Louis Armstrongi lapselaps on Charlie Armstrong. Louis Armstrong: elulugu, parimad laulud, huvitavad faktid, kuulake Louis Armstrongi elulugu

See mustanahaline jazzmuusik on oma andega suutnud vallutada suurema osa maailmast. Seejärel võtsid teised esinejad temalt eeskuju, pärides tema stiili. Kuid vähesed tavalised inimesed teavad, et ta alustas oma elu täielikus vaesuses ja Venemaalt emigreerunud juutide perekond aitas tal avada tee muusika juurde. Seejärel mäletas väljapaistev muusik kuni oma päevade lõpuni selle perekonna lahke suhtumine endasse, mis väljendus Taaveti tähtede kandmises kaelas. Selle hämmastava inimese nimi on Louis Armstrong.

Üldtunnustatud versioon on, et tulevane populaarne esineja sündis 4. augustil 1901 New Orleansis. Poisi perekond elas siis linna vaeseimas piirkonnas, kus elasid peamiselt Aafrikast pärit immigrandid. Huvitav on see, et Louis ise, nagu ta vanemad teda kutsusid, ei teadnud isegi oma täpset sünnikuupäeva, mistõttu ta valis 4. juuli 1900 – USA iseseisvuspäeva.

Niigi ebafunktsionaalse pere elu muutus veelgi keerulisemaks pärast seda, kui isa sealt lahkus, jättes abikaasa kahe lapsega, kellest üks oli vaevu sündinud noorem õde Louis Beatrice. Et kuidagi ellu jääda, hakkas tulevase muusiku ema Mayenne oma põhitööga pesunaisena tegelema ka prostitutsiooniga. Seetõttu veetis väike Louis suurema osa ajast oma vanaema Josephine'iga.

Kui poiss oli 7-aastane ja oli aeg kooli minna, lakkas ema käsitöö praktiliselt enam teenimast, nii et Armstrong ise pidi otsima osalise tööajaga tööd. Olles tegelenud pisiasjade müügiga, seejärel ajalehtede levitamisega, kohtus ta juudi Karnofsky perekonnaga, kes emigreerus Venemaalt Ameerikasse. Selle perepea tegeles söe müügiga. Noor Armstrong aitas kaupmehel kivisütt klientideni toimetada, sealhulgas baaride, kohvikute ja restoranide omanikele, kus sageli muusikat mängiti. See oli pöördepunkt kogu poisi edasises elus.

Juudi perekonnas koheldi nende noort töötajat nagu oma last. Algul juhendati poisist haletsedes lihtsaid majapidamistöid ja siis jäeti ta vahel isegi enda juurde ööbima. Nähes, et ta hakkas muusika vastu huvi tundma, aitas Karnofsky tal hankida oma esimese muusikariista, milleks oli klarnet. Louis mäletas sellist lahket suhtumist endasse elu lõpuni ja tänuks selle eest riputas ta endale kaela Taaveti tähe, mida ta siis oma päevade lõpuni kandis.

Piisava raha puudumise tõttu ei õnnestunud Armstrongil muusikakooli astuda, kuid trompetimängu omandas ta väga kiiresti. Noodikirja absoluutselt teadmata õppis noormees kõrva järgi lihtsaid meloodiaid valima. Olles oma kooliõpingud täielikult maha jätnud, hakkas ta elatist teenima linnatänavatel muusikavariatsioone esitades.

Hiljem tegi Louisi saatus järsu pöörde, andes talle võimaluse oma muusikalisi oskusi täiustada. 1913. aasta eelõhtul leidis mees oma ema käest püstoli ja otsustas sellest tulistada. See amet oli põhjuseks, miks ta saadeti esmalt politseijaoskonda ja seejärel internaatkooli, kus peeti raskeid teismelisi. Hoolimata kogu uue elukoha eripärast sai Louis jaoks sellest viis, kuidas täielikult muusikatundidele pühenduda. Ta hakkas mängima puhkpilliorkestris kornetil, altornil ja tamburiinil.

Internaatkoolis viibimine tugevdas Armstrongis soovi saada professionaalseks muusikuks, seetõttu õppis ta sealt vaevu lahkudes esmalt noodikirja, misjärel asus aurulaevadel tuuritama. Teda aitas selles teha suur nõudlus muusikute järele suvel, kui esinejaid, nagu öeldakse, napsati. Alates 1918. aastast on Louis esinenud paljudes muusikarühmades New Orleansis ja Chicagos.

