Sūtiet savu labo darbu zināšanu bāzē ir vienkārša. Izmantojiet zemāk esošo veidlapu

Studenti, maģistranti, jaunie zinātnieki, kuri izmanto zināšanu bāzi savā pētījumos un darbs būs ļoti pateicīgs jums.

Publicējahttp.:// snaust. visbīstamākais.. ru/

folkloras nacionālā tradīcija

Ieviešana

1. Stāsts par tautas mākslinieciskās radošuma vākšanu un mācīšanos

2. Kolektīvs un individuālais sākums folklorā

3. Folkloras darbu stabilitāte un mainīgums

4. Tradīciju problēmas mūsdienu folklorā

5. Tautas tradīciju saglabāšana un attīstība

6. Classic folklore mūsdienu dzīvē

Secinājums

Literatūra

Ieviešana

Folkloras ir katra cilvēka neatņemama sastāvdaļa, un tas izpaužas gan mutes dzīšanās formā, gan garīgajā. Daudzu gadsimtu gaitā dažādi tautas žanri, rituāli, muitas, pārliecības, uzskati tika izveidoti un nosūtīti no paaudzes. Mūsdienās ir grūtāk atrast tos cilvēkus, kuri par to pastāstītu par to; kurš atcerējās, kā viņu senči dzīvoja; Kādas dziesmas dziedāja utt.

Mūsdienu folkloras centri nodarbojas ar darbībām, kuru mērķis ir atdzimšana, saglabāšana un attīstība krievu folkloras, tautas tradīcijām, amatniecības, amatniecības, izplatīšanas un popularizācijas tautas mākslas darbu.

Mūsdienu sociāli kultūras apstākļos Krievijas tradicionālās kultūras potenciāla īstenošana veicina garīgās un morālās attīstības pozitīvo dinamiku, kas izpaužas vērtību orientācijas bagātināšanā, etno māksliniecisko interešu un kognitīvās aktivitātes pieaugums, pieaugums intelektuālās attīstības līmeni, bērnu un pieaugušo māksliniecisko un radošo spēju attīstību.

Bērnu dzīve ir cieši saistīta ar pieaugušo dzīvi, bet bērnam ir savs redzējums par pasauli vecuma psiholoģisko īpašību dēļ.

Bērna spriedums, kā arī viņa praktiskā domāšana ir raksturs, pirmkārt, ir praktiski jutekliska. Bērna ķermeņa jutekliskais raksturs ir pirmais savienojums, kas to savieno ar pasauli.

Visa pasaules daudzveidība, jaunākā vecuma bērni netiek uztverti kā pieaugušie. Bērnu domas sākumā ir pievienots tikai ar betona attēliem.

Bērnu psihes īpašības nosaka poētisko attēlu izvēli, visu bērnu folkloras sastāvu, māksliniecisko radošumu.

Poētiski darbi daudziem gadsimtiem, kas nosūtīti no vienas paaudzes uz otru, pakāpeniski ieguva saturu un formu, kas ir vispilnīgākā, kas attiecas uz bērnu estētikas likumiem.

Bērnu darbā ir būtiska izpratne par pieaugušo psiholoģiju, bērnu mākslinieciskajām gaumēm, bērnu radošajām iespējām.

Cilvēku mākslinieciskā radošums ir konkrēta joma, kas apvieno bērnu pasauli un pieaugušo pasauli, tostarp visu dzejas un mūzikas - poētisku, kā arī māksliniecisko žanru tautas mākslas.

Vīzijas attīstība, mākslinieciskā vīzija ir galvenais uzdevums uzņemties tautas māksliniecisko radošumu.

Bērnam mākslas pasaulē jādzīvo divās krustojošās telpās. Viena vieta ir bērni, ar savām spēlēm un bērnu radošumu. Vēl viena pieaugušo mākslas pasaule.

Pieaugušo mākslas paraugi ne vienmēr ir pieejami izpratnei. Un bērnam jūtas plaisa, kas pastāv starp bērniem un pieaugušo mākslu. Laika gaitā tas attīsta spēju reaģēt uz pieaugušo emocionālo tonitāti.

1 . Vēsturevākšanaunpētījumivalstsmāksliniecisksradošums

19. gadsimta sākumā cilvēku kultūras problēma, viņa garīgā bagātība, tautas iztikas nozīmes jautājums, akūti saskārusies ar Krieviju.

Daudzi pētnieki pārsūdzēja tautas tautas mantojumu. A. Glagolovs, kurš rakstīja par rituālu skaistumu un nevainību, atklājot Krievijas cilvēku vienkāršību un naivumu, piesaista saules dievkalpojumu un dziesmu koku kulta rituālu.

Bērnu pasakas īpašā grupā tika piešķirtas pirmo reizi. Šajos gados daudzi sapratuši tautas mākslinieciskās radošuma pedagoģisko vērtību.

Caur gadsimtu sietu lūdza cilvēkus savu kultūras mantojumu, atstājot visvērtīgāko tautas radošumu, mākslas zveju, folkloras, dekoratīvo - lietišķo mākslu.

Cilvēku mākslas radošums ir neizsmeļams estētiskās, morālās, emocionālās izglītības avots.

Tautas gudrība, kas noslēgts pasakas, džemperiem, mīklām, daudzus gadsimtus, audzināja lepnumu bērniem par vienkāršu cilvēku talantu, interesi par locekli, izteiksmīgu vārdu, mīlestību uz dzimto valodu.

2. Kolektīvsunindivīdssāktiebildumsfolklora

Atšķirībā no literatūras - Individuālais rakstnieku radošums - folkloras ir kolektīva radošums. Tomēr tas nenozīmē, ka tajā nav nozīmes individuāla sākuma.

Dažos žanros un labi zināmos vēsturiskos periodos indivīds sākas pati par sevi pamanāmu, bet tas ir īpašu attiecībās ar kolektīvo sākumu.

Folkloras senos laikos radās masveida kolektīvā radošums. Folkloras agrīnās formas atšķira ar to, ka to dominēja darbu pievienošanas un izpildes kolektīvs. Radošā personība tajā laikā joprojām tika atbrīvota no komandas.

Vēlāk, individuālie talantīgi dziedātāji sāk spēlēt pieaugošo lomu, kas visās radošums izteica prezentācijas un skatus uz ģints vai cilts, un tad cilvēki.

Pat agrīnā folkloras formās un, protams, vēl vairāk - vēlu individuālā radošuma organiski saistīta ar kolektīvu un attīstījās.

Kolekcijas folklorā izpaužas arī radošuma ārējās formās un tās iekšējā būtībā, kā arī darbu radīšanas procesā un to izpildē.

Tas ir izteikts faktu, ka būvdarbu radītāji un izpildītāji ir balstīti uz pārmērīgu pieredzi un tradīcijām, un tajā pašā laikā veicina jaunu funkciju un detaļu darbu, pielāgojot to uz zemes gabalu, attēlus un stilu uz konkrētiem nosacījumiem izpilde.

Darbus var izveidot gan komanda (koris, personu grupa), un indivīdi - dziedātāji un pasakas.

Ja tie atbilst komandas prasībām un gaumei, cilvēkiem, viņi sāk pastāvēt savā vidē, izpildvaras kora individuālajos dziedātājos.

Folkloras kolektīvs ir izteikts faktu, ka individuālie tautas darbi tiek atzīti par cilvēku vispārējo īpašumu, viņi dzīvo ilgi, tiek nosūtīti no paaudzes paaudzē.

Bet katrs izpildītājs var mainīt darbu saskaņā ar viņa radošo nodomu.

Dažādos folkloras žanros, kolektīvā un individuālā sākas darbu radīšanā un izpildē, izpaužas atšķirīgi: ja dziesmas parasti veic koris, kolektīvi, tad epics un pasakas ir individuāli.

Ja sazvērestības teksts ir ļoti stabils, tad atbrīvojumu teksts ir ļoti kustīgs, tas parasti lielākoties ir improvizēts, tas tiek izveidots kā jauns uz jauniem materiāliem.

Taču šo individuālo improvizāciju veic ilgstošas \u200b\u200bshēmas, pamatojoties uz kolektīvi izstrādāto māksliniecisko izteiksmi.

Chastuški parasti pārstāv darbus, kas sastāv no personām, kas pazīstamas ciematā. Viņus vairāk izpaužas individuāls sākums, nevis citu folkloras žanru darbos.

Individuālais sākums, kā arī kolektīvs, notiek visos folkloras attīstības posmos.

Tas aizņem dažādas izteiksmes formas un atklāj tendenci ne satraukumu, bet gan stiprināt un aktivizēt folkloras vēsturisko attīstību.

3. Ilgtspējaunnepastāvībafolkloradarbi

Tradicionālums tautas mākslinieciskajā radošumā ir izteikta verbālās teksta relatīvajā ilgtspējībā, gaidot, izpildes raksturu, krāsas, darbu nodošanu parasti bez būtiskām izmaiņām no paaudzes paaudzes, saglabāšana gadsimtu gaitā ar drošiem zemes gabali un varoņi, formas un izteiksmīgi līdzekļi.

Tradīcija, kā arī radošuma komanda ir raksturīga ne tikai verbālajam folkloram. Tas ir raksturīgs cita veida tautas radošumam - mūzika, dejas, pavediens, izšuvumi.

Tradīcijai ir savi sociāli vēsturiskie pamati un ir saistīts ar svarīgiem dzīves apstākļiem.

Šie nosacījumi un apstākļi ir šādi:

Pirmkārt, tautas radošums radās primitīvā kopienā, kad bija ļoti ilgtspējīgas sociālās dzīves, tautas dzīvības un ideju, kas noteica folkloras stabilitāti.

Bet, pārliecinoties šajā laikā, tradīciju atbalstīja labi zināma dzīvības formu rezistence un vēlāk vēstures periodos. Saistībā ar izmaiņām dzīves būtībā tradīcija pakāpeniski novājināja.

Otrkārt, svarīgākās iezīmes reālā spēkā esamība ir dziļi atspoguļota darbos tautas mākslas, svarīgas objektīvās īpašības cilvēku un dabu ir iespiesta.

To var teikt ne tikai par sakāmvārdiem, kuru dzīves vispārinājumi tiek saglabātas gadsimtu gaitā un joprojām tiks saglabāti, bet arī par dziesmām, kas raksturo cilvēka garīgo pasauli, tās universālās īpašības, domas, jūtas un pieredzi.

Treškārt, tautas radošums ietvertu tautas estētikas principus, atspoguļoja tautas māksliniecisko gaumi, kas tika izstrādāti gadsimtiem ilgi. Tie ir vērtīgi, jo mērķi skaistuma likumi ir iemiesoti.

Ceturtkārt, folkloras darbi, nozīmīgi mākslinieciskie sasniegumi. Viņi apmierina tautas ideoloģiskos un estētiskos pieprasījumus un ilgu laiku kalpo kā svarīga cilvēku garīgās kultūras daļa.

Iepriekš minētie nosacījumi kalpo kā tradicionālās tradicionālās radošuma augsne, tautas darbu lielā ilgtspēja.

4. Problēmastradīcijasiebildumsmodernsfolklora

Starp daudzām mūsdienu folkloras problēmām tradīciju problēmas diez vai nav būtiskākās un sarežģītākās. Tie rada daudzgadīgus strīdus, dažreiz pagriežot organizētās diskusijās. Tomēr šodien šo tēmu nevar uzskatīt par izsmeltas; Drīzāk, gluži pretēji, tālāk attīstīt folkloras, jo lielāks ir atbilstība iegūst. Turklāt atbilstība ir ne tikai teorētiska rakstura, bet vēl praktiskāka, kas saistīta ar mūsdienu tautas māksliniecisko jomu ikdienas dzīvi.

Tradicionālums parasti tiek atzīts par vienu no tautas mākslas īpašajām iezīmēm. Par tradīcijām folklorā, tautas zvejnieki ir plaša literatūra. Bet parasti nav definēta ļoti jēdziena "tradīcija", dažādi pētnieki iegulda atšķirīgu saturu. Daži zinātnieki (V. S. Voronovs, V. M. Vasilenko, T. M. Razin) tautas mākslas tradīcijā, tās galvenokārt ir tās attēlu, formu un pieņemšanas senatne, to saglabāšanas un nepārtrauktības ilgtspējība attīstībā.

Šāds viedoklis uzsver vienu pusi tradīcijas tautas mākslas ar pagātni, tā saknes, senā izcelsme, bez kura parasti nav iespējams saprast šo fenomenu cilvēka kultūras ...

Absolutējot vienu tradīcijas pusi, daži zinātnieki redz tautas mākslas tradīcijas tikai pagātni un secina par mājīgumu, šīs mākslas atpalicību, nav savienojumu ar modernitāti. Atbalsts šādam uzskatam ir M. A. Iļins. Tās viedokļa analīze un kritika var attiekties īpašs raksts. Šajā sakarā tas ir tikai komentārs, ka Ma Ilyin saprot savus privātos brīžus saskaņā ar tradīcijām: zemes gabali, motīvi, paņēmieni, veidlapas, specifisku tautas zivju garšu, ārpus bioloģiskās kopuma, kas apvieno visus šos īpašos a noteiktā laikā un katrā amatā, radot atšķirīgas iezīmes vietējo tautas mākslu.

Šāda šaura tradīciju izpratne nevarēja novest pie to nolieguma kā veids, kā jūs varat doties "uz priekšu ar atpakaļ pagrieztu galvu." Pamatojoties uz nepareizu izpratni par mākslas attīstību kopumā, tikai kā progresīvs, evolucionārs, sajaucot tādus dažādus jēdzienus kā tautas un mākslas pilsonības, viņa pilsonība, Iļina nāk uz nepareizu secinājumu par tautas amatniecības mākslas konservatīvismu , Trampling vietā, apmēram vienīgais veids, kā viņiem - absorbēt māksliniecisko rūpniecību, izlīdzināšanu vienā tā sauktajā "modernā stilā" dekoratīvās un lietišķās mākslas.

Līdzīgi skatījumi radīja saprātīgu kritiku pirms divdesmit gadiem. Tas aizņem daudz lapas A. B. Saltykov darbos, izcilu padomju lietišķās mākslas teorētiķi, kas sniedza lielu ieguldījumu tradīciju pētījumā6 jautājumos. Saltykov saprata tradīciju kā dialektisku parādību, kas saistīta ne tikai ar pagātni, bet ar pašreizējo un nākotni. Viņš pastāvīgi uzsvēra tiešu saikni starp tradīcijām ar mūsdienu padomju mākslu, analizēja tradīciju kustību un attīstību, kas, pēc viņa domām, nav noslēgti dažās formālās šīs zvejas un to mehāniskās daudzuma pazīmēs, bet ne mehāniskā zvejas grafiskās mākslas sistēmas integritāte un tās vēsturiskā attīstība.

Saltykov domas ir būtiskas par nepieciešamību pēc vēsturiskas pieejas stila koncepcijai tautas mākslā. "... Katrs stils," viņš rakstīja: "Ir izpausme par viņa laika garīgo stāvokli ... cilvēki neapstājas savā attīstībā ... tas nepārtraukti mainās ... un ar šīm izmaiņām neizbēgami saistīts ar mākslas stila izmaiņām. "

Tās teorētisko pozīciju pareizība tradīcijas jautājumos A. B. Saltykov Briltiantly apstiprināts par praktisko darbu ar meistariem, Gzheli.

Mūsdienās A. B. Saltykov idejas un domas tiek atkārtotas un izstrādātas vairākās rakstos M. A. Nekrasova. Viņa godprātīgi uzskata, ka tradīcija ir dziļi nozīmīga, ka tā ir dziļa iekšējā parādība. Par tradīcijas pamats ir pareizā attieksme pret nacionālo mantojumu. Mantojums - visa pagātnes māksla. Tradīcijā viss, kam ir pieaugošā vērtība, ir pagājis. Tā ir cilvēku pieredze, kas mūsdienās spēj dzīvot jaunā veidā.

Jo plašā vārda nozīmē nav parādību ārpus tradīcijām. Nekas nav dzimis skrāpējumā, nepaliekot pagātnes pieredzi. Tradīcija - sava veida dzinējs no kultūras progresa, tie opžineti no dažādām dzīves pusēm, kas ir atlasītas, tiek saglabātas un attīstās paaudzēm kā labākajiem, tipiskajiem, pazīstamiem. Bet tradīcijas ne vairāk kā vienu reizi un par to visu, saldētu, stacionāru, nevis sinonīmu pagātnē vai līdzīgi pagātnē. Iepriekšējā, pašreizējā un potenciālā nākotnes dialektiskā vienotība, kas noteikta tradīcijā, ir pilnīgi izteikta definīcijā, kas sniedza izcilu Krievijas komponistu I. F. Stravinsky. Un, lai gan tas bija balstīts uz mūzikas darbu analīzi, viņš pauda tradīcijas koncepcijas būtību savā plašajā un objektīvā saturā.

Kopumā nav tradīciju, bet īpašā vietā ir konkrētas cilvēka darbības jomas tradīcijas noteiktā vietā un noteiktā laikmetā. Tikmēr tradīcijas dzīve un attīstība, īpašā vēsturiskā pieeja tās analīzei bieži tiek ignorēta, neņemta vērā.

Tradīcija - daudzslāņu jēdziens. Tradīcijas, kas ietver visas dzīves, dzīves, ražošanas, ekonomikas, kultūras, mākslas parādības katrā jomā ar tās specifiku saturā un izpausmē. Ir būtiskas atšķirības mākslas tradīciju izpausmē kopumā un jo īpaši cilvēki.

Kolektīvās radošuma tradīcijas dzīvo tautas mākslā. Šīs tradīcijas tika veidotas gadsimtiem ilgi un sasmalcināja daudzas cilvēku paaudzes. Tautas mākslas asinīs ar dzīvību, darbu, ko tautas dzīvē vadīja tautas kultūras tradīciju vēsturisko nepārtrauktību, ne tikai valsts mēroga, nacionālo tradīciju veidošanos, bet arī vietējās vietējās vietējās izpausmes zemnieku darbā un tautas zvejniecībā. Zemnieku mākslas tradīcijas saskaņā ar slaveno sadzīves teksta konservatīvismu, īpaša apņemšanās patarmas senatnē attīstījās lēni, evolūcijas. Daudzas no šīm tradīcijām nonāca pagātnē kopā ar dzīves apstākļiem un dzīves apstākļiem, piemēram, senās slāvu mitoloģijas tradīcijas, kas dzīvo daudzu veidu zemnieku mākslas attēliem un veselam tautas izšuvuma ornamenta slānim .

