Δημιουργική βιογραφία του Georges Bizeta. Georges Bizet: Βιογραφία. Τα τελευταία χρόνια και το θάνατο

Bizet, Georges (Bizet, Georges) (1838-1875), Γάλλος συνθέτης. Ο Alexander Cesar Leopold Bizé (όταν το βάπτισμα έλαβε το όνομα Georges) γεννήθηκε στο Παρίσι στις 25 Οκτωβρίου 1838 σε μια μουσική οικογένεια: ο πατέρας του και ο θείος του διδάσκονταν τραγουδώντας τραγούδι. Στη δεκαετία του 19ης ηλικίας, εισήλθε στο Ωδείο του Παρισιού. Εξαιρετικά σπούδασε στην τάξη του πιάνου στο A.F.Marmontel και σύμφωνα με την τάξη της σύνθεσης στο P. Kazimmerman, J.F.F. Nagivi και Sh. Buno. Απονεμήθηκε πολλά βραβεία. Το 1857, απονεμήθηκε ένα διάσημο ρωμαϊκό βραβείο. Μέχρι εκείνη την εποχή, ολοκλήρωσε τη Συμφωνία για το Major και το One-act Operretta Bizet Dr. Miracle (Le Docteur Miracle) χαρακτηρίστηκε από το πρώτο βραβείο στον διαγωνισμό που ιδρύθηκε ο J.Offenbach.

Για περίπου τρία χρόνια, το Bizet πέρασε στη Ρώμη, όπου η ομορφιά της φύσης και των εικαστικών τεχνών είχε ισχυρότερη από την ιταλική μουσική. Στην κωμική όπερα Don Prokopio (Don Procopio), γραμμένο κατά την περίοδο αυτή, imites σε μεγάλο βαθμό Donizetti. Ωστόσο, από τους συνθέτες - οι σύγχρονοι, ο Guno έχει το μεγαλύτερο αντίκτυπο σε αυτόν για μεγάλο χρονικό διάστημα, και από τους προκατόχους - το Μότσαρτ και το Ροσίνι. Για μια σπανιότητα ταλαντούχος πιανίστας, ο Μάϊν άξιζε την αναγνώριση του ίδιου του φύλλου, ο οποίος άκουσε το παιχνίδι του τον Μάιο του 1861 - λίγους μήνες μετά την επιστροφή του Bizé από τη Ρώμη στο Παρίσι.

Ως συνήθως, η Biza έψαξε αμέσως το έργο της Όπερας, αν του άρεσε το Libretto, αλλά σύντομα επισκιάστηκε και άφησε τη δουλειά ημιτελή (ένας από τους βιογράφους του μετρήθηκε περίπου 20 τέτοιες άκαρπες προσπάθειες). Η ολοκληρωμένη όπερα του πρώτου συνθέτη ήταν αιτούντες μαργαριτάρι (Les Pecheurs de Perles, 1863). Παρά την προφανή επιρροή του Gunu και του J. Mareer, η γοητεία του λυρισμού και της εξωτικής ανατολικής γεύσης τους έδωσε μια αξιότιμη θέση στο γαλλικό ρεπερτόριο της όπερας. Διαθέτοντας ένα εξαιρετικό ταλέντο, το Bizet μόλις μειώθηκε τα άκρα με τα άκρα και αναγκάστηκε να εργαστεί στα μουσικά εκδοτικά σπίτια. Η σειρά πήρε πολύ χρόνο, οδήγησε την υγεία του και αποσπάται από τη σοβαρή δημιουργικότητα. Η επόμενη ολοκληρωμένη Opera - Perth Beauty (La Jolie Fille De Perth) - έγραψε το 1866 και έβαλε στα τέλη του 1867. Το αδύναμο Libretto και τις αναγκαστικές παραχωρήσεις του συνθέτη στην Primateonne, αναμφισβήτητα, επηρέασαν την ποιότητα του σκορ, αλλά ακόμα εκεί είναι πολύ υπέροχο υλικό που η Bizeta χρησιμοποιείται αργότερα σε άλλα γραπτά.

Ο διαφορετικός βαθμός Biza τον επέτρεψε να αρχίσει να δημιουργεί μια μεγάλη όπερα, ωστόσο, τα πρώτα δοκίμια στα οποία βρέθηκαν οι δημιουργικές ευκαιρίες του (χωρίς να υπολογίζουμε την πρώιμη συμφωνία), έγινε το παιχνίδι για τα παιχνίδια παιδικών παιδιών Piano Duet (Jeux D Enfants, 1871), One- Πράξη Opera Jamile (Djamileh, 1872) και η μουσική στο δράμα A.Dod Arlesian (L "Arlsienne, 1872). Ο γάμος Bise το 1869 στο Genevieve Galleve, η κόρη του από τον παλιό του δάσκαλο, διέταξε τη ζωή του και οδήγησε στην ισορροπία των συναισθημάτων. Στις δοκιμασίες που έπεσαν στο μερίδιό του κατά τη διάρκεια του Franco-Prussian War (Bizet που σερβίρεται στην Εθνική Φρουρά) και στις ημέρες της κοινότητας του Παρισιού, η προσωπικότητά του κέρδισε γνήσιο βάθος.

Στον κύκλο, το παιδικό παιχνίδι Bize έδειξε τον εαυτό του ως κύριο πνευματωμένων και λυρικών μινιατούρων. Στο Jetile, συνέχισε να βελτιώνει την αρχική του ορχηστρική επιστολή, το δώρο της αναψυχής ενός τοπικού χρώματος και της εικόνας των ποιητικών χαρακτήρων, προφανές ήδη στους αιτούντες μαργαριτάρια. Η μουσική για την Arlesian μαρτυρεί την περαιτέρω δημιουργική ανάπτυξη του συνθέτη: Σε διάφορους χορούς, η Internezzo και "Melodramas" κατάφερε να μεταφέρει όχι μόνο την ατμόσφαιρα της Προβηγκίας, αλλά και το λυρικό τραγικό στοιχείο του Dramas Dodé.

Εξαιρετικό Libretto, επιλεγμένο Bizet για την επόμενη όπερα, που αντιστοιχούσε πρώτα στη μοναδικότητα του ταλέντου του: ήταν μια σταδιοποίηση μυθιστορηματάρων του Prester Merim Carmen (Carmen), έκανε ο Α. Melleak και L.Galevi. Ο Bizé άρχισε να εργάζεται το 1872, αλλά η πρεμιέρα στο Παρίσι "Opera Comedian" πραγματοποιήθηκε μόνο στις 3 Μαρτίου 1875. Εντυπωσιακή επιτυχία στην Όπερα της Βιέννης (Οκτώβριος 1875) επέτρεψε να παρουσιάσει την πραγματική αξία του έργου. Πέθανε το Bize στις 3 Ιουνίου 1875 πέθανε.

Ταλαντούχο παιδί

10/25/1838 Ο μελλοντικός παγκόσμιος διάσημος συνθέτης Georges Bizet γεννήθηκε στο Παρίσι.

Μεγάλωσε σε μια μουσική οικογένεια (ο πατέρας διδάσκει φωνητικά, η μητέρα ήταν επαγγελματίας πιανίστας), έτσι από την πρώιμη παιδική ηλικία η Georges περιβάλλεται από μουσική.

Οι γονείς ήταν οι πρώτοι δάσκαλοι του. Μέχρι τέσσερα χρόνια, το παιδί έχει ήδη γνωρίζει ένα καλό γραμματισμό, έπαιξε το πιάνο. Οι γονείς ασχολούνται επίμονα στη μουσική εκπαίδευση του αγοριού, δεν τον αφήνουν την ώρα του παιχνιδιού με τους συνομηλίκους.

Οι επιτυχίες του ήταν τόσο σημαντικές που έφτασαν ακόμη και δέκα χρόνια, η Bizet εισήλθε στο επιχειρησιακό ωδείο. Οι πρώτες μουσικές συνθέσεις εμφανίστηκαν σε νεαρό ταλέντο σε ηλικία 13 ετών. Το πρωί, η μαμά οδήγησε τον Γιώργο στο Ωδείο και μετά την κατολική μαθήματα.