4 aasta pärast kutsuti andekas trompetist King Oliveri orkestrisse. Armstrongile pakuti Chicago jazzbändi teise kornetisti kohta. Just sellest rühmast sai andeka muusiku tulevase edu lähtepunkt. Esmalt rääkisid nad temast kui tõusvast tähest. Tema kõrge esitustaseme kinnituseks oli tema enda albumi Hot Five väljaandmine meloodiatega, millest sai hiljem džässmuusika klassika. Aitas Armstrongil salvestada albumeid Kid Orne (tromboon), Johnny Dods (klarnet), Johnny St. Cyr (banjo) ja Lil Hardin (klahvpillid). Selle avaldamise ajaks oli Lil juba Louisi naine. Just tema nõudis hiljem, et tema abikaasa hakkaks soolokarjääri tegema.

Noor muusik nõustus oma naise ideega ja asutas 1926. aastal oma orkestri, mille repertuaar koosnes kuuma jazzi stiili meloodiatest. Maailmakuulsus jõudis talle väga kiiresti. Armstrongi hakati kutsuma tuuritama teistesse riikidesse. Ühel neist juhtus kurioosne olukord, mis andis Louisile uue jazzi hüüdnime. See juhtus aastal 1932. Seejärel kutsuti Armstrong Londonisse Palladiumi teatrisse esinema. Ringreisi ajal kohtus temaga Briti ajakirja Melody Maker toimetaja Mathison Brooks. Intervjuu ajal sai ajakirjanik valesti aru sõnast Satchelmouth, mis oli Armstrongi New Orleansi hüüdnimi, pani ta kogemata hüüdnimeks Sachmo. Džässmees Brooksi peale aga ei solvunud, vastupidi, ta hakkas uut hüüdnime aktiivselt kasutama.

Alates 1930. aastate algusest on Louis Armstrongist saanud üks nõutumaid muusikuid. Tema eriline esinemisstiil trompetil ja vokaalimprovisatsioonide äratuntav hääl kõlasid nüüd mitte ainult kontsertidel, vaid ka raadios, kinos, kuhu muusik kutsuti filmides näitlema, ja isegi vaevu ilmunud uudsuses - saateid televisioonis. Samal ajal kirjutas Armstrong autobiograafilise raamatu, mis ilmus 1936. aastal nimega Swing That Music. Selles rääkis muusik, milliseid raskusi ta elus tabas ja kuidas ta džässimaastikul edu saavutas.

1938. aastaks oli jazzmani professionaalne karjäär haripunktis. Paljud silmapaistvad vokalistid pidasid auasjaks temaga ühel laval laulda. Selle näiteks on Armstrongi ja laulja Billie Holiday ühine osalemine muusikalis New Orleans, mis toimus 1947. aastal. Selliseid esinemisi on kogu muusiku karjääri jooksul palju. Muutused toimusid ka Louis isiklikus elus. Ta abiellus kolmandat korda, valides oma elukaaslaseks tantsija Lucille Wilsoni. Ta elas selle naisega kuni oma elupäevade lõpuni.

Järgnevatel aastatel kasvas Armstrongi autoriteet show-äri jazzi komponendis nii palju, et 1950. aastatel omistati talle mitteametlik tiitel "Jazzi suursaadik" ja USA välisministeerium pakkus isegi NSV Liidu reisi eest tasumist. Tõsi, muusik keeldus sellest tuurist. Kuid eelmise sajandi viiekümnendate aastate keskel andis ta välja uue autobiograafilise raamatu nimega Satchmo. Minu elu New Orleansis. Samal ajal esines Armstrong aktiivselt ka laval. 1957. aastal ilmus müügile uus album, mille tegi ta koos Ella Fitzgeraldiga. Plaadil pealkirjaga Summertime kõlasid aariad ooperist Porgyand Bess.

Muusiku intensiivset kontserttegevust vähendas mõnevõrra vaid infarkt, mille ta tabas 1959. aastal. Küll aga ilmus samal ajal kuulus muusikal Hello, Dolly, milles džässmehe partneriks oli Barbra Streisand. Selle muusikali kompositsioon "Hello, Dolly" saavutas Ameerika hitiparaadi esikoha ja sai väga kiiresti lemmikuks kogu maailmas.

Teine märkimisväärne sündmus muusiku loomingulises tegevuses oli tema ringreis Aafrika riikides. Selle ringreisi ajal külastas ta Egiptust, kus esitas Giza püramiidide ja Suure Sfinksi taustal vaimuliku Go Down Moses. Laul rääkis juutide lahkumisest Egiptusest Moosese juhtimisel. See teema oli talle kui Aafrika orjade otsesele järglasele väga lähedane. Sellesse kompositsiooni panustati ka juudi Karnofsky perekonna hea mälu, mis andis Louisile võimaluse saada suurepäraseks muusikuks.

Kahjuks muusiku vananev keha nõrgenes järk-järgult, mistõttu Armstrong esines üha vähem. Legendaarse jazzmehe viimane kontsert toimus 10. veebruaril 1971. Seekord sai tema lavapartneriks King Crosby. Vähem kui kuus kuud pärast seda esinemist jäi suurepärase muusiku süda seisma. See juhtus 6. juunil 1971. aastal. Muusiku populaarsus oli nii suur, et sõna otseses mõttes vastas kogu tsiviliseeritud maailm sellele leinale sündmusele kaastundeavaldusega.

