Viena no galvenajām Jeseņina dzejas tēmām. S. Jeseņina dzejas mākslinieciskās iezīmes. Vadošās dzejas tēmas

"Koka Krievijas dziedātājs un vēstnesis" - tā pats Jeseņins definēja sevi kā dzejnieku. Viņa darbi ir patiesi patiesi un atklāti. Bez pārāk liela apmulsuma viņš atklāj savu krievu dvēseli, kas cieš, ilgojas, zvana un priecājas.

Jeseņina dziesmu tekstu tēmas

Jeseņins rakstīja par to, kas viņu un viņa laikabiedrus satrauca. Viņš bija sava laikmeta bērns, kurš zināja daudzas kataklizmas. Tāpēc Jesenina dzejas galvenās tēmas ir Krievijas ciema liktenis, Krievijas tagadne un nākotne, dabas maigums, mīlestība pret sievieti un reliģija.

Sarkans pavediens cauri visam dzejnieka radošajam mantojumam ir degoša mīlestība pret Dzimteni. Šī sajūta ir visu viņa turpmāko literāro pētījumu sākumpunkts. Turklāt Jeseņins Dzimtenes jēdzienam, pirmkārt, nekādā gadījumā nedod politisku nozīmi, lai gan viņš neapgāja zemnieciskās Krievijas bēdas un priekus. Dzejnieka dzimtene ir apkārtējie lauki, meži, klajumi, kas sākas no liriskā varoņa vecāku mājām un sniedzas milzīgos attālumos. Dzejnieks zīmēja neticami skaistus attēlus no bērnības atmiņām un sava mantojuma rakstura - Konstantinovas ciema, no kurienes Jeseņinam sākās viņa "sārtinātā Krievija". Tādas trīcošās mīlestības jūtas pret dzimtā zeme izteikti smalkākajos poētiskajos akvareļos.

Visas tēmas, jo īpaši mīlestības pret dzimteni, ir tik cieši saistītas, ka tās nevar atšķirt vienu no otras. Viņš apbrīnoja apkārtējo pasauli kā bērns, "piedzimis ar dziesmām zāles segā", uzskatot sevi par tās neatņemamu sastāvdaļu.

Mīlestības lirika ir atsevišķs dzejnieka-tīrradņa jaunrades slānis. Sievietes tēls no viņa dzejoļiem ir norakstīts no krievu daiļavām "ar koši ogu sulu uz ādas", "ar auzu pārslu matu kūli". Bet mīlas attiecības vienmēr notiek it kā otrajā plānā, darbības centrā vienmēr ir viena un tā pati daba. Dzejnieks bieži salīdzina meiteni ar tievu bērzu, ​​bet viņas izvēlēto - ar kļavu. Agrīnajam radošumam raksturīga jauneklīga degsme, koncentrēšanās uz attiecību fizisko aspektu ("Es skūpstu tevi piedzēries, esmu nomodā, kā zieds"). Gadu gaitā, zinot rūgtas vilšanās personīgajā frontē, dzejnieks pauž nicinājuma izjūtas pret korumpētām sievietēm, ciniski uzskatot mīlestību tikai par ilūziju (“mūsu dzīve ir palags un gulta”). Pats Jeseņins ar savu pīķi mīlas teksti uzskatīja par "persiešu motīviem", kur dzejnieka ceļojums uz Batumi atstāja nospiedumu.

Jāpiemin daudz filozofisku motīvu Jesenina dzejoļos. Agrīnie darbi dzirkstī ar dzīves pilnības sajūtu, precīzu savas vietas apzināšanos tajā un esības jēgu. Liriskais varonis viņu atrod vienotībā ar dabu, dēvējot sevi par ganu, kura "kambari ir nepastāvīgu lauku robežas". Viņš apzinās dzīves straujo nokalšanu (“viss pāries kā dūmi no baltām ābelēm”), un no tā viņa dziesmu tekstus raibs vieglas skumjas.

Īpaši interesanta ir tēma "Dievs, daba, cilvēks Jesenina dzejā".

Dievs

Kristīgo motīvu pirmsākumi Jeseninā jāmeklē bērnībā. Viņa vecvecāki bija dziļi reliģiozi cilvēki un mazdēlā ieaudzināja tādu pašu godbijīgu attieksmi pret Radītāju.

Dzejnieks dabas parādībās meklē un atrod izpirkuma upura analoģijas ("shēmotājs-vējš... skūpsta sarkanās čūlas pīlādžu krūmā neredzamajam Kristum", "saulrieta dienā visu grēku izpirktais upuris". ").

Jeseņina Dievs dzīvo tajā ļoti vecajā, aizejošajā Krievijā, kur "kāpostu dobes tiek aplaistītas ar sarkanu ūdeni līdz saullēktam". Dzejnieks veidotāju saskata pirmām kārtām radībā – apkārtējā pasaulē. Dievs, daba, cilvēks Jeseņina dzejā vienmēr mijiedarbojas.

Bet dzejnieks ne vienmēr bija pazemīgs svētceļnieks. Vienā periodā viņš parādās vesela virkne dumpīgu, ateistisku dzejoļu. Tas ir saistīts ar viņa ticību jaunajai komunistiskajai ideoloģijai un tās pieņemšanu. Liriskais varonis pat izaicina Radītāju, solot izveidot jaunu sabiedrību bez vajadzības pēc Dieva, "Inonijas pilsētu, kurā dzīvo dzīvo dievība". Bet šāds periods bija īslaicīgs, drīz liriskais varonis atkal sauc sevi par "pazemīgu mūku", lūdzot par satricinājumiem un ganāmpulkiem.

Persona

Diezgan bieži dzejnieks savu varoni attēlo kā klejotāju, kas iet pa ceļu, vai kā viesis šajā dzīvē (“katrs pasaules klejotājs paies garām, ienāks un atkal izies no mājas”). Daudzos darbos Jeseņins pieskaras antitēzei "jaunība - briedums" ("Zelta birzs atturēja ..."). Viņš bieži domā par nāvi un redz to kā dabisku beigas ikvienam ("Es atnācu uz šo zemi, lai pēc iespējas ātrāk to atstātu"). Ikviens var uzzināt savas eksistences jēgu, atrodot savu vietu triādē “Dievs – daba – cilvēks”. Jeseņina dzejā daba ir galvenā saite šajā tandēmā, un laimes atslēga ir harmonija ar to.