Ένα μικρό διάλειμμα για μεσημεριανό γεύμα - και πάλι η μουσική της μουσικής σε ένα ξεχωριστό δωμάτιο, όπου έκλεισε και όπου το αγόρι έπαιξε στο πιάνο για να ολοκληρώσει την εξάντληση.

Ωστόσο, η μελέτη δεν ήταν ιδιαίτερα δύσκολη για τον Γιώργο. Μετά την αποφοίτησή του από ένα ωδείο στο 19, έγραψε τον Kantatu Klovis και Cloilda, για το οποίο έλαβε ένα μεγάλο ρωμαϊκό βραβείο. Σε τόσο νεαρή ηλικία, παρεμπιπτόντως, κανείς άλλος δεν έλαβε ένα τέτοιο βραβείο.

Πρώτη αγάπη και πρώτες αντιξοότητες

Στην Ιταλία, ο Γιώργος συναντήθηκε με ένα χαρούμενο κορίτσι Giuseppe, ερωτεύτηκε μαζί της πριν από την δηλητηρίασή του. Σκέφτηκε ότι η γραφή ενός ζευγαριού κόμικς θα κερδίσει αρκετά ώστε να προσφέρει μια απίστευτη ζωή με την αγαπημένη του. Αλλά εδώ ήρθα στις ειδήσεις που η μητέρα μου αρρωστήθηκε.

Ο Georges, αφήνοντας το σπίτι, υποσχέθηκε το κορίτσι να επιστρέψει όταν η μητέρα ανακτά. Στη θεραπεία της, ο νεαρός συνθέτης προσπάθησε να κερδίσει χρήματα: μετατόπισε το σκορ των όπερων άλλων συγγραφέων για το πιάνο, για το οποίο πληρώνει τακτικά. Αλλά τα χρήματα εξακολουθούν να μην λείπουν.

Η άρρωστη μητέρα, ο οποίος ονειρευόταν να δει τον Γιώργο πλούσιο και διάσημο, επαναλαμβάνει ακούραστα ότι έπρεπε να γράψει μια συμφωνία που θα τον δοξάσει και θα έβλεπε τη φτώχεια. Έγραψε, μεγάλωσε το Kip Chernovikov, αλλά ο χρόνος ήταν όλο και λιγότερο και όλοι μεγάλωσαν όλα τα χρέη. Μητέρα Ugasala. Ένα ολόκληρο έτος επίμονης εργασίας για χάρη της σωτηρίας της μητέρας δεν έφερε το αναμενόμενο αποτέλεσμα. Η μητέρα πέθανε, ποτέ δεν βλέπει το γιο της διάσημο.

Θεατρικό θέατρο

Το μουσικό θέατρο έχει μεγάλη προσέλκυση Biza. Έγραψε πολλά για τη σκηνή. Αλλά η κριτική δεν ευνοεί ιδιαίτερα τον νεαρό συνθέτη. Έγραψε την κωμική όπερα "Don Prokopio", πολλά ορχηστρικά παιχνίδια, αλλά όλα αυτά δεν βαθμολογήθηκαν. Τέλος, το 1863 συνέβη κάποια μετατόπιση: η πρεμιέρα της όπερας Bizet "Pearls" παρατηρήθηκε από κριτική, αλλά χωρίς πολύ ευχάριστη.

Μόνο 18 φορές η όπερα πήγε στη σκηνή, και στη συνέχεια αποκλείστηκε από το ρεπερτόριο. Και πάλι τα πάντα επέστρεψαν στους κύκλους: επίμονη και ανεπιτυχή εργασία με άγρυπνες νύχτες, τα αποτελέσματα των άλλων ανθρώπων, τα αξιολύπητα μαθήματα μουσικής.

Εργασία και απελπισία. Opera Diva - Mogador

Γνωρίστε την όπερα τραγουδιστή Mogador έδωσε στον George Bizé ένα θυελλώδες πάθος, το οποίο δεν έφερε καμία ευτυχία, ούτε και προώθηση στην καριέρα του. Ήταν μια διασημότητα στο Παρίσι. Ήταν γνωστή όχι μόνο ως Opera Diva Madame Lionel, αλλά και ως συγγραφέας Celeste Varán και ως κοσμική λιοντάρι, Countess de Shabryan.

Ήταν μια αξιολάτρευτη 42χρονη χήρα και ο ιδιοκτήτης του μουσικού θεάτρου της Μόσχας. Το 28χρονο μπιζέλια απορροφήθηκε από το αμοιβαίο πάθος τους. Αλλά αυτή ήταν αυτή η γυναίκα που έφερε πολλή γαλήνια βασανιστήρα του Γιώργου: αποδείχθηκε ότι ήταν ένας ιδιότροπος και ο θανάτου, ήταν συνεχώς ικανοποιημένος από σκηνές σκάνδαλα και σκηνές. Ναι, και η αγάπη του νεαρού άνδρα δεν ήταν πλέον απαραίτητη.

Κάποτε σε μια ριπή θυμού, ο Mogadan χύνεται σε Georges στο παγωμένο νερό. Ο νεαρός βγήκε. Ήταν το χειμώνα. Πιάσε ένα κρύο. Έπεσε άρρωστος για μεγάλο χρονικό διάστημα και σοβαρά: εργάστηκε στο κρεβάτι, ψηφίστηκε ψηφίστηκε. Η σύνδεσή του με τον Mogador τελείωσε, αλλά πνευματική ταλαιπωρία, καθώς και σωματική, έχει δηλητηριασμένη τη ζωή του.

Γάμος

Την άνοιξη του 1869, στο σπίτι του δασκάλου του, ο Gerezh συναντήθηκε με την επικίνδυνη κόρη του Genevieve. Το ρομαντισμό τους αναπτύχθηκε αργά. Αποτυχία με την όπερα "Pertsk Beauty" (1866). Η ασθένεια, η απώλεια της πίστης από μόνη της, η έλλειψη χρημάτων - όλα αυτά κατέστρεψαν την ψυχή του συνθέτη. Αλλά ακόμα, μόλις ο Georges αποφάσισε να κάνει μια προσφορά στο Genevieve.

Αρχικά, η νεαρή γυναίκα περιβάλλει την αγάπη και τη φροντίδα της Biza, δημιουργώντας άνετες συνθήκες για την εργασία. Ο Georges εργάστηκε να μην στρίψει τα χέρια: συνθέτησε μουσική και έδωσε ακόμα μαθήματα. Σύντομα το Genevieve είχε κουραστεί από μια τέτοια ζωή. Μόλις ο σύζυγος την βρήκε στο σπίτι με τον εραστή της.

Opera "Carmen" (1874)

Ο κύκνος του Swan Swan του George ήταν η Όπερα του Carmen, όπου η ηρωίδα μοιάζει με ένα παθιασμένο Mogador. Στην πρεμιέρα στην αίθουσα της όπερας του Παρισιού, η Biza έλαψε από τη φρίκη: Είναι πραγματικά μια επαίσχυρη αποτυχία; Το κοινό αντέδρασε αργά. Ο Georges συνειδητοποίησε ότι κανείς δεν εκτίμησε ξανά το αριστούργημά του.

Genevieve μετά την πρώτη πράξη έφυγε από το θέατρο. Ανακοινώθηκε μια άλλη αποτυχία, ο συνθέτης στην ριπή απελπισίας έσπευσε στο Σηκουάνα. Αυτή τη φορά η ασθένειά του αποδείχθηκε μοιραία: θερμότητα, κώφωση, παράλυση των χεριών και τα πόδια, καρδιακή προσβολή - και θάνατος 3.06. 1875. Ήταν μόλις 37 ετών.

Δεν προορίζονταν να δει τον εαυτό του και τον "Carmen" τους στις ακτίνες της γοητευτικής επιτυχίας, η οποία ήρθε 4 μήνες μετά το θάνατό του στην Όπερα της Βιέννης. Όλα είναι κάποτε μη αναγνωρισμένα έργα του George Bize και πρώτα απ 'όλα του "Carmen" του, έφτασαν για πάντα την πολύ λαμπρή δημιουργία μουσικών κλασικών.

