Apelovanie na literárnych predchodcov. Rozdelenie úloh pre lyrické práce. Noc svietila. Záhrada bola plná mesiaca

Stukolova Julia, študentka 10. ročníka

Téma pamätníka vždy zaujímala dôležité miesto v tvorbe všetkých básnikov. Vo svojich básňach akoby vyjadrovali svoje právo na nesmrteľnosť. V „Pamiatkach“ autori hodnotia ich úlohu v živote spoločnosti, úlohu ich tvorivej činnosti. Uplatňujú v nich svoje právo na historickú nesmrteľnosť. Veľkí ruskí básnici písali diela, v ktorých hodnotili ich prácu, hovorili o ich životných ťažkostiach, o tom, čo robili pre ľudí. Derzhavin, Puškin, Lomonosov, Vysockij, Chodasevič a Smelyakov zanechali vo svojej práci kus vlastnej duše, takže ich diela boli oceňované, oceňované a budú slávne ešte mnoho rokov.

Stiahnuť ▼:

Náhľad:

TÉMA PAMIATKU V RUSKEJ LITERATÚRE

Stukolova Julia, študentka 10. ročníka

1. Úvod …………………………………………… ..2

2. Vlastnosti témy pamätníka:

a) v dielach M.V. Lomonosova ... ... .... 3

b) v dielach G.R. Derzhavin …………… 4-5

c) v dielach A.S. Puškin ……………… .6-7

d) v práci V.F. Chodaseviča ...................... 8

e) v dielach V.S. Vysockij ………… ..9-11

f) v práci Ya.V. Smelyakova …………… 12-14

3. Záver ……………………………… .15

4. Zoznam použitej literatúry ……… .16

ÚVOD

Téma pamätníka vždy zaujímala dôležité miesto v tvorbe všetkých básnikov. Vo svojich básňach akoby vyjadrovali svoje právo na nesmrteľnosť. V „Pamiatkach“ autori hodnotia ich úlohu v živote spoločnosti, úlohu ich tvorivej činnosti. Uplatňujú v nich svoje právo na historickú nesmrteľnosť. Téma básnika a poézie je tradičná, prierezová v európskej kultúre. Monológ básnika o sebe sa nachádza dokonca aj v starovekej poézii. Ody na Horace „Na Melpomene“ v preklade M. V. Lomonosova slúžili ako základ pre básne G. R. Derzhavin a A.S. Puškin o „pamätníku“. Jeho hlavnými aspektmi sú proces tvorivosti, jeho účel, zmysel, vzťah básnika k čitateľovi, k moci, k sebe samému. Medzi básnikmi rôznych období teda existovala tradícia lyrického zobrazenia „zázračného“ monumentu, ktorý sumarizoval tvorivú činnosť.

Prvýkrát sa teda vrátil k téme básnika a poézie v prvom storočí pred naším letopočtom. staroveký rímsky básnik Quintus Horace Flaac. Prekladov Horaceových ód bolo mnoho. Niektorí z nich (M.V. Lomonosov, V.V. Kapnist, A.Kh. Vostokov, S.A. Tuchkov) boli nepochybne známi A.S. Puškinovi, zatiaľ čo iní (A.A.Fet, N.Fokkov, BV Nikolsky, PFPorfirov, V.Ya.Bryusov) sa objavili po smrť Puškina.

VLASTNOSTI PAMIATKOVEJ TÉMY

a) v dielach M.V. Lomonosov

V roku 1747 M.V. Lomonosov preložil Horace do ruštiny. Preklad slávnej 30. éry Horatia, striktne povedané, nemožno vo všeobecne uznávanom zmysle tohto pojmu nazvať anakreontickou ódou. Ale v individuálnom význame, ktorý Lomonosov pripájal k anakreontickému - významu manifestu estetiky a budovania života -, samozrejme, Horaceov preklad sa približuje k tejto línii Lomonosovovho básnického dedičstva. Lomonosovov „pamätník“ je veľmi blízkym prekladom a originálnou básňou, ktorá sumarizuje Lomonosovovu básnickú činnosť. Využitie momentov zhody v biografii a druhu Horaceovej tvorivej činnosti so svojim životom a poetickými okolnosťami (Horace aj Lomonosov pochádzali z nižšej triedy; Horace aj Lomonosov boli reformátormi národných verifikačných systémov: Horace najskôr začal používať eolický melik v latinskej poézii (Alkeeva stanza); Lomonosov naopak reformoval ruskú veršovanie, schvaľoval slabicko-tonický princíp a poskytoval ukážky mnohých rytmických štruktúr), Lomonosov dokázal veľmi konkrétne zhodnotiť svoj vlastný prínos pre ruskú literatúru.

Lomonosov vo svojej básni „Pamätník“ používa vysoký štýl, prakticky bez rýmovaných línií a zastaraných slov. Pre Lomonosova je múza veľkou patrónkou a odmeňuje ho za „spravodlivé zásluhy“.

