Bunini armastussõnad. Bunini laulusõnad: peamised teemad ja motiivid Ivan Aleksejevitš Bunini peamised lüürilised motiivid

Bunin on ainulaadne loominguline isiksus 19. sajandi lõpu - 20. sajandi esimese poole vene kirjanduse ajaloos. Tema hiilgav anne, klassikaks saanud poeedi ja prosaisti oskus hämmastas tema kaasaegseid ja vallutab meid, tänapäeval elavaid. Tema teostes on säilinud tõeline vene kirjakeel, mis on nüüdseks kadunud.

Bunini loomingus on suurel kohal teosed armastusest. Kirjanik on alati olnud mures selle tugevaima inimtunde saladuse pärast.

Ma otsin siin maailmas kombinatsioone

Ilus ja salajane, nagu unenägu.

Ma armastan teda ühinemise õnne pärast

Ühes armastuses kõigi aegade armastusega!

I. Bunin "Öö"

Bunin on tõelise armastuse olemasolus kindel. Ta on tema jaoks tõeline kõigis ilmingutes: nii õnnelik, vastastikune (mis on Buninis äärmiselt haruldane) kui ka jagamatu ja hävitav. Kuid mis iganes see on, see on olemas. Pealegi on ta Bunini jaoks ainuke asi, mis on elu mõte, selle liikumapanev jõud. Aga kuidas sa saad elada ilma kõige tähtsama asjata?

See, mis teis on, on ju olemas.

Siin sa tukastad ja silmis

Nii armsalt pehme tuul puhub -

Kuidas armastust pole?

I. Bunin. “Maatoolis, öösel, rõdul…”

Armastus Bunini kujundis on silmatorkav mitte ainult kunstilise esituse jõuga, vaid ka selle allumisega mõnele inimesele tundmatule sisemisele seadusele. Harva tungivad nad pinnale: enamik inimesi kogeb nende surmavaid tagajärgi alles oma päevade lõpus. Selline armastuse kuvand annab Bunini kainele, "halastamatule" talendile ootamatult romantilise sära.

Bunini armastussõnad pole kvantitatiivselt suured. Selles kajastuvad poeedi segased mõtted ja tunded armastuse müsteeriumist... Armastussõnade üks peamisi motiive on üksindus, õnne kättesaamatus või võimatus. Näiteks luuletustes "Kui särav, kui elegantne kevad! ..", "Rahulik välimus, nagu metskitse välimus ...", "Hillisel tunnil olime temaga põllul ...", "Üksindus", "Ripsmete kurbus, särav ja must ..." jne.

Bunini armastussõnad on kirglikud, sensuaalsed, armastusejanust küllastunud ning alati täis tragöödiat, täitumatuid lootusi, mälestusi möödunud noorusest ja lahkunud armastusest.

Homme koidab ta jälle

Ja jälle tuletage meelde, üksildane,

Ma kevad ja esimene armastus,

Ja teie pilt, armas ja kauge ...

I. A. Bunin "Päikeseloojang pole veel kustunud ..."

Elu katastroofilisus, inimsuhete haprus ja eksistents ise - kõik need Bunini lemmikteemad said pärast Venemaad raputanud hiiglaslikke sotsiaalseid kataklüsme täis uue hirmuäratava tähenduse. Armastuse ja surma lähedus, nende konjugatsioon olid Bunini jaoks ilmsed faktid, nad ei kahelnud kunagi.

Ma võtan su käest ja vaatan seda kaua,

tõstad arglikult silmad armsas närbuses:

selles käes on kogu sinu olemus,

Tunnen teid kõiki – hinge ja keha.

Mida veel vajate? Kas on võimalik olla õnnelikum?

Aga mässumeelne ingel, kõik torm ja leek,

Lendades üle maailma hävitama sureliku kirega,

Juba tormab meist üle!

I. Bunin "Ma võtan su käest ..."

On juba ammu ja väga õigesti märgitud, et armastus Bunini loomingus on traagiline. Autor püüab lahti harutada armastuse ja surma müsteeriumi, miks need elus sageli kokku puutuvad, mis on selle mõte. Autor neile küsimustele ei vasta, kuid annab oma teoste kaudu mõista, et selles peitub teatud tähendus inimese maisele elule.

Reeglina näeme Buninis kahte võimalust armusuhete arendamiseks. Armastuse õnnele järgneb lahkuminek või surm. Lähedus toob kaasa eraldumise, surma, mõrva. Õnn ei saa olla igavene.

Tundi, viimane nende jaoks! -

Luited helendavad aina eredamalt.

Nad on pruut ja peigmees

Kas nad kohtuvad veel kunagi?

I. A. Bunin "Eraldumine"

Või on armastuse tunne esialgu vastuseta või millegipärast võimatu.

Oled tasane ja alandlik

Järgnes talle kroonilt.

Aga sa kummardasid näo

Ta ei näinud nägu.

. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Sa ei saa isegi varjata

Et sa oled talle võõras...

Sa ei unusta mind

Mitte kunagi!

I. A. Bunin "Tulnukas"

Bunini armastus ei lähe perekanalisse, seda ei lahenda õnnelik abielu. Bunin jätab oma kangelased ilma igavesest õnnest, jätab nad ilma, sest nad harjuvad, ja harjumus viib armastuse kaotamiseni. Armastus harjumusest ei saa olla parem kui välkkiire armastus, vaid siiras. Lühikesest kestusest hoolimata jääb armastus siiski igaveseks: see on mälus igavene just seetõttu, et elus on see üürike.

"Armastus on ilus" ja "Armastus on hukule määratud" - need mõisted lõpuks

ühinenud, langesid nad kokku, kandes sügavusse väljarändaja Bunini leina.

Erandid on äärmiselt haruldased, kuid neid tuleb ette. Ja siis saab loo finaaliks kas abielukroon:

Kuldne paju, tähed

Kaalutud kõverad

Koos kihlatud Alisafiaga

Jumala kirikusse minek.

I. Bunin "Alisafiya"

Või täieliku kõikehõlmava õnne tunne:

Ainult sinuga olen ma õnnelik

Ja keegi ei asenda sind

Ainult sina tead ja armastad mind,

Ja saab aru – milleks!

I. A. Bunin "Tähed öösel on kevadel õrnemad"

I. Bunini armastuslauludel on mitmeid jooni. Selles väldib autor sihilikult ilusaid fraase:

Ma sisenesin tema poole südaööl.

Ta magas, kuu paistis

Tema aknasse - ja tekid

Tühjendatud satiin säras.

I. A. Bunin "Ma läksin tema juurde südaööl ..."

Bunini olemus ei ole taust, mitte dekoratsioon, vaid üks tegelastest, armastuslauludes mängib ta enamikul juhtudel lärmitu vaatleja rolli. Mis ka ei juhtuks, olgu Bunini kirjeldatud olukord milline tahes, loodus säilitab enamasti rahuliku ilme, mis siiski erineb nüansside poolest, sest nende kaudu annab autor üllatavalt õigesti edasi tundeid, meeleolusid ja elamusi.

Kirjaniku lemmikaastaaeg on kevad. Bunin seostab teda armastustundega, ta ise sümboliseerib armastust. Veelgi enam, armastus on täiesti erinev: õnnelik, vastastikune, "elav" armastus (nagu näiteks luuletuses "Tähed on öösel õrnemad kevadel ..." ja armastus, mis on möödunud, peaaegu unustatud, kuid siiski talletatud südame sügavuses:

Kui särav, kui elegantne kevad!

Vaata mulle silma nagu vanasti

Ja ütle mulle: miks sa kurb oled?

Miks sa nii hell oled?

Aga sa oled vaikne, nõrk nagu lill ...

Oi vait! Ma ei vaja ülestunnistust

Tundsin ära selle hüvastijätu pai, -

Olen jälle üksi!

I. A. Bunin "Kui särav, kui elegantne kevad ..."

Ja armastus, milles lahkuminek just toimus:

Ja ta noogutas mulle sõbralikult,

Kallutas nägu tuule eest kergelt

Ja kadus nurga taha ... Oli ...

Ta andis mulle andeks ja unustas.

I. A. Bunin

Kummalisel kombel on teatav märk Bunini armastuse autentsusest, võib öelda, amoraalsus armastuses, kuna tavaline moraal osutub, nagu kõik inimeste poolt kehtestatud, tingimuslikuks skeemiks, mis ei sobi loomuliku, elava elu elementidega.

I. A. Bunini intiimsed laulusõnad on traagilised, kõlavad protestina maailma ebatäiuslikkuse vastu.

Kehaga seotud riskantsete detailide kirjeldamisel, kui autor peab olema erapooletu, et mitte ületada habrast piiri, mis eraldab kunsti pornograafiast, muretseb Bunin, vastupidi, liiga palju - kurguspasmi, kirgliku värinani. :

Ta lamas selili

Paljad kaheharulised rinnad...

Ja vaikselt, nagu vesi anumas,

Tema elu oli unenäos.

I. Bunin "Ma sisenesin tema poole südaööl..."

Bunini jaoks on kõik seksiga seonduv puhas ja tähenduslik, kõike varjab salapära ja isegi pühadus.

Armastus on salapärane element, mis muudab inimese elu, andes tema saatusele omapära tavaliste igapäevaste lugude taustal, täites tema maise eksistentsi erilise tähendusega.

Jah, armastusel on mitu nägu ja see on sageli seletamatu. See on igavene mõistatus ja iga Bunini teoste lugeja otsib oma vastuseid, mõtiskledes armastuse saladuste üle. Selle tunde tajumine on väga isiklik ja seetõttu käsitleb keegi raamatus kujutatut "vulgaarse loona" ja kedagi šokeerib armastuse suur kingitus, mis nagu luuletaja või muusiku anne, kõigile ei anta. Kuid üks on kindel: Bunini luuletused, mis räägivad kõige intiimsemast, ei jäta lugejaid ükskõikseks. Iga inimene leiab Bunini teostest midagi, mis ühtib tema enda mõtete ja kogemustega, puudutab armastuse suurt müsteeriumi.

Ivan Aleksejevitš Bunin on üks tunnustatud vene kirjanduse klassikuid. Pealegi on tema nimi tuntud ka välismaal, sest aastaid oli luuletaja ja kirjanik sunnitud elama paguluses. Paljud teavad teda eranditult kirjanikuna, vahepeal alustas ta luuletajana. Bunini laulusõnadel on tema loomingus suur koht.

Ivan Aleksejevitš Bunin: lapsepõlv

Tulevane kirjanik sündis 1870. aastal vanast aadlisuguvõsast pärit peres. Bunini isa omas väikest maavaldust Oryoli piirkonnas – väikese Vanya lapsepõlv möödus seal. Hiljem kajastas ta nende aastate muljeid oma töös ja vaikset elu mõisas meenutas ta oma päevade lõpuni. Ivan armastas varakult lugeda ja hakkas ise väikseid luuletusi koostama. Lisaks kasvas ta üles väga kunstipärase lapsena, mis aitas tal hiljem saada suurepäraseks lugejaks.

Kümneaastaselt läks ta linna gümnaasiumi õppima ja linnaelu talle ei meeldinud. Sellegipoolest elas ta neli aastat üle ja siis lihtsalt ei naasnud puhkuselt ja saadeti välja. Pärast seda asus neljateistkümneaastane Ivan elama vanaema pärandvarasse koos vanema venna Juliusega, kes oli Vanja haridusega tihedalt seotud. Pean ütlema, et vennad säilitasid kogu elu lähedased soojad suhted. Nii veetis Ivan Aleksejevitš teismeea oma armastatud külas talupojalaste keskel, kellelt kuulis palju huvitavaid lugusid, mida ta hiljem oma loomingus väljendas.

Loometee algus

Väike Vanja kirjutas oma esimesed arglikud luuletused seitsme-kaheksa-aastaselt. Siis luges ta Puškinit, Žukovskit, Maikovit, Lermontovit, Feti. Ta püüdis neid oma "värssides" jäljendada. Esimesed tõsised luuletused, mis isegi avaldati, kirjutas Ivan Aleksejevitš seitsmeteistkümneaastaselt. Neid avaldati ühes Peterburi ajalehes – aasta jooksul vaid kaksteist tükki. Samuti ilmusid kaks noore autori debüütlugu - "Nefedka" ja "Kaks rändurit". Ivan Aleksejevitš asus kirjanduse teele.

Kirjanik või luuletaja?

