มาร์ค เลวินสัน. ประวัติตำนาน. HiFi-Trade - ตัวแทนจำหน่ายอย่างเป็นทางการของ Mark Levinson Exclusive luxury brand

Mark Levinson No.53 เครื่องขยายเสียงโมโน เช่นเดียวกับผลิตภัณฑ์อ้างอิงของ Mark Levinson ทั้งหมด ไม่จำเป็นต้องบอกว่าฟังก์ชันหลักของ Nº53 คือการสร้างเสียงในระดับที่แน่วแน่ที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ ตามธรรมเนียมของเครื่องขยายเสียงแบบโซลิดสเตตของ Mark Levinson เช่น ML-2 และ Nº33 Nº53 ใหม่ยังคงพิสูจน์ให้เห็นว่าอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์แบบโซลิดสเตตสามารถแข่งขันกับการออกแบบหลอดที่ให้เสียงที่ดีที่สุดได้ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Nº53 คือเครื่องขยายสัญญาณเสียงแบบสวิตชิ่งเครื่องแรกของ Mark Levinson แม้จะมีคุณประโยชน์มากมาย—เพิ่มประสิทธิภาพ พลังที่มากกว่า ขนาดกะทัดรัด น้ำหนักเบา และกระจายความร้อนน้อยกว่าเมื่อเปรียบเทียบกับเครื่องขยายเชิงเส้น—โดยทั่วไปแล้ว แอมพลิฟายเออร์โหมดสวิตช์มักถูกมองว่ามีความกังขาโดยชุมชนผู้รักเสียงเพลงเนื่องจากข้อจำกัดทางเทคนิค วงจรและสมมติฐานเกี่ยวกับคุณภาพเสียงที่ได้ อย่างไรก็ตาม Nº53 เป็นผลลัพธ์สุดท้ายของงานวิจัยและพัฒนาที่ครอบคลุมซึ่งทุ่มเทให้กับการค้นหาวิธีการเน้นย้ำถึงข้อดีของเพาเวอร์แอมป์แบบสวิตชิ่ง เอาชนะจุดอ่อน และสร้างผลิตภัณฑ์อันเป็นสัญลักษณ์ที่คู่ควรกับชื่ออย่างแท้จริง - Mark Levinson ตัวอ้างอิง

Nº53 มีกำลังไฟพิกัด 500W ที่น่าประทับใจถึง 8 โอห์ม ในขณะที่วัดได้เพียง 533(H) × 227(W) × 533(D) มม. และน้ำหนักเพียง 61 กก. ซึ่งแน่นอนว่ายังคงประสิทธิภาพสำหรับเครื่องขยายสัญญาณแบบสวิตชิ่งที่เป็นที่รู้จักกันอย่างแพร่หลาย สามารถส่งพลังงานในระดับที่น่าอัศจรรย์ไปยังโหลดของลำโพงแทบทุกชนิดเพื่อรองรับการดึงพลังงานแบบทันทีและต่อเนื่อง แต่ยังคงแสดงออกได้มากกว่า Nº53 ทำเคล็ดลับนี้โดยไม่เปลี่ยนแปลงประสิทธิภาพแม้แต่น้อยในขณะที่รักษาอุณหภูมิการทำงานที่สมดุลและความร้อนคงที่ ต่างจากแอมพลิฟายเออร์สวิตชิ่งส่วนใหญ่ Nº53 มีการจัดการพลังงานที่มีประสิทธิภาพอย่างน่าอัศจรรย์ ดังนั้นอุณหภูมิในการทำงานจึงไม่เปลี่ยนแปลง ไม่ว่าแอมพลิฟายเออร์จะโหลดหนักหรือยาวแค่ไหน

เพาเวอร์แอมปลิฟายเออร์เหล่านี้เรียกว่าเพาเวอร์แอมป์แบบสวิตชิ่งเพราะจะเปิดและปิดอุปกรณ์เอาท์พุตอย่างรวดเร็วมาก โดยจำลองสัญญาณอินพุต อุปกรณ์เอาท์พุตชุดหนึ่งขับเคลื่อนครึ่งคลื่นบวกและอีกชุดหนึ่งตั้งค่าครึ่งคลื่นเชิงลบ ผลที่ได้คือใช้พลังงานน้อยลงเนื่องจากความร้อนเนื่องจากภาระงานลดลงครึ่งหนึ่ง น่าเสียดายที่สิ่งนี้ยังก่อให้เกิดปัญหาการออกแบบที่สำคัญในแง่ของวิธีจัดการกับสัญญาณรบกวนจากสวิตช์ที่เกิดจากการเปิดและปิดอุปกรณ์เอาต์พุตอย่างต่อเนื่อง ตลอดจนปรากฏการณ์ที่เรียกว่า "โซนอันตราย" ตามเนื้อผ้า สิ่งเหล่านี้เป็นปัจจัยสองประการที่ทำให้การสลับแอมพลิฟายเออร์มีชื่อเสียงในด้านคุณภาพเสียงอันดับสอง อย่างไรก็ตาม ด้วย Nº53 มาร์ก เลวินสันสามารถเอาชนะอุปสรรคเหล่านี้และยกระดับคุณภาพให้สูงขึ้นอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อน

Nº53 กำจัดสัญญาณรบกวนจากสวิตชิ่งโดยไม่สูญเสียคุณภาพเสียงด้วยเทคโนโลยี Interleaved Switching (IPT - เช่น Power Interleaved) ที่จดสิทธิบัตรและเป็นต้นฉบับใหม่ ซึ่งเพิ่มความถี่สวิตชิ่งของ Nº53 เป็น 2 MHz ที่สูงมาก ประโยชน์ของสิ่งนี้มีสองเท่า: ประการแรก มันนำความถี่พื้นฐานของเสียงสวิตชิ่งและเสียงฮาร์โมนิกของมันมาไกลเกินกว่าการได้ยินของมนุษย์ เพื่อไม่ให้ส่งผลกระทบโดยตรงต่อคุณภาพเสียง อย่างที่สอง การลบสัญญาณรบกวนจากสัญญาณรบกวนทำได้ง่ายขึ้นด้วยตัวกรองที่อ่อนกว่ามากโดยไม่ส่งผลกระทบในทางลบต่อช่วงวิกฤตของเสียง ผลลัพธ์คือการตอบสนองความถี่ที่แบนราบทั่วทั้งสเปกตรัมเสียงและลดลงเพียงไม่กี่ dB ที่ 100kHz ซึ่งเป็นผลลัพธ์ที่น่าประทับใจสำหรับเพาเวอร์แอมป์ใดๆ แต่น่าประหลาดใจสำหรับวงจรสวิตชิ่ง

Nº53 ก็เอาชนะปัญหา "เขตมรณะ" ได้เช่นกัน เดดแบนด์คือช่วงของความเงียบในเอาต์พุตเสียงที่สร้างขึ้นเมื่ออุปกรณ์เอาต์พุตที่ขับคลื่นครึ่งคลื่นบวกและลบของสัญญาณถูกปิดทั้งคู่ ซึ่งมักจะปรากฏขึ้นที่ "จุดตัดเป็นศูนย์" เมื่อใดก็ตามที่สัญญาณเสียงเปลี่ยนจากแอมพลิจูดบวกเป็นลบ หรือในทางกลับกัน นี่เป็นเหตุการณ์ปกติทั่วไป ในสัญญาณเสียง 20 kHz จุดนี้ข้าม 40,000 ครั้งต่อวินาที การเปลี่ยนแปลงดังกล่าวกลายเป็นปัญหาเพราะ แม้แต่อุปกรณ์เอาท์พุตที่ดีที่สุดก็ยังไม่สามารถเปิดและปิดได้ในทันที ดังนั้นผลลัพธ์จึงเป็นชุดของ "จุดบอด" ในสัญญาณทุกวินาที เห็นได้ชัดว่า ยิ่งโซนใหญ่เท่าไร ผลที่ตามมาของสัญญาณเสียงก็จะยิ่งอันตรายมากขึ้นเท่านั้น การออกแบบจำนวนมากลด Dead Zone โดยการปิดอุปกรณ์เอาท์พุตทั้งสองไว้เป็นระยะเวลาสั้นที่สุด น่าเสียดายที่สิ่งนี้เพิ่มความเป็นไปได้ที่อุปกรณ์ส่งออกทั้งสองจะเปิดพร้อมกัน ซึ่งอาจสร้างความเสียหายหรือทำลายได้ ในทางกลับกัน Nº53 ได้รับการออกแบบด้วยเทคโนโลยีที่ได้รับการจดสิทธิบัตร ซึ่งช่วยให้สามารถเปิดอุปกรณ์เอาท์พุตทั้งสองชุดพร้อมกันในช่วงเวลาสั้นๆ เพื่อขจัดจุดบอดโดยสมบูรณ์โดยไม่ทำลายอุปกรณ์ส่งออกหรือลดอายุการใช้งาน กล่าวอีกนัยหนึ่ง วิธีนี้ช่วยแก้ปัญหาเดดแบนด์และรักษาความน่าเชื่อถือในระยะยาวของNº53