Dvojslabičná veľkosť - jambická - dáva nerýmovaným riadkom básne jasnosť, prenasledovanie. Slová vysokého štýlu dodávajú zvuku vážnosť: Postavím, vyrastiem, vyrastiem, vlasť, prekážku atď., Mnoho slov a výrazov grécko-rímskeho pôvodu z histórie a mytológie: Aquilon, Avfid, Liparské básne, múza , Delfský vavrín atď.

b) v dielach G.R. Derzhavin

Témou je básnikova nesmrteľnosť v jeho tvorbe, v pamäti ľudí o tvorcovi známych diel. Nedostatočné pochopenie skutočnej podstaty a novosti Derzhavinovej poézie väčšinou verejnosti predurčilo básnikovu túžbu formulovať programovú originalitu svojich ód sám. V roku 1795 napísal podľa Horaceho básne báseň „Pamätník“, v ktorej svoje právo na nesmrteľnosť definuje takto:

Každý si bude pamätať, že v nespočetných krajinách
Ako som sa z neznáma dostal do povedomia tých,
Že ten prvý som si trúfol vo vtipnej ruskej slabike
Hlásať cnosti Felitsy,
Rozhovor Boha v jednoduchosti srdca
A hovoriť kráľom pravdu s úsmevom.

Hlavnou črtou Derzhavinovej estetickej poézie bola úprimnosť. Keď chválil cisárovnú, nelichotil, ale napísal Pravdu v domnení, že pripisované cnosti sú pre ňu skutočne charakteristické. V poézii najpresnejšie definoval svoje básnické zásady. „Pamätník“ je v tomto zmysle najdôležitejším estetickým dokumentom. Básnik, spoliehajúc sa na tradíciu, objavil podstatu svojej umeleckej inovácie, ktorá mala zaistiť „nesmrteľnosť“.

Pokúsme sa historicky porozumieť významu Derzhavinových slovných definícií, ktoré zaručujú túto nesmrteľnosť. „Prvý, na ktorý som sa odvážil v zábavnom ruskom štýle ...“ Čo je to Derzhavinova „drzosť“? Na rozdiel od známych „pravidiel“ klasicizmu. Tieto pravidlá požadovali, aby básnik „vysielal“, hlásal vo forme večných právd tie abstraktné cnosti, ktoré sú „prisúdené“ cisárskej dôstojnosti a vyjadrené spoločnou slabikou pre jedného. Derzhavin naopak vytvoril „vtipnú ruskú slabiku“, ktorá mu pomohla odhaliť jeho osobnosť vo všetkom, o čom písal. Vtip odhalil individuálne zmýšľanie, spôsob chápania vecí a pohľad na svet vlastný tomuto konkrétnemu básnikovi, jeho osobný postoj k Kataríne II. - osobe s charakteristickými zvykmi, skutkami a starosťami.
Vysoká jednoduchosť lexikálnej série, jambická, je najlepším spôsobom, ako stelesniť pokojný, sebavedomý a vzdialený svetskému márnivosti.

Podľa Derzhavina je cieľom umenia a literatúry podporovať šírenie osvety a kultiváciu lásky ku krásnym, naprávať začarovanú morálku a hlásať pravdu a spravodlivosť. Práve z týchto pozícií pristupuje k hodnoteniu svojej práce v básni „Pamätník“. Svoju prácu prirovnáva k „nádhernému, večnému“ monumentu. Neunáhlený, slávnostný rytmus verša (báseň je napísaná jambickým šesť stôp) zodpovedá dôležitosti témy. Autor sa zamýšľa nad vplyvom poézie na svojich súčasníkov a potomkov, nad básnikovým právom na rešpekt a lásku k spoluobčanom. Vyjadruje presvedčenie, že jeho meno bude žiť v srdciach a spomienke na „nespočetné národy“ obývajúce priestor „od bielych po čierne vody“. Básnik spája svoju nesmrteľnosť s „klanom Slovanov“, to znamená s ruským ľudom. Básnik používa na oslavu básnickej reči slová „vysoký štýl“ - chelo, hrdosť, výkrik, odvaha, nespočetné množstvo; rôzne epitetá - pokojnou rukou, úprimnou jednoduchosťou, spravodlivou zásluhou, nádherným, večným pamätníkom, prchavým hromom. Hyperbola a porovnanie súčasne -“ kovy sú vyššie a tvrdšie ako pyramídy” ... Pomník je výtvor ponechaný potomkom, preto je porovnanie s pyramídami, kovom, vyslovene obrazné, t.j. čo znamená obrazný význam. To všetko pomáha potvrdiť myšlienku dôležitosti tvorivosti a nesmrteľnosti umeleckých diel.

c) v dielach A. S. Puškina

Rok pred smrťou, akoby Puškin zhrnul svoju básnickú činnosť a porozumel svojej vlastnej tvorivej ceste, napísal báseň „Pamätník“ (1836). V.F. Chodasevič veril, že táto báseň je oneskorenou reakciou na Delvigovu lyceum báseň „Dve Alexandry“, kde Delvig predpovedal, že Alexander I. oslávi Rusko ako štátnik, a Alexander Puškin - ako najväčší básnik. Začiatok 19. storočia sa však neskôr bude nazývať Puškinova éra, a nie éra Alexandra I.