Daudzi faktori ir ietekmējuši zivsaimniecības mākslas mākslas tradīciju veidošanas veidošanu un veidošanu, vēl vairāk netieši un, it kā nesaskanīgs ārējā izpausmē, citi ir skaidri un tieši ietekmē mākslas raksturu un mākslas attēla struktūru .

Īpaša vēsturiskā pieeja visu valstu zvejniecības izveidē un attīstībā iesaistīto faktoru analīzei rāda, ka to loma dažādos zvejas un dažādos laikos varētu būt neskaidrs.

5. Konservēšanaunattīstībafolkloratradīcijas

Amatniecības prasmju nodošana no paaudzes paaudzes, radošais process ražošanas produktiem zemākas pieaugušo vadībā veicināja pozitīvu emociju konsolidāciju, vēlmi pēc zināšanām un apgūt amatniecības prasmju specifiku, sākotnējo ideju veidošanu par populāru māksliniecisku darbs.

Heritage koncepcija, mācīšanās mākslas radošuma tradīcijas vienmēr ir bijusi un joprojām ir svarīga. Visvērtīgākais ir darbaspēka produkts, kas uzkrājis ne tikai individuālu radošumu, bet arī iedzimta pieredze iepriekšējo paaudžu mācījās praktisko darbību procesā.

Visstabilākā un dzīvotspējīgā kultūras daļa ir tradīcija, nevis inovācijas, no vienas puses, un bagātināts ar viņiem, no otras puses. Mijiedarbībā tradīciju un inovāciju, vairākas tradīcijas nav mirst, bet pakāpeniski modificēts, ņemot veida inovācijas. Tradicionālā kultūra ir sfēra koncentrācijas noteiktu kolektīvo pieredzi pagātnē un inovāciju dzimšanas, nodrošinot pielāgot tradicionālo kultūras standartiem uz mainīgajiem apstākļiem, lai pastāvētu etnisko tilpumu. Pateicoties novatoriskiem

elementi notiek tradīcijā.

Tradicionālā tautas kultūra ir ne tikai pamats cilvēku garīgajam vienotībai, bet arī mūsdienu personības kultūras un izglītības iestādei. Tā saglabā unikālu īpašumu mūsdienu dzīvē. Tradicionālajā kultūrā nav radītāju un patērētāju.

Tradicionālajā kultūrā radītais radošais potenciāls tiek izmantots mūsdienu sabiedrībā, strādājot ar bērniem un jauniešiem. Tā ir tradicionālā kultūra, kas var kļūt par līdzekli, lai pielāgotu personu pretrunīgo dzīvi mūsdienu sabiedrībā, kur tas jau sen ir nepieciešams izveidot brīvā laika pavadīšanu, lai nodotu sociāli kultūras pieredzi, kas celta saskaņā ar principiem Tradicionālā (paaudžu vieta). Tas nav par radot, piemēram, jaunas folkloras grupas, kas vērstas uz folkloras skatuves iemiesojumu, bet par savstarpēji apkalpoto asociāciju izveidi, kur folklora kļūst par saziņas līdzekli un pašrealizāciju, kur ir izveidota tautas vide Apvienotās brīvdienas. Neskatoties uz to, ka tradicionālie kultūras veidi mūsdienu pasaulē ir dziļi pārveidoti, tomēr tautas radošums joprojām ir iedvesmotājs mūsdienu sques visās kultūras jomās.

Kā daļa no Krievijas tradicionālās kultūras Krievijas kā garīgo integritāti, attīstās vairākas īpatnības reģionālās tradīcijas, kura esamība, kas kolekcionāri un pētnieki pievērš uzmanību.

Reģionālo tradīciju izpēte un uzturēšana, meklējot jaunus veidus, kā pārraidīt tradicionālo kultūru mūsdienu sabiedrībā, ir svarīga kultūras un izglītības jomā.

Projektu ietvaros katru gadu tiek organizēti semināri par folkloras pētījumu skolās, starptautiskās zinātniskās un praktiskās konferences.

Projekta īstenošanas procesā tiek piemērots sistemātisks verbālo un mūzikas žanru esamības apraksts.

Pētījuma rezultātā tiek veikts apraksts par aktīvo žanru folkloras, aktīvais žanra sastāvs verbālās folkloras ir atšķirīgs attiecībā uz tās pielāgošanos ar vecumu saistītās iezīmes studentu un izglītības standartiem.

Reģionālās folkloras pētījums ietver nepārtrauktu salīdzinošu analīzi, kas palīdz attīstīt ne tikai grafisku, bet arī racionālu domāšanu. Atbilstība principiem ļaus īstenot vienotību apmācību, audzināšanas un attīstības populārās kultūras attīstībā tās reģionālajās izpausmēs.

Iepazīstināšana ar tradicionālo tautu kultūru, kas dzīvo vienā teritorijā, rada cieņu pret citām kultūras tradīcijām. Ar folkloras klasēm tiek izveidots tautas etnogrāfiskais līdzeklis, ir nepārtrauktība kultūras tradīcijām, veicot cilvēku svara brīvdienas kopā ar pieaugušajiem. Izpratne tiek izcelta, ka apkārtējie cilvēki ir tautas tradīcijas pārvadātāji dažādās tās satura daudzumos.

Salīdzinot tradicionālos un modernos tautas brīvdienu modeļus, ir iespējams pamanīt brīvdienu dizainu un pārveidošanu masveida skatuves veidlapu pakāpeniski mainās, jo atribūtu rituālu komponentu aizstāšana mūsdienīgai; Satura izmaiņas, jauna poētiskā mitoloģiskā fona rituāls, jauns simbolisms ir dzimis; Veids un saturs, un pagaidu kanoni tiek pārveidoti vienlaicīgi, kas faktiski noved pie jauna parādības dzimšanas. Modernais tradicionālā kalendāra un ģimenes un mājsaimniecības brīvdienu modelis kļūst sekundārs.

Dažādiem centriem joprojām ir svarīgi izprast un pārraidīt no paaudzes uz tradicionālās tautas kultūras paaudzi; jauniešu tautas kustības attīstība laukā (visos virzienos); etnogrāfu, filologu, mūziķu centienu pieslēgšana; Piesaistīt interesi par tradicionālo profesionāļu kultūru un tautas mākslas mīļotājiem.

Uzkrātajiem un sistemātiskajiem tautas etnogrāfiskajiem materiāliem, novērojumiem un vispārinājumiem, kas attiecas uz tradicionālās kultūras modeļiem, ir ne tikai šaurs ķermenis, bet arī kopīga nozīme.

Ar atbalstu valdības, tiek veikta visaptveroša programma, kuras mērķis ir veicināt tradicionālo kultūru.

Festivāli joprojām ir neatņemama tautas tradīciju saglabāšanas, izpētes un turpmākās attīstības sastāvdaļa.

"Zinātniskais komponents" pakāpeniski uzlabo, jo daļa no slāvu rakstīšanas un kultūras dienām katru gadu notiek zinātniskās un praktiskās konferences.

Globalizācijas kontekstā tradicionālā kultūra bieži tiek pakļauta uzbrukumiem kā konservatīvu un nepiemērotu laiku, bet tas ir tāds, ka cilvēku pamatvērtības ir koncentrētas. Tradicionālā paaudžu pieredze, izpratne par tradīciju būtību, un līdz ar to arī kultūras normas, uzvedības stereotipi, zināšanas un pieredze, muitas un ieradumi, audzināšana, reliģiskie uzskati šodien ir nepieciešami pārmaiņām gan valsts, gan privātajā dzīvē. Un viņu uzticīgā interpretācija, pareizā izpratne dod mums ceļu un cerot mūsdienu sabiedrības izkārtojumā.

Tradicionālās kultūras saglabāšanas faktoru izpētes problēma attiecas uz integrētā un ir pakļauta pētījumiem kultūras studijās, socioloģijā, etnogrāfijā, valodniecībā, folkloristikā un citās zinātnēs.

6. Klasisksfolkloraiebildumsmodernsdzīve

Mūsdienu dzīvē cilvēki joprojām ir saistīts ar to vienkāršību, sagremojamību, spēju iziet dažādās transformācijas, neskarot saturu, dažus klasiskās folkloras pasakas, sakāmvārdus, teicienus, sūtīšanu, zīmes.

Daži no tiem, piemēram, tautas pasakas, bērnu lullabhies, veic iepriekšējo lomu izglītojošu, informatīvo, izklaidējošu. Tiesa, ja daži šūpuļdziesmas, piemēram, vai ēdamistabas joprojām nosūta mutiski, tad pasakas parasti lasa bērni grāmatās.

Citi folkloras žanri, piemēram, tautas dabas pazīmes, zaudēja savas sākotnējās funkcijas. Mūsdienu apstākļos laika apstākļu tautas prognozes bieži netiek izraisītas, jo dabiskā vide ir mainījusies, ekoloģiskais līdzsvars ir bojāts. Turklāt cilvēku absorbcijas un pārraides formas būs mainījušās. Mūsdienīga pilsētas persona atbilst tiem, piemēram, lasot asaras kalendāru vai klausoties radio programmas, kas vērstas uz atgādinājumu par tradicionālo tautas kultūru. Tādējādi tautas pazīmes iegūst citu kultūras nozīmi. Mūsdienu parastajā kultūrā tautas pazīmes nonāk sfērā, kas nav pat atmiņa, bet gan atgādinājumi, jo interese ziņkārīgs. Viņi ir pazīstami pazīstami, kaimiņi, bet tie ir ļoti ātri aizmirsti - līdz nākamajam atgādinājumam.

Un ciematā tradicionālās tautas pazīmes lielā mērā zaudēja savu būtisko nepieciešamību, pieprasot veiksmīgu lauksaimniecības darbu vadību. Šeit, no vienas puses, nepieciešamība pēc laika prognozēm ir acīmredzama - sakarā ar klimata pārmaiņām, no otras puses, tiek izstrādātas jaunas pazīmes, kas balstītas uz personīgo pieredzi un novērojumiem. Tā rezultātā ir saglabāta pazīmes, kas ir viena no populārām zināšanām, bet tās saturs un vieta cilvēku ikdienas kultūrā ievērojami mainījās.

Viņi sasniedza savu laiku un pilnīgi pastāvēja parastā masu apziņā tradicionālās pazīmes un tautas māņticības (ticība tam, ka dažas parādības un notikumi ir pārdabiskas izturības izpausme vai kalpo kā nākotnes priekšmets). Ir grūti atrast personu, kas vismaz reizi dzīvē nesaka skaļi, ka sāls gribēja strīdēties, tas nozīmē, ka kāds atgādina, lai apmierinātu sievieti ar tukšu spaini, un ēdieni ir laimīgi. Pazīmes ir diezgan spilgts piemērs tradicionālās etnokultūras elementu esamībai mūsdienu kultūrā. Mājsaimniecības, atkārtojot uzvedības situāciju un pavada to parasto komentāru, pazīmes viegli un bez piepūles nosūta "mantojums" no paaudzes paaudzē.

Secinājums

Pašlaik ilgs laiks jau sen ir atzīts par milzīgu muzikālās tautas mākslas lomu katras valsts mākslā. Viņa spilgtākā un pilnīgā izteiksme, tautas māksla konstatēja, ka nav tīri instrumentālā mūzikā, bet melodiju kombinācijā ar vārdu - dziesmā. Dziesma, kuru izcelsme ir daudzu tūkstošiem gadu primitīvākā formā, ir nepārtraukti attīstījusies un attīstījusies, cieši saistībā ar paša iedzīvotāju kultūras attīstību, viņa dzīvi, valodu, domāšanu, kas atspoguļojas lyrics, un apkurē . Tautas dziesmu kolekcija ir galvenā tūkstoš gadu vēstures kopsumma lielākajā daļā cilvēku.

Ir nepieciešams rūpīgi saglabāt mantojumu un rūpējas par viņa izdzīvošanu. Saglabājiet tautas mūzikas kultūras dārgumus, lai tās būtu pieejamas plašām cilvēku, profesionālo un amatieru komandu plašajām masām, nodrošina papildu materiālu komponistu radošumam, kā arī īpašo izglītības iestāžu studentiem un studentiem.

Cilvēku mākslinieciskā radošums palīdz ne tikai etnogrāfiem saprast mūsu senču dzīvi, kultūru, dzīvi, bet arī bērnus, kuri to var pārstāvēt tikai.

Mīlestība, cieņa, lepnums tautas mākslinieciskā darba veido pakāpeniski ietekmē apkārtējo atmosfēru.

Šī sarežģītā sajūta notiek un attīstās, uzkrājot zināšanas un idejas par dabu dzimtās zemes, par darbu un attiecības starp cilvēkiem. Pieejamās formā ir jārunā par tautas mākslinieciskās radošuma izcelsmi.

Ar tautas mākslas iepazīšanu un audzināšanu, bērni iepazīstas ar pieaugušo darbu, viņi mācās respektēt viņu, pētīt vienkāršākās prasmes un prasmes; Procenti, neatkarība, spēja strādāt.

Dažādu materiālu, ieguvumu, rotaļlietu, gleznu, cilvēku mākslinieciskās radošuma darbi palīdz uztvert un reproducēt visspilgtākos mākslas attēla iezīmes.

Iegādājoties uz tautas māksliniecisko radošumu un tās ietekmi ietekmē gadījumos, kad bērni attēlo pasauli, kas ir pazīstami ar tiem no tautas radošuma.

Lai aizpildītu brīvo laiku, interesantu un nozīmīgu gadījumu, jums ir jāizstrādā vēlme skaisti, izglītot tautas tradīciju cieņu pret kultūras vērtībām.

Literatūra

1. Bogatyrev p.g, Gusev V.E., Kolenitskaya I.M. un citi. "Krievu tautas radošums", Maskava 2000

2. GUSEV V.E. Folkloras estētika. L., 1999

3. Zhukovskaya r.i. "Dzimtā Krai", Maskava 1999

4. Kravtsov N.I., Lazutin S.g. "Krievu mutes tautas radošums", Maskava 2003

5. Lazutin S.g. "Krievu folkloras poētika", Maskava 2005

6. Putilovs B.N. "Folkloras un tautas kultūra". - Sanktpēterburga., 2003

Publicēts uz allbest.ru.

...

Līdzīgi dokumenti

Stāsts par tautas pasaku iekasēšanu un mācīšanos. Teksta rediģēšanas un pielāgošanas problēma uztverei. Veidi un žanri krievu tautas pasakas. Viņu kultūras potenciāls un pasakainās telpas iezīmes. Tautas pasakas un viņu radošums divdesmitajā gadsimtā.

darbs, pievienots 06/15/2013


Nozīme un iezīmes mutes tautas radošumu; Krievu, slāvu un latviešu folkloras, viņa rakstzīmju izcelsme. Attēli no nešķīsta stipruma: Baba Yaga, latviešu ragana, to īpašības. Nacionālā folkloras varoņu popularitātes izpēte.

kopsavilkums, pievienots 01/10/2013


Ieslēdz folkloras iekļaušanu literārajā tekstā. Folkloras vārds literatūrā. Liriskā situācija folklorā un literatūrā. Krievu folkloras komunikācija ar slāvu mitoloģiju. Slāvu motīvi mākslinieciskajā pasaulē bunin. Austrumu motīvi.

darbs, pievienots 05.10.2004


Krievijas dramaturģija sāka attīstīties senajā krievu kultūras periodā - folklorā un nacionālajās spēlēs un rituālos, kas saistīti ar zemnieku darba un dzīvi (deju spēles, kāzu rituāli).

kopsavilkums, pievienots 07.06.2005


Analīze mākslinieciskās radošuma Nikolaja Vasilyevich Gogol. Dīvaina un neparasta, fantastiska un reāla pasaule, folkloras pasaule un sapņi, Comism, drosme un netīrumi, provinces pasaule un Sanktpēterburga, World of Wournishmen ir atšķirīga iezīme viņa darbiem.

kopsavilkums, pievienots 07/26/2010


Bērnu tautas mākslas darbu izvēles principi bērniem. Agrīnās bērnības pedagoģijas centrālie uzdevumi. Universālo morālo, kognitīvo un mākslas vērtību saturs. Ieeļļošanas dziesmas, sweatshops, Pestushki, atbalsta.

pārbaude, pievienots 12/10/2013


Biogrāfiskā informācija par Šekspīra, viņa radošo mantojumu un ieguldījumu teātra tradīciju attīstībā. Renesanses laikmeta atsauces. Mijiedarbība angļu dzenis ar laikabiedriem, iemesliem popularitātes saviem darbiem mūsdienu pasaulē.

kursa darbs, pievienots 03/29/2012


Pētījums par Ēģiptes mākslinieciskās radošuma un arhitektūras izcelsmi un attīstību. Vēsture dzimšanas literatūras senajā pasaulē, tās būtība. Pētot senās, vidējās un jaunās Karalistes laikmetā pazīstamākos darbus.

abstrakts, pievienots 12/24/2010


Folkloras nozīmes un lomas noteikšana romiešu T. N. Tolstoja "CY" tekstā. Folkloras - tautas radošums, tautas rīcības kopums. Folkloras lomas problēma krievu literatūrā par XXI gadsimta slieksni ir dabiska. Filozofiskā un estētiskā vērtība.

termins darbs, pievienots 06/21/2008


Roberta apdegumu radošā ceļa veidošanās un viņa darbu priekšmets. Mīlestības vieta Skotijas dzejnieka darbā. Izmantojot R. Burns folkloras Skotija, zemes gabali un Tautas balādes paņēmieni, veidojot savus darbus.