Daba

Tas ir dzejnieka templis, un tajā esošajam cilvēkam ir jābūt svētceļniekam (“Es lūdzu par aly dawns, I take komūniju pie strauta”). Kopumā Visvarenā tēma un dabas tēma Jeseņina dzejā ir tik savstarpēji saistītas, ka nav skaidras pārejas līnijas.

Daba ir arī visu darbu galvenā varone. Viņa dzīvo dinamisku, dinamisku dzīvi. Ļoti bieži autors izmanto uzdošanās metodi (kļavas mazulis sūc zaļu tesmeni, sarkanā rudens ķēve skrāpē savas zelta krēpes, sniegputenis raud kā čigānu vijole, putnu ķirsis guļ baltā apmetnī, priede ir piesieta ar baltu šalli).

Mīļākie attēli ir bērzs, kļava, mēness, dawns. Jeseņins ir tā sauktā koka romāna starp bērzu meiteni un kļavu puisi autors.

Jeseņina dzejolis "Bērzs"

Par piemēru rafinētai un tajā pašā laikā vienkāršai būtnes apziņai var uzskatīt pantiņu "Bērzs". Kopš seniem laikiem šis koks tika uzskatīts gan par krievu meitenes, gan pašas Krievijas simbolu, tāpēc Jeseņins šim darbam piešķīra dziļu nozīmi. Maigums ar nelielu dabas daļiņu pārvēršas apbrīnā par plašās Krievijas zemes skaistumu. Parastās ikdienas lietās (sniegā, bērzā, zaros) autore māca saskatīt vairāk. Šis efekts tiek panākts ar salīdzinājumu palīdzību (sniegs - sudrabs), metaforas (deg sniegpārslas, rītausma kaisa zarus). Vienkārša un saprotama tēlainība padara Jeseņina dzejoli "Bērzs" ļoti līdzīgu tautas dzejolim, un tā ir visaugstākā atzinība jebkuram dzejniekam.

Dziesmu teksta vispārējā noskaņa

Jāpiebilst, ka Jeseņina dzejā tik skaidri jūtamas vieglas skumjas "pār griķu plašumiem", reizēm smeldzošas ilgas pat apbrīnojot dzimto zemi. Visticamāk, dzejnieks paredzēja savas Dzimtenes-Rus traģisko likteni, kas nākotnē "joprojām dzīvos, dejos un raudās pie žoga". Lasītājs neviļus izsaka žēlumu par visu dzīvo, jo, neskatoties uz skaistumu, absolūti viss apkārt ir īslaicīgs, un autors to apraud jau iepriekš: "Skumja dziesma, jūs esat krievu sāpes."

Ievērības cienīgi ir arī daži specifiskas īpatnības dzejnieka stils.

Jeseņins ir metaforu karalis. Viņš tik prasmīgi iesaiņoja ietilpīgus vārdus dažos vārdos, ka katrs dzejolis ir pilns ar košām poētiskām figūrām (“vakara melnas uzacis noslīdēja”, “saulriets klusi peld pāri dīķim kā sarkans gulbis”, “žagaru bars uz jumta kalpo vesperēm uz zvaigzni”).

Jeseņina dzejas tuvums folklorai rada sajūtu, ka daži viņa dzejoļi ir tautiski. Tos ir neticami viegli iekļaut mūzikā.

Pateicoties šādām "koka Krievijas" dzejnieka mākslinieciskās pasaules iezīmēm, viņa dzejoļus nevar sajaukt ar citiem. Pašaizliedzīgā mīlestība pret Dzimteni, kas nāk no Rjazaņas laukiem un beidzas kosmosā, nevar viņu neiekarot. Tēmas "Dievs - daba - cilvēks" būtību Jesenina dzejā var apkopot ar viņa paša vārdiem: "Es domāju: cik skaista zeme un cilvēks uz tās ..."

Nacionālās literārās valodas attīstības vēsturē 20. gadsimtā Jeseņina kā novatora loma bija nenoliedzama. Krievu klasiķis, zemnieku dzimtas, turpinot Puškina, Gogoļa, Tolstoja diždarbu, vēl tālāk dzejā "pārbīdīja robežas" tautas valodai. Tēlainā runa, kas sākās ar Jeseņinu, viņa ornamentālais stils, "Dzimtenes sajūta" noteica viņa darba būtību. 20. gadsimtā literārajā valodā notikušie atklājumi ir tieši saistīti ar Jeseņina novatoriskajiem sasniegumiem. Īpaši tas izpaužas viņa stilā.

Tradīciju pārņemšana tautas kultūra, viņš šo pieredzi, attīstot un bagātinot, nodeva tālāk jaunajām paaudzēm. Jeseņina lirika, pēc viņa paša vārdiem, "ir dzīva ar vienu lielu mīlestību - mīlestību pret dzimteni" un audzina vistīrākās, augstākās morālās un patriotiskās jūtas. Intīma un visu patērējoša "Dzimtenes sajūta" jau no pirmajiem soļiem radošs veids Sergeju Jeseņinu viņam noteica viņa attieksme pret pasauli, cilvēku un literatūru. veidlapas. Vērtību sistēma S. Jeseņina dzejā ir vienota un nedalāma, visas tās sastāvdaļas ir savstarpēji saistītas un, mijiedarbojoties, veido vienotu, holistisku ainu. lirisks darbs.

Lai nodotu liriskā varoņa garastāvokli, viņa raksturu, aprakstītu "Mīļotās dzimtenes" dabas attēlus, kā arī nodotu savas jūtas un domas, dzejnieks izmanto mākslinieciskās gleznieciskās, izteiksmīgās, estētiskās iespējas. stils. Jesenina pirmais dzejoļu krājums iznāca, kad dzejniekam ... bija tikai 20 gadu. S. Jeseņina agrīnajos dzejoļos atrodam daudz šādu skiču, ko var saukt par mazām liriskām skicēm vai ciema dzīves attēliem. Jeseņina lirikas spēks slēpjas tajā, ka tajā dzimtenes mīlestības sajūta izpaužas nevis abstrakti un retoriski, bet gan konkrēti, redzamos tēlos, dzimtās dabas bildēs. Bieži vien ainava nav iedvesmojoša. Dzejnieks ar sāpēm iesaucas:

Tu esi mana pamestā zeme, tu esi mana zeme, tukša zeme. Bet Jeseņins redzēja ne tikai skumju ainavu, drūmus attēlus; viņš redzēja Dzimteni un otru: priecīgos pavasara tērpos, ar smaržīgiem ziediem un zālēm, ar bezdibenīgu debesu zilumu. Jau Jeseņina agrīnajos dzejoļos izskan mīlestības apliecinājumi Krievijai. Tātad viens no viņa slavenākajiem darbiem ir “Goy you, my dear Russia...” Viena no Jesenina agrākajām stilistiskajām paņēmieniem bija dzejas rakstīšana valodā, kas pievilka senkrievu runai (piemēram, “Evpatijas Kolovratas dziesma” ). Dzejnieks izmanto senkrievu vārdus, veidojot attēlus, viņš izmanto tādus senus vārdus kā attēlu rīku. cilvēkam, dzīvei), būtības skaistums kopumā.

