พล็อตของการวาดภาพ Mona Liza Leonardo Da Vinci ความลับหลักของ Mona Lisa คือรอยยิ้มของเธอ - ยังคงไม่ให้นักวิทยาศาสตร์ Mona Lisa ตั้งครรภ์
จิตรกรรมพิพิธภัณฑ์ Mona Lisa (Joconda) ของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเป็นงานศิลปะที่สมบูรณ์แบบและล้ำค่าอย่างแท้จริง แต่เหตุผลที่ควรได้รับความนิยมอย่างไม่น่าเชื่อ
ดูเหมือนว่าสง่าราศีทั่วโลกของเว็บนี้จะอธิบายไม่ได้โดยข้อได้เปรียบทางศิลปะของเขา แต่โดยข้อพิพาทและความลับที่มาพร้อมกับภาพรวมถึงผลกระทบพิเศษต่อบุคคลของผู้ชาย
ในครั้งเดียวเธอชอบสิ่งนั้น นโปเลียนโบนาปาร์ต ที่เขาแปลเธอจากพิพิธภัณฑ์ลูฟร์เข้าไปในวังของ Tuileries และแขวนอยู่ในห้องนอนของเขา
Mona Lisa เป็นรุ่นที่เรียบง่ายของการเขียนชื่อ "Mona Lisa" ซึ่งเป็นการลดลงจากคำว่ามาดอนน่า ("My Mistress") - ดังนั้นนักประวัติศาสตร์ที่มีชื่อเสียงของศตวรรษที่ XVI George Vazari พูดเกี่ยวกับแนวตั้งของ Lisa Gerardini ใน หนังสือของเขา "ชีวิตที่โดดเด่นสถาปนิกอิตาลีเชื้อสายและศิลปิน"
ผู้หญิงคนนี้แต่งงานกับ Francesco Del Dzhokonda บางคนมันต้องขอบคุณปัจจัยนี้ชาวอิตาเลียนและหลังจากพวกเขาและชาวฝรั่งเศสเริ่มเรียกรูปภาพ "Joconda" อย่างไรก็ตามไม่มีความมั่นใจอย่างสมบูรณ์ที่ Mona Lisa Joconda ปรากฎบนผืนผ้าใบ ในแนวตั้งซึ่งอธิบาย Vazari (ถึงแม้ว่าเขาจะไม่เคยเห็นเขา) คิ้วของผู้หญิง "ในบางสถานที่มีความหนาแน่นมากขึ้น" (Mona Lisa ไม่ได้อยู่ที่ทั้งหมด) และ "ปากเล็กน้อยนิดหน่อย" (Mona Lisa ยิ้ม แต่ปากของเธอถูกปิด)
หลักฐานอีกประการหนึ่งได้รับการเก็บรักษาไว้จากเลขานุการพระคาร์ดินัลหลุยส์อารากาชสกีคนสุดท้ายที่ได้พบกับเลโอนาร์โดดาวินชีในฝรั่งเศสที่ซึ่งศิลปินจัดงานของเขาในช่วงปีสุดท้ายของชีวิตของเขาที่ลานของ Monarch Francis I ใน Amboise
ดูเหมือนว่าเลโอนาร์โดแสดงภาพวาดหลายพระคาร์ดินัลซึ่งเขานำมาพร้อมกับเขาจากอิตาลีรวมถึง "ภาพเหมือนของผู้หญิงฟลอเรนซ์ที่เขียนจากธรรมชาติ" นั่นคือข้อมูลทั้งหมดที่สามารถใช้เพื่อระบุภาพวาดของ Mona Lisa (Jocona)
มันเป็นโอกาสที่ค่อนข้างหลากหลายสำหรับทุกรุ่นทางเลือกการเก็งกำไรมือสมัครเล่นและท้าทายการประพันธ์ของสำเนาที่เป็นไปได้ของภาพและงานอื่น ๆ โดย Leonardo da Vinci
ด้วยความมั่นใจคุณสามารถโต้แย้งได้ว่า "Mona Lisa" พบได้ในห้องน้ำเท่านั้น palace Fontainebleau กษัตริย์ฮินริช IV ในยุค 1590 ที่รู้สึกถึงการฟื้นฟู เป็นเวลานานไม่มีใครให้ความสนใจกับภาพ: ทั้งสาธารณะหรือผู้ที่ชื่นชอบงานศิลปะจนกระทั่งในที่สุดหลังจาก 70 ปีของการเข้าพักในปารีสลูฟร์ไม่เห็นนักเขียนและกวีที่รู้จักกันดีของเธอไกด์ที่มีอยู่ใน การเตรียมคู่มือพิพิธภัณฑ์ลูฟร์
ซื้อตั๋วเข้าสู่ Paris Louvre
Gauthier ชื่นชมภาพอย่างมากและเรียกว่า "Joconda ที่น่ายินดี": "รอยยิ้มที่กระตุ้นความรู้สึกมักเล่นบนริมฝีปากของผู้หญิงคนนี้เธอดูเหมือนจะเยาะเย้ยแฟน ๆ ของเธอ ใบหน้าอันเงียบสงบของเธอแสดงความมั่นใจว่ามันจะน่าทึ่งและสวยงามเสมอ "
ไม่กี่ปีต่อมาความประทับใจที่ไม่สามารถลบได้ว่าภาพของ jocond ที่ผลิตที่ Gauthier นั้นลึกซึ้งยิ่งขึ้นและในที่สุดเขาก็สามารถกำหนดคุณสมบัติของผลงานชิ้นเอกนี้ได้: "การคดเคี้ยวของเธอปากคดเคี้ยวมุมที่ถูกยกขึ้นในครึ่งสีม่วง , หัวเราะเยาะคุณด้วยความสง่างาม, ความอ่อนโยนและความเหนือกว่าที่มองมันเราเป็นเสื้อคลุมเช่นเด็กนักเรียนในที่ที่มีผู้หญิงโนเบิล "
ในสหราชอาณาจักรภาพกลายเป็นที่รู้จักในปี 1869 เนื่องจากร้อยแก้วของ Walter Pathera เขาเขียนว่า: นี่เป็นความรู้สึกที่น้ำเกิดขึ้นในลักษณะที่แปลกแสดงสิ่งที่ผู้ชายแสวงหาเป็นพัน ๆ ปี ...
