L'attitude de Shukshin envers les héros de l'histoire. Pour aider l'élève. Destruction de la plénitude de "l'homme ordinaire"

Chudik est le héros préféré de Shukshin. Chudik est au centre des meilleures caractéristiques du peuple russe. Il y a des gens, en ville ou à la campagne, qui semblent étranges aux autres. On les appelle des monstres. Et ils ne sont pas bizarres ou bizarres. Ce qui les distingue des gens ordinaires, c'est qu'ils sont talentueux et beaux. Ils sont beaux dans la mesure où leurs destins se confondent avec le destin du peuple, ils ne vivent pas séparément. L'œuvre de Vasily Makarovich Shukshin est traditionnellement appelée la prose dite de "village". En effet, la scène de ses histoires est un village, un arrière-pays russe, et ses héros sont des villageois, des villageois. Cependant, l'écrivain ne se contente pas de nous dessiner un certain mode de vie avec ses propres traditions et coutumes. Devant nous passe une série d'images qui composent le vrai caractère national russe, beau et intégral. Le personnage principal du travail de V.M.Shukshin est une personne simple excentrique, excentrique, sincère et gentille. Les gens autour de lui ne le comprennent pas le plus souvent et ne le prennent pas au sérieux.

Le héros de l'histoire "Boots" - le chauffeur Sergei Dukhanin - a acheté des bottes à sa femme dans le centre régional. La scène même de leur achat révèle le caractère du héros. L'impolitesse et l'impudence de la vendeuse le conduisent à la confusion et le font réfléchir sur l'opportunité de l'achat. Cependant, la praticité perd le désir du héros de plaire à sa femme. Un simple villageois se caractérise par la tendresse et l'attention, il réfléchit avec philosophie : « C'est comme ça que tu vis - quarante-cinq ans déjà - tu n'arrêtes pas de penser : rien, un jour je vivrai bien, facilement. Et le temps passe... La question est, quel genre de diable aurait dû attendre, et ne pas faire de telles joies que l'on peut faire ? Voici la même chose : il y a de l'argent, il y a des bottes extraordinaires - prenez-le, rendez une personne heureuse ! ". Éprouvant de l'inconfort et de l'incertitude à cause de la communication avec la vendeuse, Sergei effectue toujours un achat. Les camarades n'ont pas non plus compris le héros : « Qu'est-ce que tu es, ofonarel ? Eh bien, c'est l'hiver. Elle t'a dit d'acheter ça ? »Mais surtout Sergei a été effrayé par la rencontre avec sa femme. Cependant, Claudia n'a pas du tout grondé son mari, mais, au contraire, craignait que ses bottes soient trop petites pour elle. La compréhension mutuelle entre les époux s'est avérée plus précieuse que des bottes coûteuses. Le héros expérimente intérieurement ce qui se passe, qui parle de la sensibilité de sa nature : « Sergei, comme d'habitude, assis sur un petit tabouret de cuisine, fuma une cigarette avant d'aller se coucher... fumé, réfléchi, encore une fois vécu l'achat d'aujourd'hui. , comprit son inattendu, grand, comme il lui semblait maintenant, signifiant ... C'était bon dans mon âme." Pour le héros de l'histoire, la tendresse, la chaleur humaine, la cordialité et la compréhension mutuelle sont très importantes.

Le héros d'une autre histoire de Shukshin "Chudik" n'a trouvé la compréhension ni de ses proches ni des étrangers. Le héros a reçu un tel surnom pour son excentrique, du point de vue des autres, son caractère, pour sa dissemblance avec les autres. Ses inquiétudes concernant le billet perdu sont incompréhensibles pour les autres. Le héros est si sincère et altruiste qu'il ne peut même pas penser à prendre celui de quelqu'un d'autre. La chaleur de l'excentrique ne trouve pas de compréhension chez le télégraphiste lorsqu'il compose un télégramme chaleureux à sa femme. Arrivé chez son frère et après avoir peint le lit de son neveu, le monstre tomba sur la résistance de sa femme. Le désir de beauté, le désir de rendre les êtres chers agréables ne sont pas nécessaires aux proches. Et seulement après être rentré chez lui au village et avoir couru à travers la prairie, le héros ressent à nouveau la liberté intérieure.

Le héros de l'histoire "Microscope" est un simple menuisier Andrey Erin. Il a une famille : une femme et deux enfants. Ils vivent modestement, mais le héros décide d'acheter un microscope coûteux. Avec leur fils, ils se sont assis longtemps près de lui, "enquêtés". Dans ce désir de connaître le monde autour du héros, les traits d'un scientifique se manifestent. Il semblait que même sa vie avait changé. Un but, un sens y apparaissait. Mais Andrei ne trouve pas de compréhension avec sa femme, pour qui les valeurs matérielles sont plus importantes. Zoya Erina remet finalement le microscope à la friperie. Le héros de Shukshin est simple et naïf. Les gens autour de lui le considèrent comme borné et peu pratique, une personne « hors de ce monde ». Mais un excentrique est une personne gentille, sincère, sensible au monde et au monde qui l'entoure, qui combine les meilleures caractéristiques du caractère national russe.

Les héros de Shukshin - page №1 / 1

LEÇONS SUR LA CRÉATIVITÉ PAR V.M. SHUKSHIN.
« VILLAGE PROSE » : ORIGINES, PROBLÈMES, HÉROS.

HÉROS DE SHUKSHIN.
Objectif des cours : donner une idée de la prose "villageoise"; se familiariser avec les travaux de V. M. Shukshin (revue).

Matériel de cours : portraits d'écrivains; fragments possibles du film "Kalina Krasnaya", présentation informatique de l'étudiant.

Techniques méthodologiques : conférence; conversation analytique.
Pendant les cours.

Mot du professeur.

Les œuvres, qui ont marqué le temps du « dégel », sont devenues une impulsion pour le développement de nouvelles directions de la littérature : la « prose de village », la prose « urbaine » ou « intellectuelle ». Ces noms sont conditionnels, mais ils ont pris racine dans la critique et parmi le lectorat et ont formé un cercle stable de sujets développés par des écrivains dans les années 60-80.

