Główne cechy wczesnej poezji Jesienina. Artystyczne rysy poezji S. Jesienina. Ogólny nastrój tekstów

Oryginalność poetyki S. Jesienina.

Piękno i bogactwo tekstów Jesienina.

Cechy stylu artystycznego.

Teksty Yesenina są bardzo piękne i bogate. Poeta używa różnych środków i technik artystycznych. Duże miejsce w twórczości Jesienina zajmują epitety, porównania, powtórzenia, metafory. Są używane jako środek malarski, przekazują różnorodność odcieni natury, bogactwo jej kolorów, zewnętrzne cechy portretowe bohaterów („pachnąca czeremcha”, „czerwony miesiąc jak źrebię zaprzęgnięte do naszych sań”, "w mroku wilgotnego miesiąca, jak żółty kruk. Unosi się nad ziemią") ... Powtórzenia odgrywają ważną rolę w poezji Jesienina, a także w pieśniach ludowych. Służą do przekazywania stanu umysłu osoby, do tworzenia rytmicznego wzoru. Jesienin używa powtórzeń z permutacją słów:

Kłopoty spotkały moją duszę

Kłopoty spotkały moją duszę.

Poezja Jesienina jest pełna odwołań, często są to odwołania do natury:

Cudowne zarośla brzozowe!

Wykorzystując cechy stylistyczne liryki ludowej, Jesienin niejako przekazuje je poprzez tradycje literackie i swoje poetyckie postrzeganie świata.

Często pisał o sielskiej naturze, która zawsze wyglądała ma prosty i nieskomplikowany. Stało się tak, ponieważ Jesienin znalazł epitety, porównania, metafory w mowie ludowej:

Jak samotne dzieci.

Podobnie jak dla ludzi, charakterystyczne dla Jesienina jest ożywianie natury, przypisywanie jej ludzkich uczuć, czyli metody personifikacji:

Klon jesteś moim upadłym,

Nad czym się pochylasz?

pod białą zamieć?

Albo co słyszałeś?

Nastroje i uczucia Jesienina, podobnie jak ludzi, są w zgodzie z naturą, poeta szuka jej zbawienia i spokoju. Natura porównywana jest z ludzkimi doświadczeniami:

Mój pierścionek nie został znaleziony.

Poszedłem z tęsknoty na łąkę.

Rzeka śmiała się w pogoni za mną:

„Słodziutka ma nowego przyjaciela”.

Cechy metafory w poezji Jesienina.

Metafora (z greckiego metafora - przeniesienie) to przenośne znaczenie słowa, gdy jedno zjawisko lub przedmiot jest porównywane do drugiego i można użyć zarówno podobieństwa, jak i kontrastu.

Metafora to najczęstszy sposób generowania nowych znaczeń.

Poetykę Jesienina wyróżnia grawitacja nie ku abstrakcjom, aluzji, niejasnym symbolom niejednoznaczności, ale ku materialności i konkretności. Poeta tworzy własne epitety, metafory, porównania i obrazy. Ale tworzy je w myśl folklorystycznej zasady: materiał na obraz czerpie z tego samego wiejskiego świata i ze świata przyrody i stara się scharakteryzować jedno zjawisko lub przedmiot innym. Epitety, porównania, metafory w tekstach Jesienina nie istnieją same w sobie, dla pięknej formy, ale po to, by pełniej i głębiej wyrazić swoje postrzeganie świata.

Stąd dążenie do powszechnej harmonii, do jedności wszystkiego, co istnieje na ziemi. Dlatego jednym z podstawowych praw świata Jesienina jest uniwersalna metaforyzm. Ludzie, zwierzęta, rośliny, elementy i przedmioty - wszystko to, według Siergieja Aleksandrowicza, są dziećmi jednej matki - natury.

System porównań, obrazów, metafor, wszelkich środków słownych zaczerpnięty jest z życia chłopskiego, drogiego i zrozumiałego.

Sięgając po ciepło, wdychając miękkość chleba

A z chrupnięciem psychicznie gryzie ogórki,

Za płaską powierzchnią drżące niebo

Wyprowadza chmurę z boksu za uzdę.

Nawet młyn jest ptasim ptaszkiem

Z jednym skrzydłem - stojąc, oczy zamknięte.

ES Rogover w jednym ze swoich artykułów stwierdził, że każdy poeta ma swoją „wizytówkę”: albo jest to cecha techniki poetyckiej, albo jest to bogactwo i piękno tekstów, albo oryginalność słownictwa. Wszystko to dotyczy oczywiście także Jesienina, ale chciałbym zwrócić uwagę na specyfikę słownictwa poety [Tamże, s. 198.].

Konkretność i wyrazistość poetyckiej wizji wyraża się w najzwyklejszym codziennym słowniku, słownik jest prosty, brakuje w nim książkowych i jeszcze bardziej abstrakcyjnych słów i wyrażeń. Język ten był używany przez współmieszkańców wsi i rodaków, aw nim, poza wszelkimi skojarzeniami religijnymi, znajdują się religijne słowa, którymi poeta wyraża swoje czysto świeckie idee.

W wierszu „Dym w powodzi…” stogi siana porównywane są do kościołów, a żałobny śpiew głuszca z wezwaniem do całonocnego czuwania.

A jednak nie należy w tym widzieć religijności poety. Jest daleko od niej i maluje obraz swojej ojczyzny, zapomnianej i opuszczonej, zalanej powodziami, odciętej od wielkiego świata, pozostawionej samotnie w matowym żółtym miesiącu, którego przyćmione światło oświetla stogi siana, a oni, jak kościoły, otaczają wioskę posypką. Ale w przeciwieństwie do kościołów, stogi siana milczą, a głuszec żałobnym i ponurym śpiewem wzywa do całonocnego czuwania w ciszy bagien.

Widoczny jest również zagajnik, który „pokrywa drewno błękitnym mrokiem”. To cały stonowany, nieszczęśliwy obraz stworzony przez poetę, wszystko, co widział w swojej ojczystej, zalanej i ciemnoniebieskiej krainie, pozbawionej radości ludzi, za których tak naprawdę nie jest grzechem się modlić.

I ten motyw żalu z powodu biedy i pozbawienia ojczyzny przejdzie przez wczesną twórczość poety, a sposobów wyrażania tego głębokiego motywu społecznego w obrazach natury, pozornie neutralnych dla społecznych aspektów życia, będzie coraz więcej. wraz z rozwojem słownictwa poety coraz bardziej się poprawiał.

W wierszach „Imitacja piosenki”, „Pod wieńcem leśnego rumianku”, „Tanyusha była dobra ...”, „Graj, graj, talyanochka ...”, grawitacja poety w kierunku formy i motywów ustnych szczególnie zauważalna jest sztuka ludowa. W związku z tym istnieje wiele tradycyjnych zwrotów folklorystycznych, takich jak: „podłe rozstanie”, jak „podstępna teściowa”, „podziwię, jeśli na to spojrzę”, „w mrocznej wieży”, kosa – „gaz wąż komorowy”, „niebieskooki facet”.

Technika poetycka S. Jesienina.

Talent liryczny Siergieja Jesienina jest również zauważalny w projektowaniu wierszy, zwrotek i poszczególnych wierszy, w tak zwanej technice poetyckiej. Zwróćmy przede wszystkim uwagę na słowną oryginalność poety: wyraża radość i smutek, zamieszki i smutek, które wypełniają jego wiersze w sposób gadatliwy, osiągając wyrazistość w każdym słowie, w każdym wierszu. Dlatego zwykła wielkość jego najlepszych wierszy rzadko przekracza dwadzieścia linijek, co wystarcza, aby uosabiać czasami złożone i głębokie uczucia lub tworzyć pełny i żywy obraz.

Nie dali matce syna,

Pierwsza radość nie dotyczy przyszłości.

I na palu pod osiką

Powiew trzepotał po skórze.

Ostatnie dwie linijki nie tylko wyjaśniają pierwszą, zawarta w nich asymilacja metonimiczna zawiera cały obraz charakterystyczny dla życia na wsi. Skóra na stosie to znak popełnionego morderstwa, który pozostaje poza wierszem.

Trochę poety i do kolorów dostępnych w samym słowie lub w wielu słowach. Krowy mówią jego „kiwającym językiem”, kapusta to „fala”. W słowach słychać apel apelu - liv, fale - nov, vo - va.

Dźwięki niejako podnoszą się i wspierają, zachowując zadany projekt dźwiękowy linii, jej melodię. Jest to szczególnie widoczne w harmonii samogłosek: twoja jeziorna melancholia; w ciemną wieżę, w zielony las.

Zwrotka poety jest zwykle czterowierszowa, w której każdy wiersz jest kompletny syntaktycznie, wyjątkiem jest dzielenie wyrazów, które koliduje z melodyjnością. Zwrotki cztero- i dwuwierszowe nie wymagają skomplikowanego systemu rymowego i nie dają jego różnorodności. Zgodnie z ich kompozycją gramatyczną, rymy Jesienina nie są tożsame, jednak zauważalne jest skłanianie się poety do precyzyjnego rymu, co nadaje wierszowi szczególną gładkość i dźwięczność[. P.F. Yuszyn. Poezja Siergieja Jesienina 1910-1923. M., 1966.- 317..]

Księżyc bije chmurę rogiem,

Pył kąpie się na niebiesko.

I skinęła głową miesiąc za kopcem,

Pył kąpie się na niebiesko.

Księżyc w poezji Jesienina.

Jesienin jest prawdopodobnie najbardziej księżycowym poetą w literaturze rosyjskiej. Najczęstszym obrazem poetyckich akcesoriów jest księżyc, miesiąc jest wymieniony w 351 jego pracach ponad 140 razy.

Widmo księżycowe Jesienina jest bardzo zróżnicowane i można je podzielić na dwie grupy.

Po pierwsze: biały, srebrny, perłowy, blady. Tutaj gromadzone są tradycyjne kolory księżyca, chociaż poezja jest dokładnie tam, gdzie się okazuje, gdzie tradycję przekształca się w niezwykłość.

Druga grupa, oprócz żółtego, obejmuje: szkarłatny, czerwony, czerwony, złoty, cytrynowy, bursztynowy, niebieski.

Najczęściej księżyc lub miesiąc Jesienina jest żółty. Następnie są: złoty, biały, czerwony, srebrny, cytrynowy, bursztynowy, szkarłatny, czerwony, blady, niebieski. Kolor perłowy jest używany tylko raz:

Nie siostra miesiąca z mrocznego bagna

Rzuciła kokoshnik w niebo w perły, -

Och, jak Marta wyszła za bramę...

Technika bardzo charakterystyczna dla Jesienina - w sensie jej nietypowa: poeta używa czystych, naturalnych kolorów, tradycyjnych dla malarstwa staroruskiego.

Jesienin w ogóle nie ma czerwonego księżyca. Być może tylko w Wierszu o 36:

Miesiąc jest szeroki i szkarłatny ...

Księżyc Jesienina jest zawsze w ruchu. To nie jest wapienna kula, wznosząca się w niebo i zawieszająca senne otępienie nad światem, ale z konieczności żywa, uduchowiona:

Droga jest całkiem dobra

Fajny fajny link.

Księżyc ze złotego proszku

Obsypałem odległe wioski.

Złożonej metafory, której Jesienin nie unika, nie można przypisać jakiejś poetyckiej egzotyce. „Nasza mowa to ten piasek, w którym gubi się mała perła” – napisał Jesienin w artykule „Słowo Ojca”.