วัตถุประสงค์หลักของเพาเวอร์แอมป์คือเพื่อขยายสัญญาณเสียงอินพุตโดยไม่บิดเบือน และทำงานได้อย่างง่ายดายผ่านอิมพีแดนซ์ของลำโพงที่หลากหลายในทุกระดับเสียง ด้วยกำลังและความสง่างามที่จำเป็นสำหรับการสร้างเสียงที่มีคุณภาพอ้างอิง Nº53 ได้รับการออกแบบมาในทิศทางนี้ แชสซีมีการออกแบบแนวตั้งที่กะทัดรัดซึ่งประกอบด้วยช่องภายในแยกกันสามช่องเพื่อป้องกันและแยกวงจรต่างๆ - แหล่งจ่ายไฟที่ด้านล่าง เครื่องขยายเสียงสี่ตัวที่ตรงกลาง และวงจรควบคุมที่ด้านบน แหล่งจ่ายไฟถูกแยกออกอย่างสมบูรณ์และป้องกันจากส่วนที่เหลือของเครื่องขยายเสียงเพื่อลดการรบกวนจากสนามแม่เหล็กและอุปกรณ์ที่มีกระแสไฟสูง หม้อแปลง Toroidal เสียงรบกวนต่ำมากมี headroom ขนาดใหญ่ที่ 2800 VA และวงจรควบคุมใช้ตัวเก็บประจุแบบต้านทานการคายประจุ (ESR) ซีรีย์ต่ำ 47000 uF แอมพลิฟายเออร์สี่ตัวในช่องตรงกลางซึ่งติดตั้งคอยล์คู่ละหนึ่งคู่ ติดตั้งแบบสมมาตรและสะท้อนแสงเพื่อรักษาระยะห่างของช่องสัญญาณ เมื่อทำงานร่วมกัน แอมพลิฟายเออร์สี่ตัวจะเพิ่มความถี่สวิตชิ่งที่มีประสิทธิภาพจาก 500 kHz เป็น 2 MHz เพื่อมอบคุณภาพเสียงที่ดีที่สุดซึ่งเป็นที่รู้จักจากแอมพลิฟายเออร์สวิตชิ่ง วงจรควบคุมมีแหล่งจ่ายไฟที่ควบคุมโดยอิสระและมีการป้องกันจากส่วนที่เหลือของเครื่องขยายเสียงเพื่อป้องกันการรบกวนกับวงจรเสียง 2074103 1

ออดิโอไฟล์จำนวนมากถือว่า Mark Levinson Audio Systems เป็นสัญลักษณ์ของไฮเอนด์ที่แท้จริง มีบริษัทไม่มากนักในประวัติศาสตร์ของ High End Audio ที่มีชื่อเสียงสูงและไม่ต้องสงสัย แอมพลิฟายเออร์ระดับไฮเอนด์ทั้งหมดในโลกนี้ได้รับการเปรียบเทียบกับ Mark Levinson No. 33 Reference Mono Power Amplifier ซึ่งเป็นตำนานระดับไฮเอนด์ที่แท้จริง ซึ่งเป็นมาตรฐานสำหรับผลิตภัณฑ์อื่นๆ ทั้งหมด

Mark Levinson Audio Systems ก่อตั้งโดย Mark Levinson ในปี 1972 ด้วยการเปิดตัวพรีแอมพลิฟายเออร์ JC-1 ตัวแรก ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของแนวทางของ Mark ในการสร้างเสียง เขาไม่เพียงแต่เป็นนักดนตรีที่มีความสามารถซึ่งมีพื้นฐานทางวิศวกรรมที่ดีและเป็นนักออกแบบที่มีความสามารถเท่านั้น แต่ยังมีหูที่ยอดเยี่ยมอีกด้วย ซึ่งทำให้เขาสามารถพึ่งพาหูสีทองของเขาเพียงอย่างเดียวในการพัฒนาของเขาเอง แม้จะมีปริมาณการผลิตเพียงเล็กน้อย แต่บริษัทก็กลายเป็นที่รู้จักอย่างรวดเร็วในกลุ่มผู้ชื่นชอบเสียงที่สมบูรณ์แบบที่สุดโดยไม่คำนึงถึงต้นทุนและต้นทุน เครื่อง High End ของ Mark Levinson ใช้ชิ้นส่วนที่แพงที่สุดของคุณภาพสูงสุดอย่างสม่ำเสมอ

ปรีแอมป์รุ่นแรกของ Mark Levinson ได้เปิดตัวกลุ่มผลิตภัณฑ์เสียงที่น่าตื่นตาตื่นใจ ซึ่งประสานชื่อเสียงของอเมริกาในฐานะผู้นำด้านการออกแบบระบบเสียงระดับไฮเอนด์ นอกจากนี้ JC-1 ยังเชื่อมั่นแม้กระทั่งผู้ที่รักเสียงเพลงที่แข็งกระด้างที่สุดว่าหลอดไม่มีการผูกขาดในเสียงที่แท้จริง ปรีแอมป์ JC-1 พัฒนาเป็น ML-1 ต่อด้วย ML-2 ซึ่งเป็นเพาเวอร์แอมป์โมโน จากนั้น มาร์ก เลวินสันก็สร้างเพาเวอร์แอมป์ ML-3 ซึ่งเป็นโมโนบล็อกคู่ขนาดใหญ่และมีเสถียรภาพเป็นพิเศษ ซึ่งสามารถรับมือกับลำโพงที่ไม่แน่นอนที่สุดในยุคนั้นได้อย่างสมบูรณ์

ในช่วงกลางทศวรรษ 1980 แม้ว่า Mark Levinson Audio Systems ประสบปัญหาทางการเงิน Madrigal Audio Laboratories เข้ามาช่วยเหลือ - ผู้จัดจำหน่ายแบรนด์ที่เกี่ยวข้อง ประเพณีของ Mark Levinson ในการออกแบบงานฝีมือที่มีคุณภาพสูงสุดยังคงเดิม และพนักงานหลักได้รับการจัดกลุ่มใหม่เพื่อดำเนินการออกแบบและกระบวนการผลิตต่อไป การปรับโครงสร้างองค์กรสร้างความเข้มแข็งให้กับวินัยทางการเงินและขยายบุคลากรด้านวิศวกรรม

ยุคสมัยนั้นเอื้ออำนวยต่อการเปลี่ยนแปลง - อุตสาหกรรมเสียงกำลังเปลี่ยนไปใช้ซีดีอย่างรวดเร็วในฐานะแหล่งเพลงหลัก และถึงแม้ว่าตัวแปลงดิจิทัลเป็นแอนะล็อกที่บริษัทสร้างขึ้นจะไม่ใช่เครื่องแรก กระนั้นก็ตาม โปรเซสเซอร์อ้างอิง Mark Levinson No. 30 ได้รับการยกย่องจากผู้เชี่ยวชาญในทันทีว่าเป็นมาตรฐานใหม่ของเสียง เป็นความสำเร็จที่แสดงให้เห็นว่าในที่สุดเทคโนโลยีดิจิทัลก็มีวุฒิภาวะแล้ว หนึ่งปีต่อมา การขนส่งซีดีอ้างอิงหมายเลข เมื่อวันที่ 31 ส.ค. โดยตระหนักถึงความปรารถนาของ Mark Levinson ในการนำเสนอระบบการเล่นแหล่งดิจิตอลที่ทันสมัยที่สุดให้กับผู้รักเสียงเพลง นอกจากนี้ยังเป็นก้าวสำคัญในประวัติศาสตร์ของการออกแบบ ประสิทธิภาพ และคุณภาพเสียง

ในขณะที่ชื่อ Mark Levinson ได้สร้างชื่อเสียงให้กับตัวเองในฐานะซัพพลายเออร์อุปกรณ์สำหรับผู้ที่ชื่นชอบระบบโฮมเธียเตอร์แล้ว Mark Levinson ตัดสินใจที่จะสร้างความสัมพันธ์กับ Lexus แผนกรถหรูของโตโยต้า Mark Levinson ทำงานอย่างใกล้ชิดกับวิศวกรของ Lexus และได้ใช้ประสบการณ์ของเขา เช่นเดียวกับแผนกยานยนต์อื่นๆ ของ Harman International เพื่อให้แน่ใจว่าประสิทธิภาพเสียงของรถยนต์ Lexus จะเข้ากันได้ดีกับคุณภาพการขับขี่ที่ยอดเยี่ยม

