Louis Armstrongi lühike elulugu. Louis Armstrongi elulugu Louis Armstrongi lühibiograafia vene keeles

Louis Armstrong
Kui kedagi peaks kutsuma Mister Jazziks, siis on see Louis Armstrong...
Duke Ellington

Mister Jazz sündis lühikesest abielust tärpentini kütja ja pesunaise vahel, kellest hiljem sai hoor. Tema sünninimi oli Louis Daniel Armstrong, mis New Orleansi kreooli tava järgi lühendati Louisiks.

Louis ei teadnud oma sünnipäeva, nii et vajaduse korral näitas ta iseseisvuspäeval – 4. juulil – lihtsalt oma kalgistunud musta sõrme ja tähistas samal ajal oma sünnipäeva – koos oma riigiga. Louis eksis – isegi mitte päeva, sünniaastaga, arvates, et ta sündis uue, kahekümnenda sajandi esimesel aastal. Hiljem võis kirikuraamatute järgi teada saada, et ta lisas end alati peaaegu terveks aastaks.

Kui Louis oli viieaastane, lahkus tema isa nende perekonnast. Mainen – see oli tema ema nimi – andis tema ja ta õe Beatrice’i vanaema kasvatada, et nad saaksid vähemalt midagi teenida. Kui asjad läksid paremaks, viis ta mehe tagasi New Orleansi, kuid ei pööranud poisile erilist tähelepanu. Kusagil seitsmeaastaselt kolis ta elama Leedu juudi emigrantide Karnofsky majja, kes poisile halastas.
Tema lapsepõlv möödus Storyville'is – ühes New Orleansi vaeseimas neegripiirkonnas, pubide, bordellide ja tantsusaalide kõrval, kust džäss äikesega müristas.
Huvi muusika vastu ärkas temas üsna varakult. Juba viieaastaselt püüdis ta rongkäikudel joostes või kirikutes ringi hängides ära tunda hümne ja muid teoseid, teha vahet laulmist saatvatel instrumentidel.
Rahast oli alati valus puudus ja Louis töötas nii palju kui suutis – ta müüs tänavatel ajalehti, tarnis kivisütt ja kui ta veidi suureks kasvas, töötas sadamas laevu maha laadides.
On võimatu ühemõtteliselt öelda, kas Satchmo (lühike, suud meenutav karv - Armstrongi hüüdnimi, inglise keelest Satchel Mouth) oskas mängida, kui ta 12-aastaselt linna uusaastapühal politseipüssi suunas sihtis. üks Maineni kliente, tõmbas pükstest välja politseiniku, kes magas koos emaga.
Kindlalt on teada, et selleks ajaks, kui ta selle üle otsustas, oli Louis juba mõnda aega väikeses neegriansamblis laulnud. Pärast hetke mõtlemist hoidis Satchmo hinge kinni ja vajutas päästikule.
Louisist ei saanud siis mõrvar puhtjuhuslikult - "kui keegi tulistas, siis ilmselt ta ei löönud." Kuid keegi ei kavatsenud neegrit karistamata jätta ja ta maandus kaheksateistkümneks kuuks Waifi kodu kolooniasse – umbes nagu "värviliste" kodutute laste varjupaik. Koloonias oli väike puhkpilliorkester, kuhu astus sisse noor Louis. Seal sai ta mängu selgeks – algul parmupillil ja seejärel kornetil – aitas kaasa ansamblis laulmise aastate jooksul välja kujunenud muusikaline kõrv. Orkestri repertuaar koosnes populaarsetest poplauludest, polkadest, mõnest regist ja marssidest, kuid mäng paelus Louis’t tõsiselt ning ametiaja lõpuks otsustas ta kindlalt muusikuks hakata.

Pole varem öeldud kui tehtud. Kuueteistkümneaastaselt mängib Louis Daniel juba kohalikes klubides ja baarides tuttavatelt muusikutelt laenatud pillidel. Kuid Sachmo ei piirdu ainult baaridega, mängib kõikjal, kus saab - kohalike koolide spordisaalides, pühadel, tantsusaalides - ühesõnaga, igal pool. 1917. aastaks pani Louis kokku oma jazzbändi. Tema esimene õpetaja oli Joe King Oliver, nende aastate parim kornetimängija New Orleansis. Pärast Oliveri lahkumist soovitas teda 1918. aastal kuulus trombonist Kid Ory. Samal ajal mängib Sachmo Jazz-E-Sazz Bandis koos Fats Marablega, kes töötab suvel Mississippil sõitvatel aurulaevadel. Mayable õpetab talle solfedžo põhitõdesid – kuni 20ndate alguseni mängis Louis ainult kõrva järgi.
Tema isiklikust elust pole sel perioodil palju teada. Kenast kreooli tüdrukust Daisy Parkerist, prostituudist, saab nagu ka tema emast Luisi kaaslane ja esimene naine. Koos oldi siiski lühikest aega.

1922. aastal meenutab ta esimene õpetaja kuningas Oliver teda. Olles end Chicagos sisse seadnud, kutsub King Armstrongi enda juurde ja võtab ta teiseks kornetimängijaks linna ühes silmapaistvamas bändis Creole Jazz Band, mis mängib suures Lincoln Gardensi restoranis. Selle bändi antud koolkonda Louis Armstrongi karjääris on raske üle hinnata. Satchmo veetis kaks aastat Chicagos ja kogu selle aja hoolitses Oliver oma hoolealuse eest. Tulevikus nimetab Armstrong teda "varajase jazziajastu suureks meistriks" ja peab end Oliverile muusikalise edu eest enam kui võlgu.
Koos Joe Kingiga on noor muusik mõjutatud Jazz-E-Sazz Bandi pianist Lil Hardinilt, kes on muide klassikalise muusikalise haridusega. Nad alustavad suhet. 1924. aastal abiellub Armstrong temaga ja pärast temapoolset veenmist kolib ta New Yorki, liitudes Fletcher Hendersoni orkestriga.