Jeseņina dzeja patiešām ir neparasti tēlaina. Mums: mēness spīd, un tā gaisma krīt uz ciema būdiņas jumta. Jeseņinam: "Tīra mēness salmu jumtā, ragi apvilkti ar zilu krāsu." Kādi tikai iemiesojumi un reinkarnācijas notiek viņa dzejoļos! Mēness pārvēršas par cirtainu jēru, dzeltenu vārnu, lāci, kumeļu, ganu ragu, zirga seju utt., utt.

Viens no pētniekiem aprēķināja: "Jesenins krievu dzejai sniedza vairāk nekā piecdesmit neaizmirstamus mēness mēneša attēlus, nekad neminot nevienu epitetu." Viņš arī nosauca Jeseņina tēlu par "pasakainu vilkaci". Tomēr Jeseņina oriģinalitāte nav tikai blīvā metaforā un pat ne figurālu domas definīciju negaidītumā, jo īpaši tāpēc, ka daudzus no šiem neparastajiem "tēliem" dzejnieks patiesībā ir aizguvis vai varējis aizgūt no A. Afanasjeva grāmatas "Poētiskie skati slāvi par dabu" vai no D. Sadovņikova krājuma "Krievu tautas noslēpumi". Tomēr, lai arī cik labi mēs zinātu, ka attēlu, piemēram, Mēness malu nav izdomājis Jeseņins, tas tik un tā šķitīs mūsu acu priekšā un turklāt netīšām dzims tieši tā, kā dzejnieks saka: “ Un maizes jūrā netīšām attēls tiek norauts no mēles: atnešanās debesis laiza sarkana tele.

Pats Jeseņins sadalīja savus attēlus trīs grupās un skaidroja šo dalīšanas principu šādi ("Marijas atslēgās"):

* galvassegu jeb "viena objekta līdzība citam".
* Piemēram, saule ir ritenis, teļš un vāvere.

Kuģu, t.i., plūstoši, izvietoti, peldoši ceļi. Saskaņā ar Eseņina, kā vienmēr, neparasto, ārkārtīgi individuālo definīciju, tā ir "ieķeršanās kādā objektā, parādībā vai strauta būtnē, kur ekrānsaudzētāja attēls peld kā laiva pa ūdeni".

Trešais attēla veids, vissarežģītākais un, kā teica Jeseņins, “nozīmīgākais” ir “eņģelis”, tas ir, “izlauzties cauri kādam logam no dotā ekrānsaudzētāja vai kuģa attēla”. Brīdis ir ļoti svarīgs, un, to skaidrojot, Jeseņins bija īpaši neatlaidīgs. Un Bloks teica, ka dzejniekam "nevis kā burbulim turēties pie mēness atspulga uz ledus, citādi mēness bēgs debesīs", bet gan "izšļakstīties uz mēnesi". Tāda pati doma vēstulē R. V. Ivanovam-Razumņikam: "Vārds ... nekļūst zeltains, bet izšķiļas no sirds kā cālis."

No tā, kāda veida tēls - galvassega vai kuģis ir dzejoļa stūrakmens, ir atkarīga tā kompozīcijas iekārta. Ja tēlainība ir lokāla, “ievadoša, ja tā garuma un “tveršanas spēka” pietiek tikai vienai rindai vai četrrindei, tad dzejolis izpaužas strofu formā. Kad attēls kustas un pat apvieno vairākus dzejoļus ar savu kustību, tā galīgā “seja” (daudzu pārvērtību un pārvērtību rezultāts) var kļūt neskaidra, un no cikla izrauts dzejolis var kļūt pārāk noslēpumains.

Jeseņins grāmatā "Marijas atslēgas" rakstīja:

* “Mūsu valodā ir daudz vārdu, kas līdzīgi kā “septiņas liesas govis aprija septiņas resnas govis, tās sevī ieslēdz vairākus citus vārdus, dažkārt paužot ļoti garu un sarežģītu domas definīciju. Piemēram, vārds prasme (var) izmantoja prātu, un ir vēl daži vārdi, kas izkrita gaisā, paužot viņu attieksmi pret jēdzienu šī vārda pavardā. Tas ir tas, kas mūsu gramatikā īpaši spīd ar verbāliem teikumiem, kuriem ir veltīts vesels konjugācijas noteikums, kas izriet no jēdziena “iejūgt, tas ir, uzvilkt kādu domu vārdu uzkabi uz vienu vārdu, kas var kalpot , kā zirgs iejūgā, garam, kas dodas ceļojumā. pēc prezentācijas valsts. Visa mūsu tēlainība ir balstīta uz to pašu resnu cilvēku aprišanu ar vājiem vārdiem, pievienojot divas pretējas parādības, izmantojot kustību līdzību, un tā radīja metaforu:

* Mēness ir zaķis,
* Zvaigznes ir zaķa pēdas.
Eseņina gleznieciskās apskates metode, kad viņš runā nevis dzejolī, bet prozā, ir tik krasi individuāls, ka viņa nepoētiskā runa var šķist "mēle sasieta". Visticamāk, šī iemesla dēļ "Marijas atslēgas" nebauda lielu uzticību ne lasītāju, ne pētnieku vidū. Un šis aizspriedums šodien nepiedzima. Jeseņina draugs žurnālists G. Ustinovs atceras, ka reiz centrālās Pravdas redakcijā starp Jeseņinu un Ustinovu, no vienas puses, un Pīku. Iv. Savukārt Buharins izcēlās strīds - viņi strīdējās par "Marijas atslēgām". Buharins, izplūdis smieklos kā skolnieks, paziņoja, ka autoram "izmežģījušās smadzenes": "Jūsu metafizika nav nekas jauns, tā ir puiciska teorija, apjukums, blēņas. Mums nopietni jāpievēršas Marksam.

V. V. Osinskis, kurš bija klāt šajā incidentā, pret lielo “apjukumu” izturējās piekāpīgāk, piekrītot, ka neveiklas un neizteiksmīgas “blēņas”, ar visu savu nezinātnisko raksturu, joprojām ir pieņemamas kā poētiska teorija – ne “nopietniem cilvēkiem”, protams, bet dzejniekiem.