Louis Armstrong on just see inimene, kes andis tohutu panuse sellise muusikasuuna nagu jazz levikusse. Tänu tema trompetisti ja laulja andekusele, isiklikule sarmile ja muusikaarmastusele saame nüüd nautida ainulaadseid kompositsioone.

Louis Armstrongi lapsepõlv

Louis Armstrong, ajaloo suurim jazztrompetist, sündis 1901. aastal New Orleansi ühes vaesemas mustanahalises piirkonnas. Armstrongi perekond oli, nagu praegu öeldakse, düsfunktsionaalne – tema ema töötas pesunaisena ja päevatöölisest isa kuritarvitas alkoholi.

Tema isa jättis pere maha, kui Louis oli alles lapsekingades. Pärast seda hakkas Armstrongi ema end raha eest meestele müüma ning Louis ja tema noorem õde Beatrice anti veel orjuse päevil elanud vanaema Josephine’i kasvatamise hooleks. Hiljem naasis Louis oma ema juurde, kuid ta ei võtnud ikka veel ema üles. Selle tulemusena võtsid kodutu poisi peale ja adopteerisid Leedust pärit juudi emigrandid, kelle nimi oli Karnofsky.

Karnofsky asus elama New Orleansi Storyville'i piirkonda, mis oli kurikuulus oma suure hulga bordellide ja kasiinode poolest. Storyville'i elanikud ei olnud väga puritaanlikud. Armstrong teenis varasest lapsepõlvest elatist kivisöe jagamisega, ajalehtede müümisega ja muude väikeste madalapalgaliste töödega.

Kord otsustas Louis tänavaansambliga liitudes lisaraha teenida – algul vokalistina ja hiljem trummarina. 1913. aastal saadeti Armstrong alaealiste paranduslaagrisse, kuna ta tulistas tänaval politseiametnikult varastatud püstolist. Seal sai tulevane muusik oma esimese muusikalise hariduse, mängis laagriorkestris tamburiinil ja klarnetil. Just laagris otsustas Louis lõpuks, et seob oma edasise elu muusikaga.

Louis Armstrongi karjääri alguses

Pärast vabastamist kohtus Louis kuningas Oliveriga, tolle aja parima kornetistiga New Orleansis, kes võttis ta oma patrooni alla. Oliver sai Armstrongi õpetajaks enne Chicagosse kolimist 1918. aastal. Vahetult enne teda viis Oliver Armstrongi kokku tromboonist Kid Oryga, kes viis ta oma ansamblisse.

Mõne aja pärast kohtub noormees professionaalse bändijuhi Fats Marablega, kes õpetab Louisile noodikirja põhitõdesid ja viib ta oma ansamblisse "Jazz-E-Sazz Band". Alates 1922. aastast on kuningas Oliver kutsunud Armstrongi Chicagosse kornetimängijaks oma Creole Jazz Bandi, mängides linna rikkaimas restoranis Lincoln Gardens, mis mahutab üle 700 istekoha. Oliveri ansambli koosseisus teeb Armstrong oma esimesed salvestused.

Louis Armstrong – Hello Dolly Live

1924. aastal abiellus Armstrong kreoolide pianisti Lil Hardiniga (see oli Louis'i teine ​​abielu), paar lahkus New Yorki vallutama ja asus tööle Fletcher Hendersoni orkestris. Seal saab Louis väga kiiresti kuulsaks, kujundades lõpuks oma ainulaadse improvisatsioonilise mängustiili.

Kahekümnendate aastate keskel elab trompetist New Yorgis, seejärel Chicagos, töötades edukalt mõlemas linnas, tehes koostööd paljude muusikute, teatrishow-bändidega. 1920. aastate lõpus salvestas Armstrong stuudiokoosseisuga "Hot Five" oma parimad albumid, millest said džässiklassika parimad näited. Umbes samal ajal läks Louis lõpuks üle trompetile, loobudes kornetist. 1929. aastaks kolis staar lõpuks New Yorki.

Magus muusikatäht Louis Armstrong

Bigbändide ajastu hõlmab riiki ja Louis Armstrong keskendub üha enam magusale muusikale. Louisi magusat muusikat eristab särav, kuumale lähedane jazz-stiil ning see õnnestunud sümbioos muudab muusikust üle-ameerikaliku staari.

Louis, tollal hüüdnimega Sachmo (suu-mecha), jõuab muusikas uskumatutesse kõrgustesse. Sachmo tuuritas kogu USA-s ja külastas mitu korda sõjaeelset Euroopat – Inglismaad, Prantsusmaad, Hollandit, Rootsit, Norrat. 1933. aastal esineb Louis Põhja-Aafrikas.

