Wojna domowa w pracy. Wojna domowa w dziełach sztuki. Droga na Kalwarię. Aleksiej Tołstoj

Wielu rosyjskich pisarzy przedstawiało w swoich pracach tragiczne wydarzenia rewolucji i wojny domowej.

Na przykład A. A. Blok w wierszu „Dwanaście”. To symboliczny, nowatorski wiersz, jedyny w swoim rodzaju. Składa się z dwunastu stosunkowo samodzielnych rozdziałów-odcinków, połączonych na zasadzie redakcji. W nim pisarz, podobnie jak Szołochow, przedstawia Rosję podczas rewolucji, spojrzenie na ten tragiczny czas oczami Czerwonej Gwardii, ich wierzenia, a nawet przemyślenie wartości moralnych.

Nasi eksperci mogą sprawdzić Twój esej zgodnie z kryteriami USE

Eksperci strony Kritika24.ru
Nauczyciele wiodących szkół i obecni eksperci Ministerstwa Edukacji Federacji Rosyjskiej.

Tak więc Czerwona Gwardia strzela do Vanki, ale zabija Katyę. Ucieka, pozostawiając dziewczynę, którą kiedyś kochał, umrzeć. Petka, który był zamieszany w morderstwo Katii, zaczyna dręczyć wyrzuty sumienia, bo nie chciał jej śmierci. Ale towarzysze doradzają Petce tylko, aby się opanował, argumentując, że „brzemię będzie cięższe”. Niemniej jednak wiersz Bloka, w przeciwieństwie do „Cichy przepływ nad Donem”, daje szansę na lepszą przyszłość w osobie Jezusa Chrystusa „z białą aureolą róż”, wyprzedzając dwunastu „krwawych apostołów”.

Również temat wojny domowej porusza M. A. Bułhakow w powieści „Biała gwardia”. Podobnie jak autor The Quiet Flows the Don, pisarz opisuje istnienie i światopogląd ludzi poddanych przemyśleniu w okresie bratobójczej katastrofy. Jednak Bułhakow koncentruje się na duchowych poszukiwaniach nie jednego głównego bohatera, ale wszystkich dzieci rodziny Turbinów, które będą musiały radykalnie zmienić swoje poglądy na życie. To wojna domowa ujawnia takie cechy ludzi, jakich nie byłoby w innych okolicznościach: zarówno tchórzostwo (przykład Wasylisy), jak i odwagę (gdyż Nai Tours zagroził generałowi, że odda żołnierzom buty). Mimo wszystko rodzina Turbinów mimo wszystko dąży do zachowania honoru i godności podczas straszliwej wojny. Koniec powieści jest niejednoznaczny, powieść kończy się w środku wojny domowej i nie wiadomo, czy główni bohaterowie przetrwają.

Tak więc tematy rewolucji i wojny domowej nie są ostatnimi w literaturze rosyjskiej, ale każdy pisarz ujawnia je na swój sposób.

Zaktualizowano: 2018-06-16

Uwaga!
Jeśli zauważysz błąd lub literówkę, zaznacz tekst i naciśnij Ctrl+Enter.
W ten sposób zapewnisz nieocenione korzyści projektowi i innym czytelnikom.

Dziękuję za uwagę.

Przydatny materiał na ten temat

9. W jakich dziełach literatury rosyjskiej przedstawiono tragiczne wydarzenia rewolucji lub wojny domowej i w jaki sposób można te dzieła porównać z „Cichym Donem” Szołochowa?

Sekcje: Literatura

Człowiek stał się jednym dla drugiego - diabłem,
Krew to lutowanie dusz.
Walka o życie jest prawem;
A obowiązek to zemsta.

M. Voloshin „Potomkom”

Cel: dać wyobrażenie o poruszaniu tematu rewolucji i wojny domowej w dziełach różnych pisarzy i pokazać, że dla wielu z nich wojna domowa stała się narodową tragedią

1) pomagać uczniom w opanowaniu oryginalności ideowej i artystycznej dzieł o wojnie domowej;

2) dokonanie analizy porównawczej, tj. pomagają dostrzec miejsce pisarza w ogólnym procesie historycznoliterackim.

Edukacyjny:

rozwijać umiejętność porównywania, uogólniania, podkreślania najważniejszej rzeczy w badanym materiale;
rozwijać samodzielność myśli, korzystając z samodzielnej pracy domowej, obserwacji tekstu.

Edukacyjny:

skłonić uczniów do zastanowienia się nad swoją pozycją w życiu;
być przekonanym o nieprzekupności zasady humanizmu w stosunkach międzyludzkich;
upewnić się, że potrzebny jest konsensus krajowy.

Podczas zajęć

Wystąpienie wprowadzające nauczyciela

Wydarzenia rewolucji i wojny domowej dotknęły wszystkich i wszystkich i wymagały nie tyle wyrażania emocji, ile ich zrozumienia. Proza radziecka lat 20. nie była niejednorodna ani w momencie jej powstania, ani znacznie później w procesie percepcji czytelnika. Inne prace od razu znalazły swoich czytelników i wkrótce udało im się nałożyć na nie podręcznikową glosę. Inne były i są czytane przez różne pokolenia z niesłabnącym zainteresowaniem. Jeszcze inni dopiero teraz zajmują godne miejsce w historii literatury i zmuszają nas do innego spojrzenia na drogi i losy młodej literatury radzieckiej, ich zrozumienie dopiero nadejdzie. Teraz staje się jasne: literatura lat 20. była zjawiskiem heterogenicznym i czasami nie mieściła się w ogólnych ramach. W istocie była to literatura młodzieży, która w swojej twórczości starała się nie tylko pozować, ale i rozwiązać najbardziej palące problemy naszych czasów. Była to literatura współczesna i literatura „dla przyszłości”.

Znaczenie konfrontacji duchowej jest głęboko twórcze, jej zadanie jest pozytywne: stworzenie nowej kultury demokratycznej po rewolucji. Pisarze lat dwudziestych widzieli prawdziwe, bynajmniej nie wygładzone oblicze rewolucyjnej Rosji i rozumieli, dokąd zmierza kraj. Jeszcze do niedawna wydawało nam się, że twórcy głoszący pierwszeństwo wartości moralnych w momentach zwrotnych historii nie mieli racji, ale zmiany zachodzące dziś we wszystkich sferach naszego życia świadczą o ich historycznej poprawności.

W ostatnich latach publikacje na temat „Rewolucja i literatura” stały się dostępne dla ogólnego czytelnika: „Niewczesne myśli” M. Gorkiego, „Przeklęte dni” Bunina, „Listy do Łunaczarskiego” W.G. Korolenko. Każdy z tych artykułów dziennikarskich znamy z osobna. Dziś na lekcji zabrzmią fragmenty tych utworów, w których pojawiają się ostrzeżenia, niepokój, ból.

W tragicznym czasie bratobójczej wojny domowej podnieśli głos w obronie uniwersalnych wartości ludzkich.

Czytanie cytatów przez uczniów. „Rycerze moralności i sprawiedliwości” – w artykule wprowadzającym do listów Korolenki nazwał takich artystów pisarz S. Załygin.

Nasze czasy z całą ostrością postawiły sobie zadanie nowego rozumienia dzieł dobrze już znanych czytelnikom w związku z określeniem ich roli i miejsca w rozwoju literatury radzieckiej. Odnosi się to do zbioru opowiadań M. Szołochowa „Opowieści o Donie”. Odkrycie cyklu Dona przez M. Szołochowa polegało na tym, że pokazał przestępczość wojny domowej, jej katastrofalne destrukcyjne konsekwencje zarówno dla losu „cichego Dona”, jak i dla całej Rosji. Szołochow pokazał zadziwiającą bezsensowność i grzeszność bratobójstwa. Bardzo wcześnie w jego życiu dojrzewała myśl, że obie strony mylą się w tej wojnie, za którą czasami otrzymywał etykietkę wątpliwego towarzysza podróży. Nieprzypadkowo bohater „Cichy płynie Don”, ukochany przez autora Grigorij Mielechow, wyrazi tę ideę w gonionej epickiej formule: „Dla mnie, jeśli powiem prawdę, ani jedno, ani drugie nie jest w porządku sumienie."

Czytanie fragmentów z komentarzami

Wybierz spośród wszystkich tytułów opowiadań jeden, który można nazwać całą kolekcją. (To jest „Kolovert”)

Czemu? (To dzwon, który rozgrywa się w losach i duszach bohaterów Szołochowa)

„Kret” (wiadomość studenta)

Głównymi bohaterami są ojciec i syn Koshevoy, których rewolucja umieściła po przeciwnych stronach barykady. Nikolka prawie nie pamiętał swojego kozackiego ojca, dorastał jako sierota, choć w jego pamięci zachował się ważny szczegół z dzieciństwa – jak ojciec przyzwyczaił go do kozackiej służby, wsadził na konia i nauczył jeździć konno. Tę miłość do koni, a także „niezmierzoną odwagę” Nikolka odziedziczył po swoim ojcu, dzięki czemu w wieku 18 lat zasłynął jako walczący i zręczny dowódca.

Znajdź refleksje Nikolki na temat „krzywego” przebiegu jego życia w przededniu tragicznego pojedynku z ojcem. (Tę jednoznaczną ocenę wojny domowej uzupełnia wymowny szczegół: kurier prowadził konia)

Co możesz powiedzieć o stanie umysłu ojca Nikolki, przywódcy gangu? (Doświadcza jakoś „cudownego i niezrozumiałego” bólu duszy)

W opowieści pojawiają się punkty widzenia innej postaci - starego młynarza Lukicia. (Odczytać)

Ludmiła Grigoriewna Satarowa, kandydatka nauk filologicznych, określiła główny temat „Don Tales” jako „odczłowieczenie zarówno Czerwonych, jak i Białych podczas wojny oraz rzadkie momenty triumfu bardzo trudnego procesu odwrotnego - wcielenia”.

Na przykład historia „Nasiona Shibalkovo”.

Czerwoni Kozacy w stosunku do dziecka Shibalka?

A Shibalk zachowuje chrześcijańską ideę bezwarunkowej wartości każdej osoby ludzkiej. („I żal mi strzelca do skrajności ...”)

Nie tylko duchową zasadę, ale i cielesną krew autor stawia ponad „moralnością” walki klasowej.

Tych. Szołochowa nie tyle interesują koleje losu walki między Czerwonymi a Białymi, ale fakt, że zarówno Czerwoni, jak i Biali mogą być zarówno zwierzętami, jak i ludźmi. (Komisarz ds. Żywności)

Opowieść „Obca krew” jest pod względem moralnym ukoronowaniem cyklu dońskiego. (Wiadomość)

Rozpoczynając rozmowę od analizy bezsensu i samobójstwa konfrontacji stron w wojnie domowej („Kret”), M. Szołochow dochodzi do idei konieczności moralności Nowego Testamentu: kochaj swoich wrogów.

Biali i Czerwoni na różne sposoby uzasadniali potrzebę walki o swoje ideały.

A M. Szołochow w żadnej historii nie śpiewał o wojnie domowej, dla niego jest to zbrodnia. I w tym kontekście jego wypowiedź polityczna z lat 20. można interpretować inaczej:

„Pewien pisarz, który nie wąchał prochu bardzo wzruszająco, opowiada o wojnie domowej, żołnierzach Armii Czerwonej – z pewnością „braciach”, o cuchnącej szarej, puchowej trawie, a zszokowana publiczność – głównie urocze dziewczyny ze szkół średnich – hojnie nagradza czytelnik z entuzjastycznym aplauzem.