Różnorodny księżyc Jesienina okazuje się sztywno podporządkowany tradycyjnym – folklorystycznym wyobrażeniom, od których zależy w takim samym stopniu, jak jego niebiański odpowiednik na Ziemi. Ale jednocześnie: tak jak prawdziwy księżyc kontroluje przypływy mórz i oceanów Ziemi, tak badanie księżycowej metafory Jesienina pozwala dostrzec w pozornie powtarzalnej prostocie ludowych obrazów skoncentrowanie „bardzo długich i złożonych definicji myśli”. ” (Jesienin).

Ale dopiero od miesiąca

Srebrne światło się posypie

Inny staje się dla mnie niebieski,

Drugi wydaje się być we mgle.

Jesienin często używa słów z małymi przyrostkami. Używa również starych rosyjskich słów, bajecznych imion: wycie, svei itp.

Ciekawa jest również kolorystyka Jesienin. Najczęściej używa trzech kolorów: niebieskiego, złotego i czerwonego. A te kolory są również symboliczne.

Niebieski - dążenie do nieba, do niemożliwego, do piękna:

W błękitny wieczór, księżycowy wieczór

Byłam kiedyś piękna i młoda.

Złoto to oryginalny kolor, z którego wszystko się pojawiło i w którym wszystko znika: „Linki, linki, złota Rosja”.

Czerwień to kolor miłości, pasji:

Och, wierzę, wierzę, że jest szczęście!

Słońce jeszcze nie zaszło.

Świt z czerwonym modlitewnikiem

Przepowiada dobrą nowinę.

Często Jesienin, korzystając z bogatego doświadczenia poezji ludowej, ucieka się do metody personifikacji:

Jego czeremcha „śpi w białej pelerynie”, płaczą wierzby, szepczą topole, „dziewczyny jadły”, „jak sosna jest przewiązana białą chustką”, „zamieć płacze jak cygańskie skrzypce” itp. .

Obrazy zwierząt w poezji S. Jesienina.

Poezja Jesienina jest figuratywna. Ale jego obrazy są również proste: „Jesień to czerwona klacz”. Te obrazy są ponownie zapożyczone z folkloru, na przykład baranka - wizerunek niewinnej ofiary.

W literaturze różnych czasów obrazy zwierząt były zawsze obecne. Służyły jako materiał do powstania języka ezopowego w opowieściach o zwierzętach, a później w bajkach. W literaturze „nowego czasu”, w eposie iw liryce zwierzęta stają się równouprawnione z człowiekiem, stając się przedmiotem lub podmiotem opowieści. Często człowiek jest „testowany na człowieczeństwo” przez jego stosunek do zwierzęcia.

W poezji Siergieja Jesienina pojawia się również motyw „pokrewieństwa” ze światem zwierząt, nazywa ich „mniejszymi braćmi”.

Szczęśliwy, że całowałem kobiety,

Zmięte kwiaty, zwinięte na trawie

I bestia, jak nasi mniejsi bracia

Nigdy nie uderzaj w głowę. („Teraz trochę wyjeżdżamy”, 1924)

Wraz ze zwierzętami znajdujemy z nim wizerunki przedstawicieli dzikiej przyrody.

Spośród 339 uznanych wierszy 123 wymienia zwierzęta, ptaki, owady, ryby. Koń (13), krowa (8), kruk, pies, słowik (6), cielęta, kot, gołąb, żuraw (5), owca, klacz, pies (4), źrebię, łabędź, kogut, sowa (3), wróbel, wilk, głuszec, kukułka, koń, żaba, lis, mysz, cycek (2), bocian, baran, motyl, wielbłąd, wieża, gęś, goryl, ropucha, wąż, wilga, brodziec, kurczaki, derkacz, osioł, papuga, sroki, sum, świnia, karaluchy, czajka, trzmiel, szczupak, jagnięcina (1).

Koń był pomocnikiem podczas pracy w terenie, w transporcie towarów, w walce wojskowej. Pies przyniósł zdobycz, strzegł domu. Krowa była żywicielem rodziny chłopskiej, a kot łapał myszy i po prostu uosabiał komfort domu. Wizerunek konia, jako integralnej części codzienności, znajdujemy w wierszach „Tabun” (1915), „Żegnaj, kochany Pushcha…” (1916), „Tego smutku nie da się teraz rozproszyć… ” (1924). Obrazy z życia wsi zmieniają się w związku z wydarzeniami na wsi. A jeśli w pierwszym wierszu widzimy „stada koni na zielonych wzgórzach”, to już w kolejnych:

Płaczące owce i daleko na wietrze!

Koń macha chudym ogonem,

Zaglądam do niemiłego stawu.

(„Tego smutku nie da się teraz rozproszyć…”, 1924)

Wieś popadła w ruinę, a dumny i majestatyczny koń „zamienił się” w „konia”, który uosabiał trudną sytuację chłopstwa w tamtych latach.

Innowacyjność i oryginalność S. Jesienina - poety przejawiała się w tym, że rysując lub wspominając zwierzęta w przestrzeni codziennej (pole, rzeka, wieś, podwórko, dom itp.), nie jest animalistą, to znaczy nie stawia sobie za cel odtworzenia wizerunku jednego lub drugiego zwierzęcia. Zwierzęta, będące częścią codziennej przestrzeni i otoczenia, pojawiają się w jego poezji jako źródło i środek artystycznego i filozoficznego rozumienia otaczającego świata, pozwalają na ujawnienie treści życia duchowego człowieka.

Wiodące tematy poezji.

Cokolwiek pisze Jesienin, myśli w obrazach zaczerpniętych ze świata przyrody. Każdy jego wiersz, pisany na dowolny temat, jest zawsze niezwykle barwny, bliski i zrozumiały dla każdego.

Wczesna poezja Jesienina opiera się na miłości do ojczyzny. Do ojczyzny ziemi chłopskiej, a nie do Rosji z jej miastami, fabrykami, fabrykami, z uniwersytetami, teatrami, z życiem politycznym i społecznym. Rosja w takim sensie, w jakim ją rozumiemy, w zasadzie nie znał. Dla niego ojczyzną jest jego własna wieś oraz te pola i lasy, w których się zagubiła. Rosja to Rosja, Rosja to wieś.

Bardzo często Jesienin w swoich pracach zwraca się do Rosji. Początkowo gloryfikuje patriarchalne zasady w życiu swojej rodzinnej wioski: rysuje „chaty - w szatach obrazu”, porównuje Ojczyznę do „czarnej zakonnicy”, która „czyta psalmy dla swoich synów”, idealizuje radosne i szczęśliwi „dobrzy koledzy”. To są wiersze „Goj ty, moja droga Rosja…”, „Jesteś moją opuszczoną ziemią…”, „Gołąb”, „Rosja”. To prawda, że czasami poeta słyszy „ciepły smutek” i „zimny żal”, gdy spotyka chłopską biedę, widzi porzucenie swojej ojczyzny. Ale to tylko pogłębia i wzmacnia jego bezgraniczną miłość do tęskniącej samotnej ziemi.

O Rosji - szkarłatne pole

I błękit, który wpadł do rzeki -

Kocham do radości i bólu

Twoja jeziorna melancholia

Jesienin wie, jak się czuć w samej melancholii rodzimej strony wesołości, w drzemiącej Rosji - nagromadzeniu bohaterskich sił. Jego serce reaguje na dziewczęcy śmiech, na tańce przy ogniskach, na talyan dziewcząt. Możesz oczywiście wpatrywać się w „wyboje”, „garby i zagłębienia” swojej rodzinnej wioski lub zobaczyć „jak niebo dookoła staje się niebieskie”. Jesienin przyswaja jasny, optymistyczny pogląd na losy swojej Ojczyzny. Dlatego tak często w jego wierszach słychać liryczne wyznania skierowane do Rosji:

Ale kocham cię, potulna ojczyzno!

I do czego nie mogę się domyślić.

O ty, moja Rosja, moja droga ojczyzno,

Słodki odpoczynek w brzęku zderzaków.

Znowu tu jestem, we własnej rodzinie,

Moja ziemia, zamyślona i delikatna!

Dla mieszkańca tej Rusi całym wyczynem życia jest chłopska praca. Chłop jest zakuty, żebrak, nagi. Jego ziemia jest również nędzna:

Jesteś moją zapomnianą krainą

Jesteś moją ojczyzną.

Możesz użyć wierszy Jesienina, aby przywrócić jego wczesne chłopsko - religijne tendencje. Okazuje się, że misja chłopa jest boska, bo chłop jest niejako zaangażowany w twórczość Boga. Bóg jest ojcem. Ziemia jest matką. Syn jest żniwem.

Rosja dla Jesienina to Rosja, ta żyzna ziemia, ojczyzna, w której pracowali jego pradziadkowie, a teraz pracują jego dziadek i ojciec. Stąd najprostsza identyfikacja: jeśli ziemią jest krowa, to znaki tego pojęcia można przenieść na pojęcie ojczyzny [V.F. Chodasewicz. Nekropolia: Wspomnienia.- M .: Radziecki pisarz, 1991.- 192. ..]

Nie można wyobrazić sobie obrazu kraju Jesienina bez tak znanych znaków, jak „niebieski talerz nieba”, „słona melancholia”, „wapień” i „brzoza - świeca”, aw dojrzałych latach - „czerwony ogień jarzębiny” i „ niski dom” , „W oszałamiającym stepowym przyspieszeniu dzwon śmieje się do łez”. Trudno wyobrazić sobie Rosję Jesienina bez takiego obrazu:

Błękitne niebo, kolorowy łuk.

Brzegi stepu płyną spokojnie,

Dym rozciąga się w pobliżu szkarłatnych wiosek

Wesele wron otaczało palisadę.

Temat Ojczyzny w tekstach Jesienina.

Jesienin był natchnionym rosyjskim piosenkarzem. Wiązały się z nią wszystkie najwznioślejsze idee i najskrytsze uczucia. „W moich tekstach żyje jedna wielka miłość – miłość do Ojczyzny” – wyznał poeta. - w mojej pracy najważniejsze jest poczucie Ojczyzny ”.

Poetyzacja rodzimej natury centralnej Rosji, tak stała w poezji Jesienina, była wyrazem uczucia miłości do ojczyzny. Kiedy czytasz tak wczesne wiersze jak „Zasypać śniegiem czeremchy…”, „Ziemia umiłowana! Serce marzy…”, kiedy, jak gdyby w rzeczywistości, widzisz pola z ich „szkarłatną szerokością”, błękit jezior i rzek, kołyszący „kołaszkowaty las” „ze swoim” sosnowym lasem”, „ścieżka wiosek „z „przydrożnymi trawami” witam, mimowolnie serce, jak autorka, „świeci chabrami” i „pali się w nim turkus”. Zaczynasz pokochać tę „droską ziemię”, „kraj brzozowego perkalu” w szczególny sposób.

W niespokojnych rewolucyjnych czasach poeta mówi już o „odrodzonej Rusi”, potężnym kraju. Jesienin widzi go teraz jako wielkiego ptaka, przygotowanego do dalszego lotu („Rusie, trzepocz skrzydłami”), zyskującego „kolejne oparcie”, zdzierającego starą czarną smołę. Obraz Chrystusa pojawiający się w poecie symbolizuje zarówno obraz wglądu, jak i nowej udręki i cierpienia. Jesienin pisze z rozpaczą: „W końcu to nie jest socjalizm, o którym myślałem”. A poeta boleśnie przeżywa upadek swoich złudzeń. Jednak w Wyznaniach chuligana powtarza:

Bardzo kocham moją Ojczyznę!

W wierszu „Opuszczając Rosję” Jesienin już zdecydowanie mówi o tym, co stare, które umiera i nieuchronnie pozostaje w przeszłości. Poeta widzi ludzi, którzy wierzą w przyszłość. Niech będzie nieśmiała i pełna obaw, ale „mówią o nowym życiu”. Autor wpatruje się w gotowanie odmienionego życia, w „nowe światło”, które płonie „w szałasach kolejnego pokolenia”. Poeta jest nie tylko zdziwiony, ale także chce tę nową rzecz wchłonąć do swojego serca. To prawda, że już teraz w swoich wierszach wprowadza zastrzeżenie:

Akceptuję wszystko takim, jakie jest.

Gotowy do podążania za zepsutymi śladami.

Oddam całą duszę do października i maja,

Ale nie zrezygnuję ze słodkiej liry.

A jednak Jesienin wyciąga rękę do nowego pokolenia, młodego, nieznanego plemienia. Ideę nieodłączności własnego losu od losów Rosji wyraża poeta w wierszu „Piórkowa trawa śpi. Zwykły kochany ... "i" Nieopowiedziany, niebieski, delikatny ... "

Jesienin zaczął pisać o miłości w późnym okresie swojej twórczości (do tej pory rzadko pisał na ten temat). Teksty miłosne Yesenin są bardzo emocjonalne, ekspresyjne, melodyjne, w centrum znajdują się złożone koleje miłosnych związków i niezapomniany obraz kobiety. Poecie udało się przezwyciężyć charakterystyczny dla niego w epoce imaginizmu dotyk naturalizmu i bohemy, uwolnił się od wulgaryzmu i obelżywego słownictwa, które w jego wierszach o miłości czasem brzmiało dysonansowo, i znacznie zmniejszył rozdźwięk między grubą rzeczywistością a ideałem. to było odczuwalne w poszczególnych utworach lirycznych.

Wybitnym dziełem Jesienina w dziedzinie tekstów miłosnych był cykl „Motywy perskie”, który sam poeta uważał za najlepszy ze wszystkiego, co stworzył.

Wiersze zawarte w tym cyklu pod wieloma względami zaprzeczają tym linijkom o miłości, które brzmiały w zbiorze „Moskiewska karczma”. Świadczy o tym pierwszy wiersz tego cyklu – „Moja stara rana osiadła”. W "Motywach perskich" rysowany jest idealny świat piękna i harmonii, który mimo oczywistego patriarchatu pozbawiony jest surowej prozy i katastrofy. Dlatego, aby odzwierciedlić tę piękną krainę marzeń, pokoju i miłości, liryczny bohater tego cyklu jest wzruszający i delikatny.

Słowa A. N. Tołstoja o Jesieninie można umieścić jako epigraf dla twórczości wybitnego rosyjskiego poety XX wieku. A sam Jesienin przyznał, że chciałby „wyrzucić całą moją duszę na słowa”. „Powódź uczuć”, która zalała jego poezję, nie może nie wywołać wzajemnego emocjonalnego podniecenia i empatii.

Wszedł do życia jako prostak Ryazan, Niebieskooki, kędzierzawy, jasnowłosy, Z dziarskim nosem i wesołym smakiem, Przyciągnięty do rozkoszy życia przez słońce. Ale wkrótce zamieszki rzuciły jego brudną bryłę w blask jego oczu. Otruty ukąszeniem Węża buntu, źle mówił o Jezusie, próbował zaprzyjaźnić się z karczmą… W kręgu rabusiów i prostytutek, pokutując bluźnierczymi żartami, zdał sobie sprawę, że karczma była dla niego zgniła ... Pobożny rosyjski tyran ...

Igor Severyanin

Twórczość Siergieja Jesienina, wyjątkowo jasna i głęboka, jest teraz mocno uwzględniona w naszej literaturze i cieszy się dużym powodzeniem u dużego czytelnika. Wiersze poety pełne są serdecznego ciepła i szczerości, namiętnej miłości do bezkresnych przestrzeni jego rodzinnych pól, „niewyczerpanego smutku”, który potrafił tak emocjonalnie i tak głośno przekazać.

Siergiej Jesienin wszedł do naszej literatury jako wybitny autor tekstów. To w tekstach wyraża się wszystko, co składa się na duszę twórczości Jesienina. Zawiera pełną krwi, iskrzącą radość młodego człowieka odkrywającego na nowo niesamowity świat, subtelnie czującego pełnię ziemskiego uroku oraz głęboką tragedię osoby, która zbyt długo pozostała w „wąskim przedziale” dawnych uczuć i poglądów . A jeśli w najlepszych wierszach Siergieja Jesienina - „powodzi” najbardziej intymnych, najbardziej intymnych ludzkich uczuć, są one wypełnione po brzegi świeżością obrazów rodzimej natury, to w innych jego pracach - rozpacz, rozkład, beznadziejność smutek. Siergiej Jesienin jest przede wszystkim piosenkarzem Rosji, aw jego wierszach, szczerych i szczerych po rosyjsku, czujemy bicie niespokojnego czułego serca. Mają w sobie „rosyjskiego ducha”, mają „zapach Rosji”. Wchłonęli wielkie tradycje poezji narodowej, tradycje Puszkina, Niekrasowa, Bloka.

Nawet w miłosnych tekstach Jesienina temat miłości łączy się z tematem Ojczyzny. Autor „Motywów perskich” jest przekonany o kruchości pogodnego szczęścia z dala od ojczyzny. A odległa Rosja staje się główną bohaterką cyklu: „Bez względu na to, jak piękny jest Shiraz, nie jest lepszy niż przestrzeń Riazana”. Jesienin powitał rewolucję październikową z radością i serdeczną sympatią. Wraz z Blokiem Majakowskim bez wahania stanął po jej stronie. Utwory napisane przez Jesienina w tym czasie („Przemienienie”, „Inonia”, „Niebiański dobosz”) są przesiąknięte buntowniczymi nastrojami. Poeta zostaje porwany przez burzę rewolucji, jej wielkość i dąży do nowego, ku przyszłości. W jednym ze swoich dzieł Jesienin wykrzyknął: „Moja matka jest moją ojczyzną, jestem bolszewikiem!” Ale Jesienin, jak sam pisał, postrzegał rewolucję na swój sposób, „z chłopskim nastawieniem”, „bardziej spontanicznie niż świadomie”. Pozostawiło to szczególny ślad w twórczości poety i w dużej mierze zdeterminowało jego przyszłą drogę. Charakterystyczne były wyobrażenia poety o celu rewolucji, o przyszłości, o socjalizmie. W wierszu „Inonia” przedstawia przyszłość jako rodzaj idyllicznego królestwa chłopskiego dobrobytu, socjalizm wydaje mu się błogim „chłopskim rajem”. Takie idee znalazły odzwierciedlenie w innych dziełach Jesienina z tamtych czasów:

Widzę cię, błędne pola,

Ze stadem duńskich koni.

Z fajką pasterską w wierzbach

Apostoł Andrzej wędruje.

Ale fantastyczne wizje chłopskiej Inonii, oczywiście, nie miały się spełnić. Rewolucją kierował proletariat, wioską kierowało miasto. „W końcu to absolutnie nie jest socjalizm, o którym myślałem” – mówi Jesienin w jednym z listów z tamtych czasów. Jesienin zaczyna przeklinać „żelaznego gościa”, który sprowadza śmierć na patriarchalny wiejski styl życia i opłakiwać starą, pozostawiając „drewnianą Rosję”. To tłumaczy sprzeczny charakter poezji Jesienina, który przeszedł trudną drogę od pieśniarza patriarchalnej, zubożałej, pokrzywdzonej Rosji do śpiewaka Rosji socjalistycznej, Rosji Lenina. Po wyjeździe Jesienina za granicę i na Kaukaz w życiu i twórczości poety następuje punkt zwrotny i wyznacza nowy okres. Sprawia, że coraz bardziej zakochuje się w swojej socjalistycznej ojczyźnie i w inny sposób docenia wszystko, co się w niej dzieje.. „...zakochałem się jeszcze bardziej w komunistycznym budownictwie” – pisał Jesienin po powrocie do ojczyzny w swoim esej „Żelazny Mirgorod”. Już w cyklu „Miłość chuligana”, pisanym zaraz po przyjeździe z zagranicy, nastrój zagubienia i beznadziei zastępuje nadzieja na szczęście, wiara w miłość i przyszłość. Piękny wiersz „Niebieski ogień ogarnął…”, pełen samopotępienia, czystej i czułej miłości, daje jasne wyobrażenie o nowych motywach w tekstach Jesienina:

Niebieski ogień przetoczył się wokół

Zapomniane miejsca urodzenia.

Pierwszy raz śpiewałam o miłości

Po raz pierwszy wyrzekam się skandalu.

Byłem cały - jak zaniedbany ogród,

Był żądny kobiet i eliksirów.

Nie lubiłem śpiewać i tańczyć

I stracić życie, nie oglądając się za siebie.

Dzieło Jesienina jest jedną z najjaśniejszych, głęboko poruszających kart w historii literatury rosyjskiej. Era Jesienina odeszła w przeszłość, ale jego poezja wciąż żyje, budząc uczucie miłości do ojczyzny, do wszystkiego, co bliskie i inne. Martwimy się szczerością i duchowością poety, dla którego Rosja była najdroższa na całej planecie.

Sołowiowa Elena

W wyniku przeprowadzonych badań stwierdzono, że główne wątki twórczości; Jesienin był tematem wsi, ojczyzny i miłości. Ustalono, że poezja Siergieja Jesienina i folklor mają bardzo ścisły związek, a także należy powiedzieć o potężnym wpływie na Jesienina starożytnej literatury rosyjskiej i malarstwa ikon. Orientacja praktyczna przejawia się w możliwości wykorzystania literatury na lekcjach.

Pobierać:

Zapowiedź:

Badania

„Artystyczna oryginalność poezji
S. Jesienin "

Uczennica 11 klasy Solovieva Elena

Promotor: nauczyciel języka i literatury rosyjskiej

MOU Michajłowskaja szkoła średnia Yablokova S.V.

Plan.

1. Wstęp. Strona 2

2. Oryginalność poetyki S. Jesienina.

2.1.1. Cechy stylu artystycznego. s. 3

2.1.2. Cechy metafory w poezji Jesienina. strona 4

2.1.3 Słownictwo poetyckie. s. 5

2.1.4. Technika poetycka S. Jesienina. s. 5

2.1.5. Księżyc w poezji Jesienina. strona 6

2. 1.6. Obrazy zwierząt w poezji S. Jesienina. strona 8

3.1 Tematy przewodnie poezji.

3.1.1. Motyw wsi. strona 9

3.1.2 Temat ojczyzny w tekstach Jesienina. s. 10

3.1.3. Motyw miłości. strona 11

4. Wniosek. s. 12

5. Bibliografia. s. 13

Wstęp.

W 1914 r. w czasopiśmie „Mirok” podpisał „Ariston”, po raz pierwszy opublikowano wiersz Jesienina „Brzoza”. Czy ktokolwiek mógł zatem w 1914 roku zasugerować, że w osobie nieznanego autora, ukrywającego się pod pseudonimem Ariston, do rosyjskiej poezji XX wieku przybył człowiek, który miał stać się godnym następcą chwały Puszkina? Po „Brzoza”, „zaskakująco serdeczne” i „zamiatające” wiersze Siergieja Jesienina pojawiają się w druku.

Cudowne zarośla brzozowe!

Ty, ziemio! A ty, równiny piaski!

Przed tym odchodzącym zastępem

I nie mogąc ukryć melancholii.

Poezja Jesienina, zaskakująco „ziemska”, bliska wszystkim, realna do samych korzeni, a jednocześnie „uniwersalna”, uniwersalna, oświetla niegasnące światło prawdziwej miłości „do wszystkich żywych istot na świecie”.

Wydawałoby się, że wszystko zostało powiedziane o pracy Jesienina [Zobacz bibliografię na końcu pracy]. A jednak każda osoba, otwierając tom swoich wierszy, otwiera swój Jesienin.

Kocham Jesienina od dzieciństwa. Kiedy byłam bardzo mała, mama czytała mi wieczorami wiersz „Brzoza”. Choć nie wiedziałam, do kogo należy ta kreacja, od dzieciństwa fascynowały mnie te cudowne linie.

Trudno powiedzieć o Jesieninie, jak o Puszkinie: „To jest nasze wszystko”. Ale jednocześnie w Rosji nie ma takiej osoby, która nie znałaby przynajmniej kilku linijek z wierszy Jesienina. Jak to jest osobliwe, oryginalne?

W 11 klasie, studiując literaturę XX wieku, zapoznałem się z twórczością wielu współczesnych poetów Jesienina, poetów, którzy żyli i pracowali po nim. Zastanawialiśmy się wtedy, skąd bierze się twórczość uwielbianego przez wielu poety, czy ma on naśladowców.

Tak więc temat pracy: „Artystyczna oryginalność poezji S. Jesienina”.

Cel pracy: Ujawnienie oryginalności poetyki S. Jesienina.

Zadania:

· Odsłoń osobliwości stylu artystycznego i techniki poetyckiej.

· Rozważ główne tematy twórczości poety.

Do rozwiązania zadań zastosowano następujące metody:

· Analityczne;

· porównawczy;

Porównawczy

Pracując nad badaniem, zwróciliśmy się do materiałów literackich W.F.Chodasewicza, P.F.Juszina, W.I.Erlikha, W.I.Gusewa. Książka WF Chodasewicza „Nekropolia” stała się podstawą naszej pracy. Ta książka zawiera wspomnienia niektórych pisarzy z niedawnej przeszłości, w tym S. Jesienina.

Część 2. Oryginalność poetyki S. Jesienina.

2.1 Piękno i bogactwo tekstów Jesienina.

2.1.1. Cechy stylu artystycznego.

Teksty Yesenina są bardzo piękne i bogate. Poeta używa różnych środków i technik artystycznych. Duże miejsce w twórczości Jesienina zajmują epitety, porównania, powtórzenia, metafory. Są używane jako środek malarski, przekazują różnorodność odcieni natury, bogactwo jej kolorów, zewnętrzne cechy portretowe bohaterów („pachnąca czeremcha”, „czerwony miesiąc ze źrebakiem zaprzężonym w nasze sanie”, „w mroku wilgotnego miesiąca, jak żółty kruk… unoszący się nad ziemią”). Powtórzenia odgrywają ważną rolę w poezji Jesienina, a także w pieśniach ludowych. Służą do przekazywania stanu umysłu osoby, do tworzenia rytmicznego wzoru. Jesienin używa powtórzeń z permutacją słów:

Kłopoty spotkały moją duszę

Kłopoty spotkały moją duszę.

Poezja Jesienina jest pełna odwołań, często są to odwołania do natury:

Cudowne zarośla brzozowe!

Wykorzystując cechy stylistyczne liryki ludowej, Jesienin zdaje się przekazywać je przez tradycje literackie i przez swoją postawę poetycką [Łazariew W. Długa pamięć. // Poezja wsi rosyjskich, M., 1982, s. 6, /140/. ]

Najczęściej pisał o wiejskiej przyrodzie, która zawsze wydawała mu się prosta i nieskomplikowana. Stało się tak, ponieważ Jesienin znalazł epitety, porównania, metafory w mowie ludowej:

Wróble są zabawne

Jak samotne dzieci.

Podobnie jak dla ludzi, charakterystyczne dla Jesienina jest ożywianie natury, przypisywanie jej ludzkich uczuć, czyli metody personifikacji:

Klon jesteś moim upadłym,

klon lodowy,

Nad czym się pochylasz?

pod białą zamieć?

Albo co widziałeś?

Albo co słyszałeś?

Nastroje i uczucia Jesienina, podobnie jak ludzi, są w zgodzie z naturą, poeta szuka jej zbawienia i spokoju. Natura porównywana jest z ludzkimi doświadczeniami:

Mój pierścionek nie został znaleziony.

Poszedłem z tęsknoty na łąkę.

Rzeka śmiała się w pogoni za mną:

„Słodziutka ma nowego przyjaciela”.

Poeta umie odnaleźć w naturze, człowieku, historii i nowoczesności to, co naprawdę piękne, oryginalne, urzekające swoją poezją i wyjątkowością. Jednocześnie potrafi dopasować te różne początki bytu tak, aby się przenikały. Dlatego Jesienin ponownie humanizuje naturę, a osobowość porównuje obraz swojego rodzimego krajobrazu. Docenia w sobie te same właściwości [Rogover E. S. literatura rosyjska XX wieku: podręcznik. - Wydanie II - SPb. 2004.-194.]:

Wciąż jestem taka sama w moim sercu

Jak chabry w żyto, kwitną w oku.

…………………………………………………………………….

... Ten stary klon wygląda jak ja z głową.

Wrażliwy na estetyczne bogactwo egzystencji Jesienin „koloruje” zjawiska otaczającego świata: „Jarzębina stała się czerwona, / Woda stała się niebieską”; „Pieśń łabędzia / Nieżywa tęcza oczu…”. Ale nie wymyśla tych kolorów, ale zagląda w swoją rodzimą naturę. Jednocześnie skłania się ku czystym, świeżym, intensywnym, dźwięcznym tonom. Najczęstszym kolorem w tekstach Jesienina jest niebieski, a następnie niebieski. Razem te kolory oddają bogactwo kolorów rzeczywistości.

2.1.2. Cechy metafory w poezji Jesienina.

Metafora (z greckiego metafora - przeniesienie) to przenośne znaczenie słowa, gdy jedno zjawisko lub przedmiot jest porównywane do drugiego i można użyć zarówno podobieństwa, jak i kontrastu.

Metafora to najczęstszy sposób generowania nowych znaczeń.

System porównań, obrazów, metafor, wszelkich środków słownych zaczerpnięty jest z życia chłopskiego, drogiego i zrozumiałego.

Sięgając po ciepło, wdychając miękkość chleba

A z chrupnięciem psychicznie gryzie ogórki,

Za płaską powierzchnią drżące niebo

Wyprowadza chmurę z boksu za uzdę.

Nawet młyn jest ptasim ptaszkiem

Z jednym skrzydłem - stojąc, oczy zamknięte.

(1916)

2.1.3 Słownictwo poetyckie.

W wierszu „Dym w powodzi…” stogi siana porównywane są do kościołów, a żałobny śpiew głuszca z wezwaniem do całonocnego czuwania.

2.1.4. Technika poetycka S. Jesienina.

Kilka przykładów:

Nie dali matce syna,

Pierwsza radość nie dotyczy przyszłości.

I na palu pod osiką

Powiew trzepotał po skórze.

Zwrotka poety jest zwykle czterowierszowa, w której każdy wers jest dokończony składniowo, wyjątkiem jest dzielenie wyrazów, które koliduje z melodyjnością. Zwrotki cztero- i dwuwierszowe nie wymagają skomplikowanego systemu rymowego i nie dają jego różnorodności. Zgodnie z ich kompozycją gramatyczną, rymy Jesienina nie są tożsame, jednak zauważalne jest skłanianie się poety do precyzyjnego rymu, co nadaje wierszowi szczególną gładkość i dźwięczność[. P.F. Yuszyn. Poezja Siergieja Jesienina 1910-1923. M., 1966.- 317..]

Księżyc bije chmurę rogiem,

Pył kąpie się na niebiesko.

I skinęła głową miesiąc za kopcem,

Pył kąpie się na niebiesko.

2.1.5. Księżyc w poezji Jesienina.

Widmo księżycowe Jesienina jest bardzo zróżnicowane i można je podzielić na dwie grupy.

Druga grupa, oprócz żółtego, obejmuje: szkarłatny, czerwony, czerwony, złoty, cytrynowy, bursztynowy, niebieski.

Nie siostra miesiąca z mrocznego bagna

Rzuciła kokoshnik w niebo w perły, -

Och, jak Marta wyszła za bramę...

Technika bardzo charakterystyczna dla Jesienina - w sensie jej nietypowa: poeta używa czystych, naturalnych kolorów, tradycyjnych dla malarstwa staroruskiego.

Jesienin w ogóle nie ma czerwonego księżyca. Być może tylko w Wierszu o 36:

Miesiąc jest szeroki i szkarłatny ...

Księżyc Jesienina jest zawsze w ruchu. To nie jest wapienna kula, wznosząca się w niebo i zawieszająca senne otępienie nad światem, ale z konieczności żywa, uduchowiona:

Droga jest całkiem dobra

Fajny fajny link.

Księżyc ze złotego proszku

Obsypałem odległe wioski.

W białym autografie „Czarnego człowieka” autor przekreślił zwrotkę:

Ale dopiero od miesiąca

Srebrne światło się posypie

Inny staje się dla mnie niebieski,

Drugi wydaje się być we mgle.

Jeśli świat nie jest poznawalny w słowie, to nie może uciec od przedstawiania tego słowa [Rogover E. S. Literatura rosyjska XX wieku: podręcznik. - Wydanie II - SPb. 2004.- 496s.]

Jesienin często używa słów z małymi przyrostkami. Używa również starych rosyjskich słów, bajecznych imion: wycie, svei itp.

Ciekawa jest również kolorystyka Jesienin. Najczęściej używa trzech kolorów: niebieskiego, złotego i czerwonego. A te kolory są również symboliczne.

Niebieski - dążenie do nieba, do niemożliwego, do piękna:

W błękitny wieczór, księżycowy wieczór

Byłam kiedyś piękna i młoda.

Złoto to oryginalny kolor, z którego wszystko się pojawiło i w którym wszystko znika: „Linki, linki, złota Rosja”.

Czerwień to kolor miłości, pasji:

Och, wierzę, wierzę, że jest szczęście!

Słońce jeszcze nie zaszło.

Świt z czerwonym modlitewnikiem

Przepowiada dobrą nowinę ...

Często Jesienin, korzystając z bogatego doświadczenia poezji ludowej, ucieka się do metody personifikacji:

Jego czeremcha „śpi w białej pelerynie”, płaczą wierzby, szepczą topole, „dziewczyny jadły”, „jak sosna przewiązana białą chustką”, „zamieć płacze jak cygańskie skrzypce” itd.

2. 1.6. Obrazy zwierząt w poezji S. Jesienina.

W literaturze różnych czasów obrazy zwierząt były zawsze obecne. Służyły jako materiał do powstania języka ezopowego w opowieściach o zwierzętach, a później w bajkach. W literaturze „nowego czasu”, w epopei i liryce zwierzęta stają się równorzędne z człowiekiem, stając się przedmiotem lub podmiotem opowieści. Często człowiek jest „testowany na człowieczeństwo” przez jego stosunek do zwierzęcia.

W poezji Siergieja Jesienina pojawia się również motyw „związku krwi” ze światem zwierząt, nazywa ich „mniejszymi braćmi”.

Szczęśliwy, że całowałem kobiety,

Zmięte kwiaty, zwinięte na trawie

I bestia, jak nasi mniejsi bracia

Nigdy nie uderzaj w głowę. („Teraz trochę wyjeżdżamy”, 1924)
Wraz ze zwierzętami znajdujemy z nim wizerunki przedstawicieli dzikiej przyrody.

S. Jesienin najczęściej odwołuje się do wizerunku konia, krowy. Wprowadza te zwierzęta w opowieść o życiu chłopskim jako integralną część życia chłopa rosyjskiego. Od najdawniejszych czasów koń, krowa, pies i kot towarzyszyły człowiekowi w jego ciężkiej pracy, dzieliły z nim zarówno radości, jak i kłopoty.
Koń był pomocnikiem podczas pracy w terenie, w transporcie towarów, w walce wojskowej. Pies przyniósł zdobycz, strzegł domu. Krowa była żywicielem rodziny chłopskiej, a kot łapał myszy i po prostu uosabiał komfort domu. Obraz konia, jako integralnej części codzienności, znajdujemy w wierszach „Stado” (1915), „Żegnaj, kochany Pushcho…” (1916), „Tego smutku nie da się teraz rozproszyć.. ” (1924). Obrazy z życia wsi zmieniają się w związku z wydarzeniami na wsi. A jeśli w pierwszym wierszu widzimy „stada koni na zielonych wzgórzach”, to już w kolejnych:

skoszona chata

Płaczące owce i daleko na wietrze!

Koń macha chudym ogonem,

Zaglądam do niemiłego stawu.

(„Tego smutku nie da się teraz rozproszyć…”, 1924)

Wieś popadła w ruinę, a dumny i majestatyczny koń „zamienił się” w „małego konika”, który uosabiał trudną sytuację chłopstwa w tamtych latach.

3.1 Tematy przewodnie poezji.

Cokolwiek pisze Jesienin, myśli w obrazach zaczerpniętych ze świata przyrody. Każdy jego wiersz, pisany na dowolny temat, jest zawsze niezwykle barwny, bliski i zrozumiały dla każdego.

3.1.1. Motyw wsi.

O Rosji - szkarłatne pole

I błękit, który wpadł do rzeki -

Kocham do radości i bólu

Twoja jeziorna melancholia

Jesienin wie, jak odczuwać wesołość w samej melancholii rodzimej strony, w uśpionej Rosji - nagromadzeniu heroicznych sił. Jego serce reaguje na dziewczęcy śmiech, na tańce przy ogniskach, na talyan dziewcząt. Możesz oczywiście wpatrywać się w „wyboje”, „garby i zagłębienia” swojej rodzinnej wioski lub zobaczyć „jak niebo dookoła staje się niebieskie”. Jesienin przyswaja jasny, optymistyczny pogląd na losy swojej Ojczyzny. Dlatego tak często w jego wierszach słychać liryczne wyznania skierowane do Rosji:

Ale kocham cię, potulna ojczyzno!

I do czego nie mogę się domyślić.

…………………………….

O ty, moja Rosja, moja droga ojczyzno,

Słodki odpoczynek w brzęku zderzaków.

……………………………..

Znowu tu jestem, we własnej rodzinie,

Moja ziemia, zamyślona i delikatna!

Dla mieszkańca tej Rusi całym wyczynem życia jest chłopska praca. Chłop jest zakuty, żebrak, nagi. Jego ziemia jest również nędzna:

słyszenie rakitas

Gwizdek wiatrowy ...

Jesteś moją zapomnianą krainą

Jesteś moją ojczyzną.

Błękitne niebo, kolorowy łuk.

Brzegi stepu płyną spokojnie,

Dym rozciąga się w pobliżu szkarłatnych wiosek

Wesele wron otaczało palisadę.

Zrodzony i wyrastający z miniatur krajobrazowych i stylizacji pieśni temat Ojczyzny chłonie rosyjskie pejzaże i pieśni, a w poetyckim świecie Jesienina te trzy pojęcia: Rosja, natura i „pieśniowe słowo” łączą się ze sobą, poeta słyszy lub komponuje piosenkę „o ojczyźnie i domu ojca”, a w tym czasie w ciszy pól rozprzestrzenia się „szlochający drżenie nie latających żurawi” i „złota jesień” „płacze z listowiem na piasku”. Chodasewicz. Nekropolia: Wspomnienia.- M .: Radziecki pisarz, 1991.-192s.]

To jest Ruś Jesienin. „To wszystko, co nazywamy domem…”

3.1.2 Temat ojczyzny w tekstach Jesienina.

Jesienin był natchnionym rosyjskim piosenkarzem. Wiązały się z nią wszystkie najwznioślejsze idee i najskrytsze uczucia. „W moich tekstach żyje jedna wielka miłość – miłość do Ojczyzny” – przyznał poeta. - w mojej pracy najważniejsze jest poczucie Ojczyzny ”.

Kocham moją ojczyznę.

Bardzo kocham moją Ojczyznę!

Przyjmę wszystko.

Akceptuję wszystko takim, jakie jest.

Gotowy do podążania za zepsutymi śladami.

Oddam całą duszę do października i maja,

Ale nie zrezygnuję ze słodkiej liry.

Książka Chodasewicza wspomina o wypowiedzi poety D. Semenowskiego, który dobrze znał Jesienina, zeznając: „... powiedział, że cała jego praca dotyczy Rosji, że Rosja jest głównym tematem jego wierszy”. I tak właśnie było. Wszystkie dzieła Jesienina to wieniec pieśni utkany z Ojczyzny. Chodasewicz. Nekropolia: Wspomnienia.- M .: Radziecki pisarz, 1991.-192s.]

2.1.3. Motyw miłości.

Wybitnym dziełem Jesienina w dziedzinie tekstów miłosnych był cykl „Motywy perskie”, który sam poeta uważał za najlepszy ze wszystkiego, co stworzył.

Wiersze zawarte w tym cyklu pod wieloma względami zaprzeczają tym linijkom o miłości, które brzmiały w zbiorze „Moskiewska karczma”. Świadczy o tym pierwszy wiersz z tego cyklu – „Moja stara rana się uspokoiła”. W "Motywach perskich" rysowany jest idealny świat piękna i harmonii, który mimo oczywistego patriarchatu pozbawiony jest surowej prozy i katastrofy. Dlatego, aby odzwierciedlić tę piękną krainę marzeń, pokoju i miłości, liryczny bohater tego cyklu jest wzruszający i delikatny.

Wniosek.

Jego poezja jest jak rozproszenie przez obie

Garść skarbów jego duszy.

A.N. Tołstoj.

Jesienin to Rosja. Jego wiersze to rozmowy o Rosji, jej przeszłości, teraźniejszości i przyszłości. I oczywiście czas zdeterminował znaczenie poezji Jesienina, ludowej w swej istocie. W jego centrum znajdują się wielkie sprzeczności naszej epoki, a przede wszystkim - narodowa tragedia narodu rosyjskiego, rozłam między naród a rząd, rząd a jednostka, jego sieroctwo i tragiczny los. Te cechy w charakterze narodu rosyjskiego, w duszy rosyjskiej, weszły w postać lirycznego bohatera S. Jesienina.

Jesienin jest przykładem dla takich poetów jak N. Rubtsov. Na szczęście dla nas, a zwłaszcza dla przyszłości kultury rosyjskiej, nasi poeci XX wieku potrafili zachować i przekazać nam i przyszłym pokoleniom żywą muzę poezji rosyjskiej. Tak, każdy z nich ma swoje, ale jest w nim coś, co łączy wszystkich i co dobrze powiedział A. Pieredreev w swoim wierszu „Pamięci poety”:

Twój dar jest ci dany przez ten ogrom,

I służyłeś jego ziemi i niebu,

I zadowolić kogokolwiek lub zażądać

Nie bił pustego i biednego bębna.

Pamiętałeś te, odległe, ale żywe,

Podbiłeś świat związany z językiem

A teraz podniosłaś ich lirę,

Choć klasyczna lira jest ciężka!

Celem pracy było zatem rozpoznanie oryginalności poetyki S. Jesienina.

W tym celu rozwiązano następujące zadania:

identyfikacja osobliwości stylu artystycznego i techniki poetyckiej S. Jesienina.

W rezultacie: dla Jesienina charakterystyczne jest ożywianie natury, przypisywanie jej ludzkich uczuć, czyli metody personifikacji

Poezja Jesienina jest pełna odwołań, często są to odwołania do natury.

Duże miejsce w twórczości Jesienina zajmują epitety, porównania, powtórzenia, metafory.

Uwzględnienie głównych tematów kreatywności.

W wyniku przeprowadzonych badań stwierdzono, że głównymi tematami twórczości Jesienina był temat wsi, ojczyzny i miłości.

Ustalono, że poezja Siergieja Jesienina i folklor mają bardzo ścisły związek, a także należy powiedzieć o potężnym wpływie na Jesienina starożytnej literatury rosyjskiej i malarstwa ikon.

Praktyczną orientację widać w możliwości wykorzystaniana lekcjach literatury.

Bibliografia

1. Jesienin S.A. Sobr. cit.: w 3 tomach.Tom 1, 3.M., 1977

2. Gogol N. V. Sobr. cit.: w 8 tomach.Tom 1, 7.M., 1984.

3. Rubtsov N.: Czas, dziedzictwo, los: Literacki - artystyczny almanach. 1994.

4.Agenosov V., Ankudinov K. Współcześni rosyjscy poeci.- M .: Megatron, 1997.- 88s ..

5. Gusiew VI Nieoczywiste: Jesienin i poezja sowiecka. M., 1986.S. 575

6. Życie Jesienina: współcześni mówią. M., 1988.

7. Lazarev V. Długa pamięć // Poezja wsi rosyjskich, M., 1982, s. 6, /140/.

8. Literatura w szkole. Czasopismo naukowo - metodyczne. M., 1996.

9. Prokushev Yu L.: Życie i twórczość Siergieja Jesienina. M.: Det. Lit., 1984.- 32s ..

10. Rogover ES Literatura rosyjska XX wieku: podręcznik. - Wydanie II - SPb. 2004.- 496s.

Aby skorzystać z podglądu prezentacji, załóż sobie konto Google (konto) i zaloguj się do niego: https://accounts.google.com

Podpisy slajdów:

Oryginalność artystyczna poezji S. Jesienina Jego poezja jest niejako rozrzuceniem skarbów jego duszy za pomocą obu garści. A.N. Tołstoj. Prezentację przygotowała uczennica klasy 11 Solovieva Elena

Cel pracy: Ujawnienie oryginalności poetyki S. Jesienina.

Cele: Ujawnienie osobliwości stylu artystycznego i techniki poetyckiej. Rozważ główne tematy twórczości poety.

Zastosowano metody analityczne; porównawczy; porównawczy

Porównania W jego wierszach „działania” drzew są porównywane ze zjawiskami naturalnymi: „Jak zamieć, czeremcha„ macha rękawem ”,„ jak drzewo cicho upuszcza liście, więc rzucam smutne słowa ”

Artystyczny świat S. Jesienina Epitety kolorystyczne: czerwony, szkarłatny, różowy, niebieski, niebieski, zielony, biały

Wcielenie Wcielenie występuje w badanych wierszach 10 razy: Śpiące brzozy uśmiechały się, Jedwabne warkocze były potargane

Metafory Złożone metafory wydają się przesycić język wczesnych wierszy Jesienina. Wschód słońca wylewa różową wodę na grządki kapusty. Zachód słońca unosi się nad stawem jak czerwony łabędź. Nocne światło miesiąca to „księżycowe srebrne pióra”. Sunshine to „słońce miotające się w wodach łona matki” lub „olejek do opalania” lejący się nad zielonymi wzgórzami. Brzozowe gaje - „mleko brzozowe” rozlewające się po równinach. Świt „powala jabłka świtu dłonią zroszonego chłodu”. Niebo jest niebieskie „niebiański piasek”. Złote gwiazdy zasnęły. Lustro cofania zadrżało.

Powtórzenia Powtórzenia odgrywają ważną rolę w poezji Jesienina, a także w pieśniach ludowych. Służą do przekazywania stanu umysłu osoby, do tworzenia rytmicznego wzoru. Jesienin używa powtórzeń z przeplataniem słów: Kłopoty spotkały moją duszę, kłopoty spotkały moją duszę.

Apele Poezja Jesienina jest pełna odwołań, często są to odwołania do natury: Cudowne brzozowe zarośla! Te środki malarskie nadają artystycznemu obrazowi świata narysowanemu przez poetę jasny, widzialny, wizualny, niemal namacalny charakter. ...

Świat artystyczny S. Jesienina W wierszach Siergieja Jesienina bardzo często, zwłaszcza w wierszach o przyrodzie, pojawiają się obrazy drzew, jest ich ponad 20 gatunków: brzoza, topola, klon, świerk, lipa, wierzba, ptak wiśnia, wierzba, jarzębina, osika, sosna, dąb, jabłko, wiśnia, wierzba i inne. Poeta nie lubi mówić o drzewach bez twarzy i abstrakcyjnych, dla niego każde drzewo ma swój własny wygląd, swój charakter, za każdym drzewem specjalny obraz. A poeta często porównuje się do drzewa.

Najczęściej spotykana brzoza Biała brzoza Pod moim oknem Pokryta śniegiem, Jak srebro. W wierszach wybitnego poety chaty z bali ważną rolę odgrywa wizerunek brzozy. Pokazana jest jako młoda dziewczyna, ciągle ma „lepkie kolczyki zwisające do ziemi”.

Rowan Rowan zarumienił się, Woda stała się niebieska. Miesiąc, smutny jeździec, puściłem wodze. Jeśli na wczesnym etapie Jesienin jest zakochany w otaczającym go świecie, to już w jego dojrzałym dziele „ogień czerwonej jarzębiny” jest usychaniem uczuć w zimnym sercu. A smutna jarzębina kołysze się ...

Klon (w 6 wierszach) Obraz klonu w wierszu "Jesteś moim upadłym klonem, lodowym klonem ..." A klon jest najczęściej przedstawiany na jednej nodze lub w pozycji siedzącej: „klon przykucnął, aby się rozgrzać”, „i, jak pijany stróż, wychodząc na drogę, utonął w zaspie, zamroził nogę. "

Czeremcha, topola, osika (w 3 wierszach) Czeremcha posypana śniegiem, Zieleń w rozkwicie i rosa. Rozkwitła czeremcha, Rozkwitła wiosna I złote gałęzie, Zwinięte jak loki. Obraz czeremchy jest nierozerwalnie związany ze śniegiem, Jesienin kładzie twarz w śniegu czeremchy: „wysypujesz, czeremchy, ze śniegiem śpiewasz, ptaki w lesie”. Czeremcha to tajemnicze drzewo. Albo „macha rękawem jak zamieć”, a potem nagle zmienia swój wygląd i „zwija loki”. Jeśli brzoza jest młodą dziewczyną, to osika lub sosna jest już pokazana w wieku dorosłym, w postaci matki: „Cześć, mamo, niebieska osika!”

Wizerunki zwierząt w poezji S. Jesienina W poezji Siergieja Jesienina pojawia się również motyw „pokrewieństwa” ze światem zwierząt, który nazywa „mniejszymi braćmi”. Szczęśliwy, że całowałem kobiety, Zmięte kwiaty, zwijane na trawie I bestia, jak nasi mniejsi bracia Nigdy nie uderzała w głowę. („Teraz trochę wyjeżdżamy”, 1924)

Obrazy zwierząt w poezji S. Jesienina Wraz ze zwierzętami domowymi odnajdujemy w nim wizerunki przedstawicieli dzikiej przyrody. Spośród 60 rozważanych wierszy 43 wymienia zwierzęta, ptaki, owady, ryby. Koń (13), krowa (8), kruk, pies, słowik (6), cielęta, kot, gołąb, żuraw (5), owca, klacz, pies (4), źrebię, łabędź, kogut, sowa (3), wróbel, wilk, głuszec, kukułka, koń, żaba, lis, mysz, cycek (2), bocian, baran, motyl, wielbłąd, wieża, gęś, goryl, ropucha, wąż, wilga, brodziec, kurczaki, derkacz, osioł, papuga, sroki, sum, świnia, karaluchy, czajka, trzmiel, szczupak, jagnięcina (1).

Księżyc w poezji Jesienina. Jesienin jest prawdopodobnie najbardziej księżycowym poetą w literaturze rosyjskiej. Najczęstszym obrazem poetyckich akcesoriów jest księżyc, miesiąc jest wymieniony w 351 jego pracach ponad 140 razy. Widmo księżycowe Jesienina jest bardzo zróżnicowane i można je podzielić na dwie grupy. Po pierwsze: biały, srebrny, perłowy, blady. Tutaj gromadzone są tradycyjne kolory księżyca, chociaż poezja jest dokładnie tam, gdzie się okazuje, gdzie tradycję przekształca się w niezwykłość. Druga grupa, oprócz żółtego, obejmuje: szkarłatny, czerwony, czerwony, złoty, cytrynowy, bursztynowy, niebieski. Najczęściej księżyc lub miesiąc Jesienina jest żółty. Następnie są: złoty, biały, czerwony, srebrny, cytrynowy, bursztynowy, szkarłatny, czerwony, blady, niebieski. Kolor perłowy jest używany tylko raz:

Słownictwo poetyckie S. Jesienina. Oryginalność werbalna poety: radość i smutek, bunt i smutek, wypełniające jego wiersze, wyraża w sposób gadatliwy, osiągając wyrazistość w każdym słowie, w każdym wersie. Dlatego zwykła wielkość jego najlepszych wierszy rzadko przekracza dwadzieścia linijek, co wystarcza, aby uosabiać czasami złożone i głębokie uczucia lub tworzyć pełny i żywy obraz.

Słownictwo poetyckie S. Jesienina. Trochę poety i do kolorów dostępnych w samym słowie lub w wielu słowach. Krowy mówią jego „kiwającym językiem”, kapusta to „fala”. W słowach słychać apel apelu - liv, fale - nov, vo - va. Dźwięki niejako podnoszą się i wspierają, zachowując zadany projekt dźwiękowy linii, jej melodię. Jest to szczególnie widoczne w harmonii samogłosek: twoja jeziorna melancholia; w ciemną wieżę, w zielony las.

Technika poetycka S. Jesienina. Zwrotka poety jest zwykle czterowierszowa, w której każdy wers jest dokończony składniowo, wyjątkiem jest dzielenie wyrazów, które koliduje z melodyjnością. Zwrotki cztero- i dwuwierszowe nie wymagają skomplikowanego systemu rymowego i nie dają jego różnorodności. Zgodnie z ich kompozycją gramatyczną, rymy Jesienina nie są tożsame, jednak zauważalne jest skłanianie się poety do dokładnego rymu, co nadaje wierszowi szczególną gładkość i dźwięczność.

Wiodące tematy poezji Temat wsi Temat ojczyzny w tekstach Jesienina Temat miłości

Wynik dla Jesienina charakteryzuje się ożywiającą naturą, przypisywaniem jej ludzkich uczuć, czyli sposobem personifikacji Poezja Jesienina jest pełna odwołań, często są to odwołania do natury. Duże miejsce w twórczości Jesienina zajmują epitety, porównania, powtórzenia, metafory. że głównymi tematami twórczości Jesienina był temat wsi, ojczyzny i miłości. Ustalono, że poezja Siergieja Jesienina i folklor mają bardzo ścisły związek.

Źródła informacji 1. Esenin S.А. Sobr. cit.: w 3 tomach Vol. 1, 3. Moskwa, 1977 2. Gogol N. V. Sobr. cit.: w 8 tomach Vol. 1, 7. M., 1984. 3. Rubtsov N.: Czas, dziedzictwo, przeznaczenie: Literacki - artystyczny almanach. 1994. 4. Agenosov V., Ankudinov K. Współcześni rosyjscy poeci.- M .: Megatron, 1997. - 88p .. 5. Gusiew V. I. Nieoczywiste: Jesienin i poezja radziecka. M., 1986. P.575 6. Życie Jesienina: współcześni opowiadają. M., 1988. 7. Lazarev V. Długa pamięć // Poezja wsi rosyjskich, M., 1982, s. 6, /140/. 8. Literatura w szkole. Czasopismo naukowo - metodyczne. M., 1996. 9. Prokushev Yu L.: Życie i twórczość Siergieja Jesienina. M.: Det. Lit., 1984.- 32s .. 10. Rogover ES Literatura rosyjska XX wieku: podręcznik. - Wydanie II - SPb. 2004.- 496s. 11. W.F. Chodasewicz. Nekropolia: Wspomnienia.- M .: Radziecki pisarz, 1991.- 192. 12. Erlikh V.I. Prawo do śpiewania // S.A. Jesienin we wspomnieniach współczesnych: w 2 tomach Vol. 2. M., 1986 .. 13. P.F. Yuszyn. Poezja Siergieja Jesienina 1910-1923. M., 1966.- 317. ..

Siergiej Jesienin (1895-1925) to wielki twórca, którego szczere wiersze o rosyjskiej duszy i „głosie ludu” od dawna stały się klasyką początku XX wieku. Nie bez powodu nazywany jest „subtelnym autorem tekstów” i „mistrzem pejzażu” – można się o tym przekonać, czytając którekolwiek z jego dzieł. Ale twórczość „chłopskiego poety” jest tak wieloaspektowa, że nie wystarczą dwa słowa, aby ją scharakteryzować. Konieczna jest ocena wszystkich motywów, tematów i etapów jego drogi, aby zrozumieć szczerość i głębię każdej linii.

21 września 1895 r. Rosyjski poeta Siergiej Aleksandrowicz Jesienin urodził się we wsi Konstantinowo w obwodzie riazańskim (prowincja). Rodzice „żółtowłosego” chłopca „o niebieskich oczach” - Tatiana Fiodorowna i Aleksander Nikitich - byli pochodzenia chłopskiego. Wśród nich było zwyczajem wydawanie za mąż młodych dziewcząt wbrew ich woli i takie małżeństwa zwykle się rozpadały. Tak stało się w rodzinie Siergieja, który miał 2 siostry - Jekaterinę (1905-1977) i Aleksandrę (1911-1981).

Niemal natychmiast po ślubie ojciec Jesienina, Aleksander, wrócił do Moskwy, aby zarobić pieniądze: tam pracował w sklepie mięsnym, podczas gdy jego żona Tatiana wróciła do swojego „domu ojca”, tam mały Siergiej spędził większość swojego dzieciństwo. Rodzina nie miała wystarczającej ilości pieniędzy, pomimo pracy ojca, a matka Jesienina wyjechała do Riazania. Wtedy to dziadkowie podjęli się wychowania dziecka. Titov Fedor Andreevich - dziadek Siergieja - był koneserem książek kościelnych, a babcia przyszłego poety - Natalii Evtikhievna - znała wiele pieśni i wierszy ludowych. Taki „rodzinny tandem” popchnął młodego Seryożę do napisania swoich pierwszych przyszłych utworów prozatorskich, ponieważ już w wieku 5 lat Jesienin nauczył się czytać, a w wieku 8 lat próbował napisać swoje pierwsze wiersze.

W 1904 r. Jesienin poszedł do szkoły Konstantinowskiego Ziemi, gdzie po otrzymaniu „dyplomu” z wyróżnieniem (1909) postanowił wstąpić do szkoły parafialnej drugiej klasy. Młody człowiek, tęskniąc za rodziną, przybył do Konstantinowa tylko w czasie wakacji. Wtedy też zaczyna pisać swoje pierwsze wiersze: „Nadejście wiosny”, „Zima” i „Jesień” – przybliżona data powstania to rok 1910. 2 lata później, w 1912 r. Jesienin otrzymuje dyplom w specjalności „nauczyciel alfabetyzacji” i postanawia wyjechać z domu do Moskwy.

Praca w sklepie mięsnym Kryłowa oczywiście nie była przedmiotem marzeń młodego Jesienina, dlatego po kłótni z ojcem, pod którego okiem pracował, postanawia iść do pracy w drukarni ID Sytina. Dlaczego ta pozycja stała się jednym z najważniejszych „kroków” na drodze do spełnienia jego pragnień? Tam poznał swoją pierwszą konkubinę Annę Izriadową i otworzył dla siebie dostęp do kręgu literacko-muzycznego.

Po wstąpieniu na Uniwersytet Ludowy Shanyavsky Moscow City na Wydziale Historii i Filozofii w 1913 r. Jesienin wkrótce opuścił instytut i całkowicie poświęcił się pisaniu wierszy. Rok później zaczął publikować w czasopiśmie „Mirok” („Brzoza” (1914)), a kilka miesięcy później bolszewicka gazeta „Droga prawdy” opublikowała kilka kolejnych jego wierszy. Rok 1915 stał się szczególnie ważny dla sędziego rosyjskiego poety - poznał A. Błoka, S. Gorodeckiego i N. Gumilewa. W październiku tego samego roku pismo „Protalinka” opublikowało „Modlitwę Matki”, poświęconą I wojnie światowej.

Siergiej Jesienin został powołany na wojnę, ale dzięki swoim wpływowym przyjaciołom został przydzielony do wojskowej karetki pogotowia nr 143 Jej Cesarskiej Mości Cesarzowej Aleksandry Fiodorowny w Carskim Siole - tam zaczął poświęcać się jeszcze bardziej „duchowi”. czasów” i uczęszczać do kręgów literackich. Następnie w czasopiśmie „Życie kobiet” ukazał się pierwszy artykuł literacki „Jarosławie płaczą”.

Pomijając szczegóły z życia wielkiego poety w Moskwie, można też powiedzieć, że okrutnym żartem były dla niego jego „nastroje rewolucyjne” i próba walki o „prawdę rosyjską”. Jesienin pisze kilka małych wierszy – „Jordańska gołębica”, „Inonia”, „Niebiański dobosz” – które całkowicie przesiąkły poczuciem zmiany w życiu, ale nie to zmieniło jego status i przysporzyło mu sławy. Jego zamiłowania do wolności przyciągały na jego występy tylko żandarmów. Na jego losy znacząco wpłynęła zupełnie inna okoliczność - znajomość z Anatolijem Mariengofem i flirtowanie z nowymi trendami modernistycznymi. Imagizm Jesienina to opis patriarchalnego sposobu życia „biednych chłopów”, którzy utracili zdolność walki o własną niezależność („Klucze Maryi” 1919). Jednak szokujący chłopak ze wsi w koszuli z paskiem z czerwoną szarfą zaczyna nudzić publiczność. A już rok później w jego pracy pojawia się wizerunek pijaka, chuligana i awanturnika otoczonego „motłochem” („Wyznania chuligana”). Ten motyw spotkał się z aprobatą i zachwytem mieszkańców stolicy. Poeta zrozumiał, gdzie leżą klucze do sukcesu i zaczął aktywnie rozwijać swój nowy wizerunek.

Dalsza „historia sukcesu” Jesienina opierała się na jego skandalicznym zachowaniu, burzliwych romansach, głośnych przerwach, poezji samozniszczenia i prześladowania władzy sowieckiej. Wynik jest jasny - morderstwo zainscenizowane jako samobójstwo 28 grudnia 1925 r.

Kolekcje poezji

Pierwszy zbiór poezji Siergieja Jesienina został opublikowany w 1916 roku. „Radunica” stała się rodzajem uosobienia stosunku potu do ojczyzny. Krytycy mówili, że „cała jego kolekcja nosi piętno urzekającej młodzieńczej spontaniczności… Śpiewa swoje dźwięczne piosenki z łatwością, tak jak śpiewa skowronek”. Główny obraz to dusza chłopska, która pomimo swojej „zamyślenia” jest obdarzona „tęczowym światłem”. Cechą szczególną jest również to, że imagizm występuje tu w roli poszukiwania nowego liryzmu i zasadniczo nowych form wersyfikacji. Jesienin wymyślił nowy „styl literacki”. Potem wyszło:

„Gołąb” 1920
„Wiersze awanturnika” 1926
„Tawerna moskiewska” 1924
„Miłość chuligana” 1924
„Motywy perskie” 1925

Każdy zbiór poezji Siergieja Jesienina różni się od poprzedniego nastrojem, motywami, muzami i głównymi tematami, ale wszystkie one stanowią jedną koncepcję twórczości. Koncentruje się na otwartej rosyjskiej duszy, która ulega zmianom w procesie zmiany miejsca i czasu. Najpierw jest czysta, nieskazitelna, młoda i naturalna, potem rozpieszczana przez miasto, upojona i nieskrępowana, a w końcu zawiedziona, zrujnowana i samotna.

Świat sztuki

Świat Jesienina składa się z wielu nakładających się na siebie pojęć: natury, miłości, szczęścia, bólu, przyjaźni i oczywiście Ojczyzny. Aby zrozumieć artystyczny świat poety wystarczy sięgnąć do lirycznej treści jego wierszy.

Główne tematy

Tematy tekstów Jesienina:

Szczęście(poszukiwanie, esencja, utrata szczęścia). W 1918 r. Siergiej Jesienin publikuje wiersz „To głupie szczęście”. Wspomina w nim swoje beztroskie dzieciństwo, w którym szczęście wydawało mu się czymś odległym, ale jednocześnie bliskim. „Głupie, słodkie szczęście, świeże zaróżowione policzki”, pisze autor, myśląc o dawno minionych nieodwołalnych dniach, które spędził w swojej rodzinnej i ukochanej wiosce. Nie zapominajmy jednak, że temat ten nie zawsze kojarzył się z ojczyzną, był też uosobieniem miłości. Na przykład w wierszu „Jesteś mój, Shagane, Shagane!” opowiada o swojej miłości do młodej dziewczyny, która daje mu harmonię.
Kobiety(miłość, separacja, samotność, pasja, sytość, urok muzy). Myśli o rozstaniu, o tęsknocie, a nawet o radości, zgodnej z własnym smutkiem. Pomimo faktu, że Jesienin był popularny wśród płci przeciwnej, nie przeszkodziło mu to dodać tragedii do swoich linii lirycznych. Na przykład wystarczy wziąć kolekcję „Moskiewska tawerna”, w której znajduje się taki cykl jak „Miłość chuligana”, gdzie Piękna Pani nie jest szczęściem, ale atakiem. Jej oczy to „złoty wir”. Jego wiersze o miłości są wołaniem o pomoc osoby, która potrzebuje prawdziwych uczuć, a nie pozorów zmysłowości i namiętności. Dlatego „miłość Jesienina” jest bardziej bólem niż ucieczką. Oto kolejny .
Ojczyzna(podziw dla piękna, oddania, losów kraju, drogi historycznej). Dla Jesienina jego ojczyzna jest najlepszym ucieleśnieniem miłości. Na przykład w dziele „Rus” wyznaje jej w swoich wzniosłych uczuciach, jakby przed nim była dama serca, a nie abstrakcyjny obraz ojczyzny.
Natura(piękno krajobrazu, opis pór roku). Na przykład wiersz „Biała brzoza…” szczegółowo opisuje zarówno samo drzewo, jak i jego biały kolor, co wiąże się z niestabilnością, a także z symbolicznym znaczeniem śmierci. Wymieniono przykłady wierszy Jesienina o przyrodzie.
Wieś. Na przykład w wierszu „Selo” chata jest czymś metafizycznym: jest zarówno dobrobytem, jak i „dobrym światem”, ale tylko w porównaniu z chatami chłopskimi, które różnią się od wspomnianych „zatęchłymi” formami – to jest wyraźną alegorią między rządem a zwykłymi ludźmi.
Rewolucja, wojna, nowa władza. Wystarczy zwrócić się do jednego z najlepszych dzieł poety - wiersza "" (1925): oto wydarzenia z 1917 roku i osobisty stosunek Jesienina do tego tragicznego czasu, który przeradza się w swego rodzaju ostrzeżenie przed "nadejściem przyszły." Autor porównuje losy kraju z losami ludzi, a niewątpliwie dotykają one każdego człowieka z osobna - dlatego poeta tak żywo opisuje każdą postać swoim nieodłącznym „wspólnym słownictwem”. Zaskakująco przewidział tragedię 1933 roku, kiedy „hodowca zboża” popadł w głód.

Główne motywy

Głównymi motywami tekstów Jesienina są pasja, autodestrukcja, pokuta i troska o losy ojczyzny. W najnowszych kolekcjach coraz więcej wysublimowanych uczuć zastępuje pijacki szał, rozczarowanie i punkt na niespełnione. Autor upija się, bije żony i traci je, denerwuje się jeszcze bardziej i zatapia się jeszcze głębiej w mrok własnej duszy, gdzie kryją się wady. Dlatego w jego twórczości można uchwycić motywy Baudelaire'a: piękno śmierci i poezję duchowej i fizycznej degradacji. Miłość, która była obecna w prawie każdej pracy, ucieleśniała różne znaczenia - cierpienie, rozpacz, tęsknotę, pociąg itp.

Nawet jeśli nie długie, ale pełne wydarzeń życie „ostatniego poety wsi” obejmowało zmianę ideałów w Rosji - można to na przykład prześledzić w wierszu „Powrót do ojczyzny”: „A teraz moja siostra się rozwodzi , odsłaniając, podobnie jak Biblia, brzuchaty „Kapitał”.