Suurem osa elanikkonnast on Ivan Aleksejevitš tuntud peamiselt prosaistina. Koolides ja ülikoolides uuritakse tema lugusid "Pimedad alleed", "Mitya armastus", "Antonovi õunad" ja teised tema ikoonilised lood. Mida öelda ulatusliku autobiograafia "Arsenijevite elu" kohta! Sellegipoolest pidas Bunin ise end eelkõige poeediks. See pole juhus – ju sai tema kirg kirjanduse vastu põhimõtteliselt alguse armastusest poeetiliste vormide vastu.

Kolleegide mõju

1890. aastate keskel kohtus Bunin Leo Nikolajevitš Tolstoiga – ta oli teda varemgi imetlenud. Tema ideed, iseloom ja vaated avaldasid Bunini elule tohutut mõju, mis väljendus nii tema proosas kui ka laulusõnades. Samuti avaldas autorile suurt muljet tutvus Anton Tšehhovi, Maksim Gorki, Moskva Kunstiteatri näitlejate, aga ka helilooja Sergei Rahmaninoviga. Bunini looming kajastus tema sisenemises Moskva kirjandusringkondadesse ja rotatsioonis selliste isiksuste seas nagu Aleksander Kuprin, Konstantin Balmont, Fedor Sologub jt.

Esimesed kollektsioonid

Ivan Aleksejevitši esimene luulekogu ilmus 1891. Seda kutsuti lihtsaks - "Luuletused 1887-1891", mis sisaldas esimesi, proovikivi, nooruslikke luuletusi, mille arvustajad üldiselt positiivselt vastu võtsid. Juba siis märgiti, kui täpselt ja maaliliselt algaja poeet looduse ilu edasi annab – Bunini esimesed luuletused kuulusid just maastikulüürika alla. Samuti ütlesid nad, et tulevane "suur kirjanik" ilmus lugejate ette.

Tõelist laiaulatuslikku kuulsust need luuletused Ivan Aleksejevitšile siiski ei toonud. Ja nad tõid kaasa järgmised kaks kogumikku: esimene 1897. aastal ilmunud lugude raamat ja aasta hiljem ilmunud teine luuleraamat (kogu kandis nime "Lageda taeva all"). Siis ärkas Bunin, nagu öeldakse, kuulsaks.

"Lehede langemine"

Ivan Aleksejevitši kolmas luuleraamat ilmus 1901. aastal ühes Moskva kirjastuses. Seda kutsuti "Lehede langemiseks" ja see sisaldas luuletusi, mis olid kirjutatud sümbolistidega suhtlemisest. Arvustused kriitikute kohta olid erinevad – kes oli vaoshoitud, kes imetles, kes oli hämmeldunud. Kuid kaks aastat hiljem pani Puškini auhind kõik oma kohale - Ivan Bunin pälvis selle just selle kollektsiooni eest.

Bunini luule tunnused

Võib-olla ei uurita Bunini laulusõnu nii usinalt kui tema lugusid ja romaane, kuid see on vene kirjanduses auväärsel kohal, mida kõik kirjanduskriitikud võivad kergesti kinnitada. Sellel on palju funktsioone, mida te ei leia rohkem ühegi teise autori loomingust.

Kõigepealt peate meeles pidama, mis aega elas Ivan Aleksejevitš - kahe sajandi vahetus, eneseotsingute aeg, mis kajastus ka vene kirjanduses. Kui palju erinevaid ringe ja liigutusi tekkis! Futuristid, akmeistid, sümbolistid... Luuletajad püüdsid saada uuendajateks, eksperimenteerisid, otsisid sõna uusi vorme. Erinevalt enamikust tema kolleegidest ei köitnud see Ivan Aleksejevitš Buninit kunagi. Kirjanduses jäi ta konservatiivseks, jätkates klassikaliste vene traditsioonide laulmist, jätkates oma eelkäijate - Tjutševi, Feti, Lermontovi, Puškini jt loomingut.

Lüürikal on Bunini loomingus oluline koht. Ta kirjutas "traditsioonilises" stiilis, kuid näitas sellegipoolest luuletuse uusi tahke ja võimalusi. Kirjanik on alati jäänud truuks lõplikult leitud stiilile - selgele, vaoshoitud, harmoonilisele. Vahel tundub, et tema keel on kuiv, aga kui hämmastavalt täpselt ta annab edasi looduse ilu, armuvalu ja elutunnet... Autori hingeseisund on see, mida Bunini laulusõnad neelasid. Selle filosoofia, lakoonilisus ja rafineeritus ei jätnud ükskõikseks lugejaid ega paljusid tema kaaskirjanikke ega kriitikuid, kes imetlesid Ivan Aleksejevitši oskust tunnetada ja sõna edasi anda. Tema keeletaju ja suurepärased oskused räägiti kõikjal.

Veel üks Bunini laulusõnade iseloomulik tunnus on see, et isegi elu negatiivseid tahke näidates, sellele mõeldes ei anna ta endale õigust kellegi üle kohut mõista. See annab lugejale vaid õiguse ise otsustada, "mis on hea ja mis halb". Tema luule on tõeline, ilmaasjata ei kutsuta Ivan Aleksejevitši Tšehhovi realismi järglaseks.

Kui rääkida Bunini luuletuste poeetika eripäradest, siis võib välja tuua järgmised: XIX sajandi traditsioonide säilimine, epiteetide täpne kasutamine (neid on tema laulusõnades külluses), sõna lihtsus ja loomulikkus. (see näib olevat tema luuletustes elav), eksistentsiaalsete motiivide esinemine isegi muude teemade luuletustes, stiililiste kujundite ja võtete, nagu helikiri, oksüümoron, metafoorid, personifikatsioonid, juba mainitud epiteedid ja paljud, asendamatu kasutamine. teised. Ta kasutab aktiivselt sünonüüme, näiteks helmeid, nöörides sõnu üksteise otsa, et lugejal oleks elav pilt.

Bunini laulusõnade teemad

Suhteliselt võib Ivan Aleksejevitš Bunini luuletused jagada kolmeks suureks osaks - maastikuline, filosoofiline ja armastus. Muidugi puudutas ta oma loomingus ka muid teemasid, kuid just need kolm domineerivad Ivan Bunini laulusõnades.

maastiku sõnad

Just maastikuluuletustega alustas Ivan Bunin oma karjääri. Bunini maastikulaulude värssides on uskumatu väljendusrikkus, need on nii maalilised, et tundub, et vaatate pilti, mitte ei loe teksti. Mitte ilmaasjata rääkisid Bunini kolleegid temast kui looduse loojast, nad ütlesid, et maastiku kujutamisel sarnaneb ta Levitaniga, et peale tema tunnevad ja mõistavad loodust nii nagu tema vähesed. Võib-olla on see tõsi – Bunini sõnul on loodus ainus harmooniline, see on inimelu lahutamatu osa. Ainult selles on ilu, mis võib inimkonda tervendada – selline on Bunini maastikulaulude seadus.

Kõige sagedamini kasutab luuletaja pilti sügisest ja vene metsast. Mets on tema jaoks nagu muusika, mida ta laulab suure armastusega ja seetõttu on kõik tema luuletused muusikalised. Bunini maastike kujutamises on palju erinevaid värve ja heliefekte, täpselt valitud epiteete, kehastusi, metafoore, mis aitavad autoril luua hämmastavalt täpseid kujundeid. Siin pole lüürilist kangelast, kogu tähelepanu on suunatud looduse ilule.

Väga sageli näitab Bunin öiseid maastikke, kuna öö on tema lemmik kellaaeg. Öösel mõjub magav loodus maagiline, ahvatlev, lummab veelgi enam - seepärast on ööle pühendatud palju luuletusi. Reeglina on enamikus tema luuletustes lisaks ööle ja metsale taevast, tähtedest ja lõpututest steppidest. Maastikutekste koostades nägi luuletaja enda ees oma armastatud Oryoli piirkonda, kus ta veetis oma lapsepõlve.

Filosoofilised laulusõnad

Bunini maastikulüürika andis järk-järgult teed filosoofilistele või õigemini voolas sellesse sujuvalt. See algas sajandivahetusel, uue sajandi alguses. Siis meeldis luuletajale Koraan väga, ta luges Piiblit, mis muidugi ei saanud muud kui tema teostes kajastuda.

Bunini filosoofilised laulusõnad räägivad elust ja surmast. Bunin tahtis välja mõelda, miks sündmus juhtub, ta mõtles igavesest - heast ja kurjast, tõest, mälust, minevikust ja olevikust. Sel perioodil võib tema luuletustes leida palju pöördumisi erinevate maade ajaloole. Teda huvitasid legendid idast, Vana-Kreekast, jumalustest, kristlusest. Üksindus ja hukk, igavik, inimsaatus – need teemad pole ka Bunini filosoofilistes laulusõnades haruldased. Oma luuletustes püüdis ta mõista elu mõtet – iseloomulikuks saab seos filosoofiliste ja maastikuluuletuste vahel: just armastuses looduse vastu ja austuses tema vastu leidis luuletaja pääste inimhingele.

Ivan Aleksejevitši filosoofilisi laulusõnu eristab eriline atmosfäär - absoluutne vaikus. Selleteemalisi luuletusi lugedes tundub, et isegi õhk lakkab võnkuma. Sukeldud täielikult lüürilise kangelase (siin ta on kohal) läbielamistesse, alistud neile, nagu oleksid need sinu omad. Sellist vaikust on Bunini sõnul vaja selleks, et saaksime kuulda Jumalat, kes on valguse, tõe ja armastuse kandja. Paljud autori luuletused on kirjutatud Jumalast ja piiblimotiividest.

armastuse laulusõnad

Luuletusi armastusest Ivan Aleksejevitš Bunini loomingus esitatakse veidi väiksemas koguses, kuid neil on sellegipoolest tema teoste hulgas suur roll. Kaua aega tagasi defineeriti Bunini armastuslaulud traagilistena – võib-olla on see kõige mahukam ja täpsem määratlus.

Armastus Ivan Aleksejevitši vastu on kõige intiimsem, olulisem, peamine, mille nimel tasub maa peal elada. Ta on tõelise armastuse olemasolus täiesti kindel ja kuigi paljud tema luuletused on pühendatud armastuse kannatustele, kirjutab ta ka vastastikusest õnnelikust armastusest, kuigi harvem. Bunini armastuslaulude üks peamisi motiive on üksindus, õnnetu armastus, võimetus kogeda õnne. See on traagiline, sest domineerivad mõtted sellest, mis ei täitunud, mälestused lahkunutest, kahetsus kadunute pärast, inimsuhete haprus.

Bunini armastussõnad on kontaktis filosoofilise – armastuse ja surmaga ning maastikuga – armastuse ja looduse iluga. Bunin on pessimistlik – tema luuletustes ei saa õnn kaua elada, armastusele järgneb kas lahkuminek või surm, edukat tulemust ei anta. Armastus on aga ikkagi õnn, sest see on kõrgeim, mida inimene elus teada saab. Samal ajal leidis luuletaja ise oma isiklikus elus pärast mitut ebaõnnestunud katset siiski perekondlikku õnne ja naise, kes toetas teda kuni oma päevade lõpuni kõiges.

Nagu igal teisel, on ka Bunini armastussõnadel mitmeid funktsioone. Need on näiteks kaunite fraaside vältimine, looduse kasutamine armastuse kannatuste vaatlejana, kevade (luuletaja lemmikaastaaja) mainimine armastuse sümbolina, avalik protest universumi ebatäiuslikkuse vastu, vaimse ja füüsilise asendamatu kombinatsioon (hinge on võimatu tunda ilma liha mõistmata). Samas pole Bunini luules midagi häbiväärset ega labast, see on püha ja jääb tema jaoks suureks mõistatuseks.

Bunini laulusõnade muud motiivid

Lisaks ülalmainitud teemadele on Ivan Aleksejevitši loomingus veel: tsiviillaulud - luuletused lihtrahva raskest saatusest; kodumaa teema on nostalgia vana Venemaa järele, sellistel teemadel luuletused pole luuletaja loomingu emigratsiooniperioodil haruldased; vabaduse, ajaloo ja inimese teema; luuletaja ja luule teema on poeedi elueesmärk.

Ivan Aleksejevitš Bunin andis suure panuse vene kirjanduse arengusse. Pole ime, et just temast sai esimene vene kirjanik, kes sai Nobeli preemia – õigupoolest ülemaailmse tunnustuse. Iga inimene peaks teadma nii Bunini proosat kui ka luulet, eriti kui ta peab end kirjanduse tundjaks.