วันนี้ เป็นเวลากว่าสามทศวรรษแล้วที่ Mark Levinson ได้ก่อตั้งบริษัท ยังคงขยายขอบเขตอันไกลโพ้นสำหรับผู้รักเสียงทั้งที่บ้านและหลังพวงมาลัย ไม่ลืมคนรักการชมภาพยนตร์ในบ้าน

ในระหว่างการดำรงอยู่ บริษัท สามารถเปลี่ยนชื่อและเจ้าของได้ (ในฐานะ Madrigal Audio Labs ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่ม Harman International) แต่การเปลี่ยนแปลงเหล่านี้ไม่ได้เปลี่ยนสิ่งสำคัญ - คุณภาพสูงสุดของผลิตภัณฑ์ บริษัทยังคงได้รับการพิจารณาให้เป็นผู้นำเทรนด์ในโลกของเสียงระดับไฮเอนด์ และอุปกรณ์แบรนด์ Mark Levinson ได้รับการยอมรับอย่างต่อเนื่องว่าเป็นข้อมูลอ้างอิง โดยอยู่ในอันดับต้น ๆ ในการทดสอบและการให้คะแนนต่างๆ

วันนี้ กลุ่มผลิตภัณฑ์ Mark Levinson มีแอมพลิฟายเออร์ โปรเซสเซอร์ และเครื่องเล่นหลายสิบรุ่นที่ออกแบบมาสำหรับผู้ชื่นชอบเสียงและภาพที่ต้องการมากที่สุด

ปรีแอมป์รุ่นแรกของ Mark Levinson ได้เปิดตัวกลุ่มผลิตภัณฑ์เสียงที่น่าตื่นตาตื่นใจ ซึ่งประสานชื่อเสียงของอเมริกาในฐานะผู้นำด้านการออกแบบระบบเสียงระดับไฮเอนด์ นอกจากนี้ JC-1 ยังเชื่อมั่นแม้กระทั่งผู้ที่รักเสียงเพลงที่แข็งกระด้างที่สุดว่าหลอดไม่มีการผูกขาดในเสียงที่แท้จริง ปรีแอมป์ JC-1 พัฒนาเป็น ML-1 ต่อด้วย ML-2 ซึ่งเป็นเพาเวอร์แอมป์โมโน จากนั้น มาร์ก เลวินสันก็สร้างเพาเวอร์แอมป์ ML-3 ซึ่งเป็นโมโนบล็อกคู่ขนาดใหญ่และมีเสถียรภาพเป็นพิเศษ ซึ่งสามารถจัดการกับลำโพงที่ไม่แน่นอนที่สุดในยุคนั้นได้อย่างสมบูรณ์

ก่อตั้งขึ้นในปี 1972 โดยบริษัทชื่อดังอย่าง Mark Levinson ในช่วงเวลาสั้นๆ ได้กลายเป็นชื่อที่ตรงกันกับแนวคิดของ High End มาร์คเกิดในปี 1946 ในเมืองโอ๊คแลนด์ แคลิฟอร์เนีย (แคลิฟอร์เนีย) พ่อของเขาคือ Daniel J. Levinson และแม่ของเขาคือ Maria Hertz Levinson มาร์คเติบโตขึ้นมาในเขตบอสตันและในนิวเฮเวน พ่อของเขาซึ่งเป็นศาสตราจารย์ด้านจิตวิทยา ทำงานที่ Yale และ Harvard เป็นเวลาสี่สิบปี ผู้เขียนงานพื้นฐาน - ฤดูกาล ของ เอ ผู้ชาย‘ ส ชีวิต(ช่วงชีวิตผู้ชาย).

ความโน้มเอียงทางดนตรีปรากฏในลูกชายตั้งแต่วัยเด็ก ตอนที่เขาอายุ 20 ปี เขาได้เล่นดับเบิ้ลเบสและทรัมเป็ตกับนักดนตรีแจ๊สชื่อดังหลายคนแล้ว ได้แก่ John Coltrane, Sonny Rollins, Sonny Stitt, Johnny Griffin, Chick Corea และ Keith Jarrett สิ่งนี้เกิดขึ้นได้ด้วยพรสวรรค์และสายสัมพันธ์ทางวิชาชีพของบิดา

เมื่ออายุได้ 21 ปี เขาได้สร้างสิ่งที่เปลี่ยนชีวิตของเขา นั่นคือคอนโซลเสียงสำหรับเทศกาลดนตรี Woodstock Music Festival (1969)

สี่ปีต่อมา เขาก่อตั้งบริษัทแรกของเขาที่ชื่อว่า Mark Levinson Systems ผลิตภัณฑ์แรกคือปรีแอมป์ LNP-2 ซึ่งใช้หลักการวงจรจากคอนโซลเสียง สิบปีต่อมา ในปี 1982 บริษัทที่ได้รับการตั้งชื่อตามเขาถูก Madrigal เข้าครอบครอง หลังจากนั้นก็มีผลิตภัณฑ์ใหม่ๆ ออกมามากมาย Mark Levinson ในฐานะนักพัฒนาไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับพวกเขา แต่ไม่ใช่แค่เขาเท่านั้น ผู้บริหารของ Madrigal ยังไล่ Tom Colangelo เพื่อนร่วมงานที่สนิทที่สุดของเขา และพนักงานคนสำคัญคนอื่นๆ ออกด้วย
เลวินสันไม่สามารถนั่งเฉยๆ และในปีเดียวกัน (1982) เขาได้ก่อตั้งบริษัทอื่น - Cello Technologies ซึ่งกลายเป็นลัทธิสำหรับผลิตภัณฑ์ของตนและโดยเฉพาะอย่างยิ่งต้องขอบคุณอีควอไลเซอร์ Palette แบบอะนาล็อก

ในปี พ.ศ. 2542 เขาลาออกจากบริษัท ขายสิทธิ์ในการใช้ชื่อของเขา และก่อตั้งบริษัทอื่น - Red Rose Music
ภายใต้แบรนด์นี้ เขาได้เปิดตัวแผ่นดิสก์ SACD ที่บันทึกอย่างสวยงามหลายแผ่น รวมถึงแอมพลิฟายเออร์และอะคูสติกหลายรุ่น บางคนสามารถเห็นได้ในซีรีส์เรื่อง Sex in the City (Sex and the City) ในปี 2000 Levinson เริ่มทำงานเพื่อสร้างระบบเสียงสำหรับรถยนต์ Lexus ในเวลาเดียวกัน บริษัทที่มีชื่อของเขาถูกซื้อโดย Harman International Group ยักษ์ใหญ่

หลังจากเลิกรากับ Kim Cattrall เลวินสันก็ย้ายไปสวิตเซอร์แลนด์ บ้านเกิดของแม่เขา ในปี 2550 เขาได้ก่อตั้งบริษัทใหม่ Daniel Hertz S.A. เฮิรตซ์เป็นนามสกุลเดิมของมารดา ผลิตภัณฑ์ของบริษัทเป็นระบบเครื่องเสียงที่มีราคาแพงมากซึ่งเป็นที่นิยมอย่างมากในญี่ปุ่น เป็นที่น่าสังเกตว่า Mark Levinson ทำงานด้านการผลิต เขามีส่วนร่วมในหลายโครงการที่ได้รับรางวัลเพลงต่างๆ เขาทำงานร่วมกับ Jacky Terrason, Joe Lovano และ Carnegie Hall Jazz Band

อย่างไรก็ตาม ระบบที่ประกอบด้วยระบบเสียง Daniel Hertz M1, เครื่องขยายสัญญาณเสียงล่วงหน้าของ Daniel Hertz M6 และเครื่องขยายเสียง Daniel Hertz M5 โดยมีมูลค่ารวม 200,000.00 USD เป็นของ Dmitry Medvedev

ผู้เล่น SACD หมายเลข 512 ที่เขียนรีวิวนี้ ได้รับการพัฒนาช้ากว่าเวลาที่ Mark Levinson ออกจากบริษัทและย้ายไปยุโรปมาก อย่างไรก็ตามผู้เล่นมีชื่อของเขา อาจดูขัดแย้ง แต่ด้วยวิธีนี้ เครื่องเล่นแผ่นเสียงที่สร้างขึ้นในปี 2008 ยังคงจ่ายเงินปันผล ในระหว่างการเปิดตัวรูปแบบ DSD และบนพื้นฐานของ SACD นั้น Sony และ Philips ได้เสนอความร่วมมือกับ Mark เขามีเครื่องบันทึก DSD สำหรับการใช้งานของเขาซึ่งใช้ให้เกิดประโยชน์สูงสุด เลวินสันบันทึกเนื้อหาดนตรีจำนวนมาก ซึ่งต่อมาได้ออกแผ่น SACD ภายใต้สังกัด Red Rose Music การบันทึกเหล่านี้ได้กลายเป็นข้อมูลอ้างอิงสำหรับผู้รักเสียงเพลงหลายคน หมายเลข 512 เป็นผู้เล่น SACD ที่ดีที่สุดของบริษัทและเป็นผู้เล่น SACD ที่ดีที่สุดในการมีอยู่

รายชื่อเพลงที่ใช้ในการฟัง:

อิสตันบูล, วีค. Hespèrion XXI, Jordi Savall, Alia Vox, AVSA 9870, Raices & Memoria, ฉบับที่. ทรงเครื่อง", SACD/CD (2009).

