Odwołaj się do poprzedników literackich. Dystrybucja zadań przez dzieła liryczne. Błyszcząc noc. Księżyc był pełen ogrodu

Stykolova Julia, klasa studenta 10

Temat pomnika zawsze zajmował ważne miejsce w pracy wszystkich poetów. W swoich wierszach, jak byli, wyrazili swoje prawo do nieśmiertelności. W "Zabytkach" autorzy oceniają rolę w życiu społeczeństwa, roli ich twórczej działalności. Twierdzą ich prawo do historycznej nieśmiertelności. Oszacuj rosyjscy poeci napisali prace, w których ich praca została oceniona, uzasadniona o ich dziełach życia, o tym, co zrobili dla ludzi. Derzhavin, Puszkin, Lomonosov, Vysotsky, Khodsevich i Mozelkov pozostawili część własnej duszy w swojej pracy, więc ich prace zostały docenione, są również znani przez wiele lat.

Ściągnij:

Zapowiedź:

Temat pomnika w literaturze rosyjskiej

Stykolova Julia, klasa studenta 10

1. Wprowadzenie ................................................. .... 2.

2. Cechy tematu pomnika:

a) w pracy M. V. Lomonosov ...... .... 3

b) w pracy G.r. Derzhavina ............... 4-5.

c) W pracy A.S. Puszkin .................. .6-7.

d) w pracy V.F. Khodasevich ....................8

e) w pracy V.S. Vysotsky ............ ..9-11.

e) W kreatywności Ya.v. Smelakov ............... 12-14.

3. Wniosek .................................... .15.

4. Lista używanych literatury .......... 16

Wprowadzenie

Temat pomnika zawsze zajmował ważne miejsce w pracy wszystkich poetów. W swoich wierszach, jak byli, wyrazili swoje prawo do nieśmiertelności. W "Zabytkach" autorzy oceniają rolę w życiu społeczeństwa, roli ich twórczej działalności. Potwierdzają ich prawo do historycznej nieśmiertelności. Temat poety i poezji tradycyjny, poprzez kulturę europejską. Monolog poety nadal występuje w antycznej poezji. Tak, Oda Horace "do Mellengen" w M.v. Lomonosova służył jako podstawa wierszy G.r. Derzhavina i A.S. Puszkin o "pomniku". Jego główne aspekty - proces kreatywności, jego celem jest znaczenie, związek między poeta z czytelnikiem, z mocą, ze sobą. W związku z tym, wśród poetów o różnych epokach była tradycja lirycznego wizerunku pomnika "non-instruktażowego", jakby podsumowanie działalności twórczej.

Po raz pierwszy zwrócił się do tematu poety i poezji w pierwszym wieku pne. Uh starożytna rzymska poeta quinte horace flaak. Tłumaczenia Horace'a było wiele. Niektóre z nich (M.v. Lomonosov, V.v. Kopnis, A.H. Vostokov, S.a. Tuchkov), byli niewątpliwie znani A.S. Pushkin, a inni (A.a.fet, N. Fokkova, BV Nikolsky, PP Porfirova, V.ya Puszkina.

Cechy tematu pomnika

a) w pracy M.v. Lomonosov.

W 1747 r. M.v. Lomonosow przetłumaczył Horace na rosyjski. Tłumaczenie słynnej 30. Oda Horace, ściśle mówiąc, nie można nazwać AnaCreontic jednym w ogólnie przyjętym poczuciu tego terminu. Ale w indywidualnej wartości, że Anacreontis przywiązał Lomonosowa - znaczenie manifestu estetycznego i życia - oczywiście tłumaczenie Horace'a zbliża się do tej linii poetyckiego dziedzictwa Lomonosowa. "Pomnik" Lomonosowa jest jednocześnie bardzo bliski tłumaczenie, a oryginalny wiersz, podsumowanie aktywności Poetyckiej Lomonosowa. Korzystając z momentów zbiegu okoliczności w biografii i porodzie o twórczym działaniach, Horace z ich życiem i poetycami (i Horace i Lomonosov były niską klasą; i Horace, a Lomonosov byli reformatorzy krajowych systemów burzy: Horace po raz pierwszy zaczął Używaj w poezji Łacińskiej Eoli Melik (Alkeyev Brolo); Lomonosov zreformowała również rosyjską stację, zatwierdzoną przez zasadę sylabo-toniczną i dając próbki wielu struktur rytmicznych), Lomonosowa udało się bardzo konkretnie docenić własny wkład w literaturę rosyjską.

W swoim wierszu "pomnik" Lomonosowa cieszy się wysokim stylem, prawie nie rymowaną rymem i używając przestarzałych słów. Dla Lomonosowa, Muse - Wielki Patrala, przyznając go za "sprawiedliwą zasługę".

