Maastikukujundus on muutumas üha populaarsemaks mitte ainult häärberite omanike, vaid ka amatööraednike seas. Oma mitusada ruutmeetrit hubaseks, elegantseks ja samas praktiliseks muutmine võib olla üsna keeruline. Kõige keerulisem ülesanne on mõnikord saidi kujunduse ideede üle otsustamine. Inspiratsiooni aiakujunduseks võib leida 19. sajandi Venemaa valdustest.

19. sajandi Vene valdused inspiratsiooniallikana

19. sajand seostub Venemaal kerge luksusega, meie silme ette kerkivad pildid rahulikest härrasmeestest, kes jalutavad roheliste pargialleede varjus. Sageli asusid sellised pargid aadlimõisate territooriumiga. 18. sajandi lõpus alguse saanud kirg maastikukujunduse vastu kasvas 19. sajandil omaette kunstiharuks. Hoolimata asjaolust, et Venemaa hõlmab geograafiliselt paljusid kliimavööndeid, õnnestus tollastel maastikuarhitektidel luua suurepäraseid parke ja aedu. Kõik aiaalad jagati tsoonideks: jalutamiseks, lõõgastumiseks, tööks.

Vene disain põhines algul tavalisel stiilil, see tähendab, et kõigil elementidel olid selged piirid ja korrapärased kujud. See stiil võeti Euroopast ja ühendas erinevaid arhitektuuriajastuid: barokist renessansini. Ja alles 19. sajandil jõudis Venemaale maastikumaastike idamaine mood. Sel ajal hakkas kujundus muutuma, taimi istutati nii, et need tunduksid osa loodusest, veidi hooletult, kuid absoluutselt harmooniliselt.

Nad olid jõukate härrasmeeste seas väga populaarsed. Aiakujunduse kohustuslik atribuut oli sillutatud teed, mis kulgesid puude võlvide alt ja viisid maja enda juurde. Elamu ja saidi vaheline ühendus viidi läbi terrasside või lehtlate ehitamisega. Sellised konstruktsioonid muudeti ruumikaks ja valgusküllaseks, et neis saaks ilma segaduseta aega veeta.

Hoolimata asjaolust, et vene stiil laenab palju ideid teistest kultuuridest, on sellel oma individuaalne eripära. Samuti sisse19. sajandil eraldati isiklikele kruntidele kasulikku pinda. Sellel kasvatati hooajalisi köögivilju. Samuti ilmus "apteegiaia" kontseptsioon - väike maatükk, kuhu istutati ravimtaimi.

Kaasaegsed disainerid ei pidanud vene stiili pikka aega maastike loomisel eraldiseisvaks suunaks. Kui arhitektid ja aiakujundajad sellele tähelepanu pöörasid, leidsid nad palju huvitavaid aiaideid ja asusid neid ellu viima.

Sellise kontseptsiooni nagu dacha tekkimine on üks viimaseid revolutsioone Venemaa maastikukujunduse arendamisel. Vene stiili aias rakendamiseks ei pea te olema ühe hektari suuruse suvila krundi omanik. Kõik selle disainisuuna peamised ideed võivad harmooniliselt paikneda mitmesajal ruutmeetril dacha territooriumil. Vene stiili peamised tsoonid on järgmised:

• Peamine element on alati maja. See tuleb temalt kesktee muude kujunduselementide kaudu.
• Aia esiosa. Traditsiooniliselt asuvad siin lillepeenrad: 19. sajandil olid populaarsed hüatsindid ja tulbid.
• Istumisnurk on vajalik. Siin saate ehitada väikese vaatetorni.
• Vene stiili traditsiooniline joon on köögiviljaaia ala. 20. sajandi lõpu suvemajades hakkas juurviljaaed hõivama peaaegu kogu krundi ala.
• Eesaed. Selles piirkonnas saate istutada puid ja rajada tee.
• Majandusvöönd.

Igal vene stiilis elemendil on kujunduskoormus, mis eristab mitut põhijoont: piirid, arhitektuursed väikesed vormid, vaba joonega rajatud teed.

Aeda saab valida nii üheaastaseid taimi kui. Majaesisel alal istutatakse tavaliselt üheaastased lilled lillepeenardesse. Hästi sobivad nartsissid, tulbid, saialilled ja astrid. Sellised kaootiliselt istutatud lilled annavad majale tooni ja laiendavad ka visuaalselt ala.

Huvitav! 19. sajandil istutasid mõisaperenaised oma kinnistule sooja ilmaga taimi mitte lillepeenardesse, vaid pottidesse. Ja külmade ilmade saabudes toodi lilled majja tagasi.

Suvila puudest näevad soodsad välja nii viljasordid (kirss, õun, pirn) kui ka igihaljad (kuusk, mänd). Ärge unustage pärna, paju ja kaske. Nende puude abil saab istutada suurejoonelise kaskaadi, luues varjulise allee. Puude alla on soovitatav istutada taimi, mis ei vaja palju päikest, näiteks või maikelluke.

Lõhnavaid taimi on kõige parem istutada puhkeala lähedusse. Tüümian, piparmünt, pune annavad õhule ainulaadse värskuse aroomi ja aitavad luua lõõgastumiseks vajaliku atmosfääri.

Suurepärane idee teie aeda, kui ala lubab, oleks. Tiiki saab kaunistada dekoratiivsete arhitektuuriliste elementidega väikeste skulptuuride kujul.

Venemaa riik sise- ja maastikukujunduses

Rustikaalne stiil või vene riik kogub üha enam populaarsust. Palju ideid aia ja kodu jaoks ei saa võtta ainult 19. sajandi kujundusest, vaid ka teistest ajastutest. Maalik stiil viitab kerge hooletus, kaos. Samal ajal näeb kogu disain välja täiesti harmooniline. Erilist tähelepanu tuleks pöörata radadele. Isegi kui tee on plaatidega sillutatud, on kõige parem jätta väikesed vahed, et muru saaks neist läbi tungida. Selline tee ühendab harmooniliselt looduse meeleolu. Oma suvila saab elustada erinevate enda valmistatud dekoratiivelementide abil. Uusi ideid suvemaja ja aia jaoks leiate fotolt:

Puhkeala korrastamine. Isikliku aia jaoks mitte liiga hubane, kuid saate laenata harmoonilise kombinatsiooni piirdeaiast, teeradadest, lehtla ja valgetest kasetüvedest.

See foto selgitab veidi, mis on ühist 19. sajandi Inglise aias ja Vene mõisas - teatav melanhoolia ja samal ajal väärikus ja austus.

“Metsikuid” hetki saab välja mängida erinevalt, kuid igal juhul on paks, rikkalik, veidi hooletu ja salapärane rohelus üks vene stiili tunnuseid.

Vene riigi interjöör on samuti rikas erinevate ideede poolest. Alustada võib maja välimusest. Puuonni pole vaja ehitada. Maalähedase stiili andmiseks võite kasutada kattematerjali talade kujul. Nikerdatud aknaluugid sobivad hästi vene stiilis interjööri. Maja sisekujundus sõltub omanike eelistustest. Suvila on võimalik sisustada täispuitmööbliga. Või vastupidi, kaunistus võib olla kerge ja pitsiline. Vene riigi jaoks sobib mööbli dekupaaž ja pitsi kasutamine näiteks laudlinal. Värsked lilled ja puitnõud dekoratsioonina näevad alati suurepärased välja.

Peame meeles pidama! Maalähedane stiil ei tähenda kõige ebavajaliku kaootilist ladu. Vene kantrimuusika on lihtsalt näiline hooletus.

Kuidas mitte luua võlts vene stiili

Vene stiilis kaunite maastikuideede vahel on lihtne segadusse sattuda. Peaasi on oma aia loomisel vältida levinud vigu:

• Vene stiil ei talu segadust, selle peamine omadus on ruum. Kui dacha krunt ei võimalda teil luua kõiki vene stiili elemente, on parem neid kõiki mitte kasutada. Sellistel juhtudel jäetakse alles vaid need, mis omanikele kõige rohkem meeldivad.
• Peamine viga suvilas vene stiili loomisel on muru kasutamine. Sellest tuleks täielikult loobuda.
• Vältige teravate nurkade ja rangete kujundite kasutamist.
• Vene stiili värvilahendus on alati harmooniline. Ühes piirkonnas ei tohiks kasutada liiga heledate toonide kombinatsiooni.

Moodne stiil "Vene mõis" maastikul

Maastikukujunduse loomisel kasutab üha rohkem disainereid vene kinnisvarastiili või, nagu seda tavaliselt nimetatakse "vene stiiliks". See disainilahendus on eriti populaarne piirkondades, mis asuvad metsa või jõe vahetus läheduses.

Kaasaegne vene stiil sisaldab kõiki kauni aia põhiideid , laenatud 19. sajandi arhitektidelt. Kaasaegsed disainerid valivad hoolikalt välja õistaimed, mis sobivad konkreetsesse kliimavööndisse. Kaasaegses stiilis lilled on aia põhielement. Maja juurest väravani viiva keskse tee keskele soovitavad disainerid rajada lillepeenrad. Kõik neis olevad lilled peavad olema kombineeritud suuruse ja värviga.

Samuti pööratakse erilist tähelepanu okaspuud. Kui neid kohapeal pole, soovitavad disainerid istutada suuri puid. Kinnistu pildi täiendamiseks lisavad disainerid keskse lillepeenra kõrvale kaasaegsed heledad vaatetornid ja pingid, mis näevad puhkealal harmooniliselt välja.