PLAKATITEETUS

BUNINI LUULETUS

I.A. Bunin ei kuulunud ühtegi kirjandusrühma. Hõbedaajastu luules eristub tema nimi. Üldiselt suhtus ta kirjanduslikesse naudingutesse ja uuendustesse väga skeptiliselt, arvates, et sümbolistide, akmeistide ja futuristide formalistlikul keerukusel on luulega vähe pistmist. Tema väide on teada, et 19. sajandi lõpu ja 20. sajandi alguse poeetide teostest on "kadunud vene kirjanduse kõige väärtuslikumad jooned: sügavus, tõsidus, lihtsus, õilsus, otsekohesus". Need viis ehtsa luule põhikomponenti kehtivad täies ulatuses ka Bunini enda loomingu kohta. Sellele on vaja lisada tema luule lakoonilisus ja originaalsus. Buninit ei puudutanud modernistlikud suundumused, ta jäi moekatest dekadentlikest ajakirjadest eemale, talle oli alati võõras peen elegants, pretensioonikus ja äärmused. Ta on Puškini traditsiooni ustav hoidja . I.A.BUNINI LÜRIKUTE PÕHITEEMAD

maastiku sõnad

See on tüüpiline I. Bunini sajandivahetuse luulele ja on valdav kogu I. Bunini loomingus, 19. sajandi realistliku maastiku traditsioonidele truuks jäädes rõhutab I. Bunin samas isemajandamine ja looduse sõltumatus inimesest. Olenemata sellest, kuidas Bunini luuletuste geograafia muutub: steppide avarustest ja varajaste pooride kõrbest Aasia, Lähis-Ida ja Vaikse ookeani maastikeni aastatel 1903–1916, kogeb luuletaja kõige sügavamalt inimese üksindust looduse ja looduse üksindus ilma inimeseta, kõrbe "õndsas igatsus". I. Bunin eelistab kirjeldada loodust "piiripealsel" kellaajal – õhtu, udune hommik. Kõige enam on Bunini erinevus sümbolistide luulest tuntav maastikulüürikas. Kui sümbolist nägi looduses teistsuguse, kõrgema reaalsuse "märke", siis Bunin püüdis objektiivselt reprodutseerida reaalsust, mida ta jumaldas. Sellest ka Bunini visandite maaliline täpsus ja keerukus. Just I. Bunini maastikutekste iseloomustab rohkem visuaalsus ja värviefektide rohkus, aga ka vapustav heliefektide täius. Kõige rohkem kasutab autor taeva, stepi, tähtede pilte. Tähed I. Bunini laulusõnades on ennekõike salapärased taevatähed, mis määravad ette maised saatused. Mitte vähem sageli viitab luuletaja loomade kujutistele.

Venemaa teema.

Eredalt väljendunud kogu töö vältel. Selles teemas peegeldub Bunini nostalgia ja filosoofia. Ta püüab lugeda ja lahti harutada rahvuse salaseadusi, mis tema arvates on igavesed. Legendid, legendid, mõistujutud – rahvatarkusest saab luule. "Emamaa" on luuletus, mis esindab Bunini luule üht juhtivat teemat – Venemaa teemat. Hoolimata asjaolust, et selle on kirjutanud suhteliselt noor luuletaja (21-aastane), on see ülimalt iseloomulik kogu järgnevale lüüriku loomingule. Kolm epiteeti kodumaa kohta - "väsinud, arg ja kurb" - see on paljudes tema luuletustes Venemaale iseloomulik. Luuletaja ei idealiseeri kodumaa kuvandit, vastupidi, ta näeb selgelt kõiki selle probleeme ja keskendub oma lüürilistes teostes neile. Ja mõnes luuletuses räägib ta teravalt oma sünnimaast - vaesunud, näljasest, kuid armastatud. Metafoori "Emamaa" avalikustamine - vana naine ekslemas mööda tolmust teed, ema läheb oma moraalselt haige lapse juurde - üks teravamaid ja valusamaid kujundeid. Nagu paljud teised laulusõnade teemad, paljastatakse ka kodumaa teema. maastikuelementide kasutamine. Luuletaja sidus looduse ja kodumaa kuvandi. Tema jaoks on Venemaa loodus Orjoli piirkonna stepid, kus kirjanik sündis ja kasvas – autori arvates tõeliselt vene loodus.

Filosoofilised laulusõnad

Pöördumine filosoofilisele tekstile ilmneb pärast esimest Vene revolutsiooni (1906-1911), poeedi tekstide olulisim motiiv on loomuliku olemise paremus ühiskondlikust elust. Bunin tegutseb oma luuletustes suure eluarmastajana. Armastus tema vastu on püha tunne, tema hingeseisund. Bunini jaoks on elu mälestuste teekond. Maist elu, looduse ja inimese olemasolu tajub poeet osana universumi avarustes rulluvast tegevusest. Igavene (see on loodus ja ilu) Bunini kujundis ei ole ajaliku suhtes vaenulik, see on kootud ajaliku lõngadest. Bunin ei laula taevast, vaid maa igavest igatsust taeva järele. Igavik, ühendatud harmoonia, ilu, jumal on Bunini jaoks muutumatud väärtused. Proportsioonitunne aitas tal harmooniliseks tervikuks sulandada unistus igavesest ja huvi ajaliku vastu, taevaiha ja armastus maa vastu. Bunini filosoofiliste luuletuste eriline atmosfäär on vaikuse atmosfäär. Müra, sebimine tõmbab tähelepanu peamiselt – vaimselt elust. Bunini lüürilisel kangelasel on üksindusega raske; luuletustes püüab lüüriline kangelane mõista inimelu ja aja kaduvust. I. Bunini filosoofiliste laulusõnade üheks suunaks olid Jumalale pühendatud luuletused. Jumal ilmutab armastusena – soojust, värskust, valgust. Vaikuse õhkkond on võimalus kuulda Jumalat. Keset universaalset pimedust on ainus valguse kandja jumalik. Luulele on iseloomulik piiblimotiivide kasutamine. Kasutatakse motiive: surm, kurbus, üksindus, vaikus, tõe tee raskus, piibellikud motiivid jne; sageli patos invective kasutamine.

Luuletaja ja luule rida

Nagu iga luuletaja, püüdis I. Bunin mõista enda eesmärki, looja rolli, luule olemust. Tema jaoks on sel teemal saateluuletuseks lüüriline teos "Luuletajale" - tema poeetilise au kood. Autor ei vastanda poeeti rahvahulgale, kutsub üles mitte kaotama kõneannet ja see kingitus on Bunini sõnul jumala poolt inimesele kingitud teemant. Bunini muusa on loodus. Seetõttu kirjutab ta temast rohkem ning poeedi ja luule teema ei olnud Bunini lüürilistes teostes laialdaselt kehastatud.

armastuse laulusõnad

Armastuse teema on laulusõnades vähem märgatav. Selles väldib autor sihilikult ilusaid fraase: Ma sisenesin tema poole südaööl.Ta magas, kuu paistisTema aknas – ja tekidTühjendatud satiin säras ... I. Bunini intiimsed laulusõnad on traagilised, kõlavad protestina maailma ebatäiuslikkuse vastu. Ja jällegi on armastuslauludes üksilduse motiiv, mis on nii iseloomulik kogu Bunini poeetikale. Bunini armastuse kontseptsioon on kehastatud ka tema luuletustes. Lüüriline kangelane läheb oma kallimast lahku, kogeb traagilist tunnet ja jätkab armastamist. Armastuse teema Bunini luules ei saanud piisavalt laia kehastust ja autor jätkas seda proosas.

A.I.BUNINI LUULETATE POEETIKA KONKREETSUS

Luuletaja küpse Bunini poeetika on järjekindel ja kangekaelne võitlus sümbolismi vastu. Luuletaja Bunini käekiri on tagaajatud, selge, joonistus on sisutihe ja kontsentreeritud, viis vaoshoitud, peaaegu külm. Tema teemadel, keelel, riimimisviisidel puudub sümbolistide poolt ette võetud terav uuendus. “Vene modernismi taustal paistab Bunini luule kui vana hea,” kirjutas Y. Aikhenwald. Bunin laulab oma luules ilu ja rahu, millest tuleneb ka orientatsioon klassikalisele poeetikale.Bunini luule jälgib selgelt vene poeetide, tema eelkäijate, eelkõige Puškini, Tjutševi ja Feti traditsioone. Varased laulusõnad olid imiteerivad. Bunin, nagu Puškin, näeb elus erinevaid tendentse, mis lähevad omavahel vastuollu, ja püüab neid vastuolusid paljastada. Nagu Puškin, läheneb ta emotsionaalselt loodusele, usub, et tõeline luule seisneb tõeliste tunnete, nähtuste ja meeleolude lihtsuses, loomulikkuses. Sarnaselt Tjutševiga köidab Buninit loodus oma katastroofilistes oludes, võitluses elementaarsete, heledate ja tumedate jõududega. Bunin võttis Fetilt üle fookuse looduse poolt tekitatud tabamatute, salapäraste ja mitte täiesti selgete aistingute, kauni mõtisklemise kujutamisele. Üks peamisi stiililisi tendentse Bunini loomingus on sõnade nöörimine, sünonüümide, sünonüümsete fraaside valik lugeja muljete peaaegu füsioloogiliseks teravdamiseks (lahendus naturalismi ülesannete kasuks). Tema luuletused on pigem teatud viisil organiseeritud riimitud proosa kui luule selle klassikalisel kujul. I. Bunini poeetilise detaili tunnused: selge nähtavus, nähtavus, selge pilt. Bunini luule on üldiselt range ja emotsionaalselt vaoshoitud. Äärmiselt harva võib leida lüürilist kangelast, lüürilist "mina". Vahetu tunnetus on usaldatud tegelaskujule. Üldiselt iseloomustavad luuletaja Bunini poeetikat:

19. sajandi meistrite luuletraditsioonide säilimine selgus ja "täpsus" epiteetide valikul, luulekeele võtete lihtsus ja loomulikkus:

helimaaling maalimine (värv) oksüümoron "kolm epiteeti" - tehnika kolme järjestikuse epiteedi valimiseks, mis iseloomustavad piisavalt isikupära metafoori kujutist Piibli tsitaatide kõrge sõnavara (filosoofiliste laulusõnade jaoks)

eksistentsiaalsed motiividI.A.BUNINI LUULETUSE "KUKK KIRIKURISTI PEAL" ANALÜÜS

Kukk kiriku ristil. See hõljub, voolab, jookseb nagu paat, Ja kui kõrgel maa kohal! Väga madal taevalaotus läheb tagasi, Ja see läheb edasi - ja kõik laulab. Jõgi on nagu pilved. Ta laulab, et kõik on vale, Et ainult selleks hetke, mille saatus andis Ja isa maja, ja kallis sõber, Ja laste ring ja lastelaste ring, Et ainult surnute unistus on igavene, Jah, Jumala tempel, jah rist, jah see on.

Luuletuse keskne kujund on kukk- eksisteerib samaaegselt erinevates semantilistes reaalsustes: konkreetne, religioosne, sümboolne, kirjanduslik. Kukk on katoliku kiriku arhitektuuriline detail. Konkreetne maailm on luuletuse pealkirjas selgelt välja toodud. Kukelaul muudab sketši filosoofiliseks mõtiskluseks, mis on oma rahulikult nukras intonatsioonis lähedane eleegiale. Uuendatakse keskse pildi abstraktseid tähendusi. Kristlikus traditsioonis on kukk valguse ja taassünni sümbol, vaimse teadmatuse vastase võitluse sümbol. Kujutise semantika lähendab kukke sellistele kristluse sümbolitele nagu rist ja tempel. I.A. Bunini luuletus on läbi imbunud kurbusest ja isegi lootusetusest. Lüürilise kangelase jaoks pole surelik mitte ainult keha, vaid ka hing ei tea ülestõusmist: Et ainult surnute unistus on igavene ...

Rida, kus kinnitatakse surma igavikulisust, selle võitu inimese üle, on semantiline vastand viimasele reale, kus võib näha elu taassünni kristlikku sümboolikat. Keskse kujutise nimi on toodud ainult pealkirjas: kukk. Lisaks jäetakse see sõna välja või asendatakse asesõnaga ta. Stroobid algavad mittetäielike lausetega, mis annab veidi ebamäärasust ja isegi salapära.I.A.Bunini jaoks on luuletuses olev kukk aja sümbol. Aja jõu teema on teoses põhiline. Sellele on allutatud kogu kompositsioon, mis jaguneb kaheks plokiks: kuke kirjeldus ja kukelaul. Laul koosneb kolmest miniosast.