Vārds " folklora»Aizņemts no angļu valodas un tulkots burtiski kā tautas dziesma. Folkloru sauc, pirmkārt, dažādu žanru tekstu kopums: pasakas, epics, sazvēres, raudāšana un bērnu pieskatīšana, rituāla un bez augstuma dziesmas, vēsturiskas dziesmas, pilsētas romantika, chastuški, joki. Otrkārt, folkloru sauc par vizuālo tautas mākslu un mūziku, tradicionālās rotaļlietas, tautas tērpi. Folkloras ir viss, ko rada cilvēki. Tajā pašā laikā, cilvēki ir kolektīvs radītājs folkloras darbu. Tas nozīmē, ka folkloras darbiem nav īpaša autora. Tie tika izveidoti un sagatavoti jau ilgu laiku kopīgi. Tā rezultātā tika ražota folkloras tradīcija.

Varoņi un folkloras simboli

Tradīcija - Tas ir galvenais folkloras koncepts. Visi tautas darbi tiek saukti par tradicionāliem. Tradīcija - tas ir noteikts paraugs uz ilgu laiku, saskaņā ar kuru tiek izveidoti atsevišķi folkloras darbi.

Tradīcijas atšķiras ar slēgtību. Piemēram, pasaka ir tikai sešas iespējamās rakstzīmes: varonis (Ivan-Tsarevich), sūtītājs (karalis, Batyushka), vēlamais raksturs (līgava), antagonists (Koschey, čūska gorynych), donators (raksturs, kas dod varonis un palīgs (biežāk dzīvnieki, kas palīdz varonei). Šajā un tā noslēguma izpaužas. Šeit nevar būt citas rakstzīmes.

Folklora ir līdzeklis, tautas gudrības konsolidācijas, saglabāšanas un pārraides instruments no paaudzes paaudzē. Tas nozīmē, ka izpilde pasakas, episkā, dziesmas ir sākotnēji nepieciešamas, lai pārraidītu tradicionālo kultūras informāciju no vecākiem uz bērniem. Piemēram, pasakas, morāles noteikumi tiek nosūtīti uz kuriem katram sabiedrības loceklim ir jāatbilst: varonis pasaku drosmīgs, strādīgs, revered vecāki un veci cilvēki, palīdz vājš, gudrs, cēls. Heroic epunches ir teikts, ka ir nepieciešams aizsargāt savu dzimteni: spēcīga griba varonis, drosmīgs, gudrs, gatavs traucēt Krievijas zemi.

Simbolisks folklora. Tas nozīmē, ka tautas gudrība tiek nosūtīta simboliskā veidā. Simbols ir zīme, kura saturs folklorā ir tradicionāls folkloras nozīme. Piemēram, liesa, balodis, ērglis, ozols - simboli, kas apzīmē labi labi darīts. Dove, Duck, Sweddy, Bērzs, Ivushka - simboli, kas apzīmēti ar meiteni.

Folkloru nedrīkst uztvert burtiski. Aiz simboliem ir nepieciešams iemācīties redzēt tradicionālos folkloras nozīmes. Zelta sudraba Jada no Bogatyr Horse nenozīmē, ka tas ir izgatavots no zelta un sudraba. Šie metāli ir simboliski apzīmēti folkloras nozīme "bagāts, cēls".

Kas studē folkloru?

Folklora atspoguļo tradicionālo tautas kultūru. Krievu tradicionālā tautas kultūra ir sakausējums pagānu un valsts-pareizticīgo skatu dabā un sabiedrībā. Folkloras darbos rakstzīmes ir dzīvnieki, dabas spēki (vējš, saule). Tas atspoguļo tautas pagānu pasaules skatījumu, kas meklēja dabu, ticēja brīnišķīgiem radījumiem, lūdzam viņus. Kopā ar šo kristiešu rakstzīmes (jaunavas, svētie) ir klāt - tie ir pareizticīgo kristiešu tradīcijas.

Folklora izmeklē folkloristiskus zinātniekus. Viņi dodas uz ekspedīciju, lai ierakstītu mutes tautas mākslas darbus. Pēc tam šo darbu simboli tiek pētīti, to saturs un ierīce. Izcili pētnieki folkloras ir v.ya. PropP, A. N. Afanasjevs, S. Yu. Nezutovs, E.M. Metelli, B.T. Putins.

Folkloras kā īpaša veida māksla ir kvalitatīvi savdabīga daiļliteratūras sastāvdaļa. Tā apvieno sabiedrības kultūru par noteiktu etnisko piederību par īpašu mijas vēsturisko sabiedrības attīstību.

Folkloras ir neskaidrs: tas arī parāda bezgalīgu tautas gudrību un populāru konservatīvismu, Osoya. Jebkurā gadījumā folklora iemieso visaugstākos cilvēku garīgos spēkus, atspoguļo nacionālās mākslas apziņas elementus.

Termins "folkloras" pati (no angļu valodas vārdu folkloras - tautas gudrības) - tautas radošuma nosaukums starptautiskajā zinātniskajā terminoloģijā. Šis termins pirmo reizi tika ieviests 1846. gadā angļu arheologs W. J. Thomson. Kā oficiālu zinātnisku koncepciju pirmo reizi, ko pieņēma angļu folkloras biedrība (Folkloras biedrība), kas dibināta 1878. gadā. 1800. - 1990. Gadā jēdziens ieiet zinātniskajā lietošanā daudzās pasaules valstīs.

Folkloras (angļu folkloras - "Tautas gudrība") - tautas radošums, visbiežāk tas ir mutisks; Cilvēku mākslinieciskā kolektīvā darbība, atspoguļojot viņa dzīvi, skatu, ideālus; Dzeja (leģendas, dziesmas, chastushki, joki, pasakas, EPO), cilvēku mūzika (dziesmas, instrumenti, EPOS), cilvēku mūzika (drāmas, satīra spēles, leļļu teātris), dejas, arhitektūra, smalka un dekoratīva un lietišķā māksla.

Folkloras ir radošums, par kuru nav nepieciešams materiāls, un pats cilvēks ir mākslas plāna ieviešanas līdzeklis. Folklorai ir skaidri izteikta didaktiska orientācija. Liela daļa no tā tika izveidota tieši bērniem, un to diktēja Lielā tautas rūpība par jauniešiem - viņu nākotni. Folklora kalpo bērnam no viņa dzimšanas.

Tautas dzeja atklāj nozīmīgākās saites un dzīves modeļus, atstājot individuālu, īpašu. Folklora dod viņiem svarīgākos un vienkāršākos jēdzienus par dzīvi un cilvēkiem. Tas atspoguļo kopējo un steidzamo, kaut kas ietekmē ikvienu un visus: cilvēka darbaspēks, viņa attiecības ar dabu, dzīvi komandā.

Folkloras vērtība kā svarīga loma audzināšanā un attīstībā mūsdienu pasaulē ir labi zināms un vispārpieņemts. Folklora vienmēr reaģē uz jutīgu pret cilvēku pieprasījumiem, kas atspoguļo kolektīvo prātu, uzkrāto dzīves pieredzi.

Galvenās iezīmes un īpašības folkloras:

1. bifunkcionalitāte. Katrs tautas produkts ir cilvēka svarīgas darbības organiskā daļa, un tas ir saistīts ar praktisku nodomu. Tas ir vērsts uz noteiktu tautas dzīves brīdi. Piemēram, lullaby dziesma - viņa pamostas, lai nomierinātu, nodot bērnu. Kad bērns aizmigusi, dziesma apstājas - vairs nav nepieciešama. Tāpēc izpaužas kā estētiskā, garīgā un praktiskā funkcija Lullaby dziesmu. Viss ir savstarpēji saistīts darbā, skaistumu nevar atdalīt no ieguvuma, labuma no skaistuma.

2. Polielements. Polyelegen folkloras, jo tās iekšējā daudzveidība un daudzas mākslas, kultūras un vēstures un sociāli kultūras rakstura savstarpējās attiecības ir acīmredzamas.

Ne katrs tautas produkts ietver visus mākslinieciskos elementus. Ir tādi žanri, kuros to minimālais daudzums. Folkloras produkta izpilde ir radošā akta integritāte. Starp daudziem mākslinieciskiem - formas folkloras elementiem atšķiras kā galvenā verbālā, muzikālā, deja un mīmika. Policenency izpaužas pasākuma laikā, piemēram, "Gori, Gori skaidri, nevis iet ārā!" Vai arī, mācoties iedomātā - spēle "Boyar", kur notiek rindas kustības. Visi galvenie mākslinieciskie elementi šajā spēlē mijiedarbojas. Sensual un muzikāli izpaužas paši mūzikas - dzejas žanru dziesmu, veica vienlaicīgi ar horeogrāfisko kustību (deju elements). To izpaužas folkloras polielektriskajā, tā sākotnējā sintēze, ko sauc par sinhronitāti. Syncretism raksturo folkloras iekšējo komponentu un īpašību attiecības, integritāti.

3. Skollektivitāte. Nav autora. Kolektīva izpaužas arī darba veidošanas procesā un satura būtībā, kas vienmēr objektīvi atspoguļo daudzu cilvēku psiholoģiju. Jautājiet, kas sastāv no tautas dziesmas, ir kā jautāt, kas sastāvā, kurā mēs runājam. Kolektīvs ir saistīts ar folkloras darbu izpildi. Mums ir dažas sastāvdaļas veidlapas, piemēram, koris, uzņemas obligātu iekļaušanu visu darbības dalībnieku veikšanā.

4. Fonds. Folkloras materiāla nodošanas nesaderība izpaužas folkloras informācijas pārraides formu novēršanā. Mākslinieku attēli un prasmes tiek pārraidītas no mākslinieka, mākslinieka uz klausītāju un skatītāju, no maģistra studenta. Folkloras - perorāla radošums. Tā dzīvo tikai cilvēku atmiņā un tiek pārraidīta dzīvīgā izpildē "no mutes uz muti." Mākslinieku attēli un prasmes tiek pārraidītas no mākslinieka, mākslinieka uz klausītāju un skatītāju, no maģistra studenta.

5. Stabilitāte. Radošo izpausmju daudzveidība folklorā šķiet elementārs. Ilgu laiku bija objektīvi radošuma ideāli. Šie ideāli kļuva par praktiskiem un estētiskiem standartiem, novirzes, no kurām būtu nepiemērota.

6.Izveidība. Vairums tīkls ir viens no stimuliem pastāvīgu kustību, "elpošana" no folkloras produkta, un katra tautas produkts vienmēr, kā tas bija, paša iespēja. Folkloras teksts ir nepabeigts, atvērts katram māksliniekam. Piemēram, deju spēlē "Boyar", bērni pārvietojas "rindā uz rindas", un solis var būt atšķirīgs. Dažās vietās tas ir parasts solis ar uzsvaru uz pēdējo līnijas zilbi, citās - solis ar perspektīvu pēdējās divās zilbēs, treškārt, ir mainīgs solis. Ir svarīgi nodot domu apziņu, ka izveide un izpildes līdzās folkloras produktā - izveidi. Variabilitāti var uzskatīt par mākslas darbu nemainību, to neatkārtojamību izpildē vai citā veidā atskaņošanai. Katrs autors vai izpildītājs papildināja tradicionālos attēlus vai strādā ar savu lasīšanu vai vīziju.

7. Improvizācija ir tautas radošuma iezīme. Katrs jaunais darba dizains ir bagātināts ar jauniem elementiem (teksta, metodoloģiskā, ritmiskā, dinamiskā, harmoniskā). Kas rada izpildītāju. Jebkurš mākslinieks nepārtraukti veicina zināmu darbu savu materiālu, kas veicina nepārtrauktu attīstību, izmaiņas darbā, kura laikā ir ieskauj atsauces mākslas attēlu. Tādējādi tautas prezentācija kļūst par daudzu gadu kolektīvo radošumu.

Mūsdienu literatūrā folkloras paplašināšanas interpretācija kā tautas tradīciju, muitas, uzskatu, uzskati, māksla ir izplatīta.

Jo īpaši slavenais folklorīds V.E. Gusev grāmatā "Estētika Folkloras" uzskata, ka šī koncepcija kā mākslinieciska realitātes atspoguļošana, ko veic mutiski - muzikāli, horeogrāfiskie un dramatiskie kolektīvās tautas mākslas formas, kas izsaka pasaules darba cilvēku un nesaraujami saistītu dzīvi un dzīvi. Folkloras ir sarežģīta, sintētiska māksla. Bieži viņa darbos ir dažāda veida mākslas elementi - verbāla, mūzikas, teātra. To pētīja ar dažādām zinātnēm - vēsturi, psiholoģiju, socioloģiju, etnogrāfiju. Tas ir cieši saistīts ar tautas dzīvi un rituāliem. Tas nav nejaušība, ka pirmie krievu zinātnieki tuvojās folkloras plaši, ierakstot ne tikai verbālās mākslas darbus, bet arī nosaka dažādas etnogrāfiskās detaļas un zemnieku dzīves realitāti.

Tautas kultūras satura galvenos aspektus var attiecināt uz tautas pasaules skatījumu, cilvēku pieredzi, mājokli, kostīmu, darba aktivitāti, atpūtu, amatniecību, ģimenes attiecībām, tautas brīvdienām un rituāliem, zināšanām un prasmēm, māksliniecisko radošumu. Jāatzīmē, ka kā jebkura cita publiska parādība, tautas kultūrai ir īpašas iezīmes, kuru starpā jāpiešķir: nedalāma saziņa ar dabu ar biotopu; Atklātība, Krievijas nacionālās kultūras izglītības veids, spēja sazināties ar citu tautu kultūru, dialogu, identitāti, integritāti, pārdomu, mērķa emocionālas maksas klātbūtni, pagānu un pareizticīgo kultūras elementu saglabāšanu.

Tradīcijas un folkloras ir bagātība, paaudzes un nosūtot vēsturisko pieredzi emocionāli formā, kultūras mantojumā. Kultūras un radošajā apzinās plašu masu, tautas tradīciju, folkloras un mākslas modernitātes sapludināšanas darbībā vienā gultā.

Folkloras galvenās funkcijas ietver reliģisko - mitoloģisko, rituālu, rituālu, mākslas - estētisko, pedagoģisko, komunikāciju - informatīvu, sociāli psiholoģisko.

Folklora ir ļoti daudzveidīga. Ir tradicionāls, moderns, zemnieks un pilsētas folklora.

Tradicionālā folkloras ir tās mākslas kultūras formas un mehānismi, kas saglabājas, tiek fiksēti un nosūtīti no paaudzes paaudzē. Viņi notverti universālas estētiskās vērtības, kas saglabā savu nozīmi ārpus īpaši vēsturiskām sociālām pārmaiņām.

Tradicionālā folklora ir sadalīta divās grupās - rituāls un nav sauss.

Rituāls folklora ietver:

· Kalendārs folkloras (karoli, karnevāla dziesmas, pavasaris);

· Ģimenes folkloras (kāzas, kolēģi, bēru rituāli, lullaby uc),

· Okkazional folkloras (sazvērestība, sekls, viļņus).

Ne-stop folklora ir sadalīta četrās grupās:

· Runas situāciju Solklore (sakāmvārdi, teicieni, mīklas, teasers, segvārdi, lāsti);

· Dzeja (Chastuški, dziesmas);

· Folkloras drāma (pētersīļu teātris, Retee Drama);

Rituāls folklora ir tautas žanri, kas veikti dažādu rituālu ietvaros. Visveiksmīgākais, manuprāt, deva definīciju rituālu D.M. Ugrinovich: "Rite ir zināms veids, kā pāriet uz jaunām paaudzēm noteiktām idejām, uzvedības normām, vērtībām un jūtām. No citām šādas pārsūtīšanas metodēm rituāls atšķir tā simbolisko dabu. Tā ir tās specifika. Rituālas darbības vienmēr darbojas kā simboli, kas iemieso noteiktas sociālās idejas, prezentācijas, attēlus un izraisa atbilstošas \u200b\u200bjūtas. " Kalendāra folklora darbi aprobežojas ar tautas ikgadējām brīvdienām, kurām bija lauksaimniecības raksturs.

Kalendāra rituāliem pavadīja īpašas dziesmas: karoli, karnevāla dziesmas, pavasaris, semītiskas dziesmas utt.

Vesniki (pavasara kanāli) - izliektas dziesmas, kas pavada slāvu rituālu klikšķu pavasarī.

Carols ir jaunā gada satura dziesmas. Tie tika izpildīti vairogā (no 24. decembra līdz 6. janvārim), kad bija saite. Aukstums - pastaigas pa pagalmiem ar dziesmām karola. Šīm dziesmām, apaļie tika apbalvoti ar dāvanām - svētku gardumiem. Galvenā nozīme auto lodītes ir pakāpe. Bolyovisti sniedz perfektu lielā mājas aprakstu. Izrādās, ka mēs neesam parastais zemnieks, un termins, kura dzelzs Tyne ir "vērts", "uz katra lampas magoņu", un par katru padarot "uz zelta vainagu." Apturēt šo terem un cilvēkiem, kas dzīvo tajā. Labklājību gleznas nav realitāte, bet vēlamā: Carols zināmā mērā veic burvju burvestības funkcijas.

Maslenitsa ir populārs svētku cikls, kas saglabāts no slāvu no pagānu laikiem. Rite ir saistīta ar stiepļu vadiem un pavasara sanāksmi, kas notiek visai nedēļai. Svinības tika veikta uz stingru grafiku, kas tika atspoguļots pasažieru nedēļas dienu vārdā: pirmdiena - "Tikšanās", otrdiena - "blash", trešdiena - "Lakaku", ceturtdiena - "Razgul", piektdiena - " Vakaronu treshīna ", sestdiena -" Pils sestdiena ", svētdiena -" Vadi ", karnevāla beigas.

Maslenic dziesmas sasniedza mazliet. Par tēmām un iecelšanu, tie ir sadalīti divās grupās: viens ir saistīts ar sapulces rituālu, otru ar rites rituālu ("bērēm") no karnevāla. Pirmā grupas dziesmām ir liels, jautrs raksturs. Tas ir, pirmkārt, lieluma dziesma par godu karnevāla. Songs pavada karnevāla iespējas ir neliela tonalitāte. Maslenitsas "bēres" nozīmēja ziemu un burvestību, gaidāmā pavasara sveicienu.