Rozmiar dwustronny - YAMB - daje niechęć wiersza o jasność, ochasa. Uroczystość dźwięku jest przymocowana do słów o wysokim stylu: wzniesiony, więcej niż, rosną, ojczyzny, przeszkodę itp., Wiele słów i wyrażeń pochodzenia, z historii i mitologii: Akvilon, Avfid, Poems Ealsk, Muse, Delfic Lavr, itp.

b) w pracy G.r. Derzhavina.

Tematem jest nieśmiertelność poety w jego kreacjach, w pamięci ludzi o twórcy znanych prac. Brak zrozumienia prawdziwej esencji i nowością Derzhavinsky Poezji przez większość publiczności ustalił pragnienie poety, aby sformułować osobliwości swojej OD. W 1795 r., Po przykładzie Horace, pisze poemit "Pomnik", w którym określa prawo do nieśmiertelności:

Wszyscy będą pamiętać, że w narodach niezliczonych,
Jak zapomnieć, że stałem się znany
Że pierwsze, które trzymałem w zabawnej sylabie rosyjskiej
O cnótach Felitsa do uzdrawiania,
W sercu łatwość mówienia o Bogu
I prawda królów z uśmiechem do mówienia.

Główną cechą estetycznej poezji Derzavin był szczerością. Kiedy chwalił cesarzowej - nie pochłanił, ale napisał prawdę, wierząc, że przypisane cnoty naprawdę były jej charakterystyczne. W wersetach najbardziej określono jego poetyckie zasady. "Pomnik" - w tym sensie najważniejszy dokument estetyczny. W oparciu o tradycję, poeta ujawniła stworzenie jego artystycznej innowacji, która miała zapewnić "nieśmiertelność".

Spróbujemy historycznie rozumieć znaczenie definicji słów Derzhavinsky, które gwarantują tę nieśmiertelność. "Pierwszy odważę się w zabawnej rosyjskiej sylabie ..." Czym jest "Audacity" Derzhavin? W rekolekcji ze słynnych "zasad" klasycyzmu. Zasady te zażądały, aby poeta "transmisja" Abstrakcyjne cnoty, które "umieściły" cesarskie sanktuetka "umieścić" wieczne prawdy, ogłoszone w formie wiecznych prawd. Derzhavin stworzył "zabawny rosyjski sylabę", pomógł mu ujawnić we wszystkim, o czym napisał, jego tożsamość. Żart ujawnił indywidualny sposób myślenia, manery, aby zrozumieć rzeczy i spojrzeć na świat, charakterystyczny dla tego poety, jego osobistego stosunku do Catherine II jest osobą, z charakterystycznymi nawykami, przypadkami, opieki.
Wysoka prostota serii leksykalnej, Yamba, ponieważ niemożliwe jest ucielenie spokoju, pewności, daleko od światowego zamieszania, przebieg refleksji.

Zgodnie z przekonaniem DerZhavinu, celem sztuki i literatury jest promowanie rozprzestrzeniania się edukacji i wychowania miłości do pięknych, poprawnych błędnych moralności, głosi prawdę i sprawiedliwość. Pochodzi z tych pozycji, które zbliża się do oceny jego kreatywności w wierszu "pomnik". Lubi swoją kreatywność, "wspaniałym, wiecznym" pomnikiem. Sluppy, uroczysty rytm wersetu (wiersz jest napisany przez sześcio-Power Yamb) odpowiada znaczeniu tematu. Autor odzwierciedla wpływ poezji na współczesnych i potomków, o prawej stronie poety do szacunku i kochać współobywateli. Wyraża pewność siebie, że jego imię będzie żyć w sercach i pamięci "narodów niezliczonych", zamieszkujących przestrzeń "z białych wód do czarnego". Poeta łączy swoją nieśmiertelność z "rodziną Słowian", czyli z Rosjanymi ludźmi. Aby dać uroczystość poetyckiej mowy, poeta używa słów "stylu" - mężczyzny, zaangażowany, wywarł, śmiały niestety itp.; Różne epitety - Ręka rekreacyjna, Prostota serca, Merit Targi, Wspaniały, Eternal Monument, Thunder Fig. Hiperbolia i porównanie w tym samym czasie -“ metale powyżej IT i Piramidy twardości” . Pomnik jest stworzeniem pozostawionym przez potomków, a zatem porównania z piramidami, metal jest wyraźnie figuratywny, tj. sugerujące znaczenie figuratywne. Wszystko to pomaga zatwierdzić ideę znaczenia kreatywności, o nieśmiertelności dzieł artystycznych.

c) W pracy A.S. Pushkin

Rok przed śmiercią, jakby podsumowując swoją aktywność poetycką, zrozumienie własnego kreatywnego sposobu, Puszkin napisał wiersz "Pomnik" (1836). V.F. Khodasevich wierzył, że jest to wiersz - późna odpowiedź na Lyceum Poem Inlivia "Dwóch Aleksandra", gdzie przewidział Delvig, że Aleksander będę uwielbiam Rosję jako stang, a Aleksander Puszkin - jako największy poeta. Jednak początek XIX wieku zadzwoni później w epoce Puszkina, a nie epoką Aleksandra I.

