Apellatsioon kirjanduslike eelkäijate. Ülesannete jaotus lüüriliste töödega. Shoone öö. Kuu oli täis aiat

Stukolova Julia, Student 10 klassi

Mälestise teema on alati hõivatud kõigi luuletajate töös oluline koht. Nende luuletustes väljendasid nad, nagu see oli, väljendas oma õigust surematusele. Monumentsides hindavad autorid oma rolli ühiskonna elus, nende loomingulise tegevuse rolli. Nad väidavad oma õigust ajaloolisele suremusele. Hinnang Venemaa luuletajad kirjutasid tööd, milles nende tööd hinnati, põhjendatud nende eluteoste kohta, mida nad inimesed tegid. Derzhavin, Pushkin, Lomonosov, Vysotsky, Khodsevich ja Mozelkov lahkus osa oma hinge oma töös, nii nende teoseid hinnati, nad on ka kuulsad ka paljude aastate jooksul.

Lae alla:

Eelvaade:

Vene kirjanduse monumendi teema

Stukolova Julia, Student 10 klassi

1. Sissejuhatus ....................................................... .... 2

2. Monumenti teema omadused:

a) M. V. Lomonosovi töös ...... .... 3

b) G.R-i töös Derzhavina ............... 4-5

c) A.S. Pushkin .................. .6-7

d) töö V.F. Khodasevich ............... ..8

e) V.Si töös. Vysotsky ............ ..9-11

e) loovuse ya.v. Smeulakov ............... 12-14

3. Järeldus ........................................ .15

4. Loetelu kirjandus kasutatud .......... 16

Sissejuhatus

Mälestise teema on alati hõivatud kõigi luuletajate töös oluline koht. Nende luuletustes väljendasid nad, nagu see oli, väljendas oma õigust surematusele. Monumentsides hindavad autorid oma rolli ühiskonna elus, nende loomingulise tegevuse rolli. Nad kinnitavad oma õigust ajaloolisele suremusele. Poeedi ja luule traditsioonilise teema teema kaudu Euroopa kultuuris. Luuletaja monoloog on ikka veel antiikmööbel. Niisiis, Ode Horace "Mellengeenile" M.V. Lomonosova teenis luuletuste aluseks G.R. Derzhavina ja A.S. Pushkin "monumendi" kohta. Selle peamised aspektid - loovuse protsess, selle eesmärk on tähendus, luuletaja vaheline suhe lugejaga, võimuga, iseendaga. Seega oli erinevate epokite luuletajate hulgas "mitte-manuaalse" mälestusmärgi lüürilise pildi traditsioon, nagu loomingulise tegevuse kokkuvõte.

Niisiis, esimest korda, ta pöördus teema luuletaja ja luule esimesel sajandil eKr. Ancient Roman Poet Quinte Horace Flaak. Ody Horace tõlked olid paljud. Mõned neist (M.V. Lomonosov, V.v. Kopnis, A.h. Vostokov, S.A. Tuchkov) olid kahtlemata teada A.S. Pushkin ja teised (A.A.FET, N. Fokkova, BV Nikolsky, PP Porfirova, V.Ya. Bryusova) ilmus pärast surma Pushkini.

Mälestise teema omadused

a) M.V töös. Lomonosov

1747. aastal M.V. Lomonosov tõlgitud Horace vene keelde. Tõlkimine kuulus 30. ODA Horace rangelt öeldes ei saa nimetada Anacreontic üks üldtunnustatud mõttes see termin. Kuid individuaalses väärtuses, et AnacRetonticion lisatud Lomonosov - tähenduses esteetilise ja elu manifest - muidugi, tõlge Horace'i tuleb lähemale selle rida LOMONOSOV poeetilise pärandi. Lomonosovi "monument" on samal ajal väga tihe tõlge ja algne luuletus, Lomonosovi poeetilise tegevuse kokkuvõte. Kasutades kokkusattude hetki loominguliste tegevuste biograafia ja sünnituse, Horace oma elu ja poeetiliste asjaoludega (ja Horace ja Lomonosov olid madal klass; ja Horace ja Lomonosov olid riiklike Storm Systems'i reformijad: esimest korda hakkasid Kasutamine Ladina Poetry Eoli Mellik (ALKEYEV strof); Lomonosov reformida ka Venemaa jaama, mille on heaks kiitnud paljude rütmiliste struktuuride näidiste õppekava-toonilise põhimõttega ja annab paljude rütmiliste struktuuride proovide andmist

Oma luuletuses naudib Lomonosovi "monument" kõrget stiili, peaaegu mitte riimivat riimit ja kasutades vananenud sõnu. LOMONOSOV, MUSE - Suurene patrene, andes teda "õiglase väärtuse" eest.

