วอลทซ์ที่มีชื่อเสียงของนักประพันธ์เพลงชาวรัสเซีย Strauss Waltzes: ประวัติศาสตร์ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจฟัง วอลทซ์คืออะไร

คำแนะนำ

"Waltz" เป็นคำภาษาเยอรมันที่ใช้กริยา "whirl" ผู้คนเริ่มเต้นรำด้วยการหมุนวนเป็นเวลานาน เป็นที่เชื่อกันว่าวอลทซ์เวียนนาซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีสำหรับหลาย ๆ คนมีต้นกำเนิดมาจากการเต้นรำของออสเตรีย "Landler" ซึ่งดูหยาบกว่าไม่มีความเบาและราบรื่น นักแต่งเพลงหลายคนให้ความสนใจกับการเต้นใหม่และแต่งเพลงให้กับมัน

นักแต่งเพลงชาวออสเตรีย Johann Strauss (ซีเนียร์) อุทิศชีวิตให้กับดนตรีเต้นรำ หลังจากเขา ทัศนคติต่อการสร้างท่วงทำนองสำหรับการเต้นรำที่ได้รับความนิยมก็เปลี่ยนไปอย่างสิ้นเชิง จากแสงสีสั้นๆ ที่ทำขึ้นเพื่อความบันเทิง พวกเขาได้กลายเป็นเพลงที่ไพเราะและลึกซึ้งซึ่งกระตุ้นจิตวิญญาณของผู้ฟัง ผลงานประเภทนี้ 152 ชิ้นถูกสร้างขึ้นโดยนักดนตรีที่มีความสามารถ "Waltz of the La Bayadere", "Danube Songs", "Lorelei", "Taglioni", "Gabriela" มีชื่อเสียงเป็นพิเศษ ลูกชายของสเตราส์เป็นคนที่มีพรสวรรค์ทางดนตรีเช่นกัน โจเซฟเสียชีวิตก่อนกำหนด และชื่อของลูกชายคนโตของโยฮันน์ก็โด่งดังไปทั่วโลก

Johann Strauss (จูเนียร์) เริ่มสนใจดนตรีโดยขัดต่อเจตจำนงของพ่อที่ต้องการเห็นลูกชายของเขาเป็นทนายความหรือนักธุรกิจ สเตราส์ที่อายุน้อยที่สุดมีพรสวรรค์ด้านดนตรีอย่างมาก เขาเขียนเพลงเต้นรำเพลงแรกเมื่ออายุได้ 6 ขวบ เมื่ออายุได้ 19 ปี เขาได้สร้างวงดนตรีของตัวเองจากเพื่อนๆ ซึ่งต่อมาได้เติบโตเป็นวงออเคสตรา ผู้เขียนเองเล่นไวโอลินหรือทำหน้าที่ผู้ควบคุมวง ลูกชายผู้เหนือกว่าบรรพบุรุษผู้โด่งดัง แต่งเพลงวอลทซ์เวียนนาที่พ่อสร้างให้สมบูรณ์แบบ เขียนทำนองเพลงประเภทนี้มากกว่าสามร้อยเพลง ซึ่งโดยทั่วไปแล้วเขาจำได้ว่าเป็น "ราชาแห่งเพลงวอลทซ์" นิทานจากป่าเวียนนาและแม่น้ำดานูบสีน้ำเงินซึ่งเป็นตัวแทนของความสามัคคีของท่วงทำนองประจำชาติที่แตกต่างกันถือเป็นผลงานชิ้นเอกที่แท้จริง

ขบวนการรำใหม่อย่างเคร่งขรึมทั่วยุโรปยังคงดำเนินต่อไป M.I. ที่มีชื่อเสียง Glinka ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากความรักที่เขามีต่อ Ekaterina Kern ได้แต่ง Waltz-Fantasy ที่สวยงามซึ่งเต็มไปด้วยความรักและจินตนาการ เป็นเวลานาน Glinka ขัดเกลางานของเขาอย่างระมัดระวังโดยขจัดสิ่งที่ไม่จำเป็นออกจากการแสดงดนตรี ภาพร่างกวีบทแรกกลายเป็นบทกวีบทละครที่จริงจัง "Waltz-Fantasy" ที่เปล่งเสียงใหม่ถูกนำเสนอต่อสาธารณชนเป็นครั้งแรกใน Pavlovsk และ Strauss เองก็เป็นผู้ควบคุมวงออเคสตรา วอลทซ์ไพเราะของรัสเซียมีต้นกำเนิดมาจากผลงานดนตรีของ M.I. กลินก้า

เพลงวอลทซ์ชื่อดังจาก P.I. ไชคอฟสกีเรื่อง The Sleeping Beauty and The Nutcracker เพลงวอลทซ์เป็นส่วนหนึ่งของชุดละครเพลง "Masquerade" ของ Aram Khachaturian ซึ่งแต่งขึ้นเพื่อละครของ M.Yu เลอร์มอนตอฟ ดนตรีโรแมนติกอันสูงส่งของ Khachaturian สะท้อนถึงความหลงใหลของมนุษย์ ความรักและความริษยา ความสิ้นหวัง และการหลอกลวง

จนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้ ดนตรีของรัสเซียมีประเพณีที่ยอดเยี่ยม: วงดนตรีทองเหลืองที่เล่นในสวนสาธารณะของเมืองในฤดูร้อน เพลงวอลทซ์รัสเซียเก่าเป็นเครื่องประดับของรายการคอนเสิร์ต บทประพันธ์เพลงจำนวนมากเขียนขึ้นโดยผู้ควบคุมวงของกองทัพรัสเซีย IA Shatrov ผู้แต่งเพลงวอลทซ์ชื่อดัง "On the Hills of Manchuria" ได้รับชื่อเสียงเพียงพอ "Country Dreams" ของเขาซึ่งสร้างขึ้นภายใต้ความประทับใจในการตกหลุมรักก็ได้รับความนิยมเช่นกัน

คีตกวีโซเวียตไม่ได้ละเลยประเภทนี้แม้ในช่วงเวลาที่ยากลำบากของมหาราช สงครามรักชาติ... M. Blanter เล่นเพลงบทกวีของ M. Isakovsky "ในป่าที่ด้านหน้า" - หนึ่งในเพลงวอลทซ์ที่ชื่นชอบของสงครามปรากฏขึ้น ในผลงานของ K. Listov "In the dugout", M. Fradkin "Accidental waltz" และอื่น ๆ คุณสามารถได้ยินเสียงที่คล้ายกัน

แจน เฟรนเคิล ปรมาจารย์ด้านการแต่งเพลงที่มีเกียรติกล่าวว่าเขาชอบวอลซ์มากกว่าเพราะได้รับความไว้วางใจเป็นพิเศษจากรูปแบบดนตรีนี้และภาพที่หลากหลายซึ่งเข้ากันได้ดี ผู้ฟังได้รับอิทธิพลเป็นพิเศษจากเพลงง่ายๆ ของ J. Frenkel "The Waltz of Parting" ซึ่งโด่งดังหลังจากภาพยนตร์เรื่อง "Women" ออกฉาย

I. Dunaevsky แต่งเพลง "School Waltz" ตามคำพูดของกวี M. Matusovsky ท่วงทำนองโคลงสั้น ๆ ที่เต็มไปด้วยความโศกเศร้าปลุกความทรงจำอันน่ารื่นรมย์ในจิตวิญญาณของวัยหนุ่มสาวโรงเรียน เพลงนี้ประสบความสำเร็จอย่างน่าทึ่ง และตอนนี้เธอทำให้ใจมนุษย์ตื่นเต้นอย่างแน่นอน เป็นคุณลักษณะทางดนตรีของโรงเรียน งานพรอม.

ท่วงทำนองที่ยอดเยี่ยมของเพลงวอลทซ์จากภาพยนตร์เรื่อง "สัตว์ที่น่ารักและอ่อนโยนของฉัน" ได้กลายเป็นที่ชื่นชอบของใครหลายคน เพลงที่ประกอบเป็น "เส้นประสาทที่มีชีวิต" ของภาพยนตร์โดยไม่มีคำพูดราวกับว่าสื่อถึงละครทางจิตวิญญาณของใครบางคนเรียกเข้าสู่โลกแห่งความฝันและกลับสู่โลกอีกครั้ง ความนิยมของท่วงทำนองอันไพเราะของ Yevgeny Doga เกินความคาดหมายของผู้เขียน ตอนนี้เธอมักจะส่งเสียงในวังของงานแต่งงานเชิญคู่บ่าวสาวมาเต้นรำครั้งแรก

เพลงวอลทซ์เป็นการเต้นรำที่ยอดเยี่ยมซึ่งเป็นแรงบันดาลใจให้กวีหลายคนเขียนบทที่เต็มไปด้วยอารมณ์

การเต้นรำมีอยู่อย่างต่อเนื่องในชีวิตของผู้คน ตั้งแต่สมัยโบราณจนถึงปัจจุบัน เป็นวิธีการแสดงตัวตนวิธีหนึ่ง ก่อนหน้านี้ การเต้นรำสามารถพบเห็นได้ตามจัตุรัสในชนบทหรือในห้องโถงในวังอันเขียวชอุ่ม บางส่วนได้รับการอนุรักษ์ไว้ตลอดกาลในยุคของพวกเขา คนอื่นรอดชีวิตมาได้สำเร็จในยุคของเรา Waltz เป็นหนึ่งในการเต้นรำที่ยังไม่สูญเสียความนิยมจนถึงปัจจุบัน

ที่มาของเพลงวอลทซ์

การเต้นรำที่น่าตื่นเต้นและอ่อนเยาว์อยู่เสมอนี้ดำเนินมาเป็นเวลาสองศตวรรษและเป็นที่นิยมอย่างมาก ในออสเตรีย เยอรมนี และสาธารณรัฐเช็ก ในช่วงวันหยุดต่างๆ ชาวนาก็วนเป็นคู่อย่างสนุกสนาน Walzen หมายถึง "ม้วน" ในภาษาเยอรมัน นี่คือที่มาของชื่อการเต้นรำ ลักษณะ "กระทืบ" และ "กระเด้ง" ของการเต้นรำพื้นบ้านค่อยๆ หายไป

Waltz เป็นหนึ่งในการเต้นรำที่แพร่หลายอย่างรวดเร็วในประเทศต่างๆ ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 18 และ 19

นักแต่งเพลงคนไหนที่เขียนเพลงวอลทซ์?