"aeg" (read 5-8) "hetkeline" (read 9-12) "igavene" (read 13-14). Kompositsioonilist antiteesi "instant – igavene" toetavad antonüümid tagasi - edasi, me elame - sureme, sajandeid - hetk. Osade suhe: 1 - üldine ja 2 ja 3 - era; teise ja kolmanda osa teemad korreleeruvad vastanditena (inimene on surelik - aeg on igavene).Esimesel poolel (esimesed viis rida) aeg on pidevas muutumises. Liikumine on aja olemus. Selle nähtuse tekitab valdav verbide kasutamine (10 11-st). Kukelaulu teine pool on staatiline; siia on koondunud enamik nimisõnu. Esile kerkib aja puutumatuse ja suuruse teema. Igavik on nii kõige algus kui ka lõpp. See idee väljendub teose arhitektoonikas: see on üles ehitatud ringkompositsiooni alusel "Kukk kiriku ristil" - "Jah, Jumala tempel, jah rist, jah see on" Luuletus on kirjutatud nn "Shakespeare'i" soneti vormis: kolm neljavärsi ja kaks lõpuvärssi. Jambiline tetrameeter ja paarilised maskuliinsed riimid loovad luuletuse ülimalt lihtsa rütmi ja musikaalsuse. Sisemised riimid ( hõljub - voolab - läheb - taevalaotus - edasi - laulab) on samuti osa sellest muusikast. Kõige ilmekamad vokaalide kordused: 26 rõhulist [o] ja 8 [a]. Vormi harmoonia justkui tasandab sisu vastuolusid. Lause homogeensete liikmete laialdane kasutamine on luuletuse oluline tunnusjoon. Ka mittetäielikud laused struktureerivad kompositsiooni, annavad poeetilisele kõnele elavust, loomulikkust ja kergust.

Bibliograafia:

www.

uus

.ru

“Lehede langemine”, “Aprilli helge õhtu põles läbi ...”, “Stepis”, “Oktoobri koit” “Linde pole näha. Häbiväärselt vireleb…”, “Hauad, tuulikud, teed ja künkad…” “Plejaadid”, “Öö”, “Sirius” “Kondor”, “Madu” “Üksindus”, võta salm “Kupala Eve”, “Kristus on üles tõusnud ! Jälle koidikuga…”, “Aitäh teile kõigi eest, Issand!” "Joosafati org", "Jeruusalemm", "Teel Hebroni lähedale", "Raaheli haud" "Poeedile" "Enne päikeseloojangut jooksis ...", "Kohtusime juhuslikult, nurgal . .."

Saada oma head tööd teadmistebaasi on lihtne. Kasutage allolevat vormi

Üliõpilased, magistrandid, noored teadlased, kes kasutavad teadmistebaasi oma õpingutes ja töös, on teile väga tänulikud.

postitatud http://www.allbest.ru/

Vene Föderatsiooni Föderaalne Haridusamet

Riiklik õppeasutus

kõrgharidus

"Ryazani osariigi ülikoolnime saanud S. A. Yesenini järgi»

Vene filoloogia ja rahvuskultuuri teaduskond

Kirjanduse osakond

Kursusetöö

"Bunini armastussõnad"

Korneeva Olesja Vadimovna

teaduslik direktor

Gracheva I. V.

Rjazan 2006

SISSEJUHATUS

I. A. BUNINI ELU JA TÖÖ

BUNINI ARMASTUSLÜÜRIKU KUNSTILISED TUNNUSED

BUNINI ARMASTUSLÜÜRIKU TRADITSIOONID JA UUENDUSED

KOKKUVÕTE

KASUTATUD KIRJANDUSE LOETELU

SISSEJUHATUS

Vene kirjanduse klassik, auakadeemik kauni kirjanduse kategoorias, esimene vene kirjanik, Nobeli preemia laureaat, luuletaja, prosaist, tõlkija, publitsist, kirjanduskriitik, Ivan Aleksejevitš Bunin on pikka aega võitnud ülemaailmse kuulsuse. . Tema loomingut imetlesid T. Mann, R. Rolland, F. Mauriac, R. - M. Rilke, M. Gorki, K. Paustovski, A. Tvardovski jt. I. Bunin käis kogu elu oma teed, ta ei kuulunud ühtegi kirjandusgruppi, eriti erakonda. Ta on ainulaadne loominguline isiksus 19. sajandi lõpu ja 20. sajandi vene kirjanduse ajaloos.

"Ei, mind ei tõmba maastik,

Mitte värvid, mida ma tahan märgata,

Ja mis nendes värvides särab -

Armastus ja olemisrõõm."

I. Bunin

Kunstilise suuna poolest ei saa B.-d täielikult seostada ühegi enne revolutsiooni domineerinud kirjandusvooluga. Teda eraldab sümbolistidest väljendunud keskendumine realistlikele detailidele, kujutatava keskkonna elule ja psühholoogiale, sotsrealistidest - äärmuslik individualism kirjeldatud nähtuste käsitluses ja rõhutatud estetism realistlike kujundite tõlgendamisel. Nende tunnuste kombinatsioon paneb Bunini kuuluma nn "neorealismi", 1910. aastatel tekkinud kirjandusliku koolkonna suunda. ning püüdes mitte ainult jätkata klassikalise vene realismi traditsioone, vaid ka ehitada need uuesti üles uue, läheneva sümboolika, vaatenurga all.

20. sajandi ühe silmapaistvama kirjandusmeistri Ivan Aleksejevitš Bunini luule on näide vene laulusõnade liikumisest uute kunstistiilide arengu suunas. Ivan Bunini loomingule on iseloomulik, et ta ei katkestanud kunagi oma sisesidemeid Venemaaga, ta elas ja töötas armastusega tema vastu. Bunini lapsepõlv ja noorus möödusid looduses, mis mõjutas tulevase luuletaja ja proosakirjaniku loominguliste omaduste kujunemist.

Bunini koht vene kirjanduse ajaloos on väga märkimisväärne. Bunini teravalt väljendunud reaktsiooniline ideoloogia omandab aadliklassi iseloomulike tunnuste olulisuse, mis leidis täieliku väljenduse B. sule all.

Paljud I.A. Bunini teosed on pühendatud armastuse teemale. Tolleaegses vene klassikalises kirjanduses oli armastuse teemal alati oluline koht ja eelistati vaimset, “platoonilist” armastust sensuaalsusele, lihalikule, füüsilisele kirglikkusele, mida sageli laitati. Turgenevi naiste puhtus on muutunud igapäevaseks sõnaks. Vene kirjandus on valdavalt "esimese armastuse" kirjandus.

Bunin laulis mitte platoonilist, vaid sensuaalset armastust, mida ümbritses romantiline halo. Armastus, Bunini arusaama kohaselt on igapäevaelu vastunäidustatud, mis tahes kestus, isegi soovitud abielus, on arusaam, mis viib sageli surmani. Ta kirjeldab armastust kõigis selle seisundites, kus see vaevu koidab ega saa kunagi tõeks ("Vana sadam") ja kus äratundmatu vireleb ("Ida") ja kus see muutub kireks ("Tapja"). Armastus haarab endasse kõik mõtted, kõik inimese vaimsed ja füüsilised potentsiaalid – aga see seisund ei saa kaua kesta. Et armastus tühjaks ei jookseks, ennast ei ammendaks, tuleb lahku minna – ja igaveseks.Kui kangelased ise seda ei tee, sekkub saatus, saatus nende ellu: üks armastajatest sureb.

ELU JA LOOMINEI. A. Bunina.

I. A. Bunini elu on rikas ja traagiline, huvitav ja mitmetahuline. Bunin sündis 10. oktoobril (O.S.) 1870 Voronežis, kuhu ta vanemad kolisid õppima tema vanemaid vendi.

Ivan Aleksejevitš pärines iidsest aadlisuguvõsast, mis pärineb 15. sajandist. Bunini klann on väga ulatuslik ja hargnenud ning selle ajalugu on äärmiselt huvitav. Bunini perekonnast pärinesid sellised vene kultuuri ja teaduse esindajad nagu kuulus poeet, tõlkija Vassili Andrejevitš Žukovski, poetess Anna Petrovna Bunina, silmapaistev geograaf - rändur Pjotr Petrovitš Semenov - Tjan-Šanski. Buninid olid seotud Kirejevskide, Šenšinite, Grotside ja Voeikovidega.

Huvitav on ka Ivan Aleksejevitši päritolu. Nii kirjaniku ema kui isa on pärit Buninite perekonnast. Isa - Aleksei Nikolajevitš Bunin abiellus Ljudmila Aleksandrovna Tšubarovaga, kes oli tema õetütar. I. Bunin oli oma iidse perekonna üle väga uhke ja kirjutas alati oma päritolust igas autobiograafias.

Vanja Bunini lapsepõlv möödus kõrbes, ühes väikeses peremõisas (Oryoli provintsi Jeletsi rajooni Butõrki talu). Bunin sai oma esialgsed teadmised koduõpetajalt, "Moskva ülikooli üliõpilaselt, teatud N. O. Romashkovilt, inimeselt ... väga andekas - nii maalis kui muusikas ja kirjanduses," meenutas kirjanik, "ilmselt tema põnevad lood talveõhtutel ... ja see, et mu esimesed raamatud, mida lugesin, olid "Inglise luuletajad" (toim. Herbel) ja Homerose "Odüsseia", äratas minus kirge luule vastu, mille vili oli pisut infantiilne. salmid ... Varakult ilmunud ja Bunini kunstilised võimed. Ühe-kahe liigutusega sai ta mõnda oma tuttavat jäljendada või tutvustada, mis rõõmustas ümbritsevaid. Tänu nendele võimetele sai Buninist hiljem oma teoste suurepärane lugeja.

Kümme aastat saadeti Vanya Bunin Jeletsi gümnaasiumisse. Õpingute ajal elab ta Jeletsis sugulaste juures ja erakorterites. "Gümnaasium ja elu Jeletsis," meenutas Bunin, jätsid mulle kaugeltki mitte rõõmsad muljed, "on teada, mis on vene ja isegi maakonna gümnaasium ja mis on maakonna vene linn! vaba elu emamuredest linnaelule, absurdsele rangusele gümnaasiumis ja nende vilisti- ja kaupmeestemajade raskele elule, kus pidin elama vabakäijana. Kuid Bunin õppis Yeletsis vaid neli aastat. 1886. aasta märtsis arvati ta gümnaasiumist välja puhkuselt mitteilmumise ja õppemaksu maksmata jätmise tõttu.

Ivan Bunin asub elama Ozerkisse (surnud vanaema Tšubarova pärandvara), kus ta läbib oma vanema venna Julia juhendamisel gümnaasiumikursuse ja mõnes aines ülikoolikursuse. Julius Aleksejevitš oli kõrgelt haritud inimene, üks Bunini lähedasemaid inimesi. Juli Aleksejevitš on kogu oma elu olnud Bunini teoste esimene lugeja ja kriitik.

Tulevane kirjanik veetis kogu oma lapsepõlve ja noorukiea maal, põldude ja metsade vahel. Bunin kirjutab oma autobiograafilistes märkustes: „Ema ja teenijad armastasid jutustada, kuulsin neilt palju laule ja lugusid... Samuti võlgnen neile esimese keeleoskuse, meie rikkaima keele, milles tänu geograafilised ja ajaloolised tingimused, liitsid ja muutsid nii palju murdeid ja murdeid peaaegu kõigist Venemaa osadest. Bunin ise käis õhtuti talupoegade majades koosviibimistel, laulis külalastega tänavatel "kannatusi", valvas öösiti hobuseid ... See kõik avaldas soodsat mõju tulevase kirjaniku talendile.

Umbes seitse-kaheksa hakkas Bunin Puškinit ja Lermontovit jäljendades luuletama. Talle meeldis lugeda Žukovskit, Maikovit, Feti, Y. Polonskit, A. K. Tolstoid.

Bunin ilmus esmakordselt trükis 1887. aastal. Peterburi ajalehes "Rodina" ilmusid luuletused "Üle S. Ya. Nadsoni haua" ja "Küla kerjus". Seal ilmus selle aasta jooksul veel kümme luuletust ja juttu "Kaks rändajat" ja "Nefjodka". Nii sai alguse I.A. kirjanduslik tegevus. Bunin.

1889. aasta sügisel asus Bunin elama Oreli ja hakkas tegema koostööd ajalehe Orlovsky Vestnik toimetuses, kus "ta oli kõik, mida ta tegema pidi - nii korrektor ja juht kui teatrikriitik ..." . Sel ajal elas noor kirjanik ainult kirjandusest, ta oli väga hädas. Tema vanemad ei saanud teda aidata, kuna perekond oli täielikult laostunud, Ozerki vald ja maa müüdi ning ema ja isa hakkasid laste ja sugulastega lahus elama.