Kahepoolse suurusega suurus - YAMB - annab pitlumatu rida luuletuse selguse, katkestuse. SOLUMNATION heli on kinnitatud kõrge stiilis sõnad: püstitatud, rohkem kui kasvada, isamaa, takistus jne, palju sõnu ja väljendeid grequoramic päritolu, ajaloost ja mütoloogiast: Akvilon, Avfid, luuletused Ealsk, Muse, Delphic Lavr jne.

b) G.R-i töös Derzhavina

Teema on luuletaja surematus oma loomingus, inimeste mälestuses kuulsate teoste looja kohta. Sarzhavinsky luule tõelise olemuse ja uudsuse arusaamise puudumine avalikkuse häälteenamusega määras luuletaja soov oma OD-i programmi eripära kujundamiseks. 1795. aastal pärast Horace'i näidet kirjutab luuletus "Monument", kus ta määrab selle õiguse surematusele:

Igaüks mäletab seda, et loendamatute rahvaste,
Kuidas on ebasoodsus teada
Et esimene ma hoidsin naljakas vene silbis
Felitsa vooruste kohta paranemiseks,
Südame kergesti räägime Jumala ees
Ja kuningate tõde naeratusega rääkida.

Dershaviini esteetilise luule peamine tunnusjoon oli siirus. Kui ta kiitis keisrinna - ta ei meeldinud, aga ta kirjutas tõde, uskudes, et omistatud voorused olid talle iseloomulikud. Külalistes määras ta kõige täpsem oma poeetilise põhimõtted. "Monument" - selles mõttes kõige olulisem esteetiline dokument. Traditsioonide põhjal näitas luuletaja oma kunstilise innovatsiooni olend, mis pidi pakkuma "surematuse".

Me püüame ajalooliselt mõista derzhavinski sõnade tähendust, mis tagavad selle surematuse. "Esimene ma julgen naljakas vene silp ..." Mis on derzhavini "Audacity"? Klassitsismi kuulsate "reeglite" taganemine. Need eeskirjad nõudsid, et luuletaja "ringhääling" abstraktne voorused, mis "panevad" Imperial Sanctuteette "panna" igavese tõde, välja kuulutasid igavese tõde kujul. Derzhavin lõi "naljakas vene silbi", aitas tal kõike avaldada, umbes midagi, mida ta kirjutas, tema identiteet. Joke näitas individuaalset mõtteviisi, manera mõista asju ja pilk maailma, omapärane selle luuletaja, tema isiklik suhtumine Catherine II on isik, iseloomulike harjumuste, juhtumite, hooldus.
Leeksilise seeria kõrge lihtsus, Yamba, kuna see on võimatu kehastada rahulikkust, enesekindlat, arutelu käigus maisest mürastikku.

Derzhaviini veendumuse kohaselt on kunsti ja kirjanduse eesmärk edendada hariduse levikut ja armastuse kasvatamist ilusate, korrektsete pahatahtlike moraali eest, kuulutada tõde ja õiglust. See on nendest positsioonidest, et ta läheneb tema loovuse hindamisele luuletus "Monument". Ta armastab oma loovust, "imeline, igavene monument. Sloppy, pühalik rütm salmis (luuletus on kirjutatud kuue võimsusega YAMB) vastab teema tähtsusele. Autor peegeldab luule mõju kaasaegsetele ja järeltulijatele, luuletaja paremale austama ja armastavad kaaskodanikke. Ta väljendab kindlustunnet, et tema nimi elab "loendamatute rahvaste" südames ja mälestuses, ruumi elab "valgetest vetest mustast". Luuletaja ühendab oma surematuse "Slavide perekonna perekonnaga, mis on Venemaa inimestega. Poeetilise kõne pidulikkuse saamiseks kasutab luuletaja "kõrge stiilis" sõnad - mees, kes tegeleb, kerkib, julge kahjuks jne; Erinevad epitette - vaba aja veetmine, südame lihtsus, teenete õiglane, imeline, igavene monument, äikest. Hüperbool ja võrdlus samal ajal -“ metallide kohal ja kõvaduse püramiidid” . Monument on järeltulijate poolt jäänud looming, seetõttu võrdlus püramiididega, metallist on selgelt kujundav, s.o. tähendab kujundavat tähendust. Kõik see aitab kinnitada loovuse tähtsuse idee, kunstiliste teoste suremusest.

c) A.S. Pushkini töös

Aasta enne surma, nagu summeerida oma poeetilist tegevust, arundades oma loomingulist viisi, kirjutas Pushkin luuletus "Monument" (1836). V.F. Khodasevich uskus, et see on luuletus - hilinenud vastus Lyceum Luule Andiaa "Kaks Alexandra", kus Delvig ennustas, et Alexander ma ülistan Venemaa riigimees ja Alexander Pushkin - suurim luuletaja. Kuid XIX sajandi algus kutsub hiljem Pushkini ajastu ja mitte Alexander I epohhi.