M. Szołochow ocenił wojnę domową jako katastrofę narodową, w której byli i nie mogli być zwycięzcy. I to nie tylko prawda o życiu, uchwycona ręką artysty dona, ale także przestroga, proroctwo na przyszłość.

W tym samym czasie, gdy Szołochow pracował nad Don Stories, powstawała powieść Fadeeva Porażka. Na lekcji praktycznej rozmawialiśmy o tym, że idea powieści została sformułowana przez samego autora, system obrazów odzwierciedla dobrze określony układ sił w konflikcie między nowymi ideałami rewolucji a dziedzictwem starego świata. Jednocześnie oderwanie Levinsona, według krytyka literackiego S. Zinina, jest niejako „arką Noego” rewolucji, w której jest miejsce tylko dla godnych, którzy przetrwali próbę potężnego czas.

Kogo można tu uwzględnić? (Pasterz Metelitsa, przedstawiciel „węglowego plemienia” Morozka i innych, którzy zjednoczyli swoje losy z losami rewolucji)

W przeciwieństwie do nich Fadeev stworzył typy ludzi „zbędnych” dla rewolucji – „błogiego” starca Piku, zadowolonego z siebie Chizh, słabego, o słabej woli Mechik.

Mechik jest przedstawicielem „chwiejnej” inteligencji, pogrążonej w politycznej niebytowości przez przebieg rewolucji.

Interpretacja tego obrazu została zredukowana do definicji Levinsona jako „bezwartościowy pusty kwiat?”

Jednak w ostatnich latach znaczenie tego obrazu zostało wypełnione nowymi odcieniami.

Jaki jest powód?

W ostatnich latach ukazało się wiele różnych publikacji, a w beletrystyce i dziennikarstwie prawie nie ma „stref zakazanych”. Wśród najbardziej naświetlonych znalazła się kwestia relacji między inteligencją a rewolucją.

Problem ten jest dziś postrzegany jako tragedia ludzi zagubionych w ognistym żywiole rewolucyjnej pożogi, którzy nie odnaleźli swojego miejsca w zaciekłej walce sił nie do pogodzenia.

Jak rozwiązano ten problem w powieści Fadeeva? (Wiadomości dla uczniów)

A. Fadeev pokazał prawdę o wojnie domowej tak, jak ją widział i doświadczył z własnego doświadczenia, będąc jej uczestnikiem i ucieleśniając w powieści „lewinsonowską” mądrość rewolucji.

Spróbujmy spojrzeć na wydarzenia wojny domowej z innych pozycji, uniwersalnych.

Indywidualność twórczą Bułhakowa charakteryzuje żywe zainteresowanie „dawnymi” klasami, które ucierpiały w rewolucji. Bułhakow, prawdopodobnie pierwszy z pisarzy lat 20., pokazał w Białej Gwardii (1925) nie tylko tragedię białych oficerów, która polegała na tym, że porządni, uczciwi ludzie znaleźli się na marginesie postępu historycznego, ale także tragedia kraju, w którym kultura i jej nosiciele wpadli pod koło historii. Charakterystyczna charakterystyka „Białej Gwardii” podana przez M. Wołoszyna jest dość godna uwagi. Na jednej ze swoich akwareli, przedstawionej pisarzowi w 1925 r., napisał: „Drogiemu Michaiłowi Afanasjewiczowi – pierwszemu, który z głęboką miłością uchwycił duszę rosyjskiej walki”. Bohaterami dzieła Bułhakowa byli przedstawiciele klasy pokonanej w tej walce.

„Uparte przedstawianie inteligencji rosyjskiej jako najlepszej warstwy w naszym kraju” – ta definicja Bułhakowa skłoniła go właśnie do inteligencji do stawiania najsurowszych żądań moralnych.

Zobacz pytania. (Pragnienie Bułhakowa, by „przejść nad czerwonymi i białymi” zostało jednak zrealizowane z pozycji intelektualnego światopoglądu. Pisarz połączył pewne wartości moralne z atmosferą i sposobem życia rodziny Turbinnych (prototyp jest rodziny Bułhakow), które mają trwałe, wieczne znaczenie i znaczenie.

Wiadomości uczniów:

Rodzina Turbin charakteryzuje się wysoką kulturą życia, tradycjami i relacjami międzyludzkimi. Są gościnni, serdeczni i pobłażliwi dla ludzkich słabości, ale nie do pogodzenia ze wszystkim, co przekracza próg przyzwoitości, honoru, sprawiedliwości. Wszystko to jest urzekające i zaczynasz oceniać nowe postacie, które wchodzą do akcji jak turbina.

Oto Myshloevsky - „biały”.

Thalberg, do niego:

„Siwowłosi bankierzy uciekli… utalentowani biznesmeni, właściciele domów… przemysłowcy, kupcy, prawnicy, osoby publiczne. Dziennikarze uciekli z Moskwy i Petersburga, skorumpowani, chciwi, tchórzliwi. Kokotki. Uczciwe panie z rodów arystokratycznych… książęta i barmani, poeci i lichwiarze, żandarmi i aktorki cesarskich teatrów…”

Nie są wrogo nastawieni do Bułhakowa dlatego, że są „bankierami”, „dealerami”, „prawnikami”, ale dlatego, że chowając się za plecami Niemców palą swoje życie, przejadają się, rozwiązują.

Ponieważ nienawidzą bolszewików tchórzliwą nienawiścią, syczącą zza rogu.

Pierwsza część powieści jest prawie w całości poświęcona rozgraniczeniu sił. A im dalej to rozgraniczenie idzie, tym bardziej tragiczna jest sytuacja Turbinów i całej tej części inteligencji, o której mówi powieść: oficerowie wojskowi, „setki chorążych i podporuczników, byłych studentów… odkręcili śruby życie przez wojnę i rewolucję”.

Nie mają nic wspólnego ani z Niemcami, ani z hetmanem, ani z „bękartami” wymiecionymi z obu stolic przez zamieć rewolucji. Ale to oni biorą na siebie najokrutniejsze ciosy tej zamieci, to oni „będą musieli cierpieć i umrzeć”.

To właśnie w „Białej Gwardii” zawarte są ważne konkluzje ideologiczne pisarza. Jedna z nich związana jest z wizerunkiem zegara, czasu (uczeń czyta).

Te życiowe stałe - spokój i ognisko - Bułhakow śmiało wysuwał w postaci priorytetowych zadań i wiecznych wartości w połowie lat 20-tych.

Dziś musimy mówić o nowym życiu wypartych, na wpół zapomnianych, często nieznanych wielu pisarzom lat 20. i 30. XX wieku. Dzięki wysiłkom krytyków ich książki zostały uproszczone, ich poglądy na świat zostały celowo zniekształcone. Taki los spotkał Babel.

Krótka informacja biograficzna (raport studenta).

Wymóg w Pierwszej Kawalerii spowodował, że Babel odrzucił przemoc i zniszczenie.

Wraz z przyjaznymi notatkami o otaczających go ludziach, z bólem pisze: „Czy jestem obcy?” „Dlaczego mam wieczną tęsknotę? — pyta Babel. „Ponieważ jesteśmy daleko od domu, bo niszczymy, idziemy jak trąba powietrzna, jak lawa, znienawidzeni przez wszystkich, życie się rozlatuje, ja jestem na wielkim, nieustannym nabożeństwie żałobnym” (6 sierpnia 1920).

W ten sposób w jego stosunku do rewolucji powstała tragiczna „nierozłączność i nieprzystawalność”.

Przejdźmy do 2. historii z cyklu Armia Kawalerii (zadanie grupowe).

1. „Moja pierwsza gęś”

2. „Śmierć Dołgusowa”

W pierwszych wersjach opowieści jest kontynuacja: „A ja przyjąłem jałmużnę od Grishuka i zjadłem jego jabłko ze smutkiem i czcią? -

Babel zdjął, zdjął, bo zapytał: kto ma rację? Kto jest winny? Kto jest wyższy?

Kto jest słaby? Kto jest świetny?

Pozostawił te pytania otwarte na osąd historii. Ten czas nadszedł.

„Nierozłączność i nierozłączność” z rewolucją – to było tragiczne uczucie.

Ale co ważniejsze, była to tragiczna rzeczywistość. Odbicie tragedii leżało zarówno na bohaterach, jak i na narratorze Lyutov.

Wzbogacając się prawdziwymi doświadczeniami, Babel dostrzegł w rewolucji nie tylko siłę, ale także „łzy i krew”.

Za patosem rewolucji Babel dostrzegł inne oblicze: zdał sobie sprawę, że rewolucja to sytuacja ekstremalna, która odsłania tajemnicę człowieka. To, co w skrajnej sytuacji rewolucji stało się dopuszczalne, pokazuje Babel, odciska pieczęć na przyszłych ludziach. W przeciwieństwie do śmierci i zniszczenia, Babel uznał życie za najwyższą wartość. Od 1923 r. zaczęły ukazywać się osobne opowiadania z cyklu kawalerii, aw 1924 r. ukazał się artykuł Budionnego. „Babizm Babel z „Krasnaja nov” (gazeta) z oskarżeniem pisarza o zniesławienie Pierwszego Konia. Widzieliśmy tu celową deheroizację historii, „poezję bandytyzmu”. Babel próbował się bronić, tłumacząc, że nie było jego intencją tworzenie heroicznej historii Pierwszej Kawalerii. Ale kontrowersje nie ustały. Wyjątkowy artystyczny świat Babel przez długi czas pozostawał nierozwiązany. W jego twórczości współcześni nie przewidzieli nadciągających tragedii.

Epigraf: z wiersza Wołoszyna „Do potomków”.

Człowiek stał się jednym dla drugiego - diabłem;
Krew to lutowanie dusz.
Walka o życie jest prawem;
A obowiązek to zemsta.

Maksymilian Wołoszyn to kolejne mało znane nazwisko, nazwisko poety, który doskonale rozumie, że wojna domowa była nieszczęściem dla całej Rosji (raport studencki, lektura wiersza „Wojna domowa”) z cyklu „Spór”.

Jaki zabieg literacki jest sercem tego wiersza?

Jak oceniasz tę pozycję? (Być może niepoprawne, bierne, ale uczucie poety głęboko patriotycznie oddaje sytuację tragicznego rozłamu w społeczeństwie rosyjskim, smutek w ostatniej zwrotce)

Wniosek: dla wielu pisarzy wojna domowa jest tragedią narodową. W swoich pracach jawią się nam jako prawdziwi patrioci, ich pozycja jest nam dzisiaj bardzo bliska. Te publicystyczne, prozatorskie i poetyckie utwory brzmią dziś jako wezwanie do narodowej harmonii i jako ostrzeżenie przed tragedią, narodową katastrofą. Dotyczy to nie tylko Rosji, ale także wszystkich byłych republik tego kraju. Musimy uświadomić sobie bezcenność ludzkiego życia, wyrzec się okrucieństwa i przemocy oraz pamiętać o absolutach moralnych.

Na początku XXI wieku, na poziomie doświadczenia społecznego 7 dekad, z całą pewnością można powiedzieć, kto wyraził głębszą prawdę historyczną.

Ale nie odrzucajmy książek „Porażka” A. Fadeeva, „Chapaev” D. Furmanova,

„Iron Stream” Serafimowicza, „Pociąg pancerny 14-69” W. Iwanowa.

