Saada oma hea töö teadmistebaasis on lihtne. Kasutage allolevat vormi

Õpilased, kraadiõppurid, noored teadlased, kes kasutavad oma õpingute teadmistebaasi ja töötavad, on teile väga tänulikud.

Postitashttp.:// www. allbest.. rU/

folkloori riiklik traditsioon

Sissejuhatus

1. Lugu rahvakunstilise loovuse kogumise ja õppimise lugu

2. Kollektiiv ja individuaalne algus folkloori

3. stabiilsus ja folkloori teoste varieeruvus

4. Kaasaegse folkloori traditsioonide probleemid

5. Rahva traditsioonide säilitamine ja arendamine

6. Klassikaline folkloori kaasaegses elus

Järeldus

Kirjandus

Sissejuhatus

Folkloori on iga inimese lahutamatu osa ja see avaldub nii suukaudse poeetilise vormi kui vaimsena. Paljude sajandite jooksul loodi ja edastati põlvkonnalt mitmesuguseid rahvaangerusid, riitusi, tolli, veendumusi, uskumusi. Tänapäeval muutub raskem leida neid inimesi, kes sellest kõike sellest kõike räägiksid; kes meenutas, kuidas nende esivanemad elasid; Mis laulud laulsid jne.

Kaasaegsed folkloori keskused tegelevad tegevusega, mis on suunatud vene folkloori, folk traditsioonide, käsitöö ja käsitöö taaselustamiseks, säilitamisele ja arendamisele, rahvakunsti teoste levitamise ja populariseerimisele.

Kaasaegsetes sotsiaal-kultuurilistes tingimustes aitab Venemaa traditsioonilise kultuuri potentsiaali rakendamine kaasa vaimse ja moraalse arengu positiivsele dünaamikale, mis avaldub väärtuse orientatsiooni rikastamisel, etno-kunstilise huvide ja kognitiivse tegevuse kasvu Intellektuaalse arengu tase, laste ja täiskasvanute kunstiliste ja loominguliste võimete arendamine.

Laste elu on tihedalt seotud täiskasvanute eluiga, kuid lapsel on oma nägemus maailmast vanuse psühholoogiliste omaduste tõttu.

Lapse otsus, samuti tema praktiline mõtlemine, on kõigepealt praktiliselt sensuaalne. Lapse keha sensuaalne olemus on esimene ühendus, mis ühendab selle maailmaga.

Kogu maailma mitmekesisus, nooremate laste lapsed ei peeta täiskasvanuteks. Laste mõtte alguses on ühendatud ainult betoonpildiga.

Laste psüühika omadused määravad poeetiliste piltide valiku, kogu laste folkloori, kunstilise loovuse kompositsiooni.

Poeetilised tööd paljud sajandeid, mis edastatakse ühest põlvkonnast teise, omandas järk-järgult sisu ja vormi, mis on laste esteetika seaduste kõige paremini asjakohasemad.

Laste töös on täiskasvanud psühholoogia, laste kunstiliste maitsete, laste loominguliste võimaluste mõistmise võti.

Inimeste kunstiline loovus on konkreetne valdkond, mis ühendab laste ja täiskasvanute maailma, sealhulgas kogu poeetilise ja muusika- ja muusikaliste - poeetilise süsteemi ning rahvakunsti kunstiliste žanritega.

Visiooni väljatöötamine, kunstiline nägemus on rahvakunsti loovuse peamine ülesanne.

Laps maailmas kunsti peaks elama kahes risti ruumid. Üks ruum on lapsed, oma mängude ja laste loovusega. Teine täiskasvanute kunsti maailm.

Täiskasvanute kunsti proovid ei ole alati mõistmiseks kättesaadavad. Ja laps peaks tundma laste ja täiskasvanute kunsti vahelist lõhet. Aja jooksul arendab see võime reageerida täiskasvanute emotsionaalsele tonaalsusele.

1 . Ajalugukoguminejauuringudriiklikkunstilineloovus

19. sajandi alguses, inimeste kultuuri, tema vaimse rikkuse probleem, rahva elatusvahendi avaliku tähtsuse küsimus, ägedalt seotud Venemaaga.

Paljud teadlased pöördusid inimeste rahvapärandile. A. Glagolov, kes kirjutas rituaalide ilu ja süütuse kohta, paljastades vene rahva lihtsuse ja naiivsuse paljastava, meelitab päikese ja laulude puud kultus.

Laste muinasjutte erirühmas eraldati esimest korda. Nendel aastatel mõistsid paljud rahvakunsti loovuse pedagoogiline väärtus.

Sajandite sõela kaudu palus inimestel nende kultuuripärandi, jättes kõige väärtuslikumad rahva loovuses, kunstipüügis, folkloori, dekoratiivse rakenduskunstiga.

Inimeste kunstiline loovus on ammendamatu esteetilise, moraalse, emotsionaalse hariduse allikas.

Rahva tarkus, mis on sõlmitud muinasjuttudes, kampsunites, mõistatustes, paljude sajandite jooksul uhkus lastele lihtsate inimeste talendile, huvi liikme vastu, väljendusrikas sõna, armastuse oma emakeele vastu.

2. KollektiivnejaÜksikisikalustamasissefolkloori

Erinevalt kirjandusest - kirjanike individuaalne loovus - folkloor on kollektiivne loovus. Kuid see ei tähenda, et see ei ole oluline individuaalne algus.

Teatud žanrite ja tuntud ajalooliste perioodide puhul avaldub individuaalne algus ise üsna märgatavaks, kuid see on omapärase suhted kollektiivse algusega.

Folkloori tekkis iidsetel aegadel massi kollektiivse loovusena. Rahvalooma varajaseid vorme eristati asjaolu, et nende tööde lisamise ja täitmise kogumine domineeris nendega. Loov isiksus sel ajal vabastati endiselt meeskonnast.

Hiljem hakkavad individuaalsed andekad lauljad mängima kasvavat rolli, mis kõigis loovuses väljendas perekonna või hõimu esitlusi ja vaateid ning seejärel inimesi.

Isegi rahvaluule varajases vormides ja loomulikult veelgi - hilinenud individuaalse loovusega, mis on orgaaniliselt seotud kollektiivse ja selle väljatöötamisega.

Rahvaluule kollektiivsus avaldub ka loovuse välistes vormides ja selle sisemise olemuse ja tööde loomise protsessis ning nende täitmisel.

On väljendatud asjaolu, et teoste loojad ja esinejad põhinevad üleeuroopaliste kogemuste ja traditsioonide põhjal ning samal ajal kaasa uute funktsioonide ja detailide tööle, kohandades selle krundi, piltide ja stiili konkreetsete tingimustega täitmine.

Tööde saab luua nii meeskond (CHORUS, isikute rühm) ja üksikisikute - lauljad ja muinasjutte.

Kui nad vastavad meeskonna nõudmistele ja maitsele, hakkavad inimesed oma keskkonnas eksisteerivad, koori individuaalsed lauljad.

Rahvaluule kollektiivsust väljendatakse selles, et individuaalsed folk töötab inimeste üldiseks varaks, nad elavad pikka aega, edastatakse põlvkonna põlvkonnast.

Aga iga esineja saab tööd muuta vastavalt tema loomingulisele kavatsusele.

Erinevates folkloori žanrites algab kollektiivse ja inseinute loomine ja teoste teostamine ilmneb erinevalt: kui laulud teostavad tavaliselt koori poolt, kollektiivselt, siis eepilised ja muinasjutted on individuaalselt.

Kui vandenõu tekst on väga stabiilne, siis erandite tekst on väga liikuv, see on tavaliselt suures osas improviseeritud, see on loodud uue materjali ümber.

Kuid see individuaalne improvisatsioon viiakse läbi pikaajalised skeemid, mis põhinevad kollektiivselt arenenud kunstilisest ekspressiivsusel.

Chastarushki esindab tavaliselt tööd, mis koosnevad külast tuntud inimestest. Nad ilmnevad rohkem individuaalse algusega, mitte teiste folkloori žanrite teostes.

Individuaalne algus, samuti kollektiivsed, toimub kõigis folkloori arengutappidel.

See võtab erinevaid väljendusvorme ja tuvastab kalduvuse mitte müra, vaid tugevdada ja aktiveerida folkloori ajaloolise arengu protsessi protsessi.

3. Jätkusuutlikkusjamuutlikkusfolklooritöötama

Traditsioonilisus rahvakunsti loovuses väljendatakse suulise teksti suhtelises jätkusuutlikkuses, ootel, elluviimise laadi, tööde üleandmise, reeglina ilma märkimisväärsete muudatusteta põlvkondade genereerimisest, säilitamist teatud tööde sajandite jooksul Krundid ja kangelased, vormid ja väljendusrikkad vahendid.

Traditsioon, samuti loovuse meeskond on omapärane mitte ainult verbaalsetele folkloorile. See on omane muud tüüpi rahva loovust - muusika, tantsimine, niit, tikandid.

Traditsioonil on oma sotsiaal-ajaloolised sihtasutused ja on tingitud olulistest eluolukordadest.

Need tingimused ja asjaolud on järgmised:

Esiteks, folk loovus pärineb primitiivse kogukonna, kui seal oli väga jätkusuutlike sotsiaalsete eluvormide elu ja ideid, mis määras stabiilsuse folkloori.

Kuid sel ajal rahustades toetasid traditsioon eluvormide tuntud vastupidavus ja hilisemate ajaloos. Seoses elu olemuse muutustega nõrgenes traditsioon järk-järgult.

Teiseks on tõelise kehtivuse kõige olulisemad omadused sügavalt kajastatud rahvakunsti teostes, inimese ja looduse olulised objektiivsed omadused on trükitud.

Seda võib öelda mitte ainult vanasõnade kohta, mille elukindlustus ei säilitata sajandites ja säilitatakse ikka veel, vaid ka laulude kohta, mis iseloomustavad vaimset maailma, selle universaalsed omadused, mõtted, tunded ja kogemused.

Kolmandaks teostus folk loovus folk esteetika põhimõtteid, peegeldasid rahvakunsti maitsed, mis töötati välja sajandite järgi. Nad on väärtuslik selles, et ilu objektiivsed seadused on kehastatud.

Neljandaks, folkloori teosed, märkimisväärsed kunstilised saavutused. Nad rahuldavad rahva-ideoloogilisi ja esteetilisi taotlusi ning teenida olulist osa inimeste vaimsest kultuurist pikka aega.

Eespool loetletud tingimused on traditsioonilise traditsioonilise loovuse pinnas, rahva suur jätkusuutlikkus.

4. Probleemtraditsioonidsissekaasaegnefolkloori

Paljude kaasaegse folkloori probleemide hulgas ei ole traditsioonide probleemid vaevalt kõige olulisemad ja keerukamad. Nad põhjustavad mitmeaastaseid vaidlusi, mis mõnikord pöörduvad organiseeritud aruteludesse. Tänapäeval ei saa seda teemat siiski pidada ammendavaks; Pigem vastupidi, folkloori arendamine, seda suurem on asjakohasus omandab. Lisaks on asjakohasus mitte ainult teoreetiline olemus, vaid isegi praktilisem, mis on seotud kaasaegsete rahvakunstide igapäevaeluga.

Traditsioonilisus on üldiselt tunnustatud rahvakunsti eripäraks. Folkloori traditsioonide kohta on rahvalugid on ulatuslik kirjandus. Kuid tavaliselt ei ole erinevad teadlased "traditsioonide mõiste" määratlust investeerida erinevat sisu. Mõned teadlased (V. S. Voronov, V. M. Vasilenko, T. M. Razin) rahvakunsti traditsiooni all, nad on peamiselt selle kujutiste, vormide ja vastuvõttude antiikajane, nende säilitamise jätkusuutlikkus ja arengu järjepidevus.

Selline seisukoht rõhutab rahvakunsti traditsiooni ühel küljel minevikuga, selle juurte, iidse päritoluga, ilma milleta on üldiselt võimatu inimkultuuri nähtust mõista ...

Absoluutse traditsiooni ühel küljel näevad mõned teadlased rahvakunsti traditsioone ainult minevikku ja järeldada selle kohta, et see on selle kunsti tagasiulatuv, sellega kaasaegsete ühenduste puudumine. Selliste vaadete toetamine on M. A. IYIN. Analüüs ja kriitika oma seisukohast võib kohaldada erilist artiklit. Sellega seoses piirdub ainult kommentaariga, et MA IYIN mõistab oma privaatseid hetki traditsiooni all: krundid, motiivid, tehnikad, vormid, maitsetööd spetsiifiliste rahvalaevad väljaspool orgaanilist tervikust, mis ühendavad kõik need konkreetsed Teatud aega ja igas käsitöös, luues kohaliku rahvakunsti eristusvõime.

Selline kitsas arusaam traditsioonidest ei suutnud kaasa tuua nende keeldumisvõimet, kuhu saab minna "tagasi pööratud peaga." Põhineb vale arusaama areng kunsti üldiselt, ainult progressiivse, evolutsioonilise, segades selliste erinevate mõistete kui rahva ja kodakondsuse kunsti, tema kodakondsus, Ilyin jõuab vale järeldusele konservatismi kunsti rahvakunsti , trampling paigas, umbes ainus viis neile - absorbeerida kunstilise tööstuse, tasandamine ühe nn nn "kaasaegse stiili" dekoratiivse ja rakenduskunsti.

Sarnased vaated põhjustasid kakskümmend aastat tagasi mõistliku kriitika. See võtab palju lehti tööde A. B. Saltykov, silmapaistev teoreetiku Nõukogude rakenduskunsti, mis andis suure panuse traditsioonide6 küsimusi. Saltykov mõistis traditsiooni dialektilise nähtusena, mis on seotud mitte ainult minevikuga, vaid praeguse ja tulevikuga. Ta rõhutas pidevalt kaasaegse Nõukogude kunsti traditsioonide vahelist seost, analüüsis traditsioonide liikumist ja arendamist, mis tema arvates ei ole sõlmitud selle kalanduse mõnes ametlikes kujul, mitte nende mehaanilises koguses, vaid sisse kalanduse kujundliku kunstilise süsteemi terviklikkus ja selle ajalooline areng.

Saltykovi mõtted on olulised ajaloolise lähenemisviisi vajadust rahvakunsti stiili kontseptsioonile. "... iga stiil," kirjutas ta: "On väljend oma aja vaimse seisundi väljendus. Inimesed ei lõpe nende arengus ... See muutub pidevalt ... ja nende muudatustega Paratamatult seotud kunstilise stiili muutustega. "

Selle teoreetiliste positsioonide õigsus traditsioonide küsimustes A. B. Saltykov kinnitas suurepäraselt praktilise tööga meistritega, Gzheli.

Tänapäeval on A. B. Saltykovi ideed ja mõtted korratakse mitmeid artikleid M. A. Nekrasova. Ta usub õiglaselt, et traditsioon on sügavalt tähenduslik, et see on sügav sisemine nähtus. Traditsioonide aluseks on õige suhtumine rahvuspärandisse. Heritage - kõik mineviku kunst. Traditsioonis toimub kõik, mis on suurendanud väärtust. See on inimeste kogemus, mis on võimalik tänapäeval elada uuel viisil.

Sõna laias tähenduses ei ole fenomena väljaspool traditsioone. Miski pole sündinud nullist, ilma mineviku kogemuse parandamisel. Traditsioon - mingi kultuuri edenemise mootor, mis on valitud erinevate elutervisikute Opginiques, mis on valitud, salvestatakse ja arendavad põlvkondi parimaid, tüüpilisi, tuttavat. Kuid traditsioonid ei ole enam kui üks kord ja kõik see, külmutatud, statsionaarne, mitte sünonüüm minevikuga ega sarnane minevikuga. Traditsioonis sätestatud mineviku, praeguse ja potentsiaalse tuleviku dialektiline ühtsus on täiesti väljendatud määratlusega, mis andis silmapaistva vene helilooja I. F. Stravinsky. Ja kuigi see põhines muusikateoste analüüsil, väljendas ta traditsioonide mõiste sisulist ja objektiivset sisu.

Üldiselt ei ole traditsioone, kuid konkreetse inimtegevuse konkreetse inimtegevuse valdkonnas on traditsioone konkreetses kohas ja teatud ajastul. Vahepeal ignoreeritakse traditsioonide elu ja arengut selle analüüsi konkreetse ajaloolise lähenemisviisi, mida sageli ei arvestata, seda ei arvestata.

Traditsioon - mitmekihilise kontseptsioon. Traditsioonid läbivad kõik elu, elu, tootmise, majanduse, kultuuri, kunsti nähtus, igas valdkonnas oma spetsiifilisus sisu ja ilmingus. Art üldiselt ja inimeste traditsioonide ilmingus esinevad olulisi erinevusi.

Kollektiivse loovuse traditsioonid elavad rahvakunsti. Need traditsioonid moodustati sajandeid ja lihvitud paljude inimeste põlvkondade poolt. Rahva kunsti vereühendus eluga, tööjõuga, inimeste eluga juhtis populaarse kultuuri traditsioone ajaloolise järjepidevuse, mitte ainult üleriigiliste, riiklike traditsioonide moodustamisele, vaid ka nende kohalike kohalike avalduste talupoegade töös ja rahvalaevanduses. Talupoegade artide traditsioonid leibkonna kuulsa konservatiivsuse tõttu on eriline pühendumus patriarhaalsele antiikajasele arenenud aeglaselt, evolutsiooniliselt. Paljud neist traditsioonidest läks minevikku koos elutingimuste ja elutingimustega, näiteks iidse slaavi mütoloogia traditsioonid, kes andsid elu paljude talupoegade kunsti piltide ja rahvakivi ornamentide kihi piltidele .