1935. aastaks sai Satchmo kuulsaks kogu maailmas. Armstrong mängib teatris, osaleb raadiosaadetes, teeb koostööd filmitegijatega, loob oma jazzbändi. Uskumatult aktiivset loomingulist elu elades läbib Louis mitmeid hingamiselundite ja häälepaelte vigastustega seotud operatsioone ning tal õnnestub abielluda kolmandat ja neljandat korda.

Louis Armstrong – Blueberry Hill

Sachmo neljas naine - tantsija Lucille Wilson - toob lõpuks mugavuse ja rahu suurepärase muusiku isiklikku ellu. Louis ja Lucille elavad tülitsemata kuni Armstrongi surmani.

Louis Armstrongi All Stars Ensemble

Alates 1947. aastast on Armstrong juhtinud ansamblit All Stars, kuhu on aastate jooksul kuulunud sellised kuulsad nende aastate muusikud nagu trombonist Jack Teegarden, klarnetist Barney Bigard, trummar Sid Catlett ja paljud teised jazzmuusika meistrid.

Louis Armstrong – Milline imeline maailm

1955. aastaks sai Armstrongist All-Stars ansambliga maailma jazzmuusika muusik number üks. Louis on mänginud enam kui viiekümnes filmis ning tuuritanud Ameerika Ühendriikides ja Euroopas. Räägitakse isegi Armstrongi reisist NSV Liitu, kuid vestluses Eisenhoweriga keeldub "Jazzi suursaadik" sellest reisist, öeldes, et ta ei saa vastata küsimusele, kuidas mustanahalised USA-s elavad: “ Ma tunnen end kuulsusest hoolimata nagu iga teine ​​​​must ... ". Kuuekümnendatel tõstatati uuesti küsimus Armstrongi ringreisist Nõukogude Liitu, kuid projekti ei jõutud kunagi ellu viia.

Louis Armstrong – Jazzilegend

Satchmo populaarsus kasvab jätkuvalt. Väsimatu, mitmekülgne loominguline tegevus tõstab Louis näiliselt kättesaamatule kõrgusele. Armstrong teeb koostööd selliste jazzimeistritega nagu Sidney Bechet, Oscar Peterson, Cy Oliver, Duke Ellington. Mitte ükski rahvusvaheline jazzifestival ei saa hakkama ilma suurepärase muusikuta – Nice, Newport, Monterey. Trompetist tuleb Ladina-Ameerikasse, Aasiasse, Aafrikasse. Koostööd tehes sümfooniaorkestritega annab muusik filharmoonia jazzi kontserte Metropolitan Operas ja Raekojas.

Louis Armstrong – Lase mu inimestel minna

Sachmo hoogne loominguline tegevus mõjutab taas geniaalse trompetisti tervislikku seisundit – viiekümnendate lõpus tabab teda raske infarkt. Armstrongi see aga ei peata ning hoolimata sellest, et tervis ei anna enam võimalust esineda sellistes numbrites, nagu ta varem esines, Louis lavalt ei lahku.

Alates 1960. aastast teeb Louis taas vokalisti karjääri, salvestab oma kompositsioonide ja uute laulude covereid, teeb koostööd Barbra Streisandiga, mängib filmides ja kirjutab heliribasid teatri- ja kinoetendustele.

Sachmo laulu "Tere, Dolly!" võtab Ameerika edetabelite esikoha ja "What a Wonderful World" - suurepärase muusiku viimane hitt - saab Ühendkuningriigi edetabelite parimaks.

Louis Armstrongi surm

Oma jõudu mitte säästvat maestrot seisab kuuekümnendate lõpuks silmitsi tervise järsk halvenemine. Viimati astub Armstrong lavale 10. veebruaril 1971. aastal. Seejärel mängis ta telesaates koos oma sõbra Bing Crosbyga.

Tal on kuni märtsini infarkt. Märtsis jalul mängivad Louis ja All Stars kaks nädalat New Yorgis kontserte, misjärel järjekordne rünnak sunnib Armstrongi veel kaheks kuuks haiglavoodisse jääma. Pärast juuli alguses haiglast väljakirjutamist korraldab Armstrong 5. kuupäeval ansambli proovi. See proov oli Satchmo elus viimane – järgmisel päeval, 6. juulil 1971 sureb planeedi suurim džässmuusik südamepuudulikkusesse, mis viib neerupuudulikkuseni.

Jazzmani surm on toonud kaasa tohutul hulgal siirast kaastunnet üle maailma. Maailma juhtivad ajalehed – sealhulgas Nõukogude Izvestija – pühendasid esikülje suurele muusikule. Armstrongi matustest kanti otse üle kõik USA telekanalid ja paljudes teistes riikides.