Ģimenes un mājsaimniecības rituāli iepriekš noteikta cilvēka dzīves cikls. Tie ir sadalīti maternitātes, kāzas, darbā un bērēs.

Maternitātes rituāli centās aizsargāt jaundzimušo no naidīgiem mistiskiem spēkiem, kā arī pieņemts arī bērna labklājību dzīvē. Tika veikta jaundzimušā rituāls, veselība sāka pieņemt dažādus teikumus.

Kāzu rituāls. Tā ir sava veida populāra spēle, kur visas lomas ir krāsotas, un ir direktori - SWAT vai SWAHA. Īpašā mērogā un nozīmīgumam šo rituālu vajadzētu parādīt vērtību pasākuma, zaudēt nozīmi izmaiņām cilvēka dzīvē.

Rite rada līgavas uzvedību nākotnē, un rada visus šos pašreizējos rituālu dalībniekus. Viņš parāda ģimenes dzīves patriarhālo raksturu, viņas ceļu.

Apbedīšanas rituāli. Apbedīšanas laikā tika veikti dažādi rituāli, kam pievienoti īpašas bēru bales. Apbedīšanas atbrīvojumi godīgi atspoguļoja zemnieku mājsaimniecības apziņu, mirušo mīlestību un bailes no nākotnes, ģimenes traģisko stāvokli skarbos apstākļos.

Okkazional folklore (no latiem. Finesalis ir izlases veidā) - neatbilst vispārpieņemtajai lietošanai, kas ir individuāla.

Neregulāra folkloras sugas ir sazvēres.

Sazvērestības - cilvēku skatīšanās verbālā formula, kas attiecināta uz burvju spēku.

Grafiki - piesaistīt sauli un citas dabas parādības, kā arī dzīvniekus un jo īpaši bieži putnus, kas tika uzskatīti par pavasara vēstnešiem. Turklāt dabas spēki tika pielūgti kā dzīvs: pavasarī tie tiek pieprasīti, viņi vēlas viņai agrīnu ierašanos, viņi sūdzas uz ziemu, sūdzas.

Uzskata, ka ir bērnu radošuma veids, mazi poētiskie teksti ar skaidru sakņu formu.

Ne-gāzes folkloras žanri bija sinhronitātes ietekmē.

Tā ietver folkloru runas situācijās: sakāmvārdi, mīlestība, pazīmes un teicieni. Tie satur personas spriedumus par dzīvesveidu, par darbu, par augstākajiem dabas spēkiem, paziņojumiem par cilvēka lietām. Šī ir plaša morālo aprēķinu un spriedumu joma, kā dzīvot, kā izglītot bērnus, kā godināt senčus, domas par nepieciešamību sekot derībām un piemēriem, tie ir ikdienas uzvedības noteikumi. Īsāk sakot, to funkcionalitāte aptver gandrīz visas pasaules teritorijas.

Riddle - strādā ar slēptu nozīmi. Viņi viņiem ir bagāta fikcija, asprātība, dzeja, formas sarežģīta runa. Metagely noteica paša iedzīvotāju mīklu: "Bez sejas Lichnaya". Temats, ko Zagadan, "seja" ir paslēpta zem "lielāks" - ar alegoriju vai mājienu, rajona runu, pārpilnību. Ko tikai noslēpumi tiek izgudroti, lai pārbaudītu uzmanību, kausēšanu, izlūkdatus. Daži sastāv no vienkārša jautājuma, citi ir līdzīgi uzdevumiem. Tas ir viegli uzminēt mīklas uz to, kas ir labi pārstāv priekšmetus un parādības, kas tiek apspriestas, kā arī zina, kā atrisināt slēpto nozīmi vārdos. Ja bērns skatās uz pasauli visā pasaulē uzmanīgiem, taukainām acīm, pamanot viņu skaistumu un bagātību, tad katrs gudrības jautājums un jebkurš alegorijs mīklā tiks atrisinātas.

Proverb - kā žanrs, pretēji mīkla, nav alegorija. Tajā ir paplašināta nozīme tajā vai aktā. Viņu veidošanā tautas mīklas ir blakus sakāmvārdiem: tas pats mērīts, locīšanas runa, tāda pati bieža atskaņa lietošana un vārdu konsonanse. Bet sakāmvārds un mīkla atšķiras ar to, ka mīkla ir uzminēt, un sakāmvārds ir mācīšana.

Atšķirībā no sakāmvārdiem, sakot nav pabeigts spriedums. Tas ir grafiska izteiksme, ko izmanto ilgākajā nozīmē.

Teicieni, piemēram, sakāmvārdi, paliek dzīva folkloras žanri: tie tiek pastāvīgi atrasti mūsu ikdienas runā. Naktskravās ir ietilpīga humoristiska jebkura reljefa iedzīvotāju, pilsētu, kas dzīvo apkārtnē, vai kaut kur tālu prom.

Folkloras dzeja ir epika, vēsturiskā dziesma, garīgā dzejolis, liriskā dziesma, balāde, nežēlīga romantika, Chastuška, bērnu poētiskās dziesmas.

Epic ir tautas episkā dziesma, krievu tradīciju žanrs. Šāda episkā ir pazīstama kā "Sadko", "Iļja Muromets un naktsmītnes nakts", "Volga un Mikula Selyaninovich" un citi. Termins "epics" zinātniskajā izmantošanā tika ieviesta 19. gadsimta 40 valstīs. Folklist I.P. Saharovs. Epizodes zemes gabala pamats ir jebkurš varonis notikums vai ievērojams Krievijas vēstures epizode (no šejienes nacionālā epizodes nosaukums - "vecais vīrs", "vecāks", kas nozīmē, ka ir attiecīgā darbība, paņēma vieta pagātnē).

Tautas dziesmas to sastāvā ir ļoti daudzveidīgas. Papildus dziesmām, kas ir daļa no kalendāra, kāzu un bēru rituāliem. Tas ir DIY. Spēļu un deju dziesmas. Liela dziesmu grupa - liriskā non-stop dziesmas (mīlestība, ģimene, kazaki, karavīri, yammatsky, laupītājs un citi).

Īpašs dziesmu radošuma žanrs - vēsturiskās dziesmas. Šādās dziesmās ir pastāstīts par pazīstamiem Krievijas vēstures notikumiem. Vēsturisko dziesmu varoņi ir reālas personības.

Horovodnyy dziesmas, piemēram, rituāliem, bija burvju nozīme. Deju un spēļu dziesmās ainas tika attēlotas no kāzu rituāla un ģimenes dzīves.

Liriskā dziesmas ir tautas dziesmas, kas izsaka personiskas jūtas un garastāvokļa dziedāšanu. Liriskā dziesmas ir raksturīgas gan satura, gan mākslas formā. To oriģinalitāti nosaka žanra daba un īpašie apstākļi rašanās un attīstībai. Šeit mēs nodarbojamies ar lirisku dzimtā dzeja, kas atšķiras no episkā par realitātes atspoguļojumu principiem. UZ. Dobrolyubov rakstīja, ka tautas lirisko dziesmu "izteica iekšējo sajūtu, ko satrauca parastās dzīves parādības", N.A. Radishchevs tajos redzēja cilvēku dvēseles atspoguļojumu, garīgā bēdu.

Liriskā dziesmas ir spilgts paraugs no mākslinieciskās radošuma cilvēkiem. Viņi veicināja valsts kultūru īpašu māksliniecisko valodu un augstās dzejas paraugus, atspoguļoja cilvēku garīgo skaistumu, ideālus un centienus, zemnieku dzīves vadītāju morāles.

Chastuški ir viens no jaunākajiem tautas žanriem. Tie ir mazi poētiskie teksti no ritma dzejoļiem. Pirmais Chastuški bija no lielām dziesmām. Chastushka ir komikss. Tā satur akūtu domu, rakstāmmašīnu. Tēmas ir visizplatītākās. Chastuški bieži izsmēja to, kas šķita savvaļas, smieklīgi, šķebinošs.

Bērnu folkloru sauc par abiem darbiem, kurus bērni pilda pieaugušie un apkopoti paši bērni. Bērnu folkloras ietver lulled, kaitēkļi, džemperi, petreters un formas, teasers, skaitīšana, muļķības utt. Mūsdienu bērnu folkloras ir bagātināts ar jauniem žanriem. Tie ir šausmu stāsti, ļaunprātīgi rimi un dziesmas (smieklīgas pazīstamas dziesmas un dzejoļi), joki.

Ir dažādas tautas un literatūras saites. Pirmkārt, literatūra izraisa tās izcelsmi no folkloras. Galvenie žanri dramaturģijas, kas dibināta senajā Grieķijā, - traģēdija un komēdija - dodieties atpakaļ uz reliģiskiem rituāliem. Viduslaiku bruņinieku romāni, runājot par ceļošanu par izdomātiem zemēm, par cīņu ar monstriem un drosmīgo karavīru mīlestību, ir balstītas uz maģisko pasaku motīviem. Tautas liriskie dziesmas vada to izcelsmi literāro lirisko darbu. Nelielas daudzām stāstījuma žanrs - romāni aizsākās tautas mājsaimniecības pasakas.

Ļoti bieži rakstnieki apzināti pievērsās tautas tradīcijām. Interese par mutvārdu tautas radošumu, folkloras kaislība tika pamodināta pirmsvadu un romantiskā laikmetā.

Uz krievu pasaku zemes gabaliem, pasakas A.S. Puškina. Krievu tautas vēsturisko dziesmu imitācija - "dziesma par cara Ivan Vasilyevich ..." m.yu.lermontova. Tautas dziesmu stila iezīmes, kas tika atjaunotas viņa dzejoļos par smago zemnieku dolāru N.A.Nekrasovu.

Folkloras ne tikai ietekmē literatūru, bet arī vilcinās pretējo. Daudzi autortiesības dzejoļi kļuva tautas dziesmas. Slavenākais piemērs ir I.Z. SURIKOVA "stepes un stepes apļa dzejolis .."

Folkloras drāma. Tas ietver: pētersīļu teātri, reliģisko drāmu, Retee Drāmu.

Drāma upe saņēma savu nosaukumu no Verte - pārnēsājams leļļu teātris, kam ir divstāvu koka kastes forma, saskaņā ar arhitektūru, kas atgādina skatuves platformu viduslaiku noslēpumu attēlošanai. Savukārt vārds bija no galvenās spēles zemes gabala, kurā darbībā attīstīta alā - vertel. Teātris šāda veida bija plaši izplatīta Rietumeiropā, un viņš ieradās Krievijā ar klīstošiem kucēņiem no Ukrainas un Baltkrievijas. Repertuārs bija reliģisko tēmu un satīrisko ainavu spēlēm - starpproduktiem, kuriem bija improvizējoša rakstura. Populārākā spēle "cara Herods".

Pereshkina teātris - globālais leļļu teātris. Spēles galvenais varonis ir stabils pētersīļus ar lielu degunu, izvirzīto zodu, ar vāciņu uz galvas, kurā piedalās vairākas ainas ar dažādām rakstzīmēm. Rakstzīmju skaits sasniedza piecdesmit, tās ir kā karavīrs, barins, čigāns, līgava, ārsts un citi. Šādās izrādēs bija tautas komiksu runas paņēmieni, dzīvie dialogi ar vārdiem un kontrastiem ar pašpabrukuma elementiem, izmantojot darbības un žestus.

Pētersīļu teātris tika izveidots ne tikai krievu, slāvu, Rietumeiropas lelle tradīciju ietekmē. Viņš bija sava veida tautas teātra kultūra, kas ir ļoti attīstīta Krievijā (iespaidīgā folklorā). Tāpēc partija viņu apvieno ar populāru drāmu, ar bolaned vectēvu, ko sauc par viņa drauga teikumiem kāzām, ar Roshest Luffed attēliem ar Rashniki piedevām utt.

Pilsētas svētku zonas īpašā atmosfēra ir paskaidrota, piemēram, pētersīļu scenārijam, tās neierobežotajai jautrībai un neatdalāmībai izsmieklā, saķerei. Galu galā, pētersīļi ir blacking ne tikai klases ienaidniekiem, bet visi ir pēc kārtas - no sava līgava līdz ceturkšņa, Kogotit bieži vien nekas par kaut ko (Arap, ubags veca sieviete, klauns-vācu uc), pie END FALLS VIM: NON-Challenge suns Treplet viņu aiz deguna. Puppeteer, kā arī citi dalībnieki izstādē, kvadrātveida jautrība, piesaista iespēju izsmiet, apglabāt, pakārt prom, un vairāk skaļāk, ir negaidīts, asāks, jo labāk. Elementi sociālo protestu, satīra ļoti labi un, protams, pārklāts šajā senajā paaugstināšanā.

Tāpat kā visi folkloras jautri, Petrushka ir veidots ar neskaidrībām un lāstām. Šo elementu sākotnējā nozīme ir pilnībā izpētīta un cik dziļi viņi iekļuva tautas smiekliņu kultūrā un kādu vietu aizņemts, mutiski neķītrīgi un samazināti, ciniski žesti, pilnībā parādīja M.M. Bakhtin.

Prezentācijas tika parādītas vairākas reizes dienā dažādos apstākļos (gadatirgos, pirms ieiešanas Balaganā, uz pilsētas ielām, priekšpilsētās). Pastaigas pētersīļi bija visizplatītākā lelles izmantošana.

Par mobilo folkloras teātri, gaisma shirma, lelles, miniatūras sāniem un aizkaru tika īpaši izgatavoti. Pētersīļu skrēja ap skatuves, viņa žesti un kustības radīja dzīvās personas redzamību.

E-komiksu iedarbība tika panākta ar tautas smieklu kultūras metodēm: cīņas, pukstēšana, neskaidrība, partnera iedomātā kurlums, smieklīgi kustības un žesti, kurjers, smieklīgi bēres utt.

Ir pretrunīgi spriedumi par teātra ārkārtas popularitātes iemesliem: aktualitāti, satīrisko un sociālo orientāciju, komiksu raksturu, vienkāršu un saprotamu visiem iedzīvotāju spēles slāņiem, galvenā rakstura šarmu, materiāla izvēles brīvība, materiāla brīvība , Sharp valodas lelle.

Pētersīļi ir tautas svētku jautri.

Petrushka ir tautas optimisma izpausme, slikta izsmiekls virs cilvēku un bagāta spēka.

Folkloras proza. Tas ir sadalīts divās grupās: pasakains (pasaku, anekdote) un ne-nodošana (leģenda, leģenda, badošanās).

Pasaka ir slavenākais folkloras žanrs. Tas ir tautas prozas veids, kura atšķirtspēja ir fikcija. Daiļliteratūra pasaku zemes gabalos, notikumiem un rakstzīmēm. Modernā lasītāja folkloras darbi atklāj daiļliteratūru citos žanros mutes tautas mākslas. Tautas pacienti un klausītāji ticēja Byulich patiesībai (vārds nāk no vārda "labākais" - "patiesība"); Vārds "epics" nāca klajā ar folklinists; Eponīda cilvēki sauc par "vecajām dienām". Krievijas zemnieki, kuri ir ietekmējuši un klausījušies epiku, ticot savai patiesībai, uzskatīja, ka notikumi tika parādīti tiem, bija sen bija sen - laikos spēcīgu varoņu un ugunsgrēka čūskas laikā. Pasakas neticēja, zinot, ka viņiem tika paziņots par to, kas nebija tur, nav un nevar būt.

Ir ierasts atšķirt četru veidu pasakas: maģija, iekšzemes (citādi - novelsts), kumulatīvs (citādi - "cling-veida") un pasakas par dzīvniekiem.

Burvju pasakas atšķiras no citām pasaku ar kompleksu paplašinātu zemes gabalu, kas sastāv no vairākiem nemainīgiem motīviem, kas noteikti seko viens otram noteiktā kārtībā. Tās ir fantastiskas radības (piemēram, Blazes nemirstīgais vai Baba Yaga), un animācijas, tāpat kā cilvēks, raksturs, kas apzīmē ziemu (Morozko) un brīnišķīgus priekšmetus (pašsprieguma galdauts, zābaki-stieņi, paklājs un citi ).

Burvju pasakas tika saglabātas ideju un rituālu atmiņa, kas pastāvēja dziļā senatnē. Tie atspoguļo senās attiecības starp cilvēkiem vai ģimenē.

Mājsaimniecības pasakas stāsta par cilvēkiem, par viņu ģimenes dzīvi, par attiecībām starp īpašnieku un kazaru, barinu un zemnieku, vīrieti un pop, karavīrs un pop. Proshirudin - ductrack, zemnieks, kurš atgriezās no karavīru pakalpojuma - vienmēr uzkodas ass vai zemes īpašnieks, kas ir, pateicoties triks, atņem naudu, lietas, dažreiz un viņa sieva. Parasti mājsaimniecību pasaku zemes gabalu centrā - noteiktu negaidītu notikumu, neparedzētu lūzumu, kas rodas sakarā ar varoņa triks.

Mājsaimniecības pasakas bieži ir satīriskas. Viņi apbrīno alkatību un stulbumu par īpašuma spēku. Viņi nerunā par brīnišķīgām lietām un ceļo uz apdraudēto valstību, bet tas ir teikts par lietām no zemnieku dodging. Bet mājsaimniecības pasakas nav ticamas nekā burvju. Tāpēc savvaļas, amorāla, briesmīgu darbu apraksts vietējos pasakas nav riebuma vai sašutums, bet jautra smiekli. Galu galā, tas nav dzīve, bet noby.

Mājsaimniecības pasakas - žanrs ir ievērojami jaunāks par citām pasaku šķirnēm. Mūsdienu folklorā šī žanra mantinieks bija anekdote (no GR.ANEKDOTOS - "Nepublicēts"

Kumulatīvās pasakas, kas balstītas uz to pašu darbību vai notikumu atkārtotu atkārtošanos. Kumulatīvā (no latiem. Kumulācijas uzkrāšana) pasakas piešķir vairākus gabalu principus: rakstzīmju uzkrāšanās, lai sasniegtu nepieciešamo mērķi; brauciens no darbībām, kas beidzas ar katastrofu; cilvēku vai dzīvnieku ķēde; EPISODES NOVĒRTĒŠANA, DZĪVNIEKU NEPIECIEŠAMS PĀRSTRĀDĀJUMI.