อาศรา เบลล์ อัลไลแอนซ์ พลัส.MG

ART/Belle, 121914-5, 2 x SHM-CD (1979/2012).

บิล อีแวนส์, ทุกคนขุด Bill Evans, ริมแม่น้ำ/JVC, JVCXR-0020-2, XRCD (1958/2007).

เชฟเบเกอร์, วงใหญ่, Pacific Jazz Records/Toshiba-EMI Limited, TOCJ-9442, "Super Bit Jazz Classics", ซีดี (1957/2002)

คนตายเต้นได้ อนาสตาซิส, Entertainment Group, PIASR311CDX, "Special Edition Hardbound Box Set", ไดรฟ์ CD+USB 24/44.1 WAV (2012);

โหมด Depeche, งานเฉลิมฉลองสีดำ, ปิดเสียง, DMCD5, Collectors Edition, SACD/CD + DVD (1986/2007)

โดมินิค มิลเลอร์ และนีล สแตนซีย์ รุ่งอรุณใหม่, นัยน์, naimcd066, ซีดี (2002).

เดลิอุส เชลโลคอนแชร์โต, วีค. Jacqueline Du Pré, EMI Classic, 9559052, 2 x SACD/CD (1965/2012)

แฟรงค์ ซินาตรา, ซินาตราร้องเพลงเกิร์ชวิน, Columbia/Legacy/Sony Music Entertainment, 507878 2, ซีดี (2003).

กำเนิด อบาแค็บ, Virgin/EMI, 851832, SACD/CD + DVD (1981/2007).

ฮิลารีฮันน์, Hilary Hann เล่น Bach, Sony Classical, SK 62793, Super Bit Mapping, 2 x CD (1997).

คราฟท์เวิร์ค ขั้นต่ำ-สูงสุด, คลังผลิตภัณฑ์/EMI, 3349962, 2 x SACD/CD (2005).

มานูเอล ก็อตชิง, E2-E4. ครบรอบ 30 ปี.MG

ART, 404, ซีดี (1981/2012)

ไมล์ส เดวิส, เหตุการณ์สำคัญ Columbia/Mobile Fidelity, UDSACD 2084, SACD/CD (1958/2012)

พอร์ทิสเฮด, ที่สามไป! ดิสก์/ยูนิเวอร์แซล มิวสิค KK (ญี่ปุ่น), UICI-1069, ซีดี (2008)

ชูเบิร์ต คนโกหก, วีค. ดีทริช ฟิสเชอร์-ดีสเคา, ผบ. Gerald Moore "คอลเลกชันลายเซ็น", EMI, 55962 2, 4 x SACD/CD

ต่อย ความรักอันศักดิ์สิทธิ์, A&M Records, 9860618, Limited Edition, SACD/CD (2003).

ความฝันของส้มเขียวหวาน, Zeit, Cherry Red Records/Belle, 121943-4, SHM-CD + CD (1972/2011).

สี่ Dave Brubeck, หมดเวลา, Columbia Records/Sony Music Entertainment Hong Kong, 883532, "K2HD Mastering CD", เลขที่ 0055 ซีดี (1959/2011)

Mortal Coil นี้ HD-CD Box SET: มันจะจบลงด้วยน้ำตา, ลวดลาย & เงา, เลือด, ฝุ่น & กีตาร์, 4AD , TMCBOX1, 4 x HDCD, (2011).

วิศวกรหลายคนที่ไม่คุ้นเคยกับทฤษฎีและแนวปฏิบัติในการพัฒนาเครื่องเล่นดิจิทัลด้วยไดรฟ์เชื่อว่า "ตัวเลขคือดิจิทัล" และจะไม่มีการสูญเสียในด้านดิจิทัล ใครคิดอย่างอื่นก็ถือว่าเป็นสำนวนหรือคำโกหก (แล้วแต่เจตนา) สำหรับพวกเขา ออปติคัลดิสก์ (ร่วมกับการขนส่งซีดี) เป็นเพียงอุปกรณ์ที่เหมาะสำหรับการอ่านข้อมูลจากดิสก์เท่านั้น ผู้อ่านในอุดมคติดำเนินการแก้ไขที่จำเป็นซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของมาตรฐาน Red Book และขั้นตอนต่อมา เช่น ตัวแปลงดิจิทัลเป็นแอนะล็อก จำเป็นต้องขยายสัญญาณผลลัพธ์เท่านั้น

แต่! หากพวกเขาทำการทดสอบในห้องปฏิบัติการโดยใช้การขนส่งหลายแบบและ DAC เดียวเพื่อแปลง 0-1s เป็นสัญญาณแอนะล็อก จากนั้นวัดผลลัพธ์และได้ยินความแตกต่างของเสียงของเสียงที่ใช้ในการขนส่งแต่ละครั้ง ผลการวัดจะไม่แสดงความแตกต่างที่เห็นได้ชัดเจนระหว่างการขนส่ง ตรงไปตรงมา พวกเขาจะสามารถเห็นความแตกต่างในระดับกระวนกระวายใจ แต่อย่างน้อยในทางทฤษฎี การรีคล็อกใน DAC ควรชดเชยการบิดเบือนดังกล่าว

อันที่จริงทุกอย่างซับซ้อนกว่ามาก ในอีกทางหนึ่ง มีนักพัฒนา รวมทั้งวิศวกรระดับบัณฑิตศึกษาที่เข้าใจว่าแม้แต่การปรับปรุงเพียงเล็กน้อยในส่วนประกอบต่างๆ เช่น เลเซอร์ เลเซอร์ไดรฟ์ แหล่งจ่ายไฟเลเซอร์ และวงจรควบคุมสามารถปรับปรุงเสียงของเครื่องเล่นได้อย่างมาก สิ่งนี้ทำให้เข้าใจได้ว่าเหตุใดไดรฟ์ซีดีจึงกลายเป็นผลงานเทคโนอาร์ทในมือของผู้ผลิตบางราย ซึ่งรวมถึง: Philips และ CD-Pro2, CEC พร้อมสายพานไดรฟ์, Accuphase และไดรฟ์ SACD รุ่นของตนเอง, TEAC (Esoteric) และเวอร์ชันของไดรฟ์ Rigid Disc-clamping System (VRDS) ที่ปราศจากการสั่นสะเทือน รวมถึงไดรฟ์เวอร์ชัน VRDS-NEO ที่ปรับให้เหมาะสมสำหรับการอ่านดิสก์ SACD ที่ดีที่สุด

ไดรฟ์ TEAC ใช้ในการขนส่ง เช่น dCS, emmLabs และ Soulution อีกสองอันสุดท้ายอย่าใช้ไดรฟ์ VRDS-NEO สองรุ่นที่แพงที่สุด (1 Series และ 3) ซึ่งใช้ในเครื่องเล่นลึกลับชั้นนำเท่านั้นรวมถึงหนึ่งในตัวเลือก VOSP: แนวตั้ง- จัดวางแพลตฟอร์มเสถียรภาพทางแสง ใช้บล็อกออปติคัล มอเตอร์ และส่วนประกอบอื่นๆ จาก VRDS-NEO รวมถึงถาดโลหะ ควรสังเกตว่ามีไดรฟ์ VRDS-NEO เวอร์ชันใหม่ที่ง่ายกว่าที่เรียกว่า VRDS-VMK-5 (ข้อมูลเพิ่มเติม http://www.6moons.com/audioreviews/esoteric18/transports.pdf) ไดรฟ์ของการออกแบบที่แตกต่างกันให้เสียงที่แตกต่างกัน แอคทูเอเตอร์ลึกลับซึ่งเป็นเครื่องมือที่มีความแม่นยำ มีเสียงที่แม่นยำและมีรายละเอียด ซึ่งบางคนเรียกว่า "เย็น" อย่างน้อยนั่นคือสิ่งที่ VRDS-NEO ดูเหมือน อย่างไรก็ตาม หากคุณฟังเครื่องเล่น Solution (745 และ 540) หรือ emmLabs XDS1 Signature Edition จะเป็นเรื่องยากที่จะเชื่อ เสียงของผู้ผลิตเหล่านี้โดยพื้นฐานแล้วแตกต่างจากแบบแผนที่ยอมรับ เสียงของเครื่องเล่นแผ่นเสียง Mark Levinson #512 ก็เช่นกัน

EMI Signature Collection - Super Audio CD ในทุกสิริมงคล:

ตลาดเครื่องเสียงญี่ปุ่นนั้นน่าทึ่งมาก โดดเด่นด้วยความใส่ใจในรายละเอียดและความมุ่งมั่นต่อประเพณีอย่างคลั่งไคล้ ในขณะเดียวกัน เขาก็เปิดรับแนวคิดใหม่ๆ แห่งอนาคต

การแสดงออกถึงความสมบูรณ์แบบคือซีดีและ SACD ชาวญี่ปุ่นใช้วัสดุที่ไม่สมบูรณ์แบบเดียวกับที่ใช้ทั่วโลกและสร้างปาฏิหาริย์ที่เรียกว่ามินิไวนิล (mini-LP) คุณภาพเสียง ประสิทธิภาพ และการพิมพ์นั้นยอดเยี่ยม

เพื่อนของเราจากเกาะญี่ปุ่นยังเป็นที่รู้จักในเรื่องความทุ่มเทให้กับนักประพันธ์เพลงยุโรปคลาสสิก ตลอดจนดนตรีอเมริกัน - แจ๊สและร็อค อย่างไรก็ตาม ความรักที่พวกเขามีต่อความคลาสสิกนั้นไม่มีขอบเขต คลาสสิกมีการเผยแพร่ในปริมาณมาก

หนึ่งในแหล่งรีมาสเตอร์ที่ใหญ่ที่สุดคือไฟล์เก็บถาวร EMI มีการจัดทำรายการอย่างระมัดระวังและจัดเก็บในสภาพที่ดีเยี่ยม เอกสารสำคัญประกอบด้วยแผ่นเสียงไวนิล 78, 33.5 และ 45 รอบต่อนาที นอกจากนี้ในไฟล์เก็บถาวรยังมีมาสเตอร์เทปและอันที่ทันสมัยกว่า - ฮาร์ดไดรฟ์พร้อมการบันทึกแบบดิจิตอล สิ่งที่ดีที่สุดได้รับการตีพิมพ์ในซีรีส์ "Best 100"

รุ่นคลาสสิกที่น่าสนใจที่สุด - Signature Collection, Audiophile Edition - บน SACD แบบไฮบริด ชุดนี้ประกอบด้วยผลงานที่สำคัญที่สุดในยุค 50 และ 60 เหล่านี้เป็นรุ่นสอง, สามและแม้กระทั่ง 4 แผ่น อัลบั้มถูกจัดกลุ่มตามผู้แต่ง

โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับโครงการนี้ สตูดิโอของ Abbey Road ได้เตรียมรีมาสเตอร์จากมาสเตอร์เทปและแปลงเป็นดิจิทัลในรูปแบบ 24 บิต 96 kHz โดยใช้ระบบ SADiE Series 5 PCM 8 สัญญาณถูกแปลงเป็นดิจิทัลใน PCM แล้วแปลงเป็นไฟล์ DSD

ผู้ผลิตที่รับผิดชอบในการรีมาสเตอร์ ได้แก่ ไซม่อน กิ๊บสัน, เอียน โจนส์ และแอนดรูว์ วอลเตอร์ วัสดุยังคงเหมือนเดิมบนมาสเตอร์เทป เหล่านั้น. การบันทึกเสียงแบบสเตอริโอยังคงเป็นแบบสเตอริโอ และการบันทึกเสียงแบบโมโนยังคงเป็นแบบโมโน คุณจะสนใจบทสัมภาษณ์ของ Simon Gibson ในนั้นเขาอธิบายรายละเอียดของกระบวนการสร้าง A.D. 2012 มาสเตอร์ชื่อเรื่อง การฟื้นคืนชีพที่มีความละเอียดสูงซึ่งปรากฏอยู่ใน Stereophile ฉบับเดือนตุลาคม 2555 (โรเบิร์ต แบร์ด การฟื้นคืนชีพที่มีความละเอียดสูง, “Stereophile,” Vol.35 No.10, ตุลาคม 2012, pp. 133-137)

คุณภาพของการบันทึกเหล่านี้ไร้ที่ติทั้งในด้านประวัติศาสตร์และด้านศิลปะ แค่เสียงก็บ้าแล้ว! ฉันขอให้คุณซื้อทั้งสิบฉบับที่จะวางจำหน่าย เพราะนี่คือรุ่นสำหรับนักสะสมที่อัดแน่นไปด้วยดนตรีอันน่าทึ่งและน่าอัศจรรย์ อัลบั้มเหล่านี้ไม่ถูก แต่จำไว้ว่าแต่ละอัลบั้มมีซีดีจากประเทศญี่ปุ่นหลายแผ่น

ถ้าฉันเป็นแฟนเพลงโวคอล ฉันคงได้เจรจากับธนาคารเพื่อขอเงินกู้ใหม่แล้ว การแสดงของดีทริช ฟิสเชอร์-ดีสเคาของชูเบิร์ตนั้นยอดเยี่ยมมาก การบันทึกในปี 1955 ได้รับการรีมาสเตอร์อย่างระมัดระวังและเผยแพร่โดย EMI ใน SACD แบบไฮบริด (Signature Collection Series) นั้นยอดเยี่ยม ฉันฟังแผ่นแรกจากสี่แผ่นในตอนกลางคืน และมันก็เป็นความรู้สึกที่อธิบายไม่ได้ เสียงนั้นเต็ม ใหญ่ หนักแน่น แม้ว่าจะเป็นการบันทึกเสียงแบบโมโน เปียโนทำหน้าที่เป็นเครื่องบรรเลง แต่แม้ในบทบาทนี้ การนำเสนอเสียงก็ยังดี เป็นการบันทึกการแสดงสดด้วยความอบอุ่นและความสนิทสนมเล็กน้อย ฉันสามารถพูดได้ว่าเป็นครั้งแรกที่ฉันฟังเพลงเก่าๆ มากมายโดยไม่มีเสียงรบกวน พวกเขาฟังดูเป็นธรรมชาติมาก การกู้คืนบันทึกเก่าเป็นงานที่กล้าหาญ ในกระบวนการนี้ เป็นเรื่องง่ายมากที่จะทำให้แผ่นเสียงเสียหายที่ไม่สามารถแก้ไขได้ Simon Gibson ผู้รับผิดชอบการรีมาสเตอร์ที่ EMI ทำได้ดีมาก

เสียงร้องก็เป็นธรรมชาติ ฉันกำลังพูดถึงเสียงของ Sinatra และ Fischer-Dieskau เพราะพวกเขาให้ประสบการณ์การฟังที่ชัดเจนที่สุดของผู้เล่น #512 และฟังดูเหมือนกับทุกเพลง ไม่ว่าจะเป็น CD หรือ SACD ไม่ว่าจะเป็นดิจิตอลหรือแอนะล็อก PCM หรือ DSD ในแต่ละตัวเลือก Mark Levinson ฟังดู "เป็นธรรมชาติ" ในความหมายที่ดีที่สุดของคำ หนึ่งในคุณสมบัติที่สำคัญคือมันสร้างความรู้สึกของการมีอยู่ เพื่อให้บรรลุผลนี้ ฉันต้องเป็นคนจรจัด ฉันจะพูดถึงเรื่องนี้ในภายหลัง

ฉันอยากจะบอกว่าถ้าฉันเป็นแฟนของวงดนตรีแจ๊สขนาดเล็กและแชมเบอร์มิวสิค ซึ่งเสียงร้องไม่ใช่องค์ประกอบที่บังคับ ฉันน่าจะเริ่มขายเงินของครอบครัว หุ้นของฉัน และอะไรก็ตามที่คุณปู่ของฉันในออสเตรเลียเหลืออยู่ (ถ้าฉันมี)

เครื่องเล่นนี้เล่นแจ๊สได้ดีมากจนคุณต้องหลงรัก! ตัวอย่างเช่น การบันทึกของ Bill Evans (Bill Evans) จากอัลบั้ม Everyone Digs Bill Evans กีตาร์คู่ของ Dominic Miller (Dominic Miller) และ Neil Stacey (New Dawn) หรือ Time Out Quartet Dave Brubeck (Dave Brubeck) และอื่นๆอีกด้วย

เครื่องเล่นแผ่นเสียงของอเมริกาให้เสียงที่สมจริง กล่าวคือ แสดงให้เห็นแก่นแท้ของบันทึก พื้นที่ขนาดใหญ่ การบันทึกเสียงกลางเบสและเบสที่ให้เสียงดีเยี่ยม (ลดลงจริงจนถึงหน่วย Hz ซึ่งดับเบิลเบสให้เสียงที่ยอดเยี่ยม) เสียงโดยรวมน่าทึ่งราวกับการแสดงสด คุณแทบจะสัมผัสได้ถึงพลังที่มองไม่เห็นและไม่ได้ยินในทุกการบันทึก เสียงนั้นเต็มอิ่ม สัมผัสได้ด้วยทะเบียนบนที่สวยงามและเปิดกว้าง โดยมีอากาศรอบ ๆ เครื่องดนตรีแต่ละชิ้นมากมาย ระหว่างลำโพงทั้งสองเป็นหน้าต่างสู่อีกมิติหนึ่ง ราวกับว่าชิ้นส่วนของพื้นที่ในอดีตได้ถูกเคลื่อนย้ายเข้ามาในห้องของฉัน เมื่อฉันอ่านเรื่องนี้ในนิตยสาร แต่ตอนนี้ฉันรู้สึกได้บนผิวของฉันเอง

ที่น่าประทับใจไม่ได้เป็นเพียงขนาดของเครื่องมือเท่านั้น แต่ยังรวมถึงพื้นที่เสียงที่ปรากฏขึ้นระหว่างระบบเสียงด้วย ปราศจากความตึงเครียดโดยธรรมชาติด้วยการหายใจ อัตราส่วนโทนเสียง การเปลี่ยนแปลงระดับเสียง และไดนามิกเหล่านี้ช่างเหลือเชื่อ ฉันได้ยินเอฟเฟกต์นี้เพียงสองครั้งในเครื่องเล่นดิจิทัล - Ancient Audio Lektor Grand SE และ Jadis JD1 MkII / JS1 MkIII และบนเครื่องเล่นไวนิล รวมถึง Transrotor Argos สรุปแล้ว ฉันสามารถพูดได้ว่าเสียงร้องและไลน์อัพเล็กๆ ดูเหมือน Mark Levinson เป็นเครื่องเล่นแผ่นเสียงระดับไฮเอนด์

ในทางกลับกัน ถ้าฉันเป็นแฟนของร็อค ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ และออเคสตราขนาดใหญ่ ฉันจะพบทั้งข้อดีและข้อเสีย นี่ไม่ได้หมายความว่าเสียงจะเป็นกลางในแง่ที่เราพูดถึง Marantz, dCS, Linn หรือแม้แต่ Accuphase เสียงของ No. 512 มีรูปแบบที่ดีตลอดทั้งช่วงและในทุกมิติ

การแสดงสดไม่เคยเทียบได้กับเสียงในห้อง ส่วนหนึ่งเป็นเพราะไม่มีการสัมผัสทางสายตากับนักแสดง ควรระลึกไว้เสมอว่าการรับรู้มากถึง 80% นั้นถูกครอบครองโดยการมองเห็น เหตุผลอื่นๆ ได้แก่ ข้อจำกัดทางกายภาพของขนาดของห้องฟังและลำโพง

ทุกครั้งที่เราฟังเพลง เราต้องการให้การบันทึกเสียงนั้นมีชีวิตชีวา สมจริง เต็มไปด้วยอารมณ์ คล้ายกับที่เราได้สัมผัสในคอนเสิร์ต สิ่งนี้สามารถทำได้โดยการปรับปรุงการโจมตีของเสียง (เสียงจะสว่างขึ้น การส่งผ่านแหล่งกำเนิดเสียงแฝงจะดีขึ้น) หรือโดยการปรับความละเอียดอย่างละเอียด โดยเน้นที่เสียงกลางและมิดเบสที่ต่ำกว่าเล็กน้อย การเพิ่มจำนวนฮาร์โมนิก (ซึ่งจริงๆ แล้วไม่ใช่เรื่องง่าย) ส่งผลให้เราได้เสียงที่เราได้ยินในข้อ 512

ผู้เล่นมีสมาธิที่ดีเยี่ยมในการลงทะเบียนระดับบน เวทีเสียงได้รับการวาดออกมาอย่างดีและมี "ความคล้ายคลึง" - มั่นคงและมีพลัง แต่ถ้าเราใส่บันทึกเช่น Depeche Mode Black Celebration, Kraftwerk Minimum-Maximum, Genesis Abacar หรือ Sting Sacred Love เราก็จะได้รับการอ่านเชิงวิเคราะห์

นี่เป็นปรากฏการณ์ที่นักพัฒนาหลายคนต้องเผชิญ มีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่ประสบความสำเร็จและไม่ใช่ร้อยเปอร์เซ็นต์ แต่ค่าใช้จ่ายของอุปกรณ์ดังกล่าวเกินราคาหมายเลข 512 หลายครั้ง

การลงทะเบียนเบสได้รับการควบคุมอย่างดี ด้านบนมีรายละเอียดและเป็นธรรมชาติ เลวินสันฟังดูเต็มเช่น เป็นไปไม่ได้ที่จะแยกแยะข้อบกพร่องในช่วงใด ๆ แต่เมื่อเราใส่หนึ่งในอัลบั้มที่กล่าวข้างต้นซึ่งเราสามารถเพิ่ม Cello Concertos Edgar และ Delius ที่ดำเนินการโดย Jacqueline Du Pré เราได้ยินว่าช่วงต่ำซึ่งก่อนหน้านั้นยอดเยี่ยม - สร้างอารมณ์พิเศษและให้เสียง ระดับเสียงที่ควบคุมได้ไม่ดีนักในบันทึกย่อที่ต่ำที่สุด หรือแย่กว่าที่อื่น ๆ ที่ฉันพูดถึงเล็กน้อย อยู่ใกล้กับ Ayon CD-5s SE ที่ติดตั้ง tube stage มากกว่า McIntosh หรือ Solution มันไม่ได้ประณีตขนาดนั้น ในทางกลับกัน มันไม่เฟื่องฟู แต่มีการสลายตัวที่ชัดเจน - แข็งมากและไม่กระจุย

เป็นการยากสำหรับฉันที่จะอธิบายข้อบกพร่องของช่วงบน ในระยะสั้นเสียงเปิดมาก มันไม่ราบรื่นเหมือน Solution หรือ emmLabs และไม่อุ่นเท่า Ayon หรือแม้แต่ Jadis ในแง่ของความละเอียด ความเปิดกว้าง และรายละเอียด คล้ายกับ Ancient Audio แต่อุ่นกว่าเล็กน้อย ฉันไม่ได้หมายความว่าไฮเอนด์ไม่ดี มันไม่สมบูรณ์แบบเท่ามิดเอนด์เท่านั้น และนั่นอาจเป็นเหตุผลที่ฉันแยกแยะออก

คุณอาจสังเกตเห็นว่าแผ่นดิสก์ทั้งหมดที่ฉันเขียนถึงในย่อหน้าก่อนหน้านี้คือ SACD นี่ไม่ใช่เรื่องบังเอิญ ฉันยังกล้าพูดว่านี่คือผู้เล่น SACD ที่ดีที่สุดในโลกโดยให้เหตุผลอย่างเต็มที่กับชื่อของมัน ใน 90% ของกรณีที่ฉันไม่ได้ยินถึงความแตกต่างอย่างมากเมื่อเปลี่ยนไปใช้เลเยอร์ SACD ได้ยินมาว่าเสียงกำลังดีขึ้น แต่ยังไม่ถึงขนาดที่วิศวกรและผู้ผลิตตั้งใจไว้ หนึ่งในเครื่องเล่นแผ่นเสียงความละเอียดสูงไม่กี่ตัวที่ฉันเรียกว่า Absolute คือ Accuphase DP-900/DC-901 kit (ซึ่งมีราคามากกว่า 65,000.00 USD) ฉันทบทวนมันสำหรับนิตยสาร "เสียง" ฉันใส่ Mark Levinson No. 512 ในแถวเดียวกัน เมื่อพิจารณาถึงความสามารถทางดนตรีและความชอบส่วนตัวของฉันแล้ว เขาเหมาะสมกับตำแหน่งที่ดีที่สุด

จุดสำคัญคือคุณภาพการเล่นนั้นยอดเยี่ยมในแผ่นดิสก์ที่มีระดับต่างกัน แม้แต่ในแผ่นดิสก์ที่ชั้น SACD ไม่ได้ทำมาจากวัสดุ PCM ที่ดีที่สุด เหมือนสติงและเจเนซิส ฉันนำมันมาเพื่อให้มีจุดเริ่มต้นเท่านั้น - ที่เรียกว่า Charybdis แห่งโลกแห่งเสียง ฉันไม่มี SACD อื่นที่ฟังดูแย่ และถึงอย่างไรก็ตามเรื่องนี้ สำหรับหมายเลข 512 ก็ฟังดูดี ซึ่งสำหรับผู้เล่นคนอื่นๆ หมายถึง "โลดโผน" ความละเอียดต่ำและปัญหาการเสื่อมสภาพแบบไดนามิกอื่นๆ จะไม่ได้รับการปรับปรุงโดยการเพิ่ม "ความสว่าง" เช่นเดียวกับผู้เล่น "ความแม่นยำ" อื่นๆ ในทำนองเดียวกัน Genesis SACD (จากชุด SACD+DVD) ที่ต่ำกว่าอุดมคติก็ทำหน้าที่ถ่ายทอดความลึกและสีสันได้อย่างดีเยี่ยม

บทสรุป

การฟังและทบทวนอุปกรณ์เครื่องเสียงคุณภาพสูงเป็นสิ่งที่น่ายินดีอย่างยิ่ง แม้ว่าฉันจะพยายามไม่ทบทวนเทคโนโลยีที่ฉันไม่ชอบ แต่ฉันก็ปฏิบัติต่อมันด้วยความเคารพ ฉันยอมรับว่าในระบบอื่น สำหรับผู้ฟังที่แตกต่างกัน ผลลัพธ์อาจแตกต่างกัน

ฉันชอบเสียงของ Mark Levinson No. 512 มันไม่สมบูรณ์แบบ ฉันแค่พูดแบบนี้ให้รู้ไว้ แผ่นเสียงอ้างอิงของฉันอาจชนะบางสิ่ง ตัวอย่างเช่น สร้างระดับเสียงได้มากขึ้นและมีความแม่นยำมากขึ้นที่ขอบของช่วง ฉันพบเครื่องเล่น SACD ที่ฉันอยากได้ในระบบของฉันและมันคือรุ่น #512 โปรดทราบว่าพรีแอมพลิฟายเออร์ในตัวได้รับการพิสูจน์แล้วว่ามีระดับที่ยอดเยี่ยม คุณสามารถสร้างระบบที่สมบูรณ์ได้ เครื่องเล่นแผ่นเสียงเชื่อมต่อกับเพาเวอร์แอมป์ Solution 710 โดยใช้สายเชื่อมต่อระหว่างกันแบบบาลานซ์ Siltech Royal Signature Empress Double Crown ฉันใส่แผ่นดิสก์หลายแผ่น (ซึ่งหลายคนเรียกว่า "แย่") และเชื่อมั่นในเสียงที่ยอดเยี่ยมของเครื่องเล่น ความลึกของเสียงต่ำที่ยอดเยี่ยม ความกว้างขวางของเวทีเสียง ช่วงความถี่กลางที่สมบูรณ์แบบ และเสียงเบสที่ขีดเส้นใต้เล็กน้อย เสียงไม่ "เป็นธรรมชาติ" หรือ "เป็นกลาง" หรือ "แม่นยำ" เขาเป็นแบบที่เขาควรจะเป็น ฟังตัวเองแล้วคุณจะเข้าใจสิ่งที่ฉันหมายถึง

นักเตะคนนี้เหมาะกับใคร? ทุกวันนี้มีคนที่ต้องการเครื่องเล่นแผ่นราคาแพงจริงๆ หรือไม่? นี่เป็นสองประเด็นที่ต้องให้ความสนใจ หากคุณชอบบทวิจารณ์ของฉันและต้องการทำความรู้จักกับ No. 512 ให้ดีขึ้น คำตอบก็คือ "ใช่"

เจตจำนงเสรีเป็นสิ่งศักดิ์สิทธิ์ที่พระเจ้ามอบให้เรา (หากคุณเป็นผู้เชื่อ) หรือรับรองโดยรัฐธรรมนูญ (หากคุณมีมุมมองอื่น) และไม่มีใครสามารถบอกคุณได้ว่าต้องทำอะไรในสถานการณ์นี้หรือสถานการณ์นั้น แต่ขอให้ฉันได้ใช้สิทธิที่จะพูดในสิ่งที่คิด

สำหรับฉันดูเหมือนว่าซีดีและโดยเฉพาะอย่างยิ่ง SACD จะอยู่กับเราไปอีกนาน และสิ่งนี้ที่ขัดแย้งกันนั้นเกิดจากการแพร่หลายของคอมพิวเตอร์และความนิยมของไฟล์เสียง ทุกครั้งที่ฟังบนคอมพิวเตอร์ มีบางอย่างรบกวนเราหรือไม่ยอมให้เราทำอย่างนั้น สุดท้ายก็เป็นแค่คอมพิวเตอร์ คนรักเสียงเพลงมีสิทธิ์ไม่รอจนกว่าคอมพิวเตอร์จะบูท โปรแกรมเริ่มทำงาน ฯลฯ เขา (หรือเธอ) แค่ต้องการฟังเพลง ดังนั้นเขา (หรือเธอ) กลับไปที่ดิสก์อีกครั้งซึ่งสามารถเปิดได้ด้วยสองนิ้วและไม่กี่ปุ่ม และเสียงจะดีเท่าๆ กันเสมอ

ดังนั้นเราจึงกลับไปที่สื่อทางกายภาพ จากมุมมองนี้ยิ่งราคาผู้เล่นสูงเท่าไหร่ก็ยิ่งสมเหตุสมผล เด็ก ๆ ฟังไฟล์เสียงและมักจะทำเช่นนั้นต่อไป สำหรับคนที่จริงจังเรื่องเงิน มีเพียงทางเลือกเดียว - เครื่องเล่นดิสก์ และ Mark Levinson เป็นอุปกรณ์ที่สมบูรณ์แบบที่จะอยู่กับเราไปอีกนาน ขอบคุณส่วนหนึ่งในการใช้ไดรฟ์ลึกลับ

แล้วทำไมต้องมาร์ค เลวินสัน #512? โปรดอ่านบทที่ฉันอธิบายเสียงของเครื่องเล่นแผ่นเสียงอีกครั้ง เครื่องเล่นแผ่นเสียงที่ให้เสียงที่หนักแน่น น่ามีส่วนร่วม และหนักแน่น แน่นอนว่าเขามีข้อบกพร่อง แต่สิ่งเหล่านี้กลับขัดแย้งกับเบื้องหลังของข้อดี แสดงจานเสียงที่ไม่มีข้อบกพร่องด้วย…. และที่นี่และตอนนี้ ML No. 512 คือเครื่องเล่น SACD ตัวสุดท้าย

วิธีทดสอบ

ผู้เล่นจากอเมริกาเปรียบเทียบกับ Ancient Audio AIR V และ Human Audio Libretto HD การทดสอบดำเนินการตามโครงการ A - B ส่วนดนตรีมีความยาว 2 นาที อัลบั้มทั้งหมดก็ยังฟัง เครื่องเล่นแผ่นเสียง #512 ติดตั้งบนแพลตฟอร์ม Acoustic Revive RAF-48H ซึ่งกลายเป็นเพียงสิ่งสำหรับมัน ทั้งในด้านขนาดและผลกระทบต่อเสียง ฉันใช้สายไฟ Acrolink Mexcel 7N-PC9300 ที่เชื่อมต่อกับ Acoustic Revive RTP-4U Power Distributor ฉันยังใช้สายไฟ Royal Signature Ruby Double Crown และปลั๊กพ่วง Siltech Octopus เครื่องเล่นแผ่นเสียง #512 เชื่อมต่อกับระบบที่มีเครื่องขยายสัญญาณอ้างอิง Ayon Audio Polaris III (รุ่นพิเศษ) โดยใช้สายเคเบิลเชื่อมต่อระหว่างกันที่ไม่สมดุลย์ Acrolink Mexcel 7N-DA6300 มีการออดิชั่นแยกกันโดยที่ผู้เล่นเชื่อมต่อโดยตรงกับอินพุตแบบบาลานซ์ของเพาเวอร์แอมป์ Soulution 710 โดยใช้สายเคเบิลเชื่อมต่อระหว่าง Siltech Royal Signature Empress Double Crown ก่อนฟังเครื่องเล่นทำงาน 48 ชั่วโมงในโหมด "ซ้ำ"