Patiešām, zinātniski "Marijas atslēgas" ir neizturamas. Taču, neapzinoties, ka šķietami mulsinošajai teorijai ir tāds pats senču pavards kā Jeseņina dzejai, neapzinoties, ka bez šī ceļa tie, kas nolems doties ceļojumā pa Jeseņina ideju valsti, savu mērķi nekad nesasniegs – pareizi apmaldīsies. prom, pāri robežjoslai. Vai varbūt viņi vispār neredzēs neko unikālu unikālā valstī, viņi neredzēs neko, izņemot mignonette un bērzus, ko daiļliteratūra atveido no dzejas! Galu galā katrs Jeseņina tēls, jebkura viņa tēlainība satur sarežģītu, tālu no vienkāršas domas definīciju. Šis ir pirmais. Otrkārt, pāri katrai šīs saskaņotības kustībai peld vesels bars detaļu un kuģa straumēšanas nokrāsu, kas nolaistas gaisā ...

Tieši viņi kompensē apjomu: ārpus “resnā” konteksta gan vārds, gan attēls, gan dzejolis kopumā “izdilis” - tas kļūst nabadzīgāks gan jēgas, gan izteiksmes ziņā ... piemēram, lai dzirdētu teikto, precīzāk, nepateikto vienā no populārākajiem Jeseņina dzejoļiem “Es nenožēloju, es nezvanu, es neraudu ...”, jāatceras, ka dzejnieks skatās uz ābeli, gan ziedošu, gan auglīgu, it kā ar “dubultredzību”; tas ir īsts koks, varbūt tas pats - “zem dzimtā loga”, un dvēseles tēls:

* Noder rudens svaigumam
* Sakratiet dvēseles ābeli ar vēju ...

Šajos 1919. gada sākumā rakstītajos dzejoļos dzejnieks rudens ābeli redz nevis novīstošu, bezlapu, bet ar augļiem vainagotu. Varonis apbrīno radošās dāvanas pārpilnību. Tas pats attēls 1922. gada dzejolī ir izgaismots ar pavisam citu sajūtu:

* Es nenožēloju, nezvanu, neraudu…
* Viss pāries kā dūmi no baltām ābelēm.
* Novīstošs zelts pārņemts

Vērtību sistēma S. Jeseņina dzejā ir vienota un nedalāma, visas tās sastāvdaļas ir savstarpēji saistītas un, mijiedarbojoties, veido vienotu, neatņemamu liriska darba ainu. Lai nodotu liriskā varoņa garastāvokli, viņa raksturu, aprakstītu mīļotās Dzimtenes dabas attēlus, kā arī nodotu viņa jūtas un domas, dzejnieks izmanto mākslinieciskā stila gleznieciskās, izteiksmīgās, estētiskās iespējas.
Pirmais Jesenina dzejoļu krājums iznāca, kad dzejniekam bija tikai 20 gadu. S. Jeseņina agrīnajos dzejoļos atrodam daudz šādu skiču, ko var saukt par mazām liriskām skicēm vai ciema dzīves attēliem. Jeseņina lirikas spēks slēpjas tajā, ka tajā dzimtenes mīlestības sajūta izpaužas nevis abstrakti un retoriski, bet gan konkrēti, redzamos tēlos, dzimtās dabas bildēs. Bieži vien ainava nav iedvesmojoša. Dzejnieks ar sāpēm iesaucas:

Tu esi mana pamestā zeme,
Tu esi mana zeme, tuksneša zeme.

Bet Jeseņins redzēja ne tikai skumju ainavu, drūmus attēlus; viņš redzēja Dzimteni un citu: priecīgos pavasara tērpos, ar smaržīgiem ziediem un zālēm, ar bezdibenīgu debesu zilumu. Jau Jeseņina agrīnajos dzejoļos izskan mīlestības apliecinājumi Krievijai. Tātad, viens no viņa slavenākajiem darbiem ir Goy you, mana dārgā Krievija. Viens no Jeseņina agrākajiem stilistiskajiem priekšlikumiem bija dzejas rakstīšana valodā, kas bija vērsta uz senkrievu runu (piemēram, Evpatijas Kolovratas dziesma). Dzejnieks izmanto senkrievu vārdus, veidojot attēlus, viņš izmanto tādus senus vārdus kā glezniecisku līdzekli.cilvēkam, dzīvībai), esības skaistums kopumā.

S. Jeseņina poētikas oriģinalitāte.

Jeseņina dziesmu tekstu skaistums un bagātība.

Mākslinieciskā stila iezīmes.

Jeseņina dziesmu teksti ir ļoti skaisti un bagāti. Dzejnieks izmanto dažādus mākslas līdzekļus un paņēmienus. Jeseņina daiļradē lielu vietu ieņem epiteti, salīdzinājumi, atkārtojumi, metaforas. Tie tiek izmantoti kā glezniecības līdzeklis, tie atspoguļo dabas nokrāsu daudzveidību, tās krāsu bagātību, varoņu ārējās portreta iezīmes (“smaržīgais putnu ķirsis”, “sarkanais mēness, kas iejūgts mūsu kamanās kā kumeļš ”, “tumsā mitrs mēness, kā dzeltens krauklis, kas lidinās virs zemes”). Jeseņina dzejā, tāpat kā tautasdziesmās, svarīga loma ir atkārtojumiem. Tos izmanto, lai nodotu cilvēka prāta stāvokli, izveidotu ritmisku modeli. Jesenins izmanto atkārtojumus ar vārdu pārkārtošanu:

Mana dvēsele ir grūtībās,

Nepatikšanas ir piemeklējušas manu dvēseli.

Jeseņina dzeja ir pilna ar aicinājumiem, bieži tie ir aicinājumi dabai:

Mīļie bērzu brikšņi!

Izmantojot tautas lirikas stilistiskās iezīmes, Jeseņins tos it kā izlaiž cauri literārajām tradīcijām un savam poētiskajam pasaules redzējumam.

Visbiežāk viņš rakstīja par lauku dabu, kas vienmēr izskatījās tas ir vienkārši un nesarežģīti. Tas notika tāpēc, ka Jesenins tautas runā atrada epitetus, salīdzinājumus, metaforas:

Tāpat kā bāreņu bērni.

Tāpat kā cilvēkiem, Jeseninu raksturo dabas animācija, cilvēka jūtu piedēvēšana tai, tas ir, personifikācijas uztvere:

Tu esi mana nokritusi kļava,

Ko tu stāvi noliecies

zem balta puteņa?