See käik, bändivahetus koos korneti vahetusega trompeti vastu on vilja kandnud. Armstrongi populaarsus hakkab tulema. Tema sütitavad soolod tõmbavad avalikkuse tähelepanu ja muusikas hakkab esile kerkima tema enda stiil. Algul avaldab Louis lisaks traditsioonilisele neegrimahlasusele muljet originaalsete improvisatsioonidega. See on uus, see on harjumatu - oli ju tollane jazz ainult neegri rahvamuusika orkestrihelis ja see, et žanr hiljem rikastus vabade improvisatsioonidega, on suuresti tänu Armstrongile.
Alates 1925. aasta novembrist on Louis salvestanud oma stuudioprojekte - "Hot Five" ja "Hot Seven". Plaadid on väga edukad. 1927. aastal juhatas ta enda loodud Hot Five orkestrit (kaasas tema abikaasa Lil Hardin).

Kahekümnendate lõpus esines ta ka duetis Earl Hinesiga, tuuritas mööda riiki - osales Hollywoodi filmivõtetel, reisis Californias Leon Elkinsi orkestriga, pärast - mängis New Yorgis Duke Ellingtoni ja L. Russelli orkestriga.
Just sel perioodil proovis ta töötada scatiga – esimest korda "Heebie Jeebies" salvestamisel. Scat - erinevat tüüpi onomatopoeesia, mida nad laulsid sõnade asemel. Scat Armstrong toob maksimumini pilliheli jäljendamise neegrimaneeri, vilistab, kägistab sõnadesse, kõlab, karjub midagi, muigab, naerab ja ütleb “oh, jah!”. Trompeti kõla ja laulja onomatopoeesia lahutamatus – selline on Armstrongi ainulaadne “käekiri”.

Skatimprovisatsioonide edu tõukas Louis järgmisele sammule – vokaalile. Pean ütlema, et Armstrongil polnud vokaalseid võimeid. Kui ta aga kontsertidel soolode vahepeal trompetiga kaasa laulma hakkas, avastas ta ühtäkki avalikkuse suurenenud tähelepanu just nendele hetkedele. Ja - laulis.
Hääle puudumise tõttu suutis Armstrong luua erilise vokaalitüübi, saades selle vokaalsüsteemi loojateks, mida (erineval määral) pärast teda kasutasid peaaegu kõik, kes laulsid kähedalt - Utjosovist Võssotski või Morrisonini.

Kui Louis süvenes vokaalsetesse "metsikutesse", murdes neist sõna otseses mõttes oma kõri vibractoga läbi, muutus ka tema suhtumine lauluteosse. Nagu baptisti jutlustaja, valab ta välja kommentaare, vaidleb, nääkleb laulu, tekstiga, lööb oma üllatusest mõne rea peale. Seda on – ja vähem – aga juba ebaproportsionaalselt rohkem kui laulmine.
Trompetist muutub ta järk-järgult trompetil kaasa mängivaks lauljaks.
1929. aastal kolisid Armstrongid lõpuks New Yorki. Scat Armstrong on kiiresti muutumas moeks. Eriti edukas on kompositsioon "West End Blues" 1928. aastal, mida paljud kriitikud peavad parim asi kõik varajane jazz.

1920. aastate lõpus lõpetas Armstrong korneti mängimise.
Bigbändide ajastu saabudes keskendub Armstrong üha enam magusale muusikale – tollal populaarsele tantsumuusikale, tuues sellesse säravat maneeri, svingi ja muid kuumast jazzist laenatud võtteid.
Uus populaarsuse laine toob talle osaluse Broadwayl lavastatud revüüs "Kuum šokolaad". Harlem on Armstrongi moest sõna otseses mõttes rabatud. Suure higistamise tõttu hoiab Louis laval taskurätikut – ja kogu Harlemi noorsugu kõnnib taskurätikutega ringi. Armstrong paneb käed kõhu kohal – noh, pool Harlemi noorpõlve peab lihtsalt uuesti õppima, kuidas istuda nii, et jalad ettepoole jäävad ja käed on asendamatu taskurätikuga üle kõhu kokku pandud.

Pean ütlema, et kolmekümnendate alguses oli Louis Armstrong populaarne peamiselt neegripiirkondades. Olukord muutub pärast tema võidukat Euroopa-reisi.
Alates 1933. aastast esines ta Prantsusmaal, Inglismaal, Hollandis ja Skandinaavias. Louis külastas ka Põhja-Aafrikat. Need turneed teevad temast USA rahvusstaari ning tema ja džässi populaarsus Euroopas – juba enne tuuri – üllatas muusikut üsnagi.
Oma ringreiside vahel esineb ta Kid Ory, Chick Webbi ja Charlie Gainesi orkestritega, mängib ja laulab teatrites, esineb raadios ja osaleb filmivõtetel.
Kolmekümnendate alguses ebaõnnestub tema liit Lillianiga, Armstrong abiellub ikka ja jälle ebaõnnestunult. Edu kroonib vaid tema abielu tantsija Lucille Wilsoniga, kellega ta koos elas kuni surmani.
Louis kirjutab ja avaldab 1936. aastal oma esimese autobiograafia "Swing That Music". Ajavahemik kolmekümnendate keskpaigast kuni lõpuni on Louis'i muusikukarjääri kõrgpunkt, kuid sellel eduharjal ilmnevad esimesed probleemid. Talle tehakse mitmeid operatsioone toru huuliku poolt deformeerunud huulele ja sidemete operatsioon (püütakse eemaldada häälekähedust).