Na svoju tému a konštrukciu báseň A.S. Puškin má blízko k rovnomennej básni od Derzhavina, ale Puškin sa odchýlil od svojich predchádzajúcich obrazov. Dej básne je osudom Puškina, chápaného na pozadí historického hnutia. Báseň uchováva stopy ťažkých myšlienok o krutosti storočia, o vzťahoch s cárom a kruhmi vysokej spoločnosti, o tom, že v poézii získal Puškin víťazstvo nad autokraciou. Báseň je plná trpkej predtuchy bezprostrednej smrti a viery v silu básnického slova, nesmiernej lásky k Rusku, vedomia si splnenej povinnosti voči ľuďom. Kto dáva básnikovi právo na nesmrteľnosť? Básnik sám počas svojho života stavia „pamätník, ktorý nebol vyrobený rukami“, pretože je hlasom ľudu, jeho prorokom. Básnik je hrdý na to, že jeho poézia bola voľná a volal po slobode: „... v mojom krutom veku som oslavoval slobodu ...“. Puškin potvrdzuje jednotu národných a osobných ideálov, nepísal za „korunu“, poézia je nesebecká služba v mene ľudstva. Básnik bol presvedčený, že múza by mala striktne nasledovať pravdu, verne slúžiť slobode, kráse, dobru a spravodlivosti. Toto je večná a nemenná podstata skutočne ľudového umenia.

Hlavnou myšlienkou tejto básne je téma básnika a poézie, problém básnickej slávy, básnickej nesmrteľnosti: prekonanie smrti slávou a žáner je óda, to je dané tradíciou: básne sú napísané ako druh imitácie Derzhavinovej básne, ktorá, ako sme už povedali, je prepracovaním Horaceovej ódy, známej ruskému čitateľovi prekladom Lomonosova.

"Postavil som si pomník, ktorý som nerobil ručne. Ľudová cesta k nemu nevyrastie." Vystúpil vyššie na čelo vzpurného Alexandrijského piliera. “ Čo znamená „vyšší“? Puškin porovnáva duchovné a materiálne, živú básnickú myšlienku a mŕtvy kameň, a to je umelecká zásluha básne. Génius si svojou kreativitou počas svojho života stavia pre seba „pomník nevyrobený rukami“, pretože je hlasom ľudí, ich prorokom. Nie len tak hocikto, ale sám sebe postavil pomník. Preto to opakované „ja“. Puškin žil a pracoval v „krutej dobe“. Bol hrdý na to, že jeho poézia je voľná, apeluje na politickú a duchovnú slobodu.

Alexandrijský stĺp je najvyšší stĺp na svete, zosobnenie poslušnosti kráľovi a moci samotného kráľa. Puškin bol dvorníkom najnižšej hodnosti a zároveň bol mužom najvyššieho povolania a osudu. Čo teda znamená „nad Alexandrijským pilierom“? Dá sa to interpretovať ako víťazstvo „tajomného speváka“ nad cenzúrou, víťazstvo nad autokraciou. Puškin porovnáva dve pamiatky, materiálnu a duchovnú. Básnik vstupuje do konfrontácie s „idolom“ svojej doby. Morálne Pushkin porazil tohto autokratického „idola“ silou básnického slova a vysokou spiritualitou. Puškin si skutočne podmanil čas i priestor. Každé dielo básnika je jedinečné, každé má svoju filozofiu a krásu. Puškinova poézia je cestou do srdca samotného básnika. V poézii nachádza silu života bojovať proti samote, pretože spoločnosť mu nerozumie, nerozumie jeho filozofickým názorom. Verím, že Puškinovo dielo je nevyčerpateľným zdrojom, ktorý ako v rozprávke dáva „živú vodu“ každému, kto sa ho dotkne. Podporuje dobré pocity, ktoré nás učia milovať a porozumieť životu. Čítaním a čítaním Puškinových diel zakaždým objavíme niečo nové pre seba.

d) v práci V.F. Khodasevicha

Vladislav Chodasevič patrí k tým ruským básnikom, ktorí napísali ich „pamätník“. Ôsmy verš s týmto názvom pochádza z roku 1928, a hoci sa mal autor dožiť ďalších jedenásť rokov, poéziu v tomto poslednom desaťročí takmer nepísal, takže v skutočnosti básnik vedome a zodpovedne ukončil svoju púť „Pamätníkom“ . „Pamätník“ je vzácny druh básní, na ktoré majú vzácni básnici právo. Chodasevič vedel, že má také právo, ale postavil si pamätník, ktorý sa len málo podobá na klasický model Derzhavin - Puškin. V tomto slávnostnom žánri nakreslil nečakane skromný výsledok; opustil hlasný tón a pátos a nechal nám overený, zdržanlivý a triezvy vzorec pre svoju úlohu a miesto v básnickej histórii.