Nie opuszczają historii literatury, po prostu zajmują inne miejsce, opierając się na ich prawdziwej wadze estetycznej i prawdziwości.

Wydarzenia rewolucji i wojny domowej znalazły odzwierciedlenie w nowej literaturze lat dziewięćdziesiątych. Rewolucja przyniosła entuzjazm, wiarę w nowy porządek świata, ale też przyniosła nieszczęścia, tragedię całego kraju. Relacja z wojny była uproszczona, jednowymiarowa, monumentalnie heroiczna. Obecnie wiadomo, że oprócz „rewolucji – święta ludu pracującego i ciemiężonych” był jeszcze jeden obraz: „przeklęte dni” (Bunin), „głuche lata” (Mandelstam), „wymioty wojny – październikowa zabawa (Gipiusz). Ale ten punkt widzenia nie miał prawa istnieć!

Rozpoczynając odliczanie nowych czasów i chcąc stworzyć ziemski raj, zaczęli niszczyć prawo i lewo. Śpiewali: „Ten, który był niczym, stanie się wszystkim”, ale ludzie już byli prześladowani, oszukiwani, głodni i biedni! Śpiewali: „Wyrzeknijmy się starego świata, ale wyrzekliśmy się Gumilowa i Chaliapina, Bunina i Achmatowej. Oraz od 1,6 miliona najzdolniejszych naukowców i pisarzy, którzy wyemigrowali za granicę. Zburzyli najstarsze świątynie i klasztory, zabili duchownych!

Maksym Gorki: „Nasza rewolucja dała pole do wszystkich złych i zwierzęcych instynktów, które nagromadziły się pod ołowianym dachem monarchii. Komisarze ludowi traktują Rosję jako materiał do eksperymentów, Rosjanie są dla nich tym samym koniem, którego bakteriolodzy zaszczepiają na tyfus, aby koń wytworzył we krwi surowicę przeciwtyfusową. Właśnie taki okrutny i skazany na niepowodzenie eksperyment komisarze przeprowadzają na narodzie rosyjskim, nie myśląc, że wyczerpany, na wpół zagłodzony koń może umrzeć.

W kraju panuje czerwony terror. Ale ci, którzy pokładali swoje nadzieje w ruchu białych, też się mylą. W atmosferze krwawego zamętu Biali nie mogli dać nic znaczącego ludziom, którzy w swej masie oczywiście nie byli ani aniołami, ani szlachetnymi rycerzami. Ani Czerwoni, ani Biali nie mogli nic dać ludziom, ale poza Czerwonymi, za nową siłą kryła się poważna przewaga psychologiczna.

W wybuchu wojny domowej Rosja od 1918 do 1922 straciła miliony ludzi! (wg innych źródeł 16 mln): straty wojskowe - 800 tys. emigracja - 1,5 - 2 mln osób choroba - 5,1 mln osób. Pozostałe 5-7 mln rozstrzelano nielegalnie (Krondsztacki, Tambow i inne bunty). Wojna rozpoczęła się od momentu narodzin nowego rządu.

Pozycje literackie lat dwudziestych „Zwycięzcy” „Pokonani” „Ani z jednym, ani z drugim” Dmitrij Furmanow „Czapajew” Aleksander Serafimowicz „Żelazny strumień” Aleksander Fadejew „Pogrom” i inni Michaił Bułhakow „Biała Gwardia ” Iwan Szmelew „Słońce umarłych”, „Opowieść o starej kobiecie” Marina Cwietajewa „Obóz łabędzi” Borys Ławrenyow „Czterdziesty pierwszy” Borys Pilniak „Głodny rok”, „Opowieść o niegasnącym księżycu” Witalij Veresaev „W ślepym zaułku” Isaac Babel „Konarmiya” Artem Vesely „Rosja, obmyta krwią”

„Zwycięzcy” Rewolucja i wojna domowa – czas bohaterski W tyglu wojny domowej dochodzi do kształtowania się osobowości Bolszewicy odgrywają wiodącą rolę w przezwyciężaniu spontaniczności mas Bolszewicy to bohaterowie pozytywni, ludzie z ludu Dzieła są zawsze optymistyczny, nawet jeśli zakończenie jest tragiczne

Maksym Gorki: „Nasi komisarze traktują Rosję jako materiał do eksperymentów, Rosjanie są dla nich tym samym koniem, którego bakteriolodzy zaszczepiają na tyfus, aby koń wytworzył we krwi surowicę przeciw durowi brzusznemu. Właśnie taki okrutny i skazany na niepowodzenie eksperyment komisarze przeprowadzają na narodzie rosyjskim, nie myśląc, że wyczerpany, na wpół zagłodzony koń może umrzeć.

Temat rewolucji i wojny domowej na długi czas stał się jednym z głównych tematów literatury rosyjskiej XX wieku. Wydarzenia te nie tylko dramatycznie zmieniły życie Rosji, przerysowały całą mapę Europy, ale także zmieniły życie każdej osoby, każdej rodziny. Wojny domowe są zwykle nazywane bratobójczymi. Taka jest w istocie natura każdej wojny, ale w wojnie domowej ta jej istota ukazuje się szczególnie ostro. Nienawiść często łączy ludzi, których łączy w sobie krew, a tragedia jest tu niezwykle naga. Świadomość wojny domowej jako tragedii narodowej stała się decydująca w wielu dziełach pisarzy rosyjskich, wychowanych w tradycjach humanistycznych wartości literatury klasycznej.

Ta świadomość zabrzmiała, być może nawet nie do końca zrozumiała dla samego autora, już w powieści A. Fadejewa „Pogrom”. I bez względu na to, jak bardzo krytycy i badacze szukają w niej optymistycznego początku, książka jest przede wszystkim tragiczna – zgodnie z opisanymi w niej wydarzeniami i losami ludzi, B. Pasternak filozoficznie pojmował istotę wydarzeń w Rosji na początku lata później w XX wieku w powieści „Doktor Żywago”. Bohater okazał się tutaj zakładnikiem historii, która bezlitośnie ingeruje w jego życie i je niszczy. Los Żywago to los inteligencji rosyjskiej w XX wieku.

Pod wieloma względami bliski B. Pasternakowi jest inny pisarz, dramaturg, dla którego doświadczenie wojny domowej stało się osobistym doświadczeniem. To jest M. Bułhakow. Jego sztuka Days of the Turbins stała się żywą legendą XX wieku. Sztuka narodziła się niezwykle. W 1922 r. M. Bułhakow po znalezieniu się w Moskwie (po Kijowie i Władykaukazie, po doświadczeniu pracy lekarskiej) dowiaduje się, że jego matka zmarła w Kijowie. Ta śmierć była impulsem do rozpoczęcia pracy nad powieścią Biała Gwardia i dopiero wtedy z powieści narodziła się sztuka.

Powieść i sztuka odzwierciedlają osobiste wrażenia M. Bułhakowa. W strasznej zimie 1918-1919 pisarz mieszkał w rodzinnym Kijowie, który przechodził z rąk do rąk. O losie człowieka zadecydował bieg historii. W centrum sztuki znajduje się dom Turbinów. Jego pierwowzorem był pod wieloma względami dom Bułhakowów na Andreevsky Spusk, który przetrwał do dziś, a prototypami bohaterów byli ludzie bliscy pisarzowi. Tak więc prototyp Eleny Wasiliewnej był siostrą M. Bułhakowa. To nadało pracy Bułhakowa szczególnego ciepła, pomogło przekazać wyjątkową atmosferę, która wyróżnia dom Turbinów.

Ich dom jest centrum, centrum życia i w przeciwieństwie do poprzedników pisarza, na przykład romantycznych poetów, symbolizujących początków XX wieku, dla których komfort i spokój były symbolem filistynizmu i wulgarności, dom M. Bułhakowa jest centrum życia duchowego jest podsycaną poezją, jej mieszkańcy cenią tradycje domu i nawet w trudnych czasach starają się je zachować.

W spektaklu „Dni turbin” dochodzi do konfliktu między ludzkim przeznaczeniem a biegiem historii. Wojna domowa wdziera się do domu Turbinów i niszczy go. Wspomniane niejednokrotnie przez Lariosika „kremowe zasłony” stają się pojemnym symbolem spokojnego życia – to właśnie ta linia oddziela dom od świata pogrążonego w okrucieństwie i wrogości. Kompozycyjnie spektakl zbudowany jest na zasadzie kolistej: akcja zaczyna się i kończy w domu Turbinów, a pomiędzy tymi scenami sceną akcji staje się gabinet hetmana ukraińskiego, z którego sam hetman ucieka, pozostawiając ludzi na pastwę losu ; siedziba dywizji Petlyura, która wkracza do miasta; lobby Gimnazjum Aleksandra, gdzie zbierają się junkerzy, by odeprzeć Petlurę i bronić miasta.

To właśnie te wydarzenia z historii drastycznie zmieniają życie w domu Turbinów: Aleksiej zostaje zabity, Nikolka jest kaleką, a wszyscy mieszkańcy Domu Turbinów stają przed wyborem. Ostatnia scena spektaklu brzmi gorzka ironia. Choinka w domu, Wigilia 18. Do miasta wkraczają oddziały czerwone. Wiadomo, że w prawdziwej historii te dwa wydarzenia nie zbiegły się w czasie - wojska czerwone wkroczyły do miasta później, w lutym, ale M. Bułhakow potrzebował na scenie choinki, symbolu najbardziej domowego, najbardziej tradycyjnego święta rodzinnego , co tylko sprawia, że jeszcze bardziej można odczuć rychłe zawalenie się tego domu i całe piękno, które powstało przez wieki i skazany na zagładę świat. Uwaga Myshlaevsky'ego brzmi również gorzko ironicznie: po tym, jak Lariosik wypowiada słowa ze sztuki Czechowa „Wujek Wania”: „Odpoczniemy, odpoczniemy…” słychać odległe wystrzały armat, w odpowiedzi na nie następują ironiczne słowa wypowiedziane przez Myshlaevsky'ego: "Więc! Rest!..” Ta scena wyraźnie pokazuje, jak historia wdziera się w życie ludzi, jak wiek XIX ze swoimi tradycjami, sposobem życia, narzekaniami na nudę i nie-wydarzenie, zastępuje wiek XX, pełen burzliwych i tragicznych wydarzeń. Za ich grzmiącym krokiem nie słychać głosu jednostki, jego życie jest zdewaluowane. Tak więc poprzez los Turbinów i ludzi z ich kręgu M. Bułhakow odsłania dramat epoki rewolucji i wojny domowej.

Na szczególną uwagę zasługuje problem wyboru moralnego w sztuce. Przed takim wyborem stoi bohater dzieła – pułkownik Aleksiej Turbin. Jego wiodąca rola zostaje w spektaklu zachowana do końca, choć do zamordowanego zostaje doprowadzony pod koniec trzeciego aktu, a cały ostatni akt czwarty rozgrywa się po jego śmierci. Pułkownik jest w nim niewidzialnie obecny, w nim, podobnie jak w życiu, jest główną wytyczną moralną, uosobieniem pojęcia honoru, drogowskazem dla innych.