1935. aastal sai Armstrong uue mänedžeri – Joe Glazeri, kes nägi tema edutamise nimel palju vaeva. Kuni 1947. aastani töötas Louis tollal populaarsete bigbändidega ja siis organiseeris Joe talle väikese džässilikuma kõlaga All-Starsi bändi. Orkestris mängisid algselt Sid Catlett, Barney Bigard ja Jack Teagarden – tolle aja staarid. Seejärel said projekti kõrvalosalisteks vähetuntud muusikud, kes saavutasid Armstrongi tiiva all kiiresti populaarsuse.
Armstrongi rekordid lähevad üha enam kullaks. "Aasta rekordi" taga edestab edu "Blueberry Hill" Brechti ja Kurt Weilli "Threepenny Opera" "Mack the Knife".
Tõenäoliselt pole džässistaare, kellega Sachmo üle ei mängiks. Nende hulgas on Cole, Billy Kyle, Velma Middleton, Bing Crossby, Trammie Young, Sidney Bechet, Billie Holiday ja loomulikult Ella Fitzgerald. Ta osales ka džässifestivalidel - Nizzas, 1948, Newportis, 1956 - 1959. gg. ning suurtel kontsertidel Metropolitan Operas ja Raekojas.
Ghetto folkmuusika orkestrimängust välja kasvanud mainstream jazz on Louisi tõeline looming. See on üles ehitatud svingile, improvisatsioonidele ja meeletult adaptiivne. See kinnitab Louisi koostööd swingi, kaasaegse jazzi, dixielandi, sümfoonilise jazzi, gospel zongi ja spirituaalide esitajatega, bluusimängijate ja koolikooridega.

1950. aastate keskpaigaks oli Louis Armstrong üks maailma kuulsamaid muusikuid ja ta oli mänginud enam kui 50 filmis. USA välisministeerium andis talle mitteametliku tiitli "Jazzi suursaadik" ja sponsoreeris korduvalt tema maailmaturnee, kuid Louis vastas pakkumisele minna NSV Liitu nii: "Inimesed küsivad minult seal, mis minu riigis toimub. Mida ma saaksin neile öelda? Mul on muusikas imeline elu, kuid tunnen end nagu iga teine ​​mustanahaline.
1959. aastal sai Louis oma esimese südamerabanduse, kuid vaatamata probleemidele ta lavalt ei lahkunud. 1960. aastatel tundis ta huvi gospeli vastu, kuid ei unustanud jazzi. Koos Barbara Streisandiga osaleb ta muusikalis "Hello, Dolly!", mille pala sai 1964. aasta mais edetabelites esikoha, edestades biitleid. "What a Wonderful World" peetakse Louis Armstrongi viimaseks hitiks.

60ndate lõpus alistub Louis märgatavalt, kuid ta ei lahku enam lavalt. 1971. aastal laulab ta telesaates koos Bing Crosbyga, seejärel mängib ta New Yorgi Waldorf Astorias, kuid uue südameataki tõttu läheb ta haiglasse. 5. juulil palub Armstrong oma orkestri prooviks kokku koguda ning 6. juulil hakkavad tal neerud üles ütlema ja ta sureb. Tema surnukeha eksponeeritakse Nixoni käsul rahvuskaardi areenil, pidulik matus kantakse üle kogu riigis.
Paljud maailma ajalehed, isegi Izvestija, ilmusid sel päeval tema surmateate esilehel.
Mustanahaline hoorapoeg Sachmo, "Ameerika kunsti looja" või lihtsalt džässimeister oma elu lõpus mõtles, kas peaingel Gabrielile tema muusika meeldiks? Ma arvan, et ta teab nüüd vastust.

Louis Daniel Armstrong ( Louis Daniel"Satchmo" Armstrong ) sündis 4. augustil 1901 New Orleansis. Ta oli töölise Williami ja endiste orjade tütre Mary Anni poeg. Tema vanemad läksid lõpuks lahku, kui ta oli viieaastane ja ta jäi oma õe, üsna tuulise ema ja vanaema juurde Storyville'i ebasoodsas ja vaeses äärelinnas, mida tuntakse "lahinguväljana" tänu hasartmängude domineerimisele, ohjeldamatule joomisele, jõuproovidele ja tulistamine, mis sageli seal aset leiab. Sageli pidi poiss ajalehtede ja söe kohaletoimetamisega lisaraha teenima. Olles lõpetanud Põhikoolüheteistkümneaastaselt laulis ta sageli sõpradega laule, püüdes elatist teenida. Suurt tuge töö näol sai ta sel ajal Leedust pärit juudi immigrantide perelt, kes võtsid ta omaks. Selle perioodi mälestuseks kandis Louis kaelas Taaveti tähte.