Paljud tegurid on mõjutanud kalapüügi kunsti traditsioonide stiili ja moodustamise loomist, mõningast kaudselt ja välise ilmingu pakendamata, teised on selgelt ja otseselt mõjutavad kunsti iseloomu ja kunstilise kujutise struktuuri .

Konkreetne ajalooline lähenemisviis kõigi riikide kalanduse loomise ja arendamisega seotud tegurite analüüsile näitab, et nende roll kalanduse arendamise erinevatel etappidel ja erinevatel aegadel võiks olla ebaselged.

5. Säilitaminejaarengfolklooritraditsioonid

Käsitöö oskuste üleandmine põlvest põlvest, täiskasvanute juhtimise loomingulise tootmise loominguline protsess aitas kaasa positiivsete emotsioonide konsolideerimisele, teadmiste soovile ja käsitöö oskuste eripärade loomisele, esialgsete ideede moodustamisele populaarsete kunstiliste ideede moodustamisele töö.

Heritage kontseptsioon, kunstilise loovuse õppimise traditsioonid on alati olnud ja on endiselt oluline. Kõige väärtuslikum on tööjõu toode, mis kogunes mitte ainult individuaalse loovuse, vaid ka praktiliste tegevuste protsessis õppinud varasemate põlvkondade pärilik kogemus.

Kultuuri kõige stabiilsem ja elujõuline osa on traditsioon, mis on ühelt poolt uuenduste vastu ja teiselt poolt rikastatud ja nendega rikastatud. Traditsioonide ja innovatsiooni koostoimes ei sure mitu traditionit, vaid järk-järgult muudetud, võttes arvesse innovatsiooni. Traditsiooniline kultuur on kera kontsentratsiooni teatud kollektiivse kogemuse mineviku ja sündi uuendusi, tagades kohandamine traditsiooniliste kultuuristandardite kohandamine muutuvatele tingimustele etnilise mahu olemasolu. Tänu uuenduslikule

traditsioonis esinevad elemendid.

Traditsiooniline rahvakultuur ei ole ainult inimeste vaimse ühtsuse alus, vaid ka kaasaegse isiksuse kultuuriline ja haridusasutus. See säilitab ainulaadse vara kaasaegses elus. Traditsioonilises kultuuris ei ole loojaid ja tarbijaid.

Traditsioonilises kultuuris sätestatud loomingulist potentsiaali kasutatakse kaasaegses ühiskonnas laste ja noortega töötamisel. See on traditsiooniline kultuur, mis võib saada isiku kohandamise vahend kaasaegse ühiskonna vastuolulisele elule, kus see on juba ammu vaja luua vaba aja veetmise ruumi sotsiaal-kultuurilise kogemuse üleandmiseks, mis on ehitatud vastavalt põhimõtetele traditsiooniline (põlvkondade koht). See ei tähenda näiteks uute folkloorigruppide loomist folkloori kehastuse lavale, kuid teenindatavate ühenduste loomisel, kus folkloor muutub sidevahendiks ja eneseteostuseks, kus rahvakeskkond luuakse Ühispuhkus. Hoolimata asjaolust, et kaasaegse maailma traditsioonilised kultuurivormid on sügavalt transformeeritud, kuid rahva loovus jääb rahva loovuse kaasaegsetest osadest kõigis kultuurivaldkondades.

Osana traditsioonilisest vene rahva kultuurist vaimse terviklikkuse hulgas arenevad mitmed omased piirkondlikud traditsioonid, mille olemasolu kogujad ja teadlased pööravad tähelepanu.

Piirkondlike traditsioonide uurimine ja hooldamine, uute võimaluste otsimine traditsioonilise kultuuri edastamiseks tänapäeva ühiskonnas on kultuuri ja hariduse valdkonnas asjakohane.

Projektide raames korraldatakse koolides folkloori uuringu uurimise seminarid, rahvusvahelised teaduslikud ja praktilised konverentsid igal aastal ja etapid.

Projekti rakendamise protsessis rakendatakse suuliste ja muusikaliste žanrite olemasolu süstemaatilist kirjeldust.

Teadusuuringute tulemusena viiakse läbi folkloori aktiivsete žanrite kirjeldus, verbaalse folkloori aktiivse žanri koostise eristatakse selle kohandamise seisukohast üliõpilaste ja haridusstandardite vanusega seotud omadustega.

Uuring piirkondliku folkloori eeldab pidevat võrdlevat analüüsi, mis aitab arendada mitte ainult kujundlikku, vaid ka ratsionaalset mõtlemist. Põhimõtete järgimine võimaldab rakendada koolituse ühtsust, kasvatamist ja arengut populaarse kultuuri arendamisel oma piirkondlikel ilmingutel.

Tutvumine ühe territooriumil koos elavate rahvaste traditsioonilise kultuuriga tõstab teisi kultuuritraditsioonide austamist. Folkloori klasside abil luuakse folk-etnograafiline sööde, kultuuritraditsioonide järjepidevus on inimeste kaalu pühade läbiviimisel koos täiskasvanutega. Arusaam on üles kasvanud, et ümbritsevad inimesed on rahvaraitiste kandjad erinevate summade erinevates kogustes.

Võrreldes rahvapuhkuse traditsioonilisi ja kaasaegseid mudeleid, on võimalik märkida puhkuse disain ja ümberkujundamine massotsasse, kujul muutub järk-järgult tingitud atribuudi rituaalide komponentide asendamise tõttu kaasaegsetele; Sisu muutused, Uus poeetiline-mütoloogiline taust Rite, uus sümbolism on sündinud; Vormi ja sisu ning ajutised kanonid muutuvad samal ajal, mis viib tegelikult uue nähtuse sündi. Kaasaegne traditsioonilise kalendri ja perekonna ja majapidamise puhkusepäevade mudel muutub sekundaarseks.

Erinevate keskuste puhul on endiselt oluline traditsioonilise rahvakultuuri põlvkonna mõistmiseks ja edastamiseks; Noorte rahva liikumise arendamine valdkonnas (kõigis suundades); etnograafide, filoloogide, muusikute jõupingutuste ühendamine; Intressi meelitamine traditsioonilise professionaalide kultuuri vastu ja rahvakunsti armastajad.

Kogunenud ja süstemaatilised folk-etnograafilised materjalid, tähelepanekud ja üldistustega seotud traditsioonilise kultuuri mustrid ei ole ainult kitsa keha, vaid ka ühine tähtsus.

Toetus valitsuse, tervikliku programmi viiakse läbi, mille eesmärk on edendada traditsioonilist kultuuri.

Festivalid jäävad lahutamatuks osaks folk traditsioonide säilitamise, uurimise ja edasise arengu lahutamatuks osaks.

"Teaduslik komponent" on järk-järgult täiustatud, osana slaavi kirjutamise ja kultuuri, teaduslikke ja praktilisi konverentse toimub igal aastal.

Globaliseerumise kontekstis allutatakse traditsioonilisel kultuuril sageli rünnakute konservatiivse ja sobimatu ajavaimu, kuid see on selles, et inimeste põhiväärtused on kontsentreeritud. Traditsiooniline põlvkondade kogemus, traditsioonide olemuse mõistmine ja seega ka kultuurilised normid, käitumuslikud stereotüübid, teadmised ja kogemused, tolli- ja harjumused, uskumine, usulisi veendumusi vajavad nii avalikus kui ka eraelus. Ja nende ustav tõlgendus, õige arusaam annab meile tee ja loodab kaasaegse ühiskonna kokkuleppele.

Traditsioonilise kultuuri säilitamise tegurite uurimise probleem viitab integreeritud ja kultuuriuuringute, sotsioloogia, etnograafia, keeleteaduse, folkloristliku ja teiste teaduste uurimise objektiks.

6. Klassikalinefolkloorisissekaasaegneelu

Kaasaegses elus inimesed jätkuvalt tänu oma lihtsuse, seedimist, võime läbida erinevaid ümberkujundusi ilma et see piiraks sisu, mõned žanrid klassikalise folkloori muinasjutte, vanasõnade, sõnavõtt, saates, märke.

Mõned neist, näiteks rahvamuusika jutud, laste lullabies, täidab endise rollihariduse, informatiivse, meelelahutuse. Tõsi, kui mõningaid lullapies, näiteks või söögitoolid edastatakse siiralt, loevad haldjas jutte tavaliselt raamatutele mõeldud lastele.

Teised folkloori žanrid, näiteks folk looduslikud märgid, kaotasid oma esialgse funktsioone. Kaasaegsetes tingimustes ei ole ilmastikuolude folk prognoose sageli käivitunud, kuna looduskeskkond on muutunud, on ökoloogiline tasakaal purunenud. Lisaks on inimeste imendumise ja edastamise vormid muutunud. Kaasaegne linna inimene vastab nendega, näiteks lugedes pisar-kalendri või raadioprogrammide kuulamise keskendunud traditsioonilise rahvakultuuri meeldetuletusele. Toimimine ja edastamine, seega omandavad rahvamärgid muid kultuurilist tähendust. Kaasaegses tavalises kultuuris alustavad rahvamärgid sfääri isegi mälu, vaid pigem meeldetuletusi uudishimuliku ulatuses. Nad on tuttavad, naabrid, kuid nad on väga kiiresti unustatud - kuni järgmise meeldetuletuseni.

Ja külas on traditsioonilised rahvamärgid suuresti kaotanud oma elutähtsa vajaduse korral põllumajanduse eduka juhtimise järele. Siin ühelt poolt on vaja ilma prognooside vajadus ilmselge - kliimamuutuste tõttu töötatakse välja uusi isikliku kogemuse ja tähelepanekute põhinevaid märke. Selle tulemusena on säilinud märgid, mis on üks populaarsete teadmiste vormidena, kuid selle sisu ja koht inimeste igapäevases kultuuris muutus oluliselt.

Nad jõudsid meie ajani ja üsna täielikult eksisteerivad tavalises massiteadvuses traditsioonilistes märgistustel ja rahvaudeldes (usku asjaolu, et mõned nähud ja sündmused on üleloomuliku tugevuse ilming või on tuleviku ennustamine). On raske leida isikut, kes vähemalt kord oma elus, ei öelnud valjusti, et sool tahtis tüli, see tähendab, et keegi meenutab, et rahuldada naist tühja ämbriga ja roogasid on õnnelikult. Märgid on üsna heleda näiteid traditsioonilise etnokultuuri elementide olemasolust kaasaegses kultuuris. Kodumajapidamises, käitumusliku olukorra korrates ja nende tavalise kommentaariga kaasasolevate märke, mis on kergesti edastatavad "pärandiga" põlvkonna põlvkonnale.

Järeldus

Praegu on pikka aega juba ammu tunnistatud iga riigi muusika rahvakunsti tohutuks rolliks. Tema kõige heledam ja täielik väljendus, folk-kunst leidis mitte puhtalt instrumentaalmuusika, vaid meloodiate kombinatsioonis sõnaga - laulus. Paljude aastatuhande kõige primitiivsemast vormist pärit laulu on pidevalt arenenud ja arenenud tihedas osas inimeste kultuuri arendamisega ise, tema elu, keel, mõtlemine, mis kajastuvad sõnastuses ja kütmisel . Rahvalaulude kogumik on kõige tuhande aasta ajaloo peamine kogusumma enamikus rahvastes.

Heritage'i hoolikalt säilitaks ja hoolitseb tema ellujäämise eest hoolikalt. Hoidke rahvamuusika kultuuri aardeid, et nad oleksid kättesaadavad inimeste, professionaalsete ja amatööride jõudvate meeskondade laia masside kättesaadavaks, pakkuma täiendavat materjali heliloojate loovust, samuti spetsiaalsete haridusasutuste üliõpilastele ja üliõpilastele.

Inimeste kunstiline loovus ei aita mitte ainult etnograafi, et mõista meie esivanemate elu, kultuuri, elu, vaid ka lastele, kes seda esindavad ainult.

Armastus, austus, uhkus rahvakunsti kunstlikus töös moodustatakse järk-järgult ümbritseva atmosfääri mõju all.

See keeruline tunne tekib ja arendab protsessis kogunemisprotsessi teadmiste ja ideede kogunemise kohta kohaliku maa looduse kohta inimeste töö ja suhete kohta. Kättesaadavas vormis on vaja rääkida rahvakunsti loovuse algusest.

Folk Art tutvumise ja kasvatamise kaudu tutvumise ja kasvatamise kaudu tutvuvad lapsed täiskasvanute tööga, nad õpivad teda austama, uurima kõige lihtsamaid oskusi ja oskusi; Intress, sõltumatus, töövõime.

Erinevate materjalide, hüvitiste, mänguasjade, maalide, inimeste kunstilise loovuse kasutamine aitab tajuda ja paljundada kunstilise pildi kõige erga kõige erksamaid omadusi.

Rahva kunstilise loovuse ja selle mõju omandamine mõjutab juhtudel, kus lapsed kujutavad maailma, mis on nende eest tuntud rahva loovuse eest.

Vaba aja täitmiseks, huvitav ja sisukas juhtum, peate arendama ilusat soovi, harida rahva traditsioonide austust kultuuriväärtustele.

Kirjandus

1. Bogatyrev p.g., Gusev V.E., Kolenitskaya I.M. ja teised. "Vene folk loovus", Moskva 2000

2. GUSEV V.E. Folkloori esteetika. L., 1999

3. Zhukovskaya r.i. "Native Krai", Moskva 1999

4. Kravtsov N.i., Lazutin S.G. "Vene suukaudne folk loovus", Moskva 2003

5. Lazutiini s.g. "Vene folkloori poeetika", Moskva 2005

6. Putilov B.n. "Folkloori ja rahvakultuur." - Peterburi., 2003

Postitatud Allbest.ru.

...

Sarnased dokumendid

Lugu rahva muinasjutud kogumise ja õppimise lugu. Probleem redigeerimise ja kohandamise teksti taju. Vene rahva muinasjutud tüübid ja žanrid. Nende kultuuriline potentsiaal ja funktsioone vapustava ruumi. Folk jutud ja nende loovus kahekümnendal sajandil.

väitekiri, lisatud 06/15/2013


Suukaudse rahva loovuse tähendus ja omadused; Vene, slaavi ja läti folkloori, tema tegelaste päritolu. Pildid roojane tugevusest: Baba Yaga, Läti nõid, nende omadused. Rahvusliku folkloori kangelaste populaarsuse uurimine.

abstraktne, lisatud 01/10/2013


Lülitab folkloori lisamine kirjandusteksti. Folkloori sõna kirjanduses. Lüüriline olukord folkloori ja kirjanduses. Vene folkloori kommunikatsioon slaavi mütoloogiaga. Slavic motiive kunstilise maailma buin. Ida-motiive.

väitekiri, lisatud 05.10.2004


Vene Dramaturgy hakkas arenema Vene kultuuri iidse perioodi jooksul - folkloori ja riiklike mängude ja riitustega, mis on seotud talupoegade tööjõu ja eluga (tantsumängude, pulmade riitustega).

abstraktne, lisatud 07.06.2005


Nikolai Vasilyvich Gogooli kunstilise loovuse analüüs. Kummaline ja ebatavaline, fantastiline ja reaalne maailm, folkloori ja unistuste maailm, comism, julgus ja mustus, provintsi maailm ja Peterburi maailm, Devilishmeni maailm on tema teoste eristusvõime.

abstraktne, Lisatud 07/26/2010


Laste rahvakunsti teoste valiku põhimõtted lastele. Varajase lapsepõlve pedagoogika kesksed ülesanded. Universaalsete moraalsete, kognitiivsete ja kunstiliste väärtuste sisu. Määrilaulud, sweatshops, pestniki, toetab.

uurimine, lisatud 12/10/2013


Biograafiline teave Shakespeare'i kohta, tema loominguline pärand ja panus teatri traditsioonide arendamisse. Renaissansi ajastu viiteid. Inglise luuletaja koostoime kaasaegsete kaasaegsete põhjustega kaasaegse maailma tööde populaarsuse põhjused.

kursuse töö, lisatud 03/29/2012


Egiptuse kunstilise loovuse ja arhitektuuri päritolu ja arendamise uurimine. Ajalugu kirjanduse sündi iidse maailma, selle olemus. Õppimine kõige tuntumate tööde epistolaarse žanri aegu iidse, keskmise ja uue kuningriigi.

abstraktne, Lisatud 12/24/2010


Folkloori tähenduse ja rolli määramine Rooma T. N. Tolstoi teksti tekstis. Folkloori - rahva loovus, täielik rahvameede. Folkloori rolli probleem Vene kirjanduses XXI sajandi künnisel on loomulik. Filosoofiline ja esteetiline väärtus.

terminite töö, lisatud 06/21/2008


Roberti põletuste loomingulise tee loomine ja tema teoste teema. Armastuse koht lyrics töös Šoti luuletaja. Kasutades R. Burns Folklore Šotimaa, krundid ja tehnikaid rahvapalli loomisel oma tööde.