Γάλλος συνθέτης της περιόδου ρομαντισμού

Σύντομη βιογραφία

Alexander Cesar Leopold Bizeta (FR. Alexandre-César-Léopold Bizet, όταν το βάπτισμα πήρε ένα όνομα Γεωργία., Fr. Γεωργία; 25 Οκτωβρίου 1838, Παρίσι - 3 Ιουνίου, 1875, Buval) - Γάλλος συνθέτης μιας περιόδου ρομαντισμού, ο συγγραφέας των ορχηστρικών έργων, τα ρομαντικά, τα πιάνο παίζει, καθώς και τις όπερες, το πιο διάσημο από το οποίο έγινε Carmen.

Γεννήθηκε στις 25 Οκτωβρίου 1838 στο Παρίσι στην οικογένεια του τραγουδιού του δασκάλου Adolf Arman Bizet. Καταγράφηκε με το όνομα Alexander-Cesar Leopold Bizé, αλλά όταν το βάπτισμα έλαβε το όνομα του Georges, κάτω από το οποίο ήταν γνωστό στο μέλλον. Αρχικά ασχολείται με τη μουσική με τη μητέρα Άννα Leopoldine Eme (UR. Delta). Ο Bizet εισήλθε στο ωδείο του Παρισιού δύο εβδομάδες πριν ήταν 10 ετών. Είχε ασχολείται με αντίθετο σημείο και τη φούγκα με τον Π. Zimmerman, καθώς και με την αντικατάσταση του, S. Gunov (αργότερα ένας φίλος).

Ήδη κατά τη διάρκεια της μελέτης στο Ωδείο (1848-1857), ο Biza προσπάθησε τον εαυτό του ως συνθέτης. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, καταναλώνει εξαιρετικά τον συνθέτη εξοπλισμό και τις επιδόσεις. Ferenz Leaf, ο οποίος άκουσε τη μουσική του πιάνου στην παράσταση, αναφώνησε: " Θεέ μου! Νόμιζα ότι θα μπορούσε να εκτελέσει ένα άτομο - με. Αλλά αποδεικνύεται ότι είμαστε δύο!».

Το 1857, χωρίστηκε ένα βραβείο με το Charll στον ανταγωνισμό που διοργάνωσε ο Jacques Offenbach, για την Operetta "Dr. Miracle" και έλαβε το Ρωμαίο Βραβείο. Την ίδια χρονιά, ο Bizet παρουσίασε στον διαγωνισμό Kantatu και Klovis και Klotilda, για το οποίο έλαβε επίσης το ρωμαϊκό βραβείο, ο οποίος τον επέτρεψε να ζήσει στη Ρώμη κατά τη διάρκεια της Ρώμης Τρία χρόνια, γράφοντας μουσική και ασχολείται με την εκπαίδευσή σας. Η εργασία αναφοράς (γράψιμο της οποίας ήταν υποχρεωτική για όλους τους βραβευτές του Ρωμαίου) ήταν η όπερα "Don Prokopio". Η όπερα ήταν άγνωστη στο κοινό μέχρι το 1895, όταν ο συνθέτης Sh. Maller δημοσίευσε την περιγραφή του "Don Prokopio", που βρήκε από αυτόν στο Αρχείο του αποθανόντος διευθυντή του Ωδείου του Βουούτερ. Το 1906, ο πρώτος όπερας παραδόθηκε στο θέατρο Monte Carlo το 1906.

Με εξαίρεση την περίοδο που δαπανάται στη Ρώμη, ο Bizé έζησε όλη τη ζωή του στο Παρίσι. Μετά τη διαμονή στη Ρώμη, επέστρεψε στο Παρίσι, όπου αφιέρωσε τον εαυτό του για να γράψει μουσική. Το 1863 έγραψε όπερα "μαργαριτάρια". Την ίδια περίοδο, έγραψε το "Perth Beauty" (1867), ένα έργο για πιάνο "Παιχνίδια Παιχνιδιών" (1870), μουσική στο παιχνίδι της Alfonsida Dodé "Arlesian" (1872). Η πρεμιέρα του "Arlesian" πραγματοποιήθηκε στις 11 Οκτωβρίου 1872. Ούτε το παιχνίδι ούτε η μουσική της επιτυχίας στο κοινό δεν είχαν. Ο συνθέτης έκανε μια Σουίτα συναυλιών από τη μουσική στην Αρλεζιανιάκα. Το 1878, ο Π. Ι. Τσαϊκόβσκι έγραψε τον Ν. F. Von Mecc: " Με την ευκαιρία για τη φρεσκάδα στη μουσική, σας συνιστούσα η ορχηστρική σουίτα του Ύστερη Bizet "L" Arlesienne ". Αυτό είναι ένα αριστούργημα". Η δεύτερη σουίτα για τη μουσική στο φασματικό ("ποιμενικό", "Intermezzo", "Museet", "Farandola") καταρτίστηκε από το Giro μετά το θάνατο του Bizet.

Το 1867 το περιοδικό "Revue Nationale et Etrangère" πρότεινε ένα Biz της συνεχούς συνεργασίας ως μουσικού προγράμματος περιήγησης, το Bizet του άρθρου παραβλέπει το ψευδώνυμο του Gaston de Betsy. Έγραψε επίσης μια ρομαντική όπερα "Jamile" (1870), που συνήθως θεωρείται ως ο προκάτοχος "Carmen" και η Συμφωνία του C-Dur. Ο ίδιος ο Biza ξέχασε γι 'αυτήν και δεν θυμήθηκε τη Συμφωνική μέχρι το 1935, όταν ανακαλύφθηκε στη βιβλιοθήκη του Ωδείου. Η Συμφωνία είναι υπέροχη με τη στιλιστική ομοιότητά του με τη μουσική του Franz Schubert, η οποία σε αυτή την περίοδο δεν ήταν σχεδόν γνωστή στο Παρίσι, με την εξαίρεση, ίσως, πολλά τραγούδια. Το 1874-1875, ο συνθέτης εργάστηκε στον Carmen. Το καλοκαίρι του 1874, στο Buvalo, ο συνθέτης ολοκληρώνει την όπερα, η ενορχήστρωση των διαμερισμάτων πήρε μόνο δύο μήνες. Η πρεμιέρα της Όπερας έλαβε χώρα στο Θέατρο του Παρισιού "Opera Comedian" στις 3 Μαρτίου 1875 και τελείωσε με αποτυχία. Μετά την πρεμιέρα, η Biza ήταν πεπεισμένη ότι η εργασία απέτυχε. Πέθανε από καρδιακή προσβολή μετά από μόλις τρεις μήνες, χωρίς να γνωρίζει ότι ο Carmen θα ήταν ένα αποκορύφωμα της επιτυχίας του και για πάντα θα εισέλθει στον αριθμό των πιο αναγνωρίσιμων και δημοφιλών κλασικών έργων του κόσμου. ΠΙ. Tchaikovsky, ο οποίος ήταν ένας μεγάλος ανεμιστήρας αυτής της όπερας έγραψε: "... Αλλά εδώ είναι ένας Γάλλος (ο οποίος τολμηρός ονομάζεται έξυπνος), ο οποίος έχει όλα αυτά τα πικάντικα και τα μπαχαρικά όχι το αποτέλεσμα της φαντασίας, αλλά ο Befell το ελεύθερο ρεύμα, ομαλά την ακρόαση και ταυτόχρονα άγγιξε και ανησυχούν. Φαίνεται να λέει: "... Δεν θέλετε τίποτα σημαντικό, μεγάλο και ισχυρό, θέλετε ένα όμορφο, αυτό είναι ένα όμορφο, joli. Ο Bizet είναι καλλιτέχνης, δίνοντας φόρο τιμής στα λάφυρα των προτιμήσεων του αιώνα του, αλλά θερμαίνεται με αληθινό, γνήσιο συναίσθημα και έμπνευση».