12-aastaselt Louis arreteeriti õhku tulistamise eest ja saadeti probleemsetele teismelistele mõeldud reformikooli, kus ta hakkas esmakordselt õppima pillimängu. Pärast vabanemist hakkas ta esinema kohalike bändidega. Tal ei olnud oma instrumenti ega ka raha selle jaoks, nii et Louis oli sunnitud sõpradelt laenama. Tüüpi märkas esimese suure Aafrika-Ameerika rühma juht King Oliver. Armstrong liitus Oliveriga Chicagos ja tegi meeskonnaga koostööd kuni 1924. aastani. Creole Jazz Bandi koosseisus tegi ta oma debüütstuudio salvestused. Pärast esimese kogemuse saamist läks ta New Yorki, et mängida koos Fletcher Hendersoni bändiga. Publik tuli kontsertidele paljuski Louisi originaalsete improvisatsiooniliste soolode pärast.

jazzi pioneer

Roaring Twenties alguses sai Chicagost džässi kodu. Louis Daniel Armstrong naasis 1925. aasta sügisel, moodustas bändi ja alustas koos Hot Five muusikutega džässiajaloo suurimate heliteoste salvestamist. Ta arendas välja ainulaadse stiili ja mängis hämmastavaid soolosid. Nende aastate jooksul töötas Armstrong suurte gruppidega Chicago klubides ja teatrites. Pärast 1925. aastat salvestusi saatnud vokaal täiendas tema mängu sametise kähedusega. Esinemisoskuse kõrgaeg saabus eelmise sajandi kolmekümnendate aastate alguses. Lihvitud ainulaadne esituslaad koos küpse lähenemisega viis varajaste kompositsioonide ümbermõtestamiseni ja nende uuesti salvestamiseni. Ta saavutas rahvusvahelise tuntuse ja reisis esimest korda solistina Euroopasse 1932. aastal. Pärast Teise maailmasõja lõppu, alustades reisiga Prantsusmaale 1948. aastal, hakkas ta regulaarselt maailmas ringreise tegema. Reisinud Euroopas, Aafrikas, Jaapanis, Austraalias ja Lõuna-Ameerikas.

Louis jätkas mängimist suurtes orkestrites kuni 1947. aastani ja naasis seejärel väikesesse esmaklassiliste muusikute meeskonda nimega "All Stars". Louis mängis filmides ja kirjutas raamatuid. Jazziajaloo üks kuulsamaid muusikuid suri New Yorgis 6. juulil 1971 südamerabandusse.

(2 hinnangud, keskmine: 5,00 5-st)
Postituse hindamiseks peate olema saidi registreeritud kasutaja.

Louis Armstrong - kuulus esindaja jazzmuusika suund. Ta on tuntud oma laulude, meisterliku trompetimängu ja sarmi poolest. Paljud inimesed eelistavad tema esituses endiselt klassikalist jazzi.

Ta sündis vaesesse kreooli perekonda New Orleansis 4. augustil 1901. aastal. Alkohoolikust isa lahkus perekonnast ja ema hakkas tegelema prostitutsiooniga, nii et kõik tema vennad ja õed anti vanaema hoole alla. Louis otsustas siiski oma ema juurde naasta, kuid kuna naine temaga ei tegelenud, adopteeris ta juutide Karnofsky perekonda.

Louis oli lapsepõlvest peale tööline ja 1913. aastal liitus ta tänavaansambliga, kus ta oli solist ja seejärel trummar. Hiljem sattus ta paranduslaagrisse, kus sai juba ametliku muusikalise hariduse. Juba laagris sai ta aru, et muusika on tema kutsumus. Pärast laagrit töötas ta kuulsa New Orleansi kornetimängija juures ja kolis hiljem Chicagosse, kus töötas King Oliveri juures Creole Jazz Bandis.

Tema tulevane naine töötas samas rühmas pianistina. Koos lahkusid nad New Yorki, kus töötasid kuulsas Fletcher Hendersoni orkestris. Tänu oma tööle selles orkestris täiustas Louis Armstrong oma mängu kornetil ja sai kuulsaks. Armstrong töötab siiani kahe linna, New Yorgi ja Chicago heaks, kuid 1920. aastate lõpus salvestas ta oma kuulsaima albumi, mida nüüdseks peetakse klassikaks. Pärast albumi populaarsust valib ta elu New Yorgis ja eelistab lõpuks trompetimängu.

30ndate keskel sai temast mitte ainult Ameerika kosmose, vaid ka Euroopa ja Aafrika riikide lemmik. Selle aja jooksul õnnestub tal teha sidemete ja hingamisaparaadi operatsioone, abielluda 3 ja 4 korda ning saada oma kuulus hüüdnimi Sachmo. Tema populaarsus ei kadunud 40ndatel ja 50ndatel. nii aktiivne loominguline tegevus annab endast teada. 1950. aastate lõpus sattus Louis Armstrong südameataki tõttu haiglasse. Pärast haigust Sachmo enam laval ei esine, vaid eelistab stuudioid ja filmipaviljone. 60ndatel tegi ta koostööd paljude kuulsate lauljatega, mängis filmides ja tema lauludes "Hello, Dolly" ja "What A Wonderful World". Viimati esines ta 70ndate alguses. Rünnak rünnaku järel ei lase tal loovuses normaalselt areneda. 6. juulil 1971 suri kuulsaim jazzman südamepuudulikkusesse.

Louis Armstrong. Üksikasjalik elulugu

Jazz on üks tuntumaid muusikažanre. Raske on ette kujutada, milline ta oleks ilma ühe 20. sajandi muusikavaldkonna märkimisväärseima inimeseta, kes mõjutas otseselt tema kujunemist ja arengut populaarkultuuris.

Louis Armstrong sündis ja kasvas üles Louisiana geto rõhuvas õhkkonnas. Louisi isa lahkus perest, kui laps oli veel väike, nii et ta kasvas üles oma emaga, kes töötas pesupesijana, kelle põhisissetulek oli prostitutsioon. Tema lapsepõlve ja nooruse õhkkond on tõeliselt hirmutav: rassiline rõhumine, kõike ümbritsev vaesus, banditism ja narkomaania. Tegelikult elas ta ühiskonna põhjas.