Według tematu i budowanie wiersza A.S. Puszkin jest jednak blisko wierszu skinienia, jednak Puszkin wycofał się z poprzednich obrazów. Działka wiersza jest los Puszkina, znaczący na tle ruchu historycznego. Wiersz zachowuje ślady poważnego myślenia o okrucieństwu stulecia, o stosunkach z królem i wielkimi okręgami, że w poezji, Pushkin, zdobył zwycięstwo nad autokracją. Wiersz jest pełen gorzkiej konwersji karetki i wiary w mocy poetyckiego słowa, ogromnej miłości do Rosji, świadomość wykonanego długu przed ludźmi. Kto daje poeta prawo do nieśmiertelności? Poeta sama kreatywność wkłada w życie "bez ręcznego pomnika", ponieważ jest głosem ludzi, jego prorokiem. Poeta jest dumny z faktu, że jego poezja była wolna i odwołała się do wolności: "... w moim okrutnym wieku, przypomniałem o wolności ...". Puszkin zatwierdza jedność ludowych i osobistych ideałów, napisał nie ze względu na "korony", poezji jest niezainteresowanym ministerstwem w imię ludzkości. Poeta został przekonany, że muza powinna ściśle przestrzegać prawdy, poświęconej służbie swobodę, piękno, dobra i sprawiedliwości. W tym, wieczna i niezmieniona istota prawdziwie sztuki ludowej.

Główną ideą tego wierszu jest tematem poety i poezji, problem sławy poetyckiej, poetyce nieśmiertelności: przezwyciężanie śmierci przez chwałę, a gatunek - ODA, podyktowany jest tradycją: wiersze są napisane jako rodzaj Imitacja wiersza Derzhavin, która, jak mówiliśmy, jest zmiana Horacego ODE zlokalizowana z rosyjskim czytelnikiem do tłumaczenia Lomonosowa.

"Wzniosłem pomnik sam, szlak ludowy nie będzie tego tarn. Wniesłym się powyżej, jest szefem bowcitrującego filaru Aleksandryjskiego. " Co oznacza "powyżej"? Puszkin porównuje duchowe i materialne, żywe poetyckie Duma i martwy kamień, a to jest godność artystyczna wiersza. Geniusz jego własna kreatywność stawia się w życiu "pomnika bez ręcznego", ponieważ jest głosem ludzi, jego prorokiem. Nie ktoś, a on sam wzniał sam pomnik. Stąd powtórzył "ja". Puszkin mieszkał i pracował w "okrutnym wieku". Był dumny, że jego poezja była wolna, płakała do wolności politycznej i duchowej.

Alexandrian Filar jest najwyższą kolumną na świecie, personifikacją pokory króla i mocy króla. Puszkin był dworską niższą rangą, a jednocześnie był człowiekiem najwyższego wywołania i przeznaczenia. Więc co oznacza "Powyższy filar Aleksandryjski"? Można go interpretować i jako zwycięstwo "tajemniczego piosenkarza" powyżej cenzury, zwycięstwa nad autokracją. Puszkin porównuje dwa zabytki, pomnik materiału i pomnik duchowy. Poeta wchodzi w konfrontację z "idolem" jego czasu. Moralny Puszkin pokonał ten autokratyczny "idol" przez siłę poetyckiego słowa i wysokiej duchowości. Puszkin naprawdę wygrał czas i przestrzeń. Każda praca poety jest wyjątkowa, w każdej z własnej filozofii i piękna. Poezja Puszkina jest ścieżką do serca poety. W poezji znajduje siła życia, aby poradzić sobie z samotnością, ponieważ społeczeństwo go nie rozumie, nie rozumie jego filozoficznych poglądów. Wierzę, że praca Puszkina jest niewyczerpanym źródłem, co, jak w bajce, "żyją wodą" wszyscy, którzy go dotyka. Podnosi dobre uczucia, które uczą nas kochać i rozumieć życie. Czytanie i ponowne przeczytanie dzieł Puszkina, odkrywamy coś nowego za każdym razem.

d) w pracy V.F. Khodasevich

Vladislav Khodasevich należy do tych rosyjskich poetów, którzy napisali swój "pomnik". Osiem ocen z tym tytułem datuje się do 1928 r. I chociaż autor musiał żyć na kolejne jedenaście lat, prawie nie pisze w tej ostatniej dekadzie, więc w rzeczywistości "pomnik" poeta świadomie ukończył drogę. "Pomnik" - rzadkie gatunki wierszy, do których rzadcy poeci mają prawo. Khodasevich znał taką tuż za nim, ale trzymał małego pomnika do siebie, podobny do klasycznej próbki Derzhansko - Puszkin. W tym uroczystym gatunku przyniósł się niespodziewanie skromny wynik; Porzucił głośny ton i patos i zostawił nas zweryfikowaną, powściągliwą i trzeźwą formułę swojej roli i miejsca w historii poetyckiej.