นักประพันธ์เพลงหลายคนหันไปใช้แนวเพลงวอลทซ์ ในขั้นต้น การเต้นรำนี้เอาชนะเวียนนา Johann Strauss คนหนึ่งเขียนบทละครประเภทนี้ประมาณ 447 เรื่อง เนื่องจากความนุ่มนวลเป็นพิเศษของโครงร่าง จึงทำให้ได้วอลทซ์ เพลงของ Frederic Chopin เต็มไปด้วยบทเพลงไพเราะ การเต้นรำของเขาที่เขียนในประเภทนี้มีความโดดเด่นด้วยความอ่อนโยนและการเจาะลึก F. โชแปงถือได้ว่าเป็นผู้สร้างเพลงวอลทซ์บทกวีโคลงสั้น ๆ และยอดเยี่ยม

ลักษณะเฉพาะของวอลทซ์

• ขนาดวอลทซ์สามจังหวะ
• บทกวี;
• พลาสติก;
• พระคุณ;
• สูตรจังหวะทั่วไป
• การเคลื่อนไหวค่อนข้างเร็ว
• สูตรพื้นผิวของดนตรีประกอบ: เบสและสองคอร์ด;
• ท่วงทำนองง่าย ๆ ที่มักจะตามเสียงของสาม;
• ประสิทธิภาพการบิน
• สายไพเราะ "บิน"

สารตั้งต้นของ Waltz

ก่อนอื่นนี่คือเจ้าของที่ดิน เป็นการเต้นรำแบบสบาย ๆ แบบออสเตรียและเยอรมันแบบสามจังหวะ

เจ้าของที่ดินถูกพบในผลงานของ Haydn, Mozart, Beethoven, Schubert ท่วงทำนองในการเต้นรำเหล่านี้ส่วนใหญ่เรียบง่าย ย้ายในโน้ตที่แปดไปตามเสียงของสาม

ต่อมา Walzer ก็ปรากฏตัวเป็น Landler แปลจากภาษาเยอรมันแปลว่า "ปั่นป่วน"

และเพลงวอลทซ์เองก็ปรากฏตัวขึ้นในศตวรรษที่สิบแปดในฐานะห้องบอลรูมของ Walzer

คลาสสิค. ดนตรี. Waltz

Franz Schubert เขียนเพลงวอลทซ์มากมาย พวกเขาทำให้เขานึกถึง Landlers และ Walzers อย่างไรก็ตาม ผู้แต่งมีทั้งท่าเต้นที่สง่างามและเบาในแนววอลทซ์ Franz Schubert ยังมี "โซ่" ชนิดหนึ่งซึ่งสามารถรวมเพลงวอลทซ์ที่แตกต่างกันได้ถึงยี่สิบแบบ

ในช่วงทศวรรษที่ 20 ของศตวรรษที่ 19 เพลงวอลทซ์เวียนนาปรากฏขึ้น มันมีรูปแบบการสั่งซื้อมากขึ้นแล้ว จำนวน "ลิงก์" มีตั้งแต่ห้า พวกเขาทั้งหมดฟังในคีย์เดียวกัน เพลงเริ่มต้นด้วยการแนะนำและจบลงด้วย coda แบบฟอร์มนี้คิดค้นโดย Joseph Lanner และ Johann Strauss ลูกชายของ I. Strauss ใช้รูปแบบห้าส่วนที่ชื่นชอบของพ่อ แต่เพลงวอลทซ์ของเขากลายเป็นบทกวีดนตรีที่มีรายละเอียด

เปียโนวอลทซ์ของเฟรเดอริก โชแปงเป็นเพลงย่อที่บอกเล่าประสบการณ์ของจิตวิญญาณมนุษย์ นักแต่งเพลงมีสิบแปดคน เพลงวอลทซ์ของ Frederic Chopin มีลักษณะที่แตกต่างกัน มีความเงียบและไพเราะและมีความปราดเปรียวและมีคุณธรรม พวกเขาเขียนในรูปแบบของรอนโด

ประเภทวอลทซ์

1. เพลงวอลทซ์เวียนนา ในการเต้นอย่างถูกต้องคุณต้องตรวจสอบร่างกายที่เข้มงวดและฟิต ความงามของการเต้นรำนี้อยู่ในจังหวะที่เปลี่ยนแปลงไปและการเลี้ยวขวาและซ้ายสลับกัน แม้จะมีความเร็วในการหมุน แต่การเคลื่อนไหวก็ราบรื่น
2. วอลซ์ บอสตัน. นี่คือสิ่งที่เกิดขึ้นในที่สุดในอังกฤษ ปัจจุบันถือเป็นการเต้นอิสระ ในเพลงวอลทซ์ภาษาอังกฤษ จังหวะของท่วงทำนองเปลี่ยนไป พร้อมกันนี้ การเคลื่อนไหวของคู่หู ตำแหน่งคู่ และเทคนิคการดำเนินการจะเปลี่ยนไป ท่วงท่าในการเต้นนี้เหมือนคลื่น นุ่มนวล และเลื่อนลอย
3. แทงโก้วอลทซ์. เรียกอีกอย่างว่าอาร์เจนติน่า เป็นการผสมผสานระหว่างจังหวะแทงโก้และวอลทซ์ เขาเต้นสามในสี่