Varoņu uzkrāšanās, palīdzot dažām svarīgām darbībām, acīmredzami ir pasaku "plaukts".

Kumulatīvās pasakas - ļoti senas sugas pasaku. Tie nav pietiekami pētīti.

Fairy pasakas par dzīvniekiem atmiņa ir saglabāta, par senajām idejām, saskaņā ar kuru cilvēki notika no senčiem - dzīvniekiem. Dzīvnieki šajās pasaku uzvedas kā cilvēki. Caurspīdīgi un piesardzīgi dzīvnieki tiek maldināti ar citiem - gullible un stulba, un tas nekad nav nosodīts. Dzīvnieku pasaku zemes gabali atgādina mitoloģiskiem stāstiem par varoņiem - pluts un to praksi.

Ienākošā proza \u200b\u200b- tie ir stāsti un dzīves gadījumi, runājot par cilvēka tikšanos ar krievu demonoloģijas rakstzīmēm - burvji, raganas, nāras, utt. Tas ietver arī stāstus par svētajiem, svētnīcām un brīnumiem - par personas, kas ir pieņēmis kristīgā ticība ar augstākiem pasūtījuma spēkiem.

Byulichka ir tautas žanrs, stāsts par to, ka, iespējams, notika patiesībā brīnišķīgs notikums - galvenokārt par tikšanos ar gariem, "nešķīstu spēku".

Leģenda (no latas. Legenda "lasīšana", "lasāms) ir viena no sugām, kas nav prosiekārta prozas folkloras. Jebkuru vēsturisku notikumu vai personību rakstiska leģenda. Leģenda - mīts jēdziens ir aptuveni sinonīms; Episks stāsts par to, kas notika neatminamajā laikā; Galvenās rakstzīmes stāsts - parasti varoņi pilnā nozīmē vārda, bieži dieviem un citiem pārdabiskiem spēkiem ir tieši iesaistīti notikumos. Pasākumi leģendā bieži ir pārspīlēti, tiek pievienota liela daiļliteratūra. Tāpēc zinātnieki neuzskata leģendas ar pilnīgi uzticamiem vēsturiskiem pierādījumiem, tomēr ne noliegt, ka lielākā daļa viņu leģendu ir balstīti uz reāliem notikumiem. Attiecībā uz figurālo leģendu sajūtu pieder pie saņemto slavu, izraisot pagātnes notikumu apbrīnu, kas atspoguļojas pasakas, stāstos utt., Ietver papildu reliģiskus vai sociālus patos.

Leģendas satur atmiņas par seno notikumu, dažu parādības, nosaukuma vai ieraduma skaidrojumu.

Pārsteidzoši atbilst odoevsky v.f vārdiem. Brīnišķīgs krievu, domātājs, mūziķis: "Nedrīkst aizmirst, ka no nedabiska, tas ir, kur cilvēku vajadzības nav apmierinātas, - sāpīga valsts notiek ... idiotisms var notikt kopš domāšanas neaktivitātes. .. - no nervas nenormālas stāvokļa ir paralizēta muskuļa, "mākslinieciskā sajūta ir izkropļota domāšanas trūkumā, un mākslinieciskās sajūtas trūkums paralizē domu." Odoevsky v.f. Jūs varat atrast domas par bērnu estētisko izglītību, pamatojoties uz folkloras, līdzskaņu ar to, ko mēs vēlētos īstenot mūsu dienās bērnu mācīšanās un izglītības jomā: "... cilvēka garīgās darbības jomā, es gribu Ierobežojiet nākamo komentāru: dvēsele izsaka sevi vai leģitimitāti, kontūras, krāsas vai vairākas skaņas, kas veido dziedāšanu vai spēli uz mūzikas instrumentu "

Literatūra ir vārda māksla. Bet ir cita veida verbālā māksla - mutes tautas radošums (mutes literatūra, mutes literatūra) vai folkloras. Folklorai ir īpašas iezīmes, kuras mākslinieciskā literatūra.

Starptautiskais termins "folkloras" parādījās Anglijā vidū XIX gadsimtā. Tas nāk no angļu valodas. Tautas mācība ("cilvēku zināšanas", "cilvēku gudrība") un apzīmē tautas garīgo kultūru dažādos sugas apjomos.

Folkloras ir dažādu zinātņu izpētes priekšmets. Tautas mūzika mācās muzikologus, tautas dejas - horeogrāfus, rituālus un citus iespaidīgus tautas radošuma veidus - teātri, cilvēku dekoratīvie - lietišķie mākslas vēsturnieki. Lingvisti, vēsturnieki, psihologi, sociologi un citi zinātnieki tiek ārstēti folklorā. Katra zinātne redz folklorā, kas to interesē. Etnoloģijas loma ir īpaši nozīmīga (no grieķu. Etnos: "Cilvēki" + logotipi: "vārds, mācīšana") - zinātne, kas pievērš lielu uzmanību cilvēku dzīvībai.

Filologiem folklora ir svarīga kā vārda māksla. Filoloģijas folklorisms studē dažādu žanru mutisku mākslas darbu kopumu, ko rada daudzas cilvēku paaudzes.

Cilvēku verbālā radošums tika turēts cilvēku atmiņā, komunikācijas procesā darbi, kas nodoti no viena uz otru un netika ierakstīti. Šī iemesla dēļ folkloristiem būtu jāiesaistās tā sauktajā "lauka darbā" - doties uz folkloras ekspedīcijām, lai identificētu izpildītājus un ierakstītu folkloru no tiem. Ierakstīti teksti mutvārdu tautas darbiem (kā arī fotogrāfijas, lentes ierakstītāji, dienasgrāmatas kolekciju etiķetēm) tiek glabāti tautas arhīvos. Arhīva materiāli var tikt publicēti, piemēram, tautas kolekciju veidā.

Kad folklorists nodarbojas ar folkloras teorētisko pētījumu, tā izmanto gan publicētus, gan arhīvu ierakstus tautas produktu.

Folklorai ir savas mākslas likumi. Darbu radīšanas, izplatīšanas un pastāvēšanas mutiskā forma ir galvenā iezīme, kas rada folkloras specifiku, izraisa tās atšķirību no literatūras.

Folklora ir masveida radošums. Literatūras darbiem ir autors, folkloras anonīms darbi, viņu autors ir cilvēki. Literatūrā ir rakstnieki un lasītāji folklorā, izpildītājiem un klausītājiem.

Mutiskus darbus radīja jau zināmi paraugi, pat iekļāva tiešu aizņēmumu. Runas stilā tika izmantoti nemainīgi epiteti, simboli, salīdzinājumi un citi tradicionālie poētiskie līdzekļi. Darbiem ar zemes gabalu tika raksturots tipisku stāstījuma elementu kopums, parastā kompozīcijas kombinācija. Tautas rakstzīmju attēlos ir raksturīgi arī individuāli. Tradīcija, kas nepieciešama ideoloģiska, darbu orientācija: viņi mācīja labi, saturēja cilvēka dzīves uzvedības noteikumus.

Galvenā folklorā ir galvenais. Pasakas (mākslinieki pasakas), Sobelniki (dziesmu izpildītāji), stāstītāji (izpildītāji no episkā), izteikts (izņēmuma izpildītājs) vispirms meklēja klausītājus, kas tradīcija atbilst. Otrā teksta atkārtojamība ļāva pārmaiņām, un tas ļāva atsevišķai talantīgai personībai izteikt sevi. Bija vairāki radoši akti, radīšana, kurā jebkurš pārstāvis tautas varētu būt loceklis.

Folkloras attīstība, talantīgākie cilvēki, kuriem ir mākslinieciska atmiņa un radošā dāvana. Viņi tos labi zināja un novērtēja apkārtni (atcerieties stāstu I. S. Turgenev "dziedātāji").

Ore mākslas tradīcija bija vispārējs pamats. Ikviens varētu atņemt sevi par to, kas viņam bija nepieciešams.

1902. gada vasarā M. Gorkijs skatījās Arzamas, kā divas sievietes - kalpone un pavārs - uzlika dziesmu (stāstu "kā dziesmu").

"Tas bija klusā Arzamas ielā pirms vakara, uz sola pie mājas vārtu, kurā es dzīvoju. Pilsēta sapņoja karstā klusumā jūnija darba dienās. Es sēžu pie loga ar grāmatu Manās rokās klausījās kā mans pavārs, dorodic ripple ustinya, mierīgi runājot ar kalpi<...> Pēkšņi, Ustynia saka Boyko, bet Delivito: "Nu, mango, iesaka ..." - "Kas tas ir?" - "Fix dziesmu ..." un trokšņaini nopūšas, Ustinya nomirst Patterā:

"Ak, un balta diena, ar skaidru sauli,

Gaismas nakts, mēneša ... "

Ņemot groping melodiju, betili, zemā balss dziedāšanā:

"Nemierīgs man, meitene ir jauna ..."

Un ustynia pārliecinoši un ļoti, pieskaroties melodiju līdz galam:

"Viss sirds gaidīšana ir melna ..."

Cumshot un nekavējoties runāja jautri, nedaudz bragly: "Šeit tas sākās, dziesma! Es esmu tie, saldie, mācot dziesmas; kā sašaurināt pavedienu. Nu, ..." Klusums, tikai klausoties vainīgo Vardes, slinks zvana zvani, viņa atkal izdzēsa spēlēt un izklausās:

"Ak, jā, ne ziemas blizzard

Ne pavasara plūsmas jautri ... "

Maid, cieši pārcelta uz viņu, ... jau ir drosmīgāks, plānas shuddering balss turpinās:

"Nerunājiet no dzimtās puses

Ziņu sirds tiek patērēta ... "

"Tātad šeit! - teica Ustinya, kam ir vērsts pret viņa ceļa plaukstu. - Un es biju jaunāks - tas bija labāk nekā dziesma salocīta! Tur bija draudzene, "Ustyusha, mācīt dziesmu!" Eh, un es gulēsiet! .. labi, kā vēl tas būs? " "Es nezinu," sacīja kalpone, atverot acis, smaidot.<...> "Larks pār laukiem dzied.

Ziedi bija ziedoši laukos, "viņa dzied ustynia pārdomāti, locīšana rokas uz krūtīm, skatoties uz debesīm, un kalpone jutās salocīts un droši:

"Paskatīsies uz lauku radiniekiem!"

Un Ustinya, prasmīgi atbalstot augstu, šūpošanos balsi, samta stāvu. Soul vārdi:

Varētu pastaigāties ar gudru draugu, mežos! "

Agri dziedāt, viņi klusē uz ilgu laiku ..., tad sieviete saka mierīgi, pārdomāti: "Ali bija slikta dziesma? Gandrīz labi"

Ne visi jaunizveidotie pastāvēja mutvārdu eksistenci. Atkārtoti atkārtotas pasakas, dziesmas, epics, sakāmvārdi un citi darbi, kas nodoti no mutes mutes, no paaudzes paaudzē. "Par šo ceļu, viņi zaudēja to, ko individualitāte bija ar sevi, bet tajā pašā laikā viņi atklāja un padziļināja, ko varētu Apmierināt visus. Jauns dzimis tikai uz tradicionālo pamata, bet tai nevajadzētu tikai kopēt tradīcijas, bet, lai papildinātu to.

Folkloras parādījās tās reģionālajās pārmaiņām: Centrālās Krievijas folklora, Krievijas ziemeļu, folkloras Sibīrija, Don Folkloras, un. utt. Tomēr vietējie specifika vienmēr ir bijusi pakārtotā pozīcija attiecībā uz folkloras kopienas īpašībām.

Folklorā radošais process pastāvīgi plūst, kas atbalstīja un izstrādāja fikcijas tradīciju.

Ar Advent rakstisku literatūru, Folklore pievienojās viņai sadarbībā. Pakāpeniski, literatūras ietekme uz folkloru vairāk un vairāk palielinās.

Cilvēku mutvārdu radošumam ir iemiesota viņa psiholoģija (mentalitāte, dvēseles noliktava). Krievu folklora ir salīdzinoši saistīta ar slāvu tautu folkloru.

Nacionālā daļa universālā. Starp tautām radās folkloras kontakti. Krievu folklora mijiedarbojās ar kaimiņu tautu folkloru - Volgas reģionu, Sibīriju, Vidusāziju, Baltijas valstīm, Kaukāzu un tā tālāk.

Zueva T.V., Kiddan B.P. Krievu folklora - M., 2002

(Angļu valoda. Folkloras ir tautas gudrība) - tas ir masu mākslinieciskās darbības apzīmējums vai mutes tautas radošums, kas radās papildu periodā. Šis termins pirmo reizi tika ieviesta angļu Azer-cheolog W. J. Toms 1846. gadā un tika saprasts tik plaši kā kopums garīgo un materiālo kultūru tautas, viņa muitas, uzskatiem, rituāliem, dažādām mākslas formām. Laika gaitā Ter Mines uzturēšana bija sāpīga. Ir vairāki viedokļi, ārstējot folkloru kā tautas māksliniecisko kultūru, piemēram, mutes dzejas radošumu un kā verbālās, mūzikas, spēļu sugu kombināciju. Ar visām reģionālo un vietējo folkloras veidlapu dažādiem veidiem, kas raksturīgi kopīgām iezīmēm, piemēram, anonimitāte, radošuma radošums, tradicionālās, ciešas attiecības ar darbaspēka aktivitāti, dzīvi, darbu nosūtīšanu no atbildīgām paaudzēm, izmantojot dabisko atmiņu. Kolektīvā dzīve definēja to pašu tāda paša veida žanru, zemes gabalu, kā hiper-bol, paralēlismu, dažāda veida atkārtojumu, procentuālo un sarežģīto epitīnu, salīdzinājumu, salīdzinājumu, salīdzinājumā ar dažādu veidu atkārtojumu, procentuālo un sarežģīto epitīnu, salīdzinājumu. Folkloras loma bija īpaši spēcīga mi-fopoetiskās apziņas izplatības laikā. Ar Advent rakstiski, daudzi folkloras veidi izstrādāti paralēli ar fikcijas literatūru, mijiedarbojas ar to, sniedzot par to un cita veida mākslinieciskās radošuma ietekmi un piedzīvo pretējo efektu.