Od samého začiatku svojej literárnej kariéry sa Chodasevič ocitol „na križovatke dvoch ciest“, čo sa v jeho živote potom opakovalo znova a novým spôsobom, na ktorom konečne videl svoj budúci monument.

Osamelosť na rázcestí - zdá sa, a on to prorokoval svojmu budúcemu pomníku. „Čas, vietor, piesok“ - a neexistuje žiadna „ľudová cesta“, hlas „jazykov“, osídlená a zvučná história, ktorá by obklopila pamätník postavený budúcim kultivovaným ľudstvom. A existuje niečo ako „stepný“, 2 skýtsky „idol“. A „dvojlístok“, to znamená, že zrejme stojí pred oboma cestami.

e) v dielach V.S. Vysockij

Vysockova slávna báseň „Pamätník“ je organicky spojená s ruskou jazykovou tradíciou vnímania a prehodnocovania Horaceovej ódy „Na Melpomene“. História chorvátskych ód v našej poézii je dobre známa. Počnúc takmer doslovným prekladom Lomonosova, ako sa vyvíjal, sa stále viac oddeľoval od latinského originálu: Derzhavin, Pushkin, Bryusov („Môj pomník stojí, je to zložený z neznelých strof ... “) - postupné odkazy, ako je odstránenie. Vysockij „Pamätník“ je posledným známym bodom, za ktorým, podobne ako za horizontom, text už zrejme nebude vnímaný ako potomok svojho dávneho predka.

Vysockova báseň nielen potvrdzuje potrebu dostať sa z mŕtveho obrazu, ale aj dôsledne popisuje celú cestu žánrom. Na začiatku „Pamätníka“ je znázornená premena muža na sochu („Klamali ma a ohýbali, pribitý na podstavci:„ Achilles “). Socha je navyše spojená so umŕtvením kedysi živej formy:

A železné hrany rámu
Uväznený mŕtvy vo vrstve cementu
Len kŕče po hrebeni.

Ak je v mytologickom umení pomník vždy symbolom vzkriesenia, potom demytologizácia symbolu vedie k odmietnutiu pamätníka a pamäte ako hlavných ukazovateľov iluzionistického myslenia, pretože obaja sa nezaoberajú živým človekom, ale kanonizovaný, zmrazený obraz. Osobnosť je podľa definície neobmedzená, pričom obraz je vždy zarámovaný a v tomto zmysle pripomína výsledok práce hrobníka s dreveným meradlom. Na obrázku je len sadrová maska, s ktorou „boli moje ázijské lícne kosti úplne odrezané“.

Následný vývoj básne logicky spája motív pamätníka s motívom kanonizovaného obrazu básnika, čím sa uzatvára téma triumfu smrti nad životom.

S vonkajšou dynamikou slovies skôr zobrazuje neživú márnosť, ktorá akékoľvek posmrtné oslavy sprevádza inherentným verejným pokrytectvom ako povinným prvkom.

Ticho sa rozdelilo na mňa
Z reproduktorov sa linuli zvuky
Smerové svetlo zasiahlo zo striech
Moje vlasy trhané zúfalstvom
Moderné prostriedky vedy
Premení sa na príjemné falzet.

Ale v záverečnej časti dochádza k tradičnej zápletke ódy k radikálnej zmene. Dekanonizáciou Puškinovho obrazu je pamätník zničený a básnik je vrátený k životu.

Kroky veliteľa sú nahnevané a ozývajú sa!
Rozhodol som sa: ako časom,
Máme kráčať po zvoniacich tanieroch?
A davy vbehli do uličiek,
Keď som so zastonaním vytiahol nohu
A padali zo mňa kamene.

Syntézu tu dosahuje téza a protiklad Puškinovej témy - muža a sochy. Socha Veliteľa začína svoj pohyb ako pamätník, ale končí ho ako muž ničiaci pamätník v mene slobody. Situácia návratu, známa z „rajských jabĺk“, nachádza v „Pamätníku“ svojerázne riešenie. Ak sa tam básnik vráti k svojmu milovanému a v mene lásky, potom sa tu uskutoční občianske vzkriesenie básnika v mene nenávisti k lži.