ดังนั้น วอลทซ์จึงเป็นการเคลื่อนไหวที่ค่อนข้างเร็ว ขนาดของมันคือสามในสี่ ถึงเขา ลักษณะเด่นรวมถึง: ความราบรื่น, "ความคล่องแคล่ว", ความสง่างาม, ความเป็นพลาสติกและบทเพลง มีสูตรจังหวะและพื้นผิวทั่วไป แนวเมโลดี้นั้นเรียบง่าย นักประพันธ์เพลงหลายคนหันไปใช้แนวเพลงวอลทซ์ เหล่านี้คือ Schubert, Strauss, Chopin, Glinka, Tchaikovsky, Shostakovich และอื่น ๆ อีกมากมาย

ชีวิตเราจะเป็นเช่นไรถ้าไม่มีดนตรี? หลายปีที่ผ่านมาผู้คนได้ถามคำถามนี้กับตัวเองและได้ข้อสรุปว่าหากไม่มีเสียงเพลงที่ไพเราะ โลกคงจะแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ดนตรีช่วยให้เรามีความสุขมากขึ้น ค้นพบตัวตนภายในของเรา และรับมือกับปัญหาต่างๆ นักประพันธ์เพลงที่ทำงานเกี่ยวกับผลงานของพวกเขาได้รับแรงบันดาลใจจากสิ่งต่างๆ เช่น ความรัก ธรรมชาติ สงคราม ความสุข ความเศร้า และอื่นๆ อีกมากมาย ผลงานเพลงบางส่วนที่พวกเขาสร้างขึ้นจะยังคงอยู่ในใจและความทรงจำของผู้คนตลอดไป นี่คือรายชื่อนักประพันธ์เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดและมีความสามารถมากที่สุด 10 คนตลอดกาล ใต้นักแต่งเพลงแต่ละคน คุณจะพบลิงก์ไปยังผลงานที่โด่งดังที่สุดชิ้นหนึ่งของเขา

10 รูปถ่าย (วิดีโอ)

Franz Peter Schubert เป็นนักแต่งเพลงชาวออสเตรียที่อาศัยอยู่เพียง 32 ปี แต่ดนตรีของเขาจะคงอยู่ไปอีกนาน ชูเบิร์ตเขียนซิมโฟนีเก้าเพลง ร้องประมาณ 600 เพลง และ จำนวนมากของเพลงแชมเบอร์และเปียโนเดี่ยว

"เซเรเนดยามเย็น"

นักแต่งเพลงและนักเปียโนชาวเยอรมัน ผู้แต่งเพลงเซเรเนด 2 เพลง ซิมโฟนี 4 รายการ และคอนแชร์โตสำหรับไวโอลิน เปียโน และเชลโล เขาแสดงคอนเสิร์ตมาตั้งแต่อายุ 10 ขวบ และได้แสดงคอนเสิร์ตเดี่ยวครั้งแรกเมื่ออายุ 14 ปี ในช่วงชีวิตของเขา เขาได้รับความนิยมอย่างมากจากการเต้นวอลซ์และการเต้นรำของฮังการีที่เขาเขียน

"การเต้นรำฮังการีครั้งที่ 5"

Georg Friedrich Handel เป็นนักแต่งเพลงชาวเยอรมันและอังกฤษในยุคบาโรก เขาเขียนโอเปร่าประมาณ 40 เรื่อง คอนเสิร์ตออร์แกนมากมาย รวมถึงแชมเบอร์มิวสิค เพลงของฮันเดลเล่นในพิธีราชาภิเษกของกษัตริย์อังกฤษตั้งแต่ปี 973 นอกจากนี้ยังเล่นในงานแต่งงานของราชวงศ์และใช้เป็นเพลงชาติของยูฟ่าแชมเปียนส์ลีก (ด้วยการจัดขนาดเล็ก)

"ดนตรีบนน้ำ".