Au centre de l'attention des écrivains-"village" se trouvait le village d'après-guerre, mendiant et impuissant (jusqu'au début des années 60, les kolkhoziens n'avaient même pas leur propre passeport et ne pouvaient quitter leur "lieu de résidence" sans autorisation spéciale). Les écrivains eux-mêmes étaient pour la plupart de la campagne. L'essence de cette tendance était le renouveau de la morale traditionnelle. De grands artistes tels que Vasily Belov, Valentin Rasputin, Vasily Shukshin, Viktor Astafiev, Fyodor Abramov, Boris Mozhaev se sont développés dans le courant dominant de la «prose de village». Ils sont proches de la culture de la prose russe classique, ils restituent les traditions du discours russe de conte de fées, développant ce qui a été fait par la « littérature paysanne » des années 1920. La poétique de la « prose villageoise » était centrée sur la recherche des fondements profonds de la vie populaire, qui devaient remplacer l'idéologie d'État discréditée.

Une fois que la paysannerie a finalement reçu des passeports et a pu choisir indépendamment son lieu de résidence, un exode massif de la population, en particulier des jeunes, de la campagne vers les villes a commencé. Des villages restés à moitié vides, voire complètement dépeuplés, où régnaient une mauvaise gestion flagrante et une ivresse presque totale parmi les habitants restants. Quelle est la raison de tels troubles ? Les écrivains « villageois » ont vu la réponse à cette question au lendemain des années de guerre, lorsque les forces des campagnes étaient minées, dans le « lyssenkisme », qui a défiguré les modes de culture naturels. La principale raison de la dépaysance provenait de la "Grande Rupture" ("rupture de l'épine dorsale du peuple russe", telle que définie par A.I. Soljenitsyne) - la collectivisation forcée. La "prose villageoise" a donné une image de la vie de la paysannerie russe au XXe siècle, reflétant les principaux événements qui ont influencé son destin : le coup d'Octobre et la guerre civile, le communisme militaire et la NEP, la collectivisation et la famine, la construction de kolkhozes et l'industrialisation , les privations militaires et d'après-guerre, toutes sortes d'expérimentations sur l'agriculture et sa dégradation actuelle. Elle a poursuivi la tradition de révéler le "caractère russe", a créé un certain nombre de types de "gens ordinaires". Ce sont les "monstres" de Shukshin et les vieilles femmes sages de Raspoutine et dangereuses dans leur ignorance et leur vandalisme "Arkharovtsy", et le longanime Belovsky Ivan Afrikanovich.

Victor Astafiev a résumé le résultat amer de la « prose du village » : « Nous avons chanté le dernier cri - une quinzaine de personnes ont été retrouvées en deuil autour de l'ancien village. Nous l'avons chanté en même temps. Comme on dit, nous avons bien pleuré, à un niveau digne, digne de notre histoire, de notre village, de notre paysannerie. Mais c'était fini. Maintenant, il y a de misérables imitations de livres qui ont été créés il y a vingt ou trente ans. Ces gens naïfs qui écrivent sur un village déjà éteint imitent. La littérature doit maintenant se frayer un chemin à travers l'asphalte. »

L'un des écrivains les plus talentueux qui ont écrit sur les gens et les problèmes du village est Vasily Makarovich Shukshin.

Discours d'un étudiant pré-préparé. Biographie de V. M. Shukshin (présentation informatique avec inclusion de photographies de famille, extraits de films).

Vasily Shukshin est né dans le petit village de l'Altaï de Srostki. Il ne se souvenait pas de son père, car peu de temps avant la naissance de son fils, il avait été réprimé. Pendant de nombreuses années, Shukshin n'a rien su de son sort et ce n'est que peu de temps avant sa propre mort qu'il a vu son nom figurer sur l'une des listes des personnes exécutées. À l'époque, son père n'avait que vingt-deux ans.

La mère est restée avec deux jeunes enfants et s'est rapidement remariée. Le beau-père s'est avéré être une personne gentille et aimante. Cependant, il n'a pas vécu longtemps avec sa femme et a élevé des enfants : quelques années plus tard, la guerre a commencé, son beau-père est parti au front et en 1942, il est décédé.

Avant d'obtenir son diplôme, Vasily Shukshin a commencé à travailler dans une ferme collective, puis est allé travailler en Asie centrale. Pendant un certain temps, il a étudié au Biysk Automobile College, mais a été enrôlé dans l'armée et a d'abord servi à Leningrad, où il a suivi un cours en tant que jeune soldat dans un détachement d'entraînement, puis a été envoyé dans la flotte de la mer Noire. Le futur écrivain a passé deux ans à Sébastopol. Il consacre tout son temps libre à la lecture, car c'est alors qu'il décide de devenir écrivain et acteur. Dans le plus grand secret, même de la part d'amis proches, il se mit à écrire.

Le service naval s'est terminé de manière inattendue : Shukshin est tombé malade et a été démobilisé pour des raisons de santé. Ainsi, après six ans d'absence, il se retrouve à nouveau chez lui. Comme les médecins lui interdisaient de se livrer à des travaux physiques pénibles, Shukshin devint enseignant dans une école rurale et, un peu plus tard, son directeur.

C'est à cette époque que paraissent ses premiers articles et nouvelles dans le journal régional « Battle Cry ». Mais en grandissant, Shukshin a compris de plus en plus clairement qu'il était nécessaire d'acquérir une éducation plus systématique et plus approfondie, et en 1954, il est allé à Moscou pour entrer au VGIK. Là, il eut de nouveau de la chance : il fut accepté dans le studio du célèbre réalisateur M. Romm. Shukshin est diplômé du département de mise en scène de VGIK en 1960. Dès la troisième année, Shukshin a commencé à jouer dans des films. Au total, l'acteur a joué dans plus de 20 films, allant d'images typiques de "gens du peuple" à des portraits saisissants à l'écran de ses contemporains, des personnes motivées et déterminées. Ainsi, Shukshin montre le mineur vierge Stepan dans le film "Alenka" de 1962, le réalisateur de la moissonneuse-batteuse de Tchernykh dans le film "By the Lake", qui a reçu le prix d'État de l'URSS. D'autres personnages non moins mémorables ont été interprétés par Shukshin - le paysan Ivan Rastorguev dans le film "Poêle-bancs" et le soldat Lopatin dans le film "Ils se sont battus pour la patrie". Et un an avant cela, Shukshin a joué son rôle, peut-être le plus poignant - Yegor Prokudin dans le film "Kalina Krasnaya", qui a reçu le prix principal au Festival international du film de Moscou. Cette dernière image est devenue une sorte de résultat de toute l'activité créatrice de l'artiste, car Shukshin a réussi à révéler les thèmes qui l'excitent constamment, et surtout le thème du devoir moral, de la culpabilité et du jugement. En 1958, le magazine Smena a publié le premier récit de Shukshin "Rural Residents", qui a donné le nom à la collection parue quelques années plus tard. Ses héros étaient des gens qu'il connaissait bien - habitants de petits villages, chauffeurs, étudiants. Avec une ironie à peine perceptible, Shukshin parle de leur vie difficile. Mais même chaque cas insignifiant devient la raison des pensées profondes de l'auteur. Les héros préférés de l'écrivain étaient les soi-disant "monstres" - des personnes qui conservaient l'immédiateté enfantine de leur perception du monde. En 1964, le premier grand film de Shukshin, "Such a Guy Lives", est sorti, dans lequel il était également scénariste, réalisateur et interprète du rôle principal. Elle a apporté une renommée internationale à Shukshin et a reçu le Lion d'or de Saint-Marc au Festival du film de Venise. Le film a attiré l'attention des critiques et des téléspectateurs par sa fraîcheur, son humour et l'image charmante d'un jeune héros - le pilote de l'Altaï, Pashka Kolokolnikov. Continuant à travailler simultanément dans le cinéma et la littérature, Shukshin cumule plusieurs métiers : acteur, réalisateur, écrivain. Et ils s'avèrent tous être équivalents à lui ; on peut dire que les activités d'écriture et de cinéma de Shukshin se complètent. Il écrit sur pratiquement le même sujet, parlant principalement d'un simple villageois, d'un talentueux sans prétention, un peu peu pratique, qui ne se soucie pas de demain, ne vit qu'avec les problèmes d'aujourd'hui et ne s'intègre en aucune façon dans le monde de la technologie et de l'urbanisation. Dans le même temps, Shukshin a réussi à refléter avec précision les problèmes sociaux et sociaux de son époque, alors qu'il y avait des changements intenses dans la conscience des gens. Avec des écrivains aussi célèbres que V. Belov et V. Rasputin, Shukshin est entré dans la galaxie des soi-disant écrivains villageois soucieux de préserver le mode de vie traditionnel en tant que système de valeurs morales. Les problèmes décrits dans ses nouvelles et ses nouvelles se reflètent dans les films de Shukshin. En 1966, le film "Votre fils et frère" est sorti, qui a reçu le prix d'État de la RSFSR, en 1970 son autre film sur le même sujet, "Strange People", est apparu, et deux ans plus tard, Shukshin a tourné son célèbre film " Stove Benches ", dans lequel l'intelligentsia, peut-être pour la première fois depuis toutes ces dernières années, a découvert le monde moral de l'homme ordinaire. De plus, dans ces films, Shukshin a poursuivi son analyse sociale et psychologique des processus qui se déroulaient dans la société à cette époque. L'écriture de scénario de Shukshin est étroitement liée à sa prose, les personnages des histoires souvent transformés en scripts, préservant toujours la langue parlée populaire, la fiabilité et l'authenticité des situations, la capacité des caractéristiques psychologiques. Le style de réalisateur de Shukshin se caractérise par une simplicité laconique, une clarté des moyens d'expression combinée à une représentation poétique de la nature, un rythme de montage particulier. En dehors du scénario réalisé du film sur Stepan Razin, retravaillé plus tard dans le roman "Je suis venu vous donner le libre arbitre", Shukshin a essayé de donner une vision plus large des problèmes qui inquiétaient son peuple et s'est tourné vers l'étude du personnage de le leader du peuple, les causes et les conséquences de la « révolte russe ». Ici, Shukshin a également conservé une orientation sociale aiguë, et beaucoup ont lu un indice d'une éventuelle révolte contre le pouvoir de l'État. Un autre, dernier film de Shukshin, basé sur son propre récit cinématographique, sorti trois ans plus tôt, intitulé Kalina Krasnaya, dans lequel l'écrivain racontait l'histoire tragique d'un ancien criminel Yegor Prokudin, n'a pas moins fait écho. Sur cette photo, Shukshin lui-même a joué le rôle principal et sa bien-aimée était Lydia Fedoseeva, sa femme. Le talent littéraire, le talent d'acteur et le désir de vivre selon la vérité ont rendu Vasily Shukshin lié à son ami Vladimir Vysotsky. Malheureusement, la mort prématurée les a également rendus liés. La dernière histoire et le dernier film de Shukshin était "Kalina Krasnaya" (1974). Il est décédé le 2 octobre 1974 lors du tournage du film de S. Bondarchuk Ils se sont battus pour la patrie. Inhumé à Moscou au cimetière de Novodievitchi.

En 1976, pour son travail au cinéma, Shukshin a reçu le prix Lénine

Conversation basée sur les histoires de V. Shukshin.

Quelles histoires de V. Shukshin avez-vous lues ?
Quelles traditions Shukshin a-t-il continué dans son travail ?

Dans le développement du genre de la nouvelle, V.M.Shukshin a poursuivi les traditions d'A.P. Tchekhov. Le but artistique de représenter la chaîne d'épisodes comiques se produisant avec le héros était de révéler son caractère. Les principaux moyens d'expression étaient, comme dans les œuvres de Tchekhov, de vastes détails colorés émotionnellement et la dramatisation du récit en utilisant le discours de quelqu'un d'autre dans les dialogues. L'intrigue est construite sur la reproduction des moments culminants, "les plus brûlants", tant attendus, où le héros a la possibilité de manifester pleinement sa "particularité". L'innovation de V. M. Shukshin est associée à un appel à un type spécial - les "monstres", provoquant le rejet de ceux qui l'entourent par leur désir de vivre selon leurs propres idées sur la bonté, la beauté, la justice.

La personne dans les histoires de V. Shukshin n'est souvent pas satisfaite de sa vie, il ressent le début d'une standardisation universelle, d'une moyenne philistine ennuyeuse et essaie d'exprimer sa propre individualité, généralement avec des actions quelque peu standard. Ces héros de Shukshin sont appelés "freaks".

De quels « bizarres » vous souvenez-vous ?
Comment l'auteur se rapporte-t-il à ses héros « bizarres » ?

Le héros des premières histoires de Shukshin, racontant des "incidents de la vie", est une personne simple, comme Pashka Kholmansky ("Cool Driver"), étrange, gentille, souvent malchanceuse. L'auteur admire la personne originale du peuple, qui sait travailler avec brio, se sentir sincèrement et innocemment. Le critique A. Makarov, examinant le recueil «Là, au loin» (1968), a écrit à propos de Shukshin: «Il veut éveiller l'intérêt du lecteur pour ces personnes et leur vie, pour montrer comment, en substance, une personne simple qui vivre dans une étreinte est gentil et bon. avec la nature et le travail physique, quelle vie attirante c'est, incomparable avec la ville, dans laquelle une personne se détériore et se périme. "

Au fil du temps, l'image du héros devient plus complexe et l'attitude de l'auteur envers les héros change quelque peu - de l'admiration à l'empathie, au doute, à la réflexion philosophique. Aliocha Beskonvoyny obtient le droit à un samedi non travaillé pour lui-même à la ferme collective afin de le consacrer aux bains publics. Ce n'est qu'en ce jour de « baignade » qu'il peut s'appartenir à lui-même, qu'il peut se livrer à des souvenirs, des réflexions, des rêves seul avec lui-même. Il révèle la capacité de remarquer dans les petits détails, dans les détails ordinaires de la vie quotidienne, la beauté de la vie. Le processus même de la compréhension de la vie est la principale joie d'Aliocha : "C'est pourquoi Aliocha aimait le samedi : le samedi il réfléchissait, se rappelait, pensait tellement comme n'importe quel autre jour."

Les actions des héros de Shukshin s'avèrent souvent être des excentricités. Parfois, c'est gentil et inoffensif, comme décorer une poussette avec des grues, des fleurs, des fourmis d'herbe ("Chudik") et ne pose aucun problème à personne, à l'exception du héros lui-même. Parfois, les excentricités ne sont pas inoffensives. La collection "Personnages" a pour la première fois sonné un avertissement de l'écrivain contre les possibilités étranges et destructrices qui se cachent dans une nature forte qui n'a pas de but élevé.

"Têtu" invente une machine à mouvement perpétuel à ses heures perdues, un autre héros achète un microscope avec l'argent économisé et rêve d'inventer un remède contre les microbes, certains héros philosophent, tentent de surperformer, "coupent" les "urbains". Le désir de "couper", tromper, humilier une personne afin de s'élever au-dessus de lui ("couper") est une conséquence d'un orgueil inextinguible, d'une ignorance, qui a des conséquences désastreuses. Souvent, les villageois ne voient plus le sens de leur existence dans le travail de la terre, comme le faisaient leurs ancêtres, et partent soit pour les villes, soit se lancent dans l'invention de « machines à mouvement perpétuel », écrivant des « histoires » (« Raskas » ), ou, étant rentré après « l'incarcération », ne savent plus comment vivre en liberté maintenant.

Ce ne sont pas des "Freaks", loin de la réalité, vivant dans un monde idéal, mais des "freaks" qui vivent dans la réalité, mais aspirent à l'idéal et ne savent pas où le chercher, que faire de la force accumulée dans le âme.

A quoi pensent, pensent les héros de Shukshin ?

Les héros de Shukshin sont occupés par les questions « principales » : « Pourquoi, se demande-t-on, la vie m'a-t-elle été donnée ? » (« Un »), « Pourquoi cette beauté insupportable a-t-elle été donnée ? » ("Compatriotes"), "Quel genre de mystère y a-t-il, vous devez en avoir pitié, par exemple, ou vous pouvez mourir en paix - il n'y a rien de spécial ici?" ("Aliocha Beskonvoyny"). Souvent, les héros sont dans un état de discorde interne : « Et alors ? » pensa Maxim avec colère. - C'était aussi il y a cent ans. Quoi de neuf? Et il en sera toujours ainsi... Pourquoi ? " ("Je crois"). L'âme est submergée par l'anxiété, souffre parce qu'elle ressent vivement tout ce qui l'entoure, essaie de trouver une réponse. Matvey Ryazantsev ("Duma") appelle cet état "maladie", mais une maladie "désirée" - "quelque chose manque sans lui".

Quelle est, selon Shukshin, la « sagesse de la vie » ?

Shukshin cherche des sources de sagesse dans l'expérience historique et quotidienne du peuple, dans le sort des personnes âgées. Pour le vieux sellier Antipas (« Seul »), l'éternel besoin de beauté ne peut être supprimé ni par la faim ni par le besoin. Le président du kolkhoze Matvey Ryazantsev a mené une vie professionnelle décente, mais tout le monde regrette des joies et des peines insensibles ("Dumas"). La lettre de la vieille femme Kandaurova («Lettre») est le résultat d'une longue vie paysanne, d'un sage enseignement: «Eh bien, travaillez, travaillez, mais un homme n'est pas fait de pierre. Oui, si vous le caressez, il en fera trois fois plus. Tout animal aime l'affection, et une personne - encore plus. " Trois fois dans la lettre, un rêve, un désir se répète : "Tu vis et sois heureux, mais fais plaisir aux autres", "Elle est ma fille chérie, mon âme me fait mal, je veux aussi la rendre heureuse dans ce monde", " Je suis au moins content pour toi". La vieille femme Kandaurova enseigne la capacité de ressentir la beauté de la vie, la capacité de se réjouir et de plaire aux autres, enseigne la sensibilité émotionnelle et l'affection. Ce sont les valeurs les plus élevées auxquelles elle est parvenue grâce à une dure expérience.

Mot du professeur.

L'image de la vieille femme Kandaurova est l'une des nombreuses images des mères de Shukshin, incarnant l'amour, la sagesse, le dévouement, se fondant dans l'image de la «mère terrestre de Dieu» («Au cimetière»). Rappelons-nous l'histoire "Mother's Heart", dans laquelle une mère protège son malheureux fils devant le monde entier, son seul délice; l'histoire "Vanka Teplyashin", où le héros, étant à l'hôpital, se sentait seul, aspirait et se réjouissait comme un enfant lorsqu'il vit sa mère: "Quelle fut sa surprise, sa joie lorsqu'il vit soudain sa mère dans ce monde d'en bas . .. Ah, mon cher, mon cher ! ". C'est la voix de l'auteur lui-même, qui écrit toujours sur la Mère avec beaucoup d'amour, de tendresse, de gratitude et en même temps avec un sentiment de culpabilité. Rappelons-nous la scène de la rencontre de Yegor Prokudin avec sa mère (si possible, regardez des plans du film "Kalina Krasnaya"). La sagesse de la vieille femme Kandaurova est cohérente avec l'espace et la paix du monde qui l'entoure : « C'était le soir. Quelque part ils jouaient de l'accordéon..."; «Harmony a tout joué, bien joué. Et une voix féminine inconnue chantait avec elle doucement ”; "Seigneur," pensa la vieille femme, "bon, bon sur terre, bon." Mais l'état de repos dans les histoires de Shukshin est instable et pas pour longtemps, il est remplacé par de nouvelles inquiétudes, de nouvelles réflexions, de nouvelles recherches d'harmonie, et s'accordera avec les lois éternelles de la vie.

Analyse des histoires "Chudik" et "Mil pardon, madame!"

L'histoire « Chudik ! (1967).

Comment voit-on le personnage principal de l'histoire ?

Le héros de l'histoire, dont le nom est devenu son surnom (« Sa femme l'appelait « Chudik ». Parfois affectueusement »), se détache de lui. Tout d'abord, "quelque chose lui arrivait constamment", il "se coinçait de temps en temps dans certaines histoires". Il ne s'agissait pas d'actes socialement significatifs ou d'aventures aventureuses. "Chudi" a souffert d'accidents mineurs causés par ses propres faux pas.

Donnez des exemples de tels incidents et oublis.

Se rendant dans l'Oural pour rendre visite à la famille de son frère, il a laissé tomber l'argent ("... cinquante roubles, vous devez travailler pendant un demi-mois") et, ayant décidé qu'"il n'y a pas de propriétaire du morceau de papier", " à la légère, gaiement » plaisantait pour « les files d'attente » : « Vous vivez bien, citoyens ! Nous, par exemple, ne jetons pas de tels morceaux de papier ». Après cela, il n'a pas pu "se maîtriser" pour ramasser le "maudit morceau de papier".

Voulant « faire quelque chose de gentil » à sa belle-fille qui ne l'aimait pas, Chudik a peint la voiture de son petit neveu pour qu'elle devienne « méconnaissable ». Elle, ne comprenant pas "l'art populaire", "fait du bruit" pour qu'il dut rentrer chez lui. En outre, d'autres malentendus arrivent au héros (l'histoire du comportement « grossier, sans tact » d'un « imbécile ivre » d'un village de l'autre côté de la rivière, auquel le « camarade intelligent » ne croyait pas ; sa tête chauve est devenue violette ; un tentative d'envoyer à sa femme un télégramme, que l'opérateur télégraphique "strict, sec" a dû corriger complètement), révélant l'incohérence de ses idées avec la logique habituelle.

Comment les autres réagissent-ils à ses « pitreries » ?

Son désir de rendre la vie « plus amusante » se heurte à un manque de compréhension de son entourage. Parfois, il « devine » que l'issue sera la même que dans l'histoire avec sa belle-fille. Souvent, il "se perd", comme dans le cas d'un voisin dans un avion ou d'un "camarade intelligent" dans un train, - Chudik répète les mots d'une "femme aux lèvres peintes" qui a été "approuvée" par un homme dans un chapeau d'une ville de district, mais pour une raison quelconque, il les fait sortir peu convaincants. Son mécontentement se tourne toujours vers lui (« Il n'a pas voulu ça, il a souffert... », « Un monstre, tué par son insignifiance... », « Pourquoi suis-je comme ça ? »), et pas vers la vie, qu'il est incapable de refaire...

Tous ces traits n'ont aucune motivation, ils sont inhérents au héros dès le début, provoquant l'originalité de sa personnalité. Au contraire, le métier reflète un désir intérieur d'évasion de la réalité (« Il travaillait comme projectionniste dans le village »), et les rêves sont arbitraires et irréalisables (« Des montagnes de nuages en bas... tombent dedans, dans des nuages, comme laine de coton"). Le surnom du héros révèle non seulement son "excentricité", mais aussi le désir d'un miracle. À cet égard, la caractérisation de la réalité comme une routine ennuyeuse et maléfique est affinée ("la belle-fille ... a demandé le mal ...", "Je ne comprends pas; pourquoi sont-ils devenus mauvais?").

Par rapport au monde extérieur, se construisent un certain nombre d'antithèses dans lesquelles le côté héros (par opposition aux « incidents gênants » dont il est « amer », « douloureux », « effrayant ») s'avère être le signe d'un nature pure, simple d'esprit et créative d'un "villageois". "Pour gagner sa vie" Chudik est blessé par le doute que "dans le village, les gens sont meilleurs, plus non contaminés", "l'air à lui seul vaut quelque chose! .. si frais et odorant, ça sent différentes herbes, différentes fleurs ... « terre » et la liberté. D'où sa voix « tremblante », « calme » sonne « fort ».

Pourquoi ne découvre-t-on le nom du personnage principal qu'à la fin de l'histoire ?

L'esquisse de la personnalité du héros se conjugue avec le désir de généralisation de l'auteur : son surnom n'est pas accidentel (son nom et son âge sont finalement cités comme une caractéristique insignifiante : « Il s'appelait Vasily Yegorych Knyazev. Il avait trente-neuf ans ») : il exprime l'originalité des idées populaires sur la personnalité... "Chudik" est une variation de l'essence "stupide" de la nature nationale, créée à l'aide d'éléments comiques.
L'histoire "Mil pardon, madame!" (1968).

Quel est le genre de cette histoire ?

Par genre, il s'agit d'une histoire dans une histoire.

Quel est le personnage principal de l'histoire ?

Le personnage du protagoniste est plein d'incohérences. Même son nom Bronislav, "avec la gueule de bois" inventé par un prêtre local, contredit le simple nom de famille russe Pupkov. Descendant des Cosaques que « la forteresse de Biy-Katunsk a été abattue », il est à la fois « fort » et « homme bien taillé », « tireur… rare », mais ces qualités ne sont pas utilisées dans la vie. A la guerre, il n'avait pas à les montrer dans les batailles, puisqu'il « était un infirmier au front ». Dans la réalité de tous les jours, la nature extraordinaire du héros se reflète dans le fait qu'il a "beaucoup scandalisé", s'est battu "sérieusement", "a couru dans le village sur sa moto assourdissante" et a disparu avec les "urbains" dans la taïga - il était un « maître de ces matières », « un chasseur ... intelligent et chanceux. » Aux yeux de leur entourage, ces contradictions sont "étranges", stupides, drôles ("Comme un appel à l'armée - alors rire", "Ils rient, ils rient dans les yeux..."). Lui-même aussi "rit", "se froisse" devant les gens, et dans son âme "ne cache le mal contre personne", il vit "facilement". La « tragédie » intérieure, invisible chez ce paysan « aux yeux bleus et souriants », n'apparaît qu'à partir de sa propre histoire, une sorte d'aveu, où le désiré est présenté comme le bien passé.

