Melyik irányba kezelt Tsvetaeva. Az orosz költészet és az akmeizmus ezüst kora. Hogy nem tudják
Guryevsk 2-es gymnasium száma
Orosz nyelv és irodalom tanszéke
FORGATÓKÖNYV
az irodalom nyitott lecke
a 11. fokozatban.
"Az orosz költészet ezüst kora.
Marina Tsvetaeva "
Összege
orosz nyelv és irodalom tanár
Lomko T. K.
GURYEVSK
Ezüst századi költők. Marina Tsvetaeva.
- A tanár bevezető szava. A fő gondolat: "Miért nem csatlakozott a Tsvetaeva a modernista irodalmi trendekhez?"
Buntár természet, erős személyiség, Tsvetaeva nehéz konvergálni az emberekkel. De képes volt megkülönböztetni az igazi, valódi hamis, mesterséges. A múltban a múlt zseniális idején vizsgálták, meghajlottak a kortársak tehetségeire. De annak ellenére, hogy Tsvetaeva az Akhmatova, Pasternak, Blok, Mandelstam munkájára támaszkodott, soha nem csatlakozott az egyik irányba. A lecke során megpróbáljuk megválaszolni a kérdést: Miért?
Minden költészetnek saját eredete van. És az első, aki a gyermekkori életéből lépett az életéről, a Genius Pushkin tanár volt, aki különleges szerepet vett, a versek ciklusát szentelte.
- Tsvetaeva és Puskin.
- A POEM "költő és király" a hallgató által végzett hangok.
- Egy diák üzenete az esszéen M.Tsvetaeva "My Pushkin".
Kérdések az esszében:
3) Az egyes házi feladatok meghallgatása. A hallgatói csoport előestéjén (4 fő) feladatot kapott a Puskin verseinek elemzésére ("égett levél", "Madonna", "Emlékszem egy csodálatos pillanatra", az "elismerés") és a Tsvetaeva versei (" keserűség, keserűség, örökkévaló íz! "," Plüss Plast "," Hogyan élsz egy másikval? "" Tegnap néztem a szemembe ... "", "a fejét ...") terv:
* Mi az a hozzáállása a lírai hősnek a szeretett személyének?
* Ha az érzések lehűlnek, mivel a lírai hős továbbra is kezeli szeretett (szeretett)?
* Milyen emberi tulajdonságok végzik az első tervet ezeken a kapcsolatokban?
"A Tsvetaeva versei maradtak az egyetlen mágneses magányos móló. Ott megengedte magának, hogy félénk és szelíd, facázisan merész és veszteséges, mindig őszintén keres, és teljesen tükrözi magát. (I.I. BABENKO "LEGYEN LOWNESS OF LOVE").
- Dolgozik az osztály (párban). Az asztalokon fekszik, nyisd ki a Pushkina "Szeretlek" és a Tsvetaeva verseit "Szeretem, hogy beteg vagyok velem." A feladat. A pushkin hatása a szín kreativitására kétségtelenül. Az Ön feladata, hogy bizonyítsa, hogy a C. versében a P. befolyása
3. Tsvetaeva és szimbolisták.
A Pushkin hagyományok világosabbak, mint a Tsvetaeva fiatal dalszövegeiben. De a modernistaáramok csúcspontja korában lehetetlen volt visszatérni a klasszikus hagyományhoz. Ne feledje, hogy a futuristák nyilvánvalóan hangzott: "Puskin!" Student a tornateremben, C. közzéteszi első gyűjteménye versek „Este Album” és megkapja a dicséretet Brysov - teoretikus szimbolizmus. Voloshin jön a házba Tsvetaeva, aki megismerkedni fog a fiatal költőkkel. Bemutatja a C.-t a költők barátai körében - szimbolisták. Ő barátságos Mandelshtam, és, mint az összes szimbolisták, a blokk fölött.
A POEM "Az Ön neve" a blokk hangok.
Feladatosztály. Keressen olyan képeket, karakterek, amelyek a költészet szimbolistákban "az éjszakám hatalmas városa" és "gyengéd szellem".
4. Tsvetaeva és akmeyers.
Nézzük meg a versek nevét és a Tsvetaeva ciklusait "Én vagyok a kihívással, amit a gyűrűjével", "nagymama", "fia" vers "," Ariadna ". Van egy életrajzuk a versekben, a lélek, a földi emberi érzések vallomása. A költők, amelyekről irodalmi irányba hozza közelebb? (Akmeizmussal).
Ezzel a modernista rendeltetési helyével Rodnit Tsveyev szenvedélyessége az Akhmatova költészetének szenvedélyessége, amelyet a versek ciklusának szentelt. (A "Zlatoist Anna" vers olvasása).
Egyéni munka. Házi feladat. Munka kritikus cikkekkel.
A Tsvetaeva és az Akhmatova verseinek összehasonlító elemzése. Milyen költészet Ts. És A.?
1 Hatékony rövidség, tömörítés. Telítettség eladása, mély szubtext.
Akhmatova. POEM MANDELSTAM.
Ó, mint a fűszeres fűszeres lélegzet,
Egyszer álmodtam ott -
Ahol az euridikus körözött,
Bull Europe szerencsés a hullámokon;
Ahol az árnyékok rohannak
A Neva felett, a Neva felett, a Neva felett;
Ahol a nyak fröccsen a lépésekről -
Ez egy halad a halhatatlanságnak.
Az első quatrain képei társulnak az antik motívumokhoz a Mandelstam munkájában. A második quatrainban - a St. Petersburg képei az utolsó sorral, amely a vers fő jelentését tartalmazza.
És lassú hó alatt állva
Elhagyott térd a hóban,
És a szent nevében
Csók esti hó.
Ezekben a versekben Alexander blokkba a hó szó ismétlése több értékű szimbólumra vált. Ez magában foglalja a blokk szimbolizmusát, a hideg megjelenését és a város megjelenését és a hideg távolságot, valamint a Szentpétervár időjárását. A hideg rejtekhely "rejtélyterület" páncélja - ez a szimbólum mély jelentése. A "titkos hő" belsőleg kötődik a C. blokkgal.
- Az Akhmatova részleteinek pontossága. Az összehasonlítások fényereje, az összehasonlítások megszüntetése, a színes epitets.
A jobb kezemre helyeztem
Kesztyű bal kezével -
Ő ad minden nőstény és minden lírai zavart.
Egy másik részlet figyelt az M. Tsvetaeva-ra a versben A.a. Akhmatova 1917:
Egy hófúvás szilárd gerincén
A fehér titokzatos házában
Ez mindkettő megszökött
Csendben gyengéden megy.
És az összes dal édesebb
Megvan az álom,
Úszni ágak
És a magányos csengődést.
"És a magányos csengésedet" egy Óvatos dolog, ami a szeretetről szól "(a levélből Akhmatova).
Tsvetaeva "Detubitz a bíróságon áll, nem szabad, heves ...".
- Hogy élsz egy másikval? Könnyebb? LUBRIER LYUBA? Szégyen Zevezova a homlok homlokába?
5. Tsvetaeva és futuristák.
Tsvetaeva vékony költői ízű volt. Képes volt megkülönböztetni a valódi tehetségeket, és ezért sok bálványaitól való tanulás, képes volt létrehozni saját költészetének világát. Egy másik oldal az életében volt a szenvedély a futurizmus stílusának. A kivándorlás, a költő Mayakovsky találkozik. A verseinek erejét és újdonságát meghódítja. Ilyen férfi, robbanásveszélyes vers lesz a fő dolog a stílusában. "Nem hiszek a versek, amelyek öntik! Robed - Igen!
A POEM "CELLUSKINKINGSY" olvasása. A feladat. Elemezze a futuristák költészetének benyomásával használt művészeti technikákat. (Hiányos feltételezések. A gondolatok megfordítása, pulzáló ritmus. Telegráf tömörség, neologizmusok).
6. Következtetés.
Elemeztük a Color Pushkin, a szimbólumok, az aqmeisták, a futuristák kreativitására gyakorolt \u200b\u200bhatását, és tanulmányoztunk egy tanulmányt: Mit tett Tsvetaeva ebből a költészetből? De a kérdés az, hogy miért nem lépett be Tsvetaeva a modernista folytatásba? - maradt. Otthon válaszolnia kell erre a kérdésre esszé, telepített terv, miniatúrák formájában. És Bolsov szavai segítenek megtalálni a választ a kérdésre.
Ismétlés. Lecke a "Lexik és Phraseology" szakaszon.
- Bevezetés.
Ma dolgozunk csoportokban. Mindegyiked egyedileg megmutathatja magát, együttműködik a csoport tagjaival vagy a versenycsoportban.
- 1. szakasz "Frase egységek".
Feladat 1. Keresse meg a könyvstílusban használt kifejezéseket.
- maradjon az orrával;
- hajtsa a fejet;
- a testület brazdes;
- akadály;
- palm bajnokság;
- megverte a tojásokat;
- túlcsordulás az ürestől az üresig;
- ne mossa le.
A feladat egy ideig történik. A zenekar helyesen legyőzte a kérdéseket.
2. feladat 2. Helyezze vissza a kifejezést a szinonimával.
1 csoport. Csoport.
- a legyekből az elefánt készítéséhez; * csepp horgony;
- húzza meg a kötelet; * Szellembe esik;
- présel * Ne zavarjon;
- rövid az öv felett. * Diva adódik.
2 csoport. 4 csoport.
* írni; * Ne nyomja meg a szennyeződést;
* A pokolban süteményeken; * Mint a hó a fején;
* séta a Trump kártyát; * gyökereket helyez;
* Tisztítsa meg a csontokat. * sietve.
1 csoport. 2 csoport.
Sem a városba, sem a faluba - a gyermekem ...
Hajtás, fiam, az én országomban - az enyém? Ő -
A széléhez - az összes széle éppen ellenkezőleg. Gyermek! A leges legjobb
M. Tsvetaeva. Ami feltűnő.
M. Tsvetaeva.
3 csoport. 4 csoport.
Volt egy csendes este. Minket
A levegőben. dalszöveg
Solovy énekelt az egész Ivanovo-ban. bajonetten
A. P. Chekhov. Ismételten megtámadták.
Beszédet keresünk
Pontos és meztelen.
De költészet -
Előkészíthető dolog:
Létezik -
És sem a fog lábába.
V. Mayakovsky.
4. feladat: Mit jelentenek ezek a frazeológiai kombinációk? A feladat egy pletykán történik.
Dobja a gyöngyöket a sertések előtt 1) \u200b\u200bpróbáljon ki senkit;
Ki nem tudja megérteni vagy nem akarja
Értem.
3) hogy valamit kizárjon.
Marad az orrával
- ne kapja meg, ami számít
- megtéveszteni.
Tegyen valamit a csonkon egy fedélzeten
- ritkán, megszakításokkal;
- rossz, gondatlanul;
- nagy szünetek.
- zavarja, kétértelműen;
- hozzon létre egy hamis benyomást magadra, akinek szemében;
- túloz.
Hét pénteken a héten
- valakinek sok szabad ideje van;
- bárki nagyon keveset dolgozik;
- valaki gyakran megváltoztatja a terveket, megoldásokat, hangulatot.
2. szakasz Szinonimák, antonimák, homonimák, kifejezések.
Feladat 1. Helyezze a szinonimákat a főnév "szégyenre" az elismerés mértéke szerint. Írjon egy esszét a műfaj miniatűrének, ezeket a szinonimákat. Mindenki írja, olvassa el a legjobb döntés a csoport döntését.
- zavar;
- zavar;
- confuEez;
- zavar
2. feladat. Keresse meg az antonimokat. Az, aki gyorsabb és pontosabban foglalkozik az antonimokkal a notebookban.
- 5. Nedves.
- 1. eset) száraz
- szórakozás 2) nyers
- 3. tevékenység) nedves
- Storm 6. Fit
- hurrikán 1) öntsön
- nyugodt 2) futás
- whirlwind 3) menjen
- NEAT 7. COOL
- rendezett 1) \u200b\u200bhő
- svarish 2) friss
- tiszta 3) szeles
- Szid
- sidold
- vitatkozik
- dícsérni
3. feladat, készítsen egy kifejezést paronimekkel. Megváltoztathatja.
1. csoport.
Katonai militáns;
Földes - földes;
Víz - víz;
Gorny - hegyek.
2. csoport.
Jég jég;
Elviselhetetlen;
Agyag - agyag;
Büszkeség - büszkeség.
3. csoport.
Szüljenek a szomszédsághoz;
Nevezhi - tudatlan;
Executive - végrehajtó;
Képzett - mesterséges.
4. csoport.
Barátságos - barátságos.
Érthetetlen - érthetetlen.
Olaj - olaj;
Megérteni - mester.
Összefoglalva.
A fejezet tanulmányozása során a hallgatónak:
tud
- Az "ezüst évszázad" nagy költői kreatív életrajzai, akik a meglévő költői irányokon kívül álltak;
- a költők filozófiai és esztétikai nézetei az áramlatokból;
- Kreatív evolúció M. Tsvetaeva, M. Voloshina, V. Khodasevich; Témák, műfaj sajátossága, költői munkáik költészete;
képesnek lenni
- A fő kulturális és történelmi és vallási filozófiai trendek magyarázata, amelyek befolyásolták a költők kreativitását az áramlásokon kívül;
- Ismertesse M. Tsvetaeva irodalmi és polgári pozícióit, M. Voloshina, V. Khodasevich;
- A költők kreativitásának újdonsága és eredetisége az áramlatokon kívül;
saját
- készségek a költők költeményeinek elemzésére a tartalom és forma egységéből;
- Fogalmak mithopoetika, antropozófia, historoszfériás, egzisztenciális motívumok.
A kreatív függetlenségért a 20. század elején lévő költők közepette tartották, erősebbnek tűnik, mint a ProSAiki környezetben, mint a személyes. Az utasításokon kívül sokan kapták meg a kapott költőket, Sasha Black, Tafffi, I. Ehrenburg, I. Ehrenburg. Ebben a sorban sok nagy művész van, a szavaknak külön beszélgetést érdemelnek, például M. Tsveyev, M. Voloshin, V. Khodasevich.
Marina Ivanovna Tsvetaeva (1892-1941)
Költő, prosecascript, drámaíró, fordító Marina Tsvevaeva született Moszkvában a vidéki pap fia családjában, aki híres művészettörténész tudós lett, Moszkvai Egyetem professzora, a Képzőművészeti Múzeum alapítója (jelenleg - Állami Múzeum Képzőművészet (gmin). Mint Pushkin). Az anya családja német-lengyel gyökerei voltak. A szülői szülői egy tehetséges zongorista, egy diák A. Rubinstein - remélte, hogy a lánya sikerrel járna a zene területén, de Marina volt lehetősége, hogy játsszon formákkal, értékek árnyalatával, rejtett compenitekkel. Hat éves verseket írt, három nyelven - oroszul, franciául, németül.
A család békében és harmóniában élt, de nem lehet mondani, hogy a szeretet légkörében. Apa valószínűleg nem tudta elfelejteni az első feleségét, miután halála után két gyermekkel maradt. Teljesen dolgozott, gyermekei kevés ideje volt. Az anya kétszer olyan fiatalabb volt, mint a házastárs, és az ő hozzáállása a tiszteletére épült. A bizalom, az őszinteség, a kölcsönös megértés Marina-val társult Anastasia nővérével. Később, Ivanovna marina az önéletrajzi prózaiban elmondja családjáról "Alexander III Múzeum", "A régi pimen háza" (1933), "Anya és zene" (1934), "Apa és múzeuma" (1936). Az igazság a tények ebben a prózában, de a szerző költői képzelete nagyban befolyásolta az értelmezést. Gyakran, függetlenül attól, hogy emlékezzen bizonyos eseményekre, esetekre, M. Tsveyev leírva, nem pedig hogyan történtek, de hogyan történhetnek. A "művészi átalakulás" a legtöbb embert az M. Tsvetaeva emberek körül végezte, beleértve a legközelebbi. Igen, beszélt a szülőkről, de könyveiben nemcsak azok, mint azok, és mint például a költő.
Az M. Tsveyev képződése egy rangos gimnáziumban otthon és külföldön - Olaszország, Svájc, Franciaország, Németország vendégeiben - ahol az anyjával maradt, néha az egész családdal. A szülő beteg volt, és elfogadta a külföldi üdülőhelyi kezelés. Az orvosok erőfeszítései nem segítettek, meghalt, amikor Marina 14 éves volt. Egyetlen élet, az élet nélküli élet drámája volt a könyvek megkérdezték. Lány sokat, bár lehetetlen, olvassa el. Viszonylag állandó szenvedély volt a neoromantizmus, az E. Rostan munkája - az irodalmi örökös és a V. Hugo hagyományainak utódja. Versenyeinek első könyve, az "esti album" jött ki, amikor a szerző 18 éves volt, majd követte a "mágikus lámpát" (1912), "két könyvből" (1913), "Versts" (1916). A mesterség a könyvből a könyvbe került.
1910-ben M. Tsveyev jött a ház M. Voloshina Koktebelben, és ott volt a Fekete-tenger partján, egy romantikus és rock találkozó volt egy gyönyörű, erudit fiatal férfiakkal, S. Efron. Hamarosan házasok. S. Efron szenvedélyes személyiség volt. A polgárháború éveiben fehér mozgalomban vett részt. Ez a mozgalom Marina Ivanovna a versek fenékciklusában lőttek "Swan Stan" (1917-1921). A kivándorlásban, Franciaországban S. Efron hitt a szovjet hatalom igazságában. A "bűntudat" tisztje a tanácsadás előtt, belépett a hazájába való visszatéréshez, a GPU-NKVD külföldi ügynökeivel együttműködve, amely természetesen a felesége és felesége egy emigráns környezetben tette. A szükséglet mindig állandó társa volt. Családi kapcsolatok M. Tsvetaeva és S. efron ns ideálisak voltak, nyilvánvalóan lehetetlen volt, tekintettel a Marina rusztér, fondant, romantikus jellegére, de követte a férjét, hogy kivándoroljon, majd a 30-as évek végén, a Vörös Moszkvában. A visszatérés eredménye letartóztatta és felvette a férjét, az Ariadna lánya börtönbüntetését. Marina Ivanovna lánya, majd a legközelebbi barát, mint a nővér. George fia halt meg az elején a háború elején. Szovjet Oroszországban az ex-emigrantok könyvei nem nyomtatódtak, amint azt a kiadók, a dalszövegek elavultsága miatt "kifejtették. M. Tsveyeva befejezte az öngyilkosság életét az Elabuga evakuálásában, anélkül, hogy megtanította a nyomkövetést és csak éhséget. A költőt megtagadták az étkezőben hátránya, ahol az evakuált írók szívesen voltak. A temetés helye ismeretlen.
Egyrészt, a funkciók poétika M. Tsvetaeva nincs lezárva a meglévő irodalmi területeken, de a másik viszont a formális keresés az összes jelentős irodalmi irányai az elején a XX században. Nem volt idegen. A Tsvethevsky munkában egy klasszikus és újdonság érthető volt. By the way, az M. Tsvetaeva vonatkozásában, a közösségnek a közösség számára nem megfelelőnek tűnik néhány, még a legelismertebb, kreatív vagy más, a közösség számára. Egy ilyen személy, aki elismerte, mindig "mindenki ellen", csak magához tartozhat, vagy valami nagy, egész, például art.
Jellemzője, hogy mindent megnézzen, és az egész mélyen személyes költői optika nagyon korán keletkezett M. Tsvetaeva-ra, és megőrizte az életet. M. Tsvevaeva felismerte esztétikai jelentőségének kizárólagosságát és a kreatív eredetiség vágyának szükségességét. Azt is megkövetelte az üzleti élethez való legsúlyosabb hozzáállás, a lehetőségek korlátozására való felkészültségét. Ez egy kapcsolat, ez a készenlét egy esküsorban hangzik egy naplóból, amelyet a legrégebbi életszakaszban írt: "Tudom, hogy a rossz versek nem adnak." Az M. Tsvetaeva kizárólagosságának pontos képletét eltávolítottuk a versben "Költő" (1923):
Nos, én, énekes és elsőszülött,
A világon, ahol a leginkább rejtett szürke!
Ahol az inspirációs tároló, mint a termosz!
Ezzel a munkaerővel
Az intézkedések világában?!
Melyek az M. Tsvetaeva kedvenc témái? Valószínűleg könnyebb hívni, amit írt az NA-ról. A valóság és az absztrakciók hatalmas változata tükröződik a szektációban. Nő ház, haza, közeli, városok, országok, íróasztal, növényvilág, fauna, kedvenc költők, történelmi személyiség, gonosz, jó, politika, ifjúság, öregségi, élet, halál, isten és - szerelem minden megnyilvánulása. Ez a Tsvetaevsky téma messze hiányos listája.
Azt mondom, egy kicsit azt mondom, hogy M. Tsvetaeva gazdag kreatív képzeletet kapott, a képzelet, amely benne élt, ami kegyelme volt, és valószínűleg bizonyos értelemben büntetés volt. Számos húszéves virágzó szépség a halálról, a mélységbeesés elkerülhetetlensége, "lejárt Dali", epikus, harmonikus és tragikus. Tsvetaevsky alázatosság az eltűnés elkerülhetetlenségével "a Föld felszínéről" képzeletbeli. Ezeknek a vonalaknak a szubtextjában a költő szenvedélyes szeretete az életre és a csökkenés elkerülhetetlenségének elutasítására. Ez az élet és a halál elleni versekkel kapcsolatban beszélt szeretteivel és ismerőseivel, amely betűkkel tükröződik, például író-filozófus V. Rozanov.
A személyes kapcsolat fontossága bármilyen jelenséghez M. Tsvetaeva állította a kihívást. A hívás nyilvánul meg, például a híres esszé nevében "Saját Puskin" (1937). És ez így van "neki" Pushkin, hogy az esszé tartalmának visszaigazolása szinte lehetetlen. Történelmi és fél-fázis identitások, a jelenlegi és a tartós - S. Razin, S. Volkonsky, A. Puskin, reformok, szakszervezetek, háború, - a Tsvethevsky művészi figyelem területén átalakították, megkapták a leginkább váratlan értelmezések. A XIV. Században élt legendás spanyolországon, a Libertine és a törvénytelenség, mintegy százötven mű, a világ irodalomban, de Tsvetaevsky Don Juan (Poech Cycle) "Don Juan", 1917) Nem zavarja másokkal. Don Juan egy drámai szünetben, mélyen boldogtalan: Nem volt "Don-Zhuana, aki nem volt - Donna Anna!".
M. Tsvetaeva sok verseihez, ahol közvetlenül vagy közvetve leírja magát, a kortársak hozzáállása, akár M. Voloshin, B. Pasternak, O. Mandelshtam, A. akhmatova, nem tekinthető az önéletrajzának verseként hozzáállás nevű vagy más személy híres neki. Az empirikus valóság neki mindig másodlagos volt, mindig is csak segítséget nyújtott a legfontosabb és elsődleges költői valóság létrehozásának. Ebben a valóságban hitt, és nagyon dühös volt, amikor a környező nem értett egyet vele. Még a szenvedélyes szerelmi hobbikban is, amint azt a kreativitás kutatói, a hobbi tárgyai maguk is másodlagosak voltak, a kopott volt a tapasztalt szenvedély, amelyből a versek nőnek. Ebben az értelemben valószínűleg a költő legközelebbi költője V. Mayakovsky volt, aki a világ mozaikját a költői tudat prizmájában helyezte el, és arra kényszerítette a közönségét, hogy megtudja.
Az M. Tsvetaeva személyisége informatív, gazdag, mint minden kreatív személyiség, a különbség - egyfajta súlyosbodás a személyes arcai, és ez a Tsvetaevsky versekben határozta meg. Röviden, a mérlegesség a költő legpontosabb meghatározása. Ha a művészet a harmonikus apolloni és aukciós dionysiai elvek különböző kombinációira épül, akkor M. Tsvetaeva természetesen közelebb állt, mint a Dionyysian kezdete. Ez a kombináció tükröződik a tartalomban, és az egyes tartalmak inkarnáció formájában szükségesek.
A Tsvetaevskaya intim dalszövegek nem ismerik a tiltott, az egyéni verseket, például a lányának, meglepődhetnek, vagy akár megijesztenek az ő őszinteségükkel, valaki azt mondhatja, hogy a frivolizmus. De ugyanakkor senki sem fogja megtalálni őket vulgáris:
Egy álmatlan éjszaka után gyengíti a testet,
Mile nem a saját, - pop.
Lassú vénákban a nyilak még mindig megkezdődnek -
És mosolyogjon az emberekhez, mint a Seraphim ...
(Először. 1916. oldal)
Itt ismét az ablak,
Ahol ismét nem alszanak.
Talán bort iszik,
Talán - olyan üljön.
Vagy csak kezek
Ne tegyen közzé kettőt.
Minden otthonban barátom
Van egy ablak.
Imádkozz, barátom, álmatlan házért,
Az ablakon kívül tűz!
(Az első. 1916. P.
Kicsinyesség! - aranyos bűn,
Aranyos műhold és ellenség az aranyos!
A szememben ragyogó nevetés,
És én fröccsenettem a mazurkát a vénákban ...
(Először is. P., 1915)
A szerelmi dalszöveg szinte mindig drámai elválás, fájdalmas elválasztás. Az "ezüst korban", a szerelmi dalszövegek gazdagították az ilyen nagy művészeket, mint A. blokk, A. Akhmatova, B. Pasternak ... és mégis, a szenvedés elhagyott lelke történetéért M. Tsvetaeva megtalálja a szavát , Poetikus alakja, saját metaforája, de a legfontosabb - az intonációja. Az ókori, mint maga a béke és a művészet, a téma úgy hangzik, hogy egyáltalán nem triviális:
Szeretem, hogy nem vagy beteg ...
(Az első. 1916. P.
B. Pasternaku
Ras - Állva: A Versts, Miles ...
Ras - Sadili versenyek,
Csendesen vezetett
A Föld két különböző végein ...
(Mint először. P., 1925)
Ha M. Tsveyev viszi a gyűlöletet, akkor ez egy őrült gyűlölet. A polgári közeg és a szocialista környezet grimaszait impregnálja, a másik pedig a spiritualitás kritériumainak felel meg. Azt kell mondani, hogy minden lelkesedéssel kapcsolatos művészeti és irodalmi kérdésekkel M. Tsvetaeva nem volt olyan ember, aki szakadt a társadalmi-történelmi élet problémáiból. Ezt a Lylol-Epic műfaj betűjei és írásai bizonyítják - "Vége vers" (1924), "Poem Mountain" (1924). A szájának kardja kinyitotta a fasizmust, ahogy kevesen szakítottak hozzá. Itt van az M. Tsvetaeva költői reakciója a Vermhtak csapatok által a csehszlovákiai foglalkozásokról szóló hírekről, többszörös megerősítő tragikus patkóval, F. Dostoevsky-re hivatkozva:
Ó, rajz hegy,
Az Eclipped - az egész világ!
Itt az ideje - itt az ideje
A jegy visszaadása.
Elutasítom.
Bedlam Nerludde-ben
Elutasítom az élni.
A farkasok
Elutasítom a szabadságot.
("RÓL RŐL, könnyek a szemekben! .. ", 1939)
Ugyanez a skála méri a fogadás kifejezését:
Akhmatova! - ez a név hatalmas sóhaj,
És mélyen esik, ami meg nem nevelkedett.
- És adok neked a harangot,
Akhmatova! - És a szív is van.
(- Ahmatova. ", 1916)
Valahogy természetesen úgy véli, hogy az M. Tsvetaeva természetes térségi skálája megegyezik a világba. Rowan - CE fa, vér színe a színe.
A piros kefe Rowan világít.
Lehullott levelek.
Születtem.
(Először. Oldal., 1916)
Rowan -
Sudin
Rowan -
Származás ...
Sudin
(Az első. 1934. P.
Bármely ház, én idegen vagyok nekem, mindenki üres nekem,
És minden egyenlő, és minden az egyik.
Ha az úton bokor
Felemelkedik, különösen - Rowan ...
(Az első. Oldal: "Motherland! Régen ...", 1934)
Ifjúságom! Én feroka -
Ifjúság! A losquets bálvány.
("Ifjúság", 1921)
Úgy tűnik, hogy nincsenek ilyen lexikai tározók, nincsenek ilyen szóformák, amelyekhez M. Tsveyev nem fellebbezne: vulgarizmusok, tartályok, neologizmusok, még a jargonizmusok, - minden nagyon harmonikusnak tűnik a diszharmonói költészetben. Silibotonicra, tónusra, fehér versre, változó rendszerre, különböző méretekre, rímekre, ritmusokra vonatkozik. Nehéz megnevezni egy másik költőt, amely annyira virtuózilag játszott angenbemánok, amelyek a kisbetűkre támaszkodtak, a szerző írásjelére. Kedvenc jelek M. Tsvetaeva, természetesen felkiáltás és kötőjel, amely egy értelmes szünetet vezet be. Gyakran találkozik sokat: egy költő vagy lírai hős nem lesz elegendő szavak, hogy kifejezzék az érzést. Kevés költői számok, technikák, amelyekre nem igényel. Jelentős képforma Forrás M. Tsveyev nyitott folklórban. Stanza mélységeiben vannak epikus mese, és egy mese, legenda és egy Lubok, és egy összeesküvés, sírás, és egy Chastushka. De mindez nem elég neki. A vers orosz dallamaiban más nemzetek dallamai szőttek. Itt van egy példa a művész szavaira a cigány palettára:
Hamarosan a fecskék - a varázslóban!
Ifjúság! Bocsáss meg az előző napon.
Rasszák málna szoknyával,
Ifjúságom! A galamb sötét! Razor a lelkem!
Ifjúságom! Kényelem, Walkers!
Lanorovo kendővel,
Ossza meg! Érkezett
Könnyen lehet veled! - Split, Oshpar!
Aranybánya - búcsút Amber!
(Először. Oldal., 1921)
Versek M. Tsvetaeva - Ezek a lelke ritmusai, ez a vérének hulláma, nem túlzott, amikor írta a munkáját:
Nyissa ki a vénákat: nem helyhez kötött,
Hihetetlen az élet.
Helyettes tálak és lemezek!
Bármely lemez sekély lesz ...
(Az első. 1934. P.
Töltse ki az M. Tsvetaeva vonalat a húsz év múlva által írt versből, nem új. Nem új, de csábító és logikus: meglepően igaz volt ebben a versben a végső szerző feltételezése:
Az én versek, mint az értékes borok
Kiderül.
(Először. Oldal: "A versek, Írta olyan korán ... ", 1913) A forduló valóban jött.
- Az M. Tsvetaeva munkájáról szóló első komoly tanulmányok Oroszországban a 80-as évek végén jelentek meg. Az elmúlt század, például: Pavlovsky A. Rowan Bush. A költészet Marina Tsvetaeva. L., 1989; Salakyans, A. Marina Tsvetaeva. Élet és művészet. M., 1997. Eddig ezek a munkák nem vesztették el tudományos értéküket. A modern Colorland hatalmas.