Alates 1880. aastate lõpust on Bunin proovinud kätt kirjanduskriitikas. Ta avaldas artikleid iseõppinud poeedist E. I. Nazarovist, T. G. Ševtšenkost, kelle talenti ta noorpõlvest saati imetles, G. I. Uspenski nõbu N. V. Uspenskist. Hiljem ilmusid artiklid luuletajate E. A. Baratõnski ja A. M. Žemtšužnikovi kohta.

Orelis Bunin tema sõnul "tappis ..., suurele ... kahjuks kaua armastus" Jeleti arsti tütre Varvara Vladimirovna Paštšenko vastu. Tema vanemad olid kategooriliselt vastu abiellumisele vaese luuletajaga. Bunini armastus Vara vastu oli kirglik ja valus, vahel tülitseti ja reisiti erinevatesse linnadesse. Need kogemused kestsid umbes viis aastat. 1894. aastal lahkus V. Paštšenko Ivan Aleksejevitšist ja abiellus oma sõbra A. N. Bibikoviga. Bunin oli sellest lahkumisest kohutavalt ärritunud, sugulased kartsid isegi tema elu pärast.

Bunini esimene raamat - "Luuletused 1887 - 1891". avaldati 1891. aastal Orelis Oryoli bülletääni lisana. Nagu luuletaja ise meenutab, oli see "puhtnooruslike, liialt intiimsete" luuletuste raamat. Provintsi- ja suurlinnakriitikute ülevaated olid üldiselt sümpaatsed, altkäemaksu andsid maalide täpsusele ja maalilisusele. Veidi hiljem ilmuvad noore kirjaniku luuletused ja lood "paksudes" suurlinna ajakirjades - "Vene rikkus", "Põhja sõnumitooja", "Euroopa bülletään". Kirjanikud A. M. Žemtšužnikov ja N. K. Mihhailovski, kes kirjutasid, et Ivan Aleksejevitšist saab "suur kirjanik", vastasid Bunini uutele teostele positiivselt.

Aastatel 1893–1894 mõjutasid Buninit suuresti Lev Tolstoi ideed ja isiksus. Ivan Aleksejevitš külastas Tolstoi kolooniaid Ukrainas, otsustas asuda koopereeruma ja õppis isegi tünnidesse rõngaid toppima. Kuid 1894. aastal kohtus Bunin Moskvas Tolstoiga, kes ise veenis kirjanikku lõpuni hüvasti jätmast.

Lev Tolstoi Bunini jaoks on kunstioskuste ja moraalse väärikuse kõrgeim kehastus. Ivan Aleksejevitš teadis sõna otseses mõttes peast terveid lehti oma teostest ja kogu elu imetles Tolstoi ande suurust. Sellise suhtumise tulemuseks oli hiljem Bunini sügav, mitmetahuline raamat "Tolstoi vabastamine" (Pariis, 1937).

1895. aasta alguses läks Bunin Peterburi ja sealt edasi Moskvasse. Sellest ajast alates sisenes ta suurlinna kirjanduskeskkonda: kohtus N. K. Mihhailovski, S. N. Krivenko, D. V. Grigorovitši, N. N. Zlatovratski, A. P. Tšehhovi, A. I. Erteli, K. Balmonti, V. Ya. Brjusovi, F. Sologubi, V. G. I. Koroliga. Kuprin.

Eriti oluline oli Bunini jaoks tutvus ja edasine sõprus Anton Pavlovitš Tšehhoviga, kellega ta viibis pikka aega Jaltas ja sai peagi oma perekonnas omaks. Bunin meenutas: "Mul ei olnud ühegi kirjanikuga selliseid suhteid kui Tšehhoviga. Kogu aeg, mitte kordagi, mitte vähimatki vaenulikkust. Ta oli alati vaoshoitud leebe, sõbralik, hoolis minust nagu vanem." Tšehhov ennustas, et Buninist saab "suur kirjanik". Bunin kummardus Tšehhovi ees, keda ta pidas üheks "suuremaks ja õrnemaks vene luuletajaks", meheks, kellel on "haruldane vaimne õilsus, hea aretus ja armu nende sõnade parimas tähenduses, leebus ja delikaatsus erakordse siiruse ja lihtsusega, tundlikkusega". ja õrnust harvaesineva tõepäraga" . Bunin sai teada A. Tšehhovi surmast külas. Oma memuaarides kirjutab ta: „4. juulil 1904 läksin ratsaga külasse postkontorisse, viisin sinna ajalehed ja kirjad ning pöördusin sepa poole, et hobuse jalg uuesti sepistada. Voltisin ajalehe lahti, istusin lävel. Kuznetsova onnist, – ja järsku, justkui jäähabemenuga raiuks läbi südame.

Bunini esimene novelliraamat "Maailma lõppu" ilmus 1897. aastal "peaaegu ühehäälse kiituse saatel". 1898. aastal ilmus luulekogu "Lageda taeva all". Need raamatud koos G. Longfellow luuletuse tõlkega tõid Buninile kuulsuse kirjanduslikus Venemaal.

Sageli Odessat külastades sai Bunin lähedaseks "Lõuna-Venemaa kunstnike ühingu" liikmetega: V. P. Kurovski, E. I. Bukovetski, P. A. Nilus. Buninit köitsid alati kunstnikud, kelle hulgast leidis ta oma loomingu peeneid tundjaid.Buninil on Odessaga palju pistmist. See linn on mõne kirjaniku lugude tegevuspaik. Ivan Aleksejevitš tegi koostööd ajalehe Odessa News toimetajatega.

1898. aastal abiellus Bunin Odessas Anna Nikolaevna Tsakniga. Kuid abielu osutus õnnetuks ja juba märtsis 1899 läks paar lahku. Nende poeg Kolja, keda Bunin jumaldas, suri 1905. aastal viieaastaselt. Ivan Aleksejevitš oli oma ainsa lapse kaotuse pärast väga mures. Bunin kandis kogu oma elu kaasas Kolenka fotoportreed.

1900. aasta kevadel kohtus Bunin Jaltas, kus tema ajal asus Moskva Kunstiteater, teatri asutajate ja näitlejatega: Stanislavski, O. Knipperi, A. Višnevski, V. Nemirovitši - Dantšenko, I. Moskviniga. . Ja ka selle visiidi ajal kohtus Bunin helilooja S. V. Rahmaninoviga. Hiljem meenutas Ivan Aleksejevitš seda "kohtumist, kui pärast peaaegu terve öö mererannas rääkimist kallistas ta mind ja ütles:" Me oleme igavesti sõbrad! "Ja tõepoolest, nende sõprus kestis kogu nende elu.

1901. aasta alguses andis Moskva kirjastus "Skorpion" välja Bunini luulekogu "Lehekukkumine" – kirjaniku ja sümbolistide lühikese koostöö tulemus. Kriitiline reaktsioon oli segane. Kuid 1903. aastal pälvisid kogumik "Lehede langemine" ja "Hiawatha laulu" tõlge Venemaa Teaduste Akadeemia Puškini preemia.

I. Bunini luule on pälvinud vene kirjanduse ajaloos erilise koha tänu oma paljudele loomupärastele voorustele. Vene natuuri laulja, filosoofiliste ja armastuslaulude meister Bunin jätkas klassikalisi traditsioone, avastades "traditsioonilise" värsi tundmatuid võimalusi. Bunin arendas aktiivselt "vene luule" kuldajastu saavutusi, ei murdu kunagi rahvuspinnast lahti, jäädes vene algupäraseks luuletajaks.

Bunini luule loovuse alguses on kõige iseloomulikumad maastikulüürika, millel on hämmastav konkreetsus ja tähistuste täpsus. Alates 900. aastatest on luuletaja pöördunud filosoofiliste laulutekstide poole. Buninit huvitab nii rahvuslik ajalugu oma legendide, muinasjuttude, traditsioonide kui ka kadunud tsivilisatsioonide päritolu, Vana-Ida, Vana-Kreeka ja varakristlus. Piibel ja Koraan on sel perioodil luuletaja lemmiklugemine. Ja see kõik leiab oma kehastuse luules ja proosas kirjutamises.Filosoofilised laulusõnad tungivad maastikku ja muudavad seda. Oma emotsionaalses meeleolus on Bunini armastussõnad traagilised.

Alates 1900. aastate algusest hakkas Bunin tegema koostööd kirjastusega Znanie, mis viis Ivan Aleksejevitši ja seda kirjastust juhtinud A. M. Gorki vahelise tihedama suhteni. Buninit avaldatakse sageli partnerluse "Knowledge" kogudes ning aastatel 1902–1909 ilmus kirjastuses "Teadmised" esimesed viieköitelised kirjaniku kogutud teosed. Bunini suhted Gorkiga olid ebaühtlased. Alguses tundus, et sõprus tekkis, nad lugesid üksteisele oma teoseid, Bunin külastas Gorkit Capril mitu korda. Kuid 1917. aasta revolutsiooniliste sündmuste lähenedes Venemaal muutusid Bunini suhted Gorkiga aina jahedamaks. Pärast 1917. aastat toimus revolutsioonilise meelega Gorkiga lõplik vaheaeg.

Alates 1890. aastate teisest poolest on Bunin olnud N. D. Teleshovi korraldatud kirjandusringis "Sreda" aktiivne osaleja. M. Gorki, L. Andrejev, A. Kuprin, Yu. Bunin jt olid "Kolmapäevade" regulaarsed külalised. Kord käisid Sredas V. G. Korolenko ja A. P. Tšehhov. Sreda koosolekutel lugesid autorid oma uusi teoseid ja arutasid neid. Kehtestati selline kord, et igaüks võis ilma autori solvamiseta öelda, mida arvab selle kirjandusliku loomingu kohta. Arutati ka Venemaa kirjanduselu sündmusi, kohati lahvatasid tulised vaidlused, istudes pikalt pärast südaööd. Ei saa mainimata jätta tõsiasja, et F. I. Chaliapin laulis sageli Sreda koosolekutel ja S. V. Rahmaninov saatis teda. Need olid unustamatud õhtud!

Bunini rändav iseloom avaldus tema reisikires. Ivan Aleksejevitš ei jäänud kauaks kuhugi. Kogu oma elu polnud Buninil kunagi oma kodu, ta elas hotellides, sugulaste ja sõprade juures. Maailmas rännakutel kehtestas ta enda jaoks kindla rutiini: "... talvel pealinnad ja küla, vahel välisreis, kevadel lõuna Venemaa, suvel peamiselt küla."

1900. aasta oktoobris reisis Bunin koos V. P. Kurovskiga Saksamaal, Prantsusmaal ja Šveitsis. 1903. aasta lõpust ja 1904. aasta alguses viibis Ivan Aleksejevitš koos näitekirjanik S. A. Naydenoviga Prantsusmaal ja Itaalias. Juunis 1904 reisis Bunin mööda Kaukaasiat. Reisimuljed olid aluseks mõnele kirjaniku jutustusele (näiteks lugude tsükkel 1907 - 1911 "Linnu vari" ja lugu "Paljud veed" 1925 - 1926), mis paljastavad lugejatele veel ühe tahu. Bunini töö: reisiesseed.

Novembris 1906 kohtus Bunin Moskvas kirjanik B. K. Zaitsevi majas Vera Nikolaevna Muromtsevaga (1881 - 1961). Haritud ja intelligentne naine Vera Nikolaevna jagas oma elu Ivan Aleksejevitšiga, saades kirjaniku pühendunud ja ennastsalgavaks sõbraks. Pärast tema surma valmistas ta avaldamiseks ette Ivan Aleksejevitši käsikirja, kirjutas väärtuslikke biograafilisi andmeid sisaldava raamatu "Bunini elu" ja memuaarid "Vestlused mäluga". Bunin ütles oma naisele: "Ilma teieta poleks ma midagi kirjutanud. Ma oleksin kadunud!"

Ivan Aleksejevitš meenutas: "Alates 1907. aastast on V.N. Muromtseva minuga elu jaganud. Käis korra Türgis, piki Väike-Aasia kaldaid, Kreekas, Egiptuses kuni Nuubiani, eksles läbi Süüria, Palestiina, oli Oranis Alžeerias, Constantinuses, Tuneesias. ja Sahara äärealal, purjetas Tseiloni, reisis peaaegu kogu Euroopas, eriti Sitsiilias ja Itaalias (kus veetsime viimased kolm talve Capril), oli mõnes Rumeenia linnas, Serbias ... ".