Louis hakkas teenima varakult. Et pere kuidagi ots-otsaga kokku tuleks, võttis ta kätte ajalehtede ja aegunud toiduainete toimetamise restoranidesse. Alates seitsmendast eluaastast asus Armstrong tööle juudi Karnovsky perekonna kodus. Nad hindasid poisi töökust ja iseloomu ning kiindusid temasse kiiresti. Tänu nende hoolele õppis ta ära jidiši keele ja kandis tänutäheks Taaveti tähe ripatsiga ketti. Nad maksid ka Armstrongi esimese isikliku muusikainstrumendi korneti ostu eest.

Louis s Varasematel aastatel tundis huvi muusika vastu. Teda võis kergesti leida Storvilli tantsusaalide ja kõrtside lähedalt. Üheteistkümneaastaselt jättis poiss kooli pooleli ja liitus kohaliku tänavaansambliga, kus ta sai oma kõrva treenida.

Kui Louis oli 13-aastane, varastas ta vana-aastaõhtul oma kasuisa revolvri ja hakkas tänaval õhku tulistama, mille eest politsei ta kinni pidas ja reformikooli saadeti, kus ta õppis sellisel mängul. Muusikariistad nagu althorn ja kornet.

Pärast end vabastamist otsustas Louis siduda oma elu kõigi vahenditega muusikaga ning hakkas esinema kohalikes baarides ja linna erinevates asutustes. Selle tulemusena märkas teda kuulus muusik King Oliver, kes tõmbas tema heli ja esituse üles. Armstrong sai peagi liituda Kid Ori muusikalise ansambliga. Ta esines ka koos Tuxedo Brass Bandiga ja New Orleansis mängis Fats Marable's Jazz-E-Sazz Bandis, kes õpetas Louisile noodikirja.

Märtsis 1918 abiellus Louis Armstrong Daisy Parkeriga. Siiski, nad koos elama ei kestnud kaua. Tema teine ​​naine oli pianist Lil Hardin, kes nõudis artisti soolokarjääri arendamist. Paar kolis New Yorki. Siin sai Louis oma ainulaadse stiili täielikult välja arendada.

Kahekümnendate aastate keskel läks muusik Chicagosse, kus salvestas Hot Five stuudiokoosseisuga oma parimad albumid. Umbes samal ajal valis muusik oma põhiinstrumendiks trompeti, loobudes kornetist ja asus lõpuks elama New Yorki.

Kolmekümnendatel aastatel tegi Louis reise Euroopasse ja Põhja-Aafrikasse, mis tõi talle laialdase populaarsuse välismaal. Kolmekümnendate lõpus tehakse muusikule rida operatsioone, mis on seotud huulte ja häälepaelte vigastuste raviga.

Armstrongi viimane naine oli tantsija Lucille Wilson. Ta suutis muusiku isiklikku ellu lohutust ja rahu tuua. Nad jäävad koos oma päevade lõpuni ilma kunagi tülitsemata.

Alates 1947. aastast asus Sachmo juhtima sekstetti All Stars ("All Stars"), millest sai peagi džässmuusika valdkonna kuulsaimad muusikud. 1950. aastateks oli Louis Armstrongist saamas jazzmuusika ikoon. Kuid tema aktiivne loominguline tegevus ei saanud muud kui tema tervist mõjutada. Raske infarkti saanud muusik ei saanud enam endistviisi esineda, kuid jätkas siiski kontsertide andmist.

1960. aastatel hakkas Armstrong rohkem vokaalselt töötama, salvestades nii uusi laule kui ka gospel-kavereid oma originaalteostest. 1964. aastal, pärast infarktist tingitud pausi, kajas Louis "Tere, Dolly!" laulja Carol Channing. Louie versioon oli 22 nädala jooksul Hot 100 edetabelis number üks. Viimane hitt oli kompositsioon "What a Wonderful World", mis saavutas Ühendkuningriigi edetabelis esikoha.

Sergiuse vanemad Cyril ja Maria olid vagad inimesed. Nad elasid Tveris. Seal sündis tulevane pühak, umbes aastal 1314, prints Dmitri valitsusajal. Vene maa metropoliit oli Peeter.

Aleksei Vasiljevitš Koltsov

Aleksei Koltsov - suur luuletaja, sündis 15. oktoobril 1809 Voroneži linnas kaupmehe peres. Tema isa kanti tänu oma aktiivsusele ja töökusele selle linna rikkaimate kaupmeeste nimekirja.

Puškin, Aleksandr Sergejevitš

Sündis 6. juunil 1799 Moskvas. Kogu lapsepõlve veetis ta suved oma vanaema Maria Aleksejevna juures Zahharovi külas. Mida hiljem tema lütseumiluuletustes kirjeldatakse.

Louis Armstrong on Ameerika džässiesineja ja vokalist, kes on džässimaailmas tohutult mõjutanud.

Armstrong väitis sageli, et ta sündis juulis 1900, mis on paljudes elulugudes märgitud kuupäev. Ja alles 1980. aastatel sai selgeks muusiku tegelik sünnikuupäev - 04.08.1901.

Louis sündis Louisiana osariigis New Orleansis vaesesse perekonda. Aafrika orjade lapselaps veetis oma lapsepõlve ja nooruse piirkonnas, kus prostitutsioon oli seaduslik ja peamine probleem olid vaesus ja narkootikumid.