Vai arī ko tu dzirdēji?

Jeseņina, tāpat kā cilvēku, noskaņas un jūtas ir saskaņā ar dabu, dzejnieks meklē viņas pestīšanu un mierinājumu. Daba tiek salīdzināta ar cilvēka pieredzi:

Mans gredzens netika atrasts.

Es devos no ilgām uz pļavu.

Upe smējās pēc manis:

"Mīlītei ir jauns draugs."

Metaforas iezīmes Jeseņina dzejā.

Metafora (no grieķu metafora — pārnese) ir vārda pārnestā nozīme, kad viena parādība vai objekts tiek pielīdzināts citam, un var izmantot gan līdzību, gan kontrastu.

Metafora ir visizplatītākais līdzeklis jaunu nozīmju ģenerēšanai.

Eseņina poētika izceļas nevis ar pievilcību abstrakcijām, mājieniem, neskaidriem neskaidrības simboliem, bet gan materialitāti un konkrētību. Dzejnieks rada savus epitetus, metaforas, salīdzinājumus un tēlus. Bet viņš tos veido pēc folkloras principa: ņem materiālu attēlam no vienas un tās pašas lauku pasaules un dabas un cenšas raksturot vienu parādību vai objektu ar citu. Epiteti, salīdzinājumi, metaforas Jeseņina lirikā neeksistē paši par sevi. skaista forma, bet gan lai pilnīgāk un dziļāk paustu savu pasaules uzskatu.

No tā izriet vēlme pēc vispārējas harmonijas, pēc visa, kas pastāv uz zemes, vienotības. Tāpēc viens no Jeseņina pasaules pamatlikumiem ir universāla metaforisms. Cilvēki, dzīvnieki, augi, elementi un priekšmeti – tas viss, pēc Sergeja Aleksandroviča domām, ir vienas mātes – dabas – bērni.

Salīdzinājumu, attēlu, metaforu, visu verbālo līdzekļu sistēma ir ņemta no zemnieku dzīves, mīļa un saprotama.

Es sniedzos pēc siltuma, ieelpoju maizes maigumu

Un garīgi nokož gurķus ar kraukšķīgumu,

Aiz drebošo debesu gludās virsmas

Iznes mākoni no stelāža aiz bridēm.

Te pat dzirnavas ir baļķu putns

Ar vienu spārnu viņš stāv ar aizvērtām acīm.

ES Rogovers vienā no saviem rakstiem apgalvoja, ka katram dzejniekam ir sava, it kā "vizītkarte": vai nu tā ir poētiskās tehnikas iezīme, vai arī dziesmu tekstu bagātība un skaistums, vai dzejnieka oriģinalitāte. vārdu krājums. Viss iepriekš minētais, protams, attiecas uz Jeseņinu, taču es gribētu atzīmēt dzejnieka vārdu krājuma iezīmes [Turpat, 198. lpp.]

Poētiskā redzējuma konkrētību un atšķirīgumu izsaka visikdienišķākā ikdienas leksika, vārdnīca ir vienkārša, tajā trūkst grāmatisku un vēl jo vairāk abstraktu vārdu un izteicienu. Šo valodu lietoja ciema biedri un tautieši, un tajā bez jebkādas reliģiskas pieskaņas ir ietverti reliģiski vārdi, ar kuriem dzejnieks pauž savas tīri laicīgās idejas.

Dzejolī "Dūmu plūdi ..." siena kaudzes tiek salīdzinātas ar baznīcām, bet medņa sērīgā dziedāšana ar aicinājumu uz modrību.

Tomēr šajā ziņā nevajadzētu saskatīt dzejnieka reliģiozitāti. Viņš ir tālu no viņas un glezno savas dzimtās zemes attēlu, aizmirstu un pamestu, plūdu pārpludinātu, nošķirtu no lielā pasaule, atstāts vienatnē ar blāvi dzelteno mēnesi, kura blāva gaisma izgaismo siena kaudzes, un tās, kā baznīcas, apņem ciemu aiz vārpstām. Bet, atšķirībā no baznīcām, siena kaudzes klusē, un tiem mednis ar sērīgu un skumju dziedāšanu aicina uz nomodu purvu klusumā.

Redzama arī birzs, kas “kailumu pārklāj ar zilu tumsu”. Tāda ir visa dzejnieka radītā diskrētā, bezpriecīgā bilde, viss, ko viņš redzēja savā dzimtajā applūdinātā un zilas tumsas klātā zemē, bez prieka par cilvēkiem, par kuriem, pareizi, nav grēks lūgties.

Un šis nožēlas motīvs par dzimtās zemes nabadzību un atņemšanu pāries agrs darbs dzejnieks, un veidi, kā izteikt šo dziļo sociālo motīvu dabas attēlos, šķietami neitrālos pret dzīves sociālajiem aspektiem, tiks arvien pilnveidoti paralēli attīstībai. vārdu krājums dzejnieks.

Dzejoļos “Dziesmas imitācija”, “Zem meža kumelīšu vainaga”, “Tanjuša bija labi ...”, “Spēlē, spēlē, taljanočka ...”, dzejnieka pievilcība mutvārdu tautas formai un motīviem. māksla ir īpaši pamanāma. Tāpēc tajos ir daudz tradicionālu folkloras izteicienu, piemēram: "likhodeiskas atdalīšana", piemēram, "mānīga vīramāte", "Es apbrīnos, ja paskatīšos", "tumsa tornī", izkapts - "gāzes kamera". -čūska", "zilacains puisis".

S. Jeseņina poētiskā tehnika.

Sergeja Jeseņina liriskais talants manāms arī rindu, strofu un atsevišķu dzejoļu noformējumā, tā sauktajā poētiskajā tehnikā. Pirmkārt, mēs atzīmējam dzejnieka verbālo oriģinalitāti: prieku un bēdas, vardarbību un skumjas, kas piepilda viņa dzejoļus, viņš izsakās vārdos, panākot izteiksmīgumu katrā vārdā, katrā rindā. Tāpēc viņa labāko lirisko dzejoļu parastais izmērs reti pārsniedz divdesmit rindiņas, ar ko viņam pietiek, lai iemiesotu dažkārt sarežģītus un dziļus pārdzīvojumus vai radītu pilnīgu un spilgtu ainu.

Viņi nedeva mātei dēlu,

Pirmais prieks nav par nākotni.

Un uz mieta zem apses

Vējš plīvoja ādā.