Lieliska definīcija

Nepilnīga definīcija ↓

Folklora

Angļu Folkloras - nacionālās zināšanas, tautas gudrība), tautas dzeja, tautas dzejas radošums, mutes tautas radošums, ir dažāda veida un masu mutiskas mākslas veidu kopums. Radošums viens vai vairāki. Tautas. Termins "F." ieviesa 1846. gadā angļu valodā. Arheologs W. J. Toms, kā zinātnisks. Terminu oficiāli pieņem angļu valodā. Folkloras "folkloras sabiedrībā", OSN. 1878. gadā. Sākotnējais "F." Kas nozīmē gan pētniecības un attiecīgās zinātnes priekšmetu. Sovr. Historiomies zinātne, pētot teoriju un vēsturi F. un tā mijiedarbību ar citiem mākslas veidiem, ko sauc par. Folkloristisks. F. Definīcija nevar būt noteikti visiem austrumiem. Posmi, jo viņa sociālā un estētiskā. Funkcijas, saturs un poētika ir tieši atkarīgi no šīs valsts kultūras sistēmas klātbūtnes vai prombūtnes. Tās formas un sugas (ar roku rakstīts vai drukāts grāmata, profesionāls teātris un pop utt.) Un dažādi veidi, kā izplatīt verbālo mākslu. Darbi (kino, radio, televīzija, fonoisy uc). F. cēlies, veidojot cilvēka runu un senajā laikmetā aptvēra visu veidu garīgo kultūru. To raksturo visaptverošs sinretisms - funkcionāls un ideoloģisks. (F. saturēja mākslas primitīvus. Radošums, austrumi. Zināšanas, zinātne, reliģija, uc), sociālā (F. kalpoja visām sabiedrības nozarēm), žanrs (EPO, pasaka, leģenda, mīts, dziesma utt. Nav diferencēts), formāls (vārds, kas veikts neizraisītā vienotībā ar TN izvēles elementiem - intonāciju, iejaukšanos, žestu, sejas izteiksmes, deju, dažreiz attēlojot. Tiesvedība). Nākotnē sabiedrības sociālās diferenciācijas procesā un kultūras attīstība, dažāda veida un formas F., izteikt intereses, ir radušās. Sociālie slāņi un nodarbības tika izveidotas tautas žanros, kuriem bija dažādi sociāli sadzīves mērķi (ražošana, sociāli organizēšana, rituāla, spēļu, estētika, kognitīvi). Tos raksturoja atšķirīgas estētikas pakāpes. sākas, dažādas teksta un nepārspējamas elementu kombinācijas, estētikas. et al. funkcijas. Kopumā F. turpināja palikt daudzfunkcionāls un sinhronisks. Rakstīšanas piemērošana, lai noteiktu tekstu, kas piešķirts lit-ru no verbālās mākslas pirms tā. radošums. Rakstīšana un lith-ra kopš tās izskats bija augstāku sociālo slāņu īpašums. Tajā pašā laikā, Lit-Ra pirmo reizi, kā likums, nebija vēl fenomenu. Mākslas (piemēram, hronikas un hronikas, diplomātija. un žurnālistika. cit., rituāli teksti utt.). Saistībā ar šo aktīvi estētiku. Sabiedrības vajadzības kopumā bija apmierināti ilgu laiku galvenokārt ar mutisku tradīciju. Lit-ry un augošā sociālā diferenciācijas attīstība noveda pie tā, ka Latestfodē. Periods F. sāka. (Un daudzās valstīs tikai) darba ņēmēju īpašums NAR. Masas, jo literatūras formas radošumu palika nepieejami tiem. Sociālās atšķirības vidējā radītajā literāro un folkloras darbos izraisīja noteikšanas rašanos. Ideju un dažādu mākslu aplis. garšas. To papildināja specifiku izstrāde. Literatūras sistēmas (stāsts, romāns, dzejolis, dzejolis, uc) un folkloras (EPOS, pasaka, dziesma uc) žanri un viņu poētika. Pāreja no mākslas veidošanas un nodošanas mutvārdu formām. Darbojas, lai to-ry, ko raksturo dzimtā lietošana. Komunikācijas līdzekļi (balss - baumas, kustības - vīzija), lai noteiktu un stabilizētu tekstu un viņa lasījumu nozīmēja ne tikai lielisku veidu, kā uzkrāt un saglabāt kultūras sasniegumus. Viņš bija pavadīts un noteikts. Zaudējumi: telpiskie un īslaicīgi pārkāpj mākslas izveidošanas brīdi (reproducēšana). Darbi un tā uztvere, taisnīguma zudums. Sazināties starp tās radītāju (rakstnieku) un uztverot (lasītājs), sajauktu elementu, kontakta empātijas zudumu un iespēju īstenot teksta un citas izmaiņas atkarībā no uztveres reakcijas. Šo zaudējumu būtiskumu apstiprina fakts, ka pat universālā lasītprasmes apstākļos joprojām pastāv un atkal, ne tikai tradicionāli folkloras, bet arī citas sintētiskās. Veidlapas, un dažām no tām ir kontaktpersona (teātris, pop, lasītāji, rakstnieku runas auditorijas priekšā, dzejoļu izpilde zem ģitāra, uc). Raksturīgās iezīmes F. tās līdzāspastāvēšanas apstākļos ar lit-bars un kontrastējot to: pastāvīga, kolektīva, pilsonība, mainīgums, vārdu kombinācija ar mākslu. Citu mākslas elementi. Katrs darbs radās, pamatojoties uz komandas izstrādāto dzejnieku, bija paredzēts slavenajam klausītāju lokam un ieguva austrumiem. Dzīve, ja komanda to pieņems. Izmaiņas, to-rudzi veicināja. Izpildītāji varētu būt diezgan atšķirīgi - no stilistra. Nozīmīgas plāna apstrādes variācijas, kā parasti nepārsniedza ideoloģiju un estētiku. vidēja. Darba kolektīvs. Process F. nenozīmēja savu nolaišanu. Talantīgi meistari ne tikai radīja jaunas dziesmas, pasakas utt., Bet arī ietekmēja tradīciju izplatīšanas, uzlabošanas vai pielāgošanās procesu. Teksti uz vēsturiski mainītajām komandas vajadzībām. Dialektika. Kolektīvā un indivīda vienotība bija F., kā lit-re, pretrunā, tomēr kopumā tradīcija F. bija svarīgāka nekā literatūrā. Sabiedrību apstākļos. Darba atdalīšana uz perorālo tradīciju augsni paralēli ar masu un neprofesionāliem izpildītājiem, kas ir raksturīgi F. visām tautām, bija īpašas profesijas, kas saistītas ar dzejas radīšanu un izpildi., Mūzikas un citi darbi ( Dr.-grieķu. Rhase un AIDS; Roma Mima un vēstures; Rus. Sektorči; Franz. Jugglers; tas. Spielmans; vēlāk - rus. Guzzlyrah; ukr. Kobzari; Kazahars. .). Ranked Designer. Periods tika piešķirti izpildītāji, kas kalpoja dominējošiem sociālajiem slāņiem. Pārejas veids dziedātāja dzejnieks radās, cieši saistīts ar bruņinieku (Franz. Troubadura vai viņu. Minnezinger), vēlāk ar burgerty (mātes lielveikalu) vai kancelejas un studentu vidēja (Franz vai viņam. Magātanti; poļu, UKR. Un Baltkrievija. Verpets). Dažās valstīs un apgabalos lēnas kustības apstākļos patriarhālā - feud. Uklade veidoja savdabīgu perorālo litaļu pārejas formas. Poētisks. Darbi tika izveidoti definēti. Personas, izplata Hersal, izklāstīja vēlmi stabilizēt savus tekstus. Tajā pašā laikā tradīcija saglabāja veidotāju vārdus (Toktogul Kirgizstānā, Kemine un mollanepes Turkmenistānā, Sayat-Nova Armēnijā, Gruzijā un Azerbaidžānā uc). In rus. F. dziedātāju profesionalizējas. Jūs varat runāt tikai par off. Senās Krievijas rakstiski minētie vārdi (dziedātāja mitus; varbūt, boikānis). Katrs žanrs vai tautas žanru grupa tika veikta definēta. Sociālās mājsaimniecības funkcijas. Tas noveda pie izvietošanas veidošanās. Žanri F. Ar tiem raksturīgajiem tēmām, attēliem, poētiku, stilu. Vecākajā gadījumā lielākā daļa tautu bija vispārīgas leģendas, darba un rituālu dziesmas, mitologos. Stāsti, agrīnās pasakas, viļņus, sazvērestības. Vēlāk, pārejas pārejas no profila biedrības uz klasi, Sovrose radās. Pasaku veidi (maģija, iekšzemes, par dzīvniekiem) un Archeicha. EPOS formas. Veidošanās valsts laikā tika izveidots varonis. Epos, tad Epic. Balladny un austrumu dziesmas. Saturs, uz austrumiem. Tradīcijas. Vēlāk Dr Classic žanri. F. veidojas outcompanic lyrics. Dziesma un romantika, NAR vēlu suga. Drāma un pat vēlāk - darba F. žanri - revolūcija. Dziesmas, Marsh, Satirich. Dziesmas, mutes stāsti. Rašanās process, attīstības dziļums. Žanri F., jo īpaši to ražošanas perioda ilgums, F. attiecības ar lit Roy un citiem. Profesionālās mākslas veidi. Radošumu nosaka austrumu iezīmes. Katra cilvēka attīstība un tās kontaktu raksturs ar citām tautām. Tātad, vispārējās leģendas ir aizmirstas starp dažām tautām (piemēram, vost. Slāvi) un veidoja pamatu uz austrumiem. Tradīcijas no citiem (piemēram, Islandes sāga no Islandes). Rituālās dziesmas, kā likums, tika savlaicīgi uz dažādiem lauksaimniecības periodiem., Cottle-audzēšana, medību un zvejas kalendāra medību draugiem, kas noslēgti dažādās attiecībās ar Kristus rituāliem., Musulmaņi, budistu un citas reliģijas. Episkā komunikācijas pakāpe ar mitoloģijām. Pārstāvniecības ir saistīts ar konkrētu sociāli ekonomisko. apstākļi. Šāda veida komunikācijas piemērs ir Kaukāza tautu nartāna leģendas, Karēlijas fin. Runes, Dr. Grieķijas. EPOS. Tiešām agri aizgājuši no mutes eksistences gem. Un zap.-romānikas epos. Ilgi pastāvēja un iegādājās turku tautu, dienvidu eposu novēlotas formas. un austrumi. Slāvi. Dažādas žanra iespējas AFR Fairy Tales, Austrālija, Āzijas un Eiropa. Tautas. Dažās valstīs (piemēram, skotu) iegādājās skaidras žanru atšķirības, no citiem (piemēram, krievi) ir tuvu Lyricham. vai austrumi. dziesma. F. Katrs cilvēks ir raksturīgs sava veida žanru kombināciju un noteiktu lomu katrā no tām vispārējā sistēma perorālo radošumu, kas vienmēr ir bijis daudzslāņu un neviendabīga. Neskatoties uz spilgti NAT. Folkloras tekstu krāsa, daudzi motīvi, zemes gabali un pat rakstzīmju rakstzīmes F. no dažādām tautām ir pārsteidzoši līdzīgi. Šāda līdzība varētu rasties F. attīstības rezultātā no vispārējā avota (General Archeich. F. Slāvu vai Finno-Ugru tautu iezīmes, kas iet uz vispārējo Praslavyan vai prafinsky mantojumu), vai kā rezultātā tautu kultūras mijiedarbība (piemēram, godīgas pasakas krievu un karela apmaiņa) vai līdzīgu parādību neatkarīga izcelsme (piemēram, amerikāņu indiešu un tautu centra kopīgie ēdieni. Eiropa), ko ietekmē vispārējie likumi Sociālās sistēmas, materiālu un garīgās kultūras attīstība. Latestfodē. Laiks un kapitālisma periodā NAR. Trešdiena ir aktīvāka nekā agrāk, Litit sāka iekļūt. darbojas; Daži formas lith. Radošums ir ieguvis masveida izplatīšanu (romantijas un dziesmas lit. Izcelsme utt. Nacionālās grāmatas, Rus. "Lubok", tas. "Bilderbogen" utt.). Tā bija ietekme uz zemes gabalu, stilistiku, folkloras saturu. Radošums ar Nar. Sarakstā iegādājās dažas Iedarbības funkcijas. Radošums (individualizācija, psihologisms, uc). Sociālistiskajā. Sabiedrība izglītības pieejamība nodrošināja vienlīdzīgu iespēju attīstīt cilvēku iepazīšanos un profesionalizāciju, ieguva dažādu OWS izplatīšanu. Masu domāšanas mākslas formas. Kultūras - amatieru lithing. Radošums (ieskaitot daļēji tradīcijās. Folkloras formas), kluba amatieris, dziesmu radošums ar Nar. Chorans utt. Non-rudzi no šīm formām ir radoša, cita veida - veicot raksturs. Folklores reģistrācija sevis. Zinātne attiecas uz 30-40. 19. gadsimts Folkloru veidošanās un zinātniskā sākuma. F. vākšana un publicēšana bija saistīta ar trim zemēm. Faktori: Lit. Romantisms, kas bija viena no veidiem, kā izteikt čīkstētās bourges pašapziņu. (piemēram, Vācijā, Francijā, Itālijā), National.-Free. Kustība (piemēram, dienvidos. Un zap. Slāvi) un izplatīšanās sociāli bezmaksas. un izglītības idejas (piemēram, Krievijā - A. I. Herzen, N. G. Černyshevskis, N. A. Dobrolyubovs; Polijā - A. Mitkevich uc). Romantika (Scholars I. G. G. Vācu, L. Armen un K. Brentano, Brothers V. un Ya. Grimms, et al.; Angļu - T. Percy un J. Makferson et al.; Serbs. -R. Karadzic et al.; Fin . - E. Lenroid et al.; Krievu. Decembrists), kas redzams F. NAT izteiksmē. Gars un Nats. Tradīcijas un izmantoti tautas produkti austrumu rekonstrukcijai. Fakti, kas nav atspoguļoti rakstveida avotos. Ierodas romantisma ietvaros. Mitologi. Skola (Scholars A. Kun, V. Schwartz, V. Manhardt et al.; Angļu - M. Muller, J. U. Cox utt.; Franz. - A. Picttea et al.; Tā. - a. De gapernatis et al. ; Rus. - Fi Buslaev, Afanasjevs uc), pamatojoties uz indoizācijas sasniegumiem. Lingvistika, F. Eiropa ticēja. Tautas ir vecākās piranso-austrumu mantojums. mīts. Romantika godībā. Valstis, kas redzamas F. General Glory. Mantojums, atšķirībā no dažādām slāvu zariem, tāpat kā tā. Romantika tika novērotas F. SOV. Vācu valodā runājošās valstis Vispārēja seno vāciešu mantošana. 2. stāvā. 19. gadsimts pamatojoties uz Philos. Pozitīvisms izstrādāja evolūcijas skolās folkloristikā, kas ir saistīta ar F. modeļu modeļu vienotības pieaugošo realizāciju un folkloras zemes gabalu un motīvu atkārtojamību dažādos etniskos. vidē. Tātad T.N. pārstāvji Antropoloģisks. Skolas (E. Tyallor, E. Lang un J. Fraser - Anglijā; N. Sumačtsovs, A. I. Ķieģeļi, A. N. Veselovskis - Krievijā utt.) Izskaidroja tautas parādību globālo atkārtojamību cilvēka vienotību. Psiholoģija. Tajā pašā laikā, attīstība T. N. Salīdzinošs (salīdzinošs vēsturiskais. Metode), izskaidrojot līdzīgas parādības vairāk vai mazāk mehāniskas. aizņēmumi vai "zemes gabalu migrācija" (IT. - T. Benfee, Franz. - G. Parīze, Cesh. - J. Polekliņa, RUS (Visspilgtākā izteiksme Krievijā - VF Miller un viņa studenti; K. un M. Čadviki Anglijā utt.), cenšoties sasaistīt F. katru cilvēku ar savu vēsturi un kas bija liels darbs, salīdzinot, uz austrumiem. Docking un folkloras zemes gabali (īpaši Epic). Tajā pašā laikā "vēsturisko skolu" raksturoja vienkāršota mākslas mehānisma izpratne. Realitātes pārdomas F. un (kā arī daži citi urbji. Būris strāvas. Folklores Kon. 19 - Nach. 20 gadsimtos) Vēlme pierādīt, ka NAR. Masas tika tikai mehāniski uztvertas un turētas mākslas. Augšējo sociālo slāņu radītās vērtības. 20. gadsimtā Freuddisms tika izplatīts (interpretēts folkloras zemes gabalu kā zemapziņas izpausme inhibēto seksuālo un citu kompleksu), rituālu. Teorija (saistoša izcelsme verbālās mākslas tiks pārraidītas. Ar Magich. Rites; Franz. Zinātnieki P. SENIV, J. Dumezil, angļu - F. Raglan, Gol. - ya. De friz, amer. - R. Karenter utt. - R. Karenter utt. .) Un Somijas skola, izveidojot vēsturisko ģeogrāfisko. Zemes gabalu sadales jomas un klasifikācijas un sistematizācijas principu izstrāde F. (K. KRUN, A. ANAR, V. Anderson uc). Marksista virziena izcelsme folkloristikā ir saistīts ar vārdiem P. Lafarga, G. V. Plekhanova, A. M. Gorky. 20-30. 20 V. Marxistu folkloru veidošanās PSRS turpinājās pēc 2. pasaules kara, 1939-45 bija plaši izplatīta sociālistiskajā. valstis (B. M. un Yu. M. Sokolovs, M. K. Azadovskis, B. M. Zhirmunsky, V. Ya. Prippet, P. G. Bogatyrev, N. P. Andreevov et al. - PSRS; Bulgārija; M. Pop uc - Rumānijā; D. Ortutaii uc - Ungārijā; Yu. Kshizhanovsky un citi - Polijā; J. Gora, Ya. Ex, O. Sirovatka, V. Gasparykova et al. - In Čehoslovākija; V. steinets un citi - GDR). Viņa uzskata F., no vienas puses, kā vecāko dzejas formu. Radošums, Valsts kase. pieredze Nar. Masa kā viena no klasiskās sastāvdaļām. Heritage Nat. Māksla. Katra cilvēka kultūras un ar citiem. Puses kā vērtīgākās austrumi. avots. Pētot vecākos cilvēces vēstures EGS, F. bieži (kopā ar arheoloģiju) ir neaizstājams austrumu. Avots, jo īpaši attiecībā uz austrumu pētījumiem. Ideoloģijas un sociālās psiholoģijas NAR izstrāde. Masas. Problēmas sarežģītība ir fakts, ka Archeichs. Tautas darbi parasti ir zināmi tikai 18-20 gadsimtu ierakstos. vai agrāk. Apstrāde (piemēram, tā. "Dziesma par Nibelunga) vai Archeichu. Elementi ir iekļauti vēlāk estētikā. Sistēmas. Tāpēc F. izmantošana uz austrumiem. Rekonstrukcijas prasa lielu piesardzību un vispirms salīdzina. Materiāli. Realitātes atspoguļojumu iezīmes dažādos F. žanros ir ņemti vērā arī dažādos estētikas veidos, kognitīvās, rituālajās un citās funkcijās. Gēnu pieredze, ko izpildītāji realizēja kā austrumu izpausme. Zināšanas (prosaich austrumos. Tradīcijas un leģendas, dziesmu austrumi. Epos), parādīja sarežģītību attiecību zemes gabalu, rakstzīmju, laika, K-romu viņu rīcība ir attiecināma, EPIC. Ģeogrāfija, uc un īsti austrumi. notikumi, reālā hronoloģiskā, sociālā un ģeogrāfiskā. vidēja. Art austrumu attīstība. Domāšana cilvēki aizgāja no empīriskā. Un konkrētais notikumu tēls viņu poētiskai un vispārinājumam vai leģendārajai daiļliteratūrai. Apstrāde kā notikumu aizmiršana, bet gluži pretēji - no t. N. Mitologi. EPOS pārstāv fantastiku. Realitātes atspoguļošana mitoloģijā. Kategorijas (piemēram, cilvēces panākumi ugunsgrēka, amatniecības, jūraspušu meistarības meistarībā: personificieris F. formā "kultūras varonis" Prometevsky tipa), lai varonīgs. Epos un, visbeidzot, uz austrumiem. Dziesmas, nesen guva ievērojami specifiskāku austrumu. Situācijas, pasākumi un personas, vai uz austrumiem. Balādes, reaktīvās nezināmās varoņi vai varoņi ar izdomātu nosaukumiem, rīkoties situācijā tuvu faktiskajam vēsturiskajam. Noguldīt tie paši austrumu gabali. leģendas vai episkā. Dziesmas atspoguļo ne empīrisku. Austrumi. Fakti un tipiski sociālie austrumi. Koleses, uz austrumiem. Piešķiršana politikā. un māksla. Cilvēku apziņa un tautas tradīcijas no iepriekšējiem gadsimtiem, austrumi tiek uztverti ar prizmu. realitāte. Tomēr gan uz austrumiem. Leģendas un dziesmu vēsturiskā episkā. Darbi bieži saglabājās visvērtīgākais no austrumiem. detaļu, vārdu, ģeogrāfisko redzes viedokli. Vārdi, vietējās realitātes utt. Tātad, G. Schliman atrada Trojas atrašanās vietu, izmantojot Dr. grieķu datus. Episks. Dziesmas "Iliad" un "Odyssey", lai gan nav precīzi noteicis "Homēra" slāņa atrašanās vietu Trojas izrakumu kultūras slāņos. Vēl grūtāk atspoguļot austrumu pārdomas. realitāte NAR. Pasakas, lyrics. un mājsaimniecības dziesmas. Rituālas dziesmas, sazvērestības utt. n. vairāk atspoguļo esst. Realitāte kā tāda, un tautas iekšzemes apziņa un paši ir NAR fakti. Dzīvi. T. par. F. Kopumā tā pasīvi reproducēja empīrisku. Fakti sociāli ekonomiski. un politika. realitāte vai dzīve, bet bija viens no svarīgākajiem līdzekļiem, ko Nar. Centieni. Daudz arī ir F., lai noskaidrotu etniskās vēsturi. Kontakti, etnogrāfiskais veidošanās process. Grupas un vēstures un etnogrāfijas. reģioni. Lit.: Chicherov V. I., K. Marx un F. Engels par folkloru. Bibliogrāfija. Materiāli, "OB. Folkloras", 1936, Nr 4-5; Bonch-Bruyevich V. D., V. I. Lenin par mutes tautas mākslu, "SOV. Etnogrāfija", 1954, Nr 4; Friedlander G. M., K. Marx un F. Engels un literatūras jautājumi, 2 ED, M., 1968 (CH. Folkloras); PropP V. Ya, folkloras specifika, Sat.: "TR. JUBILEE zinātniski. LSU sesija. Filoloģija Viņa paša, folkloras un realitāte, krievu literatūra, 1963, Nr. 3; tā, tautas žanru klasifikācijas principi, "pūces. Etnogrāfija ", 1964, Nr. 4; tā, pasaku morfoloģija, 2 ed., M., 1969; Zhirmunsky V. M., uz jautājumu par NAR. Radošums," Uch. Zap. Lenrenr. Ped. In-viņa. A. I. Herzen, "1948, Vol. 67; viņa, tautas varoņu EPO, M.-L., 1962; Gusev V. E., marksism un rus. Folklicy no beigām XIX - sākums. XX gadsimtā, M. - L., 1951; Viņa paša, problēmas ar folkloras vēsturē estētika, M.-l., 1963; viņa pašu, folkloras. Termina vēsture un viņa OWF. Vērtība, "pūces. Etnogrs ", 1966, Nr 2; viņa, estētika folkloras, L., 1967; Putilov B. N., uz galvenajām pazīmēm NAR. Poētika. Radošums," Uch. Zap. GROZNY PED. In-ta. Ser. filoloģija. Zinātnes, "Eiropa, PER . 9, Tb., 1955 (kopsavilkums par RUS. Yaz.); Azadsky MK, vēsture RUS. Folkorestika, t. 1-2, M., 1958-63; Meltinsky em, varonis Magic Tale, M., 1958 ; Viņa varoņa izcelsme. EPOS Etnogrāfija ", 1962, Nr 3; viņa, SOV. Problēmas tekstioloģijas Rus. Folkloras, M., 1963: viņa. Par folklores un etnogrāfijas," pūces. Etnogrāfija ", 1971, Nr 5; tā, specifika folkloras, ņemot vērā teoriju informācijas," aptaujas. Filozofija ", 1972, Nr 6; folkloras un etnogrāfija, L., 1970; Bogatyrev P. G., NAR teorijas jautājumi. Māksla, M., 1971; Zemtsovskis I. I., Folklirisms kā zinātne, Sat: Glory. Mūzikas folklora, M., 1972; Kagan MS, MORPHOLY MORT, L., 1972; Agrīnās mākslas formas, M., 1972; Corso R., folklorore. Storia. Obbietto. Metodo. Bibliographie, Roma, 1923; Gennep A. Van, Le Folklore, 1924. lpp., Krohn K., Die Folkloristische ArbeitsMethode, Oslo, 1926; Croce V., Poesia Popolare E Poesia d'Arte, Bari, 1929; Brouwer S., Die Volkslied in Deutschland, Franchreich, Belgien und Holland , Groningen-haag., 1930; Sentnyves P., Manuel de Folkloras, P., 1936; Varagnac A., D? Finanšu du folklore, P., 1938; Alford V., Ievads angļu folklorā, l., 1952; Ramos A. Estudos de Folk-Lore. OE ierobežojumi Teorias de interpretācijas? O, Rio de J., (1951); Weltfish G., Mākslas izcelsme, Indianapolis-NY, 1953; Marinus a., Essais sur la Tradīcijas, Brux., 1958; Jolles A., Einfache formāts, 2 Ed., Halle / SA ALE, 1956; Levi-Strauss S., La Pendee Sauvage, P., 1962; Bawra S. M., primitīva dziesma, N. Y., 1963; Krappe A. H., zinātne folkloras, 2 ed., N. Y., 1964; Bausinger H., Formen der "Volkspoesie", b., 1968; Weber-Kellermann J., Deutsche Volkskunde Zwischen Germanistik und Sozialwissenschaften, Štutg., 1969; Vrabie G., Folklora Aprīkojums. Principii. Metoda, kategorijas, buc, 1970; Dinekov P., Bulgārijas folkloras, parva bieži, 2 ed., Sofija, 1972; Ortutay G., Ungārijas folklor. Esejas, BDPST, 1972. BIBL.: AKIMOVA T. M., SEMINĀRA UZ NAR. poētisks. Radošums, Saratovs, 1959; Kūst M. Ya, jautājumi par folkloras teorijas (materiāliem bibliogrāfijai), KN; Krievu folklora, t. 5, M.-l., 1960; Tā, mūsdienu folkloras bibliogrāfija, grāmatā: krievu folkloras, t. 10, M.-l., 1966; Kouchner Z. I., PSRS tautu folklora. Bibliogrāfija. avots. uz rus. Yaz. (1945-1963), M., 1964; Sokolova V. K., SOV. Folkloristika līdz oktobra 50. gadadienai, "SOV etnogrāfija", 1967, Nr 5; Volkskundliche bibliogrāfs, V.-LPZ, 1919-57; Internationale Volkskundliche Bibliographie, Bāzeles Bonna, 1954-; Coluccio F., Diccionario Folklorico Argentino, B.-AIRES, 1948; Standarta vārdnīca folkloras, mitoloģijas un leģenda, Ed. M. Leach, V. 1-2, N. Y., 1949-50; Erich O., Beitl R., W? Rterbuch der Deutschen Volkskunde, 2 aufl., Stutt., 1955; Thompson S., Tautas literatūras motīvs indekss, V. 1-6, Bloomington, 1955-58; Tās, piecdesmit gadi folktale indeksēšanu, "Humanorija", N. Y., 1960; Dorson R. M., pašreizējās folkloras teorijas, "pašreizējā antropoloģija", 1963, v. 4, Nr. 1; Aarne A. un Thompson S., Folktale veidi. Klasifikācija un bibliogrāfija, 2 Rev., Hels., 1961; Slownik Folkloru Polskiego, Warsz., 1965. K. V. Chistov. Ļeņingradas.