Sõna " folkloori»Laenud inglise keelt ja tõlgitud sõna otseses mõttes rahvalauluna. Folkloori nimetatakse esiteks erinevate žanrite tekstide komplekti: muinasjutte, eepikaid, vandenüpirakesi, nutt ja lapsehoidmist, rituaalset ja mittekõrgust laule, ajaloolisi laule, linna romantikat, chastanthki, nalju. Teiseks nimetatakse folkloori visuaalseks rahvakunsti ja muusika, traditsiooniliste mänguasjade, folk kostüümideks. Folkloor on kõik, mis on inimeste poolt loodud. Samal ajal inimesed on kollektiivse looja folkloori töötab. See tähendab, et folkloori töödel ei ole konkreetset autorit. Nad loodi ja koostati juba pikka aega kollektiivselt. Selle tulemusena toodeti folkloori traditsiooni.

Heroes ja folkloori sümbolid

Traditsioon - See on folkloori peamine mõiste. Kõiki rahvatööd nimetatakse traditsioonilisteks. Traditsioon - see on teatud näidisproov pikka aega, mille kohaselt luuakse eraldi folkloori tööd.

Traditsioon eristub suletud. Näiteks on muinasjutt vaid kuus võimalikku tähemärki: kangelane (Ivan-Tsarevich), saatja (kuningas, Batyushka), soovitud märk (pruut), antagonisti (Koschey, Serpent Gorynych), annetaja (märk, kes annab kangelane) ja assistent (sagedamini loomad, kes aitavad kangelast). Selles ja selle susumisel ilmneb. Siin ei saa olla teisi märke.

Folkloori on vahend, konsolideerimise vahend, rahvastiku konsolideerimise, säilitamise ja edastamise vahend põlvkonna põlvkonnale. See tähendab, et muinasjutte, eepilise, laulude täitmine on algselt vajalikud, et edastada lastele lastele traditsiooniline kultuurialane teave lastele. Näiteks muinasjuttudes edastatakse moraali reeglid, millele iga ühiskonna liige peaks vastama: muinasjuttlaste kangelane, töökas vanemate ja vanade inimeste kangelane aitab nõrgalt, üllas. Kange kangelaslikus pupchetes, on öeldud, et on vaja kaitsta oma kodumaa: tugev talitus kangelane, vapper, tark, valmis segama Vene maa.

Sümboolne folkloori. See tähendab, et rahva tarkus edastatakse sümboolses vormis. Sümbol on märk, mille sisu folkloori on traditsiooniline folkloori tähendus. Näiteks põrn, tuvi, kotkas, tamm - sümbolid, mis tähistavad head hästi tehtud. Dove, part, Sweddy, kask, Ivushka - sümbolid, mis on tähistatud tüdruk.

Folkloori ei tohiks sõna otseses mõttes tajuda. Sümbolite taga on vaja õppida nägema traditsioonilisi folkloori tähendusi. Bogatyri hobune kulla-hõbedane jada ei tähenda, et see on valmistatud kullast ja hõbedast. Need metallid on sümboolselt tähistatud folkloori tähendus "Rich, üllas".

Kes õpib folkloori?

Folkloori peegeldab traditsioonilist rahvakultuuri. Vene traditsiooniline rahvakultuur on pagani ja riiklike ortodoksvaadete sulam ja ühiskond. Folkloori töödes on tegelased loomad, looduse jõud (tuul, päike). See peegeldab paganide maailmavaadet inimestelt, kes otsisid looduse, uskusid imelistesse olenditesse, palvetasid neile. Koos sellega on olemas kristlikud tähemärgid (neitsi, pühakud) - need on õigeusu kristlikud traditsioonid.

Folkloori uurib folkloristlikke teadlasi. Nad lähevad ekspeditsioonile suulise rahvakunsti teoste salvestamiseks. Pärast seda uurib nende teoste sümboleid, nende sisu ja seadet. Folkloori silmapaistev teadlased on V.YA. Propp, A. N. Afanasyev, S. Y. Nezlutov, E.M. Metalli, B.T. Putin.

Folkloori kui eriline kunst on väljamõelte kvalitatiivselt omapärane komponent. See ühendab teatava rahvuse ühiskonna kultuuri ühiskonna ajaloolise arengu erilisel ajal.

Folkloori on ebaselge: see näitab ka lõpmatu rahva tarkust ja populaarset konservatismi, OSOYA. Igal juhul kehastab folkloori inimeste kõrgeimad vaimsed jõud, peegeldab rahvusliku kunstiaadlikkuse elemente.

Termin "folkloor" ise (inglise sõna folklore - rahvatavus) - rahva loovuse nimi rahvusvahelises teadusringses terminoloogias. See termin esmakordselt kasutusele 1846. aastal inglise arheoloog W. J. Thomson. Ametliku teadusliku kontseptsiooni esimest korda vastu inglise folklore ühiskonna (Folklore Society), mis asutati 1878. 1800-1990 siseneb mõiste paljudes maailma riikides teaduslikuks kasutamiseks.

Folkloori (inglise folkloor - "inimeste tarkus") - folk loovus, kõige sagedamini see on suuline; Inimeste kunstiline kollektiivne loominguline tegevus, mis peegeldab tema elu, vaadet, ideaale; Luule (legendid, laulud, chkrushki, naljad, muinasjutud, EPO), inimeste muusika (laulud, tööriistad, EPOS), inimeste muusika (Draamas, Satüüria mängib, Nukuteater), tants, arhitektuur, peen ja dekoratiivne ja rakenduskunst.

Folkloori on loovus, mille jaoks ei ole materjali vaja ja inimene ise on kunstilise plaani kujundamise vahendid. Folklooril on selgelt väljendunud didaktiline orientatsioon. Suur osa sellest loodi spetsiaalselt lastele ja oli dikteerinud noorte suurte rahvahooldus - nende tulevik. Folkloor teenib lapse oma sünnitust.

Rahva luule näitab kõige olulisemate linkide ja eluviiside elu, jättes kõrvale individuaalne, eriline. Folkloor annab neile kõige olulisemate ja lihtsate kontseptsioonide elu ja inimeste jaoks. See peegeldab ühist ja kiireloomulisi, midagi, mis mõjutab kõiki ja kõiki: inimtööd, tema suhted loodusega, eluga meeskonnas.

Folkloori väärtus kaasaegse maailma kasvatamise ja arengu olulise osana on tuntud ja üldtunnustatud. Rahvaluule vastab alati inimeste taotluste tundlikele tundlikele, olles kollektiivse meele peegeldus, kogunenud elukogemus.

Folkloori peamised tunnused ja omadused:

1. Bifunctionality. Iga rahvatoode on orgaaniline osa inimese elutähtsa tegevuse ja on tingitud praktilise kavatsusest. See keskendub teatud rahvaelu hetkele. Näiteks Lullaby laul - ta ärkab rahunema, pange laps. Kui laps jääb magama, peatub laulu - ei ole enam vaja. Nii avaldub lullaby laulu esteetiline, vaimne ja praktiline funktsioon. Kõik on omavahel seotud töös, ilu ei saa hüvitist eraldada, ilu.

2. Polyelement. Polyellegen Folklor, kuna selle sisemine mitmekesisus ja paljude kunstiliste, kultuuriliste ja ajaloolise ja sotsiaalselt kultuurilise ja sotsiaalselt kultuurilise iseloomuga seosed on ilmsed.

Mitte iga rahvatoote ei sisalda kõiki kunstilisi - kujuga elemente. Sellised žanrid on nende minimaalne kogus. Folklooritoote täitmine on loomingulise seaduse terviklikkus. Paljude folkloori kunstilise kujuga elementide hulgas eristatakse peamist verbaalset, muusikalist, tantsu ja jäljendamist. Polycenency avaldub ürituse ajal näiteks "Gori, Gori selgelt, mitte minema!" Või loodud - mängu "Boyar", kus toimub rea liikumised. Kõik suured kunstilised - kujulised elemendid selles mängus suhtlevad. Sensuaalsed ja muusikalised avalikud laulu muusikal - poeetiline žanrisse, mis on tehtud samaaegselt koreograafilise liikumise (tantsuelementi). See avaldub folkloori polüelektrienergiast, selle esialgse sünteesi, nimega sünkretismi. Sünkrotism iseloomustab rahvaluule sisemiste komponentide ja omaduste suhet, terviklikkust.

3. SKOLECTILITY. Autori ei ole. Kollektiivi avaldub ka töö loomise protsessis ja sisu olemuses, mis alati objektiivselt peegeldab paljude inimeste psühholoogiat. Küsi, kes koosneb rahvalaul on nagu küsida, kes koostas keele, millele me räägime. Kollektiiv on folkloori teoste täitmisest tingitud. Meil on mõned nende vormide komponendid, näiteks koori, võtavad endale kohustusliku kaasamise kõigi tegevuse osalejate täitmisse.

4. Sihtasutus. Folkloori materjali edastamise jagunemise ilmnemine avaldub folklooriteabe edastamise vormide ennetamisel. Kunstilised pildid ja oskused edastatakse kunstnikult, kunstnik kuulaja ja vaatajani, kaptenist õpilasele. Folkloori - suuline loovus. See elab ainult inimeste mälestuses ja edastatakse elav täitmisse "suust suust." Kunstilised pildid ja oskused edastatakse kunstnikult, kunstnik kuulaja ja vaatajani, kaptenist õpilasele.

5. Stabiilsus. Mitmekesisus loominguliste ilmingute folkloori ainult tundub olevat elementaarne. Pikka aega oli loovuse objektiivsed ideaalid. Need ideaalid muutusid praktiliste ja esteetiliste standardite, kõrvalekalded, millest see oleks sobimatu.

6.Naatiivsus. Võrgu varieerimine on üks konstantse liikumise stiimulitest, folklooritoote "hingamisest" ja iga rahvatoote alati, kuna see oli iseenesest võimalus. Folkloori tekst on lõpetamata, avatud iga järgmise kunstniku jaoks. Näiteks tantsu mängus "boyar", lapsed liiguvad "rida rida" ja samm võib olla erinev. Mõnes kohas, see on tavaline samm rõhuasetusega viimane silp liin, teistes - samm perspektiivi viimase kahe silpi, kolmandaks on muutuva samm. Oluline on edasi anda idee teadvusele, et loomine ja täitmine eksisteerib folklooritoote - loomine. Varikasust võib pidada kunstiteoste muutmiseks, nende mitte-korratavuse teostatavuse või muu taasesituse vormis. Iga autor või esineja täiendab traditsioonilisi pilte või töötab oma lugemise või nägemisega.

7. Improvisatsioon on folk loovuse tunnusjoon. Iga uue töö disain on rikastatud uute elementidega (tekstiline, metoodiline, rütmiline, dünaamiline, harmooniline). Mis toob esineja. Iga kunstnik aitab pidevalt kaasa teadaolevale tööle oma materjali, mis aitab kaasa pidevale arengule, töö muutusele, mille jooksul ümbritsetakse võrdlusviidet. Seega muutub folk esitlus paljude aastate kollektiivse loovuse tulemus.

Kaasaegses kirjanduses on folkloori laiendamise tõlgendamine rahvaraditsioonide, tolli-, seisukohtade, veendumuste, kunstitegurina.

Eelkõige kuulus folkloride v.e. GUSEV raamatu "Rahvaluule esteetika" on seisukohal, et see kontseptsioon on tegelikkuse kunstilise peegeldusena, viidi läbi suuliselt - muusikalisi, koreograafilisi ja dramaatilisi kollektiivse rahvakunstide vorme, mis väljendavad töötavate inimeste maailmavaadet ja lahutamatult seotud elust ja elust. Folkloori on keeruline, sünteetiline kunst. Sageli on tema teoste kombineeritud elemendid erinevate kunstiteliikide elemendid - verbaalne, muusikaline, teatri. Seda uuritakse erinevad teadused - ajalugu, psühholoogia, sotsioloogia, etnograafia. See on tihedalt seotud folk elu ja rituaalidega. Ei ole juhus, et esimesed vene teadlased lähenesid folkloorile laialdaselt, salvestades mitte ainult verbaalse kunstiteoseid, vaid ka erinevate etnograafiliste detailide ja talupoja elu reaktsioonide kinnitamist.

Rahvakultuuri sisu peamised aspektid võivad olla tingitud: inimeste maailmavaade, inimeste kogemus, eluruum, kostüüm, töötegevus, vaba aja veetmine, käsitöö, perekondlikud suhted, rahvahinnad ja rituaalid, teadmised ja oskused, kunstiline loovus. Tuleb märkida, et kui mis tahes muu avaliku meelega on rahvakultuuril konkreetsed omadused, mille hulgas tuleks eraldada: lahutamatu suhtlemine loodusega, elupaigaga; Venemaa Rahvuskultuuri hariduslik olemus, Võime ühendust võtta teiste rahvaste kultuuriga, dialoogi, identiteedi, terviklikkuse, sihipärase emotsionaalse laengu olemasolu, pagani ja õigeusu kultuuri elementide säilitamist.

Traditsioonid ja folkloori on rikkus, põlvkonnad ja ajaloolise kogemuse edastamine emotsionaalselt kujulises vormis, kultuuripärandis. Lai masside kultuurilises ja loomingulises teadlikus tegevuses ühendatakse rahvaraditsioonid, folkloori ja kunstilise modernsuse ühendamine ühes voodiga.

Folkloori peamised funktsioonid hõlmavad religioosset - mütoloogilist, rituaalset, rituaalset, kunstilist - esteetilist, pedagoogilist, kommunikatsiooni- - informatiivset, sotsiaal-psühholoogilist.

Folkloor on väga mitmekesine. On traditsiooniline, kaasaegne, talupoja ja linna folkloori.

Traditsiooniline folkloori on need vormid ja mehhanismid kunstilise kultuuri, mis püsivad, on fikseeritud ja edastatud põlvkonna põlvkonna. Nad võitsid universaalsed esteetilised väärtused, mis säilitavad oma tähtsuse kaugemale konkreetselt - ajaloolistest sotsiaalsetest muutustest.

Traditsiooniline folkloori jaguneb kaheks rühmaks - rituaal ja mitte-kuiv.

Rituaal folkloor sisaldab:

· Kalender folkloori (carols, karnevallaulud, kevadel);

· Pere folkloori (pulmad, mehe, matuseriitide, lullaby jne),

· Okkazional folkloor (vandenõu, madandused, loitsud).

Non-stop folkloor on jagatud nelja rühma:

· Kõneolukorra lahenduste solkloor (vanasõnad, ütlused, mõistatused, teasers, hüüdnimed, curses);

· Luule (Chastarushki, laulud);

· Rahvaluule draama (peterselliteater, retree draama);

Rituaal folkloori on folk žanrid läbi raames erinevate rituaalide. Kõige edukamad, minu arvates andis D.M. Rite määratluse määratluse Ugrinovitš: "Rite on kindel viis teatavate ideede uute põlvkondade üleviimiseks, käitumisnormide, väärtuste ja tundete normideks. Teistest sellise ülekande meetoditest eristab riitus selle sümboolse iseloomuga. See on selle spetsiifilisus. Rituaalsed toimingud toimivad alati sümbolitena, mis kehastavad teatud sotsiaalseid ideid, esitlusi, pilte ja põhjustavad asjakohast tundeid. " Kalendri folkloori teosed piirduvad põllumajandusliku iseloomuga rahvapuhkuseni.

Kalender Rites kaasas spetsiaalsed laulud: carols, karnevallaulud, kevadel, semic laulud jne.

Vesniki (kevadel kanalid) - Slavic Rite kaasneva Curvas Laulud Klõpsake kevadel.

Carols on uue aasta sisu laulud. Need teostati kilbi ajal (24. detsembrist 6. jaanuarini), kui oli side. Külm - kõndides üle sisehooviga lauludega Carol. Nende laulude puhul premeeriti ümardatud kingitustega - pidulikud kohad. Peamine tähendus auto helmed on hinne. Bolüovistid annavad suurepärase kirjelduse suurepärase maja. Tuleb välja, et me ei ole tavaline talupoeg Hub ja Terme, mille ümber raua Tyne on "väärt", "iga lambi poppy" ja igas kuldsel kroonil ". Peatage see terem ja inimesed elavad. Rikkuse maalid ei ole reaalsuseks, kuid soovitud: Carols esineb mingil määral magic loitsu funktsioonid.

Maslenitsa on populaarne pidulik tsükkel, mis on konserveeritud paganiajadest slaavidest. Riide on seotud traatjuhtmete ja kevadise koosolekuga, mis on terve nädala jooksul käimas. Tähistamine tehti range ajakavaga, mis kajastus reisijate nädalapäevade nimel: esmaspäev - "kohtumine", teisipäev - "Blash", kolmapäev - "Lakaku", neljapäev - "Razgul", reede - " Treshchina õhtuti ", laupäev -" Castle Laupäeviti ", pühapäev -" juhtmed ", lõpuks karneval lõbus.

Masleensed laulud jõudsid natuke. Teemade ja kohtumise kohta jagatakse need kaheks rühmaks: üks on seotud koosoleku riitusega, teine \u200b\u200bkarnevali juhtmetega ("matused"). Esimese grupi lauludel on suur, rõõmsameelne iseloom. See on eelkõige suurusjärku laulu karnevali auks. Karnivalitel kaasnevad laulud on väikesed toonal. Maslenitsa "matused" tähendas talvel ja õigekirja, eelseisva kevade tervitus.