Mahajäetud aia rekonstrueerimine

Hoolimata aed ei ole põhjus ärritumiseks. Eriti kui sellele istutatakse erinevat tüüpi viljapuid või põõsaid. Sellisest aiast saate peaaegu valmis vene maalähedase stiili. Kasvanud lilli ja taimi saab trimmimise korral kasutada raja piirdena.

Juhtudel, kui mahajäetud aladel on ronitaimeliike, saab neist suurepärane pergola. Aia dekoratiivelementidena saab kasutada vanu majapidamistarbeid. Mahajäetud ala tuleks lahjendada uute istutatud lilledega sama värvilahendusega kui looduslikud taimed.

Maalähedases stiilis lilleaed

Väike detail võib muuta kogu välimuse. Selline särav lilleaed lisab tavalisele suvilale värvi ega vaja erilisi investeeringuid.

Arhangelskoje mõis

Kõigist Moskva oblastis ehitatud arhitektuuriansamblitest on üks märkimisväärsemaid kohti Arhangelskoje mõis. 1833. aastal Arhangelskojet külastanud A.I. Herzen kirjutas: "Kas olete Arhangelskojes käinud - kui ei, siis minge..."

Arhangelskoje mõisa rajamine pärineb 1660. aastatest. Sel ajal püstitati Odojevski vürstide mõisa omanike korraldusel puukiriku asemele kivikirik. Ja oma nime järgi kannab endine Upolozy küla praegu nimega Arhangelsk.

Hiljem, aastatel 1681–1703, hakkas mõis kuuluma vürst M. Yale ja pärast enam kui sajandit 1703–1810 jäi Arhangelskoje Golitsõni perekonda. Sel ajal, aastatel 1780–1790, ehitati prantsuse arhitekti C. Gerni projekti järgi palee, terrassidele rajati korrapärane park koos arhitektuurse kaunistuse ja marmorskulptuuriga.

1810. aastal vahetas Arhangelskoje taas omanikku. Kinnisvara omandas vürst, riigimees, armastaja, asjatundja ja kunstikoguja Nikolai Borisovitš Jusupov (1751 - 1831). Ta lõpetab palee ehitamise, muutes mõningaid detaile. Lisaks lõpetati 1810. aastate keskpaigaks palee sammaskäikude ehitus, 1817. aastal ehitati sissepääsukaar ning palee kohale püstitati belvedere. 1818. aasta suvel avati teater keiser Aleksander I mõisa külastuse ajal. 1819. aastal ehitati ümber väike palee "Caprice" ja püstitati keisrinna Katariina II tempel-monument.

Arhangelski lõplik välimus kujunes 1820. aastaks. Moskva lähedal asuv mõis oli tõeliselt eeskujulik. Samal ajal hämmastas Arhangelskoje nii arhitektuuriansambli elegants kui ka kunstiteoste kollektsioon. Kompleksi tõeline kaunistus on park, tänu millele nimetatakse mõisat "Moskva piirkonna Versailles".

Alates 1919. aastast on Arhangelskoje ümber ehitatud ajaloo- ja kunstimuuseum. Unikaalse kollektsiooni aluseks on Lääne-Euroopa maalikogu 17. - 19. sajandist, mööblikogu 18. - 19. sajandist, dekoratiiv- ja tarbekunsti esemed ning mahukas raamatukogu.

Kui vaadata vanade ajakirjade arhiivi, võib komistada hämmastava trükise “Vene arhitektuuri motiivid”, mis ilmus 19. sajandil Peterburis. Sealt leiab maakoduprojekte, mis panevad kindlasti südame pahaks. Täna räägime Vene mõisast, mille traditsioon on igaveseks kadunud.

Nikerdatud fassaadid, kerged, klassikalised vormid, õrnad tornikesed, hubased aknad – puidust Vene mõisad hämmastab meid oma iluga ja kutsuvad esile midagi arhetüüpset igatsust millegi väga kalli ja lähedase, kuid ammu enne meie ajastu kadunud järele.

Sõna "kinnisvara" (mõnes mõttes tänapäevasele lähedane) on ilmunud vähemalt alates 17. sajandist. Esimeste valduste ilmumine ulatub kaugesse minevikku. Isegi Moskva oli oma eksisteerimise algstaadiumis lihtsalt mõis. Pärast vürsti residentsiks saamist tekkisid vürstipalee kõrvale õukondlaste valdused, mis esialgu Kremli müüridest kaugemale ei ulatunud.

Mõisamaailm oli loodud väga hoolikalt ja detailselt. Heas kinnisvaras tuleks kõik peensusteni läbi mõelda. Näiteks mõisahoone kollane värv, nagu kuld, näitas omaniku jõukust. Katust toetasid valged (valguse sümbol) sambad. Kõrvalhoonete hall värv tähistab kaugust aktiivsest elust. Ja krohvimata kõrvalhoonetes on punane, vastupidi, elu ja tegevuse värv. Kõik see uppus aedade ja parkide rohelusse – tervise ja rõõmu sümbolisse. See mõisa sümboolikas tähenduslikuks muutuv ideaalmaailm oli ümbritsevast maailmast tarastatud müüride, trellide, tornide, tehiskraavide, kuristike ja tiikidega.

Lisaks peamajale, kus omanikud elasid, võis mõisas asuda hobuse- ja karjaaiad, lautad, kasvuhooned ja kasvuhooned, mis on sageli loodud stiili ühtsuses. Mõisad rajati tollal kehtinud “suure stiili” järgi: klassitsism, barokk ja rahvuslik stiil.

Vene mõisate arhitektid püüdsid muuta need rõõmsaks ja värvikaks, mistõttu olid fassaadid sageli kaunistatud puidust nikerdustega ning värvitud sinise, punase, kollase ja rohelise värviga. Seda täiendasid talad, sambad, pilastrid ja raamitud aknad. Paljud Venemaa mõisad ehitati kuulsate arhitektide originaalprojektide järgi, samas kui suur osa ehitati "standardprojektide" järgi. Kuulsatele kollektsionääridele kuulunud valdustes olid terved kunstimuuseumid.

Pärast 1812. aasta Isamaasõda ehitati enamik hooneid impeeriumi traditsiooni järgi - klassitsismi viimane, helge periood. Aadlike omanike läänimõisates olid mõisahooned palee tüüpi kivihooned. Klassitsismi tseremoniaalne portikustega arhitektuur kujunes sotsiaalse ja majandusliku prestiiži personifikatsiooniks.

Vene mõisaarhitektuuri õitseaeg saabus 19. sajandil. Milliseid stiile nägite mõisnike hoonete ja loomulikult hubase noobli sisustuse seas! Omanikud proovisid oma valdustes kõike. Arhitektid ehitasid maju "Vene gooti" ja "Pompei maitse" stiilis ja stiilis nagu neorenessanss. Siin, Venemaa pinnal, tõlgendati seda väga laialt ja vabalt - romantilisest ja “dekoratiivsest” arusaamast kuni konkreetsete arhitektuurimälestiste täpse kopeerimiseni. Seda uut stiili, mis Venemaa pinnal kergesti juurdus, hakati nimetama "a la renessansiks".

Vene mõisate arhitektuuris, nende siseviimistluses, aga ka 19. sajandi mõisamööbli dekoratiivses ja rakenduslikus disainis hakkasid järjest enam ilmnema rahvusromantismi tunnused. Mis oli selle uue suuna puhul teisiti? Kinnisvarahoonetes, alustades mõisahoonest, majandusteenustest ja eriti kirikuhoonete projekteerimisest, õnnestus arhitektidel oskuslikult ja orgaaniliselt ühendada gooti arhitektuuri dekoor iidse Vene arhitektuuriga. Ja tulemus osutus vapustavaks - Petriini-eelne kunst ja 18. sajandi teise poole - 19. sajandi alguse kunst sulasid kokku. Me ei räägi ainult rikkaimate aadlike maaelamutest – mis on nüüdseks muudetud muuseumideks.

Ka väga tagasihoidlikult elanud intelligentsil oli tavaks ehitada vene arhitektuuristiilis maju. Sellegipoolest hämmastab meid tänapäeval isegi lihtsate maamajade projektid oma läbimõelduse ja keeruka originaalsusega. See stiil läks nõukogude ajal täielikult kaduma. Tänapäeval ehitatakse Venemaal maamaju lääne kaanonite järgi ja oma maamaja välimust meil lähiajal tõenäoliselt ei teki.

Vikulova V.P.

Sõna "provintsiaal" tähendab vene keele seletava sõnaraamatu kohaselt piltlikus tähenduses "naiivne" ja "lihtne". Provintsi kuvand seostub meie mõtetes sageli lapsepõlve kuvandiga: muretud päevad, mis veedetakse looduses; lihtsad, lihtsad mängud ja lõbus; kaugus suurlinnakärast, tekitades igavesti meeldejäävaid mõtteid ja elamusi. Täiskasvanuna tõmbavad meid provintsid kui lõõgastuse ja inspiratsiooni allikad. See kehtib eriti loometööga tegelevate inimeste, sealhulgas kirjanike kohta. Seetõttu pole juhus, et paljud filoloogiauurijad kalduvad pidama provintsimõisaid omamoodi vene kirjanduse hälliks, tuues esile kirjanduskriitika erilise suuna - kirjandusliku koduloo.

Selle suuna määratlus on antud 1998. aastal ilmunud kogumikus “Kirjanduslik Moskva piirkond”:

„Kirjanduslik kodulugu on üks kirjanduse mõistmise viise, mis võimaldab puudutada protsessi, kuidas kunstiteoses kajastada kirjaniku tegelikke muljeid paikadest, kus ta sündis, elas, viibis ning kohtus sugulaste ja mõttekaaslastega. inimesed."

“See on tõeline ja igavene elu, nii nagu igavene on loodus, mis oma võimsa iluga kutsus meie parimaid kirjanikke iidsetest aegadest, inspireerides neid, soojendades neid hubaste valduste soojusega, innustades õilsale tegevusele ja palverännakule. Kirjaniku elukohal ja kirjaniku majal on lugejate meelest eriline vaimsuse õhkkond. Need aitavad mõista kirjaniku sisemaailma, uurida tema elulugu, loomingulisi seoseid ja kunstipärandit.

Mõisaelu uurimine võimaldab mitte ainult paljastada kirjandusteose päritolu, vaid selgitab palju ka autori iseloomu, maailmavaate, elustiili ja harjumuste kohta. Luuletajate ja kirjanike saatused on lahutamatud Venemaa provintsist, eriti Moskva piirkonnast: A.D. Cantemira, P.A. Vjazemsky, N.M. Karamzina, A.S. Puškina, E.A. Baratynsky, M. Yu. Lermontova, S.T. Aksakova, N.V. Gogol, I.S. Turgeneva, A.I. Herzen, F.M. Dostojevski, M.E. Saltõkova-Štšedrina, F.I. Tyutcheva, L.N. Tolstoi, A.P. Tšehhova, V.G. Korolenko ja teised.

N.V elust ja loomingust. Näiteks Gogol on otseselt seotud Abramtsevo, Bolšije Vjazemõ, Volõnskoje, Konstantinovo, Mozhaiski, Muranovo, Nikolskoje, Ostafjevo, Perkhushkovo, Serpuhhovi, Spasskoje, Podolski, Trinity-Sergius Lavra, Trinity-Kainardzhi, Black Mud Khimki ja paljude teistega. kohad.

IN JA. Novikov märgib oma raamatus "Ostafjevo: 19. sajandi kirjanduslikud saatused": "Vene klassikaline kirjandus - Deržavinist Buninini - on tihedalt seotud aadlimõisa eluga. Seal tutvusid suured kirjanikud (Puškin Zahharovis, Lermontov Tarkhanis, Blok Šahmatovos) juba lapsepõlves rahvuse elava allikaga. Nad küpsesid isiksustena mõisaelu tingimustes ja olid seejärel kogu oma elu selle eluga seotud. Nende kangelaste prototüübid elasid “külas”. Me ei tohi unustada, et paljud kirjanduslikud mõisad on ise väga kunstilised kunstiteosed. Ostafjevo, Serednikovo, Muranovo esindavad ainulaadset arhitektuuri ja luule sünteesi.

Suurem osa endistest valdustest on praegu riiklikud muuseum-reservaadid, milles on taastatud eelmiste aastate interjöörid ja atmosfäär. Nad elavad aktiivset kultuurielu, arendavad ja laiendavad pidevalt oma kollektsioone. Kõik teavad Abramtsevo, Muranovi, Melihhovo, Serednikovi, Zahharovi, Darovoy, Spas-Uglu jne muuseume. Mälestuspaigad eristuvad kõrge vaimse harmoonia poolest. See on Abramtsevo mõis, kuhu 19. sajandi 80ndatel kogunesid kunstnikud Vasnetsov, Polenov, Golovin, Korovin, Vrubel, Levitan, Serov, Kramskoy ja lõid neid Savva Mamontovi kunstiringis.

O. Ševeleva kirjutab: „Mõisniku igapäevakultuur muutus ja arenes koos mõisaga. 19. sajandi teisel poolel omandas mõisaelu uusi jooni, mida seostati mõisate kunsti- ja kultuurikeskuste järkjärgulise liikumisega suurmõisatelt kunstiintelligentsile ja lihtsalt loomeinimestele kuulunud valdustele. Neis kujunes 19. sajandi teisel poolel välja uut tüüpi mõisamaailm, milles loodus, kunst, mõttekaaslaste suhtlus, elukorraldus ja vaimne atmosfäär sulandusid ühtseks tervikuks ning arhitektuurne keskkond taandus. taustale. Mõisaelu olemust mõjutas ka sellele ajale iseloomulik mõisaelu mütologiseerimine ja mõisa teadvustamine omamoodi vene elu universaalse sümbolina. Härrastemaja perekonnaportreedega, vanad sulased ja park, muistsed legendid ilmusid ajaloo elavate tunnistajatena, ühendades minevikku tänapäevaga.

Minevikust rääkides oleme harjunud seda idealiseerima. Kaasaegse inimese ettekujutus "iidse maaomaniku mõisa maagilisest maailmast" piirdub sageli muuseuminäituste ja klassikute poeetiliste tsitaatidega. Selle laki taga on peidus tõeline, mitte alati nii poeetiline, vaid pigem Venemaa kubermangu igapäevaelu ja kombed. Vaatame neid veidi lähemalt, kui ühegi muuseumi interjöör lubab.

Ajaloolase ja museoloogi L.V. Belovinsky tõlgendab mõistet "kinnisvara" kui "maaomaniku otsest, alalist või ajutist elukohta", erinevalt "varast", kus omanik ei pruugi üldse elada.

Kunstiajalooliste allikate järgi saabus Vene mõisa õitseaeg 18. sajandi teisel poolel ja 19. sajandi esimestel aastatel. Intensiivne mõisaehitus algas pärast “Aadli vabaduse seaduse” väljakuulutamist 1763. aastal. Aadlikud said õiguse mitte teenida ja läksid pensionile oma valdustele, kus nad hakkasid elama, ilmutades erakordset kunstimaitset. Idee oli lihtne: mõisniku pärand pidi miniatuurselt sümboliseerima Vene impeeriumi puutumatust ja võimu. Ehitus oli eriti laialt levinud Moskva piirkonnas, mis on kõige lähemal Venemaa suurimale hariduskeskusele - Moskvale.

Nad püüdsid rajada maamaja omanikule kuuluva küla või küla lähedusse, kuid mitte onnide lähedale, vaid neist mitmesaja jardi kaugusele. Jõuka mõisniku valdused olid üsna ulatuslikud ja võisid ulatuda 7 dessiatiinini (riigikümnis oli veidi üle hektari ja majanduslik kümnis poolteist korda suurem). “Vana maailma” mõisnike mõisad, kelle elu ja kombeid kirjeldab hästi N.V. Gogol, nad peitsid end tavaliselt kuskil madalikul, ümbritsetuna metsade ja aedadega. Need olid ehitatud tammest ja männist, reeglina olid need ühekorruselised, kitsad, kuid soojad, vastupidavad ja hubased. 1000 või enama pärisorja omanik võis endale ehitada kivimaja, kahekorruselise, kuid vanasti arvati Venemaal, et eluase peab olema puidust, mis kõige tähtsam - vastupidav ja soe.

Näiteks 18. sajandi lõpus ehitatud Abramtsevo mõisa peamaja on iseloomulik puiduklassitsismi monument. Aksakovid ostsid valduse 1843. aastal. Nende külalise N.M.-i muljed on säilinud. Pavlova (Bitsõn) mõisa väljanägemise kohta: “Magismaalt avanes vaade Vorja jõele, käänuline, kohati kahe hobuhüppe laiune, ja kus tammidest ja laiemalt, soiste kallastega Vorja jõele. ja lugematu arv tünnid, oli kõik vees rohus ja vesililles. Üle oma madaliku veeres mägine külg taas ülespoole; ja seal üleval, mäel, ümbritsetuna kuusesalust, vaheldumisi hõredate mustade metsadega, paistis avar vana mõisniku valdus - see on meie reisi eesmärk: Abramtsevo... Mahajäetud lai õu, mis ei ole sinna istutatud. täies ulatuses kas põõsaste või puudega ja ainult mõnes kohas piirdega ümbritsetuna võttis meid vastu oma rohelisele murule. Meie välimus tekitas tavapärast elevust. Varikatusega eeskoda, täpselt nagu tuhandel teisel tolleaegsel maaomanikul, avas meile oma laia sissepääsu. Laudadele maalitud puitmaja oli väga pika fassaadiga ja ehitatud iidsetel aegadel.

Väike ühekorruseline maja Zakharovo külas A.S. Puškin oli samuti puidust, “punase katusega”. “Lapsed koos guvernantide ja teenijatega majutati kahes kõrvalhoones. Hooneid ümbritses tavaline Šarapovka jõe äärne maastikupark – Puškinile meeldis väga suur tiik, ümberringi oli kuusemets ja seal oli vaid 10 talupoegade majapidamist 74 pärisorjaga. Nende piirkondadega on seotud Puškini politseieelne lapsepõlv. Puškin meenutas, kuidas ta lapsepõlves läbi põldude ja metsatukkide jooksis ning end eepilise kangelasena kujutledes nuiaga ohakate latvu maha lõi.

19. sajandi keskel olid valdused erineva suurusega: alates väga väikestest, pindalaga 10-20 ruutmeetrit. m kuni hiiglaslikesse, kus on palju elamuid mitmesaja teenistuja jaoks. L.V. Tydman kirjutab: "Elamute omandilaad määras linna- ja maamajade suure sarnasuse: kõigil juhtudel oli elamu erinevate funktsionaalse kasutusega ruumide kogum." Ehk siis igal mõisahoonel oli elu-, esi- ja olme- (teenindus)osa. Neil olid erinevad piirkonnad ja nad asusid ka erinevalt. Mõisahooneid ühendas rida kohustuslikke nõudeid: igapäevaellu sobivus, praktilisus, maja elu- ja olmepinna maksimaalne otstarbekas kasutamine, odavad kohalikud ehitusmaterjalid.