Selle teema teema ja luuletuse loomine A.S. Pushkin on lähedal asuva luuletuse lähedal NOD, aga Pushkkin taastati eelmistest piltidest. Luuletuse krunt on Pushkini saatus, mis tähendab ajaloolise liikumise taustal. Luuletus hoiab haua mõtlemise jälgi sajandi julmuse üle, suhetes kuninga ja suurte ringidega, et luuletaja ta, Pushkin võitis autokraatia üle võidu. Luuletus on täis kibe ambulatoorset kiirabi ja usku poeetilise sõna jõud, tohutu armastus Venemaale, saavutatud võla teadvusele inimestele. Kes annab luuletaja õiguse surematusele? Luuletaja tema loovust ise paneb "mitte-manuaalse monumendi" elu, sest ta on inimeste hääl, tema prohvet. Luuletaja on uhke selle üle, et tema luule oli vabadus ja apellatsioonkaebus vabadusele: "... minu julma vanuses meenutas ma vabadust ...". Pushkin kiidab rahva ja isiklike ideaali ühtsuse kinnitanud, ta kirjutas mitte "Crown" pärast, luule on huvitatud ministeerium inimkonna nimel. Luuletaja oli veendunud, et muusa peaks rangelt järgima tõde, pühendatud vabaduse, ilu, hea ja õigluse teenimiseks. Selles, igavene ja muutmata sisuliselt tõeliselt rahvakunsti.

Selle luuletuse peamine idee on luuletaja teema ja luule, poeetilise kuulsuse probleem, poeetiline surematus: surma ületamine Autory ja žanr - ODA, see on traditsiooniga dikteeritud: luuletused on kirjutatud nagu mingi derzhavini luuletuse imitatsioon, mis nagu me ütlesime, on Vene lugejale Lomonosovi tõlkimise jaoks Vene lugejale muutmine.

"Ma olen ehitanud mälestusmärgi mäele, rahvarada ei tarred seda. Ülestõusnud eespool ta on pea recalcitrant Alexandria samba. " Mida tähendab "ülalpool"? Pushkin võrdleb vaimset ja materjali, elava poeetilise duuma ja surnud kivi, ja see on luuletuse kunstiline väärikus. Genius oma enda loovust ise paneb ennast "mitte-manuaalse monumendi" elus, sest ta on inimeste hääl, tema prohvet. Mitte keegi, ja ta ise püstitas monumendi ise. Seega korduv "I". Pushkin elas ja töötas "julma vanuses". Ta oli uhke, et tema luule oli vaba, hüüdis poliitilise ja vaimse vabaduse.

Alexandria samba on maailma kõrgeim kolonn, kuninga alandlikkuse ja kuninga jõud. Pushkin oli kõhusta madalam auaste ja samal ajal oli ta kõrgeima kõne ja saatuse mees. Mida tähendab see "Alexandria samba kohal? Seda saab tõlgendada ja "salapärase laulja" võidu kui umbusalduse kohal, võidu autokraatia üle. Pushkin võrdleb kahte mälestisi, materjali monumenti ja vaimset monumenti. Luuletaja tuleb vastasseis oma aja "Idol". Moraalne Pushkkin võitis selle autokraatliku "iidol" poeetilise sõna ja kõrge vaimsuse jõuga. Pushkin võitis tõesti aega ja ruumi. Iga luuletaja töö on ainulaadne, igas oma filosoofias ja ilu. Pushini luule on tee luuletaja südamesse. Luule leiab ta elu tugevuse üksindusega tegelemiseks, sest ühiskond ei mõista teda, ei mõista tema filosoofilisi vaateid. Usun, et Pushkini töö on ammendamatu allikas, mis, nagu muinasjutt, siis elab kõik, kes teda puudutab. See tõstab head tunded, mis õpetavad meid armastama ja mõistma elu. Pushkini tööde lugemine ja rereading avastame iga kord midagi uut.

d) V.F. Khodasevichi töös

Vladislav Khodasevich kuulub nende Vene luuletajatele, kes kirjutasid oma "monument". Kaheksa palgaastme selle pealkirjaga pärineb tagasi 1928. aastani ja kuigi autor pidi elama veel üheteistkümne aasta jooksul, ei kirjutanud ta peaaegu viimasel kümnendil luuletusi, seega lõpetas luuletaja "monument" teadlikult oma tee. "Monument" - haruldaste luuletuste liigid, millele haruldased luuletajad on õiged. Khodasevich teadis sellist paremat tema taga, kuid ta pani väikese mälestusmärgi väikese sarnase klassikalise derzhansko - Pushkini prooviga. Selles pühalist žanrisse tõi ta ise ootamatult tagasihoidliku tulemuse; Ta loobus valju toonist ja patoloogidest ning jättis meid oma rolli ja kohale poeetilise ajaloo rolli ja paika.