Wybór, przed którym stanął Aleksiej Turbin w momencie, gdy podlegli mu kadeci byli gotowi do walki, był okrutny – albo pozostać wiernym przysięgi i honorowi oficerskiemu, albo ratować ludzkie życie. A pułkownik Turbin wydaje rozkaz: „Zerwij szelki, rzuć karabiny i natychmiast idź do domu”. Taki, dokonany przez niego wybór, otrzymuje oficer zawodowy, który „przetrwał wojnę z Niemcami”, jak sam mówi, jest nieskończenie trudny. Wypowiada słowa, które brzmią jak zdanie dla siebie i ludzi z jego kręgu: „Ludzie nie są z nami. On jest przeciwko nam”. Trudno to przyznać, jeszcze trudniej jest wycofać się z przysięgi wojskowej i zdradzić honor oficerski, ale bohater Bułhakowa postanawia to zrobić w imię najwyższej wartości - ludzkiego życia. Właśnie ta wartość okazuje się najwyższa w świadomości Aleksieja Turbina i samego autora spektaklu. Po dokonaniu takiego wyboru dowódca odczuwa całkowitą beznadziejność. W jego decyzji o pozostaniu w gimnazjum kryje się nie tylko chęć ostrzeżenia placówki, ale także głęboki motyw, rozwikłany przez Nikolkę: „Ty, dowódco, czekasz na śmierć ze wstydu, oto co!” Ale to oczekiwanie śmierci wynika nie tylko ze wstydu, ale także z całkowitej beznadziejności, nieuchronnej śmierci tej Rosji, bez której tacy ludzie jak bohaterowie Bułhakowa nie wyobrażają sobie życia.

Sztuka M. Bułhakowa stała się jednym z najgłębszych artystycznych pojęć tragicznej istoty człowieka w dobie rewolucji i wojny domowej.

XIX wiek wyróżnia się niesamowitą głębią zrozumienia duszy ludzkiej w literaturze rosyjskiej. Na to pytanie można odpowiedzieć na przykładzie trzech wielkich pisarzy rosyjskich: Tołstoja, Gogola i Dostojewskiego. Tołstoj w „Wojnie i pokoju” również ujawnił świat duszy swoich bohaterów, robiąc to „rzeczowo” i łatwo. Był wysokim moralistą, ale jego poszukiwanie prawdy zakończyło się niestety odejściem od prawdy wiary prawosławnej, co później negatywnie wpłynęło na jego twórczość (np. powieść „Niedziela”). Gogol ze swoją satyrą […]
Uważna uwaga na ludzką duszę jest uznawana za jedną z ważnych cech literatury rosyjskiej XIX wieku. Można słusznie stwierdzić, że główną postacią tego stulecia była osobowość człowieka w całej różnorodności jej aspektów. Człowiek ze swoimi czynami i myślami, uczuciami i pragnieniami był stale w centrum uwagi mistrzów słowa. Pisarze różnych czasów próbowali zajrzeć w najtajniejsze zakamarki ludzkiej duszy, aby znaleźć prawdziwe powody wielu jego działań. Na obraz wewnętrznego świata osoby […]
Pisarz Izaak Babel zasłynął w literaturze rosyjskiej w latach 20. XX wieku i nadal pozostaje w niej zjawiskiem wyjątkowym. Jego powieść-pamiętnik Kawaleria to zbiór opowiadań o wojnie domowej, które łączy obraz autora-narratora. Babel był korespondentem wojskowym gazety Czerwonej Kawalerii w latach dwudziestych XX wieku i brał udział w polskiej kampanii 1 Armii Kawalerii. Prowadził pamiętnik, spisywał historie bojowników, wszystko zauważał i zapisywał. W tym czasie istniał już mit o niezwyciężoności wojska […]
Osip Emilievich Mandelstam należał do galaktyki genialnych poetów Srebrnego Wieku. Jego oryginalne, wysokie teksty stały się znaczącym wkładem do rosyjskiej poezji XX wieku, a tragiczny los wciąż nie pozostawia obojętnych wielbicieli jego twórczości. Mandelstam zaczął pisać wiersze w wieku 14 lat, chociaż jego rodzice nie pochwalali tej działalności. Otrzymał doskonałe wykształcenie, znał języki obce, lubił muzykę i filozofię. Przyszły poeta uważał sztukę za najważniejszą w życiu, tworzył własne wyobrażenia na temat […]
Najlepsza część twórczości Jesienina związana jest z wioską. Miejscem urodzenia Siergieja Jesienina była wieś Konstantinowo w prowincji Riazań. Środek, serce Rosji, dał światu wspaniałego poetę. Nieustannie zmieniająca się przyroda, barwny lokalny gwara chłopów, dawne tradycje, pieśni i bajki z kołyski weszły do świadomości przyszłego poety. Yesenin twierdził: „Moje teksty są ożywione jedną wielką miłością, miłością do ojczyzny. W mojej pracy najważniejsze jest poczucie ojczyzny.” To Jesieninowi udało się stworzyć w rosyjskich tekstach obraz wsi na przełomie XIX i XX […]
Tajemnica miłości jest wieczna. Wielu pisarzy i poetów bezskutecznie próbowało go rozwiązać. Największe strony swoich dzieł rosyjscy artyści słowni poświęcili wielkiemu uczuciu miłości. Miłość budzi i niesamowicie wzmacnia najlepsze cechy w duszy człowieka, czyni go zdolnym do kreatywności. Szczęścia miłości nie da się z niczym porównać: dusza ludzka leci, jest wolna i pełna zachwytu. Kochanek jest gotów objąć cały świat, przenosić góry, ujawniają się w nim siły, których nawet nie podejrzewał. Kuprin posiada wspaniałe […]
Przez całą swoją twórczą działalność Bunin tworzył dzieła poetyckie. Oryginalnych, niepowtarzalnych pod względem artystycznym tekstów Bunina nie można pomylić z wierszami innych autorów. Indywidualny styl artystyczny pisarza odzwierciedla jego światopogląd. Bunin w swoich wierszach odpowiadał na złożone problemy życia. Jego teksty są wieloaspektowe i głębokie w filozoficznych pytaniach o zrozumienie sensu życia. Poeta wyrażał nastroje zakłopotania, rozczarowania, a jednocześnie wiedział, jak wypełnić swoje […]
Po Puszkinie w Rosji był inny „radosny” poeta - to Afanasy Afanasyevich Fet. W jego poezji nie ma motywów tekstów obywatelskich, wolnościowych, nie poruszał kwestii społecznych. Jego praca to świat piękna i szczęścia. Wiersze Feta przesycone są potężnymi strumieniami energii szczęścia i zachwytu, przepełnionymi podziwem dla piękna świata i natury. Głównym motywem jego tekstów było piękno. To ona śpiewał we wszystkim. W przeciwieństwie do większości rosyjskich poetów drugiej połowy XIX wieku, z ich protestami i […]
Iwan Aleksiejewicz Bunin - największy pisarz przełomu XIX i XX wieku. Wszedł do literatury jako poeta, stworzył wspaniałe dzieła poetyckie. 1895 ... Ukazuje się pierwsze opowiadanie „Do końca świata”. Zachęcony pochwałami krytyków Bunin zaczyna angażować się w pracę literacką. Iwan Aleksiejewicz Bunin jest laureatem różnych nagród, w tym Nagrody Nobla w dziedzinie literatury w 1933 roku. W 1944 roku pisarz tworzy jedną z najwspanialszych opowieści o miłości, o najpiękniejszej, znaczącej i wzniosłej, […]
Aleksander Blok żył i pracował na przełomie wieków. Jego twórczość odzwierciedlała całą tragedię tamtych czasów, czasu przygotowania i realizacji rewolucji. Głównym tematem jego przedrewolucyjnych wierszy była wzniosła, nieziemska miłość do Pięknej Pani. Ale był punkt zwrotny w historii kraju. Stary, znajomy świat upadł. A dusza poety nie mogła nie odpowiedzieć na ten upadek. Przede wszystkim wymagała tego rzeczywistość. Wielu wydawało się wtedy, że czyste teksty nigdy nie będą poszukiwane w sztuce. Wielu poetów i […]
Początek XX wieku w literaturze rosyjskiej naznaczony był pojawieniem się całej galaktyki różnorodnych trendów, trendów i szkół poetyckich. Symbolizm (V. Bryusov, K. Balmont, A. Bely), acmeizm (A. Achmatova, N. Gumilyov, O. Mandelstam), futuryzm (I. Severyanin, V. Mayakovsky , D. Burliuk), wyobrażenie (Kusikov, Shershenevich) , Mariengof). Twórczość tych poetów słusznie nazywana jest tekstami Srebrnego Wieku, czyli drugiego najważniejszego okresu […]
Obraz życia Kozaków Dońskich w najbardziej burzliwym czasie historycznym 10-20 XX wieku poświęcony jest powieści M. Szołochowa „Cichy Don”. Głównymi wartościami życiowymi tej klasy zawsze była rodzina, moralność, ziemia. Ale zmiany polityczne zachodzące w tym czasie w Rosji próbują przełamać fundamenty życia Kozaków, kiedy brat zabija brata, kiedy łamie się wiele przykazań moralnych. Od pierwszych stron dzieła czytelnik zapoznaje się ze sposobem życia Kozaków, tradycjami rodzinnymi. W centrum powieści znajduje się […]
Ivan Alekseevich Bunin to słynny rosyjski pisarz i poeta z przełomu XIX i XX wieku. Szczególne miejsce w jego twórczości zajmuje opis rodzimej przyrody, piękna rosyjskiego regionu, jego chwytliwości, jasności z jednej strony, a skromności i smutku z drugiej. Bunin przekazał tę wspaniałą burzę emocji w swojej opowieści „Jabłka Antonowa”. To dzieło jest jednym z najbardziej lirycznych i poetyckich dzieł Bunina, które ma nieokreślony gatunek. Jeśli oceniamy pracę według objętości, to jest to opowieść, ale z […]
Chcę opowiedzieć o obrazie I.E. Grabar „Luty niebieski”. TJ. Grabar to rosyjski artysta, pejzażysta XX wieku. Płótno przedstawia słoneczny zimowy dzień w brzozowym zagajniku. Słońce nie jest tu przedstawione, ale widzimy jego obecność. Z brzóz padają fioletowe cienie. Niebo jest czyste, niebieskie, bez chmur. Cała łąka pokryta jest śniegiem. Jest na płótnie w różnych odcieniach: niebieskim, białym, niebieskim. Na pierwszym planie płótna stoi duża, piękna brzoza. Ona jest stara. Wskazuje na to gruby pień i duże gałęzie. Blisko […]
„Słowo jest dowódcą ludzkiej siły…” V.V. Majakowski. Język rosyjski - co to jest? Oparta na historii, stosunkowo młoda. Usamodzielniło się w XVII w., a ostatecznie uformowało się dopiero w XX w. Ale już teraz widzimy jego bogactwo, piękno i melodię z dzieł XVIII i XIX wieku. Po pierwsze, język rosyjski wchłonął tradycje swoich poprzedników - języków starosłowiańskich i staroruskich. Pisarze i poeci wnieśli duży wkład w mowę pisemną i ustną. Łomonosow i jego doktryna […]
Rosja, XVII wiek. Światopogląd, zwyczaje i obyczaje, a także przekonania religijne w państwie są konserwatywne i niezmienne. Wydają się zamarznięte jak mucha w bursztynie. I mogliby pozostać tą muchą jeszcze przez pięć tysięcy lat, gdyby... Gdyby aktywny i aktywny, dociekliwy i niespokojny, zainteresowany wszystkim w świecie i nie bojący się pracy młodzieniec nie stanął na czele. Kogo my, potomkowie, nazywamy „Piotrem I”. A za granicą nazywają naszego suwerena nikim innym jak „Wielkim”. O „lub”. Wydaje mi się, że w […]
Z połączenia muzyki i poezji powstał w średniowieczu taki gatunek jak ballada. Rosyjski romantyzm, który powstał w pierwszej połowie XIX wieku, zwrócił się do tego gatunku i wprowadził do niego wiele nowych rzeczy. Batiushkov i Zhukovsky stali się głównymi poetami romantycznymi w literaturze rosyjskiej. W swojej twórczości odwoływali się do doświadczeń poetów europejskich, których romantyzm był w okresie rozkwitu. Wybitny człowiek swojej epoki V. A. Żukowski nadał swoim romantycznym wierszom głęboko osobisty charakter. Uważał, że „życie i poezja są […]
Kwestia relacji między ojcami a dziećmi jest stara jak świat. W innym starożytnym egipskim papirusie odnaleziono wpis, w którym autor narzeka, że dzieci przestały szanować swoich ojców, swoją religię i obyczaje, a świat się wali. Problem relacji międzypokoleniowych nigdy nie stanie się przestarzały, bo kultura wychowująca jedno pokolenie będzie niezrozumiała dla drugiego. Problem ten znalazł odzwierciedlenie w twórczości wielu pisarzy rosyjskich XIX i XX wieku. Niepokoi także nas, pokolenie XXI wieku. I oczywiście odpowiednie […]
Na widok bogatego domu, gościnnego gospodarza, eleganckich gości, mimowolnie się ich podziwia. Chciałabym wiedzieć, jacy są ci ludzie, o czym mówią, co lubią, co jest im bliskie, co obce. Wtedy czujesz, jak pierwsze wrażenie zastępuje oszołomienie, a potem - pogarda zarówno dla właściciela domu, jednego z moskiewskich „asów” Famusowa, jak i dla jego otoczenia. Są inne rody szlacheckie, bohaterowie wojny 1812 roku, dekabryści, wielcy mistrzowie kultury wyszli z nich (a jeśli z takich domów wyszli wielcy ludzie, jak widzimy w komedii, to […]
N. A. Niekrasowa można słusznie uznać za poetę ludowego, ponieważ nieprzypadkowo motywy jego tekstów, tak różnorodne i złożone w swojej strukturze artystycznej, łączy motyw ludu. Wiersze opowiadają o życiu chłopów i miejskiej biedoty, o ciężkim losie kobiet, o naturze i miłości, o wysokim obywatelstwie i nominacji poety. Mistrzostwo Niekrasowa polegało przede wszystkim na realizmie, na wiernym oddaniu rzeczywistości oraz na zaangażowaniu poety w życie ludowe, uczuciu i miłości do rosyjskiego […]