Perekond ja majapidamises riitused on ette nähtud inimese elutsükliga. Need on jagatud rasedus-, pulmadeks, värvamiseks ja matusteks.

Rasedus- ja sünnitusriide püüdnud kaitsta vastsündinu vaenuliku müstiliste jõudude eest ja eeldasid ka lapse heaolu elus. Vastsündinu rituaalse ablusutuse teostati, hakkasid erinevad laused aktsepteerima.

Pulmad riitus. See on omamoodi populaarne mäng, kus kõik rollid on värvitud ja on direktorid - Swat või Swaha. Selle riituse erikaal ja tähtsus peaks näitama sündmuse väärtust, kaotavad inimese elu muutuste tähenduse.

Riide toob pruudi käitumise tulevikus abielu elus ja avab kõik need praegused osalejad riteis. Ta näitab pereelu patriarhaalset iseloomu, tema tee.

Matuse riitused. Matuste ajal viidi läbi erinevad rituaalid, millele lisati spetsiaalsed matusepallid. Matusevabastused on tõestatult kajastatud elu, talupoja majapidadeteooria, surnud isikute armastus ja hirm tuleviku hirm, perekonna traagiline positsioon karmides tingimustes.

Okkazional folkloor (lat. Aeg-ajalt on juhuslik) - ei vasta üldtunnustatud kasutamisele, mis on individuaalne.

Juhusliku folkloori liigid on vandenüpitused.

Vanasõnad - inimeste spektri verbaalne valem, mille omistatakse maagilisele võimsusele.

Sõiduplaanid - Päikese ja teiste loodusnähtude, samuti loomad ja eriti tihti lindudele, keda peetakse kevadel. Lisaks kummardasid loodusjõud elus: kevadel palutakse nad nõuavad, nad soovivad tema varajase saabumise, nad kaebavad talvel, kaebavad.

Peab laste loovuse tüübi, väikeste poeetiliste tekstide tüüp, millel on selge riim-rütmiline struktuur naljakasvormis.

Mitte-gaasi folkloori žanrid oli sünkronüüri mõju all.

See hõlmab kõneolukordade folkloori: Õpetussõnad, kiindumus, märgid ja ütlused. Need sisaldavad isiku otsuseid eluviisi kohta, töö kohta, umbes kõrgeima loodusjõudude kohta, meeste asjade kohta. See on ulatuslik moraalsete hinnangute ja kohtuotsuste ulatuslik ala, kuidas elada, kuidas harida lapsi, kuidas austada esivanemaid, mõtteid vajadust järgida lepinguid ja näiteid, need on igapäevased käitumisreeglid. Lühidalt, nende funktsionaalsus hõlmab peaaegu kõiki maailmavaate valdkondades.

Riddle - peidetud tähendusega. Nad on nendes rikkalik fiktsioon, vaimukus, luule, kujuline keerukas kõne. Metagy määras rahvaste mõistatuse: "Ilma nägu Lichnayas." Teema, et Zagadan, "nägu" on peidetud "suurema" - allegooria või vihje, linnaosa kõne, arvukuse. Mida ainult saladused leiutada, et kontrollida tähelepanu, sulatamise, luure. Mõned koosnevad lihtsast küsimusest, teised on sarnased ülesannetega. On lihtne ära arvata, et mõistatused on see, kes on hästi esindatud üksusi ja nähtusi, mida arutatakse, ja teab ka, kuidas lahendada varjatud tähenduse sõnadega. Kui laps vaatab maailma ümber maailma tähelepanelik, rasvane silmad, märkades tema ilu ja rikkust, siis lahendatakse iga tarkuse küsimus ja mõni allegooria mõistatus.

Vanasõna - žanrina, erinevalt mõistatusest, ei ole allegooria. Selles on selles laiendatud tähendus või tegu. Nende vormis on rahvaravlid vanasõnade kõrval asuvad: sama mõõdetud, kokkuklapitav kõne, sama sagedase kasutamise ja sõnade konsonatsiooniga sama sagedane kasutamine. Aga vanasõna ja mõistatus eristuvad asjaolu, et mõistatus peab olema arvatavasti ja vanasõna on õpetamine.

Erinevalt vanasõnadest ei ole öelnud otsust lõpetanud. See on kujundlik väljendus, mida kasutatakse laiendatud mõttes.

Ütlemised, nagu vanasõnad, jäävad elus folkloori žanrile: neid leidub pidevalt meie igapäevases kõnes. Anksaalid sisaldavad mahukas humoorikas määratlus elanike maastiku, linnades elavate linnades või kusagil kaugel.

Folkloori luule on eeprid, ajalooline laul, vaimne salm, lüüriline laul, ballad, julma romantika, chkrushka, laste poeetilised laulud.

Epic on folk eepiline laul, vene traditsioonile iseloomulik žanr. Sellised eeprid on tuntud kui "Sadko", "Ilya koletid ja röövel", "Volga ja Mikula seyaninovich" ja teised. 19. sajandi 40-ndatel aastatel võeti kasutusele mõiste "eepilised" teaduslikus kasutuses. Folklist i.p. Sahharov. Episoodide maatüki aluseks on kangelaslik sündmus või Vene ajaloo märkimisväärne episood (siit episoodide rahvuslik nimi - "vana mees", "vanem", mis tähendab, et selle küsimuses võeti koht minevikus).

Folk laulud nende koostises on väga erinevad. Lisaks laule, mis on osa kalendrist, pulmade ja matusterituaalide. See on DIY. Mängu ja tantsulaulud. Suur hulk laule - lüürilised mitte-stop laulud (armastus, perekond, kasakad, sõdurid ", Yammatsky, röövel ja teised).

Special Žanr laulu loovuse - ajalooliste laulude. Sellistel laulustel räägitakse Venemaa ajaloo tuntud sündmustest. Ajalooliste laulude kangelased on tõelised isiksused.

Horovodnyy laulud, nagu rituaalid, oli maagiline tähendus. Tantsu- ja mängulauludes kujutasid stseene pulmade riitus ja pereelu.

Lüürilised laulud on rahvalaulud, mis väljendavad isiklikke tundeid ja meeleolu laulmist. Lüürilised laulud on omapärased nii sisu kui ka kunstilises vormis. Nende originaalsus määratakse kindlaks žanri olemus ja esinemis- ja arendustegevuse eritingimused. Siin tegeleme Lyric Native luule, mis erineb eepiline põhimõtteid peegeldus reaalsuse. Kohta. Dobrolyubov kirjutas, et rahva lüürilistes lauludes "väljendas sisemist tunnet põnevil tavalise elu fenomena", N.A. Radishchev nägi neis peegeldus hinge inimesi, kurbust vaimne.

Lüürilised laulud on inimeste kunstilise loovuse helge proov. Nad aitasid kaasa riigi kultuurile spetsiaalse kunstilise keele ja kõrge luule proovide, peegeldas rahva vaimset ilu, ideaale ja püüdlusi talupoegade juhtide moraali.

Chastarushki on üks noorematest rahvakunigenditest. Need on väikesed poeetilised tekstid rütmi luuletustest. Esimene chastarushki olid suured laulude väljavõtted. ChastaShka \u200b\u200bon koomiline žanr. See sisaldab äge mõtlemist, kirjutusmasina. Teemad on kõige mitmekesisemad. Chastarushki sageli naeruväärne, mis tundus metsik, naeruväärne, vastik.

Laste folkloori nimetatakse mõlemale tööle, mida täiskasvanud lastele ja lastele koostanud. Laste folkloori hulka kuuluvad löögid, kahjurid, kampsunid, patersetted ja kuju, teasers, loendamine, mõttetus jne. Kaasaegse laste folkloori on uute žanritega rikastatud. Need on õuduslugusid, vallatuid riimid ja laulud (kuulsate laulude ja luuletuste naljakad muudatused), naljad.

On erinevaid sidemeid folkloori ja kirjandus. Kõigepealt juhib kirjandus oma päritolu folkloori. Peamised žanrid dramaturgia, mis asutati iidse Kreeka, - tragöödia ja komöödia - minna tagasi usuliste rituaalide. Keskaegsed Knight romaanid, rääkides väljamõeldud maade reisimisest, võitlusest koletistega ja vapper sõdalaste armastusega põhinevad maagiliste muinasjutud motiividel. Folk lüürilised laulud viivad oma kirjanduslike tööde päritolu. Väikese palju jutustamise žanr - romaanid pärineb tagasi rahvamajanduse muinasjutte.

Väga sageli pöördus kirjanikud tahtlikult rahvaraditsioonidele. Huvi suukaudse rahva loovuse vastu, folkloori kirge ärkanud värava ja romantilise ajastu.

Vene muinasjutud krundid, jutud A.S. Pushkin. Vene rahva ajalooliste laulude imitatsioon - "Tsaari laul Ivan Vasilyvich ..." M.Yu.lermontonova. Rahvalaulude stiili omadused taassid tema luuletustest raskete talupoegade dollarites N.A.NEKRASOV.

Folkloor ei mõjuta mitte ainult kirjandust, vaid ka kõhkleb vastupidist. Paljud autoriõiguse luuletused muutusid rahvalauludeks. Kõige kuulsam näide on i.z. Surikova "Steppe ja Stepp Circle'i luuletus."

Folkloori draama. See sisaldab: peterselliteater, religioosne draama, retree draama.

Jõe draama sai oma nime Vermest - Kaasaskantav nukuteatril, millel on kahekorruseline puidust kasti vorm, vastavalt arhitektuurile, mis meenutavad keskaegsete saladuste esinduse etapi platvormi. Omakorda nimi oli peamise mängu maatükist, kus koobas välja töötatud tegevus - verdil. Selle tüübi teatris oli Lääne-Euroopas laialt levinud ja ta tuli Venemaale Ukraina ja Valgevene ekslemine. Repertuaar oli usuliste teemade ja satiiriliste stseenide mängimine - vaheühendid, millel oli improvisatsiooniline iseloom. Kõige populaarsem Play "Tsar Herood".

Pereshski teater - Global Nukuteater. Mängu peamine kangelane on püsiv petersell, millel on suur nina, väljaulatuv lõug, mille pea on peaga kaasas, kus osaleb mitmeid stseene erinevate tähemärkidega. Tegelaste arv saavutas viiskümmend, need on sõduri, barini, mustlaste, pruutide, arsti ja teiste tähemärki. Sellistel etendustel oli folk koomiksi kõnevõimalused, elavad dialoogid sõnade ja kontraste mängude ja kontraste, toimeainete elementide abil, kasutades tegevusi ja žeste.

Parsley teater loodi mitte ainult vene, slaavi, Lääne-Euroopa nukude traditsioonide mõju all. Ta oli mingi rahvateatriline kultuur, osa äärmiselt arenenud Venemaal (tähelepanuväärne folkloori). Seetõttu ühendab palju teda populaarse draamaga, kusjuures bolaneeritud vanaisatöötajate etendused olid tema poisi laused pulmas, koos Rashniki lisanditega Rashniki lisanditega.

Linna piduliku ala erilist atmosfääri selgitatakse näiteks peterselli stsenaariumi, selle piiramatu rõõmsameelsust ja lahutamatust naeruvääristamise objektis, haardumist. Lõppude lõpuks on petersell mitte ainult klassi vaenlasi, kuid igaüks on järjest - oma pruutist kvartalile, Kogotit on sageli midagi midagi (Arapi, kerja vana naine, kloun-saksa jne) Lõpp langeb teda: mitte-väljakutse koer Treplet teda nina taga. Nelputeerija, samuti teised osalejad messil, ruudukujuline lõbus, meelitab võimalust naeruvääristada, matta, riputada ja rohkem valjem, on ootamatu, teravam, seda parem. Sotsiaalse protesti elemendid, satiir väga hästi ja loomulikult selle iidse tõstatamise aluse peale.

Nagu kõik rahvaluule lõbusad, on Petrushka stiilis varjatud ja needused. Nende elementide esialgse tähtsusega uuritakse üsna täielikult ja kui sügavalt nad tungisid rahva naerukultuurile ja mõnele kohale hõivatud kohale, verbaalsele ebaühtlusele ja vähendatud, küüniliste žeste, täielikult näidatud. Bakhtin.

Ettekanded näidati mitu korda päevas erinevates tingimustes (messidel, enne Balagani sisenemist linna tänavatel äärelinnas). Jalutuskäigu petersell oli nuku kõige tavalisem kasutamine.

Mobiilse rahvaluule teater, kerge Shirma, nukud, miniatuursed küljed ja kardinad konkreetselt. Petersell jooksis stseeni ümber, tema žestid ja liikumised lõid elava inimese nähtavuse.

Episoode koomiline toime saavutati rahva naerukultuurile iseloomulike meetoditega: võitleb, peksmine, ebaühtlus, kujuteldav kohtumine partner, naljakas liikumised ja žestid, messenger, naljakas matused jne.

Teatri erakorralise populaarsuse põhjuste kohta on vastuolulisi otsuseid: aktuaalsus, satiiriline ja sotsiaalne orientatsioon, koomiline iseloom, lihtne ja arusaadav kõigile rahvastiku mängu kihtidele, peategelase võlu, mis tegutseb improvisatsioon, materjali valikuvabadus , terava keele nukk.

Petersell on folk pidulik lõbus.

Pethka on folk optimismi ilming, vaeste pilkamine inimeste võimu kohal ja rikas.

Folkloori proosa. See on jagatud kaheks rühmaks: vapustav (muinasjutt, anekdoot) ja mitte-loobumine (legend, legend, paastumine).

Muinasjutt on kõige kuulsam folkloori žanr. See on folk proosa tüüp, mille eristusvõime on väljamõeldis. Ilukirjandus muinasjutuse krundid, sündmused ja tähemärgid. Rahvaluule teoste kaasaegne lugeja tuvastab väljamõeldis teiste suukaudsete rahvakunsti žanrite. Folk Patsiendid ja kuulajad uskusid Byulicki tõesse (nimi pärineb sõna "parim" - "tõde"); Sõna "eepika" tulid folklinistidele; Poonüümide inimesed nimetatakse "vanadeks päevadeks". Vene talupojad, kes on mõjutanud ja kuulanud epics, uskudes oma tõde, uskusid, et sündmused on näidatud nendes, seal oli ammu - ajal võimas kangelased ja tulekahju juuksed maod. Muinasjutted ei uskunud, teades, et neile öeldi, mis ei olnud seal, ei ole ja ei saa olla.

On tavaline eristada nelja tüüpi muinasjutte: maagia, kodumaine (muidu - novelane), kumulatiivne (muidu - "Cling-kujuline") ja muinasjutud loomade kohta.

Maagilised haldjas jutte erinevad teistest muinasjuttidest keerulise laiendatud krundiga, mis koosneb mitmest muutumatutest motiividest, mis järgnevad tingimata teatud järjekorras. Need on fantastilised olendid (näiteks blazes surematu või baba yaga) ja animeeritud, nagu inimene, iseloomu, kes tähistab talve (Morozko) ja imelised esemed (enesepriipad laudlinad, saapad-poomid, vaip ja muud ).

Maagilistes muinasjutudes säilitati sügavasse sügava antiikajase ideede ja riituste mälestus. Nad peegeldavad perekonna või perekonna inimeste iidset seost.

Kodumajapidamises muinasjutte räägivad inimestest, nende pereelu kohta, omaniku ja barracki, barni ja talupoegade vaheliste suhete kohta, mees ja pop, sõdur ja pop. ProShirudin - ductrack, talupoeg, kes naasis sõdurite teenistusest - alati ass või maaomaniku suupisteid, kes on tänu trikkile, võtab ära raha, asju, mõnikord ja tema abikaasa. Tavaliselt kesklinnas majapidamise muinasjutte - teatud ootamatu sündmus, ettenägematu luumurdu, mis tekib tingitud trikk kangelase.

Kodumajapidamiste muinasjutted on sageli satiirilised. Nad röövivad ahnuseid ja rumalust vara võimsust. Nad ei räägi suurepärastest asjadest ja reisidest ähvardava kuningriigi juurde, kuid tahvlitest on öelnud talupoegade dodging. Kuid majapidamismuulid ei ole enam usutavad kui maagilised. Seetõttu ei ole looduslike, ebamoraalsete, kohutavate tegude kirjeldus kodumaiste muinasjutud kodumaistes muinasjutudes vastikus ega nördinud, vaid lõbus naer. Lõppude lõpuks ei ole see elu, vaid noby.

Kodumajapidamises muinasjutud - žanr on oluliselt noorm kui teised muinasjutud sordid. Kaasaegses folkloories oli selle žanri pärija anekdoot (gr.anekdotos - "avaldamata"

Kumulatiivsed muinasjutte, mis on ehitatud samade tegevuse või sündmuste mitmekordse kordumise kohta. Kumulatiivses (lat. Cumulatio - acculation) muinasjutte eraldada mitu krundi põhimõtteid: tegelaste kogunemine vajaliku eesmärgi saavutamiseks; katastroofiga lõppevate meetmete teekond; inimeste või loomade kett; Episoodide väljalaskmine, dissiantly põhjendamatuid kangelasi.

Kangelaste kogunemine, mis aitab mõnes olulist tegevust, on ilmselgelt muinasjutu "Rack".

Kumulatiivsed muinasjutud - väga iidsed muinasjutud liigid. Neid ei uuritud piisavalt.

Muinasjutud loomade kohta, mälu on säilinud, iidsetest ideedest, mille kohaselt inimesed toimusid esivanematest - loomad. Loomad nendes muinasjutt käituvad nagu inimesed. Selged ja ettevaatlikud loomad on teistega petetud - kergeusklik ja loll ja see ei ole kunagi mõistetud. Loomade muinasjutud krundid tuletavad meelde mütoloogilisi lugusid kangelastest - Pluts ja nende tavadest.

Saabuva proosa - need on lugusid ja elujuhtumeid, rääkides inimese kohtumisest vene deemonoloogia tegelastega - nõiad, nõiad, merineid jne. See hõlmab ka lugusid pühakute, pühamute ja imede kohta - vastu võtnud isiku kommunikatsiooni kohta Kristlik usk kõrgema tellimuse jõud.

Byulichka on folk žanr, lugu väidetavalt juhtus tegelikkuses suurepärase sündmusega - peamiselt kohtumise alkohol, "roojane võim."

Legend (lat. Legenda "lugemine", "loetav) on üks mitteprokuröri proosa folkloori liikidest. Kirjalik legend tahes ajalooliste sündmuste või isiksuste. Legend - Müütide mõiste ligikaudu sünonüüm; Eepiline lugu sellest, mis juhtus aja jooksul ammendava; Lugu peamised tegelased - tavaliselt kangelased sõna täielikus tähenduses osalevad sageli sündmustega otseselt jumalad ja teised üleloomulikud jõud. Sündmused legendis on sageli liialdatud, lisatakse palju ilukirjandust. Seetõttu ei pea teadlased legendid täiesti usaldusväärseid ajaloolisi tõendeid, ei eita siiski, et enamik nende legende põhineb tegelike sündmuste põhjal. Legendide kujutisse kuuluvad vastuvõetud kuulsusele, põhjustades mineviku sündmuste imetlust, mis kajastuvad muinasjutte, lugusid jne reeglina täiendavaid religioosseid või sotsiaalseid patosid.

Legendid sisaldavad mälestusi iidse, mõne nähtuse selgituse, nime või kohandatud sündmuste mälestustest.

Üllataval kombel asjakohane sõnad Odoevsky V.F. Suurepärane vene, mõtleja, muusik: "Ei tohiks unustada, et ebaloomuliku elust, st inimeste vajaduste elust ei ole rahul, - valulik riik esineb ... idiootism võib toimuda pärast mõtlemise mitteaktiivsust. .. - närvi ebanormaalsest seisundist halvab lihaseid, "kunstiline tunne moonutatakse mõtlemise puudumisel ja kunstilise tunnetuse puudumine mõte." Odoevsky v.f. Leiate mõtteid laste esteetilisest haridusest folkloori põhjal, kaashäälik, mida tahaksime meie päevadel lasteõppe ja hariduse valdkonnas rakendada: "... Inimese vaimse tegevuse valdkonnas Piirake järgmine kommentaar: hing väljendab ennast või legitiimsuse, kirjeldamise, värvide või mitmete helide, mis moodustavad laulmise või mängu muusikariistaga "

Kirjandus on sõna kunst. Kuid on olemas teine \u200b\u200bverbaalne kunst - suukaudne folk loovus (suukaudne kirjandus, suukaudne kirjandus) või folkloor. Folklooril on konkreetsed tunnused, millest kunstiline kirjandus.

Inglismaal ilmus rahvusvaheline termin "folkloor" keskel XIX sajandi keskel. See pärineb inglise keeles. Folk-Lore ("Inimeste teadmised", "inimeste tarkus") ja tähistab rahva vaimset kultuuri erinevates kogustes oma liigi.

Folkloor on erinevate teaduste uurimise objektiks. Rahvamuusika õpib muusikaoloogide, folk tantsud - koreograafid, rituaalid ja muud suurejoonelised folk loovuse vormid - teatrid, inimeste dekoratiivsed - kunstiajaloolased. Keeled, ajaloolased, psühholoogid, sotsioloogid ja teised teadlased ravitakse folkloori jaoks. Iga teadus näeb folkloori, mis seda huvitab. Etnoloogia roll on eriti oluline (kreeka keeles. Etnos: "Inimesed" + logod: "Sõna, õpetamine") - teadus, mis maksab inimeste elule palju tähelepanu.

Filoloogide jaoks on folkloor sõna kunstiks oluline. Philoloogilised folklorism uuringud erinevate põlvkondade poolt tekitatud erinevate žanrite suukaudsete kunstiliste teoste kogum.

Inimeste suulise loovust hoiti inimeste mälestuses suhtlusprotsessis, mis on ühelt teisele vastu võetud ja neid ei salvestatud. Sel põhjusel folkloristid peaksid tegelema nn "valdkonnas töö" - minna Folklore Expeditions selgitada esinejate ja salvestada folkloori neist. Suukaudse folkitööde salvestatud tekstid (samuti fotod, lindi salvestajad, kollektsiooni märgiste päevikud jne) salvestatakse rahvakunstitearhiivides. Arhiivimaterjalid saab avaldada näiteks rahvakogude kujul.

Kui folklorist tegeleb folkloori teoreetilise uuringuga, kasutab ta nii avaldatud kui ka rahvatoodete arhiivide arvestust.

Folklooril on oma kunsti seadusi. Tööde loomise, jaotamise ja olemasolu suukaudne vorm on peamine omadus, mis tekitab folkloori spetsiifikaid põhjustab selle erinevuse kirjandusest.

Folkloori on massiivne loovus. Kirjanduse teosed on autor, folkloori anonüümse teosed, nende autor on inimesed. Kirjanduses on kirjanikud ja lugejad, folkloori, esinejate ja kuulajatena.

Suukaudsed teosed loodi juba teadaolevate proovide abil, isegi kaasa arvatud otsene laenamine. Kõne stiilis kasutati konstantseid epiteetid, sümboleid, võrdlusi ja muid traditsioonilisi poeetilisi aineid. Krundiga teoste puhul iseloomustas tüüpiliste narratiivsete elementide komplekti, nende tavalist kompositsiooni kombinatsiooni. Folkitegelaste piltides valitses tüüpiline ka indiviidi üle. Traditsioon vajab ideoloogilist, tööde orientatsiooni: nad õpetasid hea, sisaldas inimese elu käitumise reegleid.

Üldine folkloori on peamine. Muinasjutte (muinasjutte kunstnikud), Sobelniki (laulude esitajad), jutustajad (eepilise esinejad), väljendunud (erandite esitajad), kes väljenduvad kõigepealt kuulajatele, mida traditsioon vastas. Suulise teksti korratavus võimaldas oma muutust ja see võimaldas eraldi andekas isiksuse väljendamiseks. Seal oli mitu loomingulist seadust, loomist, kus inimeste esindaja võiks olla liige.

Folkloori arendamine, kõige andekamad inimesed, kes kannavad kunstilise mälu ja loomingulise kingitusega. Nad teadsid neid hästi ja hindasid ümbritsevat (mäletan lugu I. S. Turgenevi "lauljad").

Ore kunsti traditsioon oli üldine alus. Igaüks võiks võtta ära ise, mida ta oli vajalik.

1902. aasta suvel vaatasin M. Gorky Arzamas, nagu kaks naist - neiu ja kokk - panevad laulu (lugu "lauluna").

"See oli vaikses tänaval Arzama, enne õhtut enne õhtut maja värava juures, kus ma elasin. Linna unistas juunis tööpäevade kuumas vaikus. I, istudes akna raamatusega Minu käes, kuulanud nagu minu kokk, Dorodic Copple Ustinya, vaikselt rääkida neiu<...> Järsku Ustynia ütleb Boyko, kuid Dendito: "Noh, Mangoic, soovitada ..." - "Mis see on?" - "Parandage laul ..." ja mütsitavalt ohkamine, Ustinya sureb patteris:

"Oh ja valge päev, selge päikesepaiste,

Kerge ööaeg kuus ... "

Meloodia kokkutõmbumine, ebamugav, madal hääl laulab:

"Mu rahutu mulle, tüdruk on noor ..."

Ja Ustynia enesekindlalt ja väga, topeltingly toob meloodia lõpuni:

"Kogu südame ootus on must ..."

Cumshot ja kohe rääkis lõbusalt, veidi bragly: "Siin ta algas, laulu! Ma olen need, magus, õpetades laulud; kuidas kitsas lõnga. Noh, ..." Olles vaikne, lihtsalt kuulata süüdi moans Frogs, laisk helisemine kellad, ta kustutas uuesti mängida ja helisid:

"Oh, jah ei Talvel Blizzard

Ei Spring Streams lõbus ... "

Maid, tihedalt kolis tema juurde, ... juba julge, õhuke shuddering hääl jätkub:

"Ära räägi emakeelest

Uudiste süda on tarbitud ... "

"Nii et siin! - ütles Ustinya, olles oma põlveliga silmitsi seisanud. - Ja ma olin noorem - see oli parem kui laul volditud! Seal oli sõbranna, "Ustyusha, õpetada laulu!" Eh ja ma magan! .. Noh, kuidas muidu see on? " "Ma ei tea," ütles neiu, avades oma silmad, naeratades.<...> "Larks üle väljade laulab.

Lilled õitsesid väljades, "ta laulab ustynia läbimõeldud, oma käte kokkuklapitavad oma rinnale, uurides taevast ja neiu tundus volditud ja julgelt:

"Vaataks väljade sugulasi!"

Ja Ustinya, osavalt toetades kõrget, õõtsuvat häält, sameti järsku. Soul sõnad:

Walk Walk koos armas sõber, metsades! "

Varajane laulmine, nad vaikivad pikka aega ..., siis naine ütleb vaikselt, läbimõeldud: "Ali oli halb laul? Peaaegu hea"

Mitte kõik äsja loodud ei püsinud suulise olemasolu. Korduvalt korduvad muinasjutud, laulud, eepikaid, vanasõnad ja muud suudmelised teosed, põlvest põlvest. "Sellel teel kaotasid nad seda, mida individuaalsus oli ise, kuid samal ajal nad näitasid ja süvendasid seda rahuldada kõigile. Uus sündinud ainult traditsioonilisel alusel, samas kui see ei tohiks lihtsalt traditsiooni kopeerida, vaid selle täiendamiseks.

Folkloori ilmus oma piirkondlikes muudatustes: Kesk-Venemaa folkloori, Vene põhjaosa, Folklore Siberis, Don Folklor ja. Jne Siiski kohalikke spetsiifika on alati olnud allutatud positsiooni seoses ühenduse omaduste folkloori.

Folkloori, loominguline protsess pidevalt voolab, mis toetas ja arendas väljamõeldis traditsiooni.

Mis tuleku kirjaliku kirjanduse, folklor liitus teda koostöös. Järk-järgult suurenes folkloori kirjanduse mõju üha enam.

Inimeste suulise loovuse korral kehastas tema psühholoogiat (hinge ladu). Vene folkloor on suhteliselt seotud slaavi rahvaste folklooriga.

Riiklik - Universal osa. Rahvaste vahel tekkis folkloori kontaktid. Vene folkloor suhtles naaberriikide folkloori - Volga piirkonna, Siber, Kesk-Aasia, Balti riikide, Kaukaasia ja nii edasi.

ZUEVA T.V., Kiddan B.P. Vene folklore - M., 2002

(Inglise keel. Folkloor on rahvatavus) - see on masside kunstilise tegevuse määramine või suukaudse rahva loovuse määramine, mis tekkis lisaperioodil. See termin esmakordselt kaasatud teaduslikku kasutamist inglise Azer-Cheoloog W. J. Toms 1846 ja mõisteti nii laialdaselt kui tervikuna vaimse ja materiaalse kultuuri inimeste, tema tolli, veendumuste, rituaalide, erinevate kunsti vormide. Aja jooksul oli ter-kaevanduste hooldus valus. On mitmeid seisukohti, ravivad folkloori kui rahvakunsti kultuurina, näiteks suukaudse poeetilise loovuse ja verbaalsete, muusikaliste, mänguliikide kombinatsiooni. Kõigi piirkondlike ja kohalike folkloori vormidega kaasnevad ühised omadused, nagu anonüümsus, loovuse loovus, traditsiooniline, tihedad suhted tööjõu tegevusega, elu, tööde edastamine loomuliku mälu abil. Kollektiivne elu määratles samade žanrite samade rahvaste välimus, krundid, sellised kunstilise ekspressiivsuse meetmed, nagu hüper-bol, paralleelsus, mitmesugused kordused, protsendid ja keerulised epiteed, võrdlused. Rahvaluule roll oli eriti tugev Mi-foleetilise teadvuse levimuse ajal. Kirjutamise tulekuga arenenud paljud folkloori liigid paralleelselt väljamõeldud kirjandusega, suheldes sellega, pakkudes sellele ja muid kunstilise loovuse mõju ja kogenud vastupidist mõju.

Suurepärane määratlus

Mittetäielik määratlus ↓

Folkloori

Inglise Folkloori - riiklikud teadmised, rahva tarkus), folk luule, folk poeetiline loovus, suukaudne folk loovus, on komplekt erinevat tüüpi ja massi suukaudse kunsti. Loovus üks või mitu. Rahvaste. Termin "F." 1846. aastal inglise keeles. Arheoloog W. J. Toms, teaduslik. Termin vastutab ametlikult inglise keeles. Folkloori "Folklore Selts", OSN. 1878. aastal. Original "F." See tähendab nii uuringute teema kui ka vastava teaduse. SOVR-is. Historiomies Science, Teooria ja ajaloo õppimine F. ja selle suhtlemine teiste kunsti liikidega, kutsusid. Folkloristlik. Määratlus F. ei saa kindlasti itta. Etapid, kuna tema sotsiaalne ja esteetiline. Funktsioonid, sisu ja poeetika sõltuvad otseselt selle rahvuse kultuurisüsteemi olemasolust või puudumisest. Selle vormid ja liigid (käsitsi kirjutatud või trükitud raamat, professionaalne teater ja pop jne) ning erinevaid võimalusi sõnalse kunsti levitamiseks. Tööd (kino, raadio, televisioon, fonoisy jne). F. pärineb inimkõne moodustamise protsessist ja iidse ajastu protsessis kõik vaimse kultuuri vormid. Seda iseloomustab terviklik sünkrotism - funktsionaalne ja ideoloogiline. (F. sisaldas kunsti primitiivseid. Loovus, idas. Teadmised, teadus, religioon jne), sotsiaalne (F. teenindanud kõik ühiskonna sektorid), žanr (EPOS, muinasjutt, legend, müüt, laul jne. Mitte diferentseerunud), formaalne (sõna teostatud lahutamatu ühtsuses TN valikainete elementide - intonatsiooni, sisenemise, žest, näoilmete, tants, mõnikord kujutada. Kohtuasi). Tulevikus ühiskonna sotsiaalse diferentseerimise protsessis ja kultuuri arendamise protsessis, erinevate liikide ja vormide f., huvide väljendamine, tekkinud. Sotsiaalsed kihid ja klassid moodustasid folk žanrid, kellel oli erinevad sotsiaal-kodumaistel eesmärkidel (tootmine, sotsiaal-korraldamine, rituaal, mängimine, esteetiline., Kognitiivne). Neid iseloomustasid esteetika erineva kraadi. Alustatakse erinevaid teksti ja lõhkestamata elementide kombinatsioone, esteetika. et al. Funktsioonid. Üldiselt on F. jätkuvalt multifunktsionaalne ja sünkroonm. Kirjutamise taotlus määrata tekst, mis eraldati Lit-RE-d selle suhtes eelnenud verbaalsetest kunstidest. loovus. Kirjutamine ja lig-Ra Kuna selle välimus olid kõrgemate sotsiaalsete kihtide vara. Samal ajal oli Lit-Ra esimene, reeglina ei olnud veel nähtus. Kunstiline (nt kroonika ja kroonika, diplomaatia. ja ajakirjandus. CIT., rituaalte tekstid jne). Seoses sellega aktiivselt esteetikaga. Ühiskonna kui terviku vajadusi rahuldati pikka aega peamiselt suulise traditsiooniga. Lit-Ry arendamine ja sotsiaalse diferentseerimise arendamine viisid latefoodendis. Periood F. algas. (Ja paljudes rahvastes) töötajate töötajate NAR. Massid, kuna loovuse kirjandusvormid jäid neile ligipääsmatuks. Sotsiaalsed erinevused keskmises loodud kirjandus- ja folkloori teostes viinud otsustamisse tekkimiseni. Ideede ja erinevate kunstide ring. maitsed. Sellega kaasnes spetsiifiliste väljatöötamine. Kirjandussüsteemid (lugu, romaan, luuletus, luuletus jne) ja folkloori (EBOS, muinasjutt, laulu jne) žanrid ja nende poeetika. Üleminek kunsti loomise ja ülekandmise suulistest vormidest. Töötab, et-ry, mida iseloomustab Native kasutamine. Teksti kommunikatsioonivahendid (hääl - kuulujutt, liikumine - visioon), teksti kinnitamine ja stabiliseerimine ja tema lugemine tähendas mitte ainult täiuslikumat võimalust kultuuri saavutuste kogumiseks ja säilitamiseks. Ta oli kaasas ja otsustas. Kahjum: ruumiline ja ajutine purustamine kunsti loomise hetk (reprodutseerimine). Tööd ja selle arusaamad, õigluse kaotamine. Kontakt selle looja (kirjaniku) ja tajumise vahel (lugeja), liimitud elementide kaotuse, empaatia kaotuse ja teksti ja muude muudatuste rakendamise võimalusega sõltuvalt tajumise reaktsioonist. Nende kahjude olulisust kinnitab asjaolu, et isegi universaalse kirjaoskuse tingimustes on jätkuvalt ja jälle mitte ainult traditsiooniliselt folkloori, vaid ka muu sünteetilise. Vormid ja mõnedel neist on kontakt looduse (teater, pop, lugejad, kirjanike kõnesid publiku ees, luuletuste täitmine kitarri all jne). F. iseloomulikud tunnused F. Tingimustes oma kooseksisteerimise tingimustes valgustatud sülermiga ja selle vastu võitlemisel: püsiv, kollektiivsus, kodakondsus, varieeruvus, sõnade kombinatsioon Art. Teiste kunstide elemendid. Iga töö tekkis meeskonna poolt välja töötatud poeetika alusel, oli mõeldud kuulajate kuulsa ringi jaoks ja omandas Ida. Elu, kui meeskond võttis selle vastu. Muudatused, et-rukis aitas ära. Esitajad võivad olla üsna erinevad - stiliisti. Variatsioonid märkimisväärse plaani töötlemise ja reeglina ei läinud kaugemale ideoloogiast ja esteetika. Keskmine. Töö kollektiivsus. F. protsess ei tähenda selle demente. Andekad meistrid mitte ainult loodud uusi laule, muinasjutte jne, vaid mõjutasid ka traditsioonide jaotamise, parandamise või kohandamise protsessi. Tekstid meeskonna ajalooliselt muutunud vajadustele. Dialektika. Ühtsus kollektiivse ja indiviidi oli F., nagu Lit-re, vastuolulisi, aga üldiselt traditsioon F. oli tähtsam kui kirjanduses. Ühiskondade tingimustes. Tööjõu eraldamine suukaudse traditsiooni mullale paralleelselt massiliste ja mitteprofessionaalsete esinejatega, mis on iseloomulik kõigile rahvastele, esinesid poeetilise loomise ja täitmisega seotud omapäraseid kutsealasid. Muusikalised ja muud tööd ( Dr.-kreeka. Rhase ja AIDS; Rooma MIMA ja ajalugu; .). Järjekorras kujundaja. Ajavahemik eraldati esinejatele, kes teenisid domineerivaid sotsiaalseid kihte. Singer-luuletaja üleminekubüüp tekkis tihedalt seotud rüütelkonnaga (Franz. Trobadura või temaga. Minnezinger), hiljem BurgerTy (emade põhivara) või kiriku ja üliõpilaskmega (Franz või temaga. Vapatants; Poola, Ukr. Ja Valgevene. Versioonid). Mõnes riigis ja piirkondades aeglase liikumise tingimustes, patriarhaalne-feud. Uklade moodustasid omapärase suulise ligikaudu üleminekuvormid. Poeetiline. Tööd loodi määratletud. Isikud, levis Hersali, kirjeldas soovi stabiliseerida oma tekste. Samal ajal säilitati traditsioon loojate nimed (Toktogulis Kõrgõzenzstanis, Keeris ja Mollanepes Türkmenistanis, Sayat-Nova Armeenias, Gruusias ja Aserbaidžaanis jne). Rus. F. ei olnud välja töötanud lauljate professionaalsus. Võite rääkida ainult välja. Iidse Venemaa kirjutamisel nimetatud nimed (laulja Misus; ehk Boyan). Iga žanr või folk žanri rühm viidi läbi määratletud. Sotsiaal-majapidamises funktsioonid. See viis kasutuselevõtu moodustamiseni. Genres F. koos nende teemadega, pilte, poeetika, stiili. Vanal ajal oli enamikul inimestel geneerilisi legende, tööjõu ja rituaalseid laule, mütoloogiaid. Lugusid, muinasjutud varajase vormi, loitsu, vandenõnkaid. Hiljem tekkis välja üleminekut profiiliühingust klassiruumile, tekkis Sovrose. Muinasjutud tüübid (maagiline, kodumaiste, loomade kohta) ja arhirich. Epos vormid. Riigi moodustamise ajal moodustati kangelaslik. EPOS, seejärel EPIC. Ballikny ja Ida laulud. Sisu, idas. Traditsioonid. Hiljem dr Classic Genrees. F. Moodustunud Outsompanic Lyrics. Laulu ja romantika, hilinenud NAR-liikide liigid. Draama ja isegi hiljem - töötamise žanrid F. - revolutsioon. Laulud, Marsh, Satirich. Laulud, suulised lood. Esinemise protsess, arengu sügavus. Genres F., eriti nende produktiivse perioodi kestus, F. suhted Lit Roy ja teistega. Professionaalse kunsti tüübid. Loovus määratakse Ida-funktsioonide järgi. Iga inimese arendamine ja kontaktide olemus teiste rahvaste. Niisiis, üldised legendid unustatakse mõnede rahvaste seas (nt vals. Slavs) ja moodustasid ida poole. Teiste traditsioonid (nt Islandi saaga saaga Islands). Reeglina olid reeglina ajad ajastatud erinevatele põllumajandusperioodidele. Epici suhtluse aste mütoloogiatega. Esindused on tingitud konkreetse sotsiaal-majandusliku. Tingimused. Sellise kommunikatsiooni näide on Kaukaasia rahvaste Nartani legendid, karjala fin. Runes, dr Kreeka. EPOS. Tõesti varakult läinud pärlide suulisest eksistentsist. Ja Zap.-Romanesi EPOS. Pikaajaline eksisteeris ja omandas Türgi rahvaste EBO-de hilinenud vorme, lõunaosas. ja idas. Slaavlased. Erinevad žanri võimalused AFR muinasjutte, Austraalia, Aasia ja Euroopa. Rahvaste. Ballad mõnes rahvas (näiteks skotid) omandas selged žanri erinevused teistelt (nt venelased) on lähedal Lyrich. või idas. laulu. F. Iga inimene on tüüpiline žanrite kombinatsioonile ja igaühe teatud rolli suulise loovuse üldises süsteemis, mis on alati olnud mitmekihiline ja heterogeenne. Vaatamata heledale nat. Folkloori tekstide värvus, paljud motiivid, krundid ja isegi erinevate rahvaste tähemärkide mustrid on silmatorkavalt sarnased. Selline sarnasus võib tekkida F. arendamise tulemusena üldisest allikast (General Archaich. F. Slavide või soome-ugri rahvaste omadused, mis lähevad üldisele Praslavyanisse või Prafinsky pärandile) või selle tulemusena Rahvaste kultuuriline koostoime (näiteks muinasjutte vahetamine venelaste ja Karel) või sarnaste nähtuste sõltumatu päritolu (näiteks Ameerika indiaanlaste ja rahvaste keskuse muinasjutte ühised krundid. Euroopa) mõjutavad üldised seadused Sotsiaalsüsteemi, materjali ja vaimse kultuuri arendamine. Latefoode. Aeg ja kapitalismi perioodil NAR-is. Kolmapäev on aktiivsem kui varem, Litit hakkas tungima. töötab; Mõne kujuga lig. Loovus on omandanud massilise jaotuse (Romances ja laulud, päritolu jne. Riiklikud raamatud, RUS. "Lubok", see. "Bilderbogen" jne). See mõjutas krundi, stilistika, folkloori sisu sisu. NAR-i loovus. Nimekiri omandas mõned omadused valgustatud Loovus (individualiseerimine, psühholoog jne). Sotsialistlikus. Ühiskonna kättesaadavus hariduse tagatis võrdsed võimalused inimeste tutvumise ja professionaalsemaks muutmiseks, sain erinevate OEde levitamise. Massi vormid imestavad kunsti. Kultuurid - Amateur Lithing. Loovus (sealhulgas osaliselt traditsioonis. Folkloori vormid), klubi amatöör, laulu loovus NAR-ga. Choors jne. Nendest vormidest mitte-rukki on loominguline, muu - teostav iseloom. Folklore registreerimine ise. Teadus viitab 30-40. kohal. 19. sajand Folklore'i moodustamine ja teadusliku algus. F. kogumine ja kirjastamine oli seotud kolme maaga. Tegurid: valgustatud Romantism, mis oli üks kujutatud vööri eneseteadvuse väljendamise vormidest. Rahvaste (nt Saksamaal, Prantsusmaal, Itaalias), National.-Free. Liikumine (nt lõunaosas. Ja Zap. Slavs) ja leviku sotsiaalselt tasuta. ja haridusalased ideed (nt Venemaal - A. I. Herzen, N. G. Chernyshevsky, N. A. Dobrolyubov; Poolas - A. Mitsuvich jne). Romantika (teadlased I. G. G. G. Saksa, L. Armeen ja K. Brentano, vennad V. ja Ya. Grimm et al.; Inglise - T. Percy ja J. Makferson et al.; Serb.-R. . - E. Lenroid et al.; Vene. Detsikbristid) näinud F. ekspressiooni NAT. Vaim ja Nats. Traditsioonid ja kasutatud rahvatooted idaosa rekonstrueerimiseks. Asjaolud, mis ei kajastu kirjalikes allikates. Romantika raames saabumine. Mütoloogiline. Kool (Scholars A. Kun, V. Schwartz, V. Manhardt et al.; Inglise - M. Muller, J. U. Cox jne.; Franz. - A. Picttea et al.; See. - A. de Gaimurnis et al. RUS. - Fi Buslaev, afanasyev jne), mis põhineb indo-eulatsiooni saavutustel. Lingvistika, F. Europe uskus. Rahvaste on pärandi vanim pürranceo-Ida. müütide tegemine. Romantika au. F. General Glory riikides. Pärandina säilitatakse erinevates slaavlaste erinevatest harudest, nagu see. Romantikute nähti F. SOV. Saksa keelt kõnelevad riigid iidse sakslaste üldine pärand. 2. korrusel. 19. sajand Philo põhjal. Positivismi arenenud evolutsioonikoolid folklooristis, mis on seotud kasvava realiseerimise ühtsuse struktuuri arendamise mustrid F. ja korraldamine folkloori krundid ja motiivid erinevates etnilises. keskkonnad. Nii esindajad T.N. Antropoloogiline. Koolid (E. Tyallor, E. Lang ja J. Fraser - Inglismaal; N. Sumztsov, A. I. Bricks, A. N. Veselovsky - Venemaal jne) selgitas rahvapaaside üldist korratavust inimese ühtsuse kaudu. Psühholoogia. Samal ajal arengu T. N. Võrdlev (võrdlev ajalooline. Meetod), selgitades sarnaseid nähtusi rohkem või vähem mehaanilist. laenamine või "maatükkide migratsioon" (seda. - T. Benfee, Franz. - G. Pariis, Cesh. - J. Polyvka, Rus. - V. V. Stasov, A. N. Pypin, A. N. Veselovsky jt.) Ja "ajalooline kool" (Kõige elavam väljendus Venemaal - VF Miller ja tema õpilased; K. ja M. Chadwiki Inglismaal jne), püüdes siduda F. iga inimestega oma ajalooga ja kes tegi suurepärase töö, ida poole. Docking ja folkloori krundid (eriti eepiline). Samal ajal iseloomustas "ajalooline kool" kunstimehhanismi lihtsustatud arusaama. F. ja (samuti mõningate teiste külvikute tegelikkuse peegeldusi. Ärivalu. Folklores Kon. 19 - Nach. 20 sajandil) soov tõestada, et NAR. Massid tajuti ainult mehaaniliselt ja hoitud kunsti. Ülemine sotsiaalsed kihid loodud väärtused. 20. sajandil Freddism levitati (tõlgendas folkloori krundid kui inhibeeritud seksuaalsete ja teiste komplekside alateadvuse väljenduseks), rituaalist. Teooria (siduv verbaalse kunsti päritolu on edastatud. Missich. Riitusi; Franz. Teadlased P. Seniv, J. Dumesiil, inglise keel - F. Raglan, Gol. - Ya. De Friz, Amer. .) Ja Soome kool, millega ajalooline geograafiline asutamine. Klandide jaotusvaldkonnad ja klassifitseerimise ja süstematiseerimise põhimõtete arendamine F. (K. Krun, AARN, V. Anderson jne). Folkloristliku markistliku suuna päritolu on seotud P. LAFARGA, G. V. Plekhanova nimedega A. M. Gorky nimedega. 20-30ndatel. 20 V. Tegunemine Marxistliku folkloresi NSVL jätkas pärast 2. maailmasõda 1939-45 oli laialt levinud sotsialistis. Ruumid (B. M. ja Yu. M. Sokolov, M. K. Asadovsky, B. M. Zhrunsky, V. Ya. prippet, P. G. Bogatyrev, N. P. Andreev et al. - NSVL;. Dinekov, Ts. Romanka, S. Perekova et al. - In Bulgaaria; M. Pop jt - Rumeenias; D. Ortataii jne - Ungaris; Yu. Kshizhanovsky jt - Poolas; J. Gora, Ya. Ex, O. Sirovatka, V. Gasparykova et al. - In Tšehhoslovakkia; V. Steinets jt - GDR-is). Ta leiab, et ühelt poolt on ta ühelt poolt kui vanim poeetiline vorm. Loovus, kunsti riigikassa. Kogemused NAR. Mass, kui üks klassikalise komponentidena. Heritage Nat. Art. Iga inimese kultuurid ja teistega. Pooled kõige väärtuslikumate Ida puhul. allikas. Vanimate EG-de uurimise uurimisel on F. sageli (koos arheoloogiaga) hädavajaliku ida poole. Allikas, eriti idaosa uuring. Ideoloogia ja sotsiaalse psühholoogia alandamine. massid. Probleemi keerukus seisneb selles, et Archaich. Folk töötab reeglina ainult 18-20 sajandi andmetes. või varasem valgustatud Töötlemine (nt see. "Song Nibelunga) või Archaarich. Elemendid lisatakse hilisemas esteetikusse. Süsteemid. Seetõttu kasutamise F. Ida. Rekonstruktsioonid nõuab suurt ettevaatust ja kõigepealt võrdleb kaasamist. Materjalid. Tegelikkuse peegeldamise tunnused F. erinevates žanrites on samuti arvesse võetud erinevates esteetilistes viisides., Kognitiivsed, rituaalsed ja muud funktsioonid. Kogemused õppimise žanrid, mis olid realiseerinud esinejad kui väljend Ida. Teadmised (Ida. Ida. Traditsioonid ja legendid, laulu idaosas. EBOS) näitas kruntide, tähemärkide, aja, k-romide suhte keerukust oma tegevusele, EPIC. Geograafia jne ja ehtne idas. Sündmused, nende tõeline kronoloogiline, sotsiaalne ja geograafiline. Keskmine. Art-Ida arendamine. Mõeldes inimesed ei läinud empiirilisest. Ja sündmuste konkreetne pilt nende luusistamis- ja üldistus- või legendaarse väljamõeldis. Töötlemine kui sündmuste Oblivion, kuid vastupidi - t. N. Mütoloogiline. EBOS esindavad fantastika. Reaalsuse peegeldus mütoloogias. Kategooriad (näiteks inimkonna edusammud tulekahjude, käsitööde, merepõhiste jms meisterlikkuse meisterlikkuse meisterlikkuse meisterlikus, jne. EHPOS ja lõpuks idas. Laulud, hiljuti koostatud oluliselt rohkem konkreetsemalt. Olukorrad, üritused ja isikud või ida. Ballades, reaktiivsetel nimeta kangelastel või väljamõeldud nimetuste kangelastel tegutsevad tegeliku ajaloolise olukorraga olukorras. Sissemakse Sama maatükkide maatükkidest. Legendid või eepilised. Laulud peegeldavad enam empiirilisi. Ida pool. Faktid ja tüüpiline sotsiaalne idaosa. Colisses, Ida. Staatusepoliitism. ja art. Inimeste teadvus ja eelmiste sajandite folk traditsioonid tajutakse prisma kaudu. tegelikkus. Kuid nii idas. Legendid ja laulu ajalooline eepiline. Tööde sageli püsis kõige väärtuslikum idas. Üksikasjade seisukohast, nimed, geograafilised. Nimed, kodumaised tegelikud reaalsused jne. Niisiis leidis G. Schliman Troy asukoha, kasutades dr-kreeka andmeid. Eepiline. Laulud "Iliad" ja "Odyssey", kuigi mitte täpselt kindlaks määratud "Homeri" kihi asukoht Trooja kaevamiste kultuurikihtides. Veelgi raskem kajastada ida peegeldust. tegelikkus NAR-is. Muinasjutte, lyrics. ja majapidamislaulud. Rituaallaulud, vandenõud jne n. Rohkem kajastada mitte ESTT-d. Tegelikkus sellisena ja rahva kodumaise teadvuse ja ise on nairi faktid. Elu. T. umbes. F. Üldiselt ei andnud see passiivselt empiiriline. Faktid Sotsiaalmajanduslikud. ja poliitika. Tegelikkus või elu, kuid oli üks tähtsamaid väljendusvahendeid NAR-ga. Püüdlused. Palju on ka F. etnilise ajaloo selgitamiseks. Kontaktid, etnograafilise moodustamise protsess. Rühmad ja ajaloolised ja etnograafilised. Piirkonnad. Lit.: Chicherov V.I., K. Marx ja F. Engels Folkloori kohta. Bibliograafia. Materjalid, "OB. Folkloor", 1936, nr 4-5; Bonch-Bruyevich V. D., V. I. Lenin suukaudse rahvakunsti kohta, "sov. Etnograafia", 1954, nr 4; Friedlander G. M., K. Marx ja F. Engels ja kirjanduse küsimused, 2 Ed., M., 1968 (CH. Folkloori); Propp V. Ya., Folkloori spetsiifilisus, istus.: "Tr. Jubilee teaduslik. Luude istungil. Sektsiooni filoloogia. Sciences, L., 1946; omaenda Magic Fairy juuste ajaloolised juured, L., 1946; Tema enda, folkloori ja tegelikkus, vene kirjandus, 1963, nr 3; selle põhimõtted rahvaangete klassifitseerimise, "öökullid. Etnograafia ", 1964, nr 4; oma muinasjutt morfoloogia, 2 Ed., M., 1969; Zhrunsky V. M., NARi küsimusele. Loovus" UCH. Zap. Leningr. PED. IN-ta. A. I. Herzen, "1948, Vol 67; tema rahvakterieric EPOS, M.-l., 1962; GUSEV V. E., Marxism ja Rus. Rahvaline Lõpp XIX - algus. XX sajand, M. - L., 1951; Tema enda probleemid folkloori probleemid esteetika ajaloos, M.-l. Etnogr. ", 1966, NO 2; tema, esteetika folkloori, L., 1967; Putilov B. N., Põhiliste märke NAR. Poeetiline. Loovus," UCH. Zap. Grozny ped. In-ta. Ser. filoloogia. Sciences ",. 7, 1952, nr 4; tema, ajaloolise kohta. Uuring rus. Folkloor, raamatus: Rus. Folkloori, in 5, M.-l., 1960; Kokyar J., Folklore ajalugu Euroopa, per. Mis italiga., M., 1960; Virusladze EB, Folkloori spetsiifiliste eripära probleem SOVR-is. Bourge. Folkloristlik, raamatus: Ida-instituudi kirjanduslik asukohad. Lit., lk 9, TB., 1955 (Rus. Kangelasliku päritolu. Eesmärkide ja arhailise monument, M., 1963; Chistov KV, folkloristika ja modernsus, "öökullid. Etnograafia ", 1962, nr 3; tema, sov. Tekstioloogia probleemid. Rahvaluule, M., 1963: Tema. Folkloresi ja etnograafia suhetes" öökullid. Etnograafia ", 1971, nr 5; omaenda, folkloori spetsiifilisus teabe teooria valguses," küsitlus. Filosoofia ", 1972, nr 6; folkloori ja etnograafia, L., 1970; Bogatyrev P. G., NAR-i teooria küsimused. Kunst, M., 1971; Zemtsovsky I., Folklirvism kui teadus, SAT: Glory, M., 1972; Kagan MS, kunsti morfoloogia, L., 1972 Le Folklore, P., 1924; Krohn K., Die Folkloristische Arbeitsmetode, Oslo, 1926; CROCE V. , Groningen-Haag., 1930; Saintyves P., Manuel de folklore, P., 1936; Varagnac A. Ramos A. Estudos de Folk-Lore. Määratlev? OE Limbes Teorias de Sulac? O, Rio de J., (1951); Welle G., kunsti algus, Indianapolis-NY, 1953; Marinus a. Traditsioon, Brux., 1958; Jolles A., Einfache Frecen, 2 Ed., Halle / SA ALE, 1956; Levi-Strauss S., La Pendesse Sauvage, P., 1962; Bawra S. M., primitiivne laul, N. Y., 1963; Krappe A. H., folkloori teadus, 2 ED., N. Y., 1964; Bausinger H., Formun der "Volkspoeeie", b. 1968; Weber-Kellermann J., Deutsche Volkskunde Zwischen Germanistlik und Sozialwissenschaften, Stuttg., 1969; Vrabie G., folkloy Object. Principii. Metoda, liigitus, Buc, 1970; Dinekov P. Bulgaaria folkloori, Parva sagedased, 2 Ed., Sofia, 1972; Ortatay G., Ungari folklor. Esseed, BdPST, 1972. Bibl.: Akimova T. M., NAR-i seminar. poeetiline. Loovus, Saratov, 1959; Sulab M. Ya., Folkloori teooria küsimused (bibliograafia materjalid) CN-is; Vene folkloori, t. 5, M.-l., 1960; Selle, kaasaegne folkloori bibliograafia, raamatus: vene folkloori, t. 10, M.-l., 1966; KOUCHER Z. I., NSV Liidu rahvaste folkloor. Bibliograafia. allikas. RUS-ile. Yaz. (1945-1963), M., 1964; Sokolova V. K., SOV. Folkloristika oktoobri 50. aastapäevani, "SOV. Etnograafia", 1967, nr 5; Volkskundliche Bibliographie, V.-LPZ., 1919-57; Internationale Volkskundliche Bibliographie, Basel-Bonn, 1954-; Coluccio F., Diccionario Folklorico Argentino, B.-Aires, 1948; Standardsõnastik folkloori, mütoloogia ja legendi, ed. Poolt M. Leach, V. 1-2, N. Y., 1949-50; Erich O., Beitl R., W? Rteribuch der Deutschen Volkskunde, 2 Aufl., Stutt., 1955; Thompson S., Folk-kirjanduse motiiv-indeks, V. 1-6, Bloomington, 1955-58; Selle viiskümmend aastat folktale indekseerimist, "humanoria", N. Y., 1960; Dorson R. M., praegused folkloori teooriad, "praegune antropoloogia", 1963, v. 4, nr 1; Aarne A. ja Thompson S., Folktale tüübid. Klassifikatsioon ja bibliograafia, 2 Rev., Hels., 1961; Slownik Folklore Polskiego, Warsz., 1965. K. V. Chistov. Leningrad.