Λίγο μετά τη ρύθμιση "Carmen", ο Bizet έπεσε σοβαρά άρρωστος και στις αρχές Ιουνίου 1875 υπήρξε ξαφνική επιδείνωση, ως αποτέλεσμα της οποίας πέθανε στις 3 Ιουνίου στο Buhval. Μετά την προσωρινή ταφή στο νεκροταφείο του Montmartra, το Prahi Bizet μεταφέρθηκε στο νεκροταφείο ανά Lashesis, όπου οι πολλοί εξωκρεών καλλιτέχνες θάφτηκαν. Μετά το θάνατο του έργου του, με εξαίρεση τον "Carmen", γενικά, δεν έλαβαν ευρεία αναγνώριση, τα χειρόγραφα τους διανεμήθηκαν ή χάνονται και οι δημοσιευμένες εκδόσεις έργων αναθεωρήθηκαν συχνά και άλλαξαν από άλλους συγγραφείς. Μόνο μετά από πολλά χρόνια η λήθη των έργων του άρχισε να εκτελείται όλο και πιο συχνά, και μόνο από τον 20ο αιώνα, το όνομα του Bize Georges φοβόταν σε μια σειρά με τα ονόματα άλλων εκκρεμών συνθέτες. Στα 36 χρόνια της ζωής του, δεν είχε χρόνο να δημιουργήσει τη δική του Μουσική Σχολή Και δεν είχε σαφείς φοιτητές ή οπαδούς. Ο πρόωρος θάνατος Biza στην αρχή της ακμή της ώριμης δημιουργίας του εκτιμάται ως σημαντική και απροσδόκητη απώλεια για την παγκόσμια κλασική μουσική.

Στις 3 Ιουνίου 1869, ο Georges Bizet συνδυάστηκε με το γάμο από τη Γενεύη Gallevi, τον ξάδελφο του Λούις Galevi - ο δημιουργός του μουσικού είδους "Operetta". Το 1871, ο Γιώργος και ο Genevieve είχε τον μοναδικό τους γιο Jacques, ο οποίος στη συνέχεια ήταν ένας στενός φίλος του μασήματος.

Μνήμη

  • Δημοτικό Ωδείο (FR. Conservatoire Municipal Du 20e Georges Bizet) Στην περιοχή XX του Παρισιού, είναι το όνομά του.
  • Στην τιμή του, η πλατεία της Anderlechte ονομάζεται (Βρυξέλλες Saglomation).

Δημιουργία

Όπερες

  • Ο Don Prokopio (Opera Buffa, στα ιταλικά, 1858-1859, παραδόθηκε το 1906, Monte Carlo), υπάρχει επίσης ενορχήστρωση Leonid Feinina
  • "Love-καλλιτέχνη" (Fr. L'Amour Peintre, Libretto Biza, σύμφωνα με τον J. B. Molore, 1860, δεν ολοκληρώθηκε, δεν έχει δημοσιευθεί)
  • "Guzl Emir" (κωμική όπερα, 1861-1862)
  • "Finder Pearl" (Fr. Les Pecheurs de Perles, 1862-1863, Δημοσιεύτηκε από το 1863, "Θέατρο Λίρι", Παρίσι
  • Ivan IV (1862-1865), που το 1951 στο Grand Théâtre de Bordeaux
  • "Nikola Flamel" (1866, θραύσματα)
  • Perth Beauty (Fr. La Jolie Fille Du Perth, 1866, Δημοσιεύτηκε από το 1867, "Λιρρικοί Θέατρο", Παρίσι)
  • "Ful King Cup" (Fr. La Coupe du Roi De Thule, 1868, θραύσματα)
  • Clarissa Gallow (κωμική όπερα, 1870-1871, θραύσματα)
  • Calandar (Comic Opera, 1870), Grizeld (κόμικ, 1870-1871, δεν ολοκληρώθηκε)
  • Το "Jamile" (κόμικ της όπερας, 1871, παραδόθηκε το 1872, το όπερο κόμικς, το Παρίσι)
  • "Don Rodrigo" (1873, δεν τελείωσε)
  • "Carmen" (δραματική όπερα, 1873-1874, βάζοντας το 1875, το θέατρο της όπερας, το Παρίσι, οι υποβάθμιστες γράφονται από τον Ε. Giro, μετά το θάνατο του Bizet, για το περίφημο στη Βιέννη, 1875)

Οπερέττα

  • Αναστασία και Ντμίτρι.
  • MalBrug S'en Va-T-en Guerre, 1867, Ateney Theatre, Παρίσι, Bizeta ανήκει στην 1η δράση, τις άλλες 3 δράσεις - I. E. Legey, Ε. Jonus, L. Delibi)
  • Sol-Si-Ref-Pyf Pan (1872, Shato d'O, ΡΑ)
  • Άγγελος και tovia (L'Ange et Tobia, περίπου 1855-1857)
  • Eloise de Montfort (1855-1857)
  • Μαγεμένος ιππότης (Le Chevalier Enchanté, 1855-1857)
  • Ερμίνη (1855-1857)
  • Η επιστροφή της Βιρτζίνια (Le Retour de Virginie, περίπου 1855-1857)
  • Δαβίδ (1856)
  • Klovis και Clotilda (1857)
  • Δρ Miracle (1857)
  • Τραγούδι της ηλικίας (Carmen Seculaire, από τον Horace, 1860)
  • Γάμος Προμηθέας (Les Noces de Promethee, 1867)

Od-symphony

  • Οδυσσέας και Τσιρτσέα (από Όμηρος, 1859)
  • Vasco da Gama (1859-1860)

Ορατόριο

  • Genevieve Parisian (1874-1875)

Εργασίες για χορωδία και ορχήστρα (ή πιάνο)

  • Χορωδία υγείας (Choeur d'Etudiants, αρσενική χορωδία, μέχρι το 1855)
  • Waltz (C-Dur, 1855)
  • Εκείνους το πνεύμα (για σολίστρες, χορωδία και ορχήστρα, 1858)
  • Bayya Bay (Le Golfe de Bahia, για σοπράνο ή τενόρο, χορωδία και πιάνο, περίπου 1865, μουσική που χρησιμοποιείται στην όπερα "Ivan Grozny", υπάρχει επεξεργασία για πιάνο)
  • Ave Maria (για τη χορωδία και την ορχήστρα, τις λέξεις sh. Granmazhenoy, μετά το 1867)
  • La Chanson du Rouet, για σολίστ, χορωδία και πιάνο, μετά το 1867), κλπ.

Για χορωδία χωρίς συνοδεία

  • Άγιος Ιωάννης από την Patmosa (Saint-Jean de Pathmos, για την αρσενική χορωδία, τις λέξεις V. Hugo, 1866)

Έργα για ορχήστρα

  • Συμφωνική (Νο. 1, C-Dur, Youth, 1855, το σκορ που δημοσιεύθηκε και εκτελέστηκε το 1935, αριθ. 2, 1859, καταστράφηκε από Bizeta)
  • Ρώμη (C-Dur, 1871, αρχικά - αναμνήσεις της Ρώμης, 1866-1868, που εκτελείται 1869)
  • Overtures, συμπεριλαμβανομένης της πατρίδας (Patrie, 1873, που εκτελείται 1874)
  • Σουίτες, συμπεριλαμβανομένης της Little Suite (Petite Suite, από τα Παιδικά Παιδικά Παιδικά Παιδικά Παιδικά, 1871, πραγματοποιήθηκε 1872), Σουίτες από την Arlesianka (Νο. 1, 1872. No. 2,
  • Τις εποχές του ρομαντισμού.


    1. Βιογραφία. πρώτα χρόνια


    4. Την εποχή της κοινότητας του Παρισιού

    Opera Opera Opera στο Παρίσι.

    Τα γεγονότα του Franco-Prussian War και το Paris Commune τον φοβούνται ως εκπρόσωπος του αστικού, αλλά τον είδα από φιλοδοξίες σε ειλικρινή, ρεαλιστική τέχνη. Το Bizet ήταν ήδη παντρεμένο και μετακινήθηκε κατά τη διάρκεια επικίνδυνων χρόνων σε μια πιο χαλαρή περιοχή του Παρισιού.