ผู้หญิงคนนี้มีอายุมากกว่าโขดหินถัดจากที่เธอเป็น เช่นเดียวกับแวมไพร์เธอเสียชีวิตไปแล้วหลายครั้งแล้วรู้ถึงความลึกลับของโลกหลังจากนั้นเธอก็พุ่งเข้าไปในมหาสมุทรและรักษาความทรงจำของมัน เธอไปกับพ่อค้าตะวันออกเธอไปที่ผ้าที่น่าทึ่งที่สุดเธอก็เป็นน้ำแข็งแม่ของเอเลน่าที่สวยงามและแม่ของแมรี่และสิ่งเหล่านี้เกิดขึ้นกับเธอ แต่ถูกเก็บรักษาไว้เท่านั้นเป็นเสียงหรือเสียงขลุ่ยเท่านั้น และสะท้อนให้เห็นในรูปไข่ที่ซับซ้อนของใบหน้าในตำแหน่งศตวรรษและมือ
เมื่อวันที่ 21 สิงหาคม 1911 ภาพของจันทร์ลิซ่าถูกขโมยโดยอิตาลียามและในไม่ช้าก็พบในเดือนธันวาคม 2456 "Primadonna" ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา มันถูกกำหนดให้กับพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ซึ่งเป็นสถานที่ที่แยกต่างหาก
คำวิจารณ์และข้อบกพร่องของผ้าใบ Mona Lisa (Joconda)
ต่อมาในภายหลังในปี 1919 Dadist Marseille Dushan ซื้อโปสการ์ดราคาถูกด้วยการสืบพันธุ์ของผืนผ้าใบทาสีเคราบนมันและลงนามในจดหมาย "Lhooq" ซึ่งในภาษาฝรั่งเศสอ่านเกือบจะเหมือน ELLE A Chaud Au Cul ซึ่งมีความหมายเหมือน "มันเป็นผู้หญิงที่ร้อนแรง ตั้งแต่นั้นมาชื่อเสียงของภาพวาดโดย Leonardo da Vinci ใช้ชีวิตของเขาแม้จะมีการประท้วงนักวิจารณ์ศิลปะที่ไม่พอใจมากมาย
ตัวอย่างเช่นเบอร์นาร์ดเบอร์เทนสันในเวลาของเขาแสดงความคิดเห็นดังกล่าว: "... (เธอ) เป็นวิธีที่ไม่พึงประสงค์ที่แตกต่างจากผู้หญิงทุกคนที่ฉันเคยรู้หรือเกี่ยวกับที่ฉันฝันถึงชาวต่างชาติซึ่งเป็นเรื่องยากที่จะเข้าใจยุ่งยาก มั่นใจที่เต็มไปด้วยความรู้สึกที่เหนือกว่าที่เป็นมิตรกับรอยยิ้มที่แสดงความคิดเห็นของความสุข "
Roberto Long กล่าวว่า "ผู้หญิงประสาทที่ไม่สดใส" นี้เขาชอบผู้หญิงด้วยผืนผ้าใบของ Renuara อย่างไรก็ตามแม้จะมีทั้งหมดนี้ใกล้กับภาพเหมือนของ Mona Lisa ช่างภาพมากขึ้นทุกวันกว่า Kinodics ที่โด่งดังที่สุดในพิธีรับรางวัลออสการ์ประจำปี นอกจากนี้ให้ความสนใจกับ Jocond ได้เพิ่มขึ้นอย่างมีนัยสำคัญหลังจากที่ปรากฏเป็นตัวละครในหนังสือที่น่าตื่นเต้นของ Dan Brown "Da Vinci Code"
อย่างไรก็ตามควรสังเกตว่าชื่อ "Mona Lisa" ไม่ใช่ตัวเลือกที่เข้ารหัสจาก "AMON L" IZA "การรวมกันของชื่อของเทพเจ้าอียิปต์โบราณของความอุดมสมบูรณ์ของ Amon และ Isis กล่าวอีกนัยหนึ่ง Monu Lizu (Joconda) ไม่สามารถตีความว่าเป็นการแสดงออกของ "เทพหญิง" สองทางในท้ายที่สุดชื่อของ Mona Lisa เป็นชื่อภาษาอังกฤษเพียงชื่อเดียวของภาพวาด Leonardo da Vinci ชื่อที่ไม่มีอยู่ในระหว่างการ การสร้างผืนผ้าใบ
บางทีมีความจริงบางอย่างและ Mona Lisa เป็นเพียงภาพตัวเองเลโอนาร์โดในชุดผู้หญิง เป็นที่รู้จักกันในทักษะที่มีทักษะในงานศิลปะที่จิตรกรชอบเขียนตัวเลขสองครั้งซึ่งเป็นสาเหตุที่เป็นส่วนหนึ่งของนักประวัติศาสตร์ศิลปะและเห็นความคล้ายคลึงกันระหว่างสัดส่วนของใบหน้าในภาพและภาพร่างของ Leonardo Da Vinci Autoportist .
ทุกวันนี้รูปภาพ Leonardo da Vinci ไม่ได้สร้างความประทับใจให้กับผู้เยี่ยมชมจำนวนมาก พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ เช่นเดียวกับใน Roberto Long หรือบนนางเอกของ Dan Brown Brown's Book Sophia Neve ซึ่งโดยทั่วไปคิดว่าภาพนี้ "เล็กเกินไป" และ "มืด"
ผ้าใบของเลโอนาร์โดมีขนาดเล็กมากคือ 53 โดย 76 เซนติเมตรและโดยทั่วไปมันดูค่อนข้างมืด ในความเป็นจริงมันสกปรกเพียงเพราะในเวลานั้นเช่นเดียวกับการสืบพันธุ์ส่วนใหญ่สีเริ่มต้นของภาพวาด "แก้ไข" ไม่ใช่ผู้เรียกคืนเดี่ยวกล้าที่จะเสนอ "เพื่อแก้ไข" ต้นฉบับ
อย่างไรก็ตามไม่ช้าก็เร็วพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ปารีสยังคงต้องไปที่การฟื้นฟูจิตรกรรมของ Mona Lisa (Joconda) เพราะตามที่ผู้ทำลายฐานบางจากต้นไม้ป็อปลาร์ซึ่งเขียนไว้ เมื่อเวลาที่มีการพิการและจะไม่ยืนเป็นเวลานาน
ในขณะเดียวกันกรอบกระจกของภาพที่สร้างขึ้นโดยโครงการของ บริษัท Milan หนึ่ง บริษัท ช่วยรักษาผืนผ้าใบ หากคุณจัดการที่จะบุกฝูงชนของผู้เข้าชมรวมถึงภาษีของสง่าราศีศตวรรษสกปรกและความคาดหวังที่ไม่ถูกต้องของคุณเองจากภาพคุณจะเห็นการสร้างภาพวาดที่สวยงามและเป็นเอกลักษณ์
รายละเอียดหมวดหมู่: ทัศนศิลป์และสถาปัตยกรรมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา (Renaissance) โพสต์เมื่อ 02.11.2016 16:14 ครั้งที่เข้าดู: 4071"Mona Lisa" (Jokonda ") Leonardo da Vinci จนถึงปัจจุบันเป็นหนึ่งในภาพวาดที่โด่งดังที่สุดของศิลปะยุโรปตะวันตก
ชื่อเสียงดังของมันเชื่อมต่อกับทั้งข้อได้เปรียบทางศิลปะสูงและบรรยากาศของความลึกลับที่ล้อมรอบงานนี้ ความลึกลับนี้เริ่มแสดงภาพที่ไม่ได้อยู่ในช่วงชีวิตของศิลปินและในศตวรรษหน้ามีความสนใจที่แตกสลายด้วยข้อความที่น่าตื่นเต้นและผลการศึกษาของภาพวาด
เราคิดว่าถูกต้อง - การวิเคราะห์ที่สงบและถ่วงน้ำหนักของข้อดีของภาพนี้และประวัติความเป็นมาของการสร้าง
ก่อนอื่นภาพเอง
คำอธิบายของภาพ
Leonardo Da Vinci "แนวตั้งของนาง Liza Jokondo โมนาลิซ่า (1503-1519) คณะกรรมการ (ป็อปลาร์), น้ำมัน 76x53 ซม. Louvre (ปารีส)
ภาพแสดงผู้หญิง (แนวตั้งสายพาน) เธอนั่งอยู่บนเก้าอี้พับมือของเขาด้วยกันวางมือข้างหนึ่งที่เท้าแขนของเขาและการวางอีกด้านหนึ่งของเขา เธอหันหลังให้เก้าอี้เกือบจะเผชิญหน้ากับผู้ชม
ผมเรียบของเธอคั่นด้วยการสำรวจนั้นมองเห็นได้ผ่านม่านโปร่งใสที่โยนลงไป บนไหล่พวกเขาตกอยู่กับสองชนบทเป็นหยักเล็กน้อยเล็กน้อย ชุดสีเหลือง, สีเขียวเข้มเคป ...