De quoi parle l'histoire de Pupkov et comment les auditeurs la perçoivent-ils ?

L'histoire de Bronislav Pupkov est une fiction claire, qui est évidente à la fois pour les autres villageois ("Il a été... plusieurs fois convoqué au conseil du village, consciencieux, menacé d'agir..."), et pour les auditeurs occasionnels ("Êtes-vous sérieux ?... Eh bien, une sorte de bêtise..." ). Oui, et lui-même, une fois de plus "sous la banque" ayant raconté l'histoire inventée par lui, après cela "a été très contrarié, a souffert, en colère, s'est senti " coupable ". Mais à chaque fois c'est devenu une « fête », un événement qu'il « attendait avec une grande impatience », dont « le matin il s'enfonçait doucement dans son cœur ». L'affaire, qui est racontée par Bronka Pupkov (un attentat contre Hitler, où il a joué le rôle principal), est confirmée par des détails fiables (une rencontre avec un général de division à l'hôpital, où le héros "a amené un lourd lieutenant" , un « abonnement » pour ne pas divulguer d'informations sur la « Formation spéciale »), les spécificités psychologiques (haine du « visage de renard » d'Hitler ; responsabilité pour la « Mère patrie lointaine »). Non sans détails fantastiques (deux aides-soignants ", " un au grade de contremaître " ; " zhituha " en " formation spéciale " avec alcool et " porto " ; s'adressant à Hitler " en pur allemand "), qui rappelle les mensonges de Khlestakov - un héros "L'inspecteur général" N. V. Gogol.

Dans quel but, à votre avis, Bronka raconte-t-elle son histoire encore et encore ?

La fable qu'il a composée est une « déformation » de la réalité. En fait, lui, descendant de cosaques sibériens, devenu non pas un héros, mais une victime de l'histoire, connaît un sort misérable : ivresse, bagarres, jurons par une femme "laide, grosse aux lèvres", s'entrainant au conseil du village , les sourires "étranges" des autres villageois à propos de ses fantasmes. Et pourtant, le moment "solennel", "le plus brûlant" de l'histoire de "l'assassinat" revient, et pendant quelques minutes il plonge

dans l'atmosphère « désirée » d'héroïsme, d'« actes » et non d'« actes ». Puis son dicton habituel, qui est devenu le nom de l'histoire, prend un sens différent, contenant de l'ironie par rapport à l'ordinaire, qui n'est pas capable de changer le contenu intérieur de la personnalité.

ÉTABLISSEMENT D'ENSEIGNEMENT MUNICIPAL

GYMNASE
Conférence des lecteurs en 9 niveaux.

"Prose villageoise": origines, problèmes, héros.

Héros V.M. Choukchine.

Préparé et réalisé :

professeur de langue et littérature russes

Minenkova O.V.,

élèves de la 9e à la 10e année : Olga Kocharyan, Maria Kushneruk, Alexander Melnichenko, Inga Brukhal.

« Tout autour de l'artiste doit être l'objet de sa recherche ; pour éradiquer les vices humains, il faut bien comprendre leur nature ; les gens devraient connaître toute la vérité, aussi amère soit-elle. »

Vasily Shukshin.

Depuis des temps immémoriaux, les natifs de l'arrière-pays russe ont glorifié la terre russe, maîtrisant les sommets de la science et de la culture mondiales. Rappelons, par exemple, Mikhailo Vasilievich Lomonosov. Nos contemporains Viktor Astafiev, Vasily Belov le sont aussi. Valentin Raspoutine, Alexander Yashin, Vasily Shukshin, représentants de la soi-disant « prose de village » sont à juste titre considérés comme des maîtres de la littérature russe. En même temps, ils sont restés à jamais fidèles à leur primogéniture de village, à leur « petite patrie ».

C'était toujours intéressant pour moi de lire leurs œuvres, en particulier les histoires et les histoires de Vasily Makarovich Shukshin. Dans ses histoires sur ses compatriotes, on voit un grand amour littéraire pour la campagne russe, une inquiétude pour l'homme d'aujourd'hui et son destin futur.

La vie de l'écrivain a pris fin tôt - à l'âge de 45 ans. Mais il y a encore ses œuvres, qui parlent de vraies valeurs morales. Dans notre société, pendant des décennies, sous la bannière de la lutte pour le socialisme, la culture s'est évanouie, « la stagnation spirituelle a fleuri ». Dans les livres de Shukshin, que les critiques appellent prose de tous les jours, j'ai trouvé un interlocuteur sincère qui n'est pas indifférent au sort de chacun de ses contemporains.

Se tournant vers un familier, ordinaire, Shukshin trouva et montra un inconnu jusqu'alors. La collection d'histoires de Shukshin "Rural Residents" est le début d'une telle expérience. Le désir de dire sa parole sur des personnes proches et familières, jaillit de l'écrivain dans des réflexions sur toute la vie des gens.

Intérêt pour la diversité de la vie et « le petit homme, la combinaison du comique et du dramatique - tels sont les traits distinctifs des histoires de Shukshin. Dans l'histoire "Grinka Malyugin", nous avons un gars bien et gentil. Il n'y a pas de grands mots sur l'héroïsme ici, bien que Grinka, risquant sa vie, ait sauvé le stockage de gaz, le sauvant de son camion, englouti par les flammes.

"Chudik", "Mil pardon, madame", "Dumas" - des histoires sur les excentricités des héros de Shukshin. Il n'y a aucun lien d'intrigue entre ces histoires, mais il y a une parenté entre les personnages qui y sont décrits. L'écrivain cherche et trouve un cinglé dans ses héros qui les rend uniques parmi de nombreuses autres personnes. L'excentrique est violemment combattu par son frère, un getter intelligent et tenace. Mais les gens comme Chudik, l'amour et la gratitude des gens sont les plus précieux, bien que ce ne soit pas clair pour tout le monde. C'est ainsi qu'ils vivent, incompris, voire suspicieux par leur désintéressement et leur ouverture d'esprit.