1909. aasta sügisel pälvis Bunin teise Puškini auhinna raamatu "Luuletused 1903 - 1906", samuti Byroni draama "Kain" ja Longfellow raamatu "Kuldsest legendist" tõlke eest. Samal 1909. aastal valiti Bunin Venemaa Teaduste Akadeemia auakadeemikuks kauni kirjanduse kategoorias. Sel ajal töötas Ivan Aleksejevitš kõvasti oma esimese suure loo - külast " kallal, mis tõi autorile veelgi suurema kuulsuse ja oli terve sündmus Venemaa kirjandusmaailmas. Loo ümber lahvatasid ägedad vaidlused, peamiselt objektiivsuse üle. ja arutati selle teose tõepärasust A. M Gorki kommenteeris lugu nii: "Nii sügav, nii ajalooliselt ei võtnud keegi küla ära."

1911. aasta detsembris valmis Kipris Bunin lugu "Sukhodol", mis oli pühendatud aadlimõisate väljasuremise teemale ja põhineb autobiograafilisel materjalil. Lugu saatis lugejate ja kirjanduskriitika seas tohutult edu.

Suur sõnameister I. Bunin uuris P. V. Kirejevski, E. V. Barsovi, P. N. Rõbnikovi jt rahvaluulekogusid, tehes neist arvukalt väljavõtteid. Kirjanik ise tegi rahvaluuleplaate. "Mind huvitab ehtsa rahvakõne, rahvakeele taastootmine," ütles ta. Kirjanik nimetas enda kogutud üle 11 000 jama ja rahvanalja "hindamatuks varanduseks". Bunin järgis Puškinit, kes kirjutas, et "vanade laulude, muinasjuttude jms uurimine on vajalik vene keele omaduste täiuslikuks tundmiseks".

17. jaanuaril 1910 tähistas Kunstiteater A. P. Tšehhovi viiekümnendat sünniaastapäeva. VI Nemirovitš – Dantšenko palus Buninil lugeda oma memuaare Tšehhovist. Ivan Aleksejevitš räägib sellest märgilisest päevast nii: "Teater oli rahvast täis. Paremal pool kirjanduslaekas istusid Tšehhovi sugulased: ema, õde, Ivan Pavlovitš ja tema perekond, ilmselt teised vennad, ma ei mäleta.

Minu kõne tekitas tõelist rõõmu, sest lugedes meie vestlusi Anton Pavlovitšiga, edastasin tema sõnu tema häälega, tema intonatsioone, mis jättis perekonnale tohutu mulje: mu ema ja õde nutsid.

Mõni päev hiljem tulid Stanislavski ja Nemirovitš minu juurde ja pakkusid end nende trupiga liituda.

27. - 29. oktoobril 1912 tähistati pidulikult I. Bunini kirjandusliku tegevuse 25. aastapäeva. Seejärel valiti ta Moskva Ülikooli Vene Kirjanduse Armastajate Seltsi auliikmeks ja oli kuni 1920. aastani seltsi aseesimees, hiljem ajutine esimees.

1913. aastal, 6. oktoobril ajalehe Russkije Vedomosti poolesaja aastapäeva tähistamisel ütles Bunin v. Kirjandus - kunstiringkond sai kohe kuulsaks kõne, mis oli suunatud vene kirjanduse "koledate, negatiivsete nähtuste" vastu. Kui te nüüd selle kõne teksti loed, rabab teid Bunini sõnade asjakohasus ja ometi öeldi see 80 aastat tagasi!

1914. aasta suvel saab Bunin mööda Volgat reisides teada Esimese maailmasõja algusest. Kirjanik on alati jäänud tema resoluutseks vastaseks. Vanem vend Julius Aleksejevitš nägi neis sündmustes Venemaa riiklike aluste kokkuvarisemise algust. Ta ennustas "- Noh, meie lõpp! Venemaa sõda Serbia pärast ja seejärel revolutsioon Venemaal. Kogu meie endise elu lõpp!". Varsti läheb see ennustus tõeks...

Kuid hoolimata kõigist hiljutistest sündmustest Peterburis aastal 1915, ilmus A. F. Marxi kirjastuses Bunini täielik teos kuues köites. Nagu autor kirjutas, sisaldab see kõike, mida pean enam-vähem avaldamisväärseks. ”

Jaanuar ja veebruar 1917 elas Bunin Moskvas. Kirjanik tajus Veebruarirevolutsiooni ja käimasolevat Esimest maailmasõda kui kohutavaid märke ülevenemaalisest kokkuvarisemisest. Bunin veetis 1917. aasta suve ja sügise maal, luges kogu oma aja ajalehti ja jälgis pöördeliste sündmuste tõusulainet. 23. oktoobril lahkusid Ivan Aleksejevitš ja tema naine Moskvasse.

Bunin ei aktsepteerinud Oktoobrirevolutsiooni otsustavalt ja kategooriliselt. Ta lükkas tagasi igasugused vägivaldsed katsed inimühiskonda uuesti üles ehitada, hinnates 1917. aasta oktoobri sündmusi "veriseks hulluseks" ja "üldise hulluseks".

21. mail 1918 lahkusid Buninid Moskvast Odessasse. Viimati elas Bunin Moskvas Muromtsevite korteris Povarskaja tänav 26. See on ainus säilinud maja Moskvas, kus Bunin elas. Sellest esimese korruse korterist läks Ivan Aleksejevitš ja tema naine Odessasse, lahkudes Moskvast igaveseks.

Odessas jätkab Bunin tööd, teeb koostööd ajalehtedega, kohtub kirjanike ja kunstnikega. Linn vahetas mitu korda omanikku, vahetus võim, muutusid käsud.

26. jaanuaril 1920 purjetasid Buninid välismaisel aurulaeval "Sparta" Konstantinoopolisse, jättes igaveseks Venemaa - oma armastatud kodumaa. Bunin koges valusalt kodumaast eraldamise tragöödiat. Kogu kirjaniku edasine elu on seotud Prantsusmaaga, arvestamata lühireise Inglismaale, Itaaliasse, Belgiasse, Saksamaale, Rootsi, Eestisse. Buninid veetsid suurema osa aastast riigi lõunaosas Nice'i lähedal Grasse'i linnas, kus nad üürisid suvila. Buninid veetsid tavaliselt talvekuud Pariisis, kus neil oli korter Rue Jacques Offenbachil.

Bunin ei suutnud kohe loovuse juurde naasta. 1920. aastate alguses ilmusid Pariisis, Prahas ja Berliinis kirjaniku revolutsioonieelsete lugude raamatud. Emigratsioonis kirjutas Ivan Aleksejevitš vähe luuletusi, kuid nende hulgas on lüürilisi meistriteoseid: "Ja lilled ja kimalased, rohi ja maisikõrvad ...", "Mihhail", "Linnul on pesa, metsalisel on auk ..." , "Kukk kiriku ristil". 1929. aastal ilmus Pariisis luuletaja Bunini viimane raamat Valitud luuletused, mis kinnitas kirjanikule üht esikohta vene luules. Paguluses töötas Bunin ka proosa kallal.

Buninil oli rikkalik tähelepanekute ja mälestuste ladu Venemaa kohta. Ta ei saanud kirjutada läänest, mis oli talle võõras, ja ta ei leidnud kunagi Prantsusmaal teist kodu. Bunin jääb truuks vene kirjanduse klassikalistele traditsioonidele ja jätkab neid oma töös, püüdes lahendada igavikulisi küsimusi elu mõtte, armastuse ja kogu maailma tuleviku kohta.

9. novembril 1933 tuli see Stockholmist; uudis Nobeli preemia määramisest Buninile. Ivan Aleksejevitš nimetati Nobeli preemia kandidaadiks juba 1923. aastal, seejärel uuesti 1926. aastal ning alates 1930. aastast on tema kandidatuuri kaalutud igal aastal. Bunin oli esimene vene kirjanik, kes sai Nobeli preemia. See oli ülemaailmne tunnustus Ivan Bunini andekusele ja vene kirjandusele üldiselt.

Nobeli preemia anti üle 10. detsembril 1933 Stockholmis. Bunin ütles ühes intervjuus, et sai selle auhinna võib-olla kogu oma teoste eest: "Arvan siiski, et Rootsi Akadeemia tahtis kroonida minu viimast romaani "Arsenjevi elu". Nobeli diplomil, mis tehti spetsiaalselt Bunini jaoks aastal vene stiilis, kirjutati, et auhind anti "kunstilise tipptaseme eest, tänu millele jätkas ta vene klassika traditsioone lüürilises proosas" (tõlgitud rootsi keelest).

Bunin jagas abivajajatele umbes poole saadud auhinnast. Ainult Kuprinile andis ta korraga viis tuhat franki. Vahel anti raha täiesti võõrastele. Bunin ütles Segodnja korrespondendile P. Pilskyle: "Niipea, kui sain auhinna kätte, pidin ära andma umbes 120 000 franki. Jah, ma ei tea üldse, kuidas rahaga ümber käia. Nüüd on see eriti raske." Selle tulemusel kuivas auhind kiiresti kokku ja Buninit ennast tuli aidata.

Aastatel 1934–1936 andis kirjastus "Petropolis" Berliinis välja Bunini kogutud teosed 11 köites. Seda hoonet ette valmistades parandas Bunin hoolikalt kõike varem kirjutatut, lühendades seda peamiselt halastamatult. Üldiselt lähenes Ivan Aleksejevitš igale uuele väljaandele väga nõudlikult ja püüdis iga kord oma proosat ja luulet täiustada. See teostekogu võttis kokku Bunini kirjandusliku tegevuse peaaegu viiekümne aasta jooksul.

Septembris 1939 puhkesid Teise maailmasõja esimesed salvod. Bunin mõistis areneva fašismi hukka juba enne sõjategevuse puhkemist. Buninid veetsid sõja-aastad Grasse'is Villa Jeannette'is. Nende juures elasid ka M. Stepun ja G. Kuznetsova, L. Zurov, mõnda aega elas A. Bahrakh. Erilise valu ja põnevusega tutvus Ivan Aleksejevitš uudisega Saksamaa ja Venemaa vahelise sõja algusest. Surmavalu all kuulas Bunin Vene raadiot, märkis kaardile olukorra rindel. Sõja ajal elasid Buninid kohutavates kerjuslikes tingimustes, nälgides, Bunin kohtus suure rõõmuga Venemaa võiduga fašismi üle.

Sõjajärgsetel aastatel jälgis Bunin huviga kirjandust Nõukogude Venemaal, rääkis entusiastlikult K. G. Paustovski ja A. T. Tvardovski loomingust. Ivan Aleksejevitš A. Tvardovski luuletuse "Vassili Terkin" kohta kirjutas kirjas N. Telešovile: a. Mina (lugeja, nagu teate, valiv, nõudlik) olen tema andest täiesti vaimustuses - see on tõesti haruldane raamat: milline vabadus, milline imeline meisterlikkus, milline täpsus, täpsus kõiges ja milline erakordne rahvalik, sõdurikeel - mitte. haak, mitte haak, ei ainsatki valet, valmis, see tähendab kirjanduslikku - labast sõna! Võimalik, et ta jääb vaid ühe sellise raamatu autoriks, hakkab ennast kordama, hullemini kirjutama, aga ka selle võib "Terkinile" andeks anda. Bunini loovussõnad armastus

Pärast sõda kohtus Bunin Pariisis rohkem kui korra K. Simonoviga, kes pakkus kirjanikule kodumaale naasta. Alguses oli kõhklusi, kuid lõpuks loobus Bunin sellest ideest. Ta kujutas ette olukorda Nõukogude Venemaal ja teadis suurepäraselt, et ta ei saa tööd teha ülaltoodud korraldusel ega varja ka tõde. Tõenäoliselt sellepärast või võib-olla mõnel muul põhjusel ei naasnud Bunin kogu oma elu jooksul Venemaale, kannatades oma kodumaast eraldatuse tõttu.

I. Bunini sõprus- ja tutvusringkond oli suurepärane. Ivan Aleksejevitš püüdis alati aidata noori kirjanikke, andis neile nõu, parandas nende luuletusi ja proosat. Ta ei tõrjunud noorust, vaid, vastupidi, jälgis hoolega uue põlvkonna luuletajaid ja prosaiste. Bunin juurutas vene kirjanduse tulevikku. Kirjaniku enda majas elasid noored. Need on juba mainitud kirjanik Leonid Zurov, kelle Bunin mõneks ajaks välja logis, kuni ta tööle saab, kuid Zurov jäi Bunini juurde elama. Mõnda aega elasid noor kirjanik Galina Kuznetsova, ajakirjanik Aleksandr Bakhrakh, kirjanik Nikolai Roštšin. Tihti pidasid I. Buninit tundnud noored kirjanikud ja isegi need, kes polnud temaga kohtunud, auasjaks kinkida Ivan Aleksejevitšile oma pühenduskirjadega raamatud, milles nad väljendasid sügavat austust kirjaniku vastu ja imetlust tema ande üle.