นักวิจัยบางคน (โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Boris Vipper - รัสเซีย, ลัตเวีย, นักประวัติศาสตร์ของโซเวียตของศิลปะ, ครูและพิพิธภัณฑ์รูปหนึ่งในผู้สร้างโรงเรียนแห่งชาติของนักประวัติศาสตร์ศิลปะยุโรปตะวันตก) บ่งชี้ว่าในหน้าของ Mona Lisa ร่องรอยของ แฟชั่น Quatrocheto สังเกตเห็นได้: เธอมีคิ้วและคิ้วและผมที่ด้านบนของหน้าผาก
Mona Lisa ตั้งอยู่บนเก้าอี้บนระเบียงหรือบนระเบียง เป็นที่เชื่อกันว่าก่อนที่ภาพจะกว้างขึ้นและรองรับคอลัมน์สองด้านของระเบียง บางทีผู้เขียนเองก็ถูกแคบลง
ด้านหลังของ Mona Lisa - ภูมิประเทศที่ร้างด้วยการไหลที่คดเคี้ยวและทะเลสาบล้อมรอบด้วยภูเขาหิมะ พื้นที่ขยายไปถึงเส้นขอบฟ้าที่ยกสูง ภูมิทัศน์นี้ให้ภาพลักษณ์ของความยิ่งใหญ่ของผู้หญิงและจิตวิญญาณของผู้หญิง
V.N. Painchkovkov นักประวัติศาสตร์ศิลปะรัสเซียที่เชี่ยวชาญในศิลปะของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอิตาลีเชื่อว่า Leonardo รวมถึงเนื่องจากภูมิทัศน์จัดการเพื่อสร้าง ไม่ใช่ภาพบุคคลของบุคลิกภาพที่เฉพาะเจาะจงและภาพสากล: "ในภาพลึกลับนี้เขาสร้างบางสิ่งมากกว่าภาพเหมือนภาพของใครก็ตามที่ไม่ได้ขับเคลื่อน Florentine Mona Lisa ภรรยาคนที่สาม Francesco del Jokondo ลักษณะที่ปรากฏและสภาพจิตใจของบุคคลใดบุคคลหนึ่งถูกถ่ายโอนไปยังพวกเขาด้วยสังเคราะห์ที่ไม่เคยมีมาก่อน ... "Jocona" ไม่ใช่แนวตั้ง นี่เป็นสัญลักษณ์ของชีวิตมนุษย์และธรรมชาติที่มองเห็นได้ซึ่งเชื่อมต่อกับทั้งหมดและนำเสนอที่แตกต่างจากรูปแบบเฉพาะของพวกเขา แต่สำหรับการเคลื่อนไหวที่เห็นได้ชัดเจนแทบจะเป็นระลอกคลื่นแสงวิ่งผ่านพื้นผิวที่นิ่งของโลกฮาร์มอนิกนี้ได้เดาจากความเป็นไปได้ของความเป็นไปได้ของร่างกายและจิตวิญญาณทั้งหมด "
ที่มีชื่อเสียง Smile Joconda
รอยยิ้มของ Mona Lisa พิจารณาหนึ่งในปริศนาที่สำคัญที่สุดของภาพ แต่มันจริงเหรอ?
Smile Mona Lisa (รายละเอียดการทาสี) Leonardo Da Vinci
รอยยิ้มที่หลงไหลอย่างง่าย ๆ นี้พบกันในงานต้นแบบของตัวเองและลีโอนาร์เดส (ศิลปินที่มีสไตล์มีผลกระทบอย่างแรงกล้าของ Leonardo ของระยะเวลา Milane ซึ่งอยู่ในหมู่นักเรียนของเขาหรือเพียงแค่จับสไตล์ของเขา) แน่นอนใน Mona Lisa มันถึงความสมบูรณ์แบบ
ลองดูที่รูปภาพ
F. Meltsi (นักเรียน Leonardo da Vinci) "Flora"
ปอดหลงลุงยิ้ม
รูปภาพ "ครอบครัวศักดิ์สิทธิ์" ก่อนหน้านี้เลโอนาร์โดมีสาเหตุมาจากเธอตอนนี้แม้กระทั่งเฮอร์มิเทจยอมรับว่านี่เป็นงานของนักเรียนของเขา Cesare ใช่ Sesto
แสงเดียวกันหลงรอยยิ้มบนใบหน้าของพระแม่มารี
Leonardo Da Vinci "John the Baptist" (1513-1516) Louvre (ปารีส)
รอยยิ้มของจอห์นผู้นับถือศาสนาคริสต์นิกายโปรแตสแตนต์ยังพิจารณาอย่างลึกลับ: เหตุใดผู้เบิกทางคนนี้จึงยิ้มและชี้ให้เห็น?
ใครคือต้นแบบของ "Jokonda"
มีข้อมูลผู้เขียนนิรนามของชีวประวัติแรกของ Leonardo da Vinci ซึ่งอ้างอิงจาก Vazari เป็นผู้เขียนที่ไม่ระบุชื่อผู้ที่เขียนเกี่ยวกับพ่อค้าผ้าไหมของ Francesco Dzhokondo ผู้สั่งศิลปินจากศิลปินภรรยาคนที่สามของเขา
แต่ความคิดเห็นที่ไม่มีอยู่เกี่ยวกับการระบุโมเดล! มีสมมติฐานมากมาย: มันเป็นภาพตัวเองของ Leonardo ตัวเองภาพเหมือนของแม่ของศิลปินของ Katerina เรียกว่าชื่อต่าง ๆ ของโคตรและโคตรของศิลปิน ...
แต่ในปี 2005 นักวิทยาศาสตร์จาก Heidelberg University การศึกษาหมายเหตุเกี่ยวกับ Folliant Fields of the Florentine Official พบรายการ: "ตอนนี้ดาวินชีกำลังทำงานบนภาพวาดสามภาพซึ่งเป็นภาพเหมือนของ Lisa Gerardini" Florentine Trader Francesco del Jocondo คือ Lisa Gerardini ภาพนี้ได้รับคำสั่งจาก Leonardo สำหรับบ้านใหม่ของครอบครัวเล็กและเพื่อรำลึกถึงการเกิดของลูกชายคนที่สองของพวกเขา ปริศนานี้แก้ไขได้จริง
ประวัติความเป็นมาของการวาดภาพและการผจญภัย
ชื่อเต็มของภาพ " Ritratto di Monna Lisa Del Giocondo"(อิตาลี) -" แนวตั้งของนาง Liza Jokondo " ในภาษาอิตาลี ma donna มันหมายถึง " ที่รักของผม"ในรุ่นย่อนิพจน์นี้ถูกเปลี่ยนเป็น monna. หรือ โมนา.