Louis Armstrong, suurepärane Satchmo, kes avaldas hindamatut mõju kogu kaasaegsele muusikale, on endiselt ületamatu nii populaarsuse kui ka virtuoossuse poolest džässiesinejana Maal.

Aafrika-Ameerika jazzmuusik, helilooja, vokalist, orkestrijuht Louis Armstrong sündis 4. augustil 1901 Louisiana osariigis New Orleansis (USA).

Tema ristimistunnistus leiti alles 1980. aastate keskel, mistõttu ta täpselt oma sünnikuupäeva ei teadnud ja valis selle meelevaldselt – 4. juuli 1900 (USA iseseisvuspäev).

Tulevane muusik sündis vaesesse perekonda. Tema päevatöölisest isa lahkus perest, kui poeg oli umbes viieaastane, ema oli pesumaja.

Kuni viieaastaseks saamiseni elas Louis oma isapoolse vanaema, seejärel ema ja vanema õe juures.

Lapsest saati laulis ta linnatänavatel oma sõprade kvarteti koosseisus. 1907. aastal hakkas ta maja ümber aitama söekaupmeeste Karnofsky perekonda, Venemaalt emigreerunud juute. Karnofsky andis Armstrongile raha, et osta tema esimene muusikariista, korneti.

1912. aasta vana-aastaõhtul tulistas pühi tähistav Louis kellegi teise püstolist õhku, misjärel ta arreteeriti ja paigutati raskete teismeliste majja. Siin asus ta õppima muusikat, omandas altorni ja korneti, esines puhkpilliorkestri ja kooriga.

Pärast vabanemist naasis Armstrong koju, mängis amatöörbändidega baarides, jätkas samal ajal õppimist New Orleansi muusikute juures ning töötas aeg-ajalt jazzbändis.

1918. aastal liitus ta tromboonimängija Kid Oryga.

1922. aastal kolis Armstrong Chicagosse, kus ta mängis kaks aastat Creole Jazz Bandis.

Louis Armstrongi jazz MozartJazz sündis enne Louis Armstrongi. Kuid nad kasvasid koos. Louis andis džässile uue hingamise, muutes selle helid soojaks ja säravaks, nagu suvehommik, ja paksuks nagu mesi, ning tähistas maailma jazzimaania algust. 4. augustil möödub 110 aastat jazzi Mozarti – Louis Armstrongi sünnist.

1924. aastal abiellus Armstrong pianist Lil Hardiniga, kes veenis Louisit Fletcher Hendersoni orkestriga liituma, ja kolis New Yorki. Armstrong osales sel perioodil pianist Clarence Williamsi salvestustel ning salvestas plaate ka erinevate saateansamblitega koos paljude bluusi- ja jazzvokalistidega, sealhulgas Gertrude "Ma" Rainey, Clara Smith, Sippy Wallace, Bessie Smith.

Novembris 1925 naasis Armstrong Chicagosse ja lindistas enda korraldatud Hot Five'i esimesed hitid. 1927. aasta mais moodustas ta rühma Hot Seven. 1928. aasta juunis salvestati hitt West End Blues, mida peetakse üheks tuntuimaks jazzipalaks.

1920. aastate lõpus esines ta duetis Earl Hinesiga ja tuuritas erinevates Ameerika Ühendriikide linnades – 1929. aastal külastas muusik New Yorki, kus tegi koostööd Leon Russelli ja Duke Ellingtoni orkestriga, seejärel mängis koos Leon Elkinsiga ja Les Hite Orchestra California. Külastas 1931. aastal New Orleansi; naastes New Yorki, mängis ta Harlemis ja Broadwayl.

Armstrong tegi 1930. aastatel mitmeid ringreise Euroopas ja Põhja-Aafrikas, mis tõi talle laialdase kuulsuse mitte ainult kodumaal, vaid ka välismaal. Turneede vahel esines ta koos Charlie Gainesi, Kid Ory, Leon Russelli jt orkestriga.

Tulevikus jätkas Armstrongi populaarsuse kasvu tänu tema väsimatule ja mitmekülgsele muusikalisele tegevusele. Märkimisväärseimad on tema esinemised Cozy Cole'i, Trammy Youngi, Billy Kyle'i, laulja Velma Middletoni, Sidney Besche, Bing Crosby, Billie Holiday, Ella Fitzgeraldi, aga ka Oscar Petersoni ja teiste jazzistaaridega.

Alates 1947. aastast töötas Armstrong sekstetiga All Stars.

Armstrong võttis osa džässifestivalidest Nice'is (1948), Newportis (1958), tuuritas paljudes riikides Euroopas, Ladina-Ameerikas, Aafrikas, Aasias. Tema abiga korraldati Raekojas ja Metropolitan Operas mitmeid filharmoonia jazzkontserte.