19. sajandi esimesel poolel oli keskklassi aadli, kaupmeeste ja linlaste maja jaoks vajalik väljakujunenud ruumide komplekt: eesruumid (esik, elutuba, perenaise tuba ja samal ajal eesmine magamistuba), mis asuvad tavaliselt üksteise järel, ja elutoad, mis on mõeldud majaomaniku perele ja asuvad tavaliselt teisel korrusel (tavaliselt ülemisel) või esiku siseruumide taga. Elutubasid üritati teha mõõtmetelt väiksemaks – need pidid olema talvel soojad ja elamiseks mugavad.

Aksakovite maja Abramtsevos oli ühekorruseline, poolkorrusel (vahekorrused ja poolkorrused levisid 19. sajandi esimesel poolel). Sergei Timofejevitšile meeldis see oma asukoha ja mugavuse pärast, kuid paigutuses tehti mõningaid muudatusi. Esiku magamistuba jagati kaheks pooleks ja muudeti eluruumideks ning uksed avanesid läbikäiguruumiks. Elutuba ja esikud hakati kasutama pere igapäevatoiminguteks. Majas sees paiknesid ruumid nii: lääneküljel oli eeskoda, eeskamber, siis söögituba, kuhu avanes sahvri aken; Järgmiseks tuli S.T. kontor. Aksakov, kaks tundmatu otstarbega tuba, mis olid eraldatud väikese koridoriga järgmisest, kus elasid tütred Nadja ja Ljuba. Idafassaadi ääres on tütarde Vera ja Olga tuba, magamistuba, elutuba ja esik. Maja keskel asuv koridor ühendas maja alumist osa poolkorrusega, mis on jagatud kaheks suureks ruumiks. Üks neist tubadest oli Konstantin Aksakovi kabinet ja külalised ööbisid vastastuppa. N. V. elas siin oma Abramtsevos käimise ajal. Gogol. Hiljem sai sellest ruumist Ivan Aksakovi kabinet.

Ajaloolased eristavad kahte tüüpi paigutust, mis kujunesid välja 18. sajandi lõpuks: tsentriline ja aksiaalne. Esimesel tüübil olid hoone keskosas kas tumedad kapid ja trepp, mis viis ülemistesse ruumidesse, pool- või vahekorrusele, või keskel oli suur tantsusaal. Esiku ja põhieluruumid paiknesid ümber hoone perimeetri. Siin on Afanasy Feti tehtud kirjeldus tema isa maja kohta: „Olles vaimselt puust varikatuse all oleva laia kivist veranda trepist üles roninud, sisenete avarasse esikusse... Sellest soojast eeskojast vasakul viis uks jalamehe tuba, milles balustraadiga vaheseina taha oli paigutatud puhvet ja paremal pool poolkorrusele viiv trepp. Välisuksest viis sama suuru kahe aknaga söetuppa, mis täitis söögitoa funktsiooni, millest paremale viis uks sama suure vastasfassaadil asuvasse söetuppa. See tuba toimis elutoana. Sellest viis uks ruumi, mida lõpuks hakati kutsuma klassiruumiks. Selle fassaadi viimane ruum oli isa kabinet, kust avanes jälle väike uks esikusse.

Teist tüüpi paigutus on aksiaalne: piki maja pikitelge (mõnel juhul põiki) kulges pikk koridor, mis oli täiesti pime või valgustatud ühe või kahe otsaaknaga ning mille külgedel olid eluruumid ja esikülg. ruumid. Onu Afanasy Feti valgusküllane ja kõrge maja, mille esifassaad oli suunatud laiale sisehoovile ja tagaosa kauni viljapuuaia poole, mis külgneb metsatukaga, oli varustatud pikisuunalise koridori ja kahe kivist verandaga otstes.

Ka mõisahoone siseviimistlus allus teatud standarditele. 18. - 19. sajandi vahetusel tuli Venemaal moodi karjala kasest valmistatud mugav ja odav mööbel ning seinavaipade ja damaski asemel hakati seinu katma heleda satiini ja inglise kalikooniga. Uus mugavuse ja mugavuse põhimõte sisustuses asendas senise pidulikkuse. Elutubade mööblit hakati paigutama "vastavalt huvidele": hubased nurgad mitmele inimesele. Sellises nurgas oli tavaliselt väike diivan kahele-kolmele inimesele (enamasti eakad daamid ja tähtsad külalised), oalaud, mille juures oli mugav tikkida, kududa ja lina näppida (riietusmaterjal, hiljem asendatud puuvillaga vill), künakujulise seljatoega tugitoolid, toolid. Väga populaarsed olid pehmete kattega jalatsid, kuna daamid kandsid sel ajal heledaid satiinist kingi ja majades oli ruumide anfilatsioon levinud. Elutoas asuv kamin kaeti sirmiga, et tuli ei pimestaks silmi. Kaminasimsile asetati allegoorilise stseeni kujul pronksist või kullatud puidust korpuses kell, külgedel žirandoolid ja kandelinad. Diivani kohale olid riputatud lambid, põrandal kõrged põrandalambid ja laudadel küünlad. 19. sajandi alguses hakati valgustamiseks kasutama ka õlilampe – quenchets ja carcels. Seinad olid kaetud heledate kangastega ning kaunistatud gravüüride, krohvist bareljeefide ja akvarellidega. Lilled ja rohelus aitasid luua elutuppa hubase ja rõõmsa õhkkonna. Kui elutubasid oli mitu, siis üks neist oli mõeldud kaardimängudeks. Mängutoas olid spetsiaalsed rohelise riidega kaetud kaardilauad. Need olid kokkuklapitavad ja jalameeste poolt enne külaliste kogunemist korrastatud koos sobiva arvu toolidega.

Söögitoas oli kogu ruumi ulatuses pikk sajajalgne laud kahe toolidega. Peremees ja perenaine istusid alati sissepääsu vastas oleva laua “ülemises” otsas, selle eesotsas, austatud külalised paremal ja vasakul. Järgmisena pandi külalised istuma "kahanevas järjekorras" ja kõik teadsid oma kohta ning sissepääsu lähedal istusid madalama staatusega isikud, sealhulgas lapsed koos guvernantide ja õpetajatega.

Mõned 19. sajandi 1. poole mõisahoonetes levinud kombed on kurioossed. Näiteks õhtusöögi ajal ei joonud nad seda viina, mida praegu joovad, vaid palju erinevaid viinasid, mis olid destilleeritud pungade, ürtide, lillede ja juurtega. Neid viinasid nimetati pennik-, polugar-, tertnoje-, kvaternaariveiniks, odavaim oli fusel, mis oli fuseliõlidest halvasti puhastatud. Alkoholi kangus oli siis kõrge, kuid mitte seda ei hinnatud, vaid viina pehmust ja selle joomise “mugavust”. Damaskites ja pudelites lauale viina näitamist peeti sündsusetuse tipuks, sest... Rikastes majades oli rohke alkoholi joomine halvad kombed. Toidud õhtusöökidel vaheldusid ranges järjekorras: esmalt liha, siis kala ja nende vaheaegadel pakuti nn “entreme’i”: juustud, spargel, artišokk, mis pidi eelmise roa maitse ära võtma. Veine tarbiti vastavalt toidule: lihaga punast, kalaga valget ja ükskõik millise šampanjat. Vein ei tohtinud segada, eelmise veini lõhn ei tohtinud klaasi jääda ja seetõttu pandi nõude juurde palju erinevaid klaase ja tasse. Lackid tassisid külaliste ümber nõusid, alustades ülemisest otsast, kus istusid kõrge staatusega isikud. Teenindajad tundsid alluvust ja kui kõigile kohalviibijatele ei jätkunud süüa, võisid nad mitte eriti lugupeetud külalisest mööda hiilida mõne maitsva roa. Pärast õhtusööki läksid mehed peremehe kontorisse suitsetama ja kohvi ja likööre jooma ning daamid läksid pensionile perenaise buduaari, kus jõid ka kohvi.

Lisaks õhtusöökidele kutsuti külalisi sageli teeõhtule, mida peeti kõige sagedamini väikeses elutoas või väikeses söögitoas. Tee valas perenaine või vanem tütar. Esimese tassi serveerisid külalistele jalamehed ning seejärel lahkuti ning tühjad topsid anti perenaisele loputamiseks üle. Uue portsu teed valasid lapsed või noored.

Lõõgastumiseks ja vaikseteks vestlusteks võiks majas olla ka nn diivanituba, kus mööda seinu olid nahkdiivanid paljude patjadega, 2-3 väikest lauda, ​​tugitoolid ja pehmed toolid. Seda võiks nimetada ka kivisöeks (st nurgaks) ja bosketiks. See tuba oli rikkalikult rohelusega kaunistatud. Näiteks: „Möödusime lillast elutoast, mis oli täidetud Eliisabeti ajast pärit mööbliga, peegeldus kõrgel seinapeeglis, samale kellale toetudes pronksist kullatud amor, järgnes meile naeratades ja leidsime end väikesest kuid väga hubane tuba; Mööda selle kahte seina laius G-tähe kujuline soliidne roheline diivan... "Diivan, härra..." ütles ametnik..."

Kinnisvara interjööri omaduste hulgas on huvitavad omanike isiklikud raamatukogud. Mõnikord olid need tohutud maitsekalt valitud kogud, mille koostasid spetsiaalselt palgatud haritud inimesed või kasutatud raamatute edasimüüjad. Spetsialistid koostasid sellistele raamatukogudele raamatukatalooge, mõnel juhul isegi trükiti trükikojas. Prints M.A. Golitsynil oli ulatuslik haruldaste vanade trükitud raamatute kollektsioon, mis kõrvuti mõisas asuva 132 maaliga. Mõisahoonetes olid ka originaalsed võltsraamatukogud, kus kapid suleti ustega, millele oli välja lõigatud ja peale maalitud raamatuselad ning nende taga hoiti kingaläppe, veinipudeleid ja muud rämpsu. Mõnikord olid päris raamatukogude kaunistuseks peibutusvahendid, mis lisaks raamatutele võisid sisaldada teaduslikke instrumente (gloobus, teleskoop), graveeringutega kaustu, geograafilisi kaarte jne.

On kurioosne, et memuaristid mainivad mõisate igapäevaelu kirjeldades ikoone harva. Eesruumides ei olnud kombeks neid hoida, sinna paigutati esivanemate portreesid, akvarelle, graveeringuid, bareljeefe isamaalistel teemadel, laste joonistusi. Ikoonid peideti isiklikesse kambritesse - omaniku kabinetti ja perenaise magamistuppa. Iidses majas võis olla väikeseid kujundlikke, kus oli palju perekonnaikoone, kuid tavaliselt oli neid kaks-kolm, enamasti perekondlikud. 19. sajandi 30. aastatel muutusid ikoonide imitatsioonid väga populaarseks: suurt kolmeosalist gravüüri Raphaeli teosest "Sikstus Madonna" saab näha ka Yasnaja Poljanas, autor L.N. Tolstoi ja P. Fedotovi maalil “Aristokraadi hommikusöök”. Athanasius Fet meenutas õlikoopiat Raphaeli Madonnast, kes istus toolil, laps käes, Ristija Johannes ühel pool ja St. Joseph teisel viisil: "Mu ema selgitas mulle, et see on suurima maalikunstniku Raphaeli töö, ja õpetas mind selle kuju järgi palvetama."

Eesruumide kaunistuseks oli skulptuur - marmorist originaalid ja korralikud kipskoopiad, pronksist ja portselanist miniatuurid. 19. sajandi teisel veerandil ilmus keskmise sissetulekuga kodudesse portselani ja pronksi imiteeriv kipsskulptuur, mis asendas kalli Sevresi, Saksi või Gardneri portselani. Varasemad antiikteemad sisekujunduses andsid teed isamaalistele teemadele. 40ndatel levisid laialt dagerrotüübid, mis koos fotodega riputati seintele ja paigutati töölaudadele spetsiaalsetele riiulitele. Samal ajal hakkasid moodi tulema ka pabertapeedid, mis olid käsitsi akvarellvärvidega maalitud. Ruumi kaunistasid kullatud pronksist kandelad, lambid, lühtrid - Elizabethi, Catherine, Pavlovian, Alexander, Nicholas, aga ka pronksist või kullatud puidust korpuses mantelkellad, mis seisid sageli spetsiaalsetel laudadel klaaskatete all. Kõrgetel akendel rippusid lopsakad lambrequinid. Parketid olid inkrusteeritud ja nende ornament sobis lagede värvimisega.

Eraldi erakontoris tegeles maaomanik vaimsete tegevustega ja võttis vastu lähedasi meessõpru. Kontor võiks teenindada omanikku samal ajal kui magamistuba. Selle toa asendamatuks aksessuaariks on suur kirjutuslaud pronksist kirjutusriista ja lambiga. Seade koosnes liivakastist (tindi kuivatamiseks liivaga plekk-kast), sulenoast, noast raamatute lõikamiseks (võis olla hõbe, pronks, teras, luu või puit), tihendusvaha pulgast tihendite jaoks ja tihendist ümbrike jaoks. Lamp oli kõrge varras, millel oli kaks sümmeetriliselt asetsevat küünalt ja läbipaistev paberekraan, mis libises mööda varda, et tuli silmi ei pimestaks. Aja jooksul hakkasid tuhmide küünalde asemele asuma õlilambid, kenketid ja karsellid. Kontori interjööri tavapärasteks komponentideks olid raamaturiiul ja piibude suitsetamise alus. Muide, mõned daamid suitsetasid siis. 1815. aasta paiku tulid kasutusele Vene sõjaväe välisretkedelt toodud sigarid ja 19. sajandi keskpaigaks ilmusid daamide paquitoskid - õhukesed pikad lõigatud tubakast sigarid, mis on mähitud maisilehe sisse. Kodus suitsetati peamiselt pikkade kirsivarte ja suurte topsidega piipu. Tavaliselt suitsetasid neid majateenijad – näiteks kasakanaine. Külalisi kostitati lisaks piipudele Havanna või Manila sigaritega.

Lisaks ülalkirjeldatud asjadele oli kontoris suur nahkdiivan, millele toapoiss tegi õhtuti peremehe voodi. Sel ajal abikaasad koos ei maganud, kummalgi oli eraldi magamistuba. Abikaasa külastas oma naist tema buduaaris, hommikumantlisse riietatud, kuid naasis siis oma kohale. A. Fet tunnistab, et “isa magas enamasti oma töötoas diivanil...”. Diivani kohal oli tavaliselt vaip, millel rippusid relvad, kõige sagedamini Türgi ja Kaukaasia päritolu. Kontori kõrval asus omaniku riietusruum, mis vastutas toateenija eest. Lisaks riietele - kleitidele, voodipesule ja aluspesule oli olemas habemeajamislaud kõigi tarvikutega, öökapp, kraanikauss pesemiseks, kann, seep ja rätikud. Riietusruumis oli ka see seade, mida me praegu kutsume "tualettruumiks" ja "mugavuseks", aga siis kutsuti "välihooneks". See "mugavus" oli suur tool, mõnikord valmistatud mahagonist, mille iste oli kahe kaanega tühja kasti kujul. Üks katetest oli tugev ja teise all oli ovaalne auk. Kaante all olevas kastis oli öövaas, mille jalamehed aeg-ajalt tualetti viisid. Kuna kõik härrad ei käinud vajadusel saunas pesemas, tõi perenaine riietusruumi või buduaari hiiglasliku vaagna ja tõi köögist vett.

Daami buduaar asus omaniku kabinetist mitte kaugel. Selles oli kaheinimesevoodi, mis oli eraldatud ekraanidega, ja selle jalge ees oli suur ristkülikukujuline voodipesukorv. Buduaaris oli ka sahtlitega sekretär kirjade ja kirjutusvahendite jaoks ning mitu tugitooli ja tooli. Buduaariga külgnev naiste tualettruum oli omaniku riietusruumi analoog. Siin oli ka “mugavust” ja oli tualett - elegantne naiste laud peegli ja tõstetava lauaplaadiga, mille all olid hügieenitarvete sahtlid.

Nende ruumide interjöörid, kus elasid ja töötasid 19. sajandi 1. poole suured kirjanikud, olid tolleaegsetele rikkalikele mõisahoonetele ebatüüpilised. Kirjaniku pearuum mõisahoones oli loomulikult tema töötuba. Seal on kirjeldus ajaloolase ja kirjaniku N.M. Karamzin Ostafjevis - maja teisel korrusel, aknaga parki. Kaasaegseid rabas toa askeetlik sisustus, mis jäi kauaks puutumata. M.P. Pogodin külastas Ostafjevot 1845. aastal ja jättis talle üksikasjalikud mälestused. Ta leidis kontorist „paljalt valgeks värvitud krohvitud seinad; akna juures on suur katmata männipuidust laud ja selle kõrval puidust tool. Vastasseina vastu tahvlitega pukkidele laotati segamini käsikirjad, raamatud, märkmikud ja lihtsalt paberid. Toas polnud riidekappi, raamaturiiulit, noodipulti, tooli, veel vähem vaipa ega patja. Vaid paar räämas tooli seisid juhuslikult nurgas. Tõesti ei midagi üleliigset, kõik on ainult töö jaoks. Kõik pisiasjad, mis võivad mõtteid hajutada või hajutada, on eemaldatud. Ühesõnaga üllas lihtsus." Keskkond, kus NV elas ja töötas, oli sama karm. Gogol Moskvas Nikitski puiesteel: lihtsal värvitud põrandal on vaip, akna juures on rohelise riidega kaetud töölaud, sirmi taga nurgas kitsas kõva voodi.

Kirjanik N. Pavlov jättis oma mälestustesse kirjelduse Konstantin Sergejevitš Aksakovi kontorist Abramtsevos. «Pavlov rõhutas, et kontori lihtsus ja efektiivsus vastas üllatavalt omaniku iseloomule. Peamise koha hõivas tohutu kirjutuslaud, mis kõik oli täis raamatuid, märkmikke ja lehtlehti. Laua kohal on M. Lomonosovi elevandiluust portree.“

Seega on kirjaniku kontori interjööri üldiseks omaduseks selle funktsionaalsus, rangus, isegi askeetlikkus: ei midagi üleliigset, kõik on ainult tööks ja kontsentreeritud järelemõtlemiseks.

Elu vanas mõisas "vooges mööda ammu väljakujunenud kanalit, mida ei seganud miski". Piirkonnaaristokraatia elas oma lõbuks: mõisnikud käisid jahil, toetasid arvukaid sulaseid, naljakaid, rippujaid, korraldasid pühi, piknikke, mängisid kaarte, mängisid külapoisse, õuekoeri, kukke ja hanesid; nad mürgitasid karusid ja pulle, mida püüti ja kasvatati süvendites koos tohutute, spetsiaalselt aretatud Medellani koertega. Provintslikku tüdimust kompenseerisid osaliselt pikad ja rammusad eined, külaliste vastuvõtmine, pikad intervjuud külavanemaga ning sulaste omavaheliste konfliktide analüüs.

Vene maa-aadel oli äärmiselt mitmekesine: "vanast maailmast" kuni uue bürokraatliku aristokraatiani. Mõisaelu oli sama mitmekesine. Mõned mõisnikud säilitasid veel 19. sajandi 1. poolel muistse vene elulaadi, nagu näiteks Aksakovite suguvõsas. Teised võtsid ilmalikuma tooni. Tasapisi hakkasid kasutusest välja langema iidsed kombed ja meelelahutus jõuluennustuste ja mummude näol. Ainult Y.P. Polonski kohta võib neiu toas alateadlike lauludega asjadel mainida ennustamist ja seda, et vanaema, kes istub elutoas ja mängis pasjansi, kuulas neid laule. Paljud memuaaride kirjutajad meenutavad piknikke looduses vaipade, patjade ja samovaaridega (vaibad ei olnud tol ajal aadliringkondades kalliks peetud, kuna neid imporditi suures koguses Türgist, Pärsiast, Kaukaasiast, Hiivast ja Buhhaarast). Paljas korjas ise seeni, püüdis kala ja käis marjul.

Nagu eespool mainitud, kandis Aksakovide Abramtsevo majas eluviis patriarhaadi jälge. Aksakovid rõhutasid oma mõisa iidset iseloomu, püüdmata seda ümber kujundada, ja piirdusid kõige vajalikumate muudatustega: peamaja remondi ja elamu kõrvalhoone ehitamisega (1873. aastal ehitati selle asemele Hartmanni “töökoda”). Kaasaegsete meenutuste järgi olid maja kõige aktiivsemad ruumid söögituba, S.T. kabinet. Aksakov ja elutuba. Päeva esimene pool möödus tavaliselt lõunatunniks individuaalõppes, võõrustajad ja külalised kogunesid söögituppa ning õhtuti koguneti elutuppa, kus peeti ettelugemisi, malemänge ja vanasõnu. Mõisa elanike ametite hulka kuulusid ka külamured. Mõis ei olnud kasumlik, kuid omanikud ei olnud eriti huvitatud majanduse korraldamisest, säilitades mõisa asjades vaid suhtelise korra. Pere murede hulka kuulusid juurviljaaia, marjamaade jälgimine ning alates suve teisest poolest moosi, siirupite, hapukurkide ja seente kuivatamine. Ja kuigi Aksakovide külalislahkus oli üldteada, oli mõisa peamiseks võluks privaatsuse võimalus. Aksakovid veetsid Abramtsevos sageli mitte ainult suve, vaid ka talvekuud, mida seletati nii materiaalsete raskustega kui ka soovimatusega sõltuda linna ilmalikest konventsioonidest. Külas S.T. Aksakov, nagu teate, tegeles oma lemmiktegevusega - kalapüügi, seente korjamisega, päevaste ja õhtuste pidustustega metsas ja mõisapargis ning loomulikult kirjandusliku loominguga. Ta kirjutas oma pojale Ivanile oma maja kohta Abramtsevos 1844. aasta jaanuaris: "Imeline, rahulik, eraldatud kant, kus on kõik, mida vajame."

Paljud provintsimõisate maaomanikud ei usaldanud täielikult vanemaid ja juhte, kes sageli varastasid oma peremeestelt, vaid süvenesid isiklikult majanduselu keerukustesse: käidi põldudel ja peksul töid juhendamas, istutati aedu, käidi kohal. hobuste kasvatamist oma tõuaedades, vaadati lehmalautadesse ja linnumajadesse. Päris paljud mõisnikud ise tegelesid veskite projekteerimise ja ehitamisega, mesitarude, peksumasinate ja tuulutusmasinate ehitamisega, mida siis lähimatesse maakondadesse “kasutusele võeti”. Suurte mõisate omanikud käisid mõnikord oma “väljas” külades, et kontrollida, kuidas asjad käivad, ja kirjutasid juhtidele juhiseid. Daamid valmistasid moosi ja vahukommi, soolakurki ja kuivatatud seeni, kuid ise nad seda ei teinud, vaid ainult juhendasid tööd. Asendamatuks tegevuseks olid kohtumised juhtide ja vanematega, aruannete vastuvõtmine, sissekannete pidamine tööpäevikusse ja arveldamine hommikuti või õhtuti. Kinnistul majapidamistööde tegemine tähendas kontrolli ja raamatupidamise teostamist. Väikesed aadlikud, kes pidid leivatüki peale mõtlema, võisid ise talupoegadega põllule minna ja kümnise ümber hulkuda võis mõni teine ​​mõisnik oma kätega niita. Mõned inimesed tegelesid käsitööga kodus. Eriti populaarne oli treimine, mille tõi aadli seas moodi Peeter I.

Ka loomeinimestele polnud sellised argised mured võõrad. Näiteks luuletaja E.A. Boratynsky näitas isegi lapsepõlves ja nooruses elavat huvi põllumajanduse - aianduse ja köögiviljaaianduse vastu. 1841. aastal lammutas ta Muranovas väikese ja kitsa maja ning hakkas uut ehitama. Sel ajal kolis poeet koos perega Muranovist kolme kilomeetri kaugusel asuvasse Paltšikovide naabermõisa Artemovosse. Oma uue luulekogu “Videvik” avaldamiseks valmistudes ei unustanud Boratõnski majanduslikke muresid. Soojuse saabudes käis ta igal hommikul Muranovos ehitust vaatlemas, naasis lõunale ja õhtul läks sinna taas jalgsi koos vanemate lastega. Lisaks maja ehitamisele tegeles Boratõnski aastatel 1841-1842 intensiivselt metsa kaardamise ja saeveski ehitamisega. Tema kirjad Nikolai Vassiljevitš Putjatale on täis kaalutlusi ja arvutusi seoses puidu müügiga. Kui Muranovosse pandi saeveski, kirjutas Boratõnski uhkusega Putjatale: “Eile, 7. märtsil, oma nimepäeval, saagisin oma saeveskis esimest palki. Tahvlid eristuvad puhtuse ja korrektsuse poolest."

Muranovski maja erineb oma arhitektuuri poolest selle ajastu traditsioonilistest mõisahoonetest, millel on paratamatu portikus ja poolkorrus. Alates Boratõnski ajast pole seda oluliselt muudetud. Hoone koosneb kolmest osast: kahekorruseline peahoone, ühekorruseline juurdeehitus ja kõrvalasuv kahekorruseline torn. Kogu konstruktsioon on puidust, ehitatud vertikaalselt paigutatud palkidest, kuid selle põhiosa ja torn on vooderdatud tellisega.

Boratõnskid asusid uude Muranovo majja elama 1842. aasta sügisel. Elurutiin oli muutumatu: lastel olid endiselt tunnid õpetajatega, õhtud pühendati uusima vene ja välismaise kirjanduse lugemisele, luuletaja peas küpsesid loomingulised ideed, kuid enne külma ilma tulekut tõmbasid kodused mured Boratynsky kirjutamisest kõrvale.

Sellest ajast peale on Muranovo maja ruumide kujunduses palju muutunud. Maja esimestele elanikele kuulunud sisustus oli segatud hilisemate omanike asjadega. Aga esiku seintelt ja rohelisest elutoast paistavad vanas kohas ümmargune lükandustega sajajalgne laud. Ruumis, mis oli varem E.A kontor. Boratõnski, seal on lihtsast kasest kirjutuslaud, Muranovo pärisorjade käsitööliste töö. Legendi järgi tegi selle jaoks joonise luuletaja ise. Laual on tindipott, kirjutusplokk ja erinevad väikesed esemed, mis kuulusid Boratõnskile. Seintel on tema portreed, sugulaste ja sõprade pildid; nende hulgas on Utkini graveeritud portree A.S. Puškin. Kui pärast Boratõnski surma langes Muranovo Sofia Lvovna Putyata (sünd. Engelhardt) kätte, sai mõisast kirjanduselu provintsi keskus. Abikaasa S.L. Putjati Nikolai Vassiljevitš ei olnud hea ärijuht, nagu Boratõnski, eelistas ta kultuurihuve. Tema esimesed kirjanduskülalised Muranovis olid N.V. Gogol ja S.T. Aksakov. Putyata ajast on üks maja ülemise korruse tubadest kutsutud “Gogoliks”: kirjanik ööbis selles. Siin on säilinud mugav kükitav “kärnkonna” diivan, millel “Surnud hingede” looja puhkas. Diivani kohal ripub vähetuntud Putyatale kuulunud Gogoli portree – Shamini litograafia aastast 1852.

Tütar N.V. Putyati Olga Nikolaevna meenutas, kuidas S.T. Aksakov püüdis liikumatult ja pingsalt haugi, istus õngedega Muranovski tiigi kaldal. Kirjanik oli suur praetud haugi fänn ja nimetas neid "lahja veiselihaks". Külastasin Putyatat tema Moskva lähedal asuvas mõisas ja F.I. Tjutšev. Pärast luuletaja surma kolis tema noorim poeg Ivan Fedorovitš, abielus Olga Nikolaevna Putjataga, isa kabineti ja magamistoa sisustuse Muranovosse.

Ruumis, mis oli kunagi E.A kontor. Boratynsky, mugav pehme mööbel on paigutatud, mis soodustab puhkamist ja peegeldust. Kuigi osa algsest sisustusest on säilinud, on siin ülekaalus F.I. Tjutševa. Kirjutuslaud, tindipott, tindijälgedega sulepliiats, kulunud nahast padi, roheline lambivari - kõik see on Tjutševi oma. Blotteris on ümbrik kirjast Tjutševile tema väimehelt I.S. Aksakova.

Muranovi põhiväärtuseks on see, et tegemist on ainulaadse näitega keskmisest mõisast, mis tutvustab meile vene aadli kultuuriesindajate elu.

Provintsimõisa elust ja moraalist rääkides ei tohi unustada teenijaid, sest just nemad pakkusid oma peremeestele igapäevast mugavust.

Peremehe majas elasid "toa" teenijad. Nad sõid niinimetatud "söögitoas" ja ühelgi neist polnud oma tuba ega isegi voodit. Erand tehti mõnele, eeskätt toapoisile, keda peeti esimeseks teenistujate seas ja kes võis hõivata umbes 8 ruutmeetri suuruse toa. m Kokk ja tema abid magasid otse köögis. Teistel toateenijatel polnud oma eluaset ja nad heitsid öösiti põrandale pikali ning laotasid peremeeste tubade kõrvale vilti, et käeulatuses olla. "Kõik magasid põrandal, viltidel," kirjutas Ya.P. Polonsky. - Vilt mängis tollal teenijate jaoks sama rolli, mida praegu teevad madratsid ja sulevoodid, ja vana naine Agafja Konstantinovna,... mu ema lapsehoidja ja meie lapsehoidjad ja jalamehed - kõik magasid vildil, laiali laotatud, kui mitte. põrandale, siis rinnale või rinnale."

AA isa majas. Väikesest neiutoast pärit Feta „avanud härmas pööningu ukse, oli trepiastmete vahel näha iga tüdruku, sealhulgas Elizaveta Nikolajevna, topitud vilt ja padi. Kõik need härmatist täis voodid toodi tuppa ja laotati põrandale...”

Peremehe magamistoa kõrval asus ka “neiutuba”, kus vallalised naisteenijad pidid armukesele õmblema, tikkima, kuduma ja erinevaid majapidamistöid täitma. “Neiutuba” peeti nii elu- kui ka tööruumiks ning “jalamehe tuba”, mis oli sageli jalameeste ööbimiskoht, oli selle teine ​​nimi “sissepääs elutuba”. Kui linnahäärberis pidi koridoris alati uksehoidja valves olema, siis külakeskkonnas sellist korda ei olnud: peremehed kuulsid kaugelt vankri lähenemist ja ise nägid külalisi läbi akna.

Toateenijaid nimetati mitmuses “inimesteks”, ainsuses “meheks”, “poisiks”, “tüdrukuks” ning teenijad võisid jääda “tüdrukute” ja “poiste” auastmesse kuni kõrge eani. Neid nimetati harva nimepidi, kuid kui inimene oli eakas, eristus ja eristus mõne oskuse poolest, võis teda kutsuda ka isanime järgi: Dormidontych, Stepanych, Jevseich. Majateenijatel, erinevalt teenijatest, puudusid konkreetsed kohustused ja nad täitsid väikseid majapidamistöid ja kapriise nagu "anna mulle taskurätik" ja "jookse kalja järele". Sulaseid kutsuti kellukesega: sulaste ruumis oli kell, millest jooksis traat sonetini, pikk tikitud pael, mille otsas oli tups, mida tuli tõmmata. Samuti võiks olla täiustatud vedruga kelluke, mis asub voodi lähedal laual või öölaual. Nad kutsusid seda nuppu vajutades.

Mõisnike valdustes oli sulaseid piisavalt. "Sel ajal pidasid nad palju teenijaid," meenutas Afanasy Fet. . Luuletaja Ya.P. Polonsky kirjutas oma vanaema Rjazani maja kohta: „See esik oli jalamehi täis. Seal oli Login, kõrvarõngas kõrvas, endine juuksur... ja Fedka, kingsepp, ja pikk, täpiline Matvey ja mu onu toapoiss Pavel... Terve tüdruku tuba... oli nurkadeks jagatud; Peaaegu igas nurgas olid ikoonid ja lambid, laekad, kokkupandavad vildid ja padjad... Toit kanti üle hoovi lauale. Elasid ülemteener ja tema naine, Logini naine ja tütred, Paveli naine ja tütred, kokk, kutsar, postiljon, aednik, linnukasvataja ja teised... Ma ei mäleta, kui palju mu vanaema teenijaid seal oli. olid, aga usun, et koos tüdrukutega. Küladest oli pärit karjaseid ja konditajaid vähemalt kuuskümmend. Majateenijatel oli teistsugune staatus kui majateenijatel. Nad olid spetsialistid ja igaühele usaldati konkreetne ülesanne: must kokk valmistas pärisorjadele süüa, aednik ja tema abi töötasid lilledega, aednikud, lehmatüdruk, korrapidaja, kutsarid, peigmehed, jahimehed, postiljonid ja puusepp täitis ka kitsaid ülesandeid. Nad elasid inimeste onnis või harvemini väikestes eraldi onnides. Selliseid teenijaid vajati ja teatud määral kaitsti. Toaorjadest hinnati ainult kokka, ta osteti kalli raha eest, saadeti õppima, teatud määral andestati tema jultumus ja joob.

Kaasaegsete sõnul varastasid ja jõid mõisate majateenijad sageli pärisorje, sisuliselt nende endi õnnetuses kaaslasi. Kuid on ka teisi näiteid - näiteks Puškini Savelitš ja Aksakovi Evseich (viimase prototüübiks oli reaalne inimene). Need sulased hoolitsesid oma noorte peremeeste eest isalikult. Mõned pärisorjad pidasid end osaks aadlisuguvõsast ning omanikud kohtlesid neid sageli auväärsete ja lugupeetavatena, mitte lubades oma lastel olla ebaviisakas sama lapsehoidja suhtes. Afanasy Fet märkis: "Muidugi poleks minu ebaviisakus ühegi teenistuja suhtes olnud asjata." Tähelepanuväärne on see, et mida kõrgem oli aadliku positsioon, seda viisakam oli ta madalamate vastu. Mälestajad, meenutades tõelisi aadlikke, märgivad nende ühtlast suhtumist mis tahes positsiooniga inimestesse, isegi teenijatesse. Tõeline aristokraat võiks lakeile isegi öelda "sina". See teda ei alandanud, sest tal polnud vaja oma seisukohta tõestada. Vastupidi, mida madalam on inimese positsioon, seda põlguslikum ta oli nende suhtes, kes olid madalamal tasemel. Kõige nõudlikumad ja kapriissemad kliendid kõrtsides olid jalamehed.

Pühendunud teenijad – lapsehoidjad, toateenijad, teenijad, majahoidjad – vananesid koos oma peremeestega ja tegid viimase hingetõmbe või surid nende käte vahel, kibedasti leinatuna, nagu lähisugulased. Eriline vaimne lähedus oli härrasmeestel nii oma õdede kui ka kasuvendade ja -õdedega. S.T. Aksakov jättis oma õe kohta järgmised sõnad: “Õde, kes mind kirglikult armastas, ilmub taas mitu korda mu mälestustesse, vahel kaugusesse, vaatab mulle vargsi teiste selja tagant otsa, vahel suudleb mu käsi, nägu ja nutab üle minu. Minu õde oli talupoeg ja elas kolmkümmend miili eemal; ta lahkus külast jalgsi laupäeva õhtul ja tuli pühapäeva varahommikul Ufasse, olles mulle otsa vaadanud ja puhanud, ning naasis jalgsi oma Kasimovkasse, et corvéele järele jõuda. Mäletan, et ta tuli kord ja võib-olla isegi tuli kunagi, koos minu kasuõega, terve ja punapõskse tüdrukuga.

Venemaa mõisaelu ajastu kõigi oma nüanssidega on ammu möödas, kuid akadeemik D.S.-i sõnad vastavad tõele. Likhacheva: "Kultuuri näitaja on suhtumine monumentidesse." Kuni kirjandust eksisteerib, pöörduvad uurijad mälestuste poole möödunud aegadest, et jälgida klassiku arenguteed, tuvastada tema elu olulisi üksikasju ja kirjandusteose loomise päritolu. Vastavalt D.S. Lihhatšov, materiaalne õhkkond, milles kirjanik elas, „saab ka kirjanduslikuks dokumendiks ja vastavalt meie rahvuskultuuri kuuluvuseks. Kirjaniku maja, majapidamistarbed, ümbritsev maastik - kõik need on tema "kunstiuniversumi" vajalikud komponendid. Materiaalsed mälestusmärgid on ühendavaks lüliks kirjaniku ja kaasaegse lugeja vahel. Tihti saab tänu nendega tutvumisele selgeks palju sellest, mis muidu erilist analüüsi nõuab.”

Huvi inimeste vastu on alati suurem kui huvi surnud asjade vastu, seetõttu on meie kaasaegsete kirjanduslikest valdustest kõige atraktiivsemad need, mis, ehkki mitte alati hiilgavad eriliste arhitektuuriliste väärtustega, säilitavad meie jaoks klassikute ja ainulaadse vaimse kujundi. 19. sajandi esimese poole ajastu õhkkond. See pole mitte ainult Abramtsevo, Muranovo, Ostafjevo, Serednikovo, vaid ka Mihhailovskoje, Tarkhanõ, Jasnaja Poljana ja paljud teised meeldejäävad kohad Venemaa äärealadel. Nad kõik vajavad meie erilist, hoolivat suhtumist.