ภาพนี้ครอบครองสถานที่พิเศษในการทำงานของ Leonardo da Vinci ต้องใช้เวลากับมันเป็นเวลา 4 ปีและออกจากอิตาลีในวัยผู้ใหญ่ศิลปินสะพายเธอกับเขาไปฝรั่งเศส บางทีเขาอาจไม่จบภาพในฟลอเรนซ์ แต่พาเธอไปกับเขาเมื่อออกเดินทางในปี ค.ศ. 1516 ในกรณีนี้เขาเสร็จก่อนที่เขาจะเสียชีวิตในปี 1519
จากนั้นภาพก็เป็นทรัพย์สินของนักเรียนและผู้ช่วยซาเลย์ของเขา
Salay ในภาพ Leonardo
Salay (เสียชีวิตในปี 1525) ทิ้งรูปภาพให้กับน้องสาวของเขาที่อาศัยอยู่ในมิลาน มันไม่เป็นที่รู้จักว่าภาพเหมือนมาจากมิลานกลับไปที่ฝรั่งเศส กษัตริย์ฟรานซิสฉันซื้อภาพที่ทายาทของศาลายาและเก็บฟอนเทนไว้ในปราสาทของเขาซึ่งเธอยังคงอยู่จนกว่าจะถึงเวลาของหลุยส์ซิวิฟ ที่แปลเป็นวังแวร์ซายส์หลังจากการปฏิวัติฝรั่งเศสในปี 1793 ภาพอยู่ในลูฟร์ นโปเลียนชื่นชม "Joconda" ในห้องนอนของพระราชวัง Tuileries แล้วเธอกลับไปที่พิพิธภัณฑ์
ในช่วงสงครามโลกครั้งที่สองภาพถูกขนส่งจากพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ไปยังปราสาทแห่งแอมบีส (ที่ Leonardo เสียชีวิตและฝังอยู่) จากนั้นไปที่วัด Lok-Die แล้วในพิพิธภัณฑ์ Enga ใน Montoban หลังจากสิ้นสุดสงคราม "Joconda" กลับไปที่สถานที่
ในศตวรรษที่ยี่สิบ ภาพวาดยังคงอยู่ในลูฟร์ เฉพาะในปี 1963 เธอไปเยี่ยมสหรัฐอเมริกาและในปี 1974 - ในญี่ปุ่น ระหว่างทางจากญี่ปุ่นไปยังฝรั่งเศส "Joconda" ได้จัดแสดงในพิพิธภัณฑ์ A. S. Pushkin ในมอสโก การเดินทางเหล่านี้เสริมสร้างความสำเร็จและชื่อเสียงของเธอ
ตั้งแต่ปี 2005 ในลูฟร์ตั้งอยู่ในห้องแยกต่างหาก
"Mona Lisa" สำหรับกระจกกันกระสุนในลูฟร์
เมื่อวันที่ 21 สิงหาคม พ.ศ. 2454 ภาพถูกลักพาตัวโดยพนักงานของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์อิตาลี Vincenzo Perugia บางที Perugia ต้องการที่จะคืน "Jocona" ไปยังบ้านเกิดในประวัติศาสตร์ ภาพพบเพียงสองปีต่อมาในอิตาลี มีการจัดแสดงในเมืองอิตาลีหลายแห่งแล้วกลับไปปารีส
Jokonda มีประสบการณ์และการกระทำของการป่าเถื่อน: มันถูกเทลงโดยกรด (1956) พวกเขาโยนหินในตัวเธอหลังจากนั้นพวกเขาซ่อนตัวอยู่ด้านหลังกระจกกันกระสุน (1956) รวมถึง CLAY Cup (2009) พวกเขาพยายามสเปรย์จาก บอลลูนในภาพของสีแดง (1974)
นักเรียนและผู้ติดตามของ Leonardo สร้างแบบจำลองจำนวนมากด้วย "Mona Lisa" และศิลปิน Avant-Garde ของศตวรรษที่ XX พวกเขากลายเป็นอย่างไร้ความปราณีเพื่อใช้ประโยชน์จากภาพของ Mona Lisa แต่นี่เป็นเรื่องราวที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิง
"Joconda" เป็นหนึ่งในตัวอย่างที่ดีที่สุดของแนวตั้งของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอิตาลี
เราชื่นชมภาพของปริญญาโทเก่า แต่ไม่ค่อยคิดถึงวิธีที่พวกเขาดูในช่วงเวลาของการสร้าง ด้วยเหตุผลบางอย่างเชื่อว่าช่วงสีเข้มเป็นมุมมองดั้งเดิมของผืนผ้าใบ ในความเป็นจริงรูปภาพทั้งหมดมากกว่า 50 ภาพแตกต่างกันอย่างสิ้นเชิง เวลาทำลายเม็ดสีสีของสีจำนวนมาก บางคนหายไป
ดังนั้นสิ่งที่เราเห็นและสิ่งที่ศิลปินเขียนตามที่พวกเขาพูดในโอเดสซา: "สิ่งเหล่านี้เป็นสองความแตกต่างที่ยิ่งใหญ่"
Mona Lisa. Leonardo Da Vinci วันนี้
หลังจากหนึ่งปีของการวิจัยทางวิทยาศาสตร์ Jenness Cortez ศิลปินชาวอเมริกันที่รู้จักกันดีได้ประกาศความสำเร็จของงานของเขาเพื่อฟื้นฟูรูปภาพ Leonardo da Vinci "Mona Lisa" ในแบบที่เธออยู่ในช่วงเริ่มต้นของศตวรรษที่ XVI
การฟื้นฟูดำเนินการตามคำขอนักสะสมชาวอเมริกันส่วนตัว ในงานของเขา JENTES CORTES ใช้สำเนาของ "Mona Lisa" ที่เป็นของพิพิธภัณฑ์ปราโดและข้อมูลของศูนย์วิจัยฝรั่งเศสเพื่อการฟื้นฟูเผยแพร่ในปี 2004 นอกจากนี้ศิลปินวิเคราะห์ข้อมูลในประวัติศาสตร์จำนวนมากในภาพและสำเนาที่ทำโดยโคตร Leonardo da Vinci
ตาม George Vazari (1511 - 1574 ) ผู้เขียนชีวประวัติของศิลปินอิตาลีที่เขียนเกี่ยวกับ Leonardo ในปี 1550, 31 ปีหลังจากการตายของเขา Mona Lisa (Sokr จาก มาดอนน่าลิซ่า) เป็นภรรยาของ Florentine ชื่อ Francesco del Jokondo (อิตาลี. Francesco del Giocondo) ซึ่งมีภาพเหมือนของ Leonardo ใช้เวลา 4 ปียังคงปล่อยให้เขายังไม่เสร็จ
JENTES CORTEZ - Mona Lisa (สำเนาภาพวาดของ Leonardo Da Vinci)
การทำงานเสร็จแล้ว JENTES CORTEZ ตั้งข้อสังเกตว่าเขาไม่ได้อ้างถึงความคล้ายคลึงกับงานของเขาอย่างสมบูรณ์กับศตวรรษที่ XVI ดั้งเดิม: "ฉันไม่ได้แกล้งทำเป็นทักษะที่เท่าเทียมกับ Leonardo แต่ฉันลงทุนประสบการณ์ทั้งหมดของฉันสัญชาตญาณจินตนาการและความหลงใหลในการทำงานของคุณ ฉันอยากคิดว่ารำพึงแบบเดียวกันช่วยฉันในฐานะที่เป็นเลโอนาร์โดที่ยิ่งใหญ่ ฉันหวังว่า "Mona Lisa" ของฉันจะได้รับการยอมรับจากแฟน ๆ ของภาพต้นฉบับ "