Az írás
Szelíd és visszavonhatatlan
Senki sem nézett rád
Megcsókollak - több száz
Az évek leválasztása.
A Marina Tsvetaeva a XX. Századi költészet nyugtalan csillagai. 1913-as versében megkérdezte: "Könnyű gondolkodni rám, elfelejtem könnyű."
Tsvetaevsky tehetség megpróbálta nyilvánosságra hozni, jóváhagyni, dönteni, kihívást sokkal. Különböző írva a kikötőről, színes írókkal és orosz külföldi kritikusokkal. Az orosz szerkesztő Salonim magabiztos volt abban, hogy "a nap eljön, amikor munkáját újra megnyitja és értékelni fogja, és egy jól megérdemelt helyet fog tartani, mint az előfő forradalmi korszak egyik legérdekesebb dokumentuma." A Marina Tsvetaeva "Esti Album" első versei 1910-ben jöttek ki, és az olvasók elfogadták a költő verseit. De ugyanabban az időszakban kezdte Tsvetaeva tragédiáját. Ez volt a magány és a felismerhetetlenség tragédiája, de a haragtól, a hátrányos helyzetű hiúság nélkül. Tsvetaeva vette az életét. Mivel ő kreatív ösvényének kezdetén következetes romantikusnak tartott, önként adta magának a sorsot. Még akkor is, ha valami a látásának területére esett, azonnal csodálatosan és ünnepileg átalakult, elkezdtem kiabálni és remegni valamilyen névleges szomjúsággal az életért.
Fokozatosan a Marina Tsvetaeva költői világa bonyolultabbá vált. A romantikus világnézet arra ösztönözte az orosz folklórvilágát. A kivándorlás során a Marina Tsvetaeva költészete a futurizmus esztétikáját veszi figyelembe. Az ő munkáiban a lágyítás és a beszéd intonációjából származik, az oratóriumba költözött, gyakran megzavarja a kiáltást, sírni. Tsvetaeva futurisztikusan hímzett az olvasónak minden költői technikával. Az orosz kivándorlás nagy része, különösen Prágában élve, barátságtalan hozzáállással válaszolt, bár felismerte a tehetségét. De a Cseh Köztársaság még mindig marina memóriájában maradt, színes fény és boldog emlékek. A Cseh Köztársaságban a Tsvetaeva befejezi a verset "jól siker". Ez a vers egy angyal-kezelő volt, hogy a Poeses, segített neki, hogy tartsa ki a nehéz időt a létezés kezdeti idején a mélységben.
Berlinben Marina Tsvetaeva sokat dolgozik. A verseiben a megdöbbent gondolkodás, a kiválasztódás és az égő érzések intonációja, de újak voltak: keserű koncentráció, belső könnyek. De a vágyakozással, a tapasztalat fájdalmai révén, a szeretet önmegtagadása által végzett verseket írja. Itt Tsvetaeva sillát hoz létre. Ez az izomzat összetétele és képei, és filozófiai jelentése. Az "orosz" versekhez szorosan kapcsolódik. A kivándorló időszakban a dalszövegek bővítése figyelhető meg.
Elolvasni, hallgatni, észrevenni, hogy a Tsvetvsky versek nyugodtan is lehetetlen, mivel lehetetlen megérinteni a csupasz vezetékeket büntetlenül. Versei közé tartozik a szenvedélyes szociális kezdet. Tsvetaeva szerint a költő szinte mindig ellentétes a világgal: az isteni hírnöke, az isteni közvetítő az emberek és a mennyek között. Ez volt az a költő, amely ellentétes a Tsvetheev "patch ..." -val.
A Marina Tsvetaeva költészetét folyamatosan módosították, áthelyezte a szokásos vázlatot, az új tájak megjelentek, más hangok kezdtek hallani. A Tsvetaee kreatív fejlődésében mindig megnyilvánul egy példányt. A "Poem Mountain" és a "Véget" képviseli magukat, lényegében, egy verset - egy pilótát, amelyet lehet hívni vagy "a szerelem" vagy a "elválasztó költeménye". Mindkét vers - a szeretet története , az erőszakos és rövid szenvedély, amely mindkét szerető lélekben hagyta el az életet. Soha többé, a Tsvetaeva nem írta át verseket ilyen szenvedélyes érzékenységgel, lázagassággal, őrületekkel és teljes lírai vallomással.
A "patkányok" megjelenése után a dalszövegek Tsvetaeva fordult sarcmumba és szatíra. Ebben a munkában van, hogy feltárja a tartályokat. Párizsban a Tsvetaee időszaka sokat tükröz az időről, az emberi élet örökkévalóságához képest. Dyrics, motívumokkal és az örökkévalóság, az idő, a rock, egyre tragikusabbá válik. Nem az összes dalszövege, beleértve a szeretetet, a tájat, az idő. Párizsban, ő, és egyre több, és egyre gyakrabban gondolkodik a halálról. A Tsvetaeva verseinek megértése, valamint néhány versei, fontos tudni, hogy nemcsak a támogató szemantikai képeket és szimbólumokat, hanem a világot is, amelyben Marina Tsvetaeva költői emberként gondolkodott és élt.
A párizsban egy kis lírai verseket ír, elsősorban a versen dolgozik, és prózi a memoir és kritikus. A 30-as években a tsveyev szinte nem nyomtat - a versek egy vékony, megszakított áramlású és, mint a homok, - Oblivion. Igaz, van ideje küldeni "verseket a Cseh Köztársaságba" Prágában - ők mentették oda, mint a szentély. Tehát a próza átmenet volt. Próza Tsvetaeva, nem vers, mindazonáltal a leginkább Real Tsvetseevskaya Poetry minden más tulajdonsággal benne. A prózájában nemcsak a szerző identitása, jellemzője, preferenciái és módja, jól ismert versek, hanem a művészet, az élet, a történelem filozófiája is. Tsvetaeva remélte, hogy a próza a kedvezőtlen kivándorló kiadásokból fedezné. A Marina Tsvetaeva költeményeinek utolsó ciklusa "versek voltak a Cseh Köztársaságba". Ban, gyorsan reagált a cseh emberek szerencsétlenségére.
Ma a Tsueev ismeri és szereti az embereket - nem csak velünk, hanem az egész világon. A költészet belépett a kulturális forrásba, szellemi életünk szerves részévé vált. Más versek úgy tűnik, mintha hosszú és ismerősnek tűnnek, mintha mindig léteznek - mint egy orosz táj, mint egy Rowan az úton, mint egy telihold, a tavaszi kertre, és mint egy örök női hang, a szeretet és a szenvedés.
(Francia szimbolizmus. Görögül szimbolon. - jel, szimbólum).Európai irodalmi és művészeti iránya a 19. évszázad végén. A humanitárius kultúra általános válságának köszönhetően, valamint a Parnassians, a természettudósok és a 19. század 20. felének birétristájának reális alapelveinek pozitivisztikus elveihez kapcsolódott. A szimbolizmus esztétikájának alapjai a 60-as évek végén voltak a 60-as évek végén a francia költők P. Vellen, Lotemon, A. Rambo, S. Mallarm és más szimbolizmus alapelvei egy módon az A. munkájában. de Rainier, M. Meterlinka, P. Valerie, G. GOFMANSTAL, S. GEORGE, R.-M. Rilke és mások.
A szimbolizmus doktrínájának leggyakoribb jellemzői: A művészet a világegység intuitív megértése a "megfelelőség" és analógiák szimbolikus kimutatásával; Zenei elem - az élet és a művészet Praosnov; A lírai költői elv uralma, a költő belső életének közelségében, abszolút és a költői beszéd előfeltétele vagy irracionális mágikus erejére; Fellebbez az ősi és közepes művészetnek a genealógiai rokonság keresésére. A szimbolizmus mint kulturális jelenség, amely egésze a béke és a kultúra platonikus és keresztény szimbolikus fogalmával kapcsolatban. A szimbolizmus idealista tanítása válság jelenségekhez tartozik, Ng a nagy művészek kreativitása univerzális értelemben foglalja: a társadalom tulajdonosi formáinak elutasítása, a leghatékonyabb ember, a szellemi szabadság iránti szomorúság, az évszázados kulturális értékek bizalmának bánat Egyedi kezdet, a világ társadalmi törések előzményei.
Orosz szimbolizmus Sok filozófiai és esztétikai támadás vett nyugatról (nagymértékben megakadályozta őket a VL tanításán keresztül. Solovyov a "világ lelkében"), de találtak egy nemzeti és társadalmi eredetiséget, amely a forradalmi évtizedek előtti sokkokkal és ideológiai keresésekkel foglalkozik.
Beszédek a 80-90-es évek fordulóján. N. Minsk, D. S. Merezhkovsky, Z.n. Hippius és más tükrözi a közös óvatos értékeket a liberális és az emberek ötleteinek válságának következtében. De a szakirodalomban érkezés V. Ya. Brysov, K. D. Balmont, F. Sologera és különösen az orosz szimbolizmus "harmadik hulláma" a 20. század elején (I. F. Annensky, Vyach. I. Ivanova, A. A. Bloka, A. White, Yu. Baltushattys és mások) szimbolizmust hoztak létre egy független irodalmi és filozófiai áramra, és fontos tényező az orosz kulturális és lelki életben, amelynek ideológiai jelentése nem koordinálja a decadacitás (szervezeti központok - Skorpió közzétételi házak, "bánat" és " Musaget ", naplók" mérlegek "," Golden Fleece ", részben" World of Art "). Az orosz költők, akik fájdalmas feszültséggel szimbolisták vannak a személyiség és a történelem problémájával a "titokzatos" kapcsolatban az "örökkévalóság", az egyetemes "világfolyamat" lényegével. A személyiség belső világa számukra a világ teljes tragikus állapotának mutatója, a természetes és a partiális történelmi elemek rezonátora és a szoros frissítések kompatibilis prófétai felügyelete. Ugyanakkor a szimbolizmus gyakran úgy gondolkodik, mint az "állatállomány", amely meghaladja a művészet korlátait, mint az általános kulturális teremtés esetét, az emberek közötti történelmi szakadék leküzdésére, a művészek és az emberek között.
A század elejének társadalmi és lelki ütközéseinek hősi-tragikus élménye, valamint a költészetek felfedezése (a polifónia, a jármű reformja, a dalszövegek műfajának frissítése, beleértve a verseket és az erőteljes látás új elveit) ), belépett a 20. századi költészet befolyásos örökségébe.