Poisi isa William Armstrong (1881-1933) lahkus teise naise juurde, kui Louis oli alla aastane. Tulevase kunstniku ema Mary "Myann" Albert (1886-1927) jättis hiljem oma väikese poja ja tema õe Beatrice Armstrong Collinsi vanaema Josephine Armstrongi ja onu Isaaci hoolde. Viieaastaselt naasis poiss ema juurde, kellel õnnestus hiljem mitut "kasuisa" vahetada.

Koolipoiss Armstrong pidi varakult tööle asuma: poiss müüs ajalehti, toimetas kivisütt kohale, laulis öösiti tänavatel, kuid peres polnud piisavalt raha ja Louis ema hakkas tegelema prostitutsiooniga.

Muusika tuli Armstrongi ellu varakult: ta hängis sageli kodulähedaste tantsusaalide läheduses, tõi sageli sütt bordellidesse ja kontserdisaalidesse, kus esinesid Joe "King" Oliver ja teised kuulsad muusikud.

11-aastaselt lahkus poiss koolist ja hakkas koos oma kolme sõbraga linnatänavatel esinema. Seda oma eluperioodi ei nimetanud Armstrong kunagi halvimaks – tegelikult ammutas Louis inspiratsiooni aastatest "vanas heas New Orleansis", mil ta mõistis selgelt oma elu eesmärki.

Teismelisena töötas Louis osalise tööajaga Leedust pärit juudi immigrantide perekonnas Karnofsky, kes tegelesid prügiäriga. Teades, et poiss kasvab ilma isata, hoolitsesid Karnofskyd Louisi eest nagu oma poja eest. Just need "vanemad" andsid "kannatamatule lapsele" oma esimese korneti.

Muusika

13-aastaselt hakkas Armstrong koos bändiga esinema reformikoolis Home for Colored Waifs, kuhu ta saadeti aastavahetuse ajal kasuisa relvast tulistamise eest. Armstrongi rühmitus ilmus linna erinevatesse asutustesse ja Louis äratas kõigepealt avalikkuse tähelepanu.

Nende aastate jooksul õppis Louis palju vanematelt muusikutelt, sealhulgas Bank Johnsonilt, Kid Orylt ja King Oliverilt, kes tegutses noore muusiku mentorina. Louisil oli võimalus esineda ka jõekruiisidel – viljakat tööd laeval koos kuulsa bändiga "Fate Marable" Armstrong kirjeldas kui "õppimist ülikoolis".

1919. aastal lahkus Oliver linnast, jättes oma töökoha Armstrongile. 20. eluaastaks sai Louisist üks esimesi džässiesinejaid, kes julges näidata oma individuaalsust soolopartiides. Louis hakkas kasutama "scat" tehnikat, teatud tüüpi laulmist, kui meloodiale lisati omamoodi täiendavaks saateks sõnad.

1922. aastal vajas Oliver Chicagos oma Creole Jazz Bandi teist kornetisti ja ta kutsus Louisi. Oliveri grupp oli 20ndatel Chicagos, mis omakorda oli džässimaailma keskus, uskumatult populaarne.

Varsti sai Armstrong vaesest poisist rikkaks ja kuulsaks noor mees kes elasid oma korter oma vannitoaga (mis oli esimene kord tema elus). Louis aga "tähehaigust" omaks ei võtnud – ta jätkas sidet oma kodulinna lapsepõlvesõpradega.

Grupi osana salvestas Louis esimese plaadi, mis sisaldas tema sooloosi. 1924. aastal veenis Armstrongi teine ​​naine, pianist Lil Hardin Louisit oma karjääri järgmisse etappi minema. Paar kolis New Yorki, kus Louis hakkas esinema koos Fletcher Hendersoni orkestriga. Džässifännid tulid sageli noore artisti "kuume soolot" kuulama – nii jõudis kuulsus Armstrongile.

Chicagosse naastes salvestas Louis koos tuntud bändidega "Hot Five" ja "Hot Seven" sellised teosed nagu "Muggles" (slängitermin marihuaanasigareti jaoks) ja "West End Blues", mis näitasid selgelt tema artisti stiili. - särav, improvisatsiooniline, leidlik.

1926. aastal sai Louisist Carroll Dickersoni orkestri solist ja juhtis seejärel mõnda aega oma rühma Louis Armstrong And His Stompers.

1929. aastal kolis Louis taas New Yorki, kus ta töötas muusikalis "Kuum šokolaad", mille kõik artistid olid mustanahalised. Järgmised paar aastat tuuritas Louis palju, töötas populaarsete bigbändidega, mängis filmides, esines raadios ja esines Broadwayl. Sõjaeelsel perioodil õnnestus Armstrongil teha ringreis Euroopa riikides ja Põhja-Aafrikas, mis tõi muusikule välismaal kõige laiema populaarsuse.

Hiljem pidi Louis tegema mitmeid operatsioone huuliku survest rebenenud huulele ja häälepaeltele: muusik soovis vabaneda tema tunnusmärgiks saanud häälekähedusest (millest ta mõistis palju hiljem).

1940. aastatel muutus rahva maitse, tantsusaale hakati sulgema, bigbändidel oli konkurents suurem. 16-liikmelist tuuribändi ei olnud enam võimalik rahastada. Kui 1947. aasta mais esines Louis väikese seltskonna koosseisus edukalt džässikontserdil New Yorgis, otsustati luua džässsekstett "Louis Armstrong and His All Stars", kuhu lisaks Louisile kuulusid Earl Hines ja teised. kuulsad muusikud.

