน้าหนึ่งในห้า
ประมาณกลางแถวนี้มีปุ่มเบสเจ็ดปุ่ม ซึ่งสีขาวตัวแรกจากด้านล่างจะให้เสียงต่ำสุดของปุ่มหีบเพลง - โน้ต F ของ controctave; ปุ่มสีขาวที่อยู่ติดกันจะให้เสียงสูงถึงอ็อกเทฟขนาดใหญ่ ฯลฯ

เสียงเบสของแถวที่สองเป็นเสียงหลักที่สัมพันธ์กับเสียงคอร์ดของแถวที่เหลือ กล่าวคือ
ปุ่มสีดำที่อยู่ติดกับโน้ต F ด้านล่างจะให้เสียง B-flat ปุ่มสีดำตัวที่สองด้านล่างจะให้เสียง E-flat เป็นต้น ดังนั้น เสียงที่เกิดขึ้นบนปุ่มสีขาวของแถวที่ 2 โดยรวมจึงประกอบขึ้นเป็น สเกลของสเกล C หลัก แต่ไม่ใช่ในลำดับปกติ แป้นสีดำทั้งห้าของแถวนี้ ซึ่งสัมพันธ์กับแป้นสีขาว จะสร้างเสียงที่เปลี่ยนแปลงตามสี (เช่น เรียบและแหลมคม)
ปุ่มสีขาวเจ็ดปุ่มและปุ่มสีดำห้าปุ่มให้เสียงทั้ง 12 สีภายในหนึ่งอ็อกเทฟ นอกจากปุ่มสีขาวเจ็ดปุ่มและปุ่มสีดำห้าปุ่ม ในแถวเดียวกันยังมีปุ่มสีขาวและสีดำ ซึ่งเป็นปุ่มที่ซ้ำกันด้านบน เพื่อความสะดวก (เพื่อหลีกเลี่ยงการกระโดด)
แถวแรกของแป้นพิมพ์ด้านซ้ายเรียกว่าแป้นพิมพ์รอง คีย์ของแถวแรกตั้งอยู่ระหว่างกันในลักษณะเดียวกับในแถวที่สองและเป็นการทำซ้ำของแถวที่ 2 (แถวหลัก) แต่แถวแรกที่สัมพันธ์กับความสูงที่สองจะถูกเลื่อนขึ้นเป็นแถวที่สาม ( ตามการเขียนบันทึก)
ดังนั้น ตรงข้ามเสียง f ของแถวตามยาวที่ 2 (ตัวแรกจากด้านล่างของปุ่มสีขาว) คือเสียงของ a
แถวเสริมซึ่งให้โทนเสียงของแถวที่สามกับแถวเบสหลัก (แถวที่ 2) สะดวกมากและทำให้เล่นเบสได้ง่ายขึ้นมาก
คีย์ของแถวเสริมในโน้ตถูกกำหนดตามอัตภาพโดยตัวอักษร B ซึ่งวางไว้ใต้หรือเหนือโน้ต
เสียงเบสของแต่ละคีย์ของแถวหลักและแถวเสริมจะถูกบันทึกด้วยโน้ตเดียว ถึงแม้ว่าเมื่อกดคีย์ที่เกี่ยวข้องแล้ว จะไม่มีเสียงใดเสียงหนึ่งดังขึ้น แต่มีสามเสียงที่มีชื่อเดียวกันในสามเลอะเลือนในคราวเดียว:

แถวตามยาวที่สามให้เสียงหลักสามเสียง (หรือการกลับกัน) สร้างขึ้นจากเสียงเบสหลักของเสียงที่สร้างโดยปุ่มที่อยู่ติดกันของแถวตามยาวที่สอง แถวที่สี่ให้คอร์ดสามย่อย (หรือการผกผันของพวกมัน) และแถวที่ห้าให้คอร์ดที่เจ็ดที่โดดเด่น (หรือการผกผันของพวกมัน)
ในแบบบายันของแบบบางแบบ ยังมีแถวตามยาวที่หกซึ่งให้เสียงของคอร์ดของสามกลุ่มที่ลดทอนลง
เบสของแถวที่สองเป็นเสียงหลักที่สัมพันธ์กับเสียงของคอร์ดของแถวที่เหลือ นั่นคือ คอร์ดขึ้นอยู่กับชื่อของเบสที่พวกมันยืนอยู่ในแถวตามขวาง (เฉียง) กล่าวอีกนัยหนึ่ง เบสหลักแต่ละตัวมีคอร์ดที่เกี่ยวข้องกันสามชุดพร้อมๆ กันตามแนวเฉียงด้านข้าง
เมื่อคุณกดเพียงปุ่มเดียวของแถวตามยาวที่ 3, 4, 5 และ 6 คอร์ดทั้งหมดจะดังขึ้นพร้อมกัน แต่เสียงทั้งหมดที่รวมอยู่ในคอร์ดจะยังคงเขียนอยู่ในโน้ต เสียงของคอร์ดเหล่านี้ไม่ได้เกินอ็อกเทฟรองและอ็อกเทฟแรก
เพื่อให้ง่ายต่อการค้นหาคอร์ดหีบเพลงในบันทึกย่อ ใช้แบบแผนต่อไปนี้:
1) คอร์ดหลัก (กลุ่มใหญ่) ระบุด้วยตัวอักษร B
2) คอร์ดรอง (กลุ่มเล็ก) ถูกกำหนดโดยตัวอักษร M;
3) คอร์ดที่เจ็ดที่โดดเด่นจะแสดงด้วยหมายเลข 7;
4) triads ที่ลดลงจะแสดงด้วยตัวอักษร U
หากมีคอร์ดหลังเบสที่มีหนึ่งในนั้น ตำนานจากนั้นคอร์ดนี้จะใช้ตามการกำหนดในแถวขวาง (เฉียง) เดียวกันกับที่เบสตั้งอยู่
เพื่อให้ง่ายต่อการค้นหาคีย์ที่ต้องการบนแป้นพิมพ์ โน้ตเล็ก ๆ ในวงเล็บจะถูกเขียนที่ด้านล่างของคอร์ด ซึ่งระบุว่าควรเล่นคอร์ดเบสหลักใด:

ในตัวอย่างที่ 2 เบส B อยู่ในแถวเสริม และคอร์ดหลักถัดไปจากโน้ต G จะอยู่ในแถวขวางเดียวกันกับโน้ต B
หากคอร์ดอยู่เหนือโน้ตเบส แสดงว่าเบสและคอร์ดจะเล่นพร้อมกัน นั่นคือ คีย์สองคีย์ เบสและคอร์ด ถูกกดพร้อมกัน
ในกรณีเหล่านี้ โน้ตเล็ก ๆ ในวงเล็บอาจเซ็นชื่อไว้ใต้คอร์ดเพื่อระบุว่าเบสตัวไหนที่จะเล่นคอร์ดได้:

หากเบสถูกบันทึกด้วยโน้ตที่มีระยะเวลานาน และคอร์ดมีความยาวที่สั้นกว่า การบันทึกในโน้ตจะมีลักษณะดังนี้: