Mark Levinson. A legenda története. HiFi-Trade - a Mark Levinson Exclusive luxusmárka hivatalos forgalmazója

Mark Levinson No.53 Mono erősítők Mint minden Mark Levinson referenciaterméknél, itt is magától értetődő, hogy az Nº53 elsődleges funkciója a hang reprodukálása a lehető legkompromisszummentesebb szinten. A Mark Levinson szilárdtest-teljesítményerősítők, például az ML-2 és Nº33 hagyományait követve az új Nº53 továbbra is bizonyítja, hogy a félvezető elektronika felveheti a versenyt a legjobb hangzású csőkialakításokkal. Pontosabban, az Nº53 Mark Levinson legelső kapcsolóteljesítmény-erősítője. Számos előnyük – nagyobb hatékonyság, nagyobb teljesítmény, kompakt méret, kisebb súly és kisebb hőleadás a lineáris társaikhoz képest – ellenére az audiofil közösség általában szkepticizmussal tekint a kapcsolt üzemmódú teljesítményerősítőkre a technikai korlátok miatt. Az impulzus jellemzője. áramkörök, és a kapott hangminőségre vonatkozó feltételezések. Az Nº53 azonban egy kiterjedt kutatási és fejlesztési munka végeredménye, amelynek célja, hogy megtalálja a módját, hogyan lehet kiemelni a kapcsolóteljesítmény-erősítők előnyeit, leküzdeni gyengeségeit, és létrehozni egy ikonikus terméket, amely valóban méltó a névhez - a referencia Mark Levinson.

Az Nº53 lenyűgöző névleges teljesítménnyel rendelkezik, 500 W-tól 8 ohmosig, miközben mindössze 533 (H) × 227 (W) × 533 (M) mm-es, súlya pedig mindössze 61 kg – minden bizonnyal megőrzi azt a hatékonyságot, amelyről a kapcsolóerősítők széles körben ismertek. Képes fenomenális szintű teljesítményt leadni gyakorlatilag bármilyen hangsugárzóba, hogy támogassa mind az azonnali, mind a folyamatos áramfelvételt. Még kifejezőbb, az Nº53 ezt a trükköt a teljesítmény legkisebb változása nélkül hajtja végre, miközben állandó, termikusan kiegyensúlyozott üzemi hőmérsékletet tart fenn. A legtöbb kapcsolóerősítővel ellentétben az Nº53 elképesztően hatékony energiagazdálkodással rendelkezik, így az üzemi hőmérséklete nem változik, függetlenül attól, hogy milyen erősen vagy mennyi ideig van terhelve az erősítő.

Ezeket a teljesítményerősítőket kapcsolóteljesítmény-erősítőknek nevezik, mivel nagyon gyors egymásutánban kapcsolják be és ki a kimeneti eszközöket, szimulálva a bemeneti jelet. A kimeneti eszközök egyik csoportja a pozitív félhullámot, a másik pedig a negatív félhullámot állítja be. Az eredmény az, hogy kevesebb energiát pazarolnak hőként, mivel a munkaterhelés lényegében felére csökken. Sajnos ez jelentős tervezési problémákat is felvet a kimeneti eszközök folyamatos be- és kikapcsolása által keltett kapcsolási zajok, valamint a „holt zónák” nevű jelenség kezelése tekintetében. Hagyományosan ez volt a két tényező, amely hozzájárult ahhoz, hogy az erősítők váltása a másodosztályú hangminőség hírnevét szerezze meg. Az Nº53-mal azonban Mark Levinsonnak sikerült leküzdenie ezeket az akadályokat, és soha nem látott magasságokba emelte a minőségi lécet.

Az Nº53 a hangminőség feláldozása nélkül szünteti meg a kapcsolási zajt az új szabadalmaztatott és eredeti Interleaved Switching Technology (IPT – azaz Power Interleaved) segítségével, amely többek között rendkívül magas, 2 MHz-re emeli az Nº53 kapcsolási frekvenciáját. Ennek kettős előnyei vannak: Először is, a kapcsolási zaj alapfrekvenciáját és harmonikusait messze túlmutatja az emberi halláson, így azok nem befolyásolják közvetlenül a hangminőséget; másodszor, sokkal gyengébb szűrőkkel megkönnyíti a kapcsolási zaj eltávolítását a jelből anélkül, hogy negatívan befolyásolná a hang kritikus tartományát. Az eredmény egy olyan frekvenciamenet, amely a teljes hangspektrumon lapos, és csak néhány dB-lel alacsonyabb 100 kHz-nél – lenyűgöző eredmény minden teljesítményerősítőnél, de elképesztő egy kapcsolóáramkörnél.

Az Nº53 felülkerekedett a „holt zóna” problémáján is. A holtsávok az audiokimenet némasági intervallumai, amelyek akkor jönnek létre, amikor a jel pozitív és negatív félhullámait meghajtó kimeneti eszközök ki vannak kapcsolva. Ez általában a "nulla-átkelőhelyen" jelenik meg, amikor az audiojel pozitív amplitúdóról negatívra változik, vagy fordítva. Ez meglehetősen gyakori jelenség - egy 20 kHz-es hangjelben ez a pont másodpercenként 40 000-szer lép át. Az ilyen átmenetek azért válnak problémává, mert még a legjobb kimeneti eszközök sem képesek azonnal be- és kikapcsolni, így az eredmény másodpercenként "holt zónák" sorozata a jelben. Nyilvánvaló, hogy minél nagyobb a zóna, annál károsabbak a következményei a hangjelzésre nézve. Számos kialakítás minimalizálja a holt zónákat azáltal, hogy mindkét kimeneti eszközt a lehető legrövidebb ideig kikapcsolja. Sajnos ez megnöveli annak lehetőségét, hogy mindkét kimeneti eszköz egyidejűleg bekapcsoljon, ami károsíthatja vagy tönkreteheti őket. Másrészt az Nº53-at szabadalmaztatott technológiával tervezték, amely lehetővé teszi mindkét kimeneti eszköz egyidejű bekapcsolását rövid időre, hogy teljesen kiküszöböljék a holtpontokat anélkül, hogy a kimeneti eszközök károsodnának vagy csökkentenék élettartamukat. Más szóval, ez megoldja a holtsáv problémáját, és megőrzi az Nº53 hosszú távú megbízhatóságát.

A teljesítményerősítők fő célja, hogy felerősítsék a bemeneti audiojelet anélkül, hogy azt torzítanák, és a hangsugárzó-impedanciák széles skáláján, bármilyen hangerőszinten, a referenciaminőségű hangreprodukcióhoz szükséges összes teljesítménnyel és kecsességgel könnyedén működhetnek. Az Nº53 ebben az irányban készült. A ház kompakt, függőleges kialakítású, amely három különálló belső rekeszből áll, amelyek árnyékolást és szigetelést biztosítanak a különböző áramkörök számára – alul a tápegység, középen négy erősítő és felül a vezérlő áramkör. A tápegység teljesen le van szigetelve és árnyékolva az erősítő többi részétől, hogy csökkentse a mágneses mezők és a nagyáramú eszközök okozta interferenciát. A rendkívül alacsony zajszintű toroid transzformátor hatalmas, 2800 VA teherbírással rendelkezik, a szabályozó áramkör pedig négy darab 47000 uF-os alacsony soros kisülési ellenállású (ESR) kondenzátort használ. A középső rekeszben található négy, egy-egy tekercspárral felszerelt erősítő szimmetrikusan van felszerelve, és tükrözve van a csatornaelválasztás fenntartása érdekében. A négy erősítő együttesen 500 kHz-ről 2 MHz-re emeli az effektív kapcsolási frekvenciát, hogy a kapcsolóerősítőkről ismert legjobb hangminőséget biztosítsák. A vezérlőáramkör saját, független, szabályozott tápegységgel rendelkezik, és árnyékolva van az erősítő többi részétől, hogy megakadályozza az audio áramkör interferenciáját. 2074103 1

Sok audiofil a Mark Levinson Audio Systems-t az igazi csúcsminőség szimbólumának tartja. Nem sok olyan cég van a High End Audio történetében, amely ilyen magas és megkérdőjelezhetetlen hírnévvel rendelkezik. A világ összes csúcskategóriás erősítőjét rutinszerűen összehasonlítják a Mark Levinson No. 33 Reference Mono Power Amplifierrel, amely egy igazi csúcskategóriás legenda, minden más etalonja.

A Mark Levinson Audio Systems céget Mark Levinson alapította 1972-ben az első JC-1 előerősítő bemutatásával, amely Mark hangvisszaadási megközelítésének szimbóluma. Nemcsak tehetséges zenész volt jó mérnöki múlttal és tehetséges tervező, hanem kiváló füle is volt, ami lehetővé tette, hogy saját fejlesztései során kizárólag aranyfüleire hagyatkozzon. A kis gyártási volumen ellenére a cég gyorsan ismertté vált a legtökéletesebb hangzás tisztelői körében, költségtől és költségektől függetlenül. Mark Levinson High End gépei következetesen a legdrágább, legjobb minőségű alkatrészeket használták.

Az első Mark Levinson előerősítő a csodálatos audiokomponensek sorának kezdete volt, amelyek megerősítették Amerika hírnevét a csúcsminőségű audiotervezés terén. Ráadásul a JC-1 még a legkeményebb audiofileket is meggyőzte arról, hogy a csöveknek nincs monopóliuma a valódi hangzás terén. A JC-1 előerősítőből ML-1 lett, majd csatlakozott hozzá az ML-2, egy mono teljesítményerősítő. Aztán Mark Levinson megalkotta az ML-3 végerősítőt, egy masszív és ultrastabil dupla monoblokkot, amely még az akkori legszeszélyesebb hangszórókat is képes tökéletesen kezelni.

Az 1980-as évek közepén a Mark Levinson Audio Systems számos újítás ellenére, mint például a teljesen moduláris előerősítő és a kiváló stúdió-tekercs-szalagos magnók, pénzügyi nehézségekkel küzdött. A Madrigal Audio Laboratories jött a segítségre - egy kapcsolódó márka forgalmazója. Megőrizték Mark Levinson hagyományát, hogy a legjobb minőségű terveket kézi gyártásban dolgozzák ki, és a kulcsfontosságú alkalmazottakat átcsoportosították a tervezési és gyártási folyamat folytatására. Az átszervezés megerősítette a pénzügyi fegyelmet és bővítette a mérnöki állományt.

Az idő kedvezett a változásnak – az audioipar gyorsan átállt a CD-re, mint a zene fő forrására. És bár a cég által készített digitális-analóg konverter nem volt a legelső, ennek ellenére a referencia processzor Mark Levinson No. A 30-at a szakértők azonnal új hangzási etalonként értékelték. Ez egy olyan eredmény, amely megmutatta, hogy a digitális technológia végre elérte az érettségi szintet. Egy évvel később a referencia CD-szállítás No. 31, felismerve Mark Levinson azon vágyát, hogy az audiofilek számára a legkifinomultabb digitális forráslejátszó rendszert kínálja. Mérföldkő lett a dizájn, a teljesítmény és a hangminőség történetében is.

Míg a Mark Levinson név már az otthoni rendszerek szerelmeseinek beszállítója lett, Mark Levinson úgy döntött, hogy kapcsolatot alakít ki a Lexusszal, a Toyota luxusautó-részlegével. A Lexus mérnökeivel szorosan együttműködve Mark Levinson tapasztalatait, valamint a Harman International más autóipari részlegeinek tapasztalatait felhasználta annak biztosítására, hogy a Lexus gépek hangteljesítménye teljes mértékben megfeleljen kiváló vezetési tulajdonságaiknak.

Ma, több mint három évtizeddel a cég megalakulása óta, Mark Levinson továbbra is bővíti az audiofilek látókörét otthon és a volán mögött egyaránt, nem feledkezve meg a házimozi szerelmeseiről sem.

Fennállása során a cégnek sikerült megváltoztatnia nevét és tulajdonosait (Madrigal Audio Labs néven a Harman International csoport tagja), de ezek a változások nem változtattak a lényegen - termékei legmagasabb minőségén. A céget továbbra is a High End Audio világában a trendalapítónak tekintik, és a Mark Levinson márkájú berendezéseket folyamatosan referenciaként ismerik el, amelyek a különböző tesztek és értékelések csúcsát foglalják el.

Ma a Mark Levinson termékcsalád több tucat erősítő-, processzor- és lejátszómodellből áll, amelyeket a hang és kép legigényesebb ismerői számára terveztek.

Sok audiofil a Mark Levinson Audio Systems-t az igazi csúcsminőség szimbólumának tartja. Nem sok olyan cég van a High End Audio történetében, amely ilyen magas és megkérdőjelezhetetlen hírnévvel rendelkezik. A világ összes csúcskategóriás erősítőjét rutinszerűen összehasonlítják a Mark Levinson No. 33 Reference Mono Power Amplifierrel, amely egy igazi csúcskategóriás legenda, minden más etalonja.

A Mark Levinson Audio Systems céget Mark Levinson alapította 1972-ben az első JC-1 előerősítő bemutatásával, amely Mark hangvisszaadási megközelítésének szimbóluma. Nemcsak tehetséges zenész volt jó mérnöki múlttal és tehetséges tervező, hanem kiváló füle is volt, ami lehetővé tette, hogy saját fejlesztései során kizárólag aranyfüleire hagyatkozzon. A kis gyártási volumen ellenére a cég gyorsan ismertté vált a legtökéletesebb hangzás tisztelői körében, költségtől és költségektől függetlenül. Mark Levinson High End gépei következetesen a legdrágább, legjobb minőségű alkatrészeket használták.

Az első Mark Levinson előerősítő a csodálatos audiokomponensek sorának kezdete volt, amelyek megerősítették Amerika hírnevét a csúcsminőségű audiotervezés terén. Ráadásul a JC-1 még a legkeményebb audiofileket is meggyőzte arról, hogy a csöveknek nincs monopóliuma a valódi hangzás terén. A JC-1 előerősítőből ML-1 lett, majd csatlakozott hozzá az ML-2, egy mono teljesítményerősítő. Aztán Mark Levinson megalkotta az ML-3 végerősítőt, egy masszív és ultrastabil dupla monoblokkot, amely még az akkori legszeszélyesebb hangszórókat is képes tökéletesen kezelni.

Az 1980-as évek közepén a Mark Levinson Audio Systems számos újítás ellenére, mint például a teljesen moduláris előerősítő és a kiváló stúdió-tekercs-szalagos magnók, pénzügyi nehézségekkel küzdött. A Madrigal Audio Laboratories jött a segítségre - egy kapcsolódó márka forgalmazója. Megőrizték Mark Levinson hagyományát, hogy a legjobb minőségű terveket kézi gyártásban dolgozzák ki, és a kulcsfontosságú alkalmazottakat átcsoportosították a tervezési és gyártási folyamat folytatására. Az átszervezés megerősítette a pénzügyi fegyelmet és bővítette a mérnöki állományt.

Az idő kedvezett a változásnak – az audioipar gyorsan átállt a CD-re, mint a zene fő forrására. És bár a cég által készített digitális-analóg konverter nem volt a legelső, ennek ellenére a referencia processzor Mark Levinson No. A 30-at a szakértők azonnal új hangzási etalonként értékelték. Ez egy olyan eredmény, amely megmutatta, hogy a digitális technológia végre elérte az érettségi szintet. Egy évvel később a referencia CD-szállítás No. 31, felismerve Mark Levinson azon vágyát, hogy az audiofilek számára a legkifinomultabb digitális forráslejátszó rendszert kínálja. Mérföldkő lett a dizájn, a teljesítmény és a hangminőség történetében is.

Míg a Mark Levinson név már az otthoni rendszerek szerelmeseinek beszállítója lett, Mark Levinson úgy döntött, hogy kapcsolatot alakít ki a Lexusszal, a Toyota luxusautó-részlegével. A Lexus mérnökeivel szorosan együttműködve Mark Levinson tapasztalatait, valamint a Harman International más autóipari részlegeinek tapasztalatait felhasználta annak biztosítására, hogy a Lexus gépek hangteljesítménye teljes mértékben megfeleljen kiváló vezetési tulajdonságaiknak.

Ma, több mint három évtizeddel a cég megalakulása óta, Mark Levinson továbbra is bővíti az audiofilek látókörét otthon és a volán mögött egyaránt, nem feledkezve meg a házimozi szerelmeseiről sem.

Fennállása során a cégnek sikerült megváltoztatnia nevét és tulajdonosait (Madrigal Audio Labs néven a Harman International csoport tagja), de ezek a változások nem változtattak a lényegen - termékei legmagasabb minőségén. A céget továbbra is a High End Audio világában a trendalapítónak tekintik, és a Mark Levinson márkájú berendezéseket folyamatosan referenciaként ismerik el, amelyek a különböző tesztek és értékelések csúcsát foglalják el.

Ma a Mark Levinson termékcsalád több tucat erősítő-, processzor- és lejátszómodellből áll, amelyeket a hang és kép legigényesebb ismerői számára terveztek.

A névadó Mark Levinson cég által 1972-ben alapított, rövid időn belül a High End fogalmának szinonimájává vált. Mark 1946-ban született a kaliforniai Oaklandben (Kalifornia). Apja Daniel J. Levinson, anyja Maria Hertz Levinson. Mark Boston környékén, majd New Havenben nőtt fel. Édesapja, pszichológiaprofesszor, negyven évig dolgozott a Yale-en és a Harvardon. Az alapmű szerzője - Évszakok nak,-nek a Férfi‘ s élet(Egy férfi életének szakaszai).

A zenei hajlamok gyermekkora óta nyilvánultak meg fiában. 20 éves korában már nagybőgőn és trombitán játszott a jazz legnagyobb neveivel: John Coltrane, Sonny Rollins, Sonny Stitt, Johnny Griffin, Chick Corea és Keith Jarrett. Ez tehetségének és édesapja szakmai kapcsolatainak köszönhető.

21 évesen megalkotta azt, ami megváltoztatta az életét: egy audiokonzolt a legendás Woodstocki Zenei Fesztiválhoz (1969).

Négy évvel később megalapította első cégét, a Mark Levinson Systems-t. Az első termék az LNP-2 előerősítő volt, amely az audiokonzol áramköri elveit használta. Tíz évvel később, 1982-ben a róla elnevezett céget a Madrigal vette át, ami után sok új termék jelent meg. Mark Levinsonnak, mint fejlesztőnek semmi köze nem volt hozzájuk. De nem csak őt, a Madrigal vezetése is elbocsátotta legközelebbi kollégáját, Tom Colangelót és néhány más kulcsfontosságú alkalmazottat.
Levinson nem tudott tétlenül ülni, és ugyanabban az évben (1982) megalapított egy másik céget - a Cello Technologies-t, amely termékei kultusza lett, különösen az analóg Palette equalizernek köszönhetően.

1999-ben elhagyta a céget, eladta a neve használatának jogait, és megalapított egy másik céget - a Red Rose Musicot.
Ezzel a márkával számos gyönyörűen rögzített SACD lemezt adott ki, valamint számos erősítő- és akusztikai modellt. Néhányukat a Szex a városban (Sex and the City) című sorozatban láthattuk. 2000-ben Levinson elkezdett dolgozni a Lexus autók audiorendszereinek megalkotásán. Ezzel egy időben a nevét viselő céget megvásárolta a Harman International Group óriáscég.

Miután szakított Kim Cattrall-lal, Levinson Svájcba, anyja hazájába költözik. Ott 2007-ben megalapította új cégét, a Daniel Hertz S.A.-t. Hertz az anyja leánykori neve. A cég termékei igen drága audiorendszerek, amelyek Japánban nagyon népszerűek. Érdemes megjegyezni, hogy Mark Levinson produkciós munkával foglalkozik. Számos zenei díjjal jutalmazott projektben vett részt. Dolgozik Jacky Terrasonnal, Joe Lovanóval és a Carnegie Hall Jazz Banddel.

A Daniel Hertz M1 akusztikából, Daniel Hertz M6 előerősítőből és Daniel Hertz M5 végerősítőből álló rendszer egyébként 200.000.00 USD összköltséggel Dmitrij Medvegyev tulajdona.

Az 512-es számú SACD lejátszót, amelynek ez az áttekintése szenteljük, sokkal később fejlesztették ki, mint amikor Mark Levinson elhagyta a céget és Európába költözött. Ennek ellenére a játékos az ő nevét viseli. Paradoxnak tűnhet, de így egy 2008-ban épített lemezjátszó még mindig megtérül. A DSD formátum és ennek alapján az SACD bevezetése során a Sony és a Philips együttműködést ajánlott Marknak. Használatára kapott egy DSD felvevőt, ami maximálisan ki volt használva. Levinson hatalmas mennyiségű zenei anyagot rögzített. Amelyek később SACD lemezként jelentek meg a Red Rose Music kiadó alatt. Ezek a felvételek sok zenerajongó referenciaévé váltak. A No. 512 a cég legjobb SACD lejátszója és a létező legjobb SACD lejátszó.

Hallgatás közben használt zenék listája:

Isztambul, wyk. Hespèrion XXI, Jordi Savall, Alia Vox, AVSA 9870, Raices & Memoria, vol. IX", SACD/CD (2009).

Ashra, Belle Aliance Plus.MG

ART/Belle, 121914-5, 2 x SHM-CD (1979/2012).

Bill Evans, Mindenki Bill Evanst ásja, Riverside/JVC, JVCXR-0020-2, XRCD (1958/2007).

chet pék, nagyzenekar, Pacific Jazz Records/Toshiba-EMI Limited, TOCJ-9442, "Super Bit Jazz Classics", CD (1957/2002).

a halottak tudnak táncolni, Anastasis, Entertainment Group, PIASR311CDX, "Special Edition Hardbound Box Set", CD+USB-meghajtó 24/44.1 WAV (2012);

Depeche Mode, Fekete ünnep, Némítás, DMCD5, Collectors Edition, SACD/CD + DVD (1986/2007).

Dominic Miller és Neil Stancey, Új hajnal, Naim, naimcd066, CD (2002).

Delius, Csellóversenyek, wyk. Jacqueline Du Pré, EMI Classic, 9559052, 2 x SACD/CD (1965/2012).

Frank Sinatra, Sinatra énekli Gershwint, Columbia/Legacy/Sony Music Entertainment, 507878 2, CD (2003).

genezis, Abacab, Virgin/EMI, 851832, SACD/CD + DVD (1981/2007).

hilary hann, Hilary Hann Bachot játszik, Sony Classical, SK 62793, Super Bit Mapping, 2 x CD (1997).

Kraftwerk, Minimum-Maximum, Kling-Klang Produkt/EMI, 3349962, 2 x SACD/CD (2005).

Manuel Gottsching, E2-E4. 30. évforduló.MG

ART, 404, CD (1981/2012).

Miles Davis, Mérföldkövek Columbia/Mobile Fidelity, UDSACD 2084, SACD/CD (1958/2012).

portásfő, Harmadik Megy! Lemez/Universal Music K.K. (Japán), UICI-1069, CD (2008).

Schubert, lieder, wyk. Dietrich Fischer-Dieskau, dr. Gerald Moore, "Signature Collection", EMI, 55962 2, 4 x SACD/CD.

Fullánk, Szent Szeretet, A&M Records, 9860618, Limited Edition, SACD/CD (2003).

mandarin álom, Zeit, Cherry Red Records/Belle, 121943-4, SHM-CD + CD (1972/2011).

Dave Brubeck Quartet, időtúllépés, Columbia Records/Sony Music Entertainment Hong Kong, 883532, "K2HD Mastering CD", sz. 0055, CD (1959/2011).

Ez a halandó tekercs, HD-CD Box SET: Könnyekkel, filigránnal és árnyékkal, vérrel, porral és gitárokkal lesz vége, 4AD , TMCBOX1, 4 x HDCD, (2011).

Sok, ha nem minden mérnök, aki nem ismeri a meghajtókkal ellátott digitális lejátszók fejlesztésének elméletét és gyakorlatát, meg van győződve arról, hogy „a szám digitális”, és a digitális területen nem lehet veszteség. Aki másképp gondolja, azt idiómának vagy hazugnak tartja (a szándéktól függően). Számukra az optikai lemez (a CD-transzporttal együtt) nem más, mint ideális eszköz a lemezről történő adatolvasáshoz. Az ideális olvasó végrehajtja a szükséges korrekciót, amely a Vörös Könyv szabvány része. És az ezt követő szakaszoknak, mint például a digitális-analóg konverternek, csak fel kell erősítenie a kapott jelet.

De! Ha laboratóriumi vizsgálatot végeznek több transzport és egyetlen DAC használatával, hogy a 0-1 másodperceket analóg jellé alakítsák; majd mérje meg az eredményeket, és hallja meg, hogy az egyes transzportok milyen hangbeli különbségeket adnak, ez kábulatba sodorja őket. A mérési eredmények nem mutatnak észrevehető különbséget a szállítások között. Őszintén szólva, különbségeket fognak látni a jitter-szintek között, de legalábbis elméletben a DAC újrahúzásának kompenzálnia kell az ilyen torzításokat.

Valójában minden sokkal bonyolultabb. Másrészt vannak fejlesztők, köztük diplomás mérnökök is, akik megértik, hogy a lézer, lézerhajtás, lézeres tápegységek és vezérlőáramkörök minimális fejlesztése is jelentősen javíthatja a lejátszó hangját. Ez lehetővé teszi annak megértését, hogy a CD-meghajtók miért válnak techno-művészeti alkotásokká egyes gyártók kezében. Ezek a következők: Philips és CD-Pro2, CEC szíjhajtásukkal, Accuphase és az SACD meghajtó saját verziója, TEAC (Esoteric) és a vibrációmentes merevlemez-rögzítő rendszer (VRDS) verziójuk; valamint a meghajtó VRDS-NEO verziója az SACD lemezek legjobb olvasására optimalizálva.

A TEAC meghajtókat olyan szállításokban használják, mint a dCS, az emmLabs és a Soulution. Az utolsó kettő egyébként nem használja a VRDS-NEO meghajtó két legdrágább generációját (1-es sorozat és 3-as sorozat), amelyeket csak a legjobb ezoterikus lejátszókban használnak, valamint az egyik VOSP opciót: Függőlegesen- igazított optikai stabilitási platform. Ugyanazt az optikai blokkot, motort és a VRDS-NEO egyéb összetevőit használja, beleértve a fémtálcát is. Megjegyzendő, hogy a VRDS-NEO meghajtónak van egy új, egyszerűbb verziója, a VRDS-VMK-5 (további információ http://www.6moons.com/audioreviews/esoteric18/transports.pdf). A különböző kialakítású meghajtók máshogy hangzanak. Az ezoterikus aktuátorok, amelyek precíziós műszerek, precíz, részletgazdag hangzással rendelkeznek, amelyet egyesek "hidegnek" neveznek. Legalábbis a VRDS-NEO így hangzik. Ha azonban a Solution lejátszókat (745 és 540), vagy az emmLabs XDS1 Signature Edition lejátszókat hallgatja, nehéz lesz elhinni. Ezeknek a gyártóknak a hangzása alapvetően eltér az elfogadott sztereotípiától. Ugyanígy szól a Mark Levinson #512 lemezjátszó hangja is.

EMI Signature Collection – Super Audio CD teljes pompájában:

A japán audiopiac elképesztő. A részletek iránti fanatikus odafigyelés és a hagyományok iránti elkötelezettség jellemzi. Ugyanakkor nyitott az új futurisztikus ötletekre.

A perfekcionizmus megnyilvánulása a CD-k és SACD-k. A japánok ugyanazt a tökéletlen anyagot vették fel, amelyet az egész világon használnak, és létrehoztak egy mini-vinyl (mini-LP) nevű csodát. A hangminőség, a teljesítmény és a nyomtatás kiváló.

A japán szigetekről származó barátaink a klasszikus európai zeneszerzők, valamint az amerikai zene - jazz és rock - iránti elkötelezettségükről is ismertek. A klasszikusok iránti szeretetüknek azonban valójában nincsenek határai. Klasszikusokat hatalmas mennyiségben adnak ki.

A remasterek egyik legnagyobb forrása a gazdag EMI archívum. Gondosan katalogizálják és kiváló körülmények között tárolják. Az archívum 78, 33,5 és 45 fordulat/perc sebességű bakelitlemezekből áll. Szintén az archívumban vannak mesterszalagok és modernebbek - merevlemezek digitális felvételekkel. Ezek közül a legjobbak a „Legjobb 100” sorozatban jelentek meg.

A klasszikusok legérdekesebb kiadása - Signature Collection, Audiophile Edition - hibrid SACD-n. A sorozat az 50-es, 60-as évek legfontosabb alkotásait tartalmazza. Ezek dupla, tripla, sőt 4 lemezes kiadások. Az albumok szerzők szerint vannak csoportosítva.

Kifejezetten ehhez a projekthez az Abbey Road stúdiói mesterszalagokból készült és a SADiE Series 5 PCM 8 rendszerrel 24 bites 96 kHz-es formátumban digitalizált remastereket készítettek. A jelet PCM-ben digitalizálták, majd DSD-fájlokká alakították át.

Az újrafeldolgozásért felelős producerek közé tartozik Simon Gibson, Ian Jones és Andrew Walter. Az anyagok úgy maradtak, ahogy a mesterszalagokon voltak. azok. a sztereó felvételek sztereóban, a mono felvételek monoban maradtak. Simon Gibson interjúja érdekelni fogja. Ebben leírja az A.D. létrehozásának folyamatának részleteit. 2012-es mesterek címmel Nagy felbontású feltámadás, amely a Stereophile 2012. októberi számában jelent meg (Robert Baird, Nagy felbontású feltámadás, „Stereophile”, Vol.35 No.10, 2012. október, pp. 133-137).

Ezeknek a felvételeknek a minősége mind történetileg, mind művészileg kifogástalan. A hang egyszerűen őrült! Arra buzdítom, hogy vásárolja meg mind a tíz elérhető kiadást. Mert ez egy gyűjtői kiadás, amely tele van hihetetlen, fantasztikus zenékkel. Ezek az albumok nem olcsók, de ne feledje, hogy mindegyik több japán CD-t tartalmaz.

Ha az énekzene híve lennék, már tárgyaltam volna a bankkal egy új hitelről. Schubert Dietrich Fischer-Dieskau előadása hihetetlen volt. Az 1955-ös felvételek, amelyeket az EMI gondosan újramasterált és hibrid SACD-n (Signature Collection Series) adott ki, kiválóak. A négy lemez közül az elsőt este hallgattam meg, és leírhatatlan érzés volt. A hangok teltek voltak, nagyok, terjedelmesek, pedig mono felvétel volt. A zongora kíséretként működött, de még ebben a szerepben is jó volt a hangzása. Egy élő előadás felvétele volt, egy kis melegséggel és meghittséggel. Elmondhatom, hogy először hallgattam meg ennyi régi lemezt zaj nélkül. Nagyon természetesnek hangzottak. A régi rekordok helyreállítása hősies munka. Ennek során nagyon könnyen lehet helyrehozhatatlan károkat okozni a hangfelvételben. Simon Gibson, az EMI remasterezéséért felelős nagyszerű munkát végzett.

Az ének természetesnek hangzott. Sinatra és Fischer-Dieskau hangjáról beszélek, mert ők adták az 512-es lejátszó legélénkebb hallgatási élményét. És minden repertoáron így hangzik, legyen szó CD-ről vagy SACD-ről, legyen az digitális vagy analóg, PCM vagy DSD. Mark Levinson mindegyik opciónál „természetesen” hangzott a szó legjobb értelmében. Az egyik fontos tulajdonság, hogy jelenlét érzetet kelt. Ahhoz, hogy ezt a hatást elérjem, bütykölni kellett. Erről később beszélek.

Azt akarom mondani, hogy ha a kis jazz zenekarok és a kamarazene híve lennék, ahol az ének nem kötelező elem; Már el kellett volna kezdenem árulni a családi ezüstöt, a részvényeimet, és ami a nagyapámtól maradt Ausztráliában (ha volt).

Ez a lejátszó olyan jól játszik jazzt, hogy beleszeretsz! Például Bill Evans (Bill Evans) felvételei az Everybody Digs Bill Evans című albumról, Dominic Miller (Dominic Miller) és Neil Stacey gitárduettje (New Dawn) vagy a Time Out Quartet Dave Brubeck (Dave Brubeck). És mások is.

Az amerikai lemezjátszó reálisan szólt, pl. megmutatta a lemez igazi lényegét. Hatalmas tér, remek hangzású közép- és basszusregiszterek (gyakorlatilag Hz-es egységekben, amin a nagybőgő remekül szól), az összhangzás lélegzetelállító, akár egy élő előadásban. Szinte érezni lehetett a láthatatlan és hallhatatlan energiát minden felvételen. A hang telt, tapintható volt, gyönyörű és nyitott felső regiszterrel, minden hangszer körül rengeteg levegővel. A két hangszóró között egy ablak nyílt egy másik dimenzióba. Mintha a múlt egy darabja teleportált volna a szobámba. Egyszer olvastam erről magazinokban, de most a saját bőrömön éreztem.

Lenyűgöző volt nemcsak a hangszerek léptéke, hanem az akusztikus rendszerek között megjelenő nagyon akusztikus tér is. Mindenféle feszültség nélkül, természetesen légzéssel. Ezek a hangszínarányok, a hangerő-változások és a dinamika hihetetlenek voltak. Ezt az effektust mindössze kétszer hallottam digitális lejátszókon - Ancient Audio Lektor Grand SE és Jadis JD1 MkII / JS1 MkIII, valamint bakelit lejátszókon, köztük a Transrotor Argoson. Összefoglalva azt mondhatom, hogy az ének és a kis felállások úgy szóltak, mintha Mark Levinson egy High End lemezjátszó lenne.

Viszont ha a rock, az elektronikus zene és a nagyzenekarok híve lennék, akkor pluszt és mínuszt is találnék. Ez nem jelenti azt, hogy a hangzás semleges abban az értelemben, hogy Marantzról, dCS-ről, Linnről vagy akár Accuphase-ről beszélünk. Az 512-es hangzása a teljes tartományban és minden dimenzióban jól formált.

Az élő előadás soha nem lesz összehasonlítható a szoba hangzásával. Részben amiatt, hogy nincs vizuális kapcsolat az előadókkal. Nem szabad megfeledkezni arról, hogy az észlelés akár 80% -át egy vizuális rad foglalja el. További okok közé tartozik a lehallgató helyiség és a hangszórók méretének fizikai korlátai.

Minden alkalommal, amikor zenét hallgatunk, azt akarjuk, hogy a felvétel eleven, hiteles, érzelmekkel teli legyen, hasonlóan ahhoz, amit egy élő koncerten tapasztalunk. Ez a hangtámadás javításával érhető el (világosabb lesz a hang, javul a fantomhangforrások átvitele). Illetve a felbontás finomhangolásával, az alsó közép- és mélyhangok enyhén kiemelésével, a harmonikusok számának növelésével (ami igazából nem is olyan egyszerű). Ennek eredményeként azt a hangot kapjuk, amit az 512-es számban hallunk.

A játékosnak kiváló a fókusza a felső regiszterekben. A hangszín jól megrajzolt, és van egy "analógiája" – szilárd és dinamikus. De ha olyan lemezeket teszünk fel, mint a Depeche Mode Black Celebration, a Kraftwerk Minimum-Maximum, a Genesis Abacar vagy a Sting Sacred Love, akkor analitikus olvasmányt kapunk.

Ez egy olyan jelenség, amellyel sok fejlesztő küzd. Csak néhányan értek el sikert és nem is száz százalékot, de az ilyen eszközök költsége többszörösen meghaladja az 512-es költséget.

A basszus regiszter jól kontrollált, a teteje részletgazdag és természetes. Levinson tele hangzik, pl. lehetetlen kiemelni a hibákat egyik tartományban sem. Ám amikor feltesszük az egyik fent felsorolt ​​albumot, amelyhez hozzátehetjük a Jacqueline Du Pré előadásában Edgar és Delius csellókoncertjeit, azt halljuk, hogy az alacsony tartomány, ami azelőtt kiváló volt - különleges hangulatot teremtett, és megadta a hangzást. hangerő, nem olyan jól szabályozható a legalacsonyabb hangokon. Vagy legalábbis valamivel rosszabb, mint a többi, amit említettem. Ez közelebb áll a csöves fokozattal felszerelt Ayon CD-5s SE-hez, mint a McIntoshhoz vagy a Solution-hez. Nem olyan rafinált. Másrészt nem dübörög, hanem egyértelműen bomlik - nagyon szilárd és nem esik szét.

A felső tartomány hiányosságait még nehezebb volt leírnom. Röviden, a hang nagyon nyitott. Nem olyan sima, mint a Solution vagy az emmLabs, és nem olyan meleg, mint az Ayon vagy akár a Jadis. Felbontásban, nyitottságban és részletgazdagságban hasonlít az Ancient Audio-hoz, csak kicsit melegebb. Nem úgy értem, hogy a high end rossz, csak nem olyan tökéletes, mint a középvég. És valószínűleg ezért is emeltem ki.

Talán észrevette, hogy az előző bekezdésben leírt lemezek mindegyike SACD. Ez nem puszta véletlen. Még azt is megkockáztatom, hogy ez a létező legjobb SACD lejátszó, teljes mértékben igazolva a nevét. Az esetek 90%-ában nem hallottam ekkora különbséget amikor SACD rétegre váltottam. Azt lehetett hallani, hogy a hangzás javult, de nem olyan mértékben, mint ahogy azt a mérnökök és a producerek tervezték. Azon kevés nagyfelbontású lemezjátszók egyike, amelyeket abszolútnak neveztem, az Accuphase DP-900/DC-901 készlet (amely több mint 65 000 USD-ba kerül). Véleményeztem az „Audio” magazin számára. Ugyanebbe a sorba tettem Mark Levinson No. 512-t. Zenei képességeit és személyes preferenciáimat tekintve ráfér a legjobb címre.

A lényeg az, hogy a lejátszási minőség kiváló a különböző szintű lemezeken. Még azokon a lemezeken is, amelyeken az SACD réteg nem a legjobb PCM anyagból készült. Mint Sting és a Genesis. Csak azért hoztam el őket, hogy legyen kiindulópontjuk – az audiovilág úgynevezett Charybdisze. Nincs másik SACD-m, ami ilyen rosszul hangzik. És ennek ellenére az 512-esnél jól szólt, ami más játékosoknál „szenzációs”-t jelent. A gyenge felbontás és az egyéb dinamikus romlási problémák nem javulnak a „fényerő” növelésével, ahogy az más „precíziós” lejátszók esetében történik. Hasonlóképpen, a kevésbé ideális Genesis SACD (az SACD+DVD csomagból) kiváló munkát végzett a mélység és színárnyalat közvetítésében.

Következtetés

A kiváló minőségű audioberendezések hallgatása és áttekintése igazi élvezet. Annak ellenére, hogy igyekszem nem felülvizsgálni a számomra nem tetsző technológiát, tisztelettel bánok vele. Elismerem, hogy más rendszerben, más hallgató számára más lehet az eredmény.

Tetszik a Mark Levinson No. 512 hangja. Nem tökéletes, csak azért mondom ezt, hogy tudd. A referencia lemezjátszóm nyerhet valamit. Például nagyobb hangerőt hoz létre, és pontosabb a tartomány szélein. Ettől függetlenül sok tesztelés után találtam egy SACD lejátszót, amit szeretnék a rendszeremben, és ez a #512. Megjegyzendő, hogy a beépített előerősítő kiváló minőségűnek bizonyult. Ez alapján komplett rendszert hozhat létre. A lemezjátszót Solution 710 teljesítményerősítőhöz csatlakoztatták Siltech Royal Signature Empress Double Crown szimmetrikus összekötő kábellel. Különféle lemezeket tettem fel (amit sokan "rossznak" mondanának), és meggyőződtem a lejátszó kiváló hangzásáról. Kiváló hangszínmélység, a hangszíntér tágassága, tökéletes középfrekvencia-tartomány és enyhén aláhúzott basszus. A hang nem "természetes" vagy "semleges" vagy "pontos". Pont olyan, amilyennek lennie kell. Hallgass magadra, és megérted, mire gondolok.

Kinek szól ez a játékos? Tényleg vannak ma olyan emberek, akiknek drága lemezlejátszóra van szükségük? Ez két olyan kérdés, amelyre figyelmet kell fordítani. Ha tetszett a véleményem, és szeretnéd jobban megismerni az 512-es számot, akkor a válasz „Igen”.

A szabad akarat egy szent dolog, amit Isten adott nekünk (ha hívő vagy) vagy az alkotmány garantálja (ha más nézeteket vallsz), és senki sem tudja megmondani, mit kell tenni ebben vagy abban a helyzetben. De hadd éljek azzal a jogommal, hogy elmondjam, amit gondolok.

Számomra úgy tűnik, hogy a CD-k, és különösen az SACD-k, még sokáig velünk lesznek. És ez paradox módon a számítógépek elterjedtségének és az audiofájlok népszerűségének köszönhető. Minden alkalommal, amikor számítógépen hallgatunk, valami megzavar bennünket, vagy egyszerűen nem engedi megtenni. Végül is ez csak egy számítógép. A zenerajongónak joga van nem várni, amíg a számítógép elindul, a program elindul stb. ő (vagy ő) csak zenét akar hallgatni. Így ismét visszatér a lemezhez, amit két ujjal és néhány gombbal lehet elindítani. És a hangzás mindig ugyanolyan jó lesz.

Ezért visszatérünk a fizikai médiához. Ebből a szempontból minél magasabb a játékos ára, annál értelmesebb. A gyerekek hallgatnak hangfájlokat, és nagy valószínűséggel továbbra is ezt fogják hallgatni. Komoly pénzes emberek számára csak egy választás van - egy lemezlejátszó. Mark Levinson pedig a tökéletes készülék, amely sokáig velünk marad. Részben ezoterikus meghajtó használatának köszönhetően.

Akkor miért Mark Levinson #512? Kérjük, olvassa el újra azt a fejezetet, amelyben leírom a lemezjátszó hangját. Lemezjátszó magával ragadó, magával ragadó, szilárd hangzással. Természetesen vannak hibái, de ezek a pluszok hátterében kicsúsznak. Mutass egy lemezjátszót is, hibák nélkül…. És itt és most az ML No. 512 az utolsó SACD lejátszó.

Tesztelési módszer

Az Amerikából származó lejátszót az Ancient Audio AIR V-höz és a Human Audio Libretto HD-hez hasonlították. A tesztelést az A-B séma szerint végeztük. A zenei részek 2 percesek voltak. A teljes albumot is meghallgatták. Az 512-es lemezjátszót egy Acoustic Revive RAF-48H platformra szerelték fel, amiről kiderült, hogy ez a megfelelő. Mind a méret, mind a hangra gyakorolt ​​hatás tekintetében. Acrolink Mexcel 7N-PC9300 tápkábelt használtam, amely egy Acoustic Revive RTP-4U tápelosztóhoz volt csatlakoztatva. Használtam a Royal Signature Ruby Double Crown tápkábelt és a Siltech Octopus elosztót is. Az 512-es lemezjátszó egy Ayon Audio Polaris III referencia-előerősítővel (speciális kiadás) rendelkező rendszerhez csatlakozik egy Acrolink Mexcel 7N-DA6300 aszimmetrikus összekötő kábel segítségével. Külön meghallgatásra került sor, ahol a lejátszót közvetlenül a Soulution 710 végerősítő szimmetrikus bemeneteire kötötték egy Siltech Royal Signature Empress Double Crown összekötő kábellel. Meghallgatás előtt a lejátszó 48 órát dolgozott "ismétlés" módban.

Az amerikai gyártó hű a sok éven át kifejlesztett dizájnvonalához. A Mark Levinson készülékek nagyok és masszívak, jellegzetes fekete előlappal és ezüst gombokkal. Ezek hagyományos "analóg" gombok, amelyek váltogatásakor jellegzetes érzést keltenek. Összesen tizenkét gomb van, köztük a fekete. A gombok a szállítás vezérlésére, a kijelző sötétítésére és kikapcsolására, valamint az SACD és CD rétegek közötti váltásra szolgálnak. A gombok egy nagy, nehézfém távirányítón találhatók. Ezenkívül a konzol hangerőszabályzóval, a sáv számának közvetlen bevitelével, némítási móddal és a kimeneti típus kiválasztásával (állítható vagy fix) van felszerelve.

A #512 lényegében egy SACD lejátszó integrált előerősítővel. A lejátszónak nincs bemenete. Egyértelműen hiányzik belőle a modern USB vagy legalább az S/PDIF bemenet (24/192). A hangerőszabályozás analóg módon történik 0 és 73,2 között. A kimeneti szint 2 V az RCA kimeneteken és 4 V az XLR kimeneteken 61.2-nél. Maximális hangerőn a kimenet 8V, illetve 16V. Kimeneti impedancia 10 ohm. Ez minden erősítőhöz elegendő.

A lemeztálca alumíniumból készült. Fölötte egy nagyméretű pontmátrix kijelző található. Sajnos a CD-szöveg vagy az SACD-szöveg információ nem jelenik meg. Nincs szép SACD logó sem a kijelzőn. Ehelyett egy normál piros LED.

A hátsó panel úgy néz ki, mint az elmúlt 90-es évek csúcskategóriás CD-lejátszói. XLR és RCA kimenetekkel, valamint RCA (S/PDIF) és XLR (AES/EBU) digitális kimenetekkel rendelkezik. Van még egy RS-port és egy vezérlőport. Az Ethernet csatlakozó lehetővé teszi a lejátszó vezérlését és állapotának megtekintését. A készülék egy jól megmunkált alumínium házba került.

A játékos belső tere több részre oszlik. Középen egy VOSP Ezoterikus meghajtó található, ugyanaz, mint az emmLabs és a Soulution lejátszóban. Az alváz alapkerete a fő alváztól elkülönített alumíniumlemezre van felszerelve.

A digitális jelet egy másik „dobozba” továbbítják, amelyben a DAC található. Szó szerint a DAC-t különálló eszközként fejlesztették ki, #512-vel (2008-ban). Minden használt alkatrész és nyomtatott áramköri lap a legmagasabb osztályú. A Mark Levinson termékek jellemzően nagyon drága Arlon anyagot használnak (ezt az Enlightened Audio Design eszközökben is használják). Most van egy még drágább anyag, a Nelco N4000-13. Ismerve ennek a lejátszónak a hangját, soha nem gondoltam volna, hogy a bemeneti fokozatok mikroösszeállításokra épülnek! A kimenet DSP Xilinx. Első pillantásra a felmintavételezés a 24/192-re vonatkozik. De úgy tűnik, hogy néhány más algoritmust alkalmaznak. A cég büszke egy speciális Direct Digital Synthesis (DDS) blokkra, amely csökkenti a rezgést. Tulajdonképpen CD-ről vagy SACD lemezről tölti be a memóriájába az adatokat, feldolgozza és ilyen formában továbbítja a DAC-okhoz.

És elérkezünk a DAC-okhoz. Minden csatorna egy Analog Devices AD1955 DAC-t használ. Ennek a chipnek az a megkülönböztető tulajdonsága, hogy képes megérteni a DSD streamet (PCM-re konvertálás nélkül), és digitális szűrővel rendelkezik.

A kiegyensúlyozott kimenet az Analog Devices és mások chipjeire épül. A végfok egy Burr Brown OPA2134 műveleti erősítőn alapul. Két pár relé is található - kimeneti kapcsolók (állítható - fix). A kimeneti csatlakozók kiváló minőségűek, arany érintkezőkkel. Az XLR csatlakozókban a „forró” érintkező 2.

A többi helyet egy nagy tápegység foglalja el. Nyolc diszkrét egyenirányítót számoltam meg kondenzátorszűrő áramkörrel. Számos feszültségstabilizátor van erős hűtőbordákkal felszerelve. A lejátszót két, Kanadában, a Plitron által gyártott toroid transzformátor hajtja. A telepítés kiváló minőségű volt.

Műszaki adatok (a gyártó szerint):

Támogatott formátumok: CD és SACD

Frekvenciaválasz: +0,0 dB / -0,2 dB PCM/CD; +0,0 dB / -0,5 dB DSD/SACD
Jel/zaj arány: 108 dB
Dinamika tartomány: 108 dB
Harmonikus torzítás: 92 dB PCM/CD, 99 dB DSD/SACD
Kimeneti jel (fix kimenet): 4 V (XLR), 2 V (RCA)
Maximális kimeneti szint (változtatható kimenet): 16 V (XLR), 8 V (RCA)
Kimeneti impedancia: 10Ω
Teljesítményfelvétel: 100W
Méretek (MaxSzxMé): 116 x 442 x 448 mm
Súly: 15 kg

Felszerelés

CD-lejátszó: Ancient Audio Lektor Air V-kiadás, recenzió

Fonoszínpad: RCM Audio Sensor Prelude IC, recenzió

Patronok: Miyajima Laboratory SHILABE, ismertető ), Miyajima Laboratory KANSUI, áttekintés

Előerősítő: Ayon Audio Polaris III újragenerátoros tápegységgel

Teljesítményerősítő: Solution 710

Integrált erősítő/fejhallgató-erősítő: Leben CS300 XS egyedi verzió, áttekintés