Nende aastate jooksul salvestas Armstrong mitmeid plaate ja mängis enam kui 30 Hollywoodi filmis ning 1949. aasta veebruaris sai temast esimene džässiesineja, kelle foto pandi maineka ajakirja Time kaanele.

1950. aastateks oli Armstrong miljonite fännidega džässiikoon. 1958. aastal salvestas muusik spirituaalse "Go Down Moses" loo, mida varem peeti Ameerika orjade hümniks – ja tänapäeval peetakse Armstrongi selle laulu esitust parimaks.

1964. aastal, pärast kaheaastast pausi südamerabanduse tõttu, kajas Armstrong "Hello, Dolly!" laulja Carol Channing. Louie versioon püsis Hot 100 edetabelis esikohal 22 nädalat, kauem kui ükski teine ​​laul sel aastal. 62-aastasest Louisist sai vanim artist, kelle laul juhtima asus. Armstrongil õnnestus tõrjuda ka biitlid esikohalt, mida nad hõivasid 14 nädalat järjest.

60ndatel tuuritas Armstrong edukalt Euroopas, Aafrikas ja Aasias ning 1965. aastal külastas idabloki riike. Muusik sai isegi mitteametliku hüüdnime "Jazzi saadik" ja inspireeris helilooja Dave Brubecki kirjutama muusikali "The Real Ambassadors" ("Real Ambassadors"). 1967. aastal salvestas Louis ühe oma kuulsaima laulu "What A Wonderful World", mis ligi 30 aastat hiljem kanti Grammy kuulsuste halli.

Armstrong salvestas oma viimase albumi 1968. aastal.

Isiklik elu

Märtsis 1918 sõlmis 16-aastane Louis sõlme Daisy Parkeriga, kes oli Louisianas prostituut. Noorpaar adopteeris 3-aastase Clarence'i, kelle ema, kunstniku nõbu Flora suri pärast sünnitust. Laps oli vaimselt alaarenenud (imikueas saadud peatrauma tõttu). Armstrong ja Parker lahutasid 1923. aastal.

4. veebruaril 1924 abiellus Louis Lil Hardiniga, kellega ta elas kuni 1931. aastani. Pärast lahutust 1938. aastal abiellus kunstnik oma kauaaegse sõbra Alfa Smithiga. Abielu kolmanda naisega kestis 4 aastat. 1942. aasta oktoobris abiellus Louis kuulsa Cotton Clubi ööklubi laulja Lucille Wilsoniga – muusik elas temaga kuni surmani.

Armstrongil endal lapsi pole, kuid 2012. aasta detsembris teatas Sharon Preston-Folta, et ta on Armstrongi ja Cotton Clubi tantsija Lucille "Sweet" Prestoni tütar. Naise sõnu kinnitas 1955. aastal kiri, milles Louis pöördus oma juhi Joe Glaseri poole palvega maksta Prestonile ja tema lapsele, keda ta pidas enda omaks, igakuist 400 dollari suurust toetust.

2016. aastal esines Venemaa muusikasaates "Hääl" keegi, kes tutvustas end suurepärase muusiku lapselapsena. Kiiresti sai selgeks, et artistil polnud Louisiga mingit pistmist, vaid ta esines oma lauludega seltskonnaüritustel ja jäljendas suure muusiku laulustiili.

Armstrong on alati oma tervise pärast muret tundnud, hoides lahtisteid kasutades kaalu kontrolli all, kuid talle meeldis ka maitsvat toitu süüa ning seda armastust kajastas ta isegi mitmes laulus.

Louis kasutas marihuaanat iga päev peaaegu kogu oma elu ja veetis 1930. aastal üheksa päeva vanglas pärast seda, kui ta arreteeriti narkootikumide omamise eest. Marihuaanat Armstrong pidas "tuhat korda paremaks kui viski".

Armstrong armastas pesapalli mängida ja asutas New Orleansis pesapallimeeskonna Raggedy Nine, millest hiljem sai Secret Nine Baseball.

Armstrongile meeldis iga päev üles kirjutada kõik, mis temaga juhtus. Oma kirjades ja päevikutes kirjeldas ta muusikat, seksi, toitu, lapsepõlvemälestusi, "ravimliku" marihuaana mõju ja isegi oma soolestiku tööd. Louis lahjendas kõik oma plaadid nilbete naljade ja limerikidega.

Armstrong ei olnud vabamüürlane, nagu meedias sageli väidetakse. Kuigi ta on loetletud New Yorgi Montgomery Lodge'is nr 18, pole sellist looži kunagi eksisteerinud. Armstrong märkis aga oma autobiograafias, et ta oli vennaskonna "Püütia rüütlid" liige, kuid organisatsioon ei ole vabamüürlaste oma.

Louisil oli mitu hüüdnime - Satchmo (lühend sõnadest "satchel mouth" ("suu-seljakott") - muusikut kutsuti nii tema suure suu tõttu), Dipper (Creole Jazz Bandi esimesest salvestatud laulust "Dippermouth Blues" ) ja Pops (hüüdnimi tulenes Armstrongi kalduvusest unustada inimeste nimed ja kutsuda neid lihtsalt "popsiks" - "vanamees" või "isa").

Surm

Hoolimata arsti hoiatustest otsustas Armstrong 1971. aasta märtsis esineda Manhattanil moeka Waldorf Astoria hotelli kontserdisaalis. Saate lõpus sattus muusik südamerabanduse tõttu haiglasse. Mais lahkus artist haiglast kavatsusega kontserte jätkata, kuid 6. juulil 1971 suri 69-aastane Louis südamepuudulikkusesse.