    Στη δεκαετία του '70 - η περίοδος της δημιουργικής ωριμότητας Biza - η όπερα δημιουργήθηκε από τον Jamyle (στο ποίημα "Namuna" Α. Μούσε, 1871), Μουσική στο Δράμα Α. Δωμάτιο "Arlesianka" (1872). Αφού μάθετε τις ρυθμιονότητες με τις ιδιαιτερότητες των λαϊκών μελωδών, σχεδόν χωρίς να καταφεύγουν σε τιμές, η Biza αναδημιουργήθηκε αξιόπιστα τον χαρακτήρα της ανατολικής και προβληματικής μουσικής σε αυτά τα έργα. Αυτές οι βαθμολογίες διακρίνονται από το εργαστήριο της εκφραστικής ορχήστρας. 2 Ορχηστρική σουίτα από τη μουσική στο "Arlesian" (1% που δημιουργήθηκε από τον συγγραφέα, 2-Α - συνθέτης Ε. Ζχίρο, που έγινε το 1885, ήταν πλήρως δημοφιλείς.


    5. Epic με την όπερα "Carmen"

    Η επιθυμία του συνθέτη στον εκδημοκρατισμό της τέχνης της όπερας, η επιθυμία να απαλλαγούμε από τη θεατρική γραμματόσημα και τις συμβάσεις έλαβε τη ζωντανή έκφρασή τους στην όπερα "Carmen" (στην Novella P. Merim, 1874). Η όπερα Libretto δημιούργησε τον Louis Gallevi, τον ξάδελφο της συζύγου του Georges Bize, στην οποία παντρεύτηκε το έτος. Το μεγαλύτερο μέρος της μουσικής γράφτηκε σε δύο μήνες στο προάστιο του Παρισιού - αυτό είναι το Buvalo, όπου η οικογένεια είχε εξοχικό σπίτι.

    Ο κύριος ρόλος δόθηκε εντολή από τον τραγουδιστή γαλαρία Marya. Η Celestine Galley Marie δεν ήταν ικανοποιημένη με τον Habanov και τον συνθέτη επανειλημμένα την επανεξετάστηκε. Ο Georges Bizet δεν ήταν ποτέ στην Ισπανία, έτσι χρησιμοποίησε την ισπανική χορευτική μουσική, τα θέματα της. «Δανείστηκε» από το έργο του ισπανικού συνθέτη Sebastian Herod, η οποία ήταν τότε κοινή πρακτική. Αλλά έκανε ένα μουσικό έργο από αυτό, έχοντας ένα ανεξάρτητο κόστος.

    Η όπερα γράφεται με εντολή της διαχείρισης του θεάτρου της όπερας. Ένα μικρό θέατρο στη συνέχεια εξυπηρετούσε τότε θεατρικές ανάγκες αξιόπιστων και περιορισμένων αστικών. Επιπλέον, το θέατρο έγινε ο τόπος άτυπων συνεδριάσεων των γονέων, αναζητούσε εξασφαλισμένους γαμπρούς για τις κόρες τους. Ακόμη και η στάση τους προς πράξεις ρυθμίστηκε από αστικές γεύσεις. Οι ήρωες πρέπει να έχουν ευγενή προέλευση, ευγενής να οδηγήσει, να υποφέρει όμορφα, θα μπορούσαν να πεθάνουν μόνο για χάρη ενός σημαντικού στόχου.

    Για πρώτη φορά στο στάδιο της γαλλικής όπερας, εκπρόσωποι των "κατώτερων τάξεων" - ένας εργαζόμενος ενός εργοστασίου πούρων και στρατιώτη-στρατιώτης - αποκάλυψε ειλικρινά τις εμπειρίες και τα πάθη των ανθρώπων της χαμηλής, πιο αναρίθμητης προέλευσης. Ο ισπανικός εθνικός μουσικός χρωματισμός, ο Bagatopovist και μια ποικιλία λαϊκών σκηνών, μια αγχωτική πορεία δραματικών γεγονότων ενσωματώνονται στην Όπερα. Στην πρεμιέρα στο Θέατρο Όπερας κόμικ (1875) "Carmen" υιοθετήθηκε έντονα από το αστικό κοινό, δεν είδε κανένα ευγενείς χαρακτήρες ή ευγενή συμπεριφορά μεταξύ των εραστών. Η απόρριψη της νέας όπερας και η διαταραχή των αστικών τάξεων υποστήριξε τον τότε αστικό τύπο. Εφημερίδες τυπωμένα άρθρα όπου η όπερα ονομάζεται "κοινωνική χωματερή". Οι βαμμένοι τσιγγάνοι και οι στρατιώτες των οποίων η συμπεριφορά στα πρόθυρα της παθολογίας δεν θα μπορούσε να διδάξει την ευγένεια των αξιόπιστων κόρων από τις αστικές οικογένειες. Επιπλέον, ο παντρεμένος άλλος Carmen πεθαίνει για χάρη της ελευθερίας - τα δικά του συναισθήματα ...


    6. τελευταία χρόνια και θάνατος

    Ο Π. I. Tchaikovsky έγραψε σε αυτό "Αυτό είναι με την πλήρη αίσθηση του Masterpiece Word.

    8. Τα πιο σημαντικά έργα

    Operas και Operretta

    • La Prathese, Operretta (1854)
    • "Miracle Doctor" (Le Docteur Miracle), Opera Buff (1857)
    • "Don Prokopio" (Don Procopio) Opera Buff (1859)
    • "Αναζητητές μαργαριταριών" Les pchers de perles) Όπερα (1863)
    • "Ivan IV", μια μεγάλη όπερα (μέσος όρος)
    • "Περθ Ομορφιά" La Jolie Fille de Perth) Όπερα (1867)
    • "Numa", όπερα (1871)
    • "Arlesianka" (L "arlsienne), "Μουσική στο φασματικό" (1872)
    • "Jamil" (Djamileh), Όπερα Όπερας (1872)
    • "Carmen", όπερα (1875)

    Συμφωνική μουσική

    • Συμφωνική Αριθμός 1 C-Dur (1855)
    • Συμφωνική Αριθμός 2 "Ρομά" (καταστράφηκε από τον συγγραφέα)
    • Σουίτα "Arlesianka" (από τη μουσική του Bizet στο παιχνίδι της Αρλεζιαννά, 1872)
    • Σουίτα από την όπερα "Carmen"

    Αλλα

    • Χορωδίες με ορχήστρα και καππούλα.
    • Κομμάτια για πιάνο,
    • Νουέτες πιάνου.
    • Ρυθμίσεις, τραγούδια.

    Ο Georges Bizet απέκτησε παγκόσμια φήμη ως συγγραφέας ενός, αν και πολύ δημοφιλές, έργα. Στην ιστορία της μουσικής, τέτοιες περιπτώσεις είναι μη χαρακτηριστικές. Αυτό το έργο ήταν η όπερα Carmen.

    Η Bizet γεννήθηκε στο Παρίσι στις 25 Οκτωβρίου 1838. Μας είπαν τα κατεστραμμένα ονόματα τριών διοικητών: Αλέξανδρος - Καίσαρα - Leopold, αλλά στην οικογένεια που ονομάζεται Γιώργος. Με αυτό το νέο όνομα Biza μπήκε στην ιστορία. Οι γονείς του διέφεραν στη μουσική ιδιότητα: ο πατέρας ήταν δάσκαλος τραγουδιού, η μητέρα έπαιξε το πιάνο και έγινε ο πρώτος δάσκαλος της μουσικής του. Muzizsed πολλά στο σπίτι.