V Puškinovej poetike sú muž a socha vyrovnaní v ich neslobode: svojvoľnosť Eugena a Dona Juana je potrestaná osudom za snahu ísť proti zavedenému poriadku vecí, ktorý má pre básnika 19. storočia jediný status realita. V umeleckom jazyku Vysotského je metafyzický poriadok vecí najskôr zbavený statusu reality. Veľkosť predmetu a jeho očarujúca sila, ktorá podľa Hegela tvorí podstatný obsah ód, sa zrúti pred vnútornou slobodou. Oda vychádza z tradičnej škrupiny žánru, rovnako ako samotný básnik:

Padajúci vyliezol na kožu,
Natiahnuté železnou palicou,
A keď už spadla na zem,
Napriek tomu z roztrhnutých rohov
Zakričal som ako: „Živý!“

Poetika Vysotského zahŕňa skepticizmus čitateľa ako nepostrádateľnú súčasť chápania významu, ale samotné chápanie je mimo predpokladanej žánrovej štruktúry nemožné. Jeho ódy vyžadujú odický priestor - „obrovský dav ľudí“ - a odický čas - okamih, keď bolo strhnuté rúcho a pamätník sa objaví pred oklamaným davom v celej svojej falošnej nádhere.

Lyrický hrdina básnika je mimoriadne veselý, nedá sa zlákať ani rajskými záhradami, ani osobným pamätníkom na námestí. Vektorom jeho existencie zostáva pravda a iba pravda.

f) v práci Ya.V. Smelyakova

Báseň „Pamätník“ bola napísaná v roku 1946 - počas obdobia fínskeho zajatia, v ťažkom období pre Y. Smelyakova. Dielo je monológom lyrického hrdinu, ktorý sa vo sne zmenil na pamätník.

„Pamätník“ Smelyakov nemožno porovnať s rovnomennými básňami veľkými básnikmi, pretože téma tvorivosti nie je v tejto práci hlavnou. Túto báseň možno možno pripísať filozofickým textom, tk. lyrický hrdina chápe svoju súčasnosť, hovorí o tom, čo pre neho predstavuje šťastie jeho „súčasného“ života, kde sa snaží jeho srdce a duša, po čom túži jeho vedomie.

Básnik ale hovorí o nemožnosti „tvoriť, písať“ v kontexte všeobecného „neslobody“. Zosobněním tohto „nedostatku slobody“ je obraz pamätníka:

Snívalo sa mi, že som sa stal liatinou.
Podstavec mi bráni v pohybe.

Vonkajší (fyzický) „nedostatok slobody“ („podstavec mi bráni v pohybe“, „moja ruka je pre mňa ťažká a tmavá“) je rovnako bolestivý ako vnútorný, duševný („a moje srdce je z liatiny“ “,„ a sledujem postupnosť dní spod liatinového posunutého obočia “,„ zrazu sa spustí liatinová slza “). A najhoršie je, že hrdina nemôže vyjadriť všetko, čo bolí. V básni je veľa „liatinových metafor“: sú to „liatinové srdce“ a „liatinové obočie“ a „liatinová slza“ a „liatinový hlas“ “. Opakovanie metafory „liatiny“ zintenzívňuje pocit nadmernej ťažkosti a stuhnutosti vo všetkom: v pohyboch, myšlienkach, pocitoch.

V básni je rozpracovaná ďalšia téma: osobné milostné zážitky hrdinu. Motív smútku, sklamania, ktorý znie už od prvých riadkov diela, sa zintenzívňuje, pričom sa spája s motívom osamelosti, keď lyrický hrdina hovorí o svojej milovanej. V monológu nie sú žiadne horlivé priznania, ale zdanlivo tak jednoduché slová: „Rovnaké čelo, rovnaké modré oči a rovnaké ústa ako pred mnohými rokmi“ - toľko nehy, tepla, oddanosti, že tomu nedobrovoľne porozumiete. žena, ktorej sú tieto riadky určené - to najvzácnejšie v živote lyrického hrdinu. A tento pozemský pocit je to najcennejšie, čo má.

Osoba nie je schopná spomaliť nepolapiteľný beh času a hrdina trpí nemožnosťou zmeniť za týchto okolností čokoľvek. Text neobsahuje živé metafory, expresívne zafarbené slová a výrazy, ktoré vyjadrujú utrpenie, duševnú bolesť hrdinu. Ale konštrukcia verša nám to umožňuje pocítiť: každé dvojveršie pozostáva z jednej vety. Odtiaľ pochádza prerušované, drsné vyznenie verša, ktoré pomáha vidieť celú hĺbku emócií, napätie lyrického hrdinu. Rytmus verša, pohyb pocitu dáva jambický pentameter s presnými mužskými párovými rýmami.

Metafory, prevládajúci trope v básni, sú založené na porovnaní s pamätníkom, pretože lyrický hrdina sa prirovnáva k liatinovej soche. Takmer v každej strofe (čo znamená v každej vete) básnik zdôrazňuje podobnosť hrdinu s pamätníkom: opakovanie metafor s prívlastkom „liatina“, „pri nohách mi ráno nezištne lezie na deti“, „slávnostné kov "," Zostúpim z brilantnej výšky, synonymá - "podstavec", "pamätník", "socha".