Muusik on maetud New Yorgi Flushingi kalmistule. Kunstniku matustel osales palju inimesi. kuulsad inimesed- (kellega ta salvestas kadumatu hiti "Summertime"), Dizzy Gillespie, Ed Sullivan, Alan King jt.

Diskograafia

• 1951 – Satchmo Symphony Hallis
• 1951 – Satchmo Pasadenas
• 1954 – Louis Armstrong mängis W.C. Käepärane
• 1954 – Louis Armstrong ja Mills Brothers, esimene köide
• 1955 – Satch mängib rasvasid: austusavaldus surematule paksudele Wallerile
• 1956 – Satchmo Suur
• 1956 – Ella ja Louis
• 1957 – mul on maailm nöörile pandud
• 1957 Louis Armstrong kohtub Oscar Petersoniga
• 1957 – Louis tähtede all
• 1957 – Louis ja inglid
• 1958 – Porgy & Bess
• 1958 – Louis ja hea raamat
• 1959 – Satchmo in Style
• 1959 – Viis penni
• 1960 – Bing ja Satchmo
• 1961 – esimest korda koos salvestamine
• 1962 – tõelised saadikud
• 1964 – Tere, Dolly!
• 1968 – Disney laulab Satchmo viisil

Meie heade sõprade - tõeliste itaalia keele tundjate seas on selline imeline inimene nagu Charlie Armstrong.

Charlie Armstrong tuntud muidugi ennekõike legendaarse Ameerika jazzsaksofonisti ja laulja lapselapsena Louis Armstrong. Reeglina on kuulsate inimeste järeltulijad irooniliselt kallutatud, ootamata neilt säravat elulugu. Selle tähelepanuväärse inimese kogu elu lükkab aga ümber laialt levinud arvamuse, et "loodus toetub geeniuste lastele". Charlie Armstrong on erakordne loominguline inimene, ilmalikus ringkonnas väga lugupeetud inimene.

Andeka vanaisa geenid kandusid täielikult lapselapsele. Tänapäeval on Charlie Armstrong väga populaarne helilooja, laulja ja produtsent, kirjutab laule tuntud Euroopa artistidele, Hollywoodi staaridele ning teda peetakse Nice'is, Cannes'is, St. Tropezis ja Monacos staariks number 1. Arvukatel kontsertidel, pidudel, kuhu Armstrong on kutsutud, esitab ta sageli oma vanaisa kuulsaid laule "What a Wonderful World", "Hello, Dolly" ja paljusid teisi. Mihhail Šahmelikjani lemmikkompositsioon Charlie esituses oli "What a Wonderful World".

Charlie alustas laulmisega 4-aastaselt. Hoolimata asjaolust, et muusiku järeltulija ei oska ühtegi pilli mängida, algas tema professionaalne vokaalikarjäär väga varakult: 12-aastaselt. Sametine madal tämber, lummavalt "urisev" esitusviis, isegi džässlauljate seas üliharuldane, tõmbas Charlie'le kohe hea muusika austajate tähelepanu. Kogu Charlie noorusaeg möödus reisides, reisides, iseennast otsides ning selle tulemusena viis loominguline tee andeka Armstrongi Prantsusmaa kuurortlinna Cote d'Azuril – St Tropezi.

Elades 7 aastat St Tropezis, teenides raha kontsertide, esinemistega kohvikutes, baarides, restoranides, mis pühadehooajal rahvast tulvil on, suutis Armstrong paljudesse armuda. Kuid pidevate esinemiste kuumad perioodid asendusid rahuperioodidega, mil turistid ja puhkajad kuurortlinnast lahkusid. Ühel neist perioodidest tuli Charlie'le idee: korraldada heategevuslik tasuta kontsert kohalikule eakatele, keda oli siin enamus. Ta pöördus abi saamiseks sõprade poole ja koos õnnestus korraldada esimene heategevuskontsert St Tropezi elanikele. See üritus õnnestus suurepäraselt ja ei jäänud linnavõimudele märkamata: Charlie Armstrong pälvis tubli ettevõtmise eest St. Tropezi linnapea ning pälvis austava ja pealegi täiesti ainulaadse tiitli "St. Tropezi hääl". See tiitel on tänaseni tema uhkuse teema.

See oli Charlie pika ja viljaka heategevuse algus. Oma eratulust panustab kunstnik alati heldelt madala sissetulekuga laste heaks. Lisaks viib Armstrong Jr aktiivselt ellu heategevuslikku projekti "Selle maailma lapsed", mille eesmärk on leida ja toetada andekaid lapsi üle kogu maailma. See suuremahuline projekt on juba hõlmanud Bulgaariat, Venemaad ja areneb edasi. Plaanid hõlmavad maailmaturnee. Armstrong ise salvestas laulu - projekti hümni. Projekti "Selle maailma lapsed" abil on vähihaigele poisile juba reaalset abi antud.

Mihhail Šahmelikjan Charlie talendi kauaaegne austaja ja on Armstrongiga kohtunud rohkem kui korra. Charlie suhtub Venemaasse väga soojalt. Ta on juba käinud Permis, Moskvas, Kalugas ning kavatseb kontsertide ja heategevusüritustega ka edaspidi külastada meie riiki.

Mobilitalia jaoks Charlie on ennekõike sõber. Nagu enamus loomingulised inimesed, kõiges laitmatu maitsega Charlie Armstrong avaldab austust Itaalia tehaste meisterlikkusele, valib oma koju Itaalia mööblit. Ja tema positiivsed arvustused Mobilitalia tegevuse kohta - see on tõesti suur kiitus.