Kirjandusse sisenemise tõttu osutus Khodasevich "kahe kalli kalli ristmikus", mis seejärel reprodutseeriti tema saatuses uuesti ja uuel viisil, kus ta lõpuks nägi oma tulevase monumenti.

Üksindus ristumiskohas - tundub ja tulevane mälestusmärk tema enda viis ta kiirustas. "Aeg, tuul, liiv" - ja seal ei ole "rahvarada", "keelte", asustatud ja helivastase ajaloo hääl, olenemata sellest, mida mälestus on ümbritsetud tulevase kultuurilise inimkonnaga. Ja seal on midagi nagu "steppide", 2sski "iidol. Ja "Kahe piir", see tähendab, et ilmselt nägu mõlemal teedel nägu.

e) V.Si töös. Vysotsky

Vysotsky "Monument" tuntud luuletus on orgaaniliselt seotud venekeelse arusaama traditsiooniga ja ADA Horace'i ümbermõtetava traditsiooniga "Mellengenele". Golden ametliku arenguabi ajalugu meie luule on hästi teada, et alustada peaaegu LOMONOSOVi sõnasõnaline tõlge, ta eraldati Ladina skriptist rohkem kui selle arendamisel: derzhavin, Pushkin, Bryustov ("Minu monument seisab vaikiva struktuuriga on keeruline ... ") - seerialingid selline eemaldamine. "Monument" Vysotsky - viimane punkt meile teada, millele järgneb, mis horisondi tekst, ilmselt ei peeta tema iidse eellas järglaste järeltulijana.

Vysotsky luuletuses mitte ainult vajadust lahkuda surnud kujutist, vaid kirjeldab pidevalt ka kogu genoomi tee. "Monument" alguses on kujutatud kujutise muutmine kuju kujutatud kuju (Okhromyli ja painutatud ja painutatud, pjedestaalile, tapmise: "Achilleuse"). Ja kuju ise on seotud esimese asendusliigiga:

Ja raua ribide raam
Deadly konfiskeeritud tsemendi kiht,
Ainult harja krambid.

Kui mütoloogilises kunstis on monument alati ülestõusmise sümbol, siis sümboli demifologization toob kaasa monumendi ja mälu eitamine illusionistliku mõtlemise peamised näitajad, kuna mõlemad ei ole eluga, kuid a kanoniseeritud, külmutatud viisil. Isiksus on määratluse kohaselt piiramatu, kuidas on alati raku ja meenutab selles mõttes meenutamise tulemusel osaleja tööst puidust mõõtmisega. Pilt on ainult kipsi mask, millega "Minu Aasia Cheekboonid" on täiuslik. "

Hilisem areng luuletus loogiliselt sobib motiiv Monument motiivi kanoniseeritud pildi luuletaja, sulgemise lõpetamise surma üle elu.

Verbide välise piirde korral on siin pigem elutu sebimine, millele kaasneb igasugune postuMous tähistamine avaliku silmakirjandusega kohustusliku elemendina.

Vaikus ma pean jagama
Kõlaritest valatud helid,
Katuseid tabas suunda valgus,
Minu meeleheide on rebitud juuksed
Kaasaegsed teaduse vahendid
Muutunud meeldivaks Falsettiks.

Aga lõplikus osas on traditsioonilisel OD traditsioonilisel kruntis radikaalmurd. Pushini pildi deknoniseerimise kaudu viiakse läbi mälestise hävitamine ja luuletaja tagasipöördumine elule.

Commander samme kurja ja jama!
Ma otsustasin: Kuidas ta,
Kas selle lingi plaatidel kõndimine võtab?
Ja ülerahvastatud rahvahulgad kirglikult,
Kui ma käisin mu jala ägama
Ja kivid istusid minuga maha.

Puškini teema - mehe ja statue väitekirja ja antiteesi - saavutada siin süntees. Pavandaja kuju hakkab liikuma monumendile, kuid lõpetab ta isikuna, kes hävitab vabaduse nimetuse monumendi. Tutvumine "Paradiisi õunte" kohta tagastamise olukord leiab "monumendis" lahendust. Kui luuletaja naaseb tema armastatud ja armastuse nimesse, siis toimub luuletaja tsiviilladumine siin vihkamise nimel.