Obraz sochy alebo pamätníka je však nejednoznačný: na jednej strane je to obraz „neslobody“ a na strane druhej symbol niečoho „večného, nesmrteľného“, čoho by sa hrdina rád dotkol.

Na odhalenie pocitov a obnovenie vnútorného stavu lyrického hrdinu autor používa obraz sna. V ruskej literatúre je sen tradične požehnanými šťastnými okamihmi minulosti alebo psychologickým stavom hrdinu v prítomnosti alebo snom predzvesťou budúcnosti. Technika „spánku“ je pre Smelyakova pochopením ťažkej reality a pokusom nazrieť do budúcnosti, je to východisko z reality, v ktorej je život ťažký, alebo možno nemožný. Ale napriek prijatiu „spánku“ sa lyrický hrdina pred nami javí ako „živý“ človek, hlboko premýšľajúci, trpiaci, milujúci.

Zo striktných, akoby nevyzdobených línií Jaroslava Smelyakova vychádza zvláštne čaro, neha, niekedy skrytá závažnosťou a odhalením.

Napriek všetkým životným ťažkostiam Jaroslav Smelyakov neopustil kreativitu, nezanevrel ani na svoje povolanie, ani na svoj osud. A ak sa dotkol „drôtov vysokého napätia“ času, potom s trochou opatrnej ľudskosti. Príkladom toho je báseň „Pamätník“.

ZÁVER

Veľkí ruskí básnici písali diela, v ktorých hodnotili svoju kreativitu, hovorili o svojich životných prácach a o tom, čo robili pre ľudí. Derzhavin, Puškin, Lomonosov, Vysockij, Chodasevič a Smelyakov zanechali vo svojej práci kus vlastnej duše, takže ich diela boli oceňované, oceňované a budú slávne ešte mnoho rokov. Autori hodnotia ich úlohu v živote spoločnosti, úlohu ich tvorivej činnosti. Uplatňujú v nich svoje právo na historickú nesmrteľnosť.

BIBLIOGRAFIA:

Agatov M. „O autoroch vašich kníh.“
Gaidenkov N.M. „Ruskí básnici 19. storočia“.
Grinberg I.L. „Texty troch rán“.
Gukovsky G.A. „Ruská literatúra 18. storočia“.
E. Evtušenko „Stanzy storočia: Antologie ruskej poézie“.
V.I. Korovin „Dejiny ruskej literatúry XI-XIX“.
Kunyaev S. „Tŕňová koruna“.
Lebedeva O.B. „Dejiny ruskej literatúry 18. storočia“.
V. P. Medvedev „Učenie textov v škole“.
Stennik Yu.V. „Puškin a ruská literatúra 19. storočia“.

Náhľad:

Ak chcete použiť ukážku prezentácií, vytvorte si účet Google (účet) a prihláste sa doň: https://accounts.google.com

Titulky k snímkam:

Téma „Pamätníka“ v ruskej literatúre.

Vytvoril som pomník, liaty bronz je silnejší, Kráľovské pyramídy sa zdvihli vyššie. Ničivý dážď, ani prudký Aquilon ho nezničia, ani nezničia sériu Nekonečných rokov, bežecký čas ... HORATIUS (1. storočie pred n. L.)

MVLomonosov Postavil som pre seba znak nesmrteľnosti Nad pyramídami a silnejší ako meď, Že búrlivý Aquilon nemôže vymazať, Ani mnoho storočí, ani žieravú staroveku. Vôbec nezomriem; ale smrť opustí moju veľkú časť, pretože ja ukončím svoj život. Všade budem rásť v sláve, pokiaľ veľký Rím bude vlastniť svetlo. Tam, kde bol Avfid hlučný rýchlymi prúdmi, Kde medzi prostým ľudom kraľoval Davnus, Moja vlasť nebude mlčať, Že neznalý klan mi nebol prekážkou, Zaviesť do Talianska Liparské verše A prvý zazvoniť na alceanskej lýre. Buďte pyšní na spravodlivé zásluhy, múzy a korunujte hlavu delfským vavrínom.

GRDerzhavin Postavil som si nádherný, večný pamätník. Je ťažší ako kovy a vyšší ako pyramídy; Ani víchrica, ani hrom nezlomia pominuteľné, a nerozdrvia jeho let času Tak! - Nezomriem ja, ale veľká časť mňa, ktorá unikla z rozkladu, po smrti začne žiť, A moja sláva sa zvýši, bez vyblednutia, Kým Slovania rasu unesie vo vesmíre. Povesť o mne prejde z Bielych vôd do Čiernych, kde sa Volha, Don, Neva, Ural leje z Riphey; Každý si bude pamätať, že v nespočetných národoch, Ako som sa stal známym z nejasností, Že som sa ako prvý odvážil v zábavnej ruskej slabike O cnostiach Felitsy, V úprimnej jednoduchosti hovoriť o Bohu a s úsmevom hovoriť cárom. Ó múza! pochváľte sa spravodlivými zásluhami a kto vami opovrhuje, tým samým pohŕda; Uvoľnenou, neuspěchanou rukou tvoje obočie korunuje úsvit nesmrteľnosti.