Joseph Haydn เป็นนักแต่งเพลงชาวออสเตรียที่มีชื่อเสียงและอุดมสมบูรณ์ในยุคคลาสสิก เขาได้รับฉายาว่าบิดาแห่งซิมโฟนี เพราะเขามีส่วนสำคัญในการพัฒนาแนวดนตรีนี้ Joseph Haydn เป็นผู้แต่ง 104 ซิมโฟนี, เปียโนโซนาตา 50 ตัว, โอเปร่า 24 ตัวและคอนเสิร์ต 36 ตัว

ซิมโฟนีหมายเลข 45

Pyotr Ilyich Tchaikovsky เป็นนักแต่งเพลงชาวรัสเซียผู้โด่งดัง ผู้ประพันธ์มากกว่า 80 งาน รวมถึงโอเปร่า 10 บท บัลเลต์ 3 ตัว และซิมโฟนี 7 ตัว เขาได้รับความนิยมอย่างมากและเป็นที่รู้จักในฐานะนักแต่งเพลงในช่วงชีวิตของเขา แสดงทั้งในรัสเซียและต่างประเทศในฐานะวาทยกร

"Waltz of the Flowers" จากบัลเล่ต์ "The Nutcracker"

Frederic François Chopin เป็นนักแต่งเพลงชาวโปแลนด์ซึ่งถือว่าเป็นหนึ่งในนักเปียโนที่เก่งที่สุดตลอดกาล เขาได้เขียนเพลงสำหรับเปียโนหลายชิ้น รวมทั้งโซนาตา 3 ตัวและวอลทซ์ 17 ตัว

"เพลงวอลทซ์สายฝน".

Antonio Lucho Vivaldi นักประพันธ์เพลงชาวเวนิสและนักไวโอลินที่เชี่ยวชาญด้านไวโอลิน เป็นผู้ประพันธ์คอนเสิร์ตมากกว่า 500 รายการและโอเปร่า 90 เรื่อง เขามีผลกระทบอย่างมากต่อการพัฒนาศิลปะไวโอลินของอิตาลีและระดับโลก

"เพลงเอลฟ์".

Wolfgang Amadeus Mozart เป็นนักแต่งเพลงชาวออสเตรียที่สร้างความทึ่งให้กับโลกด้วยความสามารถของเขาตั้งแต่ยังเด็ก เมื่ออายุได้ห้าขวบโมสาร์ทก็แต่งชิ้นเล็ก ๆ รวมแล้วเขาเขียนงาน 626 รวมถึง 50 ซิมโฟนีและ 55 คอนเสิร์ต 9 เบโธเฟน 10 บาค

Johann Sebastian Bach เป็นนักประพันธ์เพลงชาวเยอรมันและนักออร์แกนแห่งยุคบาโรก ซึ่งเป็นที่รู้จักในนามปรมาจารย์แห่งการประสานเสียง เขาเป็นผู้เขียนผลงานมากกว่า 1,000 ชิ้นซึ่งรวมถึงแนวเพลงที่สำคัญเกือบทั้งหมดของเวลานั้น

"ละครตลก".

Evgeniy Doga: เพลงวอลทซ์งานแต่งงานยอดนิยม
สีขาว สีดำ สีแดง: สีเหล่านี้มีอยู่ในเกือบทุกฉากของภาพยนตร์ของ Emil Loteanu เรื่อง “สัตว์ที่น่ารักและอ่อนโยนของฉัน” เกือบทุกฉาก เมื่อเทียบกับพื้นหลังของความเขียวขจีของคฤหาสน์ขุนนางเก่า ความคมชัดที่เข้มงวดของสีขาวและสีดำจะดึงภาพของกรอบอย่างไม่มีที่ติ และสีแดงนำความตึงเครียดและไดนามิกมาสู่ภาพ สีแดงปรากฏขึ้นในกรอบเป็นภาพเงาที่โบยบินของชุดเดรส จากนั้นเป็นจุดสว่างของดอกคาร์เนชั่น หรือเป็นภาพสะท้อนที่อ่อนโยนของแสงอาทิตย์ยามพระอาทิตย์ตกดิน ในตอนจบจะปรากฏเป็นเลือดสีแดงสดบนผ้าพันแผลสีขาวราวหิมะ: ความหลงใหลที่แสดงออกมาภายใต้ร่มเงาของสวนสาธารณะอายุกว่าร้อยปีได้คร่าชีวิตของนางเอกสาวในละครเรื่องนี้

เพลงวอลทซ์เขียนขึ้นโดยนักแต่งเพลงโดยเฉพาะสำหรับภาพยนตร์เรื่อง "สัตว์ที่น่ารักและอ่อนโยนของฉัน" ลูกเรือเล่าในภายหลังว่าเพลงของ Eugene Doga มีผลพิเศษเกือบสะกดจิตกับพวกเขา บางครั้งมีคนรู้สึกว่าเป็นเธอ เพลงนี้ ที่เสนอวิธีแก้ปัญหาทางศิลปะที่ไม่คาดคิดและละเอียดอ่อนแก่ผู้กำกับและนักแสดง - ท้ายที่สุด การถ่ายทำก็จบลงด้วยเพลงประกอบภาพยนตร์