Od samego wejścia do literatury, Khodasevich okazał się "na skrzyżowaniu dwóch drogich", który został następnie ponownie odtworzony w swoim losie iw nowym sposobie, w którym ostatecznie widział jego przyszły pomnik.

Samotność na skrzyżowaniu - wydaje się, a przyszły pomnik własny sposób, w jaki pośpieszył. "Czas, wiatr, piasek" - i nie ma "szlaku ludowego", głos "języków", zamieszkanej i dźwiękowej historii, niezależnie od pomnika otoczony przez przyszłą kulturową ludzkość. I jest coś takiego jak "stepowy", 2SSKI "idol. I "Dwu limit", to jest, najwyraźniej stoi przed twarzą na obu drogach.

e) w pracy V.S. Vysotsky.

Dobrze znany wiersz Vysotsky "Pomnik" jest organicznie związany z rosyjskojęzyczną tradycją percepcji i przemyślenia Oda Horace'a "do Melelengen". Historia złotej ODA w naszej poezji jest dobrze znana z prawie dosłownego tłumaczenia Lomonosowa, bardziej oddzielona od łacińskiego skryptu jako jego rozwój: Derzhavin, Pushkin, Bryusov ("Mój pomnik stoi, od struktury milczenia jest skomplikowany ... ") - szeregowe łącza takie usuwanie. "Pomnik" Vysotsky - ostatnio nam znany, a następnie, a następnie, jak horyzont, tekst, najwyraźniej, nie będzie postrzegany jako potomek jego starożytnego progenitora.

W wierszu Vysotsky, nie tylko potrzeba wyjścia z martwego obrazu, ale także konsekwentnie opisuje całą ścieżkę wykonaną przez genom. Na początku "pomnika" transformacja osoby w posiedzeniu jest przedstawiona ("okhromyli i pochylił mnie, do cokołu, zabijanie:" Achilles "). A sam statua jest związany z pierwszą alternatywną formą:

I rama żeliwa żebra
Śmiertelnie zajęty warstwą cementu,
Tylko skurcze na grzbiecie.

Jeśli w sztuce mitologicznej pomnik jest zawsze symbolem zmartwychwstania, a następnie symbol Demifologizacji prowadzi do zaprzeczenia pomnika i pamięci jako głównych wskaźników iluzjonistycznych myślenia, ponieważ oba nie są przypadkiem z żywą osobą, ale z kanonizowany, zamarznięty sposób. Osobowość jest nieograniczona w zależności od definicji, sposób jest zawsze fraceony i przypomina w tym sensie wynik pracy przedsiębiorcy z drewnianym pomiarem. Obraz jest tylko maską gipsową, z którą "Moje Azjatyckie Cheekbones" jest idealne. "

Późniejszy rozwój wiersza logicznie pasuje do motywu pomnika z motywem kanonizowanego obrazu poety, zamknięcie obchodów śmierci nad życiem.

Dzięki zewnętrznym ogrodzeniu czasowników istnieje raczej martwej gustu, który towarzyszy wszelkie pośmiertne obchody z hipokryzją publiczną jako element obowiązkowy.

Cisza, muszę się podzielić
Od głośników wylanych dźwięków,
Z dachami uderzają w światło kierunkowe,
Moja rozpacz jest podarte włosy
Nowoczesne fundusze nauki
Zamienił się w przyjemny falset.

Ale w ostatniej części znajduje się radykalne złamanie na tradycyjnej działce OD. Przez dekanonizację obrazu Puszkina, niszczenie pomnika i zwrotu poeta do życia.

Commander Steps Evil and Bullshit!
Zdecydowałem: jak on,
Czy zajmuje chodzić po płytach łącza?
I zatłoczone tłumy w pasji,
Kiedy wyrwałem moją nogę z jękiem
A kamienie usiadły ze mną.

Teza i antyteza motywu Puszkina - Mężczyzna i posąg - Osiągnij tutaj syntezę. Statua dowódcy zaczyna poruszać się jako pomnik, ale kończy go jako osobę, która niszczy pomnik w imię wolności. Znane dla "jabłek rajowych" sytuacja powrotu znajduje rodzaj rozwiązania w "pomniku". Jeśli tam poeta powróci do jego ukochanego i w imię miłości, wówczas tutaj wmchnięciem poety w imię nienawiści leży.

W Pushkin Poetys, osoba i posąg jest równa w ich niewolnych: Eugene Eugene i Don Guan zostaną ukarani ze skałą, aby próbować przejść do ustalonej kolejności rzeczy, które dla poety XIX wieku ma jedyny status rzeczywistość. W języku artystycznym Vysotsky metafizyczny porządek rzeczy jest początkowo pozbawiony statusu rzeczywistości. Wielkość tematu i jego podziwiająca moc, która jest, według hegla, znaczna treść dziwnych, spływa przed wewnętrzną wolnością. ODA wychodzi z tradycyjnej skorupy gatunku, jak sam poeta:

Spada na skórę,
Dotarł do klucza żelaza
A kiedy został rozbity,
Od zgniecionych ruporów
Umywalam, wydaje mi się: "Żyj!"

Poetyka Vysotsky obejmuje sceptycyzm czytelnika jako niezbędnego składnika zrozumienia znaczenia, ale samo zrozumienie jest niemożliwe poza domniemaną strukturą gatunkową. Jego ODA wymaga tej samej przestrzeni - "ogromny zakres ludzi" - a w tym samym czasie - w momencie, gdy "Savan Myed", a pomnik pojawia się przed oszczędnym tłumem we wszystkim ze swoją fałszywą wspaniałą wspaniałą.

Lyricical bohater poety jest niezwykle rodzajowy, nie można go uwieść przez rajskie ogrody, ani osobisty pomnik na placu. Wektor jego istnienia pozostaje prawdziwa i tylko prawda.

e) W kreatywności Ya.v. Smelakov.

W końcu "Pomnik" został napisany w 1946 r. - W okresie fińskiej niewoli, w czasie Ya.Smelevakov. Praca jest monologiem lirycznego charakteru, który we śnie zamienił się w pomnik.

"Pomnik" Smerakowa nie można umieścić w jednym rzędzie z tymi samymi wersetami wielkich poetów, ponieważ temat kreatywności nie jest głównym w tej pracy. Być może ten wiersz można przypisać tekstom filozoficznym, ponieważ Lyricical Hero rozumie jego prawdziwe, sugeruje, że dla niego szczęście jego "obecnego" życia, gdzie jego serce i dusza pośpiecha, którą jego świadomość jest chętna.

Ale poeta mówi o niemożności "tworzenia, pisania" w kontekście ogólnego "Niewolnego". Personifikacja tego "Niewolnego" jest obrazem pomnika:

Śniłem mi, że stałem się żeliwem.
Ruszę zapobiegać cokołu.

Outdoor (Fizyczny) "Niewolne" ("Można uniemożliwiać piedestal", "moja ręka jest trudna dla mnie i ciemna"), a także wewnętrzna, duszna ("i moje serce z żeliwa", "i ja śledzę Seria dni od rzucanych żelaza przesuniętych brwi "- nagle upuszcza żeliwną łza"). I najgorszą rzeczą jest to, że bohater nie może wyrazić wszystkiego, co zasmuciło. Metafory żeliwa w wierszu dużo: to jest "serce żeliwa", a "żeliwne brwi" i "żeliwna łza" i "głos astronowy". Powtórz metafora "Casting" zwiększa uczucie wygórowanej grawitacji i sztywności we wszystkim: w ruchach, myśli, uczuciach.

Kolejny temat dostaje rozwój w wierszu: osobista miłość bohatera. Motyw smutku, przygnębiający, który brzmi od pierwszych linii pracy, jest zintensyfikowany, łącząc się z motywem samotności, kiedy liryczny bohater mówi o jego ukochanym. Nie ma sfermentowanych wyznania w monologu, ale w pozornie prostych słowach: "Cały te same czoło, wszystkie te same wygląd, wciąż jest tym samym ustami, w którym wiele lat temu" - tyle czułości, ciepła, oddanie, które mimowolnie rozumieją Że kobieta, skierowana do tych linii - najdroższa, która była i jest w życiu lirykowego bohatera. I to jest jego ziemskie uczucie - najcenniejszą rzeczą, którą ma.

Osoba nie jest w stanie spowolnić czasu nieuchwytny, a bohater cierpi z powodu niemożności zmiany czegokolwiek w tych okolicznościach. Nie ma jasnych metaforów, wyraźnych słów i wyrażeń, które przekazują cierpienie, duszny ból bohatera. Ale pozwala nam zbudować werset: Każda dwupokojowa sypialnia składa się z jednego zdania. Stąd przerywany dźwięk ratowniczy werset, który pomaga zobaczyć całą głębię w zakresie doświadczeń, obserwacji lirykowego bohatera. Styl rytmiczny, ruch w uczuciach daje pięciokwiaty jamb z dokładną męską parą rymami.

Metafory, panująca ścieżka w wierszu, opiera się na porównaniu z pomnikiem, ponieważ Lyrical Hero lubi sam żeliwny posąg. W prawie każdej Stanza (a to oznacza w każdym zdaniu) Poeta podkreśla bohatera bohatera pomnika: Powtórz metafora z przymiotnikiem "astronem", "na moich stopach rano bezinteresownie trwały defekt", " Uroczyste metal "," iść z genialną wysokościami, synonimami - "Cutestal", "Monument", "Statue".

Ale obraz rzeźby, pomnik jest niejednoznaczny: z jednej strony, jest to obraz "bez wolnego", a na drugim - symbol czegoś "wiecznego, nieśmiertelnego", co chciałby dotknąć bohater.