ตามที่นักวิจัยและนักวิจัยที่มีชื่อเสียงการเปลี่ยนแปลงที่มองเห็นได้จำนวนมากใน Mont Lisa ซึ่งเกิดขึ้นในห้าศตวรรษนั้นเกิดจากปัจจัยดังต่อไปนี้:
ความเสียหายและสีเหลืองของวานิช
การหายตัวไปเต็มของเม็ดสี
ปฏิกิริยาเคมีธรรมชาติที่เปลี่ยนเฉดสีดั้งเดิม
ผลของการทำความสะอาดและการสร้างขึ้นใหม่
การเปลี่ยนแปลงในแผงไม้ที่ภาพเขียนอยู่ภายใต้อิทธิพลของความชื้น
สำหรับการทำความเข้าใจกับปัจจัยเหล่านี้และอื่น ๆ JENTES CORTEZ อาศัยผลการวิจัยทางห้องปฏิบัติการของนักวิทยาศาสตร์และผู้ฟื้นฟูชาวฝรั่งเศส ลักษณะทั่วไปของวัสดุทางประวัติศาสตร์, วิทยาศาสตร์และประสบการณ์ของตัวเองของศิลปินทำให้เป็นไปได้ที่จะสรุปต่อไปนี้:
1. รูปภาพจำนวนมากที่มีน้ำหนักเบาและดึงรายละเอียดเพิ่มเติม แต่การเปลี่ยนแปลงสีของวานิชเปลี่ยนทั้งสีของผืนผ้าใบที่หายากของรายละเอียดบางอย่างของภาพวาด สีที่ใหญ่ที่สุดสีน้ำตาลและสีเขียวได้รับผลกระทบส่วนใหญ่ทั้งหมดซึ่งได้รับความสนใจหลักในระหว่างการฟื้นฟู
2. เม็ดสีอื่น ๆ ได้เปลี่ยนสีไม่มีนัยสำคัญ เพื่อให้เข้าใจว่าพวกเขาเปลี่ยนแปลงอย่างไรการวิเคราะห์พิเศษดำเนินการ
3. พื้นผิวของภาพมีรอยแตกจำนวนมากซึ่งเกิดขึ้นก่อนเป็นผลมาจากการเคลื่อนไหวจำนวนมากเช่นเดียวกับภายใต้อิทธิพลของความชื้นบนฐานไม้
4. บางส่วนถูกทำลายเนื่องจากรูปแบบการทำความสะอาดพื้นผิวอย่างเข้มข้นในระหว่างการฟื้นฟู ตัวอย่างเช่นในบริเวณที่ร่มระหว่างสะพานกับตาขวาเช่นเดียวกับที่คางภาพวาดชิ้นส่วนที่ละเอียดอ่อนกว่า เหนือขอบด้านบนของการยกกระชับมีร่องรอยที่อธิบายไม่ได้ของสีขาวซึ่งเชื่อว่าคอร์เทสในความจริงที่ว่าการตกแต่งใบสีขาวที่ละเอียดอ่อนอยู่ที่ต้นฉบับดั้งเดิมโดยเฉพาะอย่างยิ่งเนื่องจากรายการนี้มีความพึงพอใจในสำเนาของภาพอิตาลี ควรสังเกตว่ารุ่น "Mona Lisa" ที่เป็นของพิพิธภัณฑ์ Prado ทำโดยศิลปินที่ไม่รู้จักซึ่งเป็นความร่วมสมัยของ Leonardo และมีโอกาสมากที่ส่งผลงานดั้งเดิมได้อย่างแม่นยำ
5. แสงจ้าในดวงตายังสังเกตเห็นได้จากการคัดลอกจากพิพิธภัณฑ์ปราโดแม้ว่าพวกเขาจะไม่ถูกติดตามในต้นฉบับ อย่างไรก็ตาม Georgeo Vazari ซึ่งเป็นคำอธิบายที่เก่าแก่ที่สุดของ "Mona Lisa" จากทุกคนที่รู้จักกันในหนังสือของเขา "สิ่งที่ดีที่สุดของจิตรกรที่โดดเด่นที่สุดช่างแกะสลักและสถาปนิก" ลงวันที่ 1,550 ระบุว่ามุมมองของผู้หญิงใน รูปภาพมี "น้ำเงา" Cortez กลับสู่ความเงางามในสายตาของ Joconda
6. วันนี้ภาพมีลักษณะน่าเบื่อค่อนข้างน่าเป็นไปได้มากที่สุดเนื่องจาก Leonardo มีการใช้กันอย่างแพร่หลาย, เม็ดสีอินทรีย์ใน glaze บาง ๆ การวิเคราะห์พบว่าการสร้างแบบจำลองที่สดใสมากขึ้นของใบหน้าและมือและ Vazari เดียวกันอธิบายทั้งรูจมูก "รุ้งและอ่อนโยน" และ "ริมฝีปากสีแดง" และเฉดสีผิวที่สว่างกว่าการส่งสีของเนื้ออย่างแม่นยำ อันที่จริงมีเม็ดสีแดงบางชนิดที่ทำจากร่างกายและการปล่อยแมลงถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลายในยุคฟื้นฟู แต่มักจะสูญเสียสีเมื่อเวลาผ่านไป
7. ชุดแขนเสื้อที่มีสีบรอนซ์อาจเป็นสีแดง (ซึ่งมองเห็นได้จากสำเนาจากพิพิธภัณฑ์ปราโด้)
8. การแสดงออกลึกลับในตำนานของใบหน้าของ Mona Lisa ส่วนใหญ่ก่อให้เกิดการขาดคิ้ว JETTES CORTES ยกคิ้วของเธอเล็กน้อยเพราะเป็นที่รู้จักกันว่าพวกเขาเป็นคนที่บางมาก ความละเอียดอ่อนของพวกเขาประทับใจกับ Vazari ที่เขาสังเกตเห็นในหนังสือของเขา คอร์เทสมีความไวต่อส่วนนี้มากในส่วนนี้ไม่ได้กลายเป็นเก็งกำไรบนซุ้มประตูขนาดและสีของคิ้วรู้สึกว่าการเข้าใจผิดใด ๆ จากส่วนของเธอจะเปลี่ยนการแสดงออกที่คุ้นเคยของใบหน้าของผู้หญิงอย่างไม่มีเงื่อนไขและดังนั้นจึงจะบิดเบือนความตั้งใจ ของเลโอนาร์โด
9. Lisa ผมซึ่งวันนี้ดูเหมือนสีดำเกือบจะเป็นสีเกาลัดที่อบอุ่น แต่ดำคล้ำเมื่อเวลาที่เปลี่ยนวานิชสีของพวกเขา
10. ในพื้นที่ทั้งหมดของภาพรายละเอียดเล็ก ๆ ที่ถูกดึงซึ่งตอนนี้ซ่อนอยู่ภายใต้วานิชเก่า แต่ร่องรอยที่เห็นได้ชัดเจนเมื่อ
นักประวัติศาสตร์นักประวัติศาสตร์ศิลปศาสตร์ไม่ใช่หนึ่งสิบคนนักข่าวและผู้ที่สนใจเพียงแค่โต้แย้งเกี่ยวกับความลึกลับ "Mona Lisa" ความลับของรอยยิ้มของเธอคืออะไร? ใครถูกจับจริงโดย Leonardo Portrait? ทุก ๆ ปีมีผู้เข้าชมมากกว่า 8 ล้านคนที่ต้องการชื่นชมการสร้างของเขามาถึงในลูฟร์
ดังนั้นผู้หญิงที่แต่งตัวประหลาดอย่างนุ่มนวลด้วยการยิ้มอย่างอ่อนโยนแทบจะไม่ได้รับรางวัลที่มีเกียรติในโพเดียมแห่งเกียรติยศในหมู่การสร้างสรรค์ที่เป็นตำนานของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่คนอื่น ๆ ?