Vasily Makarovich Shukshin lui-même a classé ses œuvres comme suit : « histoire-anecdote », « histoire-personnage », « histoire-confession ». En effet, l'intérêt de l'écrivain se porte sur les personnages insolites des habitants ordinaires des villages et des villes de province. L'essence des gens et de leur monde se révèle dans une collision avec un personnage si inhabituel, qui, avec ses excentricités, « allume » les autres, les obligeant à regarder la vie avec des yeux différents.

En ce sens, le recueil de nouvelles de l'écrivain "Personnages" est remarquable. Je voudrais souligner l'histoire "Couper" dedans. Son personnage principal est Gleb Kapustin, un homme blond de quarante ans, « lettré et malicieux ». À première vue, son personnage est simple et clair. Mais il a une particularité. Un simple villageois, Gleb a décidé qu'il vivait pire que les autres et a été privé de l'opportunité d'améliorer sa vie. Et il se venge de cela auprès de personnes qui ont un statut social supérieur à lui.

Dans son temps libre, Gleb s'amuse et divertit les paysans en « coupant », « bouleversant » les villageois qui ont atteint des degrés divers de réussite dans la vie lorsqu'ils viennent dans leur village natal. Il a également "coupé" le prochain invité "distingué", un certain candidat des sciences Zhuravlev. La vengeance stupide de Kapustin réside dans le fait qu'il essaie de discuter avec le candidat sur des questions auxquelles lui-même ne comprend rien. Il est juste bourré d'informations de partout : journaux, radio, télévision, livres, bons et mauvais. Mais il le présente aux paysans comme s'il était une personne intelligente et instruite. Les gars l'emmènent spécialement chez diverses célébrités en visite. Pourquoi les paysans en ont-ils besoin ? Pourquoi, ils tirent un certain plaisir du fait que leur village, le leur, peut brancher un scientifique invité à la ceinture ! ..

L'histoire est intéressante en ce que Shukshin a décrit un cas qui n'était pas du tout typique du village. Mais son héros nous intéresse. Ce paysan du village a l'habitude d'être appelé le maître de la situation, le maître du pays, le travailleur. Il a l'habitude de penser pour lui, de l'aider, de prendre des décisions importantes pour lui. Gleb ne peut en aucun cas comprendre que pour réaliser quelque chose dans la vie, il faut faire des efforts.

La famille Zhuravlev, venue en vacances dans son village natal, s'oppose au caustique Gleb. Ils ne se soucient même pas de Kapustin, ils ne s'efforcent pas et ne veulent pas se disputer avec lui.

L'histoire est écrite dans une langue accessible, elle est compréhensible pour tout lecteur. Shukshin dans l'une de ses interviews a noté que dans la collection "Personnages", il distingue tout d'abord cette histoire.

Les forces motrices des œuvres de Shukshin ne sont en aucun cas des événements extérieurs. Son intrigue n'est qu'une excuse pour entamer une conversation. Ensuite, la raison disparaît d'une manière imperceptible et l'âme humaine, la sagesse, l'esprit, le sentiment commencent à parler. J'ai souvent rencontré sur les pages des histoires de Shukshin des gens qui n'étaient pas indifférents, qui cherchaient. Ils réfléchissent aux fondements de l'être, se tournent vers les soi-disant «questions de la vie éternelle».

Tel est le héros de l'histoire "I Believe!" Maxim Yarikov. Une sorte de mélancolie particulière est tombée sur lui, un homme de quarante ans qui était en colère au travail. Maxim ne peut pas dire ce qui lui arrive. Sentir seulement que l'âme fait mal. Mais comment expliquer pourquoi ? Il pense, peine, souffre, se demandant pourquoi tout... Pourquoi lui et les gens qui l'entourent vivent-ils ? Maxim Yarikov a entendu que le prêtre «le plus naturel» était venu chez les Lapshins et est allé le voir pour savoir: «Les fidèles ont-ils une douleur dans l'âme ou non?»

Entre le prêtre et Maxim, il y a une conversation sur le sens de la vie, sur le bien et le mal, sur l'âme humaine... Des pensées tourmentantes le rapprochent d'un pasteur qui lui dit : « Toi, avec ton âme malade, sont arrivés exactement à l'adresse : mon âme souffre aussi... Bon ! D'accord. Sinon, je ne pourrais pas vous tirer d'affaire, avec l'équilibre mental ». Comme ce sujet est important pour nous maintenant, alors que dans une période cruelle, moralement et moralement instable, la passivité et l'absence d'âme se manifestent de plus en plus chez les gens. Forçant son héros à se regarder, Shukshin pousse le lecteur à évaluer sa propre vie.

Combien de fois il y a des moments dans la vie d'une personne où il semble que sa force a été gaspillée en vain, que « j'ai déjà chanté la chanson de ma vie », mais mal chanté. "C'est dommage - la chanson était bonne", dit l'écrivain. Ce thème est répété dans de nombreuses histoires de Shukshin.

Dans l'histoire du film "Kalina Krasnaya", Shukshin a créé une version moderne de la parabole du fils prodigue. Yegor Prokudin s'est séparé de sa famille et de ses amis et s'est retrouvé en prison. Il sort donc de prison et retourne dans sa terre natale, rêvant de rejoindre sa vie avec une épouse merveilleuse, « d'entrer dans les champs labourés, en fumant à la vapeur ».

Cependant, le fardeau des habitudes, la soif de célébration et de réjouissance pour l'âme, la ténacité de l'ancien environnement - tout cela conduit au fait que le fils prodigue ne se trouve pas lui-même et sa place sur cette terre. Il essaie de s'essayer à divers rôles - un palefrenier sévère, un membre du "framboisier", un conducteur de tracteur de ferme collective - mais il n'y parvient pas. « Je suis tombé, je me suis relevé et j'ai marché à nouveau », dit Shukshin. Mais je n'ai pas compris.

La bravade extérieure, voire la grossièreté, cèdent la place à la tendresse lyrique de Yegor lorsqu'il rencontre des bouleaux. Son âme est vulnérable, aimante. Il aspire à la pureté et à la vérité, il est prêt à vivre selon sa conscience, mais le "courant de la vie" l'a renversé et "l'a entraîné dans l'abîme". La mort de Yegor Prokudin, ou plutôt son meurtre, est naturelle. La vie le pousse à sortir.