Bunin oli tuttav paljude kuulsate vene emigratsiooni kirjanikega. Bunini lähimad kaaslased olid G. V. Adamovitš, B. K. Zaitsev, M. A. Aldanov, N. A. Teffi, F. Stepun ja paljud teised.

Bunin avaldas 1950. aastal Pariisis raamatu "Memuaarid", milles ta avalikult kirjutas oma kaasaegsetest, midagi ilustamata, mürgistes - teravates hinnangutes avaldas ta nende kohta oma mõtteid. Seetõttu pole mõnda esseed sellest raamatust ammu avaldatud. Buninile heideti mitu korda ette, et ta oli mõne kirjaniku (Gorki, Majakovski, Yesenin jt) suhtes liiga kriitiline. Me ei õigusta ega mõista siin kirjanikku hukka, kuid tuleb öelda vaid üht: Bunin oli alati aus, õiglane ja põhimõttekindel ning ei teinud kunagi mingeid kompromisse. Ja kui Bunin nägi valet, valet, silmakirjalikkust, alatust, pettust, silmakirjalikkust – ükskõik kellelt see tuli –, rääkis ta sellest avalikult, sest ta ei talunud neid inimlikke omadusi.

Oma elu lõpus töötas Bunin kõvasti Tšehhovit käsitleva raamatu kallal. See töö kestis tasapisi aastaid, kirjanik kogus palju väärtuslikku biograafilist ja kriitilist materjali. Kuid ta ei lõpetanud raamatut. Lõpetamata käsikirja valmistas avaldamiseks ette Vera Nikolaevna. Raamat "Tšehhovist" ilmus New Yorgis 1955. aastal, see sisaldab kõige väärtuslikumat teavet särava vene kirjaniku, Bunini sõbra - Anton Pavlovitš Tšehhovi kohta.

Ivan Aleksejevitš tahtis M. Yu. Lermontovist raamatu kirjutada, kuid ei jõudnud seda kavatsust ellu viia. M. A. Aldanov meenutab oma vestlust Buniniga kolm päeva enne kirjaniku surma: "Ma arvasin alati, et meie suurim luuletaja on Puškin," ütles Bunin, "ei, see on Lermontov! Te lihtsalt ei kujuta ette, kui kõrgel see inimene on. on üles tõusnud, kui ma poleks kahekümne seitsme aastaselt surnud." Ivan Aleksejevitš meenutas Lermontovi luuletusi, saates neid oma hinnanguga: "Kui ebatavaline! See ei näe välja nagu Puškin ega keegi teine! Hämmastav, muud sõna polegi."

Suure kirjaniku elu lõppes võõral maal. I. A. Bunin suri 8. novembril 1953 Pariisis, maeti Vene Pühaku kalmistule. - Genevieve - de - Bois Pariisi lähedal.

KUNSTILISED OMADUSEDBUNINI ARMASTUSLÜÜRID

Bunini loomingus on suurel kohal teosed armastusest. Kirjanik on alati olnud mures selle tugevaima inimtunde saladuse pärast.

Ma otsin siin maailmas kombinatsioone

Ilus ja salajane, nagu unenägu.

Ma armastan teda ühinemise õnne pärast

Ühes armastuses kõigi aegade armastusega!

I. Bunin "Öö"

See, mis teis on, on ju olemas.

Siin sa tukastad ja silmis

Nii armsalt pehme tuul puhub -

Kuidas armastust pole?

I. Bunin. “Maatoolis, öösel, rõdul…”

Bunini armastussõnad on kirglikud, sensuaalsed, armastusejanust küllastunud ning alati täis tragöödiat, täitumatuid lootusi, mälestusi möödunud noorusest ja lahkunud armastusest.

Homme koidab ta jälle

Ja jälle tuletage meelde, üksildane,

Ma kevad ja esimene armastus,

Ja teie pilt, armas ja kauge ...

I. A. Bunin "Päikeseloojang pole veel kustunud ..."

Ma võtan su käest ja vaatan seda kaua,

tõstad arglikult silmad armsas närbuses:

selles käes on kogu sinu olemus,

Tunnen teid kõiki – hinge ja keha.

Mida veel vajate? Kas on võimalik olla õnnelikum?

Aga mässumeelne ingel, kõik torm ja leek,

Lendades üle maailma hävitama sureliku kirega,

Juba tormab meist üle!

I. Bunin "Ma võtan su käest ..."

Reeglina näeme Buninis kahte võimalust armusuhete arendamiseks. Armastuse õnnele järgneb lahkuminek või surm. Lähedus toob kaasa eraldumise, surma, mõrva. Õnn ei saa olla igavene.

Tundi, viimane nende jaoks! -

Luited helendavad aina eredamalt.

Nad on pruut ja peigmees

Kas nad kohtuvad veel kunagi?

I. A. Bunin "Eraldumine"

Või on armastuse tunne esialgu vastuseta või millegipärast võimatu.

Oled tasane ja alandlik

Järgnes talle kroonilt.

Aga sa kummardasid näo

Ta ei näinud nägu.

. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Sa ei saa isegi varjata

Et sa oled talle võõras...

Sa ei unusta mind

Mitte kunagi!

I. A. Bunin "Tulnukas"

"Armastus on ilus" ja "Armastus on hukule määratud" - need mõisted lõpuks

ühinenud, langesid nad kokku, kandes sügavusse väljarändaja Bunini leina.

Erandid on äärmiselt haruldased, kuid neid tuleb ette. Ja siis saab loo finaaliks kas abielukroon:

Kuldne paju, tähed

Kaalutud kõverad

Koos kihlatud Alisafiaga

Jumala kirikusse minek.

I. Bunin "Alisafiya"

Või täieliku kõikehõlmava õnne tunne:

Ainult sinuga olen ma õnnelik

Ja keegi ei asenda sind

Ainult sina tead ja armastad mind,

Ja saab aru – milleks!

I. A. Bunin "Tähed öösel on kevadel õrnemad"

I. Bunini armastuslauludel on mitmeid jooni. Selles väldib autor sihilikult ilusaid fraase:

Ma sisenesin tema poole südaööl.

Ta magas, kuu paistis

Tema aknasse - ja tekid

Tühjendatud satiin säras.

I. A. Bunin "Ma läksin tema juurde südaööl ..."

Kui särav, kui elegantne kevad!

Vaata mulle silma nagu vanasti

Ja ütle mulle: miks sa kurb oled?

Miks sa nii hell oled?

Aga sa oled vaikne, nõrk nagu lill ...

Oi vait! Ma ei vaja ülestunnistust

Tundsin ära selle hüvastijätu pai, -

Olen jälle üksi!

I. A. Bunin "Kui särav, kui elegantne kevad ..."

Ja armastus, milles lahkuminek just toimus:

Ja ta noogutas mulle sõbralikult,

Kallutas nägu tuule eest kergelt

Ja kadus nurga taha ... Oli ...

Ta andis mulle andeks ja unustas.

I. A. Bunin

I. A. Bunini intiimsed laulusõnad on traagilised, kõlavad protestina maailma ebatäiuslikkuse vastu.

Ta lamas selili

Paljad kaheharulised rinnad...

Ja vaikselt, nagu vesi anumas,

Tema elu oli unenäos.

I. Bunin "Ma sisenesin tema poole südaööl..."

Bunini jaoks on kõik seksiga seonduv puhas ja tähenduslik, kõike varjab salapära ja isegi pühadus.

Armastus on salapärane element, mis muudab inimese elu, andes tema saatusele omapära tavaliste igapäevaste lugude taustal, täites tema maise eksistentsi erilise tähendusega.

I. A. Bunini TRADITSIOONID JA UUENDUSED ARMASTUSLÜÜRIKAS

Plastiliste poeetide tüüpi kuuludes oli Bunin poeetilise vormi vallas konservatiivsem. A. S. Puškini ja Ali laulusõnade põhjal. Tolstoi, Bunin peaaegu ei püüdnud vene värssi midagi uut tutvustada ja oli vastumeelne teiste tehtud uutele saavutustele. Buninile omase löögi selgus, mis on Bunini novelli originaalsus, luules on muutunud teatavaks kuivuseks, mis rikub lüürilise tunde sügavust. Mõningaid Bunini luuletusi tuleb aga tunnistada silmapaistvateks piltsõnade näideteks. See käib vormi kohta. Sisu poolest on I. A. Bunini luule suurepärane vene looduse, intiimse ja filosoofilise elu entsüklopeedia. 20. sajandi uutes tingimustes ta mitte ainult ei jätka vene luule "kuldajastu" (Fet, Tyutchev) teemasid, vaid arendab neid ka aktiivselt.

I.A. Buninil on väga omapärane nägemus armusuhetest, mis eristab teda paljudest teistest tolleaegsetest kirjanikest.

Armastuse kujund Bunini loomingus on eriline vaimu ja liha süntees. Bunini sõnul ei saa vaimu mõista ilma liha tundmata. I. Bunin kaitses oma teostes puhast suhtumist lihalisse ja kehalisse. Tal puudus naiste patu mõiste, nagu Anna Karenina, Sõda ja rahu, Kreutzeri sonaadis L.N. Tolstoi sõnul puudus N.V-le omane ettevaatlik, vaenulik suhtumine naiselikkusse. Gogol, kuid armastuse vulgariseerimist ei olnud. Tema armastus on maapealne rõõm, salapärane

ühe soo poole tõmbamine teise poole.

Armastuse eripäraks Bunini kuvandis on kombinatsioon näiliselt kokkusobimatutest asjadest. Pole juhus, et Bunin kirjutas kunagi oma päevikusse: “Ja jälle nii kirjeldamatult magus kurbus järjekordse kevade, lootuste ja armastuse igavesest pettusest kogu maailma vastu, et ma tahan tänupisaratega maad suudelda. Issand, issand, miks sa meid niimoodi piinad.

Tunnete siiruses veendumiseks on Bunini sõnul kindlasti vaja tragöödiat. Kuid vaatamata kogu nende traagikale valdab lugejat viimast rida lugedes helge tunne: iga luuletaja luuletus on küllastunud erakordse valgusjõu ja tunnete siirusega. Bunini armastus ei ela kaua - perekonnas, abielus, igapäevaelus. Lühike, silmipimestav sähvatus, mis valgustab armastajate hinge põhjani, viib nad traagilise lõpuni – surma, enesetappu, olematust.

Kuid sellegipoolest peitub neis õnnelikes hetkedes, mille nimel tasub elada ja igasuguseid kannatusi taluda, inimelu magusus. Seega on kibedus ja magusus Bunini sõnul omavahel tihedalt põimunud: elu magususe tunnetamiseks tuleb selle kibeduse tass põhjani ära juua ...

Ka armastuse olemus on väga muutlik: rõõm ja kurbus, olenevalt hetkeseisust:

Ma olen õnnelik, kui sa oled sinine

Sa tõstad oma silmad minu poole:

. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Minu jaoks on kibe, kui sa kukud

Tumedad servad, vait:

I. A. Bunin "Ma olen õnnelik, kui sa oled sinine ..."

Bunin rõhutab pidevalt armastuse ja surma kummalist seost. Surm armastusest on Bunini armastuslaulude peamine motiiv.

Ootan ilmaga, halva ilmaga ...

Ma ei jõua ära oodata - ma loen kastanist,

Ma lähen mere äärde, viskan sõrmuse vette

Ja ma kägistan end musta vikatiga.

I. A. Bunin "Laul"

Tõeline armastus on suur õnn, isegi kui see lõpeb lahkumineku, surma või tragöödiaga. Sellise järelduseni, küll hilja, kuid paljud jõuavad, kes on ise oma armastuse kaotanud, kahe silma vahele jätnud või hävitanud. Selles hilises meeleparanduses, hilises vaimses ülestõusmises peitub valgustumine see kõikepuhastav meloodia, mis räägib inimeste ebatäiuslikkusest, kes pole veel õppinud elama, tundma ja väärtustama tõelisi tundeid, ning elu enda, sotsiaalsete tingimuste, keskkonna ebatäiuslikkusest. , asjaolud, mis sageli segavad tõeliselt inimlikke suhteid, ja mis kõige tähtsam – nende kõrgete emotsioonide kohta, mis jätavad kustumatu jälje vaimsest ilust, suuremeelsusest, pühendumisest ja puhtusest.