Pushkini poeetikana on inimene ja kuju võrdne oma mitte-vabad: Eugene Eugene ja Don Guanit karistatakse kividega, et püüda minna kindlaks asjade loodud järjekorra vastu, mis XIX sajandi luuletajale on ainus staatus tegelikkus. Vysotski kunstilises keeles puudub asjade metafüüsiline järjekord esialgu reaalsuse staatuse. Subjekti ülevus ja tema imetlusvõimu, mis on Hegeli sõnul, kõrgustuse märkimisväärne sisu enne sisemist vabadust. ODA saab žanri traditsioonilisest kestast välja, nagu luuletaja ise:

Langeb nahale ronida,
Jõudis rauale
Ja kui see kukkus,
Purustatud ruloridest veel
Ma pesen tundub: "Live!"

Vysotsky poeetika hõlmab lugeja skeptitsismi, mis on hädavajalik komponendina tähenduse mõistmisest, kuid mõistmine ise on võimatu väidetavat žanri struktuuri. Selle ametliku arenguabi nõuab sama ruumi - "Inimeste suur ulatus" - ja samal ajal - hetkel, millal "Savan pestud" ja monument ilmub enne petta rahvahulga oma vale suurepärasusega.

Luuletaja lüüriline kangelane on äärmiselt lahke, seda ei saa sedutseda Paradise aiad ega ruudu isiklik monument. Vektor selle olemasolu jääb tõsi ja ainus tõde.

e) loovuse ya.v. Sleelakov

Luuletus "Monument" kirjutati 1946. aastal - Soome vangistuse ajal Ya.Smelevakovi ajal. Töö on lüürilise iseloomu monoloog, mis unes muutunud monumentiks.

Smelaakovi monumenti "monumenti" ei saa panna ühesse reaga sama suurte luuletajate salmedega, sest loovuse teema ei ole selles töös peamine asi. Võib-olla saab seda luulet seostada filosoofiliste lyrics, sest Lüüriline kangelane mõistab tema tegelikku, soovitab, et tema jaoks õnne tema "praeguse" elu, kus tema süda ja hing kiirustada, mida tema teadvus on innukas.

Aga luuletaja ütleb võimalusest "luua, kirjutada" kontekstis üldise "mitte-vaba". Selle "mittevaba" isiku isikut on monumendi pilt:

Ma unistasin mulle, et ma valatud rauda.
Ma liikuda takistab pjedestaal.

Outdoor (Füüsiline) "mitte-vaba" ("Ma liikuma takistab pjedestaal", "Minu käsi on raske mulle ja tume"), samuti sisemine, hingeline ("ja mu süda malmist", "ja ma järgin Mitme päevade seeria malmist nihkunud kulmudest "," langeb äkki valatud raua pisara "). Ja halvim asi on see, et kangelane ei saa väljendada kõike, mis on kannatanud. Valatud raua metafoorid luuletuses palju: see on "Cast-Iron'i kulmude" süda "ja" cast-raud rebendid "ja" cast-rauast hääl ". Korda metafoori "Casting" suurendab ülemäärase raskuse ja jäikuse tunnet kõike: liikumistes, mõtetes, tundetes.

Teine teema saab luuletus arengusse: kangelase isiklik armastus. Motivatsioon kurbus, masendav, mis kõlab kõige esimestest liinidest, on intensiivistunud, ühendada üksinduse motiiv, kui lüüriline kangelane räägib tema armastatud. Monoloogil ei ole kääritatud ülestunnistusi, vaid näiliselt lihtsates sõnades: "Kõik sama otsaesine, on kõik sama sinise välimusega ikka veel sama suu, et palju aastaid tagasi" - nii palju hellust, soojus, pühendumus, mis tahtmatult mõista See naine, kes on adresseeritud nendele liinidele - kõige kallim, mis oli ja on elus lüürilise kangelane. Ja see on tema maine tunne - kõige väärtuslikum asi, mida ta on.

Isik ei suuda raskesti aeglustada aega ja kangelane kannatab võimatuse võimatuse muuta midagi asjaoludel. Puuduvad ere metafoore, väljendusrikkaid sõnu ja väljendeid, mis kannatavad kannatusi, kangelase hingelise valu. Kuid see võimaldab meil luua salmi: iga kahe beda magamistuba koosneb ühest lausest. Seega on salmi katkendlik päästev heli, mis aitab näha kogu kogemuste sügavust, lüürilise kangelase tähelepanekut. Rütmiline stiil, liikumine tunne annab viie värvi YAMB täpsete meeste paari riimidega.

Metafoorid, valitsev tee luuletus põhineb võrdlusel monumendiga, sest Lüüriline kangelane meeldib ise valatud raua kuju. Peaaegu igas Stanza (ja see tähendab igas lauses) Rõhutab luuletaja mälestus kangelase kangelane: korrake metafoori omadussõna "cast-rauast", "minu jalgadel kestis hommikul enesekindlalt deforti", " Pingumned Metal "," minna suurepärase kõrgusega, sünonüümid - "Pedestal", "Monument", "Skuue".