เกียรติเกียรติยศ
มาเริ่มกันเลยลองลืมว่า "โมนาลิซ่า" Leonardo da Vinci เป็นการสร้างศิลปินที่ยอดเยี่ยม เราเห็นอะไรอยู่ข้างหน้าตัวเอง? ด้วยรอยยิ้มที่เห็นได้ชัดเจนบนใบหน้ามีผู้สูงอายุอยู่แล้วหญิงแต่งกายอย่างสุภาพ เธอไม่สวย แต่มีบางอย่างอยู่ในนั้นดู สง่าราศีเป็นปรากฏการณ์ที่น่าทึ่ง ภาพความสามารถจะไม่ช่วยผ่อนคลายการโฆษณาใด ๆ และ Joconda เป็นนามบัตรของ Florentinets ที่มีชื่อเสียงที่มีชื่อเสียงสำหรับโลกทั้งใบ
คุณภาพของการวาดภาพที่น่าประทับใจในระดับสูงสุดความสำเร็จทั้งหมดของยุคยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาจะถูกเก็บรวบรวม ที่นี่ภูมิทัศน์รวมกันอย่างประณีตกับแนวตั้งดูที่ผู้ชมท่าทางที่มีชื่อเสียงของ "เคาน์เตอร์" องค์ประกอบปิรามิด ... เทคนิคตัวเองนั้นคุ้มค่าที่จะชื่นชม: แต่ละชั้นที่ดีที่สุดที่กำหนดไว้ในอีกชั้นหนึ่งเท่านั้น หนึ่งครั้งก่อนหน้านี้ แผนกต้อนรับ "Sphumato" Leonardo ประสบความสำเร็จในการละลายของวัตถุเขามอบโครงร่างของอากาศยกเกมของแสงและเงา นี่คือคุณค่าหลักของการสร้าง Da Vinci "Mona Lisa"
การรับรู้สากล
มันเป็นศิลปินที่เป็นแฟนคนแรกของ "Joconda" Leonardo da Vinci ภาพวาดของศตวรรษที่ XVI เต็มไปด้วยผลกระทบของอิทธิพลของ "Mona Lisa" ที่จะใช้เช่น Rafael ที่ยิ่งใหญ่: เขาดูเหมือนจะได้ภาพของ Leonardo คุณสมบัติของ Joconda สามารถจับได้ในภาพเหมือนของ Florentinics ใน "สุภาพสตรีที่มียูนิคอร์น" และสิ่งที่น่าทึ่งที่สุดแม้ใน แนวชายของ Baldasar Castiglion Leonardo ผู้ไม่สงสัยสร้างค่าเผื่อการมองเห็นสำหรับผู้ติดตามของเขาที่ค้นพบสิ่งใหม่ ๆ มากมายในการวาดภาพการถ่ายภาพบุคคลของ "Mona Lisa"
นักประวัติศาสตร์ศิลปินและอาร์ตเป็นคนแรกที่แปลความรุ่งโรจน์ของ "Joconda" ในคำนี้ ใน "นักจิตรกรที่มีชื่อเสียงระดับชีวิตของเขา ... " เขาเรียกภาพบุคคลที่ค่อนข้างศักดิ์สิทธิ์มากกว่ามนุษย์นอกจากนี้เขายังให้การประเมินดังกล่าวไม่เคยเห็นภาพสด ผู้เขียนแสดงความคิดเห็นสากลของเขาเท่านั้นดังนั้นให้ "Jokonde" ชื่อเสียงสูงในแวดวงมืออาชีพ
ใครโพสต์สำหรับแนวตั้ง?
การยืนยันเพียงครั้งเดียวว่าการสร้างภาพที่เกิดขึ้นคือคำพูดของ George Vazavi ซึ่งอ้างว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ถูกจับโดยภรรยาของ Francesco Jokondo, Florentine Magnate, Mona Lisa อายุ 25 ปี เขาบอกว่าในขณะที่ใช่ Vinci เขียนแนวตั้งรอบ ๆ หญิงสาวได้รับการเล่นอย่างต่อเนื่องใน Lyre และ Sang และ Jokes ในศาลสนับสนุนอารมณ์ดีซึ่งเป็นเพราะสิ่งนี้รอยยิ้มของ Mona Lisa นั้นอ่อนโยนและน่าพอใจมาก
แต่มีหลักฐานมากมายที่ Georgeo ผิด ครั้งแรกที่หัวของหญิงสาวครอบคลุมม่านแม่ม่ายที่ไว้ทุกข์และ Francesco Jocondo ใช้ชีวิตที่ยาวนาน ประการที่สองทำไม Leonardo ถึงให้ภาพบุคคลแก่ลูกค้า?
เป็นที่ทราบกันดีว่าศิลปินไม่ได้มีส่วนร่วมกับแนวตั้งจนกระทั่งการตายของเสียชีวิตแม้ว่าเขาจะได้รับเงินจำนวนมากสำหรับช่วงเวลาเหล่านั้น ในปี 1925 นักประวัติศาสตร์ศิลปะแนะนำว่าแนวตั้งเป็นของนายหญิงของ Juliano Medici - ม่ายของ Constance d'Aavalos ต่อมา Carlo Pedretti หยิบยกตัวเลือกอื่น: มันอาจเป็น Pacying Bandano นายหญิงอีกคนหนึ่งของ Pedretti เธอเป็นแม่ม่ายของขุนนางชาวสเปนได้รับการศึกษาดีมีอารมณ์ร่าเริงและตกแต่งด้วยการปรากฏตัวของเขา บริษัท ใด ๆ
ใครคือ Mona Lisa Leonardo Da Vinci จริง? ความคิดเห็นที่แตกต่าง บางที Lisa Gerardini และอาจเป็น Isabella Gualando, Filiberta Savoy หรือ Pacific Brandano ... เข้าใจได้อย่างไร?
จากกษัตริย์ถึงกษัตริย์จากราชอาณาจักรไปยังราชอาณาจักร
นักสะสมที่ร้ายแรงที่สุดของศตวรรษที่ XVI คือกษัตริย์เป็นความสนใจของพวกเขาว่าเป็นสิ่งจำเป็นที่จะต้องชนะงานเพื่อหลบหนีจากการเคารพศิลปินอย่างใกล้ชิด สถานที่แรกที่ภาพของ Mona Lisa ถูกมองว่าเป็นซาวน่าของกษัตริย์พระมหากษัตริย์วางไว้ที่นั่นเพราะการดูหมิ่นหรือความไม่รู้ว่าเขาได้รับการสร้างสรรค์ที่เขาได้รับในทางกลับกันซึ่งเป็นสถานที่ที่สำคัญที่สุดของอาณาจักรฝรั่งเศสคือการอาบน้ำ fontainebleau ที่นั่นกษัตริย์พักความบันเทิงกับนายหญิงของเขาเอาเอกอัครราชทูต
หลังจาก Fontainebell รูปภาพ "Mona Lisa" Leonardo da Vinci ไปเยี่ยมกำแพงของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์, แวร์ซาย, Tuileries, สองศตวรรษเธอเดินทางจากวังไปที่วัง Joconda Swemes อย่างมากเนื่องจากการบูรณะที่ไม่ประสบความสำเร็จหลายครั้งคิ้วของเธอหายไปและสองคอลัมน์ด้านหลังของพวกเขา หากคุณสามารถอธิบายทุกสิ่งที่ฉันเห็นลิซ่าโมนาลิซ่าสำหรับผนังของพระราชวังฝรั่งเศสผลงานของอเล็กซานเดอร์ดิมิดูเหมือนจะดูเป็นตำราที่แห้งและน่าเบื่อ
เกี่ยวกับ "Jokonde" ลืม?