Pēdējās divas rindiņas ne tikai izskaidro pirmās, tajās ietvertā metonīmiskā līdzība satur veselu ainu, kas raksturīga lauku dzīvei. Āda uz mieta ir pazīme par izdarītu slepkavību, kas paliek ārpus dzejoļa robežām.

Mazliet dzejnieks un pašā vārdā vai vārdu virknē pieejamām krāsām. Govis runā ar viņu “mājošajā valodā”, kāpostus “vicina”. Vārdos dzirdams roll sauciens kiv - līv, vilnis - jauns, in - va.

Skaņas it kā uzņem un atbalsta viena otru, saglabājot doto līnijas skaņu noformējumu, tās melodiju. Īpaši tas jūtams patskaņu harmonijā: tavas ezera ilgas; tumšajā tornī, zaļā mežā.

Dzejnieka strofa parasti ir četrrindu, kurā katra rinda ir sintaktiski pabeigta, izņēmums ir defise, kas traucē melodiskumam. Četru un divu rindu stanzas neprasa sarežģītu atskaņu sistēmu un nenodrošina tās daudzveidību. Savas gramatiskās kompozīcijas ziņā Jeseņina rīmes nav vienādas, taču jūtama dzejnieka tieksme uz precīzu atskaņu, kas dzejolim piešķir īpašu gludumu un skanīgumu. P.F. Jušins. Sergeja Jeseņina dzeja 1910-1923. M., 1966.- 317lpp.]

Mēness sit ar ragu mākonim,

Peldējies zilos putekļos.

Un mēnesis aiz pilskalna viņai pamāja ar galvu,

Peldējies zilos putekļos.

Mēness Jeseņina dzejā.

Jeseņins, iespējams, ir visvairāk mēness dzejnieks krievu literatūrā. Visizplatītākais dzejas piederumu tēls ir mēness, mēnesis 351 viņa darbā minēts vairāk nekā 140 reizes.

Jesenina Mēness spektrs ir ļoti daudzveidīgs, un to var iedalīt divās grupās.

Pirmkārt: balta, sudraba, pērle, gaiša. Šeit apkopotas tradicionālās mēness krāsas, lai gan dzeja ir tieši tur, kur izrādās, kur tradicionālā pārtop neparastajā.

Otrajā grupā papildus dzeltenajam ietilpst: koši, sarkans, sarkans, zelts, citrons, dzintars, zils.

Visbiežāk Jesenina mēness vai mēnesis ir dzeltens. Tad tie ir: zelts, balts, sarkans, sudrabs, citrons, dzintars, koši, sarkans, bāls, zils. Pērļu krāsa tiek izmantota tikai vienu reizi:

Nevis mēness māsa no tumšā purva

Viņa iemeta kokoshniku ​​debesīs pērlēs, -

Ak, kā Marta izgāja pa vārtiem ...

Jeseņinam ļoti raksturīgs paņēmiens - viņam neraksturīgā nozīmē: dzejnieks izmanto tīras, dabiskas krāsas, tradicionālas senkrievu glezniecībai.

Jeseņinam vispār nav sarkanā mēness. Varbūt tikai "36. dzejolī":

Mēnesis ir plašs un…

Jeseņina mēness vienmēr ir kustībā. Šī nav laima bumba, kas pacelta debesīs un karājas uz pasaules miegainu stuporu, bet vienmēr dzīva, garīga:

Ceļš ir diezgan labs.

Jauks auksts gredzens.

Mēness ar zelta pulveri

Dūņoja attālumu no ciematiem.

Sarežģīta metafora, no kuras Jeseņins neizvairās, nav attiecināma uz kaut kādu poētisku eksotiku. “Mūsu runa ir smiltis, kurās ir pazudusi maza pērle,” rakstā “Tēva vārds” rakstīja Jeseņins.

Daudzveidīgais Jeseņina mēness izrādās stingri pakārtots tradicionālajiem folkloras tēliem, no kuriem tas ir tikpat atkarīgs kā debesu līdzinieks no Zemes. Bet tajā pašā laikā: tāpat kā īsts mēness kontrolē zemes jūru un okeānu plūdmaiņas, tā arī Jeseņina Mēness metaforas izpēte ļauj mums tautas tēlu šķietamajā vienkāršībā saskatīt koncentrātu “ļoti garas un sarežģītas definīcijas domas” (Jeseņins).

Bet tikai no mēneša

Mirdzoša sudraba gaisma

Es saņemu citu zilu

Vēl viens miglā šķiet.

Jeseņins bieži lieto vārdus ar deminutīvām sufiksiem. Viņš lieto arī vecus krievu vārdus, pasakainus nosaukumus: gaud, svey utt.

Interesanta ir arī Jesenina krāsu shēma. Visbiežāk viņš izmanto trīs krāsas: zilu, zeltu un sarkanu. Un šīs krāsas ir arī simboliskas.

Zils - tieksme pēc debesīm, pēc neiespējamā, pēc skaistā:

Zils vakars, mēness vakars

Kādreiz biju skaista un jauna.

Zelts ir sākotnējā krāsa, no kuras viss parādījās un kurā viss pazūd: "Gredzens, gredzens, zelta Krievija."

Sarkanā krāsa ir mīlestības, aizraušanās krāsa:

Ak, es ticu, es ticu, ir laime!

Saule vēl nav norietējusi.

Rītausmas lūgšanu grāmata sarkana

Pravieto labas ziņas.

Bieži Jesenins, izmantojot bagātīgo tautas dzejas pieredzi, izmanto personifikācijas metodi:

Viņa putnu ķirsis “guļ baltā apmetnī”, raud vītoli, čukst papeles, “skumjas egļu meitenes”, “priede sasieta kā balta šalle”, “putenis raud kā čigānu vijole” utt.

Dzīvnieku tēli S. Jeseņina dzejā.

Jeseņina dzeja ir tēlaina. Bet viņa attēli ir arī vienkārši: "Rudens ir sarkanā ķēve." Šie tēli atkal ir aizgūti no folkloras, piemēram, jērs ir nevainīga upura tēls.

Dzīvnieku attēli vienmēr ir bijuši dažādu laiku literatūrā. Tie kalpoja kā materiāls Ezopijas valodas rašanās stāstos par dzīvniekiem un vēlāk arī pasakās. "Jaunā laika" literatūrā, eposā un lirikā dzīvnieki iegūst vienlīdzību ar cilvēkiem, kļūstot par stāsta objektu vai subjektu. Nereti cilvēku “pārbauda uz cilvēcību” viņa attieksme pret dzīvnieku.

Sergeja Jeseņina dzejā ir arī "asinsattiecību" motīvs ar dzīvnieku pasauli, viņš tos sauc par "mazākajiem brāļiem".