Ieviešana

Darbi, ko izveidojuši vairāku gadsimtu iedzīvotāji, tiek nodoti gudrībai, talantam, pašiem cilvēku nolaišanai. Pasakas, sakāmvārdi, teicieni - visi šie līdzekļi literārā izteiksmīgajai izpausmei, ko cilvēki izveidoja gadsimtiem ilgi, ir ne tikai interesanti darbi, kurus varat pavadīt vairāk nekā vienu stundu, bet arī ir cilvēku morālais avots.

Pirmajā manā darba daļā tiks ņemti vērā folkloras žanri, kā arī viņa pasugas. Robota otrā daļa satur materiālu par neticīgo spēku attēliem dažādās tautu nacionālajās folkloros. Trešā daļa no mana darba nozīmē salīdzinājumu līdzīgiem attēliem nešķīstu spēkiem.

Šis darbs ir veltīts nacionālās folkloras īpatnību pētījumam, kā arī tajā, daži no slavenākajiem nešķīstu spēku attēliem tiks ņemti vērā. Par piemēru dažiem varoņiem folkloras varoņiem, es centīšos apsvērt, kurš attīstības veids bija literatūra, kā arī es pārtraukt manu uzmanību uz to, ko cilvēki ticēja, ko viņi pielūdz. Manā darbā es pieskārās mūsdienu sabiedrības interešu problēmai tautas radošumam, kā arī tautas radošuma atbilstība mūsdienu literatūrā.

Es izvēlējos šo tēmu, jo tas ir diezgan interesanti un informatīvi, šķiet ļoti interesanti šajā tēmā. Šķiet, kas strādāja galvenokārt ar tautas pasakas un strādāja ar tekstiem, jo \u200b\u200bīpaši pasakas, vienmēr ir aizraujošs un izklaidējošs process .. Arī ļoti interesanti tas man šķita, ka tagad cilvēki praktiski nepievērš uzmanību nešķīstu varas attēliem literatūrā.

Šī tēma ir diezgan svarīga mūsu laikā. Galu galā, pēdējā laikā, interese par nereālu, izdomātu, pasakas mūsu laikā strauji pārcēlās uz fonu. Tie ir reti lasīti, ja vien tie nav reti lasīti bērni, un par dziļu apakštekstu.

Mana darba hipotēze ir tā, ka cilvēki sāka "atstāt" no pasakas, un līdz ar to no varoņiem, kas atrodas viņiem.

Manā darbā ir noteikts šāds mērķis: nešķīstu varas attēlu vispārināšana un salīdzināšana nacionālajā folklorā.

Šajā sakarā abstrakta mērķi:

Apsveriet un apkopojiet materiālu par mutes tautas mākslas nozīmi un iezīmēm.

Pārbaudiet netīrās varas attēlus slāvu, krievu un latviešu folklorā

Lai veiktu aptauju par tēmu: "Kāda veida varoņi valsts folkloras jūs zināt?"

Kas ir folklora?

Folkloras (angļu folklorore- tautas gudrība) ir apzīmējums mākslinieciskās darbības masu, vai mutes tautas radošumu, kas radās papildu periodā. Šis termins pirmo reizi tika ieviests angļu arheologs U.J zinātniskajā lietošanā 1846. gadā un tika saprasts tik plaši kā cilvēku, viņa muitas, uzskatu, rituālu garīgās un materiālās kultūras kopums, dažādas mākslas formas. Laika gaitā termina saturs bija sāpīgs. Ir vairāki viedokļi, ārstējot folkloru kā tautas māksliniecisko kultūru, piemēram, mutes dzejas radošumu un kā verbālās, mūzikas, spēļu sugu kombināciju. Ar visu reģionālo un vietējo folkloras veidlapu dažādību, kas raksturīgas vispārējām iezīmēm, piemēram, anonimitāte, radošuma kolektīvs, tradicionālās, ciešas attiecības ar darbaspēka darbību, dzīvi, darbu nodošanu no paaudzes paaudzēm mutvārdu tradīcijās. Kolektīvā dzīve definēja tāda paša veida žanru, zemes gabalu, kā hiperbolu, paralēlismu, dažādu veidu atkārtošanos, pastāvīgu un sarežģītu epitozi, salīdzinājumus, pastāvīgu un sarežģītu epitolu, salīdzinājumus, pastāvīgu un sarežģītu epitonu, salīdzinājumu, pastāvīgu un sarežģītu epitogrāfiju, rašanos rašanos. Folkloras loma bija īpaši spēcīga mythopoietiskās apziņas izplatības laikā. Ar Advent rakstiski, daudzi folkloras veidi izstrādāti paralēli ar fikcijas literatūru, mijiedarbojas ar to, sniedzot par to un cita veida mākslinieciskās radošuma ietekmi un piedzīvo pretējo efektu. Neinstams krievu mūzikas identitātes avots (senākie folkloras veidi) Senās Krievijas folkloras sabiedriskajā dzīvē bija daudz lielāka nozīme nekā turpmākajos laikos. Atšķirībā no viduslaiku Eiropas, senajam RUS nebija laicīgas profesionālās mākslas. Viņas muzikālajā kultūrā tika izstrādātas tikai divas galvenās sfēras - templis dziedāšanas un tautas radošums mutes tradīciju, tostarp dažādiem, tostarp "daļēji profesionāliem" žanriem (šauru, skrookhu uc māksla). Līdz brīdim, kad krievu pareizticīgo gemmogrāfija (1), folkloras bija gadsimtu veca vēsture, dominējoša sistēma žanru un muzikālās izteiksmes līdzekļiem.

Folkloras ir tautas radošums, kas radies dziļā senatnē, ir visas pasaules mākslas kultūras vēsturiskais pamats, valstu māksliniecisko tradīciju avots, populārās pašapziņas izteikts. Daži pētnieki attiecas uz tautas radošumu visu veidu neprofesionālo mākslu (amatieru mākslu, tostarp tautas teātri). Precīza termina "folkloras" definīcija ir sarežģīta, jo šī tautas radošuma forma nav nemainīga un iestāde. Folkloras pastāvīgi ir attīstības un evolūcijas procesā: Chastuški var izpildīt mūsdienu mūzikas instrumentu pavadīšanā mūsdienu tēmām, jaunas pasakas var būt veltītas mūsdienu parādībām, tautas mūziku var ietekmēt klinšu mūzika, un moderna mūzika pati var ietver folkloras elementus, tautas vizuālo un lietišķo mākslu var ietekmēt datorgrafika utt.

Folklora ir sadalīta divās grupās - rituāls un bez apstājas. Rituāls folkloras ietver: kalendāra folkloru (karoli, vieglās dziesmas, pavasaris), ģimenes folkloras (ģimenes stāsti, lullaby, kāzu dziesmas, inhibē), neregulāri (sazvēres, sekli, pretvirzienu). Ne-stop folkloras ir sadalīts četrās grupās: tautas drāma, dzeja, prozas un folkloras runas situācijām. Tautas drāma ietver: pētersīļu teātris, reljefa drāma, reliģisko drāmu.

Folkloras dzeja ietver: episkā, vēsturiskā dziesma, garīgā dzejolis, liriskā dziesma, balāde, nežēlīga romantika, Chastuška, bērnu poētiskās dziesmas (poētiskās parodijas), sadistiskās dzejoļi. Folkloras proza \u200b\u200batkal ir sadalīta divās grupās: pasakains un nav izturīgs. Pasakainā proza \u200b\u200bietilpst: pasaka (kas, savukārt, ir četri veidi: burvju pasaku, pasaka par dzīvniekiem, mājsaimniecības pasaku, kumulatīvu pasaku) un anekdot. Bez biļešu proza \u200b\u200bietilpst: leģenda, leģenda, ātrs, mitoloģisks stāsts, stāsts par sapni. Runas situāciju folklora ietver: sakāmvārdi, teicieni, labklājība, lāsti, iesaukas, teasers, dialogi, mīklas, patters un daži citi. Ir gan rakstveida folkloras formas, piemēram, laimes vēstules, grafiti, albumi (piemēram, dziesmu autori).

Crivokoneva alice

Montessori centrs "sevi ar usami", Nizhny Novgorod

Montessori - skolotājs.

Krievu folklora bērniem

Krievu folklora bērniem - ko tas pārstāv?

Krievu folkloras ir īpaša tautas kultūras nozare, kas atspoguļo krievu cilvēku ideālus un dzīvi, kas nosūtīti no paaudzes paaudzē. Krievu folkloras ir bagāts avots visdažādākajiem mācību materiāliem, kas atšķir krāsainumu un oriģinalitāti kopā ar pieejamību, kas nodrošina neļaujot interesi par bērniem un viegli piemiņai.

Krievu folklora bērniem - pieskaršanās tradīcijas

Tagad arvien vairāk cilvēku nāk pie realizācijas, ka laime un panākumi nav septiņu jūru. Dzimtenes vārdi un ziņojums vairs nedarbojas kā tukša skaņa. Mēs atkal iegūstam kopienas izjūtu un lepnumu no piederošām Apvienoto Krievijas iedzīvotājiem. Šajā sakarā mēs atjaunojam un sāku izturēties pret Krievijas kultūras mantojumu jaunā veidā, vecās muitas un festivālos, mākslinieciskajās jomās un lietišķajā mākslā. Klases Krievu folkloras ar bērniem ļauj instill mīlēt savu dzimto kultūru kopš bērnības, kā arī nodot raksturīgās idejas par mūžīgajām vērtībām: labs un taisnīgums, skaistums un lojalitāte, drosme un strādīgs, kas tika atspoguļots mutiskā tautas mākslā. Salamana pamācības un teicieni, kas ir krievu cilvēku gudrība, kas uzkrājušies gadsimtā, ko bērni absorbē viegli un ar prieku, pateicoties Krievijas folkloras spilgtumam un žēlumam, kā arī prieks, ko viņš veic sevī.

Krievu folklora bērniem - izņēmuma vērtība bērnu attīstībai

Krievu folkloras klases priekšrocības bērnu attīstībai ir grūti novērtēt pilnībā. Mēģināsim uzskaitīt tikai dažas no tām:

Krievu folkloras klases audzina māksliniecisku garšu bērniem

Attīsta interesi par pasauli visā pasaulē un būtības būtības (sezonu maiņa, dzīvnieku pasaules mīklas, raksti un dabas parādības utt.)

Ļauj novērtēt krievu un kultūras bagātību, kā arī veicina runas attīstību, jo dažādiem rimiem, teicieniem, dziesmām un patteriem

Mīklas un mīklas likt pamatu radošai grafiskai domāšanai

Moving spēles veicina harmonisku fizisko attīstību.

Krievu folklora bērniem - pieskaroties izcelsmi, kas dod prieku!

Krievu folkloras bērnudārzā ne tikai nosaka krievu kultūras ideju, bet arī dod pozitīvu emociju jūru! Mēs piedāvājam saviem skolēniem izjust dzimtās valsts vēsturi un tradīcijas izklaides spēļu un pulcēšanās laikā apburošs skolotāja vadībā, kurš atjauno atmosfēru un Krievijas ciematu, vadošos bērnus aizraujošus braucienus caur bezgalīgu krievu galīgajiem ekspansīvajiem Folkloras! Izklaides spēles, kas iepriekš bija zināmas jebkuram zemnieciskajam zēnam, pulcēšanās ar tēju un peldētājiem Samvarā, mīklās un dzejoļi, spēle uz koka karotes un citiem tautas radošuma instrumentiem - tas viss un daudz vairāk dos jūsu bērnam mīlestību uz dzimto kultūru un pieder pie tās izcelsme!