ในศตวรรษที่ XVIII โชคดีหันไปจากภาพตำนาน "Mona Lisa" Leonardo da Vinci ไม่พอดีภายใต้พารามิเตอร์ของความงามของคลาสสิกและคนเลี้ยงแกะที่ไร้สาระโรโคโค ในตอนแรกเธอถูกย้ายไปที่ห้องของรัฐมนตรีค่อยๆลดลงต่ำลงและลดลงจากลำดับชั้นของศาลจนกว่ามันจะกลายเป็นหนึ่งในมุมที่มืดกว่าของแวร์ซายซึ่งมีเพียงคนทำความสะอาดและเจ้าหน้าที่ขนาดเล็กเท่านั้นที่สามารถมองเห็นได้ ภาพไม่ได้เข้าสู่คอลเลกชันของภาพวาดที่ดีที่สุดของกษัตริย์ฝรั่งเศสซึ่งเป็นตัวแทนของประชาชนในปี ค.ศ. 1750
สถานการณ์ได้เปลี่ยนการปฏิวัติฝรั่งเศส ภาพร่วมกับผู้อื่นถูกยึดจากคอลเล็กชั่นกษัตริย์สำหรับพิพิธภัณฑ์แห่งแรกในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ ปรากฎว่าซึ่งแตกต่างจากกษัตริย์ศิลปินไม่ได้ทำให้ผิดหวังเป็นเวลาหนึ่งนาทีในการสร้างเลโอนาร์โด Fragonar สมาชิกของคณะกรรมาธิการการประชุมจัดการเพื่อชื่นชมภาพอย่างเพียงพอและรวมอยู่ในรายการผลงานที่มีค่าที่สุดของพิพิธภัณฑ์ หลังจากนั้นไม่เพียง แต่กษัตริย์และคนที่ต้องการในพิพิธภัณฑ์โลกที่ดีที่สุดของโลกก็สามารถชื่นชมภาพได้
การตีความที่แตกต่างกันของรอยยิ้มของ Mona Lisa
อย่างที่คุณทราบคุณสามารถยิ้มได้ในรูปแบบที่แตกต่างกัน: เย้ายวนใจเต็มตาเศร้าเขินอายหรือมีความสุข แต่ไม่มีคำจำกัดความเหล่านี้พอดี หนึ่งใน "ผู้เชี่ยวชาญ" ระบุว่าบุคคลที่ปรากฎในภาพกำลังตั้งครรภ์และยิ้มในความพยายามที่จะจับการเคลื่อนไหวของทารกในครรภ์ อีกอย่างที่ทำให้เธอยิ้ม Leonardo ที่รักของเขา
ในหนึ่งในรุ่นที่รู้จักกันดีกล่าวกันว่า "Jokonda" ("Mona Lisa") เป็นภาพตัวเองของ Leonardo เมื่อเร็ว ๆ นี้ด้วยความช่วยเหลือของคอมพิวเตอร์พวกเขาเปรียบเทียบคุณสมบัติทางกายวิภาคของผู้คนของ Jokonda และดาวินชีตามแนวตั้งตัวเองของศิลปินดึงออกมาว่าพวกเขาตรงกับที่สมบูรณ์แบบ ปรากฎว่า Mona Lisa เป็น Hyposta ของ Genius และรอยยิ้มของเธอเป็นรอยยิ้มของ Leonardo ตัวเอง
ทำไมรอยยิ้มของ Mona Liza ที่จางหายไปแล้วจะปรากฏขึ้นอีกครั้ง?
เมื่อเรามองไปที่แนวตั้งของ Joconda ดูเหมือนว่าเราที่รอยยิ้มของเธอไม่สะดวก: มันจางหายไปจากนั้นก็เกิดขึ้นอีกครั้ง ทำไมสิ่งนี้ถึงเกิดขึ้น? ความจริงก็คือว่ามีวิสัยทัศน์กลางมุ่งเน้นไปที่รายละเอียดและอุปกรณ์ต่อพ่วงไม่แตกต่างกันมากนัก ดังนั้นจึงคุ้มค่าที่จะมุ่งเน้นไปที่ริมฝีปากของ Joconda - รอยยิ้มหายไปถ้าคุณมองเข้าไปในดวงตาของคุณหรือพยายามปกปิดใบหน้าของคุณทั้งหมด - เธอยิ้ม
วันนี้ "Mona Lisa" Leonardo da Vinci ตั้งอยู่ใน Louvre สำหรับระบบยามที่เหมาะที่สุดที่ฉันต้องให้ประมาณ 7 ล้านดอลลาร์ มันมีกระจกกันกระสุนระบบการเตือนภัยใหม่ล่าสุดและโปรแกรมที่พัฒนาขึ้นเป็นพิเศษที่รองรับการเคลื่อนที่ด้วยคลื่นวิทยุที่จำเป็น ในขณะนี้ค่าใช้จ่ายของการประกันคือ 3 พันล้านดอลลาร์
ศิลปะของอิตาลีศตวรรษที่ 15 และ 16
รูปภาพของศิลปิน Leonardo da Vinci "Mona Lisa" (Mona Lisa) หรือ "Joconda" (La Gioconda) ขนาดรูปภาพ 77 x 53 ซม., ต้นไม้, น้ำมัน ประมาณ 1503 เลโอนาร์โดเริ่มทำงานกับแนวตั้งของโมนาลิซ่าซึ่งเป็นคู่สมรสของ Florentine Francesco Jocondo งานนี้เป็นที่รู้จักของประชาชนทั่วไปภายใต้ชื่อ "Jokonda" ได้รับการประเมินความกระตือรือร้นของผู้ร่วมสมัย ชื่อเสียงของภาพนั้นยอดเยี่ยมมากที่ตำนานได้รับการพัฒนาในภายหลัง วรรณกรรมขนาดใหญ่ทุ่มเทให้กับเธอซึ่งส่วนใหญ่อยู่ไกลจากการประเมินวัตถุประสงค์ของ Leonardov มันเป็นไปไม่ได้ที่จะไม่ยอมรับว่างานนี้เป็นหนึ่งในอนุสรณ์สถานแห่งศิลปะโลกนี้มีพลังที่น่าสนใจมาก แต่คุณสมบัตินี้ของรูปภาพนี้ไม่ได้เชื่อมต่อกับศูนย์รวมของหลักการลึกลับบางอย่างหรือกับการผลิตที่คล้ายกันอื่น ๆ แต่เกิดจากความลึกของศิลปะที่โดดเด่น
ภาพเหมือนของ Leonardo da Vinci "Mona Lisa" เป็นขั้นตอนที่เด็ดขาดต่อการพัฒนาศิลปะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา แม้ว่าจิตรกรของ Quatrocherto จะออกจากงานที่สำคัญจำนวนมากของประเภทนี้ แต่ความสำเร็จเดียวกันของพวกเขาในแนวตั้งได้ดังนั้นเพื่อพูดความสำเร็จที่ไม่สมส่วนในประเภทที่งดงามหลัก - ในองค์ประกอบทางศาสนาและตำนาน ความไม่แน่นอนของแนวตั้งที่ได้รับผลกระทบแล้วใน "ภาพ" ของภาพแนวตั้ง จริง ๆ แล้วงานแนวตั้งของศตวรรษที่ 15 ด้วยความคล้ายคลึงกันทางกายภาพที่เถียงไม่ได้และความรู้สึกของแรงภายในที่แตกต่างกันในความแข็งภายนอกและภายใน ทุกสิ่งที่ความมั่งคั่งของความรู้สึกและประสบการณ์ของมนุษย์ซึ่งเป็นลักษณะพระคัมภีร์ไบเบิลและตำนานของจิตรกรของศตวรรษที่ 15 มักจะไม่ใช่ทรัพย์สินของงานแนวตั้งของพวกเขา เสียงสะท้อนของสิ่งนี้สามารถเห็นได้ในภาพก่อนหน้าของ Leonardo da Vinci ที่สร้างขึ้นโดยเขาในปีแรกของการเข้าพักในมิลาน นี่คือ "ภาพเหมือนของผู้หญิงของ Mornostham" (ประมาณ 1483; คราคูฟพิพิธภัณฑ์แห่งชาติ) แสดงให้เห็นถึงเซซิเลียแกลลังที่รักที่รักของโมโรที่รักและภาพของนักดนตรี (ประมาณ 1485; มิลานห้องสมุด Ambrosian)