Lekcje #1,2 LEKCJA-BADANIA

Temat: „Wojna domowa i jej rozumienie w literaturze lat 20-30XX wieku”. Klasa 11.

Cel: pomóc uczniom zrozumieć pojęcie wojny domowej w

prace A. Fadeeva, I. Babela, A. Vesely i M. Szołochowa;

cząstkowa analiza poetyki utworów;

rozwijanie umiejętności mowy dialogicznej i monologowej uczniów;

wychowanie u dzieci ludzkich uczuć, tolerancji, potrzeby określenia swojej pozycji w stosunku do określonego wydarzenia historycznego lub zjawiska literackiego, odpowiedzialności za swoje czyny.

Wyposażenie lekcji:

1. Na tablicy po lewej stronie znajdują się portrety dowódców Armii Czerwonej i Białej.

2. Na tablicy po prawej Ze słownika:

Wojna domowa to zorganizowana zbrojna

walka o władzę państwową pomiędzy

różne klasy grup społecznych

wewnątrz kraju.

3. Na tablicy pośrodku znajduje się temat lekcji;

portrety A. Fadeeva, M. Szołochowa, I. Babela, A. Vesely'ego;

epigraf do lekcji:

„W wojnie domowej nie ma dobra i zła, nie ma sprawiedliwych i niesprawiedliwych, nie ma aniołów ani demonów, tak jak nie ma zwycięzców. Ma tylko zwyciężonych - nas wszystkich, wszystkich ludzi, całą Rosję. Nie możesz świętować zwycięstwa, zabijając własnego brata, wypędzając ojca z Ojczyzny. Tragiczna katastrofa powoduje tylko straty ... ”(B. Wasiliew)

4. Na stoisku „Dzisiaj na lekcji” reprodukcje obrazów:

„Atak kawalerii”, „Tachanka”, „Następny dzień we wsi Płatowska” B. Grekowa, „Śmierć komisarza” K. Pietrowa-Wodkina.

5. Na osobnych arkuszach (dla każdego stołu)

wspomnienia oficerów wojny domowej i dowódców Armii Czerwonej i Białej.

6. Na stoisku „Pisz poprawnie” słowa: humanizm, ludzkość, tragedia, koncepcja, obiektywność, podmiotowość.

7. Wystawa książek o wojnie domowej: beletrystyka i literatura historyczna.

8. Nagrania piosenek o wojnie domowej: „Tam, w oddali, za rzeką…”, „O drogi…”.

Zajęcia przeznaczone są na dwie godziny akademickie.

Przed lekcją uczniowie pracowali w grupach twórczych, z których każda analizowała konkretną pracę, zbierała materiały i przygotowywała odpowiedzi na pytania.

Uczniowie siedzą w grupach.

Na stołach znajdują się wstępnie wydrukowane dokumenty:

Ze wspomnień EI Kovtiukha, dowódcy 1. kolumny armii Tamana, a następnie całej armii, prototypu bohatera powieści A.S. Serafimowicza „Żelazny strumień”:

Niemcy i Turcy opuścili Noworosyjsk i udali się do Sewastopola. Biali zajęli miasto i podjęli represje wobec pozostających tam żołnierzy Armii Czerwonej i marynarzy, których było 800...

Zawieziono ich pod eskortą do szefa garnizonu, który rozkazał wyprowadzić jeńców z miasta i czekać na rozkazy. Wywieziono ich poza miasto. Wkrótce pojawił się także pułkownik; Zbliżając się do konwoju, kazał ustawić wszystkich więźniów w dwóch szeregach, oddalonych od siebie o dwadzieścia kroków, twarzą w twarz. Gdy odbudowa została zakończona, wydał rozkaz wszystkim więźniom, aby uklękli i pochylili głowy do przodu oraz odrąbali konwój „te włóczęgi po głowie”, co konwój uczynił. Pułkownik kazał nie usuwać kilku trupów

dni, aby ostrzec miejscową ludność.

Z „Esejów o rosyjskich problemach” AI Denikina:

Moralny charakter armii. „Czarne strony”.

Armie pokonywały niebywałe przeszkody, walczyły bohatersko, potulnie poniosły największe straty i krok po kroku wyzwalały rozległe terytoria spod władzy Sowietów. To była frontowa strona walki, jej heroiczna epopeja.

Niektóre zjawiska skorodowały duszę armii i podważały jej potęgę. Muszę się na nich zatrzymać.

Oddziały były słabo zaopatrzone w zaopatrzenie i pieniądze. Stąd spontaniczne pragnienie samozaopatrzenia, korzystania z łupów wojskowych. Wrogie magazyny, sklepy, wozy, mienie żołnierzy Armii Czerwonej były sortowane na chybił trafił, bez systemu. ... Granice zaspokojenia potrzeb życiowych armii, normy prawne definiujące pojęcie „łupów wojskowych”, wszystko to rozsunęło się, nabrało śliskiego zarysu, załamało się w umysłach mas wojskowych, poruszyło przez bolączki narodu. Wszystko to zostało wypaczone w ogniu wojny domowej, przewyższając wrogością i okrucieństwem wszelką wojna międzynarodowa.

Poza linią, na której kończy się „łup wojenny” i „rekwirowanie”, otwiera się ponura otchłań moralnego upadku: PRZEMOC I GRABIE.

Zaprawdę, grzmot niebios był potrzebny, aby sprawić wszystko spójrz wstecz na siebie i swoje ścieżki.

Z eseju V.V. Shulgin „Sylwester” 1920.

(Shulgin jest publicystą, jednym z głównych ideologów Białej Armii.)

Chcę myśleć, że to kłamstwo. Ale mówili mi ludzie, którym trzeba ufać.

W jednej chacie powiesili się za ręce... "komisarz"... Podpalili ich. I powoli usmażyli... człowieka...

A dookoła pijany gang „monarchistów”… wył: „Boże chroń króla”.

Jeśli to prawda, jeśli istnieją na świecie, jeśli ręka Nemezis nie uderzyła ich śmiercią godną ich śmierci, niech spadnie na nich straszliwa klątwa, którą wyrządzamy im, im i im podobnym , zepsuci białej armii ... zdrajcy Białej Sprawy ... zabójcy Białego Snu ...

Więc pomyślałem w samotnym sylwestrze..

I. część organizacyjna.

Rozbrzmiewa początek piosenki „Och, kochani…”.

II. Wprowadzenie przez nauczyciela.

Epigraf do naszej lekcji nie jest przypadkowy, ponieważ temat „Wojna domowa i jej rozumienie w literaturze lat 20-30 XX wieku” wymaga przemyślanych studiów i znajomości historii, więc przejdźmy najpierw do faktów.

III . Część historyczna.

Czym więc jest wojna domowa z punktu widzenia historyków?

Co jest wspólnego w wypowiedziach dowódców Armii Czerwonej i Białej o wojnie domowej? (Oświadczenia są drukowane z wyprzedzeniem na arkuszach.)

Jaka jest różnica?

Jaki jest twój stosunek do tych faktów historycznych, o których czytałeś?

IV . Kontynuacja rozmowy z nauczycielem literatury.

Tak, wojna domowa zmusiła wszystkich do podjęcia trudnego wyboru: z kim jestem? dla kogo jestem? Niektórym osobom trudno było określić swoją pozycję i szukali jej tragiczną ścieżką. Dowiadujemy się o tym w powieści M. Szołochowa „Cichy Don”.

(Melodia piosenki „Eh, roads” brzmi cicho.)

Pisarze i poeci, którzy byli naocznymi świadkami tamtych odległych wydarzeń, różnie pojmowali to, co się działo, na różne sposoby przedstawiali wojnę domową w swoich utworach. W końcu też musieli dokonać wyboru.

Z jednej strony poetyzacja wyczynu w imię idei rewolucyjnej, usprawiedliwienie przemocy i rozlewu krwi. Z drugiej strony jest „kronika codziennych okrucieństw”: deprecjacja ludzkiego życia, okrucieństwo, które stało się normą na wojnie. Tragedia bratobójczej wojny. Wojna daje lekcje nienawiści i miłości. Na koniec modlitwa „za oboje”

W środku wojny domowej, w 1920 roku poeta M. Wołoszyn, który przebywał w kwaterze Wrangla, napisał wiersz o dwóch niemożliwych do pogodzenia obozach bojowych.

Posłuchaj i pomyśl: co martwi poetę?

uczeń czyta Wiersz M. Wołoszyna „Wojna domowa”.

Chłopaki wyrażają swoją opinię na temat uczuć poety.