Aby odsłonić uczucia, odtworzyć wewnętrzny stan lirycznego bohatera, autor używa wizerunku snu. Tradycyjnie, w literaturze rosyjskiej, sen jest żyznymi, szczęśliwymi chwilami przeszłości lub psychologicznego stanu bohatera w teraźniejszości lub sen, przeróżnienie przyszłości. Smelyakov, recepcja "snu" to zrozumienie ciężkiej rzeczywistości i próba spojrzenia w przyszłość, jest to wyjście poza rzeczywistością, w której życie jest trudne i może nie być możliwe. Ale mimo recepcji "snu", liryczny bohater pojawia się przed nami "żywy" człowieka, głęboko myśląc, cierpiący na miłość.

Od ścisłego, jak gdyby nieznane rzędy Yaroslava Smelyakowa, specjalnego uroku, czułości, czasami pokrytych dotkliwością i objawieniem.

Pomimo całej żywotności witalności, Yaroslavem Memelakow nie pozostawił kreatywności, nie zdradził jego wezwania, ani jego przeznaczenia. A jeśli dotknęła "drutu wysokiego napięcia" czasu, a potem z pewnym staranną ludzkością. Przykładem tego jest wiersz "pomnik".

Wniosek

Wielcy rosyjscy poeci napisali prace, w których oceniano ich kreatywność, uzasadniona o ich dziełach życia, o tym, co zrobili dla ludzi. Derzhavin, Puszkin, Lomonosov, Vysotsky, Khodsevich i Mozelkov pozostawili część własnej duszy w swojej pracy, więc ich prace zostały docenione, są również znani przez wiele lat. Autorzy stają rolę w społeczeństwie, roli ich twórczej działalności. Potwierdzają ich prawo do historycznej nieśmiertelności.

BIBLIOGRAFIA:

Agatov M. "na autorach twoich książek".
Gaydenov N.m. "Rosyjscy poeci XIX wieku".
Greenberg I.L. "Three Rane teksty".
Gukovsky G.a. "Rosyjska literatura XVIII wieku".
Evtushenko E. "Stanfish z wieków: antologia rosyjskiej poezji".
Korovin V.I. "Historia literatury rosyjskiej XI-XIX".
Kunyayev S. "Ternovsky Crown".
Lebedeva o.b. "Historia rosyjskiej literatury XVIII wieku".
Miedwiediew V.P. "Studiowanie tekstów w szkole".
Stennik yu.v. "Puszkina i rosyjska literatura XIX wieku".

Zapowiedź:

Aby cieszyć się wyświetlaniem prezentacji, stwórz sobie konto (konto) Google i zaloguj się do tego: https://accounts.google.com

Podpisy do slajdów:

Temat "pomnik" w literaturze rosyjskiej.

Stworzył pomnik I, z brązu casting silniejszy, królewskie piramidy nad rosnącą. Żaden nie wyrwili deszcz ani Akvilon Dmienie go zniszczy, nie zmiażdży i wielu niekończących się lat, biegania ... Horace (I Century BC)

MV Lomonosov Jestem znakiem nieśmiertelności sam wzniesiony nad piramidami i mocowaniem miedzi, że szybki Aquilon nie umrze, a nie wieki ani starożytnej wody. W ogóle nie umieram; Ale śmierć pozostawi wielką część mojego, ponieważ życie jest nieco. Będę rosł wszędzie z chwałą, podczas gdy Wielki Rzym jest właścicielem światła. Tam, gdzie szybko sprawia, że \u200b\u200bAVFID JET, gdzie długie imię panowałem w prostych ludziach, moja ojciec nie będzie milczeć, że nie byłem przeszkodą dla przeszkody dla niego, aby przynieść wiersze Ealska do Włoch i pierwszego pierścienia warstwy alto . Weź sprawiedliwą zasługę, muzę i prowadzić głowę Delfic Lavra.

G.r. Idryvin Jestem pomnikiem do siebie cudownego, wiecznego, metali twardego, a ponad piramidami; Ani wir, ani grzmot pęknie, a czas lotu nie miażdży! "Nie umrę wszystkich, ale niektórzy ze mnie jest duży, z Treny, którzy zabija, będzie żyć w śmierci, a moja chwałę wzrośnie, bez zanikania, załoga Słowian zostanie uhonorowana. Plotka przechodzi o mnie z białego wody na czarno, gdzie Wołga, Don, Neva, wylewa Ural z Rifey; Wszystko będzie pamiętać, że w narodach niefortunnych, podobnie jak z mroczności, wiem, że stało się to, że pierwsze, które trzymałem w zabawnej rosyjskiej sylabie o cnótach Felitsa, by krzyczeć, w serdecznej prostocie mówić o Bogu i prawdzie do królów z uśmiechem . O MUSE! Spalony przez Targi Merit, a wyciśnięcie ciebie, najbardziej Desira; Łatwa e-ręka spokojnego człowieka zero nieśmiertelności przedsięwzięcia.