KOKKUVÕTE

Tuleb märkida, et omal ajal juhtis enamik kriitikuid õigustatult tähelepanu erinevusele Bunini luule ja proosa vahel.

Tõepoolest, Bunin tõlgendab erinevaid luule ja proosa teemasid erineval viisil. Bunini luules võib sagedamini kui proosas kohata ka peeneid toone. Sealhulgas armastuse teema. Põhjus on selles, et loodusala, mille kirjeldus esineb peaaegu kõigis Bunini "armastusluuletustes", on autori jaoks alati olnud rõõmsa maailmataju, elujaatuse allikas, samas kui seltskondlik elu, mis on Bunini proosa teema, on tema jaoks pidev disharmoonia, lahendamatute vastuolude ja traagiliste peegelduste allikas. Seega leiab Bunini loomingu "jagatavus" seletuse tema maailmavaate eripärades, kogu tema elufilosoofias.

Armastuse teemal paljastab Bunin end hämmastava andeka mehena, peene psühholoogina, kes teab, kuidas armastusest haavatud hingeseisundit edasi anda. Kirjanik ei väldi keerulisi, avameelseid teemasid, kujutades oma lugudes kõige intiimsemaid inimkogemusi. Sajandite jooksul on paljud selle sõna kunstnikud pühendanud oma teosed suurele armastustundele ja igaüks neist leidis selle teema jaoks midagi ainulaadset, individuaalset. Kunstniku Bunini eripära seisneb selles, et ta peab armastust tragöödiaks, katastroofiks, hullumeelsuseks, suurepäraseks tundeks, mis on võimeline inimest nii lõpmatult ülendama kui ka hävitama.

KASUTATUD KIRJANDUSE LOETELU

1. Bunin I. A. Luuletused. M., 2000.

2. Aykhenvald Yu. Vene keele siluetid. kirjanikud. III kd, M., 1910;

3. Baevski V. S. Vene luule ajalugu 1730 - 1980. - Smolensk, 1994

4. Batjuškov F. Russ. XX sajandi kirjandus.// toim. S. Vengerov, nr. VII, M., 1918.

5. Beltšikov Yu. A. Vene kirjakeel 19. sajandi teisel poolel. - M., 1974.

6. Brjusov V. Kaugel ja lähedal. M., 1912;

7. Vladislavlev I. V. Vene kirjanikud. L., 1924,

8. Vladislavlev IV Suure kümnendi kirjandus. T. I, M., 1928.

9. Volkov A. A. XX sajandi vene kirjandus. M., 1960.

10. Vorovsky V. Kirjanduslikud esseed. M., 1923.

11. Gorbov D. Siin ja välismaal. M., 1928 (Art. "Surnud ilu ja visa inetus" ja "Kümme aastat kirjandust välismaal").

12. Zaitsev B.K. Noored - Ivan Bunin.

13. Kogan P. Esseed kaasaegse vene kirjanduse ajaloost. III köide, c. II, M., 1910.

14. Mihhailov O.N. XX sajandi vene kirjandus.

15. Põlisluuletajad. M., 1966.

16. Spivak R. S. Vene filosoofilised laulusõnad, 1910: I. Bunin ja teised - M., 2003.

Majutatud saidil Allbest.ru

...

Sarnased dokumendid

Lapsepõlv ja noorus I.A. Bunin on kuulus vene kirjanik ja luuletaja. Tema haridustee Jeletsi gümnaasiumis. Bunini töö ajalehe Orlovski Vestnik toimetuses, tema loomingulise tegevuse algus. Bunin pälvis 1933. aastal Nobeli preemia.

esitlus, lisatud 21.03.2012

Tutvumine lapsepõlve ja noorusega, samuti haridusega I.A. Bunin. Tema loomingulised saavutused: esimese loo "Maailma lõppu", kogumiku "Langevad lehed" ilmumine, raamat "Arsenjevi elu". Nobeli preemia määramine Ivan Aleksejevitšile 1933. aastal

esitlus, lisatud 06.07.2011

Lühiülevaade kuulsa vene kirjaniku ja poeedi Ivan Bunini elust, isiklikust ja loomingulisest arengust, tema esimeste teoste eripäradest. Armastuse ja surma teemad Bunini loomingus, naise kuvand ja talupojateemad. Autori luule.

abstraktne, lisatud 19.05.2009

Huvi, traagika, rikkuse ja inimelu üksikasjade iseloomustamine kui I.A. loovuse ja teoste tunnused. Bunin. Ivan Aleksejevitš Bunini lugude armastuse teema kui loovuse pideva ja peateema avalikustamise eripärade analüüs.

esitlus, lisatud 16.09.2011

Ivan Aleksejevitš Bunini elu ja looming. Kirjaniku ja vanemate suhe. Loovuse varane periood I.A. Bunin. Juurdepääs suurele kirjandusele. Bunini proosa originaalsus. Bunini ajakirjanduse analüüs. Vene kirjaniku elu viimased aastad.

esitlus, lisatud 03.04.2011

Ivan Aleksejevitš Bunini elulugu. Loovuse tunnused, kirjaniku kirjanduslik saatus. Raske kodumaa katkemise tunne, armastuse mõiste traagika. Proosa I.A. Bunin, maastike kujutis teostes. Kirjaniku koht vene kirjanduses.

abstraktne, lisatud 15.08.2011

Ivan Aleksejevitš Bunini elu ja looming. Luule ja armastuse tragöödia Bunini loomingus. Armastuse filosoofia tsüklis "Tumedad alleed". Venemaa teema I.A. Bunin. Naise kujutis Bunini lugudes. Mõtisklused saatuse halastamatusest inimese suhtes.

kursusetöö, lisatud 20.10.2011

Bunini roll XIX-XX sajandi vene kirjanduses. Emamaa motiiv I.A. Bunin. Venemaa filmis "Neetud päevad". Kaotatud kodumaa motiiv I.A. Bunin. Vene emigratsiooni esimene laine. Bunini töö väljarände perioodil.

lõputöö, lisatud 04.04.2003

Lapsepõlv I.A. Bunin peremõisas Butõrka talus, Orjoli provintsis. Töö korrektorina, statistikuna, raamatukoguhoidjana. Tutvumine L. Tolstoi ja M. Gorkiga. Teaduste Akadeemia kõrgeima autasu - Puškini preemia saamine. Emigratsioon Prantsusmaale.

esitlus, lisatud 30.09.2014

Kirjaniku I.A. lapsepõlveaastad. Bunin, tema õpingud gümnaasiumis ja esimesed "pliiatsikatsetused". Abielu, Poltavasse kolimine ja Väike-Vene maa võlu. I. Bunini reisid mööda Euroopat ja Ida 20. sajandi alguses, tema tunnustamine oma aja parima kirjanikuna.

I. A. Bunini loomingus on luulel oluline koht, kuigi ta kogus kuulsust prosaistina. Ta väitis, et on peamiselt luuletaja. Just luulest sai alguse tema tee kirjanduses.

Kui Bunin oli 17-aastane, avaldas ajakiri Rodina tema esimese luuletuse "Küla kerjus", milles noor luuletaja kirjeldas Vene küla seisukorda:

Kurb on vaadata, kui palju kannatusi

Ja igatsused ja vajadused Venemaal!

Oma loomingulise tegevuse algusest peale leidis luuletaja oma stiili, teemad, originaalse viisi. Paljud luuletused peegeldasid noore Bunini meeleseisundit, tema peent ja tundevarjunditerohket sisemaailma. Nutikad vaiksed laulusõnad sarnanesid vestlusele lähedase sõbraga, kuid hämmastasid kaasaegseid kõrge tehnika ja artistlikkusega. Kriitikud imetlesid üksmeelselt Bunini ainulaadset annet sõna tunnetada, oskust keele vallas. Palju täpseid epiteete ja võrdlusi tõi luuletaja nii suulistest kui kirjalikest rahvakunstiteostest. K. Paustovsky hindas Buninit väga kõrgelt, öeldes, et iga tema rida on selge kui pael.

Bunin alustas tsiviilsõnadega, kirjutas inimeste raskest elust, soovis kogu südamest muudatusi paremuse poole. Luuletuses "Tühjendus" ütleb vana maja luuletajale:

Ootan rõõmsaid kirvehääli,

Oodates jultunud töö hävitamist,

Ootan elu, isegi toore jõuga,

Õitses uuesti tolmust haual.

1901. aastal ilmus Bunini esimene luulekogu "Langevad lehed". See sisaldab ka samanimelist luuletust. Luuletaja jätab hüvasti lapsepõlvega, unistuste maailmaga. Kodumaa ilmub kogu luuletustes imelistes looduspiltides, tekitades tunnete ja emotsioonide merd. Sügise kujund on Bunini maastikulauludes kõige levinum. Temast sai alguse luuletaja poeetiline looming ja kuni elu lõpuni valgustab see pilt tema luuletusi kuldse säraga. Luuletuses "Langevad lehed" sügis "elustub":

Mets lõhnab tamme ja männi järele,

Suvel kuivas see päikese eest ära,

Ja sügis on vaikne lesk

Ta siseneb oma kirjusse torni.

A. Blok kirjutas Bunini kohta, et "vähesed inimesed teavad, kuidas loodust niimoodi tunda ja armastada", ja lisas, et Bunin "väidab, et on üks peamisi kohti vene luules". Looduse, maailma ja inimese rikkalik kunstitaju temas sai nii luule kui ka Bunini proosa tunnuseks. Gorki võrdles kunstnikku Bunini maastiku loomise oskuse osas Levitaniga.

Bunin elas ja töötas 19. ja 20. sajandi vahetusel, mil luules arenesid kiiresti modernistlikud suundumused. Paljud luuletajad tegelesid sõnaloomega, otsides oma mõtete ja tunnete väljendamiseks ebatavalisi vorme, mis mõnikord lugejaid šokeeris. Bunin seevastu jäi truuks vene klassikalise luule traditsioonidele, mida arendasid Fet, Tjutšev, Baratõnski, Polonski jt. Ta kirjutas realistlikku lüürilist luulet ega püüdnud sõnaga eksperimenteerida. Vene keele rikkustest ja reaalsuse sündmustest piisas poeedile täiesti.

Luules püüdis Bunin leida maailma harmooniat, inimeksistentsi mõtet. Ta kinnitas looduse igavikulisust ja tarkust, määratles seda kui ammendamatut iluallikat. Bunini elu on alati sisse kirjutatud looduse konteksti. Ta oli kindel kõigi elusolendite ratsionaalsuses ja väitis, et "ei ole meist eraldiseisvat loodust, et iga väiksemgi õhuliigutus on meie enda elu liikumine".

Maastikusõnad muutuvad järk-järgult filosoofiliseks. Luuletuses on autori jaoks peamine mõte. Elu ja surma teema on pühendatud paljudele luuletaja luuletustele:

Minu kevad möödub ja see päev möödub,

Aga tore on ringi rännata ja teada, et kõik läheb mööda,

Kuigi õnn elada igavesti ei sure,

Kuni koit toob koidu maa kohal

Ja noor elu sünnib omakorda.

On tähelepanuväärne, et kui revolutsioonilised protsessid olid riigis juba alanud, ei kajastunud need Bunini luuletustes. Ta jätkas filosoofilist teemat. Tema jaoks oli olulisem teada mitte mida, vaid seda, miks see või teine inimesega juhtub. Luuletaja seostas modernsuse probleemid igaveste kategooriatega – hea, kuri, elu ja surm. Tõde leida püüdes viitab ta oma loomingus erinevate maade ja rahvaste ajaloole. Nii et seal on salmid Muhamedi, Buddha ja iidsete jumaluste kohta. Luuletuses "Sabaoth" kirjutab ta:

Iidsed sõnad kõlasid surnult.

Kevadpeegeldus oli libedatel plaatidel -

Ja hirmuäratav hall pea

See voolas ududest väänatuna tähtede vahel.

Luuletaja soovis mõista ühiskonna ja indiviidi üldisi arenguseadusi. Ta tunnistas maist elu vaid osaks universumi igavesest elust. Siit tekivad üksinduse, saatuse motiivid. Bunin nägi ette revolutsiooni katastroofi ja pidas seda suurimaks õnnetuseks. Luuletaja püüab vaadata reaalsusest kaugemale, lahti harutada surma mõistatust, mille sünget hingust on tunda paljudes luuletustes. Hukutunnet tekitab temas õilsa eluviisi häving, maaomanike valduste vaesumine ja hävimine. Vaatamata oma pessimismile nägi Bunin väljapääsu inimese sulandumises targa emakese loodusega, tema rahus ja igaveses ilus.