Sissejuhatus

Tööde loodud inimeste poolt mitu sajandit tagasi, edastatakse tarkuse, talentide, rahvaste endile. Muinasjutud, vanasõnad, ütlused - kõik need vahendid kirjandusliku ekspressiivsusega, mis sajandeid loodud inimesed ei ole mitte ainult huvitavad teosed, mida saate kulutada rohkem kui ühe tunni jooksul, aga ka inimeste moraalne allikas.

Oma töö esimeses osas kaalutakse folkloori žanrit, samuti tema alamliikide. Robot teine \u200b\u200bosa sisaldab materjali ebakõlade piltide kohta erinevate rahvaste riiklikes folkloresis. Minu töö kolmas osa eeldab relvajõudude sarnaste piltide võrdlemist.

See töö on pühendunud riikliku folkloori iseärasuste uurimisele ning selles, mõned kõige kuulsamad pildid ebaharida jõud. Folkloori kangelaste mõningate kangelaste näitel püüan ma kaaluda, millist arenguviisi oli kirjandus, samuti ma lõpetan oma tähelepanu sellele, mida inimesed uskusid, mida nad kummardasid. Minu töös puudutasin ma kaasaegse ühiskonna huvide probleemi rahva loovusele, samuti rahva loovuse tähtsuse kaasaegses kirjanduses.

Valisin selle teema, sest see on üsna huvitav ja informatiivne, tundus selles küsimuses väga huvitav. See tundus olevat see, mis toimis peamiselt rahvameeste ja tööga tekste, eriti muinasjutud, on alati põnev ja meelelahutusprotsess .. Ka väga huvitav tundus mulle, et nüüd inimesed praktiliselt ei pööra tähelepanu pilte ebapuhta võimu kirjanduses.

See teema on meie ajas üsna asjakohane. Lõppude lõpuks, viimastel aegadel huvi ebareaalsed, väljamõeldud, muinasjutte meie ajal kiiresti liikuda taustal. Neid loetakse harva, välja arvatud juhul, kui lapsed on harva lugeda ja sügava alltekstiga.

Minu töö hüpotees on see, et inimesed hakkasid muinasjutud "lahkuma" ja sellest tulenevalt kangelastest, mis on nende kohal.

Minu töös on seatud järgmine eesmärk: üldistamine ja võrdlemine kujutiste ebapuhta võimu riiklikus folkloori.

Sellega seoses abstraktse eesmärgid:

Mõtle ja kokkuvõte materjali tähenduse ja funktsioone Oral Folk Art.

Uurige pilte roojane võimsus slaavi, vene ja läti folkloori

Uuringu läbiviimiseks teemal: "Milliseid kangelasi rahvusliku folkloori kangelased sa tead?"

Mis on folkloori?

Folkloori (inglise folklore-folk tarkus) on masside kunstilise tegevuse määramine või suukaudse rahva loovuse määramine, mis tekkis lisaperioodil. See termin esmakordselt tutvustati teaduslikus kasutamiseks inglise arheoloog U.J. Toms 1846. aastal mõisteti nii laialdaselt kui tervikuna inimeste vaimse ja materiaalse kultuuri tervikuna, tema tolli, veendumuste, rituate, erinevate kunstite vormide hulgast. Aja jooksul oli mõiste sisu valus. On mitmeid seisukohti, ravivad folkloori kui rahvakunsti kultuurina, näiteks suukaudse poeetilise loovuse ja verbaalsete, muusikaliste, mänguliikide kombinatsiooni. Kõigi piirkondlike ja kohalike folkloori vormidega, mis on omased üldistele omadustele, näiteks anonüümsusele, loovuse kogumisele, traditsioonilistele, tihedatele suhetele tööjõu tegevusele, elule, tööde ülekandmisega põlvest põlvest suulise traditsiooni. Kollektiivse elu määratletud sarnaste rahvaste tekkimist sama tüüpi žanrite, kruntide, selliste kunstiliste ekspressiivsuse meetmete, hüperbooli, paralleelsuse, mitmesuguste korduste, püsivate ja keeruliste epiteetide, võrdluste. Folkloori roll oli eriti tugev mütopoeetilise teadvuse leviku ajal. Kirjutamise tulekuga arenenud paljud folkloori liigid paralleelselt väljamõeldud kirjandusega, suheldes sellega, pakkudes sellele ja muid kunstilise loovuse mõju ja kogenud vastupidist mõju. Vene muusika identiteedi ammendamatu allikas (kõige vanemate folkloori tüübid) iidse Venemaa avalikus elus mängis rahvaluule palju suuremat rolli kui järgnevatel aegadel. Erinevalt keskaegsest Euroopast ei olnud iidsetes Rus ilmalik professionaalne kunst. Muusikalises kultuuris töötati välja ainult kaks peamist valdkonda - suukaudse traditsiooni templi laulmise ja folk loovus, sealhulgas mitmesugused, sealhulgas "poolprofessionaalsed" žanrid (kitsastest kunstidest, Screghs jne). Vene õigeusu gemmograafia (1) ajaks oli folklooril sajandite vanad ajalugu, mis on valitsev žanrite süsteem ja muusikaliste ekspressiivsuse vahendid.

Folkloori on folkloom loovus, mis pärineb sügavast antiikajast, on kogu maailma kunstilise kultuuri ajalooline alus, rahvuslike kunstiliste traditsioonide allikas, populaarse eneseteadvuse ekspressioon. Mõned teadlased on seotud rahva loovusega igat liiki mitteprofessionaalse kunsti (amatöörkunst, sealhulgas rahva teatrid). Terminit "folkloori" täpne määratlus on raske, kuna see folk loovuse vorm ei ole konstantne ja institutsioon. Folkloori on pidevalt arendusprotsessis ja evolutsioonis: chkrushki saab täita kaasaegsete muusikariistade saamiseks kaasaegsete teemade saamiseks, uusi muinasjutte saab pühendada kaasaegsetele nähtustele, rahvamuusika saab mõjutada rockmuusika ja kaasaegne muusika ise Lisage folkloorielemendid, folk visuaalse ja rakenduskunstide võib mõjutada arvuti graafika jne

Folkloor on jagatud kaheks rühmaks - rituaal ja peatumata. Rituaal folkloor sisaldab: kalender folkloor (carols, reisijate laulud, kevadel), pere folkloori (perekonna lugusid, lullaby, pulmalaulud, pärssimine), aeg-ajalt (vandenõud, madalad madalikud, vastased). Non-stop folkloor on jagatud nelja rühma: folk draama, luule, proosa ja folkloor kõneolukordades. Folk draama sisaldab: peterselli teater, reljeefne draama, religioosne draama.

Folkloori luule Kaasa: eepiline, ajalooline laul, vaimne salm, lüüriline laul, ballad, julma romantika, chkrushka, laste poeetilised laulud (poeetilised paroodid), sadistlikud luuletused. Folkloori proosa jagatakse taas kaheks rühmaks: vapustav ja mitte-vastupidav. Suurepärane proosa sisaldab: muinasjutt (mis omakorda on neli tüüpi: magic muinasjutt, muinasjutt loomade, majapidamises muinasjutt, kumulatiivne muinasjutt) ja anekdot. Mitte piletipind sisaldab: legend, legend, kiire, mütoloogiline lugu, lugu unistusest. Kõneolukordade folkloori hulka kuuluvad: vanasõnad, ütlused, heaolu, kirjed, hüüdnimed, teasers, dialoogid, mõistatused, paadid ja mõned teised. On nii kirjalikke folkloori vorme, nagu õnne, graffiti, albumite (näiteks laulukirjutajate).

CRIVOKONEVA ALICE

Montessori keskus "meie MSAMI-ga", Nizhny Novgorod

Montessori - õpetaja.

Vene folkloor lastele

Vene folkloori lastele - mida see esindab?

Vene folkloori on spetsiaalne filiaal inimeste kultuuri, mis peegeldab ideaale ja elu Vene inimesed edastatud põlvkonna põlvkonna. Vene folkloor on rikkalik allikas kõige mitmekesisema õppematerjali, mis eristab värvustunne ja originaalsus koos juurdepääsetavusega, mis tagab mitte-lubatavate huvi laste ja lihtne mälestus.

Vene folkloori lastele - puudutavad traditsioone

Nüüd on üha enam inimesi mõistma, et õnn ja edu ei ole seitsme merede üle. Malamaade sõnad ja aruandlus ei tundu enam tühja heli. Me saame taas kogukonna ja uhkuse mõttetunne United Vene rahvale. Sellega seoses taastame ja hakkame ravima vene kultuuri pärandi uuel viisil, vanal tolli- ja festivalidel, kunstivaldkondades ja rakenduskunstides. Vene folkloori klassid lastega võimaldab teil installida oma emakeele kultuuri armastust alates lapsepõlvest, samuti edastada omane ideed igaveste väärtuste kohta: hea ja õiglus, ilu ja lojaalsus, julgust ja töökas rahvarõivas. Õpetussõnad ja sõnad kannavad sajandi jooksul kogunenud vene rahva tarkust, mida lapsed kergesti absorbeerivad ja rõõmustavad rõõmuga Vene folkloori heledusele ja kahesemale, samuti rõõmule, mida ta ise kannab.

Vene folkloori lastele - erakordne väärtus laste arendamiseks

Vene folkloori klasside eeliseid laste arengule on raske täielikult hinnata. Proovime loetleda ainult mõned neist:

Vene folkloori klassid tekitab laste kunstilise maitse

Arendab huvi maailma üle maailma ja aluste põhitõdesid (aastaaegade muutus, loomade maailma mõistatused, mudelite mustrid ja loodusnähtused jne)

Võimaldab hinnata vene ja kultuuri rikkust ning aitab kaasa ka kõne arengule mitmesuguste riimide, sõnade, laulude ja patteri tõttu

Mõistatused ja mõistatused panevad aluse loomingulisele kujundavale mõtlemisele

Liikuvad mängud aitavad kaasa harmoonilisele füüsilisele arengule.

Vene folkloori lastele - puudutades päritolu, mis annab rõõmu!

Vene folkloor lasteaias mitte ainult ei kujuta endast vene kultuuri ideed, vaid annab positiivsete emotsioonide merele! Pakume oma õpilastele tunda emakeeali ajalugu ja traditsioone meelelahutuslikke mänge ja kogunemiste ajal meeldejääva õpetaja juhtimisel, kes taastavad atmosfääri ja Vene külade olukorda, kes juhtivad lapsi põnevast reisile vene lõputute laienemiste kaudu. folkloori! Meelelahutuslikud mängud, mis olid varem tuntud mistahes maalähedasele poistele, samovar ja suplejad samovar, ratsud ja luuletused, puidust lusikad ja muud folk loovuse tööriistad - kõik see ja palju muud annavad teie lapsele armastuse kohalikule kultuurile ja kuuluvad selle päritolu!

Folkloor on populaarse teadvuse kaardistamine. Ja see eristab seda teiste keelekunsti vormide hulgast, sealhulgas kirjandusest, kus autor väljendab isik. See võib olla ka ümbritseva puhtalt isiklik taju, samas kui folkloori ühendab kollektiivse, avaliku visiooni. Kaasaegne kirjanduslik kriitika viitas üha enam massilise kirjanduse nähtusele ja selle toimimise eripärale. XXI sajandi autorid on hiljuti näidanud traditsioonilise kultuuri kaevandamise aktiivse tõlgendamise tendentsi. Massilise kirjanduse populaarsuse kasvu tagatakse lugeja võime kirjutajate kasutamisega töös esitatud kujutiste ja kruntide reprodutseerimiseks. Väga sageli on selline "alus" folkloori.