ธีมหลักของเพลงวอลทซ์เริ่มต้นด้วยการเคลื่อนไหวที่ราบรื่นตามขั้นของเฟรตที่สม่ำเสมอ อย่างไรก็ตาม ความสงบนิ่งถูกขัดจังหวะด้วยแรงจูงใจสั้นๆ ที่น่าตกใจ ราวกับว่าได้ยินเสียงนกอพยพจากด้านหลังก้อนเมฆ ในแต่ละวลีใหม่ ท่วงทำนองก็ดังขึ้นเรื่อยๆ เธอค่อยๆ สูญเสียความยับยั้งชั่งใจของชนชั้นสูง เร่งฝีเท้า เพิ่มพลัง และเกี่ยวข้องกับคู่เต้นรำในการเคลื่อนไหวลมกรดอย่างไม่หยุดยั้งของเธอ ที่จุดสูงสุดของไคลแมกซ์ ดนตรีฉีกม่านจากความคิดที่เป็นความลับของเหล่าฮีโร่ เปิดเผยความรู้สึก ความขัดแย้งที่รุนแรงขึ้น และทันใดนั้น - ความหนาวเย็นบนผิวหนัง - ชัดเจน: โศกนาฏกรรมหลีกเลี่ยงไม่ได้

เป็นเวลาสี่ทศวรรษแล้วที่เสียงเพลงจากภาพยนตร์เรื่อง "My น่ารักและอ่อนโยน" ได้รับการได้ยินในวังจัดงานแต่งงานทั่วประเทศ: คนหนุ่มสาวได้รับเชิญให้เป็นคนแรกในของพวกเขา อยู่ด้วยกันเพลงวอลทซ์ จริง ๆ ทั้งคู่รักหนุ่มสาวและเจ้าหน้าที่สำนักงานทะเบียนที่มีประสบการณ์ไม่รู้สึกถึงโศกนาฏกรรมของเพลงที่สวยงามนี้? ไม่ว่ามันจะเป็นอะไร แต่ด้วยเพลงวอลทซ์ Evgeny Dogi ก็เริ่ม ชีวิตครอบครัวคู่บ่าวสาวหลายแสนคนแล้ว! โชคชะตาอาจช่วยให้พวกเขาหลีกเลี่ยงความเศร้าโศกและวัดความสุขอย่างมากมาย

เพลงวอลทซ์แสนโรแมนติกของรัสเซียในศตวรรษที่ 19
บรรพบุรุษของเพลงวอลทซ์แสนโรแมนติกของรัสเซียคือมิคาอิลอิวาโนวิชกลินกา วันนี้ "Waltz-Fantasy" ที่ยอดเยี่ยมของเขาถูกลืมไปบ้างแล้ว ในขณะเดียวกัน วอลทซ์ไพเราะของรัสเซียและโซเวียตอื่นๆ ทั้งหมดก็งอกออกมาจากตัวเขา การผสมผสานของเนื้อร้องเบา ๆ การบินที่โรแมนติก และความตึงเครียดที่น่าเศร้า - นี่คือคุณสมบัติหลักที่รวมพวกเขาเข้าด้วยกันและค้นหาการตอบสนองที่มีชีวิตชีวาในจิตวิญญาณรัสเซียที่ขัดแย้งและกระสับกระส่ายชั่วนิรันดร์

โชคชะตากลับกลายเป็นว่าโปรดปรานงานของนักประพันธ์เพลงชาวรัสเซียผู้โดดเด่นอีกท่านหนึ่งแห่งศตวรรษที่ 19 Pyotr Ilyich Tchaikovsky Waltzes จากบัลเลต์ The Nutcracker และ The Sleeping Beauty มีการแสดงในคอนเสิร์ตคริสต์มาสและปีใหม่ทั้งหมดมานานกว่าร้อยปี หลายปีที่ผ่านมาผู้ชมได้รับ "Sentimental Waltz" อย่างอบอุ่น เมื่อไม่นานมานี้ เพลงนี้เป็นแรงบันดาลใจให้นักสเก็ตลีลาชื่อดังของเรา Elena Berezhnaya และ Anton Sikharulidze สร้างสรรค์รายการเต้นรำแบบโคลงสั้น ๆ

Berezhnaya และ Sikharulidze ได้รับรางวัลมากมายสำหรับงานนี้ แต่พวกเขาก็ยังไม่ใช่คนแรกที่ใช้เพลงวอลทซ์แสนโรแมนติกเป็น ดนตรีพื้นฐานสำหรับองค์ประกอบด้านกีฬาและการออกแบบท่าเต้น แฟน ๆ ของสเก็ตลีลา "ด้วยประสบการณ์" จะจดจำการเต้นรำอันน่าทึ่งของ Lyudmila Pakhomova และ Alexander Gorshkov กับเพลงของ "Masquerade" ของ Aram Ilyich Khachaturian

Waltz of Aram Khachaturian "หน้ากาก"
ทุกคนเคยเรียกเพลงวอลทซ์นี้ว่า "มาสเคอเรด" อันที่จริง นี่เป็นส่วนหนึ่งของชุดดนตรีที่แต่งโดย A. I. Khachaturyan สำหรับละครเรื่อง "Masquerade" ของ M. Yu. Lermontov ในปี 1941 ในเนื้อเรื่องของละคร ความรัก ความริษยา การหลอกลวง และความสิ้นหวัง เกี่ยวพันกันอย่างใกล้ชิด