Język i styl

Jeśli styl Jesienina jest trochę chaotyczny i odizolowany od znanej czytelnikom idei „poetyckiego dodatku”, to język jest dość jasny i prosty. Jako wielkość autor wybrał dolniki - najstarszą formę, jaka istniała jeszcze przed pojawieniem się sylabo-tonicznego systemu wersyfikacyjnego. Słownictwo poety ubarwione jest dialektyzmami, gwarami, archaizmami i typowo potocznymi fragmentami mowy, takimi jak wtrącenia. Są powszechnie znane.

Gwary, którymi posługuje się Siergiej Jesienin w swoich wierszach, są raczej cechą jego dekoracji i, oczywiście, oznaką szacunku dla jego pochodzenia. Nie zapominaj, że dzieciństwo Jesienina miało miejsce w Konstantinowie, a przyszły poeta wierzył, że to dialekt „zwykłego ludu” był duszą i sercem całej Rosji.

Obraz Jesienina w tekstach

Siergiej Jesienin żył w bardzo trudnym czasie: wtedy wybuchły rewolucyjne wydarzenia z lat 1905-1917, rozpoczęła się wojna domowa. Czynniki te niewątpliwie wywarły ogromny wpływ na całą twórczość poety, a także na jego „bohatera lirycznego”.

Wizerunek Jesienina to najlepsze cechy poety, odzwierciedlone w jego wierszach. Na przykład jego patriotyzm w wierszu „Poeta” jest orientacyjny:

Ten poeta, który niszczy wrogów,
Czyja droga matka jest prawdziwa,
Kto kocha ludzi jak bracia
I jestem gotów za nich cierpieć.

Ponadto ma szczególną „miłosną czystość”, którą można prześledzić w cyklu „Miłość chuligana”. Tam wyznaje swoim muzom wzniosłe uczucia, opowiada o różnorodnej palecie ludzkich emocji. W tekstach Jesienin często pojawia się jako łagodny i niedoceniany wielbiciel, dla którego miłość jest okrutna. Liryczny bohater opisuje kobietę z entuzjastycznymi uwagami, kwiecistymi epitetami i subtelnymi porównaniami. Często obwinia i teatralnie umniejsza wpływ na damę. Obrażając siebie, jest jednocześnie dumny ze swojej pijackiej sprawności, złamanego losu i silnej natury. Upokarzając się, starał się sprawiać wrażenie dżentelmena, który był niezrozumiany i oszukany w najlepszych uczuciach. Jednak w życiu sam doprowadził swoje namiętności do całkowitego zerwania, bicia, oszukiwania i upijania się. Często stawał się inicjatorem przerwy, ale w tekstach wspominano tylko, że został okrutnie oszukany w swoich oczekiwaniach i zdenerwowany. Przykładem jest słynny „”. Jednym słowem, poeta wyraźnie się idealizował, a nawet zmistyfikował swoją biografię, przypisując dojrzałe utwory wczesnemu okresowi twórczości, aby wszyscy pomyśleli, że od dzieciństwa jest fenomenalnie uzdolniony. Można znaleźć inne, nie mniej interesujące fakty dotyczące poety.

Jeśli początkowo Jesienin zaakceptował rewolucję, biorąc pod uwagę jego chłopskie pochodzenie, później odrzucił „Nową Rosję”. W RSFSR czuł się jak obcokrajowiec. Na wsi wraz z przybyciem bolszewików było tylko gorzej, panowała ścisła cenzura, coraz więcej władzy zaczęło regulować interesy sztuki. Dlatego liryczny bohater w końcu nabiera sarkastycznych intonacji i żółciowych nut.

Autorskie epitety, metafory, porównania

Słowa Jesienina są szczególną kompozycją artystyczną, w której główną rolę odgrywa obecność autorskich metafor, personifikacji i jednostek frazeologicznych, które nadają wierszom szczególny stylistyczny koloryt.

Na przykład w wierszu „Cicho w gąszczu jałowca” Jesienin używa metaforycznego stwierdzenia:

Cicho w gąszczu jałowca wzdłuż klifu,
Jesień - ruda klacz - drapie się po grzywie.

W słynnym dziele „List do kobiety” przedstawił publiczności szczegółową metaforę w długości wiersza. Rosja staje się okrętem, rewolucyjne sentymenty - pitchingiem, ładownią - karczmą, partia bolszewicka - sternikiem. Sam poeta porównuje się do konia pędzonego w mydle i poganianego przez odważnego jeźdźca – czas, który szybko się zmieniał i wymagał od twórcy niemożliwego. W tym samym miejscu przepowiada sobie rolę towarzysza podróży nowego rządu.

Cechy poezji

Cechy Jesienina jako poety tkwią w ścisłym związku jego poezji z folklorem i tradycjami ludowymi. Autor nie wstydził się wyrażeń, aktywnie wykorzystywał elementy mowy potocznej, pokazując miastu egzotykę peryferii, gdzie pisarze stolicy nawet nie zaglądali. Tym kolorem podbił wybredną publiczność, która w jego twórczości znalazła narodową oryginalność.

Jesienin stał z boku, nigdy nie przyłączając się do żadnego z ruchów modernistycznych. Jego pasja do wyobraźni była krótka, szybko znalazł własną drogę, dzięki której został zapamiętany przez ludzi. Jeśli tylko nieliczni miłośnicy literatury pięknej słyszeli o jakimś „obrazizmie”, to Siergiej Jesienin jest nadal znany ze szkoły.

Piosenki jego autorstwa stały się naprawdę popularne, nadal śpiewa je wielu znanych wykonawców, a kompozycje te stają się hitami. Sekret ich popularności i znaczenia polega na tym, że sam poeta był właścicielem szerokiej i sprzecznej rosyjskiej duszy, którą śpiewał jasnym i dźwięcznym słowem.

Interesujący? Trzymaj to na swojej ścianie!

Cechy stylu artystycznego.

Duże miejsce w twórczości Jesienina zajmują epitety, porównania, powtórzenia, metafory. Są używane jako środek malarski, przekazują różnorodność odcieni natury, bogactwo jej kolorów, zewnętrzne cechy portretowe bohaterów („pachnąca czeremcha”, „czerwony miesiąc ze źrebakiem zaprzężonym w nasze sanie”, „w mroku wilgotnego miesiąca, jak żółty kruk… unoszący się nad ziemią”). Powtórzenia odgrywają ważną rolę w poezji Jesienina, a także w pieśniach ludowych. Służą do przekazywania stanu umysłu osoby, do tworzenia rytmicznego wzoru. Jesienin używa powtórzeń z permutacją słów:

Kłopoty spotkały moją duszę

Kłopoty spotkały moją duszę.

Poezja Jesienina jest pełna odwołań, często są to odwołania do natury:

Cudowne zarośla brzozowe!

W swojej książce „Nekropolia” F. Chodasewicz twierdził, że piękno rodzimych przestrzeni Riazana i rosyjskiego słowa, pieśni matki i opowieści babci, Biblia dziadka i duchowe wersety pielgrzymów, ulica wiejska i szkoła ziemstwa, teksty Kołcowa i Lermontowa, pieśni i książki - wszystkie te, czasem skrajnie sprzeczne, wpływy przyczyniły się do wczesnego poetyckiego przebudzenia Jesienina, którego Matka Natura tak hojnie obdarowała cennym darem pieśni słowa. [V.F. Chodasewicz. Nekropolia: Wspomnienia.- M .: Radziecki pisarz, 1991.-192s.]

Najczęściej pisał o wiejskiej przyrodzie, która zawsze wydawała mu się prosta i nieskomplikowana. Stało się tak, ponieważ Jesienin znalazł epitety, porównania, metafory w mowie ludowej:

Za płaską powierzchnią drżące niebo

Wyprowadza chmurę z boksu za uzdę.

Wróble są zabawne

Jak samotne dzieci.

Podobnie jak dla ludzi, charakterystyczne dla Jesienina jest ożywianie natury, przypisywanie jej ludzkich uczuć, czyli metody personifikacji:

Klon jesteś moim upadłym,

klon lodowy,

Nad czym się pochylasz?

pod białą zamieć?

Albo co widziałeś?

Albo co słyszałeś?

Jak wieś

wyszedłeś na spacer.

Nastroje i uczucia Jesienina, podobnie jak ludzi, są w zgodzie z naturą, poeta szuka jej zbawienia i spokoju. Natura porównywana jest z ludzkimi doświadczeniami:

Mój pierścionek nie został znaleziony.

Poszedłem z tęsknoty na łąkę.

Rzeka śmiała się w pogoni za mną:

„Słodziutka ma nowego przyjaciela”.

ES Rogover wyraził opinię, że poezja lat dojrzałych Jesienina skierowana jest także do piękna. Poeta umie odnaleźć w naturze, człowieku, historii i nowoczesności to, co naprawdę piękne, oryginalne, urzekające swoją poezją i wyjątkowością. Jednocześnie potrafi dopasować te różne początki bytu tak, aby się przenikały. Dlatego Jesienin ponownie humanizuje przyrodę, a osobowość przyswaja sobie obraz rodzimego krajobrazu, doceniając w człowieku naturalną zasadę i kładąc duży nacisk na jego działania przyrodnicze. Docenia w sobie te same właściwości [Rogover E. S. literatura rosyjska XX wieku: podręcznik. - Wydanie II - SPb. 2004.-194.]:

Wciąż jestem taka sama w moim sercu

Jak chabry w żyto, kwitną w oku.

…………………………………………………………………..

... moja głowa jest jak sierpień,

Mokre włosy leją się winem.

……………………………………………………………………

… W sercu konwalie rozrywających sił.

…………………………………………………………………….

... Ten stary klon wygląda jak ja z głową.

Często uderza nas zdolność Jesienina do doświadczania uroku piękna, wyrażania siebie, słowami Leskowskiego Flyagina, jako „miłośnik piękna”. Ma wiersz, który w przenośni można nazwać Leskowskim. To wiersz „Nie żałuję, nie dzwonię, nie płaczę…”.

Wiersz skonstruowany jest jako monolog osoby podsumowującej swoje żmudne, ale jasne, pełne wydarzeń życie. Bohater liryczny, podobnie jak wędrowiec Leskowa, przemierzał bezkresne drogi Ojczyzny, zwabiony „duchem wędrownym”, doświadczając szczególnego uroku ciszą i niestety przeżywając teraz jej zanikanie. Liryczny bohater z zachwytem opowiada o „kraju brzozowego perkalu”; czuje, jak „miedź cicho leje się z liści klonu”; wydaje mu się, że znów jest

... na wiosnę odbija się echem wcześnie

Galopował na różowym koniu.

Mimowolnie przypomina się Achillesa Desnitsyna Leskowa, który również po raz pierwszy pojawia się na kartach powieści Soboryane na czerwonym koniu, skąpany w tęczowych promieniach wschodzącego słońca. Dawną grę niezrównanych sił, zaraźliwy entuzjazm i nieograniczoną szerokość duszy można wyczuć w nieoczekiwanym okrzyku, który wyrwał się z piersi lirycznego bohatera Jesienina:

Włóczęgi duch! Jesteś coraz rzadziej

Wzbudzasz płomień ust.

O moja utracona świeżość

Burza oczu i powódź uczuć.

Ale monolog-wspomnienie tego wędrowca jest wypowiadane i estetycznie ujęte w elegię. I dlatego w pierwszej i ostatniej zwrotce jest pokrewny smutny motyw obumierania natury i człowieka:

Blaknięcie pokryte złotem,

Już nie będę młoda.