Aga skulptuuri pilt, monument on ebaselge: ühelt poolt, see on pilt "mitte-vaba" ja teisele - sümbol "igavene, surematu", mida ta tahaks puudutada kangelane.

Tunnete paljastamiseks taastage lüürilise kangelane sisemine seisund, autor kasutab une kujutist. Traditsiooniliselt on Vene kirjanduses maganud viljakas, õnnelikud hetked mineviku või psühholoogilise seisundi kangelase praeguses või unistuses, tuleviku eeldusel. SMELYAKOV, "Sleep" vastuvõtmine on tõsise reaalsuse mõistmine ja katse uurida tulevikku, see on väljapääs reaalsusest, kus elu on raske ja ei pruugi olla võimalik. Kuid vaatamata "uni" vastuvõtule ilmub lüüriline kangelane meie ees "elus" mees, sügavalt mõtlesin, kannatades armastav.

Alates rangelt, nagu oleks tundmatu ridade Yaroslav Smelyakov, eriline võlu, hellus, mõnikord kaetud jõerus ja ilmutus.

Hoolimata kõigist elujõulisuse elujõulisusest ei jätnud Yaroslav Melemakov loovust, ei ta reetnud tema helistamist ega oma saatust. Ja kui ta puudutas aja "kõrge pinge traat", siis siis mingisugune hoolikas inimkond. Selle näide on luuletus "monument".

Järeldus

Suured vene luuletajad kirjutasid töid, milles nende loovust hinnati, põhjendatud nende eluteoste kohta, selle kohta, mida nad inimesed tegid. Derzhavin, Pushkin, Lomonosov, Vysotsky, Khodsevich ja Mozelkov lahkus osa oma hinge oma töös, nii nende teoseid hinnati, nad on ka kuulsad ka paljude aastate jooksul. Autorid hindavad oma rolli ühiskonnas, nende loomingulise tegevuse rolli. Nad kinnitavad oma õigust ajaloolisele suremusele.

Bibliograafia:

Agatov M. "Teie raamatute autoritel."
Gaydenov N.M. "Vene luuletajad XIX sajandil."
Greenberg i.l. "Kolm haava lyrics."
Gukovsky G.A. "XVIII sajandi vene kirjandus."
Evtuushenko E. "Stanfish sajandi: Antoloogia vene luule."
Korovin v.i. "Vene kirjanduse ajalugu Xi-XIX."
Kunyayev S. "Ternovsky kroon".
Lebedeva O.B. "XVIII sajandi Vene kirjanduse ajalugu."
Medvedev v.p. "Õppimine lyrics koolis."
Stennik Yu.V. "19. sajandi vene kirjandus ja vene kirjandus."

Eelvaade:

Esitluste eelvaate nautimiseks looge endale konto (konto) Google ja logige sisse: https://accounts.google.com

Slaidide allkirjad:

Teema "Monument" vene kirjanduses.

Loodud monumendi i, pronksvalu tugevam, kuninglikud püramiidid üle kasvava. Ei haaratav vihm ega akvilon dhion hävitab seda, ei purusta ja mitmeid lõputuid aastaid, aeg töötab ... Horace (I Century BC)

MV Lomonosov Ma olen ise surematuse märgiks püramiide \u200b\u200bkohal ja vase kinnitus, et kiire Aquilon ei sure, mitte palju sajandeid ega iidset vett. Ma ei sure üldse; Aga surm jätab minu suure osa, sest elu on mõnevõrra. Ma kasvan kõikjal au, samas kui suur Rooma omab valgust. Kui kiiresti teeb AVFIDi jet, kus pikaajalist ma valitses lihtsate inimeste valitseva, ei ole mu isamaa vaikne, et ma ei takistanud selle takistust, et tuua Itaaliasse Ealsk luuletusi ja esimene ring . Võtke õiged Merit, muusa ja juhtima delphic Lavra juht.

G.r. Idravin Olen monument endale imeline, igavese, metallide raskem ja püramiidide kohal; Ei The Whirlwind seda ega äikest murda kiiret ja ajal lennu ajal ei purusta seda! "Ma ei sure kõik, kuid mõned minust on suur, treniast, kes tapab, see elab surma ja mu au suureneb, ilma tuhmumiseta, Slaavlaste meeskond on austatud. Kuulujutt läheb mulle valgetest vetest mustast, kus Volga, Don, Neva valab rifiseriga urali; Kõik mäletab, et rahvaste kahetsusväärne, nagu on ebasoodsus ma tean, et see sai, et esimene ma hoidsin naljakas vene silbis umbes felitsa voorused karjuma, rõõmsameelne lihtsus räägib Jumala ja tõde kuningate naeratusega . Muse'i kohta! Põlenud teenete õiglase ja teie pigistab kõige desiiri; Lihtne e-kätt rahulikult inimese oma nulli surematuse vastu.

A.s. Pushkin võitis monumendi mäele, rahvarada ei tuhata talle, ta tõusis eespool, ta oli korduva Alexandria pickli juht. Ei, ma ei sure kõik - mu tolmu kallitud lyre hing jääb ellu ja okkad jooksevad ära - ja mina olen ülistatud, ma elan vähemalt üks Pyit. Kuulujutt minu kohta läheb üle Venemaa ja helistage mulle iga keelele ja Slavide uhke lapselapsele ja Soome ja nüüd Wild Tungunile ja Steppes Kalmyki sõbrale. Ja ma lähen pikka aega, ma olen selline inimesed, et tunded hea ma ärkama, et ma tõin vabaduse ja armu minu julma sajandi. Jumala Poola, MUZ, olge kuulekas, ei karda pahameelt, ilma krooni mitte nõuda, kiitust ja laimu võeti ebaviisakas ja mitte lolliks.

Minu monument seisab välja konsonandi konstruktsiooniga kompleksiga. Hüüdke, pisar, - sa ei hävita seda! Lauljate laulmine tulevikus on võimatu, - ma olen ja igavesti peaks olema. Ja kõik võitlejad kõik võitlejad ja inimesed erinevate maitsed, vaeste mees Kambork ja palee kuninga, Likuya, kutsub mind - Valery Bryustov üksteisega sõprus rääkides. Ukraina aedades kapitali müra ja helge unistuseni India lõpuleviimiseks, Irtyshi kaldale, - viimase hetke leheküljed lendavad kõikjal, kus mu hing magab. Paljude ma arvasin, et ma teadsin igaühele kirge jahu, kuid kõigile oleks selge, et see laul on nende kohta ja kauges unistustes ebaselgel võimul, nad ülistavad iga salmi. Kõne uuel helid tungivad kurba kodumaa piirid ja saksa keelde ja prantslane kordab oma orbude salmi, soodsa muusika kingitust. Mis on meie päeva au? - Juhuslik lõbus! Milliseid sõpru? - Hoolimata Humlamile! Velchae mees, teised sajandid au, tutvustades mind maailma templisse. V. ya. Bryusov

V.F. SEAKEVICH MINU lõpus, minus alguses. Ma olen täiuslik nii vähe! Aga kõik, mis ma olen vastupidav link: Olen selle õnne andnud. Venemaal uue, kuid suur, panna iidol minu kahe piiri ristteel kahel teedel, kus aeg, tuul ja liiv ...

Ya.v.Smelevakov unistas mind, et ma olin malmi. Ma liikuda takistab pjedestaal. Teadvuses, nagu kastis, järjest, malmist metafoorid valetavad. Ja ma jälgin päevade seeriat malmist nihkunud kulmudest. Minu ümber on puud kõik tühjad, nad ei ole veel kasvanud lehed. My jalgades kükitades hommikul, ma enesekindlalt ronida värdjas ja õhtul, olles tulnud monument, tõlgendab õpilast surematuse. Kui täht läheb üle linna, siis üks öö tulite siia. Kõik sama otsaesist, kõik sama sinise välimusega, kõik sama suu, et palju aastaid tagasi. Nii hilja valguse pimedas aknast vaatan sind malmist ...

Vs Himsotsky, tema eluea jooksul kasvab ja sale, ei karda sõna, ega täppe ja tavalise raamistiku ei roninud - kuid sellest ajast, nagu ma olen surnud, haiget mulle ja painutatud Pedestaal, tapmine "Achilleuse". Ärge raputage mind graniidi liha ja mitte tõmmake seda viiendat pjedestaalist ja raua ribid raua ribid on surnud tsemendi kihiga, ainult harja krambid. Ma kiitsin tahma skelett - Mateota! "Ma ei teadnud, et ma pidisin surma pärast surma," aga tavalisel raames ma igatsesin - argumenti koputas välja ja kaldus ebaühtlane tahm - sirgendamine ...

15. Milline on poeetilise mälestusmärgi teema iseärasus S.A. YESENIN?

Selles luuletuses Yerenin, lüüriline kangelane, kes seisab mälestus mälestus, imetleb neid. Samal ajal tõmbas ta otse luuletaja juurde, justkui juhtiv vestlus temaga reaalses elus. Ta võrdleb ennast ka temaga, märkides, et mõlemad on takistus. Yesinini lüüriline kangelane loodab, et sama, mis puuskini e-tegusid ei mõjutanud tema au, samuti ta läheb ajaloosse oma tööga, kuigi ta mõistab, et see on unistus, mille jaoks on vaja pikka aega minna aega. See on just funktsioon teema poeetiline mälestusmärk luuletus "Pushkin".

Meie eksperdid saavad kontrollida oma essee kriteeriumide kohta

Saidi eksperdid CRITICA24.ru.
Venemaa Föderatsiooni Haridusministeeriumi juhtivate koolide ja olemasolevate ekspertide õpetajad.

16. Millised Venemaa luuletajad käsitlesid oma töid kirjanduslike eelkäijate või kaasaegsete ja millised need tööd on konsonant koos Yesinin luuletusega?

Selline luule AS AA APEA kirjanduslike eelkäijate ja kaasaegsete AS A.A. Ahmatova luuletuses "tumedad maad võitis piki allee ..." ja M.I. Tsvetaeva luuletuses "Teie nimi - käes olev lind ...".

Akhmatova luuletus, nagu u ja Yesinin, avab lüüriline kangelanna Pushkini. The hellus ja soojus kirjutab selle kohta, kuidas ta kuuleb oma "Rusle'i sammud", märkis oma pildi üksikasjades: "Siin oli tema kolmnurk / ja hävinud, et poisid." Mõlema mõlema tüüpi lüürilised kangelased, nagu nad tunnevad end Vašina vaimu kõrval, tema kohalolek.

A. Plokk, mis on pühendatud Tsvetaeva luuletusele, oli üks kirjaniku lemmik pepipeed. Ta kirjutab: "Ööse valguses kabjad / valju nime ähvardab teie." Luule lüüriline kangelanna, samuti Yesinin, mõistab luuletaja ligipääsmatus: "Teie nimi - Ah ei saa!". Sellegipoolest põhjustab pushhk ja plokk põhjustab lüüriliste kangelaste väga tugevat imetlust.

15. Milline on poeetilise monumendi teema iseärasus S. A. A. Yesenini luuletus?

Luureemias S. A. Yeseninis on lüürilise kangelane esindatuse monument elu ja viib temaga sügava isikliku vestluse. Poeetilise monumendi pilt mahutab mitte ainult luuletaja loovust, mis on muutunud osa vaimsest kultuurist, vaid ka isiku, autori elu.

Meie eksperdid saavad kontrollida oma essee kriteeriumide kohta

Saidi eksperdid CRITICA24.ru.
Venemaa Föderatsiooni Haridusministeeriumi juhtivate koolide ja olemasolevate ekspertide õpetajad.

Pushkhk ja luuletuse kangelane on üksteisele võrdsed ja lähedased, esiteks, saatuse kogukond: "Sa olid Halp, / nagu mina täna Hooligan." Lüüriline kangelane väljastab luuletaja: "Ja ma seisan, nagu enne osadust ..." ja soovib luua oma poeetilise mälestusmärgi, nagu Pushkin jääda sajanditele tänu sõna väkavale.

16. Milline Venemaa luuletajatest käsitles nende teoseid kirjanduslike eelkäijate või kaasaegsete ja millised need tööd on konsonant koos Yesinin luuletusega?

Apellatsioonkaebus luuletaja-kaasaegsetele kõladele luuletus A. S. Pushkin "19. oktoober", kus lüüriline kangelane viib isikliku, mõnevõrra intiimse vestluse Delvigiga. Luureusl A. S. Pushkin, see oli kirjanduslik loovus, et võime tunda sõna muusikalikku toob kokku kaks sõpra, mis meenutab S. A. Yesenini luuletust. Kuid erinevalt sarnastest päritidest kangelastest Pushkini luuletusest eraldati eluviis ja lüüriline kangelane: Delvig "geenius tõusis vaikses", samas kui tema seltsimees eelistas mürarikka ühiskonna.

Teine näide on M. Tsvetaeva luuletus "Sinu nimi - käes olev lind ...", mis on pühendatud A. Blokile. Nagu luuletus S. A. Yesenin, luuletaja nad omakorda otse, intiimse vestluses nad väljendavad sügavalt isiklikke tunnei. Poeetiline monument muutub nimeks: Tema heli pildi salvestab sümbolistliku luule A. Bloki peamised motiivid. Sellegipoolest ei võrrelda lüüriline kangelane luuletuse kangelast "Pushkin", ei võrrelda tema saatust ja luuletaja elu, ei väljenda soove sarnasel viisil jääda sajandite jooksul.

Uuendatud: 2018-08-10

Tähelepanu!
Kui märkate vea või typo, tõstke esile teksti ja klõpsake Ctrl + Enter..
Seega on meil projekti ja teiste lugejate hindamatu kasu.

Tänan tähelepanu eest.

Kasulik materjal teemal

15. Milline on poeetilise mälestusmärgi teema kehastumise tunnusjoon S.A. Jesheniini luuletuses? 16. Milline Venemaa luuletajatest käsitles nende tööd kirjanduslike eelkäijate või kaasaegsete ja sellega, mida need tööd on konsonant Eseninsky luule