เมื่อเปรียบเทียบกับพวกเขาภาพเหมือนของ Mona Lisa ถูกมองว่าเป็นผลมาจากการเปลี่ยนแปลงคุณภาพสูงขนาดยักษ์ เป็นครั้งแรกที่ภาพแนวตั้งสำหรับความสำคัญของมันได้กลายเป็นหนึ่งในระดับเดียวกับภาพที่สดใสที่สุดของแนวเพลงที่งดงามอื่น ๆ Mona Lisa เป็นตัวแทนของทิวทัศน์นั่งอยู่ในเก้าอี้และรูปนั้นอยู่ใกล้กับผู้ชมอย่างใกล้ชิดด้วยการมองเห็นจากระยะไกลราวกับว่ามีภูเขาขนาดใหญ่ภูมิทัศน์รายงานความยิ่งใหญ่ที่ยิ่งใหญ่ ความคมชัดของความจำเพาะของพลาสติกที่เพิ่มขึ้นของรูปและเงาทั่วไปที่ราบรื่นด้วยระยะทางที่มีหมอกหนาคล้ายกับวิสัยทัศน์ของทิวทัศน์ที่มีหินแฟนซีและท่อน้ำหยิกในหมู่พวกเขายอดเยี่ยม แต่ก่อนอื่นดึงดูดลักษณะที่ปรากฏของโมนาลิซ่าตัวเอง - ผิดปกติของเธอราวกับว่ามุมมองการเปล่งจิตใจและความประสงค์และแทบจะไม่ดึงดูดผู้ชมและความหมายของสิ่งที่เอื้ออำนวยจากเรา - การปลดปล่อยนี้ก่อให้เกิดภาพของ การขาดความไม่สิ้นสุดและความมั่งคั่งที่ไม่มีที่สิ้นสุด
ภาพวาดรุ่นเก่า "Mona Lisa" บนเว็บไซต์ของเรา (จาก 2004)
มีนิดหน่อยในศิลปะการถ่ายภาพบุคคลทั่วโลกเล็กน้อยเท่ากับภาพยนตร์เรื่อง "Mona Lisa" ตามการแสดงออกของบุคคลมนุษย์เป็นตัวเป็นตนในความสามัคคีของตัวละครและสติปัญญา มันเป็นค่าใช้จ่ายทางปัญญาพิเศษของแนวตั้ง Leonard ทำให้เขาแตกต่างจากภาพแนวตั้งของ quatrochet คุณลักษณะนี้รับรู้จากสิ่งที่คมชัดกว่าที่มันหมายถึงภาพบุคคลที่ตัวละครของโมเดลถูกเปิดเผยในความแตกต่างอย่างสิ้นเชิง ขาออกจากภาพวาด "Mona Lisa" ความรู้สึกของความแข็งแกร่งคือการผสมผสานอินทรีย์ของการรวมเข้ากันภายในและความรู้สึกของเสรีภาพส่วนบุคคลความสามัคคีทางจิตวิญญาณของบุคคลที่ขึ้นอยู่กับจิตสำนึกของเขาที่มีความสำคัญของเขา และรอยยิ้มนั้นไม่ได้แสดงความเหนือกว่าหรือไม่สนใจ มันถูกมองว่าเป็นผลมาจากความมั่นใจในความสงบและความสมบูรณ์ของการควบคุมตนเอง แต่ในภาพ Mona Lisa เป็นตัวเป็นตนไม่เพียง แต่จุดเริ่มต้นที่สมเหตุสมผล - ภาพของมันเต็มไปด้วยบทกวีสูงซึ่งเรารู้สึกและในรอยยิ้มที่เข้าใจยากของเธอและในความลึกลับของการปรับใช้ภูมิทัศน์กึ่งทารก
Contemporaries ชื่นชมศิลปินที่ประสบความสำเร็จจากความคล้ายคลึงที่โดดเด่นและอายุการใช้งานที่ไม่ธรรมดาของแนวตั้ง แต่คุณค่าของมันกว้างขึ้น: จิตรกรผู้ยิ่งใหญ่ Leonardo da Vinci จัดการให้มีส่วนร่วมในขอบเขตของการวางนัยทั่วไปซึ่งทำให้เขาคิดว่ามันเป็นภาพลักษณ์ของคนยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาโดยรวม ความรู้สึกของการวางนัยทั่วไปส่งผลกระทบต่อองค์ประกอบทั้งหมดของภาษาที่ดีของภาพในแรงจูงใจของแต่ละบุคคล - ในลักษณะที่มีแสงสว่างโปร่งใสครอบคลุมศีรษะและไหล่ของ Mona Lisa ผสมผสานเส้นที่เขียนด้วยเส้นผมและชุดเดรสขนาดเล็กอย่างระมัดระวัง วงจรที่ราบรื่น; ความรู้สึกนี้ไม่สามารถเทียบเคียงได้ในความนุ่มนวลอ่อนโยนของการสร้างแบบจำลองใบหน้า (ที่คิ้วถูกลบออกตามแฟชั่น) และมือเปิดที่สวยงาม การสร้างแบบจำลองนี้ทำให้เกิดความประทับใจที่แข็งแกร่งของร่างกายที่มีชีวิตชีวาที่ Vazari เขียนราวกับว่าในการไหลของคอ Mona Lisa คุณสามารถเห็นจังหวะของชีพจร หนึ่งในวิธีการของ Nuanxion พลาสติกที่ดีที่สุดดังกล่าวเป็นลักษณะของลีโอนาร์ด "Sphumato" - หมอกควันแทบจะไม่จับกุมใบหน้าและรูปที่ทำให้รูปทรงอ่อนนุ่มและเงา Leonardo da Vinci แนะนำให้ใช้เพื่อจุดประสงค์นี้ในการใส่ระหว่างแหล่งกำเนิดแสงและร่างกายตามที่แสดงให้เห็นว่า "มีหมอกบางชนิด" ความเป็นอันดับหนึ่งของการสร้างแบบจำลองสีดำและสีขาวรู้สึกในผู้ใต้บังคับบัญชากับภาพวาดรสชาติของเธอ ผลงานมากมายของ Leonardo da Vinci ภาพนี้มืดเป็นครั้งคราวและอัตราส่วนสีของมันมีการเปลี่ยนแปลงบ้าง แต่การเปรียบเทียบอย่างรอบคอบในโทนสีคาร์เนชั่นและเสื้อผ้าและความแตกต่างทั้งหมดของพวกเขาด้วยสีเขียวอมเขียว "ใต้น้ำ" เสียงของภูมิประเทศมีการรับรู้อย่างชัดเจน