    Οι εξαιρετικές ικανότητες του αγοριού βρέθηκαν νωρίς: γνώριζε ήδη τις σημειώσεις, δέκα - εισήλθε στο ωδείο του Παρισιού, όπου έμεινε εννέα χρόνια. Παρά το γεγονός ότι, όπως είπε αργότερα, «παραδόθηκε στη μουσική μόνο να στερέει την καρδιά» - είχε μια καλύτερη λογοτεχνία, - οι τάξεις στο ωδείο ήταν επιτυχείς. Ο νεαρός μουσικός έχει επανειλημμένα λάβει ένα ασφάλιστρο σε διαγωνισμούς intransservator - κατά μήκος του πιάνου και του οργάνου, το πολυφωνικό και τη σύνθεση, η οποία τελείωσε το 1857, λαμβάνοντας ένα μεγάλο ρωμαϊκό βραβείο, έδωσε το δικαίωμα σε ένα μεγάλο ξένο επαγγελματικό ταξίδι.

    Φαινομενικά προικισμένη με μουσική ακοής, μνήμη, δημιουργική διαίσθηση, Bizeta απέρριψε από τη γνώση ότι έδωσε το ωδείο. Είναι αλήθεια, η πορεία της θεωρίας της σύνθεσης που υπέστη η δογματική. Το Bizetu σπούδασε περισσότερο έξω από τους τοίχους του Ωδείου στο Guno, με ποιον, παρά τη σημαντική διαφορά των χρόνων, είχε ζεστές, φιλικές σχέσεις. Αλλά είναι απαραίτητο να αποτούμε το φόρο τιμής στον άμεσο δάσκαλό του Firomantal του Gallevi, έναν λεπτό και σοβαρό μουσικό, με τον οποίο η Biza απειλούσε στη συνέχεια, παντρεύοντας την κόρη του.

    Κατά τη διάρκεια της συντηρητικής εκπαίδευσης, η Bizet δημιούργησε πολλά έργα. Το καλύτερο μεταξύ τους είναι μια συμφωνία, γραμμένη από δεκαεπτάχρονη συγγραφέα σε πολύ σύντομο χρονικό διάστημα - για δεκαεπτά ημέρες. Αυτή η συμφωνία, που δημοσιεύθηκε για πρώτη φορά το 1935, εκτελέστηκε με επιτυχία. Η μουσική της προσελκύει την κλασική κατάθεση σχήματος, τη σαφήνεια και τη ζωντάνια της έκφρασης, μια ελαφριά γεύση, η οποία αργότερα θα αποτελέσει αναπόσπαστη ποιότητα μεμονωμένου στυλ Bizeta. Το έτος του τέλους του Ωδείου, γράφοντας το Cantatat σε ένα αρχαίο θρυλικό οικόπεδο, συμμετείχε στον διαγωνισμό που ανακοίνωσε ο Offenbach για να γράψει Operetta One-Act. Μαζί με το έργο μιας διάλεξης, στο μέλλον δοξασμένο σε αυτό το είδος, το βραβείο απονεμήθηκε το Operetta Bizé "Dr. Miracle".

    Ωστόσο, αν αυτή τη φορά σχετικά με το βιβλίο-συνθέτης μιλήθηκε μόνο ως ένα πολλά πολλά δώρα, τότε πέτυχε καθολική αναγνώριση ως πιανίστας. Αργότερα, το 1863, ο Berlioz έγραψε: "Bizeta ασύγκριτα αποτελέσματα ανάγνωσης ... Το πιανιστήρι του ταλέντο είναι τόσο μεγάλο που στο πιάνο μεταγραφή των ορχηστρικών βαθμολογιών, το οποίο κάνει εκ πρώτης όψεως, δεν μπορεί να τον σταματήσει. Μετά το φύλλο και το Mendelssoh, δεν υπάρχουν πολλοί ερμηνευτές της δύναμης του. "

    1857-1860 Ως βραβευμένος του Ωδείου Biza που δαπανάται στην Ιταλία. Αυτά είναι χρόνια άπλησιας απορρόφησης διαφόρων εντυπώσεων της ζωής, μεταξύ των οποίων, ωστόσο, το μουσικό στάθηκε στην τελευταία θέση. "Υπάρχει κακή γεύση για να δηλητηριάσει η Ιταλία", παραπονέθηκε η Biza. - Αυτή είναι μια χαμένη χώρα για την τέχνη. " Αλλά διαβάζει πολλά, ταξίδεψε, εξοικειωμένη με τη ζωή των αγροτών, των βοσκών. Η δημιουργική φαντασία του, όπως θα είναι αργότερα, ανάβει με πολλά σχέδια. "Το κεφάλι είναι γεμάτο από Σαίξπηρ ... αλλά πού να πάρετε ένα librettist!" - Κάνει τον Biz. Ανησυχεί για τα οικόπεδα Moliere, Hugo, Hoffman, Όμηρος. Αισθάνεται ότι δεν έχει ακόμη σπάσει τα θέματα, δημιουργικά εξαπλωθεί. Αλλά ένα σαφές - τα ενδιαφέροντά του βρίσκονται στη σφαίρα της θεατρικής μουσικής.

    Αυτό προκαλείται εν μέρει από πρακτικές εκτιμήσεις - είναι ευκολότερο να πετύχετε εδώ. Η Bizeta βουρτσίζει τη μητέρα του: "Όταν έχω 100 χιλιάδες φράγους (δηλαδή, θα παράσχω τον εαυτό σου στον θάνατο), ο μπαμπάς και σταματώ να δίνω μαθήματα. Θα ξεκινήσουμε τη ζωή του νωρίτερα, η οποία δεν είναι εντελώς κακή. 100 χιλιάδες φράγκα άκυρες: δύο μικρές επιτυχίες στην κωμική όπερα. Η επιτυχία παρόμοια με τον "Προφήτη" (Maerber Opera) φέρνει σχεδόν ένα εκατομμύριο. Έτσι, αυτό δεν είναι ένα κάστρο αέρα! .. "

    Αλλά όχι μόνο εμπορικές εκτιμήσεις που προκλήθηκαν από περισσότερους από τους περιορισμένους υλικούς πόρους της οικογένειας, τον ενθάρρυνε σε αυτό. Το μουσικό θέατρο προσέλκυσε το Bizé, οι επιστολές του είναι γεμάτες ερωτήσεις σχετικά με τις πρεμιέρες της Όπερας του Παρισιού. Ως αποτέλεσμα, αποφάσισε να γράψει μια κωμική όπερα, που ονομάζεται "Don Prokopio". Το Παρίσι που αποστέλλεται στο Παρίσι δεν έλαβε έγκριση από τους βασικούς καθηγητές, αν και ήταν ακόμα χαλαρή και λαμπρός τρόπος, φρέσκο \u200b\u200bκαι γενναίο στυλ "του συγγραφέα. Η σκληρή μομφή προκάλεσε το θέμα αυτού του δοκίμιου. "Πρέπει να θέσουμε την άποψη της πόλης του Bizet", διαβάζουμε στην ανάκληση του Ωδείου ", που παρουσίασε μια κωμική όπερα, όταν ο κανόνας απαιτούσε τη μάζα."

    Αλλά γραφικά οικόπεδα αλλοδαπός στην Bizeta. Και μετά από μια σύντομη δημιουργική παύση, άρχισε για το Συμφωνικό Cantatant "Vasco Da Gama" στο οικόπεδο της "Λουισιάδας" - ένα διάσημο επικό ποίημα του κλασικού της πορτογαλικής λογοτεχνίας Luis Kamensex. Άδεια έφεση στο φωνητικό-συμφωνικό είδος, που διανεμήθηκε στη Γαλλία από την εποχή του Berlioz και στο ανατολίτικο θέμα, της οποίας η δημοτικότητα ενισχύθηκε από την επιτυχία της Συμφωνίας της ΟΕ-Συμφωνίας του Felisian David "έρημο" (1844). Στη συνέχεια, η Bizet δημιουργεί μια σειρά από ορχηστρικά παιχνίδια, μερικοί θα εισέλθουν στη συνέχεια στη Συμφωνική Σουίτα "Αναμνήσεις της Ρώμης". Τώρα είναι ήδη πιο σαφώς εκδηλωμένη από μια περίεργη γραμμή στυλ του συνθέτη με το βάρος της στην ενσάρκωση των πολύχρωμων, πολύχρωμων λαϊκών σκηνών και της ζωγραφικής της ζωής, της πλήρους δυναμικής και των κινήσεων.