Quel que soit le travail de Vasily Makarovich Shukshin que nous prenions, chacun ressent le mot russe vivant et l'âme du peuple. Il a créé tout un monde de personnages folkloriques et l'a fait avec générosité et talent. "Conscience troublée" - c'était le nom de l'écrivain. Les réflexions de Shukshin sur le sens de la vie étaient colorées de différentes manières, des questions « insolubles » ont été posées avec des degrés d'intensité variables. On y trouve un désespoir tragique et une tristesse éclatante, le cri de l'âme «à la limite» et des pensées tristes sur la finitude de la vie.

Et il nous reste les mots de V.M. Shukshin : "Nous serions un peu plus gentils d'être... Nous une fois, c'est arrivé, nous vivons sur terre." Il a vécu avec cela, y a cru, cela a été prêché par Vasily Shukshin.

L'un des auteurs qui ont prêché la gentillesse et la réactivité dans leurs travaux était Vasily Makarovich Shukshin. C'était un homme au talent polyvalent : acteur, réalisateur, écrivain. De toutes ses créations découlent chaleur, sincérité, amour des gens. Une fois Shukshin a dit : « Tout vrai écrivain est, bien sûr, un psychologue, mais il est lui-même un patient. Les histoires de Shukshin sont imprégnées de cette douleur pour les gens, pour leur vie parfois vide et sans valeur.

J'aime les histoires de Shukshin. Ils sont courts, compréhensibles, intéressants, ils contiennent de nombreuses déclarations précises et colorées. Les histoires "Chudik" et "Cut" sont incluses dans la collection "Conversations sur une lune claire". Le titre même de la collection parle d'une sorte de conversation amicale sur la vie, l'amour, la nature. Les histoires de Shukshin sont écrites dans un langage parlé simple, qui traduit les caractéristiques du discours des personnages. Dans ses œuvres, Shukshin perpétue les traditions de la littérature classique russe : Tolstoï, Gogol, Gorki. Ses héros viennent du peuple, des gens ordinaires, mais ils ont une sorte de zeste.

Alors Shukshin nous montre un nouveau type de héros. C'est un "freak" (dans la collection il y a même une histoire avec ce titre). Ces monstres ressemblent aux héros de Gorki, mais ils sont plus proches de nous, car ils ont vécu il n'y a pas si longtemps. Les freaks de Shukshin sont des gens qui créent des « vacances de l'âme », vivent simplement, naturellement, sans faire de mal aux autres. D'autres les perçoivent comme anormaux, car ils peuvent lancer une sorte de truc. Ce sont les héros des histoires "Chudik", "Microscope", "Cut". Mais leur désir de faire « le meilleur pour les gens » se heurte constamment à un mur d'incompréhension, d'aliénation, voire d'hostilité. Je pense que c'est parce que chacun comprend à sa manière, "ce qui est le mieux". Il leur semble que ce sera mieux ainsi, mais pas pour les autres. C'est pourquoi les "bizarres" s'appellent ainsi. Tel est, par exemple, le conflit dans l'histoire "Chudik" du protagoniste avec la femme de son frère, Zoya Ivanovna, qui, pour quelque chose, a pris en aversion Chudik. Mais c'est juste une personne gentille et joyeuse. Shukshin veut nous montrer que les gens sont indifférents les uns aux autres, qu'ils sont étrangers les uns aux autres, insensibles et ne veulent pas aider. Ceux qui essaient d'unir les gens deviennent des « freaks », presque fous.

Mais les « bizarres » peuvent être plus que gentils. Par exemple, le personnage principal de l'histoire "Cut" Gleb Kapustin. Il est méchant, car il veut toujours humilier une autre personne, surtout un nouveau venu, pour montrer qu'il est un imbécile, etc. L'histoire commence avec le fait que Konstantin Ivanovich, un intellectuel de la ville, vient au village. C'est un homme instruit, et les paysans n'aiment pas ça. Ils l'appellent Gleb, car il est réputé pour être le plus scientifique d'entre eux. Gleb veut "couper" à l'avance l'invité de la ville, c'est-à-dire gagner leur différend. Ici Shukshin montre, d'une part, l'arrogance d'un visiteur de la ville, qui croit qu'il est arrivé dans un village reculé, et d'autre part, la colère d'un paysan du village qui veut prouver qu'il « mikitit aussi quelque chose. " La première conversation habituelle sur les dernières réalisations de la science se transforme en une épreuve de force. Shukshin n'interfère pas avec ce qui se passe. Il semble être l'un des auditeurs de la dispute - il nous en transfère simplement le contenu. Mais il regarde Gleb avec un sourire triste, car cette colère le détruit.

Dans cette histoire, Shukshin montre une confrontation très ancienne entre l'intelligentsia et le peuple. Même maintenant, quand il y a des téléviseurs, des ordinateurs, ça a survécu. Shukshin aime son héros, il aime en général tous ses héros, car ce sont des gens aussi simples que lui. Mais cela ne l'empêche pas de pointer leurs lacunes, montrant qu'ils font quelque chose de mal : les hommes eux-mêmes commencent à couper Gleb, ils ne sont plus contents que cette dispute s'ensuive. A la fin de l'histoire, tout le monde a une impression désagréable de la dispute entre Gleb et Konstantin Ivanovich. Après tout, je suis désolé pour Gleb Kapustin. Tout le but de sa vie est de « retrancher » les gens de passage, c'est-à-dire de justifier sa végétation dans ce village, de leur prouver qu'il ne vit pas en vain. Bien que, me semble-t-il, il se le prouve à lui-même. Après tout, il est en colère parce que sa vie est vaine, est gâchée, qu'il n'a rien fait de bon ou de valable. De telles pensées sont caractéristiques de nombreux héros de la prose de Shukshin.

V.M. Shukshin a écrit ses œuvres pendant les années de stagnation, et il était très conscient de l'humeur des gens de cette époque. Il a montré comment ils tentent d'échapper à une vie ennuyeuse et familière, comment ils luttent contre l'ordinaire et l'inutilité de la vie. J'aime les héros de Shukshin, car ils ont une force naturelle, une singularité, une soif d'une vie brillante. Les histoires de ce merveilleux écrivain n'ont pas perdu leur signification à ce jour.

L'intrigue de l'histoire est simple. Lors de l'examen de littérature, il s'est avéré que l'étudiant n'avait pas lu "Le Lai de la campagne d'Igor". Cela a bouleversé l'examinateur. A partir des questions adressées à l'étudiant, le professeur apprend qu'il s'est retrouvé dans...

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