Prieks, ka skūpstīju sievietes

Saburzīti ziedi, ripināti pa zāli

Un zvērs, tāpat kā mūsu mazākie brāļi

Es viņam nekad neesmu sitis pa galvu (“Mēs tagad pamazām aizejam”, 1924)

Viņā kopā ar mājdzīvniekiem atrodam savvaļas pārstāvju attēlus.

No 339 apskatītajiem dzejoļiem 123 ir minēti dzīvnieki, putni, kukaiņi un zivis. Zirgs (13), govs (8), krauklis, suns, lakstīgala (6), teļi, kaķis, balodis, dzērve (5), aita, ķēve, suns (4), kumeļš, gulbis, gailis, pūce (3), zvirbulis, vilks, mednis, dzeguze, zirgs, varde, lapsa, pele, zīlīte (2), stārķis, auns, tauriņš, kamielis, rāva, zoss, gorilla, krupis, čūska, ērce, smilšpīle, vistas, grieze, ēzelis, papagailis , varenes, sams, cūka, tarakāni, cīrulis, kamene, līdaka, jērs (1).

S. Jeseņins visbiežāk atsaucas uz zirga, govs tēlu. Viņš ieved šos dzīvniekus stāstā par zemnieku dzīvi kā krievu zemnieka dzīves neatņemamu sastāvdaļu. Kopš seniem laikiem zirgs, govs, suns un kaķis ir pavadījuši cilvēku viņa smagajā darbā, daloties ar viņu gan priekos, gan nepatikšanās.

Zirgs bija palīgs, strādājot uz lauka, kravu pārvadāšanā, militārajā kaujā. Suns nesa laupījumu, sargāja māju. Govs bija apgādnieks zemnieku ģimenē, un kaķis ķēra peles un vienkārši personificēja mājas komforts. Zirga tēls neatņemama sastāvdaļa dzīve, ir atrodama dzejoļos “Tabūn” (1915), “Ardievu, dārgais mežs ...” (1916), “Tagad neizkaisi šīs skumjas ...” (1924). Ciemata dzīves bildes mainās saistībā ar valstī notiekošajiem notikumiem. Un, ja pirmajā dzejolī redzam “zirgu ganāmpulkus zaļajos kalnos”, tad nākamajā jau:

Raudošas aitas, un prom vējā

Mazais zirdziņš vicina raibo asti,

Skatos nelaipnajā dīķī.

(“Šīs skumjas tagad nevar izkaisīt ...”, 1924)

Ciemats sabruka, un lepnais un majestātiskais zirgs "pārvērsās" par "zirgu", kas iemieso zemnieku nožēlojamo stāvokli tajos gados.

Dzejnieka S. Jeseņina novatorisms un oriģinalitāte izpaudās tajā, ka, zīmējot vai pieminot dzīvniekus ikdienas telpā (laukā, upē, ciemā, pagalmā, mājā utt.), viņš nav dzīvnieku gleznotājs, tas ir , viņa mērķis nav atjaunot viena vai otra dzīvnieka tēlu. Dzīvnieki, būdami daļa no ikdienas telpas un vides, viņa dzejā parādās kā avots un līdzeklis mākslinieciskai un filozofiskai apkārtējās pasaules izpratnei un ļauj atklāt cilvēka garīgās dzīves saturu.

Vadošās dzejas tēmas.

Lai par ko Jesenins rakstītu, viņš domā attēlos, kas ņemti no dabas pasaules. Katrs viņa dzejolis, rakstīts par jebkuru tēmu, vienmēr ir neparasti krāsains, tuvs un visiem saprotams.

Jesenina agrīnās dzejas centrā ir mīlestība pret dzimto zemi. Tā ir uz zemnieku zemes dzimto zemi, nevis uz Krieviju ar tās pilsētām, rūpnīcām, rūpnīcām, universitātēm, teātriem, politisko un sabiedrisko dzīvi. Būtībā viņš nepazina Krieviju tādā nozīmē, kā mēs to saprotam. Viņam dzimtene ir viņa paša ciems un tie lauki un meži, kuros tā ir pazudusi. Krievija ir Krievija, Krievija ir ciems.

Ļoti bieži Jesenins savos darbos atsaucas uz Krieviju. Sākumā viņš cildina patriarhālos principus dzimtā ciema dzīvē: zīmē “būdas tēla tērpos”, Dzimteni pielīdzina “melnajai mūķenei”, kura “lasa psalmus saviem dēliem”, idealizē dzīvespriecīgu un laimīgu. "labie biedri". Tādi ir dzejoļi “Go, mana dārgā Krievija ...”, “Tu esi mana pamestā zeme ...”, “Balodis”, “Rus”. Tiesa, dažkārt dzejnieks dzird “siltas skumjas” un “aukstas bēdas”, satiekot zemnieku nabadzību, redzot dzimtās zemes pamestību. Bet tas tikai padziļina un stiprina viņa bezgalīgo mīlestību pret ilgojošo bāreņu zemi.

Ak Krievija - aveņu lauks

Un zils, kas iekrita upē -

Man patīk prieks un sāpes

Tavas ezera mokas.

Jeseņins zina, kā izjust jautrību pašās dzimtās puses mokās, snaudošajā Krievijā - varonīgo spēku uzkrāšanā. Viņa sirds atsaucas uz meiteņu smiekliem, uz dejām ap ugunskuriem, bērnu taljanku. Jūs, protams, varat skatīties uz sava dzimtā ciemata “bedrēm”, “izciļņiem un ieplakām” vai arī redzēt, “kā debesis visapkārt kļūst zilas”. Jeseņins asimilē gaišu, optimistisku skatījumu uz savas Tēvzemes likteni. Tāpēc tik bieži viņa dzejoļos ir liriskas atzīšanās, kas adresētas Krievijai:

Bet es mīlu tevi, lēnprātīgā dzimtene!

Un es nevaru saprast, kāpēc.

Ak tu, mana Krievija, dārgā dzimtene,

Salda atpūta kupyrs spraugā.

Es atkal esmu šeit, savā ģimenē,

Mana zeme, domīga un maiga!

Šīs Krievijas iedzīvotājam viss dzīves varoņdarbs ir zemnieku darbs. Zemnieks ir nomākts, nabags, bezmērķis. Viņa zeme ir tikpat nožēlojama:

Tu esi mana aizmirstā mala,

Tu esi mana dzimtā zeme.