A.S. Puškin Postavil som si pomník, ktorý som nerobil rukami, Ľudová cesta k nemu nevyrastie, vystúpil vyššie ako hlava vzpurného alexandrijského piliera. Nie, nezomriem - duša v milovanej lýre Môj popol prežije a úpadok utečie - A budem slávny, pokiaľ bude v podlunárnom svete žiť aspoň jeden nápoj. Chýr o mne sa rozšíri po celom veľkom Rusku a každý jazyk v ňom ma bude volať, A hrdý vnuk Slovanov a Fín, teraz divoký Tungus a Kalmykov priateľ stepí. A ešte dlho budem k ľuďom taký láskavý, že som svojou lýrou prebúdzal dobré pocity, že v mojom krutom veku som oslavoval Slobodu A vyzýval som k milosrdenstvu padlých. Božím príkazom, ó, múza, buď poslušný, neboj sa urážky a nevyžaduj korunu, ľahostajne prijali chválu a ohováranie a nevyzývajú hlupáka.

Stojí môj pamätník, zložený zo spoluhlások. Kričte, buďte vzbúrení - nezhodíte ho! Rozpad melodických slov v budúcnosti je nemožný - som a musím byť navždy. A bojovníci všetkých holí a ľudia rôzneho vkusu, V skrini chudobného muža a v paláci kráľa Likuya ma budú volať - Valery Bryusov, Rozprávanie o priateľovi s priateľstvom. V záhradách Ukrajiny, v hluku a živom spánku hlavného mesta, Na prahy Indie, na brehy Irtyšu, - Všade budú lietať horiace stránky, v ktorých spí moja duša. Pre mnohých som si myslel, že pre každého poznám muky vášne, ale každému bude jasné, že táto pieseň je o nich a vo vzdialených snoch v neodolateľnej sile bude každý verš hrdo oslavovaný. A v nových zvukoch volanie prenikne za hranice smútiacej vlasti, Nemci aj Francúzi Poslušne opakujú môj osirelý verš, Dar od dobrotivých múz. Aká je sláva našich dní? - ležérna zábava! Aká je urážka na cti priateľov? - pohŕdanie hulou! Korunu obočia, Sláva ďalších storočí, zavedenie ma do svetového chrámu. V. Ya.Bryusov

VF Chodasevič Koniec vo mne, začiatok vo mne. Môj dokonalý je taký malý! Ale napriek tomu som silným odkazom: Toto šťastie je mi dané. V Rusku, nové, ale skvelé, postavia môj idol s dvoma tvárami na križovatku dvoch ciest, kde je čas, vietor a piesok ...

Ya.V. Smelyakov Snívalo sa mi, že som sa stal liatinou. Podstavec mi bráni v pohybe. Vo vedomí, ako v škatuli, v rade liatinové metafory ležia. A sledujem postupnosť dní Spod liatinového pleteného obočia. Stromy okolo mňa sú všetky prázdne, listy na nich ešte nerástli. K nohám mi ráno drepne Nezištne deti lezú a večer, keď prídu pod pamätník, hovorí študent o nesmrteľnosti. Keď nad mestom vyjde hviezda, jednej noci sem prídeš. Rovnaké čelo, všetky rovnaké modré oči, rovnaké ústa ako pred mnohými rokmi. Ako neskoré svetlo z tmavého okna sa na teba pozerám z liatiny ...

VS Vysockij Počas svojho života som bol vysoký a štíhly, nebál som sa slova ani guľky a neliezol som do obvyklého rámca, - ale odvtedy, keď som bol považovaný za zosnulého, prerušili ma a ohýbali, Pribitý „Achilles“ k podstavcu. Neotriasaj pre mňa žulové mäso A nevyťahuj túto achillovu pätu z podstavca, A železné rebrá rámu smrteľne chytí vrstva cementu, - Len kŕče po hrebeni. Pochválil som sa skosou - tu smrť! - Nevedel som, že budem po smrti zovretý, - Ale som uvrhnutý do obvyklého rámca - Vtiahli do sporu a Šikmý nerovný snem - Narovnal ...

15. Aká je zvláštnosť stelesnenia témy básnickej pamiatky v básni S.А. Yesenin?

V tejto básni od Yesenina ho lyrický hrdina stojaci pri pamätníku Puškinovi obdivuje. Zároveň sa obracia priamo na básnika, ako by s ním viedol rozhovor v reálnom živote. Tiež sa k nemu porovnáva s tým, že obaja sú hrable. Yeseninov lyrický hrdina dúfa, že tak ako Puškinove chuligánske činy neovplyvnili jeho slávu, tak sa svojou tvorbou zapíše do histórie, hoci chápe, že je to sen, ktorý bude trvať dlho. Práve v tomto je vyjadrená zvláštnosť témy básnickej pamiatky v básni „Puškin“.