ผู้ผลิตในอเมริกายึดมั่นในไลน์การออกแบบที่พัฒนาขึ้นมาหลายปี อุปกรณ์ Mark Levinson มีขนาดใหญ่และแข็งแรง โดยมีปุ่มด้านหน้าสีดำและสีเงินที่โดดเด่น ปุ่มเหล่านี้เป็นปุ่ม "อนาล็อก" แบบดั้งเดิมที่ให้ความรู้สึกโดดเด่นเมื่อสลับ มีทั้งหมดสิบสองปุ่ม รวมทั้งปุ่มสีดำด้วย ปุ่มต่างๆ ใช้เพื่อควบคุมการขนส่ง หรี่แสง และปิดจอแสดงผล เพื่อสลับระหว่างชั้น SACD และ CD ปุ่มต่างๆ จะซ้ำกันบนรีโมทคอนโทรลโลหะหนักขนาดใหญ่ นอกจากนี้ คอนโซลยังมีการควบคุมระดับเสียง อินพุตโดยตรงของหมายเลขแทร็ก โหมดปิดเสียง และตัวเลือกประเภทเอาต์พุต (ปรับได้หรือคงที่)

#512 เป็นเครื่องเล่น SACD ที่มีพรีแอมพลิฟายเออร์ในตัว เครื่องเล่นไม่มีอินพุต เห็นได้ชัดว่าขาด USB ที่ทันสมัยหรืออินพุต S/PDIF อย่างน้อย (24/192) การควบคุมระดับเสียงดำเนินการแบบอะนาล็อกตั้งแต่ 0 ถึง 73.2 ระดับเอาต์พุตคือ 2V บนเอาต์พุต RCA และ 4V บนเอาต์พุต XLR ที่ 61.2 ที่ระดับเสียงสูงสุด เอาต์พุตคือ 8V และ 16V ตามลำดับ อิมพีแดนซ์เอาต์พุต 10 โอห์ม นี้เพียงพอสำหรับเครื่องขยายเสียงใดๆ

ถาดใส่ดิสก์ทำจากอลูมิเนียม ด้านบนเป็นจอแสดงผลดอทเมทริกซ์ขนาดใหญ่ ขออภัย ไม่มีข้อมูลข้อความซีดีหรือข้อความ SACD ปรากฏขึ้น ไม่มีโลโก้ SACD ที่สวยงามบนจอแสดงผลเช่นกัน แทนที่จะเป็นไฟ LED สีแดงปกติ

แผงด้านหลังดูเหมือนเครื่องเล่นซีดีระดับไฮเอนด์จากยุค 90 ที่ผ่านมา มีเอาต์พุต XLR และ RCA รวมถึงเอาต์พุตดิจิทัล RCA (S/PDIF) และ XLR (AES/EBU) นอกจากนี้ยังมีพอร์ต RS และพอร์ตควบคุม ขั้วต่ออีเทอร์เน็ตช่วยให้คุณควบคุมเครื่องเล่นและดูสถานะได้ อุปกรณ์นี้อยู่ในโครงเครื่องอะลูมิเนียมที่ทำขึ้นอย่างดี

พื้นที่ภายในของเครื่องเล่นแบ่งออกเป็นหลายส่วน ตรงกลางคือไดรฟ์ VOSP Esoteric ซึ่งเป็นไดรฟ์เดียวกับที่ใช้ในโปรแกรมเล่น emmLabs และ Soulution โครงฐานของแชสซีติดตั้งอยู่บนแผ่นอะลูมิเนียมที่แยกได้จากแชสซีหลัก

สัญญาณดิจิตอลจะถูกส่งไปยัง "กล่อง" อื่นที่ DAC ตั้งอยู่ ตามตัวอักษร DAC ได้รับการพัฒนาเป็นอุปกรณ์แยกต่างหากที่มีเครื่องหมาย #512 (ในปี 2008) ส่วนประกอบที่ใช้และแผงวงจรพิมพ์ทั้งหมดอยู่ในระดับสูงสุด ผลิตภัณฑ์ Mark Levinson มักใช้วัสดุ Arlon ที่มีราคาแพงมาก (ยังใช้ในอุปกรณ์ Enlightened Audio Design) ตอนนี้มีวัสดุที่มีราคาแพงกว่าที่เรียกว่า Nelco N4000-13 เมื่อรู้ว่าเสียงของเครื่องเล่นนี้เป็นอย่างไร ฉันไม่เคยคิดเลยว่าขั้นตอนอินพุตจะถูกสร้างขึ้นจากไมโครแอสเซมบลี! เอาต์พุตคือ DSP Xilinx เมื่อเห็นแวบแรก การสุ่มตัวอย่างจะถูกนำไปใช้กับ 24/192 แต่ดูเหมือนว่ามีการใช้อัลกอริธึมอื่นๆ บริษัทภาคภูมิใจในบล็อกการสังเคราะห์ทางดิจิทัลโดยตรง (DDS) พิเศษที่ลดความกระวนกระวายใจ อันที่จริง มันโหลดข้อมูลจากซีดีหรือดิสก์ SACD ลงในหน่วยความจำ ประมวลผลและถ่ายโอนไปยัง DAC ในรูปแบบนี้

และเรามาถึง DAC แต่ละช่องใช้ Analog Devices AD1955 DAC คุณสมบัติที่โดดเด่นของชิปนี้คือสามารถเข้าใจสตรีม DSD (โดยไม่ต้องแปลงเป็น PCM) และมีตัวกรองดิจิทัล

เอาต์พุตที่สมดุลสร้างขึ้นจากชิปจาก Analog Devices และอื่นๆ สเตจเอาท์พุตขึ้นอยู่กับแอมพลิฟายเออร์ปฏิบัติการ Burr Brown OPA2134 นอกจากนี้ยังมีรีเลย์สองคู่ - สวิตช์เอาต์พุต (ปรับได้ - คงที่) ขั้วต่อเอาต์พุตมีคุณภาพสูงพร้อมหน้าสัมผัสสีทอง ในขั้วต่อ XLR พิน "ร้อน" คือ 2

พื้นที่ที่เหลือถูกครอบครองโดยแหล่งจ่ายไฟขนาดใหญ่ ฉันนับวงจรเรียงกระแสแบบไม่ต่อเนื่องแปดตัวพร้อมวงจรกรองตัวเก็บประจุ มีตัวปรับแรงดันไฟฟ้าหลายตัวติดตั้งฮีทซิงค์ทรงพลัง เครื่องเล่นนี้ขับเคลื่อนโดยหม้อแปลง Toroidal สองตัวที่ผลิตในแคนาดาโดย Plitron การติดตั้งมีคุณภาพดีเยี่ยม

ข้อมูลจำเพาะ (ตามผู้ผลิต):

รูปแบบที่รองรับ: CD และ SACD

การตอบสนองความถี่: +0.0 dB / -0.2 dB PCM/CD; +0.0 dB / -0.5 dB DSD/SACD
อัตราส่วนสัญญาณต่อเสียงรบกวน: 108 dB
ช่วงไดนามิก: 108 dB
ความเพี้ยนฮาร์มอนิก: 92dB PCM/CD, 99dB DSD/SACD
สัญญาณเอาต์พุต (เอาต์พุตคงที่): 4 V (XLR), 2 V (RCA)
ระดับเอาต์พุตสูงสุด (เอาต์พุตตัวแปร): 16 V (XLR), 8 V (RCA)
อิมพีแดนซ์เอาต์พุต: 10Ω
การใช้พลังงาน: 100W
ขนาด (สxกxล) : 116 x 442 x 448 mm
น้ำหนัก: 15 กก.

อุปกรณ์

เครื่องเล่นซีดี: Ancient Audio Lektor Air V-edition, รีวิว

เวทีท่วงทำนอง: RCM Audio Sensor Prelude IC, รีวิว

ตลับ: Miyajima Laboratory SHILABE บทวิจารณ์ ), Miyajima Laboratory KANSUI บทวิจารณ์

ปรีแอมป์: Ayon Audio Polaris III พร้อม Re-generator Power Supply

เพาเวอร์แอมป์: โซลูชัน 710

เครื่องขยายเสียง/เครื่องขยายเสียงหูฟังในตัว: Leben CS300 XS Custom Version, รีวิว