Kirjandus:

1. 1. Aksakov S.T. Lapselapse Bagrovi lapsepõlveaastad. - Kollektsioon Op. 4 köites - T. 1. - M., 1955. a.
2. 2. Belovinsky L.V. Onn ja häärberid: Vene igapäevaelu ajaloost: Teaduslik ja hariduslik väljaanne. - M.: IPO "Profizdat", 2002. - (sari "Igapäevaelu ajalugu". 1. väljaanne).
3. 3. Riiklik ajaloo-, kunsti- ja kirjandusmuuseum-reservaat Abramtsevo: fotojuht / koost. I.A. Rõbakov. - M.: Planeet, 1991.
4. 4. Grech A.N. Pärg valdustele. - Raamatus: Isamaa monumendid: Almanahh, 1994, nr 3 - 4 (32. väljaanne). — lk 5.
5. 5. Venemaa õilsad pesad: ajalugu, kultuur, arhitektuur: esseed. - M.: Kirjastus "Kaelkirjak", 2000.
6. 6. Kirjanduslik Moskva piirkond: õpik. toetus / Vene Föderatsiooni Haridusministeerium; Moskva ped. univ. - M.: Kirjastus "VEK", 1998.
7. 7. Muuseum-reservaat "Abramtsevo": Essee-juhend. — 2. väljaanne. - M.: Pilt. kunst, 1988.
8. 8. Muuseum-mõisa “Abramtsevo”: giid / NSVL Teaduste Akadeemia; Kunstiajaloo Instituut. - M., 1960.
9. 9. Muranovo: Album. - M.: Moskva. tööline, 1986.
10. 10. Novikov V.I. Bolshie Vyazemy. - M.: Moskva. tööline, 1988. - (Moskva oblasti monumendid).
11. 11. Novikov V.I. Ostafjevo: 19. sajandi kirjanduslikud saatused. - M.: Teadmised, 1991.
12. 12. Pakhomov N.P. Abramtsevo. - M.: Moskva. tööline, 1969.
13. 13. Pakhomov N.P. Abramtsevo muuseum. - M.: Sov. kunstnik, 1968.
14. 14. Petšerski M.D. Ostafjevo. - M.: Moskva. tööline, 1988.
15. 15. Pigarev K. Muranovo. - M.: Moskva. tööline, 1948.
16. 16. Polonsky Ya.P. Proosa. - M., 1998.
17. 17. Tydman L.V. Izba. Maja. Palee: Venemaa elamu interjöör aastatel 1700–1840 / GUOP; Rahvastikukaitse Uurimise Metoodikakeskus; nime saanud Vene arhitektuuri uurimismuuseum. A.V. Štšusev. - M.: Progress-Traditsioon, 2000.
18. 18. Fet A.A. Mälestused. - M., 1983.
19. 19. Sheveleva O. XIX lõpu - XX sajandi alguse mõisaelu. kaasaegsete mälestustes (Mihhailovskoje mõisa näitel) // Ševeleva. htm.

Arhitektuuri rubriigi temaatilised valikud

Tihedate alleede varjus. Kinnisvarad

Kunagi ammu "rahu, töö ja inspiratsiooni sadam". Tänapäeval leidub romantilisi nurgakesi majesteetlike majade ja varjuliste alleedega, mis on siiani säilinud. Mõisad elavad siiani oma mõõdetud maaelu, ainult selle asemel, et suguvõsa portreede seas üksteist põlvkonnad asendada, on külalised. Põgenes linnakärast minevikku.

Noble Nest. Marfino kinnistu

Otseses ja ülekantud tähenduses. Kinnisvara, millest sai samanimelise filmi võtteplats, kuulus mitmele väljapaistvale omanikule. Pseudogooti stiilis meistri maja, ulatuslik lehtlate ja tiikidega park säilis vaatamata Napoleoni invasioonile ja halastamatule ajale. Säilinud on ka kivisild ja lehtlad. Tiigid, pärisorjade looming ja romantiliste nimedega inimsaared: ootused, armastuse kohtumised, lahkuminekud. Kui palju ootusi ja lahkuminekuid on sajandite jooksul möödas - ainult kivigriffinid mäletavad, et nad vaatavad erapooletult selle maailma saginat.

Demidovi datša... ehk Nižni Tagili romantika

Ainuke 19. sajandi maamõisa keset tööstuskeskust. Rohkem kui sajand tagasi oli Krasnogvardeyskaya tänav Matilda eeslinn, mis sai nime Anatoli Demidovi naise - printsess Matilda de Montforti, keiser Napoleoni õetütre järgi. Kinnisvara ehitas vene insener ja leiutaja Fotiy Shvetsov, teiseks omanikuks olid Demidovid. Järgides kogenud noori daame ja tööstureid, kõndisid sidrunimõisa trepist üles raudteelased, komsomoli liikmed ja sportlased. Alates 2013. aastast on Demidovi Dachast saanud muuseum.

Kus Lenski elas või Dmitri Venevitinovi mõis

19. sajandi alguse romantilise poeedi, filosoofi ja kriitiku kodu, kelle pilti kasutas tema neljas nõbu Aleksandr Puškin oma romantilise Jevgeni Onegini tegelaskuju jaoks. Kuid on ka teine ​​nimi - "Maja, kus elas ja töötas kirjanik Ethel Lilian Voynich." Raamatu “The Gadfly” autor töötas mõisas guvernantina. Võib-olla peitub Voroneži lähedal asuva mõisa elanike kirjandusliku inspiratsiooni saladus maalilises nurgas Doni vasakul kaldal. Venevitinovi mõis on oma aja kohta üks väheseid, mis on tänaseni täiuslikus korras säilinud; isegi kivirajad pole kujundust muutnud alates 18. sajandist.

Suvorovi valdus Kontšanskojes, kus komandör laulis kirikukooris

Ainus säilinud Suvorovi valdus. 18. sajandil oli Kontšanskoje Suvorovi pärand, kus Aleksandr Suvorov elas paguluses ja kust ta läks Itaalia-Šveitsi sõjaretkele. Kinnisvara asub Veliki Novgorodist 250 kilomeetri kaugusel. Komandöri maja taastati ja park, mille pindala oli 4,5 hektarit, säilitati. Legendi järgi istutas Aleksander Vassiljevitš ise sellesse parki mitu pärna. Ja mõisast mitte kaugel, Sopiny külas, asub Suvorovi tellimusel ja kulul ehitatud Eluandva Kolmainu kivikirik.

Priyutino Estate: "Ma armastasin sind..."

...Kirjutas Aleksandr Sergejevitš Puškin, ühe versiooni järgi - Anna Olenina. Luuletaja külastas sageli Kunstiakadeemia presidendi maamõisa: Aleksei Nikolajevitš kujundas Ruslani ja Ljudmilla esmaväljaande. Ja luuletajat imbusid romantilised tunded mõisa omaniku tütre vastu. Sellele aitas kaasa ka koha romantika: punastest tellistest maja ja kaks kasvuhoonet. Smolnõi oja, mis on muutunud maaliliseks tammiks, maastikumaalingute ja sajanditevanuste tammepuudega pargiks, mille vanemad koos lastega istutasid. Kolja Olenini istutatud tamm kuivas pärast tema surma Borodino põllul. Sellesse kohta püstitati monument - kärbitud püramiid.

Peetri paadi kodu. Kinnisvara Veskovos

Peeter I lõbusa flotilli paat "Fortune" sai Venemaa ühe esimese provintsimuuseumi aluseks. Kinnisvara hooned vastavad selle staatusele: Valge palee, mis ehitati 19. sajandi keskel annetuste eest ballide ja vastuvõttude jaoks. Kohalikud kaupmehed korraldasid siin Pereslavli kokkutulekuid. Aastatel 1925–1926 elas ja töötas siin kirjanik Mihhail Prišvin. Kinnisvara kaunistuseks on Peeter Suure ajastu interjööri taasloov Peetruse monument, triumfikaar ja rotund. Ainus erinevus on see, et Pleštševo järve kaldal Gremjachi mäe lähedal kunagine arvukas lõbus laevastik jääb ajalooliste klubide festivalil “Tuleb Vene laevastik!” vaid mälestuseks.

Põllud, kuhu krahv vilja külvas. Mansurovo mõis

Vene kirjanduse klassiku poeg Ilja Lvovitš Tolstoi ostis kahekümnenda sajandi alguses Kaluga oblasti ühe vanima maaomaniku valduse. Majandust arendati suures ulatuses. Krahv tellis välismaalt põllutöömasinaid, kasvatas karja, haris viljapuuaeda, arendas maastikuparki. Mõis armastas külalisi ja maja ette oli rajatud suur lagend mängude ja pikniku pidamiseks. Saarte vaatetornid muutsid mõisa maalilisemaks. Peamaja kõrgub Pesotšnja jõe kaldal ja peaks Yasnaya Polyana muuseumi osana naasma oma endise hiilguse juurde. Mõis oli pikka aega mahajäetud ja pärnapark muutus tõeliseks metsaks.

“Küla, lai heinamaa ja seal on õnnelik maja...” Muranovo mõis

Laulnud värsis Jevgeni Boratõnski. Nikolai Gogol külastas neid kohti, Fjodor Tjutšev viibis pikka aega ja poeedi poeg, kelle naine pärandvara pärandas, avas oma isa muuseumi. Mõisniku õitseaeg oli 19. sajand. Virsiku- ja lillekasvuhooned, ananassikasvuhoone on mõnusalt värvikirevad, aias on jasmiin ja sirel ning pärnaallee. Praegugi on pargis säilinud mitmed Boratõnski alla istutatud puud - näiteks peamaja lähedal euroopa lehis. Ja majas endas on säilinud 19. sajandi mõisaelu õhkkond.

Maja, kus sa unistasid taevast. Žukovski mõis

Lennunduse rajaja perekonna elukoht. 1847. aastal sündis neis paikades Vene lennunduse isa. Ta tuli Orekhovosse keskkooliõpilasena, üliõpilasena ja seejärel Moskva Riikliku Ülikooli õpetajana. Vsevolžski vürstid ehitasid mõisa ning Žukovski aadlikud haljastasid maja poolkorruse ja 12 hektari maaga piirkonnas. Tema õde nägi pärast teadlase surma väidetavalt keset tiiki kaduma naise siluetti. Vera Žukovskaja palvel puhastati tiik ja leiti rinnakorv. Ehted riigile kinkides sai ta raha muuseumi loomiseks. See on pärandvara legend ja neid leidub igas vanas Vene mõisas palju.