A.S. Pushkin wygrałem pomnik sam, szlak ludowy nie będzie mu niszczył, wstąpił powyżej, był szefem nawracającego Aleksandrii Pickle. Nie, nie umrę wszystkich - dusza w cenionym licie mojego pyłu przetrwa, a cierń ucieknie - a ja będę uwielbiony, będę żył przynajmniej jednego pyit. Plotka o mnie przejdzie przez całą Rosję i zadzwoń do mnie jakimkolwiek językiem, a dumny wnuk Słowian, a Finn, a teraz dzikie Tungus i przyjaciel stepów Kalmyk. I pójdę przez długi czas, jestem dla ludzi, że uczucia dobrych budzę się, że przyniosłem wolność i łaskę do mojego okrutnego wieku. Polska Boga, o Muz, być posłusznym, niechęci nie boi się, nie wymagając korony, chwała i oszczerstw była podjęta obojętna i nie kwestionować głupca.

Mój pomnik stoi poza konstrukcją spółgłoski z kompleksem. Krzycz, łza, - nie zrzucasz go! Dezintegracja śpiewaków w przyszłości jest niemożliwy, - jestem i na zawsze powinien być. A zawodnicy wszystkich bojowników, a ludzie z różnych smaków, biednego człowieka w Kamorku, w pałacu króla, Lubię, zadzwonią do mnie - Valery Bryusov, o sobie nawzajem z myślą o przyjaźni. W ogrodach Ukrainy, do hałasu i jasnego snu o stolicy, do finałów Indii, do brzegu Irtysa, - Strony ostatnie minuty będą latać wszędzie, w którym moja dusza śpi. Dla wielu pomyślałem, znałem mąkę pasji dla każdego, ale byłoby jasne dla wszystkich, że ta piosenka o nich jest o nich, a w odległej snach w niejednoznacznej mocy, gloryfikują każdy werset. W nowych dźwiękach połączenia przeniknie na granicy smutnej ojczyzny, a niemiecki, a Francuz powtórzy mój werset osierocony, dar korzystniejszej muzyki. Jaka jest chwała naszych dni? - Losowa zabawa! Jakich przyjaciół? - Pomimo humlamu! Człowiek Velchae, w innych wieków chwała, wprowadzając mnie do świata świata. V. Ya. Bryusov

V.F. Sakevich we mnie koniec, we mnie początek. Jestem taki mały! Ale wszystko, że jestem trwałym linkiem: Dałem to szczęście. W Rosji nowy, ale świetny, położył bożk mojego dwuskładnikowego na skrzyżowaniu dwóch dróg, gdzie czas, wiatr i piasek ...

Ya.v.Smelevakov marzył mnie, że byłem żeliwo. Ruszę zapobiegać cokołu. W świadomości, jak w polu, z rzędu, żeliwne metafory kłamie. I podążam za serią dni od żeronów przesuniętych brwi. Wokół mnie drzewa są puste, nie uprawiają jeszcze arkuszy. W moich nogach w kuckim rano, bezinteresownie wspinam się na dranie, a wieczorem, mając pod uwagę pod pomnik, interpretuje studenta o nieśmiertelności. Kiedy gwiazda przechodzi przez miasto, pewna noc przyjdziesz tutaj. Wszystkie te same czoło, wszystkie te same wygląd, wszystkie te same usta, które wiele lat temu. Tak późnym światłem z ciemnego okna, patrzę na ciebie z żeliwa ...

Vs Himsotsky, podczas jego życia, rosła i szczupła, nie bała się słowa, ani kuli, aw zwykłych ramach nie wspinała się - ale od tego czasu, ponieważ jestem uważany za zmarłego, zranił mnie i pochylił mnie Constal, zabijanie "Achillesa". Nie wstrząsnął mi mięso granitowe, a nie wyciągnąć tego piątego z cokołów, a żelazne żebra ramy nie żyją z warstwą cementu, tylko skurcze na grzbiecie. Chwaliłem szkielet sadza - Mateota! "Nie wiedziałem, że zostałem ściśnięty po śmierci", ale w zwykłych ramach tęsknię za argumentem wyrzuconych, a ukośne nierówne sadze - wyprostowane ...

15. Jaki jest specyfiki tematu poetyckiego pomnika w wierszu S.a. Yesenin?

W tym wierszu Yesenin, liryczny bohater, stojący w pomniku Puszkina, podziwia ich. Jednocześnie narysował bezpośrednio do poety, jakby prowadził do rozmowy z nim w prawdziwym życiu. Porównuje się z nim, zauważając, że obaj są utrudnia. Lyrical Hero Hero Hero ma nadzieję, że to samo, co chuliganowe czyny Puszkina nie wpłynęły na jego chwałę, a także pójdzie do historii z jego pracą, chociaż zdaje sobie sprawę, że jest to marzenie, do którego będzie to konieczne, aby przejść na długi czas czas. Jest to precyzyjna cecha tematu poetyckiego pomnika w wierszu "Puszkina".