Nauczyciel poprawia odpowiedzi: Wiersz odzwierciedlał istotę wojny domowej. Najgorsze dla poety jest to, że „wojna tchnęła” w ludzi „gniew, chciwość, ponure pijaństwo hulanek”. Wciągnęła wszystkich do swojego wiru, zmuszała ludzi do ustalenia swojej pozycji. Ale co z tymi, którzy są przeciwni morderstwu, przemocy? Liryczny bohater wiersza staje między wrogami i modli się o zbawienie ojczyzny oraz o zachowanie prawdziwych ludzkich wartości: współczucia, miłosierdzia, dobroci, miłości. W wierszu znajduje się tragiczny obraz „złotych wspaniałości koni podeptanych przez żniwiarzy”. A w latach wojny duszę chłopskiego bojownika bolała ziemia, na której nie trzeba było walczyć, ale hodować chleb.

V. Praca grup twórczych.

Przeczytałeś kilka powieści o wojnie secesyjnej. Nazwij je.

Jakiego wyboru dokonali pisarze i poeci?

Jak odnoszą się do tych odległych wydarzeń?

Na te i inne pytania, o które zostałeś poproszony w domu, będziemy mogli odpowiedzieć w trakcie rozmowy na temat treści cech artystycznych dzieł, które są Ci już znane.

Słowo do 1 i 2 grupy, które wspólnie pracowały nad powieściami „Rout” i „Kawaleria”. Podziel się z nami swoimi spostrzeżeniami i wnioskami. (Uczniowie zapisują swoje wnioski w zeszytach z literaturą).

Pytanie dla wszystkich : Co łączy powieści „Porażka” i „Kawaleria”?

Pytania dotyczące powieści A. Fadeeva „Porażka”:

1. Jakim wydarzeniom wojny domowej poświęcona jest powieść?

2. Co jest centrum historii?

3. W trakcie czytania powieści zaczynamy porównywać dwie postacie. Kim oni są? Jak myślisz, dlaczego pisarz zachęca nas, czytelników, do porównywania tych postaci?

4. Jak myślisz, co uniemożliwia Mechikowi połączenie się z drużyną? W jakich odcinkach to widzisz?

7. Dlaczego pisarz prowadzi Mechika do zdrady?

8. Jakie jest Pana stanowisko w stosunku do problemu postawionego przez Fadeeva w powieści „Pogrom”?

Pytania dotyczące powieści I. Babela „Kawaleria”:

1. Jakim dziełem gatunkowym jest powieść I. Babela „Kawaleria”?

Co leży u podstaw konfliktu fabularnego?

2. Kim jest Ljutow? Czy Lyutov stał się pełnoprawnym wojownikiem kawalerii?

3. Czy to tylko dzika moralność, która panowała w aktywnych oddziałach, zmieniła życie Lutowa w „łańcuch przerażających wydarzeń”? Czy można zarzucić bohaterowi „miękkość” i „czystość”, które nie pasują do atmosfery przesyconej okrucieństwem i przemocą?

4. Dlaczego Babel potrzebował narratora?

5. Dlaczego Babel opisuje okropności wojny? Dlaczego w książce o wojnie prawie nie ma opisu scen batalistycznych?

6. Jaki jest jeden z najważniejszych problemów powieści?

Czy problematyka powieści dotyczy tylko Ljutowa?

7. Jak współgrają patos i świat bohaterów powieści?

8. Czy można oprzeć się warunkom wojny na zasadach humanizmu?

9. W Kawalerii Babel stwarza kilka sytuacji podobnych do tych w Porażce (Śmierć Dołgusowa). Jak ocenić poczynania bohaterów tutaj?

10. Dlaczego Babel nie zawarł w swojej pracy idei nienawiści do wojny?

11. Jakie cechy osobowości Babela i wydarzenia związane z jego biografią znalazły odzwierciedlenie w Kawalerii?

Dzieci odpowiadają na pytania na podstawie tekstu, korzystając z notatek sporządzonych na podstawie obserwacji (badanie było pracą domową dla wszystkich grup twórczych).

Rozumowanie chłopaków w procesie rozmowy o powieści F. Fadeeva „Rout”.

1. Wydarzenia w powieści Fadeeva odtwarzają losy jednego z oddziałów partyzanckich na Dalekim Wschodzie. Powieść poświęcona jest nie zwycięstwu, ale klęsce Armii Czerwonej. Przedstawiono najbardziej krytyczne, dramatyczne momenty. Pisarz najwyraźniej interesuje się motywami ludzkiego zachowania, perspektywami rozwoju osobowości, moralnymi cechami bohaterów, ponieważ często znajdują się w sytuacji wyboru.

2. Jednym z centrów opowieści jest konfrontacja z Mieczem Mrozu. Fadeev jest pisarzem proletariackim, prawdopodobnie ważne jest dla niego przeciwstawienie bohaterów jako przedstawicieli różnych klas: Frost jest robotnikiem, a Mechik jest intelektualistą. Mróz naprawdę odnosi się do rzeczywistości, a Mechik to romantyk, przepełniony książkową wiedzą: „...ludzie na wzgórzach, znani mu tylko z gazet, stanęli przed jego oczami, jakby żyli w ubraniach z prochowego dymu i bohaterscy czyny"; „Szermierz miał bardzo mgliste pojęcie o tym, co go czekało”.

Fadeev niejako „programuje” z góry miejsce każdej postaci w fabule i z góry określa rozwiązanie. Dzieje się tak już podczas pierwszego spotkania Frost and Sword: "Powiedzie prawdy... ...nie można ufać."

3. Mechik nie może połączyć się z oderwaniem przez jego „niestałość”, brak woli, egoizm i indywidualizm. Nieustannie oddziela się od innych i przeciwstawia się tym, którzy go otaczają, ponieważ wewnętrznie nie może poddać się temu, co wydaje mu się niegrzeczne, okrutne, brzydkie, co prawie wszyscy wokół uważają za oczywiste.

Wygląda na to, że Fadeev celowo prowadzi swojego bohatera do zdrady. Widać to w odcinku ze zdjęciem „dziewczyny w blond lokach”, na którą Varya przypadkowo nadepnęła stopą, a Mechik wstydzi się poprosić o podniesienie zdjęcia i przekazanie mu. Negatywne cechy tego bohatera przejawiają się również w odcinku z Koreańczykiem, który został pozbawiony świni i tym samym skazał swoją rodzinę na głód: serce Mechika zatonęło z litości dla nieszczęśnika, ale świnię zjadł razem ze wszystkimi. Tutaj wpłynął brak skrupułów Mechika.

Bohater opiera się złu, okrucieństwu, ale jakoś niemrawo. Nie zdołał milczeć, gdy Lewinson i Staszynski skazali ciężko rannego Frolowa na śmierć, ale też nie udało mu się go obronić.

Miecz skazuje jego wybawcę Frost na śmierć i staje się zdrajcą.

Powodem zawodności Sworda jest jego indywidualizm. Frost również miał tę cechę, ale przezwyciężył ją, a Swordsman nawet nie próbował tego zrobić.

5 . Tak więc nosicielem indywidualizmu w powieści jest intelektualista. Oznacza to, że pozycja autora w powieści jest klasowa. Fadeev usprawiedliwia fakt, że Levinson usankcjonował śmierć Frołowa z najwyższą skutecznością, koniecznością uratowania oddziału. A autor potępia Mechika za jego niezdolność do zrozumienia tego.

6. Fadeev zajmuje stanowisko klasowe, ale być może pisarz wyraźnie pokazał, że niezdolność człowieka do dokonania wyboru w brutalnej wojnie domowej może prowadzić do zdrady?

7 . Wielu badaczy uważa, że pozycja Fadejewa w powieści jest klasowa. Ale godnością dzieła jest zainteresowanie pisarza jednostką, badanie natury ludzkiej. To pozwala nam wyróżnić inny problem w powieści - problem osoby na wojnie, który wciąż jest aktualny.

Tak, Fadeev naprawdę podzielił swoich bohaterów na różne bieguny, zmuszony do rozwiązania problemu „za” lub „przeciw”, trzeci nie jest podany. Być może pisarz celowo naprowadził nas na pomysł, że wojna jest zbyt trudnym testem dla człowieka, a sam problem wyboru w wojnie domowej jest już tragedią.

Odpowiedzi uczniów na podstawie powieści I. Babela „Kawaleria”:

1." Kawaleria” to typowa powieść w opowiadaniach literackich lat 20. i 30., które łączy jeden bohater – narrator.

Bohaterem jest kandydat prawa z Uniwersytetu Petersburskiego, oddelegowany do sztabu jednego z ich oddziałów Pierwszej Kawalerii Cyryla Wasiliewicza Lutowa. W powieści jest narratorem.

Oprócz wizerunku bohatera wszystkie rozdziały powieści łączy tradycyjny dla literatury rosyjskiej obraz drogi: łączy wszystkie opowiadania i jest symbolem ruchu, drogi, poszukiwania, wyboru.

Konflikt fabularny opiera się na próbach Lyutowa, aby stać się pełnoprawnym wojownikiem kawalerii, stać się prawdziwym czerwonym kawalerzystą, który nie wyróżniałby się w ogólnej masie jeźdźców swoją niezdarnością, nawet swoistą „obcością” wobec reszta. Stąd męka bohatera.

W opowiadaniu "Moja pierwsza gęś, Lyutov, próbując się bronić, skręca gęsią szyję. A inni bojownicy natychmiast rozpoznają nową: "Facet jest dla nas odpowiedni". Ale Lyutov nie może spać przez długi czas i czuje się jak „serce splamione morderstwem, trzeszczało i płynęło”.

Lyutov jest osobą dobrze wykształconą, inteligentną, pod wieloma względami idealistą i romantykiem. Wpada (i całkiem świadomie) po pierwsze w krąg słabo wykształconych, ignoranckich ludzi, którzy oszaleli od wielu lat rzezi, a po drugie w sytuację bojową, która w naturalny sposób stawia go przed wyborem: albo odejść, albo połączyć się z reszta. W rozdziale „Droga do Brodów” myśli: „Kronika okrucieństw dnia codziennego napiera na mnie niestrudzenie, jak wada serca”.

2. Pragnienie Lyutowa, by zostać pełnoprawnym wojownikiem kawalerii, zostało ukoronowane sukcesem, chociaż w pewnym momencie rozpaczał: „... Jestem chory, wydaje mi się, że nadszedł koniec i jestem zmęczony życiem w nasza kawaleria…” („Wieczór”).

Epizod ten jest kulminacją powieści, gdyż po nim sprawy Ljutowa powoli, ale pewnie zmierzają do pozytywnego zakończenia: zyskuje on autorytet wśród kawalerzystów. Nazywają go „Lutych”, zwracają się do niego w razie trudności jako arbiter.

Ale wrodzona norma moralna nie pozwala mu zabijać ludzi, a Lyutov błaga los „najprostszą zdolność do zabicia człowieka”. Mimo to ciężko jest mężczyźnie na wojnie! Lyutov znajduje odwagę, by oprzeć się egzekucji więźniów w napiętej sytuacji bojowej, a ponadto osiągnął swój cel. To jest rozwiązanie: bohater pokonał oczywiście do pewnego stopnia przepaść, która dzieliła go od bojowników Pierwszej Kawalerii.

Ale nadal się z nimi nie połączył. „Byłem sam wśród tych ludzi, których przyjaźni nie udało mi się osiągnąć” („Argamak”).