1964. aastal sai hitiks tema singlina välja antud laul Hello Dolly. 1968. aastal hõivas edetabelite esikohad tema esitatud kompositsioon What A Wonderful World.

Armstrongi populaarsust seostati mitte ainult tema tööga stuudios, vaid ka kinoga. Muusik mängis filmides Rhapsody in Black and Blue (1932), Pennies from the Heaven (1936), Cabin in the Sky (1943), New Orleans "(New Orleans, 1947)," Glenn Milleri lugu "(Glenn Milleri lugu, 1953)," High Society "(High Society, 1956)," Paris Blues "(Pariisi bluus, 1961)," Tere, Dolly! , Dolly !, 1969) ja paljud teised.

Koos džässlaulja Ella Fitzgerald Armstrongiga salvestas Gershwini ooperi (1957).

Ta kirjutas kaks autobiograafilist raamatut, Swing Is Music (1936) ja Sachmo. My Life in New Orleans (1954).

1960. aastal avati Louis Armstrongi täht Hollywoodi kuulsuste alleel.

6. juulil 1971 suri muusik New Yorgis südamepuudulikkuse tõttu, mis viis neerupuudulikkuseni.

Louis Armstrong lõi omamoodi popdžässi, mis kohandub paindlikult iga stiilikonteksti ja iga publikuga. Armstrong koos Sidney Betchetiga andis jazzile selle põhialuse – improvisatsiooni.

Legendaarse Ameerika vokalisti ja trompetisti Louis Armstrongi pojapoeg Charlie sündis 1968. aasta septembris Kariibi mere piirkonnas. Tema isa on pärit Barbadoselt ja ema on pärit Surinamest.

Charlie Armstrong Louis Armstrongi portree lähedal | Giid

Charlie ise väidab nii. Tõsi, legendaarse džässimeistri biograafid väidavad üksmeelselt, et Louis’l ei olnud lapsi ühegi oma neljast naisest. Tõenäoliselt oli ta steriilne. Võib-olla on end Armstrongi enda lapselapseks nimetav laulja tegelikult legendaarse džässmehe ühe õe - Beatrice'i ehk Vanessa pojapoeg.

Loominguline karjäär

Charlie Armstrongi sõnadest on teada, et ta hakkas laulma 5-aastaselt. Tema esimene esinemine oli kirikukooris ja oli üsna edukas. Poisil polnud võimalust erialaselt muusikat õppida, nii et tal õnnestus eneseharimine. Charlie kutsuti laulma Lõuna-Ameerika ja Hollandi kirikutesse, kus ta esitas gospellaule.

Noor laulja andis oma debüütkontserdi 12-aastaselt. Just siis jõudis Charlie Armstrongi loominguline elulugu uude vooru. Tema karjäär on tõusutrendis.

Кp.kg

Charlie Armstrongi esinemisstiili vastu tekkis huvi eri maade muusikutel. Peagi asus noor džässmees tööle vabastiili MC-na Ameerika ja Euroopa klubides. Teda kutsutakse meelsasti kinnise tüüpi eliitklubide pidudele. Charlie laulab bluusi, jazzi ja funki. Tema sügav hääl on hüpnotiseeriv ja muutub saksofoni saatel tõeliseks maagiaks.

Charlie Armstrongi fännide armee kasvab. Tema singlid "You Drive Me Crazy", "Respect My Authority" ja "Feel The Summer" on populaarsed Saint Tropezi, Cannes'i ja Monaco klubides.

Telesaade "Voice-5"

Charlie Armstrong ilmus Venemaal mitte nii kaua aega tagasi, kuid on juba suutnud oma populaarsust suurendada. Olles kuulnud populaarsest telesaatest "The Voice", mis edastatakse riigi keskkanalitel ja kogub miljoneid publikut, otsustas Charlie selles osaleda. Ta oli oma võimetes täiesti kindel ja sihikindel. Armstrong ütles naeratades, et kui kohtunikud ise tema poole ei pöördu, aitab ta neil seda teha.

Esitaja esitas mentorite ja vaatajate hinnangul loo "My First My Last My Everything". Kohtunikud vahetasid pilke ja spekuleerisid, keda nad nüüd näevad. Eks Barry White ise tulnud neid vaatama. Esimene ja ainus pöördus Charlie poole. Nii pääses tema meeskonda väidetav Armstrongi lapselaps.

Charlie laulis koos ülejäänud kohtunikega üht Mr Jazzi visiitkaarti "Let My People Go".

Isiklik elu

Pikka aega elas mustanahaline esineja Hollandis, Saksamaal ja Šveitsis. Kuid Venemaale tulles mõistis ta, et tal on selles riigis väga mugav olla. Džässmees tunnistab, et ei talu kuumust hästi ning armastab lund ja pakast.