    Μετά από μια τριετή παραμονή στην Ιταλία, η Bizet επέστρεψε στο Παρίσι, σίγουροι για τις ικανότητές του. Αλλά περίμενε μια πικρή απογοήτευση: η πορεία προς τη δημόσια αναγνώριση στη δεύτερη αυτοκρατορία είναι δύσκολη και ο Ternist. Βεβαιωθείτε ότι ξεκινάει η ύπαρξη αγώνων.

    Το Bizet περιέχει επτά ιδιωτικά μαθήματα, τη σύνταξη μουσικής σε ένα εύκολο είδος, μεταφορές και μάρτυρες άλλων βλεφάρων. Στις επιστολές του βρίσκουμε συναρπαστικές γραμμές: "Τρεις νύχτες δεν κοιμούνται, στην ψυχή σκοτεινή, και αύριο πρέπει να γράψετε χαρούμενη μουσική χορού". Ή σε μια άλλη επιστολή: "Εργάζομαι σαν μαύρος άνθρωπος, είμαι εξαντλημένος, κυριολεκτικά λυγίζω από την πλευρά, ήμουν έκπληκτος, τελειώνοντας την τετραπλάσια διέλευση του Gamlet (Opera A. Toma). Τι είδους δουλειά! Μόλις τελείωσα ρομαντές για έναν νέο εκδότη. Φοβάμαι ότι αποδείχθηκε μέτρια, αλλά χρειάζεστε χρήματα. Χρήματα, για πάντα χρήματα - στην κόλαση!

    Σε μια τέτοια αύξηση δημιουργικών δυνάμεων, ολόκληρη η επακόλουθη ζωή του Bizet περάσει. Αυτός ήταν ο λόγος για έναν τόσο πρόωρο θάνατο του έξυπνου συνθέτη.

    Η Biza δεν επέλεξε έναν ευκολότερο τρόπο στην τέχνη. Αρνήθηκε την καριέρα ενός πιανίστα, η οποία, αναμφισβήτητα, του υποσχέθηκε μια πιο γρήγορη και αποτελεσματική επιτυχία. Αλλά το Bize ήθελε να μπορέσει να παραδοθεί στη δραστηριότητα του συνθέτη και επομένως απορρίπτει τα πάντα που θα μπορούσαν να την αποτρέψουν. Ήταν προσέλκυσε από πολλά και διαφορετικά σχέδια της όπερας, μερικοί έφεραν στο τέλος, αλλά ο απαιτητικός συγγραφέας πήρε το αρχικό σκορ από το θέατρο. Αυτό συνέβη, για παράδειγμα, με την όπερα "Ivan Grozny", ανακάλυψε μόνο στις δεκαετίες του αιώνα. Ωστόσο, οι δύο όπερες παραδόθηκαν στη σκηνή.

    Το 1863 πραγματοποιήθηκε η πρεμιέρα της όπερας "Pearls".

    Η πλοκή της είναι παραδοσιακή. Αυτό είναι μοντέρνο εκείνη τη στιγμή στη Γαλλία ανατολίτικο θέμα. Το Opera Biza βρίσκεται σε διάφορα έργα που ανοίγουν αυτή τη λίστα. Η δράση του λαμβάνει χώρα στο νησί της Κεϋλών, μεταξύ των αλιευμάτων των μαργαριταριών. Παρά τα πρότυπα των δραματουργικών καταστάσεων και των προϋποθέσεων της δράσης σκηνής, η μουσική της Biza πείθει τον μελωδικό πλούτο, τη φυσικότητα και την ομορφιά των φωνητικών κομμάτων, γεμάτη ζωή. Αυτό δεν πέρασε ο Berlioz, ο οποίος σηματοδότησε στην κριτική του ότι η βαθμολογία της όπερας "περιέχει πολλές εξαιρετικές εκφραστικές στιγμές, γεμάτες φωτιά και πλούσιο χρώμα." Η φωτεινότητα είναι επίσης οι μαζικές σκηνές, λυρικά ή δραματικά επεισόδια της όπερας.

    Ωστόσο, το φρέσκο \u200b\u200bκαι το νέο, το οποίο περιέχεται στο έργο της Biza, πέρασε απαρατήρητο. Η όπερα δεν είχε μεγάλη επιτυχία, αν και υπέστη δεκαοκτώ παραστάσεις. Με εξαίρεση το Berlioz, η κριτική το έλαβε κρύο.

    Η πρεμιέρα της επόμενης όπερας - "Pertsk Beauty" πραγματοποιήθηκε το 1867. Το οικόπεδο του νέου μυθιστορήματος του νέου Walter Scott εμφανίστηκε στο Libretto σε παραμορφωμένη, πρωτόγονη μορφή. Ιδιαίτερα πολλά πρότυπα και προβολή στην τελική πράξη. "Αυτό είναι ένα θεαματικό παιχνίδι," έγραψε biza, που εργάζεστε στην όπερα ", αλλά υπάρχουν μικρά διαφορετικοί χαρακτήρες." Ο συνθέτης απέτυχε να τους εμπιστευτεί με τη μουσική του. Ταυτόχρονα, σε σύγκριση με την προηγούμενη, αυτή η όπερα περιέχει πολλές παραχωρήσεις στις κυρίαρχες γεύσεις του αστικού κοινού, γεγονός που προκάλεσε απότομη ανταμοιβή από ορισμένους προοδευτικούς κριτικούς. Με πικρία, ο Bizet αναγκάστηκε να συμφωνήσει μαζί τους.

    Αποτυχία για λίγο αφοπλισμένο Biza. "Πάω μέσα από την κρίση", λέει. Το φθινόπωρο του ίδιου 1872 πραγματοποιήθηκε η πρεμιέρα ενός άλλου έργου του Bizet. Είναι ένα υπέροχο χρώμα και εκφραστική μουσική στο παιχνίδι του Alphonse Dodé "Arlesianka". Ο συνθέτης κορεσμένος μια απόδοση με μεγάλο αριθμό μουσικών αριθμών, μερικές φορές καλλιτεχνικά τελειωμένα έργα.

    Μουσική, η οποία έχει τέτοια εξαιρετικά καλλιτεχνικά πλεονεκτήματα, επέζησε το Dodé Play, που ιδρύθηκε από το στάδιο συναυλιών. Δύο σουίτα από τον Arlevian - η πρώτη καταρτίζεται από τον ίδιο τον συγγραφέα (1872), ο δεύτερος φίλος του Ernest Giro (1885) - εισήλθε στο χρυσό ίδρυμα της παγκόσμιας συμφωνικής λογοτεχνίας.

    Η Bizeta έδωσε μια έκθεση σε ποιο σημαντικό ρόλο έπαιξε η "Arlezianka" στη δημιουργική εξέλιξή του. Εγραψε:

    "Ό, τι συμβαίνει, είμαι ικανοποιημένος που έχω προσχωρήσει σε αυτό το μονοπάτι, το οποίο δεν πρέπει να φύγω και με την οποία δεν θα βρω ποτέ. Είμαι βέβαιος ότι βρήκα τον δρόμο μου. " Αυτός ο δρόμος τον οδήγησε στον Carmen.

    Το Bizet έγινε ενδιαφέρον για το οικόπεδο "Carmen" ακόμα κατά τη διάρκεια της εργασίας στην όπερα "Jamile", και το 1873-1874, κοντά στο φινίρισμα του Libretto και τη γραφή της μουσικής. Το οικόπεδο της Όπερας δανείζεται από το μυθιστόρημα του Prester Merim "Carmen", με μεγαλύτερη ακρίβεια, από το τρίτο κεφάλαιο που περιέχει την ιστορία του σωλήνα για το δράμα της ζωής του. Έμπειρους πλοίαρούς Το θεατρικό δράμα, το Melak και το Galevy, δημιούργησε μια εξαιρετική, γραφική αποτελεσματική Libretto, δραματικές καταστάσεις και το κείμενο της οποίας η κυρτή περιγράφει τους χαρακτήρες του παιχνιδιού του παιχνιδιού. Στις 3 Μαρτίου 1875, πραγματοποιήθηκε πρεμιέρα στο θέατρο "Comic Opera". Μετά από τρεις μήνες, 3 Ιουνίου, η Biza πέθανε ξαφνικά, δεν είχε χρόνο να ολοκληρώσει μια σειρά άλλων έργων.