3. Ljutow próbuje pogodzić w swoim umyśle niechęć do przemocy z ideą nieuchronności przemocy, że „Międzynarodówkę… je się prochem i zaprawia najlepszą krwią…”. To zmienia życie Ljutowa w „łańcuch przerażającego cierpienia”.

4. Babel potrzebuje narratora nie tylko do kompozycji. Przed opowiadaniem „Moja pierwsza gęś” nie ma narratora Ljutowa. Pisarz potrzebował go więc z innego powodu. Babel najwyraźniej musiał pokazać charakter intelektualisty, który poszedł na wojnę, pokazać swój stosunek do tego, co się dzieje.

Losy bohatera nie są więc konkretnym przypadkiem dotyczącym jednego intelektualisty, ale kolosalnym uogólnieniem najważniejszego problemu w dziele inteligencji i rewolucji.

5. Przedstawienie w powieści grozy wojennej podporządkowane jest głównemu celowi pokazania, jak ludzka dusza pędzi w niesprawiedliwym, krwawiącym świecie. Pokaż, że taki stan jest dla człowieka nienaturalny!

6. W powieści najważniejszy jest nie obraz bitew, ale wizerunek osoby na wojnie.

Lyutov rozumie, jakie niesprawiedliwe i straszne rzeczy dzieją się wokół, niemniej jednak stara się, aby „Kozacy przestali podążać za nim i jego koniem oczami” i namiętnie chce „błagać o los ... zdolność do zabicia człowieka”.

7. Rozważając kwestię interakcji patosu i świata bohaterów powieści, możemy określić jeden z najważniejszych problemów, jakie Babel postawił i rozwiązał w Kawalerii. To jest problem człowieka na wojnie.

W powieści nie ma heroicznej aureoli. Wręcz przeciwnie, pisarz ujawnia przerażające oblicze wojny. Postacie i fabuły Kawalerii nie mieszczą się w stereotypach wojny domowej, do których przywykli czytelnicy lat 20. i 30. XX wieku. Kawalerzyści Babela bardziej przypominali lekkomyślne „złe” Bloka, które jest „bez imienia świętego”, który jest „gotowy na wszystko”.

Jesteśmy dalecy od myślenia, że wszyscy ci ludzie zasługują na potępienie, bo to nie ich wina, że są tym, kim są: przecież kultura i moralność nie rodzą się, rozwijają się przez całe życie. A jakie życie mieli ci kawalerzyści, jasno wynikało z księgi Babel.

8. Babel pokazuje, że wchodząc w okrutny świat wojny, nawet człowiek kulturalny nie jest w stanie w pełni oprzeć się zasadom humanizmu. Z jednej strony Ljutow protestuje przeciwko zabijaniu więźniów i obrażaniu uczuć religijnych katolików, az drugiej podpala stos słomy na podłodze domu, aby zmusić gospodynię do nakarmienia go. Oznacza to, że wojna jest moralnie katastrofalna dla obu walczących stron.

9. W powieści Fadejewa zwróciliśmy uwagę na dwa epizody: śmierć ciężko rannego Frolowa i konfiskatę świni biednemu Koreańczykowi, skazując go tym samym na śmierć głodową. Komentarz do tych wydarzeń był, zdaniem Levinsona, jednoznaczny: uzasadnia je Wyższy cel, o który walczy jego oddział. A doświadczenia Mechika przy tej okazji zostały uznane za obłudne i okrutne.

W Kawalerii Babel jest kilka podobnych sytuacji. Zatrzymajmy się nad jednym z nich: epizodem śmierci Dołgusowa. Telefonistę Dołgusow wymiotował pocisk z żołądka, „jelita wpełzły mu na kolana, widać było bicie serca”. Dołgusow, pozostając przytomnym, prosi Ljutowa, aby „wydał” na niego nabój, ponieważ „szlachta wskoczy i zrobi kpinę”, ale Ljutow odmawia spełnienia prośby skazanych. „W tym czasie w pobliżu zdarzyła się Afonya Bida” i wykańcza umierającego Dołgusowa, a potem prawie zabija Ljutowa, ponieważ „mężczyzna w okularach zlitował się” nad nieszczęśnikiem.

Oto test na humanizm w najczystszej postaci! Jakiego wyboru dokonać? Nie można nie wykończyć Dołgusowa, ale Lyutov nie może tego zrobić. To właśnie robi Bida.

Który z nich jest bardziej ludzki? Wierzymy, że w tej sytuacji nie ma nawet cienia humanizmu. Ljutow i Afonka zachowują się nieludzko, ale nie mogą zrobić inaczej. Sytuacja jest początkowo nieludzka, co oznacza, że nie da się jej rozwiązać w sposób humanitarny. Znowu wpadliśmy na pomysł nieludzkiej istoty każdej wojny!

10. Babel nazwał swoje pamiętniki „Nienawidzę wojny”, ale ten pomysł nie był wyraźnie realizowany w jego twórczości. Faktem jest, że wojna i biorący w niej udział są ukazywani przez pryzmat percepcji Ljutowa, a jego pogląd jest subiektywny. Co więcej, takie odbicie wydarzeń pozwoliło Babelowi podać jedyną możliwą interpretację wojny: jest absolutnie niewiarygodne, że człowiek walczący w tym czy innym obozie zdołał zachować obojętne spojrzenie na to, co dzieje się na jego oczach codziennie i co godzinę. . To dodatkowo pogłębia dziką nienaturalność wojny.

Innymi słowy Babel jako osoba, jako pisarz, jako humanista odrzuca wojnę, ale nie chcąc rezygnować z prawdy, przedstawia obraz wydarzeń w takiej postaci, w jakiej jest on postrzegany przez ich bezpośredniego uczestnika. Jednak świadomość Ljutowa zostaje zmielona w okrutnych i krwawych kamieniach młyńskich masakry. I ta przemoc wobec człowieka jeszcze silniej utwierdza w świadomości czytelników stanowisko autora: „Nie ma wojny!”

Człowiek i wojna to pojęcia wzajemnie się wykluczające, jak życie i śmierć. Ale śmierci nie można cofnąć. A wojna? Książka Babela zaprzecza wojnie, bo ludzkość płaci zbyt wysoką cenę za bratobójcze wojny, niszcząc wszystko, co przez wieki kultywowało ludzkość.

11. Isaac Babel to niezwykła osoba. Przez osiem lat (1917-1925) był żołnierzem na froncie, czekistą, pracownikiem Ludowego Komisariatu Oświaty, uczestnikiem wypraw żywnościowych 1918, uczestnikiem walki z Judeniczem w ramach Armii Północnej , uczestnik wojny z białymi Polakami w ramach I Kawalerii, był także absolwentem VII drukarni sowieckiej w Odessie, reporterem w Piotrogrodzie i Tyflisie.

Wszystko, o czym pisze, to absolutnie prawdziwe fakty.

Osoby, które znały pisarza osobiście, wspominają jego czysto dziecięcą ciekawość: interesowało go wszystko „co przekracza normę”, interesowało go życie, nie uproszczone, nie upiększone, ale pierwotne, uczucia nie wymyślone, ale szczere.

Nauczyciel. Widzieliście więc, że A. Fadeev i I. Babel mają różne postawy wobec wojny domowej. Ale obaj pisarze pokazali, jak trudno było jednostce dokonać wyboru. Widzieliście sytuacje, w których kwestia człowieczeństwa ludzi brzmi już nieludzko. Doszedłeś do wniosku, że wojna jest nienaturalna dla człowieka.

Wielu pisarzy i poetów postrzegało i przedstawiało wojnę secesyjną jako tragedię narodową. (Piosenka „Tam, daleko, za rzeką” brzmi cicho.) Istota tej tragedii znalazła odzwierciedlenie w jej wierszu „Obóz łabędzi” M. Cwietajewej.

Uczeń recytuje fragment wiersza:

O mój grzybku

grzyb, biały grzyb!

To, oszałamiające, zawodzi w

Pole Rosja:

Pomoc na chwiejnych nogach!

Zachmurzyła mnie ruda krwi!

Wszyscy leżą obok siebie

Nie łam linii.

Spójrz: żołnierz

Gdzie jest twój, gdzie jest ktoś inny?

Biały był czerwony stał się:

Poplamione krwią.

Czerwony był biały stał się:

Śmierć wybielona.

Pytanie: Kto z pisarzy lat 20. i 30. jest bliski wieży Babel w przedstawianiu wojny?

Chłopaki nazywają powieść A. Vesely'ego „Rosją obmytą krwią” i „Opowieściami o Don” M. Szołochowa.

Oddajmy głos grupom kreatywnym, które pracowały nad tymi pracami.

Pytania dotyczące powieści A. Vesely'ego „Rosja obmyta krwią” (praca domowa dla 3. grupy):

1. Co wiesz o Artemie Vesely?

2. Co jest wspólne w pracach A. Vesely i I. Babel?

3. Jaka jest różnica między powieścią A. Vesely'ego a Kawalerią?

5 Jakie jest pojęcie wojny domowej w powieści?

6. Jak rozumiesz znaczenie tytułu powieści?

Odpowiedzi uczniów:

1. Artem Wesoły pseudonim Nikołaja Iwanowicza Kochkurowa. Urodził się w Samarze, ale jest spokrewniony z naszym regionem. W latach 1918-1919. pracował w Melekesse (obecnie Dimitrowgrad) jako redaktor gazety „Sztandar komunizmu”. A w 1919 zgłosił się na ochotnika do Armii Czerwonej do walki z Denikinem.

Wiele wydarzeń z życia Melekesa znalazło odzwierciedlenie w jego opowiadaniu „Ojczyzna”, które znalazło się w powieści „Rosja obmyta krwią”.

Artem Vesely, podobnie jak Babel, cierpiał w latach stalinowskich represji za prawdziwy obraz życia: obaj pisarze zostali rozstrzelani. A. Vesely został oskarżony o szkalowanie heroicznej walki o władzę radziecką przez swoją „Rosję obmytą krwią”.

2. W sercu powieści A. Vesely'ego, a także powieści „Kawaleria”, są również prawdziwe wydarzenia. A. Vesely przez kilka lat zbierał listy od uczestników wojny domowej, sam szedł ścieżką odwrotu 11. Armii przez piaski Astrachania.

„Rosja obmyta krwią” to powieść w opowiadaniach. Tutaj, podobnie jak w Babel, potępia się nieludzkie działania „ideologicznych” bandytów po obu stronach, brzmi współczucie dla ich ofiar. Przedstawiono życie w „Rosji obmytej krwią”, podobnie jak w „Kawalerii”, ze wszystkimi jej sprzecznościami.

3. W powieści Artema Veselego, w przeciwieństwie do powieści Babela, nie ma jednej fabuły, nie ma jednego bohatera, który połączyłby wszystkie opowiadania.

Epicka powieść „Rosja obmyta krwią”, choć nie dokończona przez pisarza. Zadaniem autora było stworzenie wspaniałej panoramy Rosji podczas rewolucji i wojny domowej. To nie przypadek, że w tytule powieści jej głównym obrazem jest obraz Rosji, a epigrafy każdego rozdziału oddają szybki ruch rewolucji i wojny domowej, jej żywiołową siłę:

"W Rosji rewolucja wstrząsnęła matką ziemią, zachmurzyło się białe światło...",

„W Rosji jest rewolucja, stawką jest cała Rosja”,

„W Rosji jest rewolucja, cała Russeyushka stanęła w ogniu i popłynęła krwią”

„W Rosji wrze rewolucja, kraj jest we krwi, w ogniu”.