Saskaņā ar Jeseņina dzejoļiem ir iespējams atjaunot viņa agrīnās zemnieku-reliģiskās tendences. Izrādās, ka zemnieka sūtība ir dievišķa, jo zemnieks it kā piedalās Dieva radošajā darbā. Dievs ir tēvs. Zeme ir māte. Dēls ir raža.

Krievija Jeseņinam ir Krievija, tā auglīgā zeme, dzimtene, kur strādāja viņa vecvectēvi un tagad strādā viņa vectēvs un tēvs. Līdz ar to vienkāršākā identifikācija: ja zeme ir govs, tad šī jēdziena pazīmes var pārnest uz dzimtenes jēdzienu. Hodasevičs. Nekropole: Memuāri.- M .: padomju rakstnieks, 1991.- 192. gadi ..]

Jeseņina valsts tēlu nav iespējams iedomāties bez tādām pazīstamām zīmēm kā "zilais debesu dēlis", "sāļā melanholija", "zvanu torņu kaļķis" un "bērzs - svece" brieduma gadi- “sarkanā pīlādžu uguns” un “zemā māja”, “kraujīgajā stepju izkliedēšanā zvans smejas līdz asarām”. Ir grūti iedomāties Jeseņina Krieviju bez šāda attēla:

Zilas debesis, krāsains loks.

Klusi skrien stepju krasti,

Dūmi stiepjas, pie aveņu ciemiem

Vārnu kāzas aptvēra palisādi.

Dzimtenes tēma Jeseņina lirikā.

Jeseņins bija iedvesmots dziedātājs Krievijā. Visas viņa augstākās idejas un visdziļākās jūtas bija saistītas ar viņu. "Mani dziesmu teksti ir dzīvi ar vienu lielu mīlestību - mīlestību pret Tēvzemi," atzina dzejnieks. "Dzimtenes sajūta manā darbā ir galvenais."

Dzimtās dabas poetizācija vidējā josla Krievija, tik nemainīga Jesenina dzejā, bija mīlestības pret dzimto zemi izpausme. Lasot tādus agrīnus dzejoļus kā “Putnu ķiršu snieg...”, “Mīļo zemi! Sirds sapņi...”, kad it kā īstenībā redzi laukus ar to „sārtināto plašumu”, ezeru un upju zilumu, „mataino meža” šūpuļus ar „priežu meža zvanīšanu”, „ciema taku” ar “ceļmalas zālītēm”, maigiem krievu bērziem ar savu priecīgo sveicienu, neviļus sirds, tāpat kā autorei, “mirdz ar rudzupuķēm”, un “tajā deg tirkīzs”. Jūs sākat īpaši iemīlēt šo “dārgo zemi”, “bērzu smilšu valsti”.

Nemierīgajos revolucionārajos laikos dzejnieks jau runā par “augšāmcēlušo Krieviju”, milzīgu valsti. Tagad Jeseņins viņu redz kā milzīgu putnu, kas gatavojas tālākam lidojumam (“Ak, Krievija, plīvo spārnus”), iegūstot “citu balstu”, notīrot no sevis veco melno darvu. Kristus tēls, kas parādās dzejniekā, simbolizē gan ieskatu tēlu, gan vienlaikus jaunas mokas un ciešanas. Jeseņins izmisumā raksta: "Galu galā sociālisms, par kuru es domāju, ir pilnīgi atšķirīgs." Un dzejnieks sāpīgi piedzīvo savu ilūziju sabrukumu. Tomēr grāmatā Huligāna atzīšanās viņš vēlreiz atkārto:

Es ļoti mīlu savu zemi!

Dzejolī “Krievija aiziet” Jeseņins jau noteikti runā par veco, kas mirst un neizbēgami paliek pagātnē. Dzejnieks redz cilvēkus, kuri tic nākotnei. Kaut vai bailīgi un piesardzīgi, bet "viņi runā par jaunu dzīvi". Autore ielūkojas izmainītās dzīves vārī, “jaunajā gaismā”, kas deg “citas paaudzes pie būdām”. Dzejnieks ir ne tikai pārsteigts, bet arī vēlas iesūkt šo jaunumu savā sirdī. Tiesa, arī tagad viņš dzejoļos izdara atrunu:

Es pieņemu visu, kā tas ir.

Gatavs sekot sliedēm.

Es atdošu visu savu dvēseli oktobrim un maijam,

Bet es tev nedošu savu saldo liru.

Un tomēr Jeseņins pasniedz roku jaunai paaudzei, jaunai, nepazīstamai ciltij. Ideju par sava likteņa nedalāmību no Krievijas likteņa dzejnieks pauž dzejā “Spalvu zāle guļ. Dārgais vienkāršais…” un “Neizsakāms, zils, maigs…”

Jesenins sāka rakstīt par mīlestību vēlais periods viņa darbu (līdz tam viņš reti rakstīja par šo tēmu). Jeseņina mīlas teksti ir ļoti emocionāli, izteiksmīgi, melodiski, to centrā sarežģīti kāpumi un kritumi mīlas attiecības un neaizmirstams sievietes tēls. Dzejniekam izdevās pārvarēt naturālisma un bohēmas pieskārienu, kas viņam bija raksturīgs imaģistu periodā, atbrīvojās no vulgārisma un lamuvārdiem, kas dažkārt izklausījās disonējoši viņa mīlas dzejoļos, krasi samazināja plaisu starp rupjo realitāti un ideālu. jūtama atsevišķos liriskos darbos.

Jeseņina izcilais darbs mīlas lirikas jomā bija cikls "Persiešu motīvi", kuru pats dzejnieks uzskatīja par labāko no visa radītā.

Šajā ciklā iekļautie dzejoļi lielā mērā ir pretrunā tām rindām par mīlestību, kas skanēja krājumā “Maskavas krogs”. Par to liecina jau pirmais šī cikla dzejolis - "Mana bijusī brūce ir norimusi." “Persiešu motīvos” ir attēlota ideāla skaistuma un harmonijas pasaule, kurā, neskatoties uz visu savu acīmredzamo patriarhitāti, nav rupjas prozas un katastrofas. Tāpēc, lai atspoguļotu šo skaisto sapņu, miera un mīlestības valstību, šī cikla liriskais varonis ir aizkustinošs un maigs.

A. N. Tolstoja vārdus par Jeseņinu var likt kā epigrāfu divdesmitā gadsimta izcilā krievu dzejnieka darbam. Un pats Jeseņins atzina, ka vēlētos "vārdos izliet visu savu dvēseli". “Jūtu plūdi”, kas pārpludināja viņa dzeju, nevar neizraisīt abpusēju emocionālu sajūsmu un empātiju.