Nasi eksperci mogą sprawdzić swój esej na kryteriach

Eksperci witryny CRITICE24.RU.
Nauczyciele wiodących szkół i istniejących ekspertów z Ministerstwa Edukacji Federacji Rosyjskiej.

16. Którzy rosyjskimi poetami skierowali swoje prace do literaturowych poprzedników lub współczesnych, a te prace są spółgłoste z wierszem Yeseniin?

Taka poetka jako AA Appea do poprzedników literackich i współczesnych jako A.a. Ahmatova w wierszu "Ciemne ziemie wędrowały przez Alleys ..." i M.I. Tsvetaeva w wierszu "Twoje imię - ptak w ręku ...".

W wierszu Akhmatova, jak U i Yesenin, liryczny heroine odwoła się do Puszkina. Ona z czułością i ciepłem pisze o tym, jak słyszy jego "rustne kroki", zauważa jego wizerunek w szczegółach: "Oto jego trójkąt / i rozczochrał, że faceci". Lirykowe bohaterowie obu dzieł, jak gdyby czują obok Ducha Puszkina, jego obecność.

A. Blok, który poświęcony wierszowi Tsvetaeva był jednym z ulubionych peppetów pisarza. Pisze: "W świetle nocnych kopyt / głośno nazwa to zagraża". Lyricical heroine wiersza, a także Yesenin, rozumie niedostępność poety: "Twoje imię - AH nie może!". Niemniej jednak Puszkin, a blok powoduje bardzo silne poczucie podziwu w bohaterach lirycznych.

15. Jaka jest specyfika tematu poetyckiego pomnika w wierszu S. A. Yesenin?

W wierszu S. A. Yesenin, pomnik w reprezentacji lirykowego bohatera przychodzi do życia i prowadzi z nim głęboką rozmowę osobistą. Wizerunek pomnika poetyckiego pomieści nie tylko kreatywność poety, która stała się częścią kultury duchowej kraju, ale także osoba, życie autora.

Nasi eksperci mogą sprawdzić swój esej na kryteriach

Eksperci witryny CRITICE24.RU.
Nauczyciele wiodących szkół i istniejących ekspertów z Ministerstwa Edukacji Federacji Rosyjskiej.

Puszkin i bohater wiersza są równe i blisko siebie, przede wszystkim społeczność losu: "Byłeś halp, / jak ja dzisiaj chuligan". Lyrical Hero decyduje poeta: "A ja stoję, jak przed komunią ..." i pragnie stworzyć własny pomnik poetycki, jak Puszkin, by pozostać w stuleci dzięki mocy słowa.

16. Który z rosyjskich poetów skierowali swoje prace do poprzedników literackich lub współczesnych, a te prace są spółgłoste z wierszem Yeseniin?

Odwołaj się do dźwięków poety współczesnych w wierszu A. S. Pushkin "19 października", gdzie liryczny bohater prowadzi osobistą, nieco intymną rozmowę z Delvig. W wierszu A. S. Pushkin, to była kreatywność literacka, że \u200b\u200bzdolność do odczuwania muzyki słowa skupia dwóch przyjaciół, która przypomina wiersz S. A. Yesenin. Jednak w przeciwieństwie do podobnego losu bohaterów z wiersza Puszkina, ścieżką życia Inlivia i liryczny bohater został oddzielony: Delvig "Geniusz został wychowany w ciszy", podczas gdy jego towarzysze wolał hałaśliwe społeczeństwo.

Innym przykładem jest wiersz M. Tsvetaeva "Twoje imię - ptak w ręku ...", dedykowany A. Block. Podobnie jak w wierszu S. A. Yesenin, do poety, zwracają się bezpośrednio, w intymnej rozmowie wyrażają głęboko osobiste doznania. Pomnik poetycki staje się nazwą: jego obraz dźwiękowy rejestruje główne motywy symbolicznej poezji A. Blok. Niemniej jednak, liryczny bohater, w przeciwieństwie do bohatera wiersza "Pushkin", nie porównuje swojego losu i życia poety, nie wyraża pragnień w podobny sposób na pobyt w stuleciach.

Zaktualizowano: 2018-08-10.

Uwaga!
Jeśli zauważysz błąd lub literówka, zaznacz tekst i kliknij Ctrl + Enter..
W ten sposób będziemy mieć nieocenioną korzyść projektu i innych czytelników.

Dziękuję za uwagę.

Przydatny materiał na ten temat

15. Jaka jest cecha wcielenia tematu poetyckiego pomnika w wierszu S.a. Jeszeniny? 16. Który z rosyjskich poetów skierowanych do ich dzieł literackich poprzedników lub współczesnych, a te prace są spółgłoste z oświadczską poezją