A. Vesely jest ogólnie zaniepokojony losem całego narodu, całej Rosji, losem człowieka w tych okrutnych warunkach.

W rozdziale „Czarny pasek na ramię” pisarz przedstawia intelektualistę Kułagina, oficera Białej Gwardii. Kulagin jest zdezorientowany przed okrucieństwem wojny domowej: „Wszystko, co ożywia człowieka, jest deptane i opluwane… pod ostrzałem”. Gdy ktoś mu mówi, że broni szczęścia Rosji, gorzko odpowiada, wskazując na szubienicę: „Jakie szczęście tam, prostych ludzi bijesz, oni tam wiszą…”

W rozdziale „Ucztowanie zwycięzców” widzimy już przeciwną już stronę Armii Czerwonej, widzimy ich bezkompromisowość: „Kiedyś oficer jest kontrmanem.

Pisarza niepokoi okrucieństwo, jakie wywołała w ludziach rewolucja i wojna domowa: czy podchorążowie i byli licealiści z Białej Gwardii szkolili się w wyrębie chłopów pod wsią Leżanka, żeby było o czym opowiadać później Vaska, żołnierz Armii Czerwonej, chwali się: „Jest wystarczająco dużo pierścionków na wesela, posiekaliśmy pierścionki palcami oficerów Korniłowa ... We wszystkich kościołach wesela odbywają się przez całą dobę ... ”

Okrucieństwo rodzi okrucieństwo. Ostrzegają nas przed tym wszystkie znane nam dzieła literatury rosyjskiej o wojnie: Taras Bulba Gogola, Hadji Murat Tołstoja, prace o wojnie okresu sowieckiego.

Pisarz martwi się ignorancją, chamstwem Armii Czerwonej. Pamiętajmy, jak Timoshkin, patrząc na portret Tołstoja na ścianie w pokoju nauczycielskim, pyta córkę: „Tato?”

Artem Vesely pokazał w swojej powieści okrucieństwo zarówno Czerwonych, jak i Białych. W rozdziale „Gorzki kac” pisze „Czerwoni spalili gospodarstwa i wsie zbuntowanych Kozaków, Biali rozbili wsie chłopskie i osiedla robotnicze”.

Powieść kończy się gorzkim okrzykiem pisarza: „Ojczysty kraj… Dym, ogień, bez końca do krawędzi!”

5. Artem Vesely zaprzecza wojnie. Jest obiektywny w jej przedstawieniu. Będąc po stronie władz sowieckich, z gorzką ironią wypowiada się o ignorancji, o ograniczeniach byłych chłopów Armii Czerwonej, szczerze martwi się tym, że w wojnie domowej wszyscy ludzie: zarówno biali, jak i czerwoni budzą się z okrucieństwem , ludzkość znika. To nie przypadek, że prosty rybak mówi: „Wojna, wojna… A kto to wymyślił na naszej górze? Ciemność-mrok ludu umiera”.

A. Vesely trafnie przedstawiając okrucieństwo wobec naturalizmu, potwierdza potrzebę humanizmu i bezużyteczność wojny, zwłaszcza bratobójczej.

6. Już sam tytuł powieści odzwierciedla, naszym zdaniem, stanowisko autora wobec wojny domowej.

Rosja to cały kraj, wszyscy ludzie. Wolna, szczęśliwa Rosja jest marzeniem, celem wszystkich walczących w wojnie domowej o wyzwolenie z niewoli.

Słowo „umyte” w słowniku V. Dala oznacza „oczyszczony”, ale krwią nie da się obmyć snu. W Słowniku Frazeologicznym „obmyć się krwią” ma dwa znaczenia: 1. Krwawić O osobie, która została pobita w twarz (Uderzenie w twarz, aby obmyć krwią.) 2. Walcz, walcz, broniąc czegoś. („Oboje myjecie się krwią dla władzy sowieckiej”. A.N. Tołstoj. „Chleb”).

Okazuje się, że Rosja w wojnie domowej jest jednocześnie bita i oszukiwana, i w twarz, i oszukiwana, i nieszczęśliwa. Dla pisarza wojna domowa jest tragedią całego narodu.

Jak M. Szołochow przedstawił wojnę domową? Jakie jest jego stanowisko wobec niej? Członkowie 4 grupy kreatywnej dzielą się wynikami swoich badań.

Pytania dotyczące pracy z „Opowieściami Dona” M. Szołochowa:

1. Jakie historie z tej kolekcji przeczytałeś? Jakie stanowisko zajmuje pisarz w związku z wojną domową?

3. W „Don Stories”, podobnie jak w Rosji, obmytej krwią, „jest też wiele okrutnych scen. Czym różnią się bohaterowie Szołochowa?

4. Jaka jest koncepcja wojny domowej w „Opowieściach o Don”?

Odpowiedzi uczniów.

1. Prawie wszystkie historie w zbiorze zostały przeczytane. Najbardziej uderzające wrażenie wywarły na dzieciach opowiadania „Znak urodzenia”, „Obca krew”, „Komisarz ds. Żywności”, „Nasiona Shibalkovo” i inne.

Naszym zdaniem M. Szołochow wykazał przestępczość wojny domowej, jej katastrofalne, destrukcyjne konsekwencje zarówno dla losu Dona Pacyfiku, jak i dla całej Rosji.

Szołochow uważa, że obie strony mylą się w tej wojnie. Za to pisarz otrzymał etykietkę „wątpliwego towarzysza”.

Szołochow, podobnie jak pisarze, o których dzisiaj rozmawialiśmy, widział w wojnie domowej ludzką tragedię.

2. Ta idea pisarza jest szczególnie silna w opowiadaniu „Kret”.

Bohaterami są ojciec i syn Koshevoy, których rewolucja umieściła po przeciwnych stronach barykad. Nikolka prawie nie pamięta swojego ojca, Kozaka, pamięta tylko, jak nauczył go jeździć konno. Nikolka chce się uczyć, a oto „znowu krew”, gang. „Jestem zmęczony życiem w ten sposób” – mówi.

Ojciec Nikolki, wódz gangu, również doświadcza śmiertelnej tęsknoty za innym życiem. Aby zapewnić synowi szczęśliwą przyszłość, ojciec zabija go w walce. Dowiedziałem się, że dowódcą oddziału był jego syn, gdy już zabił przez kreta. Ojciec zdał sobie sprawę, że popełnił grzech, wydał na siebie wyrok i zastrzelił się.

3. W opowieściach Szołochowa jest wiele okrutnych scen. Pisarz, naszym zdaniem, stara się pomóc swoim bohaterom albo zachować ich człowieczeństwo, albo pomóc im uświadomić sobie ich okrucieństwo i jakoś za to zadośćuczynić. Co więcej, autor robi to niezależnie od ideologii swoich bohaterów.

Na przykład w opowiadaniu „Nasionko Shibalkovo” żołnierze Armii Czerwonej radzą protagonistce zabić dziecko, które opiekuje się dzieckiem, ponieważ zostało ono adoptowane przez szpiega Białej Gwardii. A Shibalok mówi: „Ale żal mi strzelca do granic możliwości”. Szkoda chyba, bo dziecko, bo tubylec, bo Shibalok jeszcze nie stracił swoich ludzkich cech.

W opowiadaniu „Komisarz ds. Żywności” Szołochow pokazał syna bolszewickiego, który wystąpił przeciwko ojcu bogatego Kozaka dońskiego, który nie chciał dawać chleba za darmo, i zabił go. Szołochow nie usprawiedliwia tego fanatyzmu: pokuta sprawia, że jego bohater odpokutowuje swoją winę śmiercią.

Szołochow uważa, że w wojnie domowej zarówno Czerwoni, jak i Biali mogą być zarówno zwierzętami, jak i ludźmi. W opowiadaniu „Obca krew” dowiadujemy się na przykład o tym, jak kozaczek doński, który nienawidzi bolszewików, który stracił syna w wojnie przeciwko nowemu rządowi, uratował dziewiętnastoletniego żołnierza Armii Czerwonej i zakochał się jak syn.

Pisarz pokazuje, że tylko droga wzajemnego przebaczenia może uratować ludzi od bezsensu rozlewu krwi.

4. Wojna domowa jest zbrodnią dla Szołochowa. W żadnej historii nie śpiewał o wojnie. Według pisarza wojna domowa to tragedia narodowa, katastrofa, w której nie może być zwycięzców. I to nie tylko prawda życia. „Don Stories” to ostrzeżenie Szołochowa na przyszłość. Wierzymy, że są one nadal bardzo aktualne.

VI. Podsumowując, wnioski.

Zapoznaliśmy się więc z badaniami grup twórczych, z ich obserwacjami i wnioskami.

Jaki jest ogólny wniosek na temat lekcji? Przeczytaj swoje notatki, które zrobiłeś podczas lekcji.

Nauczyciel poprawia odpowiedzi dzieci.

Wojna domowa w historii i literaturze lat 20-30 oraz w literaturze nowożytnej była różnie interpretowana. Jedni widzieli w nim tylko bohaterstwo, inni tragedię całego ludu.

1. A. Fadeev w powieści „Pogrom” wykazał stanowisko klasowe: wierzy, że w rewolucji i wojnie domowej istnieje „wybór materiału ludzkiego” i daje pierwszeństwo robotnikom i chłopom. Ale usprawiedliwiając okrucieństwo „wyższą” celowością, jak prawdziwy artysta, nie mógł nie pokazać dręczących wątpliwości osoby, która musi określić swoje miejsce w rewolucji i wojnie domowej.

2. I. Babel w „Kawalerii” pokazał, że w brutalnej wojnie domowej nawet człowiek kulturalny nie jest w stanie oprzeć się zasadom humanizmu. Oznacza to, że wojna jest moralnie równie destrukcyjna dla obu walczących stron (przypomnijcie sobie wypowiedzi o wojnie dowódców Armii Czerwonej i Białej).

W ten sposób Babel zaprzecza wojnie, zwłaszcza bratobójczej.

3. A. Vesely w swojej powieści „Rosja obmyta krwią” pokazał, że w wojnie domowej wszyscy walczący, zarówno biali, jak i czerwoni, budzą okrucieństwo, ludzkość znika. Przedstawiając okropności wojny, A. Vesely zaprzecza wojnie i afirmuje humanizm. Dla niego wojna jest tragedią dla całego narodu.

4. Dla Szołochowa wojna domowa jest zbrodnią, tragedią narodową, wojną, w której nie ma zwycięzców.

Wszyscy pisarze, którzy portretowali wojnę, jak widzieliśmy, troszczą się o los Rosji, losy ludu, losy każdego człowieka, troszczą się o zachowanie uniwersalnych wartości ludzkich.

Przewracaliśmy „zakrwawione strony”, aby się z nich uczyć i przypomnieć sobie rodzaj testamentu, który wzywa nas do ludzkości:

W czasie zamieszania i deprawacji

Nie osądzajcie, bracia, bracie.

Świadomość ludzi zmieniła się na przestrzeni lat od wojny domowej. To nie przypadek, że w naszym kraju pojawiło się nowe święto, Dzień Pojednania i Zgody.

Pisarze humanistyczni swoimi dziełami zachęcają nas do pamiętania okrutnych lekcji historii dla naszego własnego dobra.

Kalyakina G. V. - nauczycielka języka i literatury rosyjskiej, liceum MBOU Gaginskaya.