แน่นอนว่าความหลงใหลที่ยุ่งเหยิงทั้งหมดนี้สะท้อนให้เห็นในเพลงวอลทซ์อย่างไรก็ตามแม้ในช่วงไคลแมกซ์ในช่วงเวลาของอารมณ์ที่รุนแรงที่สุด วงออเคสตราของ Khachaturian ฟังดูโรแมนติกและมีเกียรติอย่างสม่ำเสมอ

ในปี 1976 แชมป์โลกและการเต้นรำน้ำแข็งโอลิมปิก L. Pakhomova และ A. Gorshkov แสดงเพลงวอลทซ์ "Masquerade" ในการแสดงสาธิต ทั่วโลกปรบมือให้คู่รักโซเวียต "ทอง"! การผสมผสานระหว่างเทคนิคและศิลปะนี้ไม่เคยมีใครทำได้สำเร็จมาก่อน นอกจากนี้ ผู้ชมจำนวนมากได้ค้นพบเพลง Khachaturian ที่สวยงามและแสดงออกอย่างผิดปกติเป็นครั้งแรก ใช่ ในปีนั้นผู้รักเสียงเพลงหลายแสนคนทั่วโลกได้เพิ่ม LPs กับเพลงวอลทซ์ของ Masquerade ลงในคลังเพลงส่วนตัวของพวกเขา

สื่อวิดีโอในช่วงหลายปีที่ผ่านมาไม่สมบูรณ์ เราจะให้อภัยข้อบกพร่องนี้ เพลิดเพลินกับเสียงเพลงและการเต้นรำ

เพลงวอลทซ์รัสเซียเก่า (ต้นศตวรรษที่ 20)
สวนในเมืองเก่า ฟลอร์เต้นรำ เวทีที่มี "เปลือกหอย" - และแน่นอนว่าเป็นวงดนตรีทองเหลืองที่เล่นเพลงวอลทซ์รัสเซียแบบเก่า ... มันน่าทึ่งมาก: พวกเราหลายคนรู้สึกคิดถึงเสียงของวงดนตรีทองเหลืองแม้ว่าเราจะเกิด ทศวรรษหลังสงครามและไม่เคยเห็นเวที "เปลือกหอย" ที่แท้จริง! Amur Waves, Birch, บนเนินเขาของแมนจูเรีย, ความฝันในฤดูใบไม้ร่วง ...

ไม่นะ "Autumn Dream" ไม่ใช่ของเรา ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 เพลงวอลทซ์ "Autumn Dream" แต่งโดยอาร์ชิบัลด์ จอยซ์ นักแต่งเพลงชาวอังกฤษ อย่างไรก็ตาม ประชาชนชาวรัสเซียตกหลุมรักเขามากจนพวกเขาเคยคิดว่าเขาเป็นของพวกเขา

แล้วเพลงวอลทซ์รัสเซียที่เหลือล่ะ? บางทีพวกเขาอาจมีต้นกำเนิดจากต่างประเทศด้วย? ไม่ ที่เหลือเป็นชาวรัสเซียจริงๆ Waltz "Birch" เขียนโดยนักดนตรีทหารชาวรัสเซีย Dreizin E. M. "บนเนินเขาของแมนจูเรีย" - Shatrov I. A.

เพลงวอลทซ์แนวหน้า
ในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ เสียงเพลงบรรเลงพร้อมกับการเดินขบวนอย่างรุนแรง ท่วงทำนองที่ไพเราะและคำพูดที่เรียบง่ายและจริงใจที่ด้านหน้ามีความสำคัญมากกว่าจังหวะการเดินขบวนและการอุทธรณ์เหมือนทำสงคราม

ในน้ำเสียงที่ไพเราะของเพลงวอลทซ์ เช่น "In the forest at the front" (โดยนักแต่งเพลง Matvey Blanter และกวี Mikhail Isakovsky) เราได้ยินคำทักทายจากชีวิตที่สงบสุข และคำสั่งให้ต่อสู้จนกว่าจะได้รับชัยชนะ

มันยากที่จะเชื่อ แต่มีบางครั้งที่เพลงสงครามโซเวียตที่ดีที่สุดจำนวนหนึ่งถูก "ปกปิด" แบบกึ่งทางการ พวกเขาไม่ได้รับอนุญาตให้ออกอากาศพวกเขาถูกห้ามไม่ให้ร้องเพลงจากเวที การให้เหตุผลนั้นไร้สาระอย่างยิ่ง - แต่เราเข้าใจสิ่งนี้แล้วในทุกวันนี้ หลายทศวรรษต่อมา จากนั้นในยุค 70 เกี่ยวกับเพลงแนวหน้าของ Mikhail Fradkin และ Yevgeny Dolmatovsky "Accidental Waltz" ในหนังสือเรียนสำหรับโรงเรียนดนตรีเขียนว่าเธอไม่มีศีลธรรมเพราะเธอ "ร้องเพลงกวีนิพนธ์ที่น่าสงสัยของการเผชิญหน้าโดยบังเอิญ "