Folkloori motiivid

Folkloori motiivid kasutavad varem või hiljem kõikide mass- ja eliidi kirjanduse kirjanikud, erinevus seisneb nende funktsioonides selles tasemel. Massi kirjanduses on folkloori peamiselt "rahvusliku kirjanduse hariduse tegur", st teksti korrelatsiooni tagaja üldtunnustatud kirjanduse standarditega, mis on valmis lugeja tarbimiseks valmis. Sellistel asjaoludel püüavad kirjanduslikud kroonid kindlaks teha: milline on kirjanduses folkloori, kuidas folkloori motiivid suhtlevad massilise kirjanduse teostega ja millised on nende mõju omadused autori tekstis, samuti muundused, mida folkloori tekst on Olles lisatud kaasaegse kirjandusliku toote tasapinnale, ja muuta traditsioonilisi väärtusi. Uurijad kehtestavad rahvaluule teksti sisenemise piirid universaalsete folkloori arhetüüpide kirjandus- ja jälgede transformatsioonide tekstile. Üks peamisi ülesandeid saab teada, mida folkloor on kirjanduses, et uurida nende vastastikust mõju ja lingid massilise kirjanduse teostes.

Traditsiooniline folkloori

Massi kirjanduse autorite peamine ülesanne töö kirjutamisel panna lugeja huvi. Selleks püüdlevad nad kõigepealt intriig seminarile. Zofya mitosk artiklis "Monezis'i lõpus" kirjutab see, et "intrigeenide ehitamine on traditsioonide ja uuenduste mäng." Ja kui traditsioonide mõiste raames, et meeles pidada "üleandmine ühest põlvkonnast teistest traditsioonilistele tegevus- ja kommunikatsioonivormidele, samuti nendega seotud tolli-, reeglid, ideed, väärtused", siis lugeja folkloori jaoks on traditsioonilise väärilise esindaja kirjanduses. Kaasaegses ühiskonnas peate sisendama noorema põlvkonnaga vajadust õppida traditsioonilist folkloori.

Kooliprogramm: kirjandus (5. klass) - folkloori žanrid

Viies klass on oluline etapp koolilapsi keelelise hariduse arendamisel. Folk materjalide kasutamisega seotud tööde kaebus on tingitud enesekindluse vajadusest, viienda klassi õpilaste olulist vastuvõtlikkust rahva loovusele, folkloori vastavust suulise sõnaga lapse aktiivsele kõnele arengutapp. Selline haridus keskkooli annab õpilase õppetund kirjanduse.

Folkloori žanrid, mida tuleks kaasaegses koolis uurida:

Rituaal loovus

• Kalender rituaal luule.
• Folk draama.
• Kangelaslik eepiline.
• Duma.

Ballad ja lüürilised laulud

• Balladid.
• Perekond ja kodumaised laulud.
• Sotsiaalsed ja majapidamises laulud.
• Rifle ja mässuliste laulud.
• Chastarushki.
• Kirjandusliku päritolu laulud.

Vapustav ja mitte-loobumine ajalooline proosa

• Rahvajutud.
• Legendid ja legendid.

Populaarne pamiograafia

• Õpetussõnad ja ütlused.
• Mõistatusi.
• Folk uskumused.
• Basni.

Rahvaluule - "geneetiline" minigirmi element

Kirjanduse teoste maatüki kunstiline tegevus on kõige sagedamini lihtne ja selge, et reageerida lugeja tavalisele teadvusele. Folkloori on minigirratsiooni "geneetiline" element ja reeglina kinni peetakse teadlikuks esimeste laulude, muinasjutud, lapsepõlve mõistatustega. Niisiis, koolis on folklooriteoste omadused üliõpilasele kirjanduse õppetund (5. klass). Folkloor muudab maailma selgemaks, püüdes selgitada teadmata. Seega, kui folkloori ja kirjanduse funktsioonid suhtleb, luuakse võimas ressurss saaja teadvuse mõjutamiseks, kus tekst on võimeline inimteadvust mütoloogiseerima ja isegi põhjustavad inimtegevuse ratsionaalse mõju ümberkujundamist. Vastus küsimusele "Mis on folkloori kirjanduses" määrab täiesti võõrandamatu loomingulise mõistmise ja kasutamise suunas. Folkloori töödes ilmnevad sageli loovuse ideed kirjanduse ristmiku äärel. Võib-olla mõjutab see algset rituaalset folkloori. Kirjandus (5. klass) tänapäeva koolis naaseb üha enam vaimse ja kultuurilise taassünni aktuaalsele teemale, mis on meie inimeste olemasolu esmakordse teema, üks folkloori teabe põhiseadmetest.

Traditsioonianalüüs

Tänapäeval teatav traditsioon analüüsida seda, mida folkloori kirjanduses, mis võrdsustab loovust standardeid peetakse sobimatuks: vaatamata "massiivse" romaanide, neil on oma stiil, loominguline mõis ja kõige tähtsam, teema töötab. Nad "regenereeritud" sügavusest hinge igaveste teemade, huvi, milles ta unistas lugeja alates algusest uue ajastu. Vanade autorite armastatud teemad on küla ja linn, põlvkondade ajalooline ühendus, müstilised lood armastuse erootilise värviga. Põhimõeldud ajalooliste piltide puhul on ehitatud kaasaegse sündmuste kirjelduse kaasaegne stiil, traditsiooniline kultuur toidetakse modifitseeritud versioonis. Tööde kangelasi iseloomustab elu ja psühholoogilise kogemuse arusaamise puudumine, nende tähemärkide kirjeldused rõhutavad meie inimeste ajaloo ja kultuuri mälestus, mis kõige sagedamini avaldub autori taandustes ja märkustes.

Folkloori töörraassatsioon

Aktsents on tehtud maalide visualiseerimisel, mis viiakse läbi sündmuste esitluse suurenenud dünaamilisuse abil ja mitteaktiivsete mõjude mõju, mis stimuleerib lugejat loomingulisele koostööle ". Igas romaanis esineb kangelane maailma autor isiklikult loodud oma geograafia, ajaloo, mütoloogiaga. Aga kui lugemine saaja tajub seda ruumi juba teada, see on, see tungib atmosfääri töö esimese leheküljed. Sellise mõju autorid saavutavad erinevate folkskeemide kaasamise tõttu; See tähendab, et me räägime "müüdi imitatsioonist mitte mütoloogilisest teadvusest", mille kohaselt rahvariielemendid tegutsevad nende traditsioonilise konteksti alla ja omandavad teise sisuka väärtuse, kuid samal ajal täidakse lugeja identifitseerimisfunktsioonile juba talle teada iidse tähenduse järgi. Seega kirjeldatakse massilise kirjanduse tekstides traditsioone ja folkloori.

Mineviku muutmise nähtus

Mineviku muutmise nähtust ja praegust nähtust saab jälgida isegi peaaegu kõikide ehitamise olemuses. Tekstid on täis vanasõnade ja sõnadega, mis võimaldab kokkusurutud, kondenseeruvas vormis, et edastada rahva sajandeid vana kogemusi. Teostes on peamine asi, et nad tegutsevad monoloogide elementidena ja kangelase tähemärki - kõige sagedamini kasutatakse tarkuse kandjate ja moraali tähemärke. Märgid ja ütlused toimivad ka selle aja kangelaste traagilise saatuse vihje funktsiooni. Nad kannavad sügavat tähendust, üks märk võib kogu kangelast rääkida.

Folkloor on sisemise maailma harmoonia

Niisiis, teatud mütoloogiline ja omistamine folkloori töös on loomulik ja sama lahutamatu osa maailma loodud, kui spetsiifika talupidaja, etnilise maitse ja elu, tõeline ringhääling. Massi kirjandus on ehitatud selle rahva lugeja teadvuse "põhimudelid" (mis põhinevad "esialgsetel kavatsustel"). Tööde puhul on sellised "lähtevõimendid" folkielemendid. Rahva motiivide abil on loodusele lähedus, sisemise maailma harmoonia ja folkloori ülejäänud ülesanded läksid taustal, sacrelary lihtsustab.

Nellie Novoselovi juhtiv folkloriidi külalised olid rahvakunsti tähtsuse kohta.

14. detsembril "Kasyan House" jaoks on eriline: ma mõistsin seda enne, kui alustasin kohtumist nelly Alexandrovna Novoselovaga - filoloogiateaduste kandidaat, maailmakirjanduse osakonna assotsieerunud professor ja Krasnojarski osariigi õpetamise meetodid Pedagoogikaülikool. V.p. Astafieva, paljude monograafiate ja väljaannete autor, suurepärane populaarse hariduse üliõpilane, kes on Venemaal kõrgema professionaalse hariduse autarnija.

Meie muuseumi-hariduse keskuse ajutise varjupaiga ruumides - kiriku suhete suhete suhete ja Krasnojarski dioceese meediaga - vaevalt mahutada kõik need, kes soovivad kohtuda õhtu peamise kangelannaga aasta eelõhtul.

Nende hulgas domineerisid noored kindlasti.

- Kas sa oled Nelli Aleksandrovna õpilased?

"Ei, ta hakkab läbi klasside järgmisel poolaastal."

- Miks sa nii huvitatud temaga?

- Nii et tema undergratede kiitust! Kõik! Nad ütlevad, et parim õpetaja.

Nõustuge, et selline ühehäälsus üliõpilaste keskkonnas on iseenesest märkimisväärne. Kuid Nelli Novoselov ei ole mitte ainult suurepärane õpetaja, vaid ka Krasnojarski territooriumi suurim folkloori spetsialist, kes pole keegi parem ja ei saa paljastada õhtu deklareeritud teemat.

"Rahvaluule on saanud minu kutse"

Kuid nelly alexandrovna folklisti ei saanud olla, - juhtiv, peamine valdaja Kasyanovski maja, juht piiskopkonna osakonna suhete kiriku ühiskonna ja meedia Gennady malashin algab ootamatute biograafiliste detailidega.

Tõepoolest, Nelli Novoselov alustas Polütehnilise Instituudi õppimist raadioelektroonika osakonnas. Saadud, taluma rasket võistlust, kuid ...

- Minu õpingute ajal mõistsin, et see ei ole absoluutselt minu tee, mida ma seal tegin, lihtsalt lahkudes. Ma üritasin lõpetada dekaani ja sugulaste, kuid mul on hea meel, et mul õnnestus näidata kõvadust ja lahkuda ... Minu kutse osutus filoloogiaks ja konkreetselt folklorism.

On raske kirjeldada kõiki Nelli Alexandrovna teeneid oma Alma Materi ees: ta ei tõstnud ainult tänulikke õpilasi kogu põlvkonda, vaid sai ka inspireerivaks ja peamiseks korraldajaks folkline oma teaduskonnale, koguda Folk loovuse proovid Krasnojarski territooriumi kaugetes piirkondades.

Esimesed sellised reisid toimusid, mida nimetatakse Nulley Alexandrovna meenutab nüüd: kohalike elanike uurimiseks ei olnud lihtsaim meetodit empiiriliselt saavutada.

- Meie õpilased mängivad suurt rolli: vastutavad vastutavad patsiendid, lõputult heatahtlikud: nad sõitsid Trident maad ja koputasid nende suletud, näiliselt karmid vanaemad kusagil Kezhemsky või Pirovsky linnaosast.

Edu saavutati: hindamatud proovid mineviku kultuuri sajandi vanast ajaloost päästeti järeltulijate hoolimata kõigist kunstlikest takistustest, mida folklinistlikud entusiastid 70ndatel ja viimase sajandi 80ndatel 80ndatel olid täidetud. Salvestamine õigeaegse: meie aastatel, nendes kohtades praegu elavad, on juba raske kuulda traditsioonilisi laule või "krundid" ...

Stories sügavus - lauludes

Nii et kas on võimalik varasemate aastate jooksul taaselustada? Amendid laulud, mis laulsid meie esivanemate põlvkondade? Kui see on lihtsam: kas on võimalik teha folkloori saada kättesaadavaks mass publikule ja mitte suhteliselt väikese ringi concheisseurs ja entusiastide?

Õhtu kangelanna on väga skeptiline:

- Folkloor on elav organism, see on tihedalt seotud igapäevaeluga, inimeste uskumustega, nende ideede kohta maailma ümber. Ajavahetused - rituaalsete elementide täitmine ja esteetilised esindused muutuvad.

Xihis ja eriti kahekümnendal sajandil oli massiteadvuses kiht, "kaebab Nelli Alexandrovna. Ja rahvakultuuri teosed, mis on tihedalt seotud põllumajanduse traditsioonilise kalendriga, täieliku metafoori, allegoorilise tähendusega, osutus äkki arusaamatuteks ja taotlemata järeltulijateks.

Aga kas see tähendab, et Vene folkloor kahekümnendal sajandil on midagi täiesti ebahuvitavat ja tarbetut, võrreldav kadunud inimeste surnud keelega maailma teisel poolel?

Absoluutselt ei, "Spetsialist on veendunud, selgitades: alguses, on vaja mõista, et mõiste" vene folkloori "ise on väga tingimuslik ja kollektiivne; Isegi Krasnojarski territooriumil saate mainida sama teema teoste tõsiseid erinevusi, näiteks pereelu kohta.

Klassikaline Kesk-Siberia elanikele Laulu krunt selle kohta, kuidas ema-in-Law on nende tütar-in-law, Siberi ei ole teada. Miks? Jah, sest meie maalides oma väikeste elanikega ja elanikkonna meessoost fraktsiooni ülekaal pikka aega on loomulik viis välja töötanud austava suhtumise naise poole. Seetõttu ja abielus Siberi perekondades Tüdrukud traditsiooniliselt anti hiljem, ja nende perekonnaseisu õnnestus rohkem süüdi kui Euroopa osa Venemaa ...

See on folkloori uuring, mis võimaldab otseselt kokku puutuda elu ja ajastu põõsastega. Lisaks meie post-industrial vanuses on inimene tugevam kui vajadus juured, eneseväljenduse kaudu oma esivanemate ... sest seal võib olla reklaami samadel pulmadel traditsioonilise stiili tänavatel linnades? Nii et saate täielikult loota laialt levinud huvi folkloori huvi ärkamine.

Mentor põlvkondadele

See idee kõlas ühes kasyanovski maja töötajate, eriti sel õhtul, salvestatud videodest, kes on eriti sel õhtul, vestluse Nelli Alexandrovna õpilastega.

Muide, teema suhe õpetaja ja tema õpilaste katkendjoone läbis õhtul. Rikkalik pedagoogiline kogemus võimaldas nelly Novoselova väljendada huvitavat tähelepanekut:

- Hinge inimesi saab jälgida igasugustes väikestes asjades. Näiteks on vene inimesed väga loomingulised ja leidlikud. Püüdke anda oma õpilastele teksti ümber kirjutada: Keegi ei pöördu sõna otseses mõttes! Kõik muudab midagi, parandab.

Veelgi huvitavam oli õhtu kangelanna järgmine märkus:

- Aastate jooksul märkate, et olete tänulik õpetaja kui õpetaja ei edukaid õpilasi, vaid just need, kes on möödunud positsioonid ja eksamid mitu korda.

Ja see ei ole üllatav, et see oli õhtul Nelli Alexandrovna praegused õpilased õhtul, anti au, ehkki eemalt ", ekraanilt õnnitleda tema vase tulevase aastapäevaga. Nad märkisid kõike: ja erudeerimise sügavus ja materjali esitamise oskused ja suured inimomadused, hästi teenitud õpetaja vaimne rikkus ja filoloog-folkloorist.

Tugevdamine üliõpilane võttis vastu rahvaluule ansambli "Primorvet" osales üritusel. Tema osalised ja osalejad õnnitles Nelli Aleksandrovna õhtul kõige sobivamal viisil: pidulik ümmargune tants ja isegi laulmine sellisel kallis Jubabilari stiilis.

Nellie Alexandrovna haripunkt oli Piiskopi diplomite esitlus Krasnojarski ja Achinsky Panleiminna suurlinna diplomite esitamine - suurepärase isikliku panuse jaoks vaimse kultuuri arendamisse ja popularisesse Krasnojarski territooriumil.

Õpetaja auhinna andis endine üliõpilane - Gennadi Malshin, kes esitas ka autori monograafia "Krasnojarskaya (Yenisei) piiskopkonna koopia: 1861-2011", rõhutades, et seda raamatut ei kirjutata Õpetaja õppetundide õpetaja.

Tund ja pool elav suhtluse intelligentse, kõrgelt haritud ja ohverdavalt armunud isik on ammendamatu toidu allikas meelt paljude järgnevate päevade, kuude ja ehk isegi aastate jooksul. Nagu õiglaselt ja täpselt märganud filoloogiateaduste kandidaadi, Krasnojarski osariigi pedagoogikaülikooli filoloogilise teaduskonna diotsiprofessor. V.p. AstaFieva Tatyana Sadyrina: "Nelli Aleksandrovna on hämmastav inimene. Suhtlemine temaga isegi juba aastaid, sa alati teada midagi uut umbes absoluutselt tundub, et kaua tuntud asju. "

Projekti rakendatakse Krasnojarski territooriumi eelarve toetuste arvelt noortepoliitika agentuuri toetusel ja Krasnojarski territooriumi avalike arenguprogrammide rakendamisest.