Charlie Armstrongi isiklik elu on kaetud tiheda saladuselooriga. Pole teada, kas ta oli abielus või tal on lapsi. Nüüd on aga laulja ja muusiku süda vaba ning ta väidab, et ei tõrju venelannaga abiellumist.

Charlie Armstrong |

Louis Armstrong (1901 - 1971)

Ameerika džässtrompetist, vokalist, 20. sajandi suurepärane muusik, kes populariseeris jazzi

Kas teadsite, et perekonnanimi Armstrong on inglise keelest tõlgitud kui "tugev käsi?"

Louis Armstrong sündis New Orleansi vaeseimas neegrite piirkonnas.

Tema pere oli talitlushäire - ema töötas pesuna, isa oli lihttööline, ta lahkus varakult perekonnast ja Louis koos oma noorema õega anti vanaema Josephine'i kasvatamisele, kes mäletas veel orjaaegu.Mõne aja pärast võttis tema ema Louisi ja hakkas teda ise kasvatama.

Nad elasid piirkonnas, mis oli tuntud oma vaba moraali, aga ka baaride, klubide ja ballisaalide poolest.Perekond sai vaevu ots otsaga kokku tulla, nii et lapsepõlvest peale pidi Louis töötama, tarnis kivisütt, müüs ajalehti jms.

Louis näitas varajase muusika annet. Üsna noorena hakkas ta laulma väikeses tänavavokaalansamblis, mängis trumme ja treenis aastate jooksul oma kõrva.

Kord varastas teismeline Louis ilma pahatahtlikkuseta, lihtsalt pahandusest politseinikult püstoli, et uusaastal tänaval tulistada. Selleks ta olisaadeti värviliste teismeliste pardalaagrisse. Seal sai ta oma esimese muusikalise hariduse. Ta viidi kohe laagri puhkpilliorkesterisse, kus ta õppis mängima parmupilli, altorni ja seejärel meisterdas kornetti.Orkester esitas tolleaegse traditsioonilise repertuaari - marsse, polkasid ja populaarseid laule.

Tema ametiaja lõppedes oli Louis juba otsustanud muusikuks hakata. Pärast vabanemist hakkas ta käima klubides ja mängima laenatud instrumente kohalikes orkestrites.Ta võttis oma patrooni alla kuningas Oliver, keda peeti tollal linna parimaks kornetistiks ja keda Louis Armstrong ise pidas oma tõeliseks õpetajaks terve elu.

Pärast Oliveri lahkumist Chicagosse liitus Armstrong ansambliga, mida juhtis tolle aja väga autoriteetne trombonist Kid Ory.Lisaks osales Armstrong džässiparaadidel kodulinna tänavatel ja mängis erinevates teistes jazzbändis,kes esinesid tantsusaalides Mississippi suvehooajal sõitvatel aurulaevadel. Üks mõistlikult professionaalne bändijuhtõpetas noormehele noodikirja esimesi põhitõdesid, seega sai Armstrongist kvalifitseeritud muusik.

Mõne aja pärast võttis Oliver Chicagos oma teise kornetimängijana Armstorgi. Oliver's Creole Jazz Band oli sel ajal Chicago silmapaistvaim jazzbänd,selles töötamine andis Armstrongile tema tulevaseks karjääriks palju. Selle orkestriga tegi Armstrong oma esimesed salvestused.

Peagi alustas Armstrong iseseisvat karjääri New Yorgis,kus ta liitus Fletcher Hendersoni orkestriga.Seal sai ta kuulsaks, džässisõbrad tulid tema "kuumade" soolode huvides bändi sageli kuulama.Selleks ajaks oli lõpuks välja kujunenud Louis Armstrongi enda stiil – särav, improvisatsiooniline ja leidlik.

Sel perioodil osales Armstrong salvestustel ja töötas erinevates saateansamblites koos paljude bluusi- ja jazzvokalistidega.

Tagasi Chicagos töötas Armstrong kõvasti ja edukalt. Umbes samal ajal avaldus ka tema näitlejaanne. Ta mängis isegi teatrishow bändis.Nende aastate jooksul kuulsate muusikute osalusel tehtud salvestustest on saanud džässiklassika meistriteosed.

Armstrong loobus järk-järgult kornetist ja läks täielikult üle trompetile, mida ta armastas eredama heli pärast.Ta hakkas esinema duettides väljapaistvate muusikutega ja laulma "scat" stiilis, saavutades publiku seas suurt edu.