ทุกวันนี้ไม่มีใครจำชื่อผู้นำที่กังวลอย่างใจจดใจจ่อเกี่ยวกับความบริสุทธิ์ทางศีลธรรมของชาวโซเวียต และเราฟังเพลง "Accidental Waltz" ดูเหมือนจะถูกส่งไปยังช่วงสงคราม - และหัวใจของเราหดตัว

Waltzes ในโรงภาพยนตร์ของเรา
โรงภาพยนตร์เป็นไปไม่ได้เลยหากไม่มีดนตรี และโรงหนังโรแมนติกที่ไม่มีเพลงวอลทซ์ ในภาพยนตร์เกี่ยวกับโรงเรียน เรามักจะได้ยินเพลงวอลทซ์ผู้สำเร็จการศึกษาที่ตื่นเต้นและเศร้า (เหมือนในภาพยนตร์เรื่อง "Practical Joke") ในภาพยนตร์ตลกแนวเพลง วอลทซ์ที่มีอารมณ์ขันย่อมฟังดูแน่นอน ("Irony of Fate หรือ Enjoy Your Bath") และภาพปีใหม่จะไม่สมบูรณ์หากไม่มีเพลงวอลทซ์ ("Carnival Night") ในเทพนิยายเชิงปรัชญา เพลงวอลทซ์สามารถฉายแสงด้วยคำใบ้ คอรัส ส่วนแทรก - แต่มันจะเป็นอย่างแน่นอน

บางครั้งดนตรีเปลี่ยนโครงเรื่องที่ดูเหมือนแยบยล และ "จบ" สิ่งที่เป็นไปไม่ได้ที่จะถ่ายทอดด้วยความช่วยเหลือของซีเควนซ์วิดีโอ: นี่คือบทบาทที่เล่นในภาพยนตร์เรื่อง "Beware of the Car" โดยเพลงวอลทซ์อันยอดเยี่ยมของ Andrey Petrov ผ้าดนตรีที่ละเอียดอ่อนและโปร่งใสของมันคือกระจกที่สะท้อนแสงวิญญาณ "ออกจากโลกนี้" เล็กน้อยของ Robin Hood สมัยใหม่

Waltz โดย Georgy Sviridov "พายุหิมะ"
ผู้ชมคอนเสิร์ต Philharmonic รู้จักและชื่นชอบเพลงวอลทซ์ที่หรูหราและหรูหราในเวลาเดียวกัน อย่างไรก็ตาม เมื่อเร็ว ๆ นี้ ข้อความที่ตัดตอนมาจากมันเริ่มส่งเสียงในโฆษณาทางโทรทัศน์ กรณีที่ไม่บ่อยนัก: การโฆษณาทำได้ดีและบังคับผู้ชมทั้งหมดในประเทศใหญ่ ๆ ให้เรียนรู้ดนตรีที่ยอดเยี่ยมเพื่อเป็นของที่ระลึก แต่ทุกคนไม่ทราบว่าเพลงประเภทใดและใครเป็นผู้แต่ง ถึงเวลาทำความคุ้นเคย!

ย้อนกลับไปในปี 2507 Georgy Vasilyevich Sviridov เขียนชุดวงดนตรีสำหรับภาพยนตร์เรื่อง "Snowstorm" ตามเรื่องราวของ Alexander Pushkin Waltz เป็นการเคลื่อนไหวครั้งที่สองของชุดนี้ ไม่กี่ปีต่อมา ภาพยนตร์เรื่องนี้เกือบถูกลืมไปแล้ว แต่เสียงเพลงยังคงดังอยู่: ในคอนเสิร์ตฮอลล์ ในการบันทึก ในการแสดงสมัครเล่นในบ้าน Georgy Vasilievich ปรับเปลี่ยนชุดเล็กน้อยและเปลี่ยนชื่อเป็น Musical Illustrations สำหรับนวนิยายเรื่อง The Snowstorm ของ Pushkin

นักแต่งเพลงวาดภาพด้วยเสียง เหมือนกับสี โดยใช้ความเป็นไปได้สูงสุดของวงดุริยางค์ซิมโฟนีขนาดใหญ่ แน่นอนว่าส่วนสุดโต่งของเพลงวอลทซ์นั้นเป็นพายุหิมะ โดยเริ่มจากการล่องลอยเล็กน้อยและเติบโตเป็นพายุหิมะที่รุนแรง ส่วนตรงกลางเป็นรูปลูกบอลที่สดใส

เพลงประกอบภาพประกอบสำหรับ "The Blizzard" ไม่ได้เป็นเพียงภาพเท่านั้น แต่ยังเป็นเรื่องทางจิตวิทยาด้วย: ท้ายที่สุดแล้วเนื้อเรื่องก็ขึ้นอยู่กับความรักและการแยกจากกัน อย่างไรก็ตาม เรื่องราวโรแมนติกนี้จบลงด้วยดีไม่เหมือนกับเรื่องอื่นๆ จากความทุกข์ยากครั้งก่อน เหลือเพียงความทรงจำ
ข้างหน้า - ทั้งชีวิต! ฉันอยากจะเชื่อ ชีวิตที่มีความสุข
มายิ้มกันเถอะสุภาพบุรุษ!