    Ο πρόωρος θάνατός του επιταχύνθηκε πιθανώς από το κοσμικό σκάνδαλο, το οποίο έπαιξε γύρω από το "Carmen". Πετώντας αστικός - συνηθισμένοι επισκέπτες στα ψέματα και τους υπέροχες - βρήκαν το οικόπεδο των σκαφών της όπερας και η μουσική είναι πολύ σοβαρή και πολύπλοκη. Οι κριτικές του τύπου ήταν σχεδόν ομόφωνα αρνητικές. Στην αρχή του επόμενου, το 1876 "Carmen" εξαφανίστηκε για μεγάλο χρονικό διάστημα από το ρεπερτόριο των θεάτρων της Παριζιάνης, και ταυτόχρονα ξεκίνησε η θριαμβευτική επιτυχία της σε θεατρικό στάδιο των ξένων χωρών.

    Ο Τσαγόβσκι σημείωσε αμέσως την εξαιρετική καλλιτεχνική της αξία. Ήδη το 1875, είχε ένα βασικό "Carmen", στις αρχές του 1876 την είδε στη σκηνή του Παρισιού "Comic Opera". Το 1877, ο Tchaikovsky έγραψε: "... την έμαθα από την καρδιά, όλα από την αρχή μέχρι το τέλος." Και το 1880 υποστήριξε: "Κατά τη γνώμη μου, είναι με την πλήρη αίσθηση της λέξης αριστούργημα, δηλαδή ένα από τα λίγα πράγματα που προορίζονται να αντικατοπτρίζουν τις ισχυρότερες μουσικές προσδοκίες ολόκληρης της εποχής". Και στη συνέχεια οι προφητικά προβλεπόταν: "Είμαι πεπεισμένος ότι στα δέκα χρόνια" Carmen "θα είναι η πιο δημοφιλής όπερα στον κόσμο ..."

    Η μουσική Bizet εισήλθε στα χαρακτηριστικά της Carmen μιας λαϊκής φύσης. Η εισαγωγή λαϊκών σκηνών που καταλαμβάνουν ένα σημαντικό μέρος στην όπερα, έδωσαν άλλο φωτισμό, μια άλλη γεύση της Merim Novelle. Η αντοχή των εκπεμπόμενων από λαϊκές σκηνές διαπερνά και την εικόνα της ηρωίδας. Στη δοξασία των ανοιχτών, απλών και ισχυρών αισθήσεων, άμεσης, παρορμητικής στάσης στη ζωή το κύριο χαρακτηριστικό της όπερας Biza, η υψηλή ηθική της αξία. "Carmen," - έγραψε romain rollan, - όλα στο εξωτερικό, όλη τη ζωή, ολόκληρο το φως χωρίς σκιές, χωρίς φθηνές ".

    Η μουσική Biza υπογραμμίζει ακόμη περισσότερο την αντίθεση και τη δυναμική της δραματικής ανάπτυξης: χαρακτηρίζεται από μια ζωντάνια, λάμψη, μια ποικιλία κινήσεων. Αυτές οι ιδιότητες τυπικές του συνθέτη, καθώς είναι αδύνατο να ταιριάζει καλύτερα η δράση του ισπανικού οικόπεδο. Μόνο σε σπάνιες περιπτώσεις, χρησιμοποιώντας λαϊκές μελωδίες, η Bizeta συναντήθηκε με την ισπανική εθνική γεύση. Η ιστορική αξία της όπερας Biza δεν είναι μόνο στην αμερικανική καλλιτεχνική του αξία, αλλά στο γεγονός ότι σε αυτό για πρώτη φορά στο στάδιο της σκηνής της όπερας, το δράμα περιγράφεται με τέτοιες δεξιότητες απλοί άνθρωποι, την έγκριση των δεοντολογικών δικαιωμάτων και της αξιοπρέπειας ενός ατόμου, δοξάζοντας τους ανθρώπους ως πηγή ζωής, φως, χαρά.

    Στο Παρίσι, η "Carmen" συνεχίστηκε το 1883. Από τότε, ο "Carmen" καταλαμβάνει ένα από τα πρώτα μέρη του ρεπερτορίου του Παγκόσμιου Μουσικού Θεάτρου.

    1. Νεαρό-πράσινο

    Το θαυμάσιο μουσικό ταλέντο του Bize Georges έχει ήδη εκδηλωθεί τόσο φωτεινά ότι μεταφέρθηκε στο Ωδείο του Παρισιού σε εννέα χρονών. Και στα δεκαεννέα χρόνια, η νεαρή Biza έχει ήδη ολοκληρώσει την εκπαίδευση και έγινε επαγγελματίας συνθέτης.
    Ένας μικρός εξελιγμένος συνθέτης ανταποκρίθηκε για τη Biza, ως ταχεία ταλέντο.
    "Ποιος άκμασε νωρίς, αναρωτιέται νωρίς", είπε με ένα χαμόγελο.
    "Προφανώς, ο ίδιος πρόκειται να ανθίσει όχι νωρίτερα από ό, τι χτυπά εβδομήντα" ο νέος συνθέτης γέλασε όταν αυτές οι λέξεις τον πέρασαν.

    2. Ευτυχισμένη ιδέα

    Όταν η πρεμιέρα της όπερας Biza "οι αιτούντες μαργαριτάρι", ευρέως διαδεδομένες από το σύνολο του Παρισιού, παρέμειναν μόνο δύο εβδομάδες, ούτε οι συγγραφείς του Libretto, ούτε ο συνθέτης δεν μπορούσε ακόμα να λύσει κανέναν, τι να τελειώσει την όπερα ... η κατάσταση απροσδόκητα Αποθηκεύτηκε ο διευθυντής του θεάτρου, ο οποίος σε απελπισία αναφώνησε:
    - Ναι, αφήστε όλα να καούν φωτιά!
    Αυτή η φράση, εγκαταλείπεται στον ερεθισμό από τον σκηνοθέτη και προκάλεσε την ιδέα του τελικού του τελικού στους Librettists - μια φωτιά! Της άρεσε τόσο τη Biza, και έγραψε εξαιρετική μουσική σε τρεις ημέρες.

    3. Παρέμβαση του συγγραφέα

    Μόλις, η Biza ήταν παρούσα σε κάποια τακτική αναπαράσταση του "Carmen". Στη σκηνή, όπου ο σωλήνας πρέπει να σκοτώσει τον πυροβολισμό της ηρωίδας του στυλ, ο ηθοποιός που έπαιξε σωλήνα, ξαφνικά ανακάλυψε ότι δεν είχε εργαλείο όπλο - ξέχασα στο Grimborne ... η μακρά αμήχανη παύση ήρθε, το κοινό δεν κατάλαβε τι είναι ο σωλήνας περιμένω για? Τέλος, η φωνή της Biza ήρθε από την αίθουσα, μαντεύοντας τι είναι το θέμα:
    - Ναι, το περιφέρεστε στη σκοτεινή μητέρα και είναι γι 'αυτό!
    Σωλήνα και εισήγαγε το γρήγορο χειροκρότημα και το γέλιο στην αίθουσα.

    4. Bise και Glory

    Το Bise δεν είναι πάρα πολύ αντιμετωπίζεται με τη δόξα του, κατανοώντας την εφημικότητα της.
    - Η φήμη έρχεται και τα φύλλα, και τα άγνωστα παραμένει ... - Joked.

    5. Σημείωση μνήμης

    Έχοντας ζήσει μια σύντομη, αλλά πολύ πλούσια ζωή στο θέατρο, η Biza έκανε πολλά, και, που πάσχουν από συναδέλφους, συχνά χρησιμοποίησα:
    - Στη μουσική, όλα είναι σαν στη ζωή: Οι καλοί μουσικοί δεν θυμούνται το κακό. Κακο καλο.

mob_info.