Louis Armstrong oli ainulaadne jazzlaulja. Tema üsna madal, kähe ja soe hääl oli koheselt äratuntav. Tema laulmine meenutas trompetimängu. Siin improviseeris ta sama hiilgavalt, pani omal moel aktsente, pani hääle värisema. Armstrong arendas välja džässvokaalikooli, mis põhines oma häält instrumendina kasutanud folkbluusilauljate tõlgendustel. Louis näitas, et teksti emotsionaalset tähendust saab väljendada mitte ainult sõnades, vaid ka hääle ja instrumentide abil. Armstrong laulis väga erinevaid laule: hitte, bluusi ja muid laule ning need kõlasid temaga alati nagu jazz.

Mingil hetkel lahkus Armstrong lõpuks Chicagost ja kolis New Yorki. Ta hakkas järjest rohkem tähelepanu pöörama tantsumuusikale.Ta tõi sellesse muusikastiili oma džässile iseloomuliku ereda individuaalse stiili ja sai kiiresti rahvusstaariks.

Louis Armstrong tuuritas palju, esines koos kuulsate bigbändidega (näiteks Duke Ellington), osales filmivõtetel Hollywoodis.Ringreis tõi talle kõige laiema kuulsuse nagu kodumaal (varem oli ta USA-s populaarne peamiselt neegrite seasavalik) ja välismaal. Tuuride vahel jätkas ta esinemist Broadwayl, osalemist teatrietendustes ja raadiosaadetes, näitlemine filmides.

Armstrong hakkas juhtima oma jazzbändi. Ta kirjutas oma elu erinevatel perioodidel kaks autobiograafilist raamatut.Umbes samal perioodil tekkisid tal esimesed terviseprobleemid, talle tehti mitmeid ülahuule vigastuse raviga seotud operatsioone.(kudede deformatsioon ja rebend pideva muusikariistade mängimise tõttu), samuti häälepaelte operatsioon(tema abiga püüdis Armstrong millegipärast vabaneda oma hääle kähedast tämbrist, mis on väärtus tema ainulaadseleesinemisviisi, taipas ta alles hiljem).

Louis Armstrong oli üks maailma kuulsamaid muusikuid ja showmehi,lisaks on ta mänginud rohkem kui 50 filmis. USA välisministeerium on andnud talle mitteametliku tiitli "Jazzi suursaadik" ja on mitmel korral sponsoreerinud tema maailmaturnee.

Kui välisministeerium oli valmis rahastama tema reisi Venemaale, keeldus Louis: «Inimesed küsivad minult seal, mis minu riigis toimub. Mida ma saaksin neile vastata? Mul on muusikas imeline elu, kuid tunnen end nagu iga teine ​​eebenipuu ... "

Armstrong võttis aktiivselt osa jazzifestivalidest (1948 - Nice, 1956-58 - Newport, 1959 - Itaalia, Monterey), tuuritas üle kogu maailma.Tema tehtud klassika jaElla Fitzgeraldi 1950. aastate salvestus Gershwini ooperist Porgy ja Bess.

60. eluaastal sai Armstrongi südameinfarkti ja sellest hetkest alates ei lubanud tema tervis tal täiel rinnal esineda, kuid ta ei peatunud kunagikontsertetendused.

Nüüd töötas Armstrong rohkem vokalistina, salvestades traditsiooniliste kompositsioonide uute versioonidena ("Go Down Moses"),ja uued laulud (näiteks teema filmile "On Her Majesty's Secret Service", "We Have All the Time in the World").Koos Barbra Streisandiga osales ta muusikalis Hello, Dolly! eraldi singlina ilmunud lugu "Tere, Dolly!"oma esitusega saavutas Ameerika müügiedetabelites esikoha. Armstrongi viimane hitt oli elujaatav laul "What a Wonderful World"(esikoht Ühendkuningriigis).

Kunstniku tervis hakkas järsult halvenema, kuid ta jätkas tööd. 10. veebruaril 1971 mängis ja laulis ta viimast korda telesaates.Märtsis esines ta oma orkestriga ka New Yorgis. Järjekordne infarkt sundis teda jälle 2 kuuks haiglasse minema.Ja juulis suri suurim jazzimees.

Armstrongi surm põhjustas kõige siirama ja sügavaima kaastunde voo. Paljud ajalehed mitte ainult USA-s,aga teistes maades (sh nõukogude ajalehes Izvestija) pandi esilehel teade tema surmast.Matused olid väga pidulikud ja kanti üle kogu riigi televisioonis. Laip oli pidulikuks näitusekshüvastijätt Rahvuskaardi väljaõppeareenil, mis on selleks ette nähtud Ameerika Ühendriikide presidendi isiklikul korraldusel.

Avalduses president Nixoni tehtud ütles: „Proua Nixon ja mina jagame miljonite ameeriklaste leina Louis Armstrongi surma pärast. Ta oli üks Ameerika kunsti loojaid.Erksa iseloomuga mees Armstrong on võitnud ülemaailmse kuulsuse. Tema hiilgav talent ja õilsus rikastasid meie vaimset elu,muutis selle intensiivsemaks."

Kes see