Naši odborníci môžu vašu esej porovnať s kritériami POUŽITIA

Odborníci na stránku Kritika24.ru
Učitelia popredných škôl a pôsobiaci experti ministerstva školstva Ruskej federácie.

16. Ktorí z ruských básnikov sa vo svojich dielach obrátili na literárnych predchodcov alebo súčasníkov a akým spôsobom sú tieto diela v súlade s Yeseninovou básňou?

Literárnym predchodcom a súčasníkom sa vo svojich básňach prihovorili také poetky ako A.A. Achmatova v básni „Hnusná mládež putovala uličkami ...“ a M.I. Tsvetaeva v básni „Tvoje meno je vták v tvojej ruke ...“.

V básni Achmatovovej, podobne ako Yeseninovej, sa lyrická hrdinka obracia na Puškina. Nežne a vrúcne píše o tom, ako počuje jeho „šelest krokov“, detailne si všimne jeho obraz: „Tu ležal jeho natiahnutý klobúk / A rozstrapatený zväzok Chlapcov“. Zdá sa, že lyrickí hrdinovia oboch diel pociťujú ducha Puškina a jeho prítomnosť vedľa nich.

A. Blok, ktorému je venovaná Tsvetajevova báseň, bol jedným z obľúbených básnikov spisovateľa. Píše: „Pri ľahkom cvaknutí nočných kopýt / zahrmí tvoje hlasné meno.“ Lyrická hrdinka básne, podobne ako Yeseninova, chápe básnikovu neprístupnosť: „Tvoje meno - ach, nemôžeš!“. Napriek tomu Puškin aj Blok v lyrických hrdinoch vyvolávajú veľmi silný obdiv.

15. Aká je zvláštnosť stelesnenia témy básnickej pamiatky v básni S. A. Yesenina?

V básni Sergeja A. Yesenina pamätník ožíva v podaní lyrického hrdinu a vedie s ním hlboko osobný rozhovor. Obraz básnickej pamiatky obsahuje nielen básnikovo dielo, ktoré sa stalo súčasťou duchovnej kultúry krajiny, ale aj osobnosť, život autora.

Naši odborníci môžu vašu esej porovnať s kritériami POUŽITIA

Odborníci na stránku Kritika24.ru
Učitelia popredných škôl a pôsobiaci experti ministerstva školstva Ruskej federácie.

Puškin a hrdina básne sú si rovní a blízko k sebe, predovšetkým spoločným osudom: „Bol si hrable, / ako som dnes tyran“. Lyrický hrdina básnika zbožňuje: „A stojím ako pred prijímaním ...“ a chce si vytvoriť svoj vlastný básnický monument, ako Puškin, ktorý vďaka sile slova zostane po stáročia.

16. Ktorí z ruských básnikov sa vo svojich dielach obrátili na literárnych predchodcov alebo súčasníkov a akým spôsobom sú tieto diela v súlade s Yeseninovou básňou?

Odvolanie na súčasného básnika znie v básni A. Puškina „19. októbra“, kde lyrický hrdina vedie osobný, do istej miery intímny rozhovor s Delvigom. V básni A. S. Puškina je to literárna tvorivosť, schopnosť cítiť muzikálnosť slova, ktoré zbližuje dvoch priateľov, čo pripomína báseň S.A. Esenina. Na rozdiel od podobného osudu hrdinov z básne „Puškin“ sa však cesty Delvigovho života a lyrického hrdinského rozchádzali: Delvig „v tichosti vychoval svojho génia“, zatiaľ čo jeho súdruh dával prednosť hlučnej spoločnosti.

Ďalším príkladom je báseň M. Tsvetaevovej „Tvoje meno je vták v tvojej ruke ...“, venovaná A. Blokovi. Rovnako ako v básni S. A. Yesenina je básnik oslovený priamo, v intímnom rozhovore vyjadrujú hlboko osobné pocity. Názov sa stáva poetickou pamiatkou: jeho zvukový obraz zachytáva hlavné motívy symbolistickej poézie A. Bloka. Napriek tomu lyrický hrdina, na rozdiel od hrdinu básne „Puškin“, neporovnáva svoj osud a život básnika, nevyjadruje túžbu zostať v storočiach týmto spôsobom.

Aktualizované: 2018-08-10

Pozor!
Ak si všimnete chybu alebo preklep, vyberte text a stlačte Ctrl + Enter.
Projektu a ďalším čitateľom tak poskytnete neoceniteľné výhody.

Ďakujem za pozornosť.

Užitočný materiál na túto tému

15. Aká je zvláštnosť stelesnenia témy básnickej pamiatky v básni S.A. Yesenina? 16. Ktorí z ruských básnikov sa vo svojich dielach obrátili na literárnych predchodcov alebo súčasníkov a v čom sú tieto diela v súlade s Yeseninovou básňou?