Folkloras ir sava veida kartēšana populārās apziņas. Un tas nošķir to no citiem valodas mākslas veidiem, tostarp no literatūras, kurā autors ir izteikts persona. Tas var būt arī tīri personisks uztvere apkārtnē, bet folkloras apvieno kolektīvu, sabiedrisko redzējumu. Mūsdienu literatūras kritika aizvien atsaucas uz masu literatūras parādību un tās darbības īpatnībām Krievijā. XXI gadsimta autori nesen parādās tendence aktīvi interpretēt tradicionālo kultūras ieguvi. Masu literatūras popularitātes pieaugumu nodrošina, izmantojot lasītāja spēju rakstniekus, lai reproducētu darbā esošos attēlus un zemes gabalus. Ļoti bieži šāda "bāze" ir folklora.

Folkloras motīvi

Folkloras motīvi agrāk vai vēlāk izmantos visus abu masu un elites literatūras rakstniekus, atšķirība ir to funkcijās šajā līmenī. Masu literatūrā folkloras galvenokārt ir "valsts literatūras izglītības faktors", tas ir, teksta korelācijas garantētājs ar vispārpieņemtiem literatūras standartiem, kas ir gatavi patērēt lasītāju. Šādos apstākļos literatūras kroņi cenšas noteikt: kas ir folkloras literatūrā, kā folkloras motīvi mijiedarbojas ar masu literatūras darbiem un to, kādas ir to ietekmes uz autora tekstu, kā arī transformācijas, kas ir folkloras teksts Tiek iekļauts, kā tas ir iekļauts modernas literārā produkta plaknē un maina tradicionālās vērtības. Pētnieki nosaka ierobežojumus iekļūšanas folkloras tekstā tekstā literatūras un pēdas transformācijas universālo folkloras arhetipu. Viens no galvenajiem uzdevumiem uzzinās, ko folkloras ir literatūrā, izmeklēt savu savstarpējo ietekmi un saites masu literatūras darbos.

Tradicionālā folklora

Masu literatūras autori ir galvenais uzdevums, rakstot darbu, liek lasītāja interesi. Par to, pirmkārt, viņi cenšas panākt intrigas darbnīcu. Zofya Mitosk rakstā "Monezis beigas" raksta, ka "intrigu būvniecība ir tradīciju un inovāciju spēle". Un ja saskaņā ar tradīciju jēdzienu, lai paturētu prātā "pārskaitījumu no vienas paaudzes uz citām tradicionālām darbības un komunikācijas formām, kā arī saistītās muitas, noteikumi, idejas, vērtības", tad lasītājam folkloras ir cienīgs tradīcijas pārstāvis Literatūrā. Mūsdienu sabiedrībā, jums ir jāievieto jaunākā paaudze nepieciešamību izpētīt tradicionālo folkloru.

Skolas programma: Literatūra (5. klase) - folkloras žanri

Piektā pakāpe ir svarīgs posms skolēnu lingvistiskās izglītības attīstībā. Apelācija strādāt ar tautas materiālu izmantošanu ir saistīts ar pašpatņemšanas nepieciešamību, būtisku uzņēmību piektās pakāpes studentiem uz tautas radošumu, atbilstību folkloras kā mutisks vārds uz aktīvo runu bērna pie konstantes attīstības posms. Šāda izglītība vidusskolā dod literatūras nodarbību studentu.

Folkloras žanri, kas būtu jāpārbauda mūsdienu skolā:

Rituāla radošums

• Kalendāra rituāls dzeja.
• Tautas drāma.
• Varonīgs episks.
• Domēna.

Balādes un liriskie dziesmas

• Balādes.
• Ģimenes un mājas dziesmas.
• Sociālās un mājsaimniecības dziesmas.
• Rifle un nemiernieku dziesmas.
• Chastushki.
• Literatūras izcelsmes dziesmas.

Pasakains un ne-nodošanas vēsturiskā proza

• Tautas pasakas.
• Leģendas un leģendas.

Populārs Pamiogrāfija

• Proverbs un teicieni.
• Puzles.
• Tautas pārliecība.
• Basni.

Folkloras - "ģenētiskais" Minācijas elements

Mākslinieciskā rīcība literatūras darbiem visbiežāk ir vienkārša un skaidra, lai reaģētu uz lasītāja parasto apziņu. Folkloras ir "ģenētisks" Minācijas elements, un, kā likums, tiek aizturēts apziņā ar pirmajām dziesmām, pasakas, mīklas no bērnības. Tātad, skolā, folkloras darbu iezīmes dod studentam literatūras nodarbību (5. klase). Folklora padara pasauli skaidrāku, cenšoties izskaidrot nezināmu. Tāpēc, kad folkloras un literatūras mijiedarbību funkcijas ir izveidots spēcīgs resurss, lai ietekmētu saņēmēja apziņu, kurā teksts spēj mytology cilvēka apziņu un pat izraisīt racionālas cilvēka domāšanas sfēras pārveidošanu. Atbilde uz jautājumu "Kas ir folkloras literatūrā" nosaka visa neatņemamas radošas izpratnes un lietošanas virziena. Folkloras darbos radošuma idejas bieži atklājas krustojuma robežās ar literatūru. Iespējams, tas ietekmē sākotnējo rituālu folkloru. Literatūra (5. klase) mūsdienu skolā arvien vairāk atgriežas uz mūsdienu garīgās un kultūras atdzimšanas tēmu, mūsu cilvēku esamības primancā, kas ir viens no galvenajiem informācijas plašsaziņas līdzekļiem par to, kas ir folklora.

Tradīcijas analīze

Mūsdienās noteikta tradīcija analizēt folkloras literatūrā, saskaņā ar kuru jaunrades pielīdzināmies standartiem tiek uzskatīts par nepiemērotu: neskatoties uz romānu "masāžas" etiķeti, viņiem ir savs stils, radošā muiža un, vissvarīgākais, tēma darbu. Viņi "atjaunoja" no dvēseles mūžīgo tēmu dziļuma, interesi, kādā viņš sapņoja no lasītāja kopš jaunā laikmeta sākuma. Seno autoru mīļie tēmas ir ciemats un pilsēta, vēsturiskais paaudžu savienojums, mistiski stāsti ar mīlestības erotisko krāsu. Uz labprātīgi domājošiem vēsturiskiem attēliem tiek būvēts mūsdienu stils "tiešā" notikumu apraksts, tradicionālā kultūra tiek padota modificētā versijā. Darbu varoņiem raksturo dzīves un psiholoģiskās pieredzes izpratnes trūkums, to rakstzīmju apraksti ir uzsvēruši mūsu cilvēku vēsturē un kultūrā, kas visbiežāk izpaužas autora atkāpšanās un piezīmēs.

Folklora deskabization

Akcenti tiek veikti par gleznu vizualizāciju, kas tiek veikta, izmantojot paaugstinātu dinamiku par notikumu prezentāciju un neaktīvo ietekmi, kas stimulē lasītāju radošajai "sadarbībai". Katrā romānā varonis pastāv personīgi, ko rada pasaules autors, ar savu ģeogrāfiju, vēsturi, mitoloģiju. Bet, ja lasot saņēmēju uztver šo vietu, kā jau zināms, tas ir, tas iekļūst atmosfērā darba no pirmajām lapām. Šādi efekta autori sasniedz dažādu tautas shēmu iekļaušanas dēļ; Tas ir, mēs runājam par "mīta ne mitoloģiskās apziņas imitāciju", saskaņā ar kuru tautas elementi darbojas saskaņā ar savu tradicionālo kontekstu un iegūst citu nozīmīgu vērtību, bet tajā pašā laikā veicot lasītāja identifikācijas funkciju jau zināms viņam seno nozīmi. Tādējādi masu literatūras tekstos ir descralized tradīcijas un folklora.

Pagātnes un pašreizējā parādība

Pēdāto un pašreizējo parādību var izsekot pat gandrīz visu darbu veidošanā. Teksti ir piepildīti ar sakāmvārdiem un teicieniem, kas ļauj saspiestā, kondensējamā veidā nodot gadsimtu veco pieredzi cilvēku. Darbos galvenais ir tas, ka viņi darbojas kā monologu elementi un varoņa rakstzīmes - visbiežāk tiek izmantotas gudrības pārvadātāju un morāles rakstzīmes. Pazīmes un teicieni veic arī funkciju mājienu traģisko likteni no varoņiem šajā laikā. Viņiem ir dziļa nozīme, viena zīme var pastāstīt par visu varoni.

Folkloras ir iekšējās pasaules harmonija

Tātad, noteikta mytholization un piešķiršana folklorai darbos ir dabiska un tā pati neatņemama daļa no pasaules, kā specifika no zemnieku, etniskās garšas un dzīves, reālā apraidi. Masu literatūra ir veidota uz šī cilvēka lasītāja "pamatmodeļiem" (kas balstās uz "sākotnējiem nodomiem"). Darbos šādi "avota intensions" ir tautas elementi. Ar tautas motīvu palīdzību ir tuvums dabai, iekšējās pasaules harmonijai, un atlikušās folkloras funkcijas ir aizgājušas fonā, stabilitāte vienkāršo.

Kasyanovska mājas viesi, kas ir vadošais reģiona Nellie Novoselova folklorīds, teica par tautas mākslas nozīmi.

Vakars 14. decembrī par "Kasyan House" būs īpašs: es sapratu, pirms es sāku tikšanos ar Nelly Aleksandrovna Novoselova - filoloģisko zinātņu kandidātu, pasaules literatūras katedras profesors un Krasnojarskas valsts mācīšanas metodes Pedagoģiskā universitāte. V.p. Astafieva, daudzu monogrāfiju autors un publikācijas, lielisks students populārās izglītības, goda darbinieku augstākās profesionālās izglītības Krievijā.

Mūsu muzeja izglītības centra pagaidu patvēruma telpas - plašsaziņas līdzekļu centrs Baznīcas attiecības ar uzņēmumu un Krasnojarska diecēzes plašsaziņas līdzekļiem - tikko varēja uzņemt visus tos, kas vēlas tikties ar vakara galveno varoņu par viņas jubilejas priekšvakarā.

Starp tiem jaunieši noteikti dominēja.

- Vai jūs Nelli Aleksandrovna studenti?

"Nē, viņa sāks veikt klases nākamajā semestrī."

- Kāpēc jūs domājāt tik ieinteresēts ar viņu?

- tik viņas apakšsūdzības slavēt! Viss! Viņi saka, ka labākais skolotājs.

Piekrītu, ka šāda vienprātība studentu vidē pats par sevi nozīmīgu. Tomēr Nelli Novoselovs ir ne tikai brīnišķīgs skolotājs, bet arī lielākais folkloras speciālists Krasnojarskas teritorijā, kas ir labāk neviens, un nevar atklāt deklarēto tēmu vakarā.

"Folklora ir kļuvis par manu aicinājumu"

Tomēr Nelly Aleksandrovna folklist nevar būt, - vadošais, Kasyanovskas mājas turētājs, diecēzes departamenta vadītājs Baznīcas attiecībās ar sabiedrību un plašsaziņas līdzekļiem Genādijs Malashins sākas ar negaidītām biogrāfiskām detaļām.

Patiešām, Nelli Novoselov sāka mācīties Politehniskajā institūtā, radio elektronikas katedrā. Saņemta, izturoties sarežģītu konkursu, bet ...

- Manu studiju laikā es sapratu, ka tas ir absolūti nav mans ceļš, ko es tur, vienkārši atstājot interesi. Es mēģināju apturēt dekanu un radiniekus, bet es esmu priecīgs, ka man izdevās parādīt cietību un atvaļinājumu ... Mans aicinājums izrādījās filoloģija, un īpaši folklorisms.

Ir grūti aprakstīt visus Nelli Alexandrovna būtības priekšrocību priekšā viņu Alma Mater: viņa ne tikai izvirzīja visas pateicīgu studentu paaudzes, bet arī kļuva par iedvesmotāju un galveno organizatoru, kas radīs folklināru tās fakultātē, ekspedīcijas, lai savāktu Tautas radošuma paraugi Krasnojarskas teritorijā attālos rajonos.

Pirmie šādi braucieni notika, kas tiek saukti, Nulley Aleksandrovna tagad atgādina: nebija vienkāršākās metodes, kā aptaujāt vietējos iedzīvotājus, daudz bija jāsasniedz empīriski.

- Mūsu studentiem ir liela nozīme: atbildīgie, pacienti, bezgalīgi labvēlīgi: viņi brauca uz Tridentu zemēm un izlaupīja šos slēgtos, šķietami skarbos vecmāmiņas no kaut kur no Kezhemsky vai Pirovskas rajona.

Panākumi tika sasniegti: nenovērtējami pagātnes paraugi no gadsimtiem veca vēstures tika saglabāti pēctečiem, neskatoties uz visiem mākslīgajiem šķēršļiem, kas tika izpildīti folklinista entuziasti 70. un 80. gados pagājušā gadsimta. Savlaicīga saglabāšana: mūsu gados šajās vietās no tagad dzīvo, jau ir grūti dzirdēt tradicionālās dziesmas vai "gabalus" ...

Stāstu dziļums - dziesmās

Tātad, vai ir iespējams atdzīvināt iepriekšējo gadu iepriekšējo ikdienas muitu? Popientize dziesmas, kas dziedāja mūsu senču paaudzes? Ja tas ir vieglāk: vai ir iespējams padarīt folkloru kļūt pieejama masveida auditorijai, nevis salīdzinoši nelielu apli cienītājiem un entuziastiem?

Vakara varone ir ļoti skeptisks:

- Folklora ir dzīvs organisms, tas ir cieši saistīts ar ikdienas dzīvi, ar pārliecību par cilvēkiem, viņu idejas par pasauli apkārt. Laika izmaiņas - mainās rituālu elementu aizpildīšana un estētiskās pārstāvniecības mainās.

Xih un jo īpaši divdesmitajā gadsimtā, masu apziņā bija slānis, "sūdzas Nelli Aleksandrovna. Un tautas kultūras darbi, kas ir cieši saistīti ar tradicionālo lauksaimniecības darba kalendāru, pilnīgu metaforu, alegorisku nozīmi, pēkšņi izrādījās nesaprotama un nepieprasīta pēcteči.

Bet vai tas nozīmē, ka Krievijas folkloras divdesmitajā gadsimtā ir kaut kas pilnīgi neinteresants un nevajadzīgs, salīdzināms ar pazudušo cilvēku mirušo valodu pasaules otrā pusē?

Absolūti nē, "speciālists ir pārliecināts, izskaidrojot: uz sākumu, ir nepieciešams saprast, ka termins" krievu folklora "pats par sevi ir ļoti nosacīta un kolektīva; Pat Krasnojarskas teritorijā jūs varat minēt nopietnas atšķirības darbos tajā pašā tēmā, piemēram, par ģimenes dzīvi.

CLASSIC Centrālās Sibīrijas iedzīvotājiem Dziesmu gabals par to, kā māte ir invaliditāte savu meitu, Sibīrieši nav zināmi. Kāpēc? Jā, jo mūsu zemēs ar savu mazo iedzīvotāju un dominē vīriešu daļu iedzīvotāju uz ilgu laiku, dabisks veids ir izstrādājusi cieņu pret sievieti. Tāpēc, un precējies Sibīrijas ģimenēs meitenēm tradicionāli tika dota vēlāk, un viņu laulības laime tika veikts vairāk vainīgs nekā Eiropas daļā Krievijas ...

Tas ir folkloras pētījums, kas ļauj tieši nonākt saskarē ar laikmeta dzīvi un krūmiem. Turklāt mūsu pēc rūpnieciskajā vecumā cilvēks ir spēcīgāks par nepieciešamību pēc saknēm, pašizpausmes caur saviem senčiem ... jo var būt reklāma par tām pašām kāzām tradicionālā stilā uz pilsētu ielām? Tātad jūs varat pilnībā cerēt uz plašu interešu pamošanās folklorā.

Mentors paaudzēm

Šī ideja tika izklausīta vienā no KASYANOVSKY mājas darbinieku reģistrētajiem videoklipiem, jo \u200b\u200bīpaši šajā vakarā, par sarunu Nelli Aleksandrovna ar studentiem.

Starp citu, tēma attiecībām starp skolotāju un viņa skolēniem izraisīja līniju pagājis caur vakaru. Bagāta pedagoģiskā pieredze ļāva Nelly Novoselova izteikt interesantu novērojumu:

- cilvēku dvēseli var izsekot jebkurā mazās lietās. Piemēram, Krievijas iedzīvotāji ir ļoti radoši un izgudrojami. Mēģiniet dot saviem skolēniem pārrakstīt tekstu: Neviens kļūs burtiski! Viss mainīsies kaut ko, labos.

Vēl interesantāka bija nākamā vakara varoņa piezīme:

- gadu gaitā pamanīsiet, ka jūs esat daudz pateicīgi kā skolotājs, kas nav veiksmīgs students, bet tikai tie, kas ir nokārtojuši kopvērtējumu un eksāmenus daudzas reizes.

Un nav pārsteidzoši, ka tas bija pašreizējie Nelli Aleksandrovnas skolēni vakarā, gods tika dots, lai gan "attālināti", no ekrāna, lai apsveiktu savu vara ar nākamo jubileju. Viņi atzīmēja visu: un erudīcijas dziļumu un materiāla veidošanas prasmi un augstas cilvēka īpašības, labi pelnītā skolotāja un filologa-folklorista garīgo bagātību.

Pastiprināšana studentā pieņēma folkloras ansambli "Primorvet", kas piedalījās pasākumā. Tās dalībnieki un dalībnieki apsveica Nelli Aleksandrovna par vispiemērotāko veidu vakarā: svētku apaļa deja, un pat ar dziedāšanu šādā dārgā jubibarila stilā.

Nellie Aleksandrovnas goda kulminācija bija bīskapa diplomu prezentācija no Krasnojarskas metropoles un Achinsky Panteleimon - par lielu personīgo ieguldījumu garīgās kultūras attīstībā un popularizēšanā Krasnojarskas teritorijā.

Goda balvu par skolotāja iepazīstināja ar bijušo studentu - Gennady Malashin, kurš arī iepazīstināja ar autora monogrāfijas "Krasnojarskaya (Yenisei) Diocese ROC: 1861-2011", uzsverot, ka šī grāmata nebūtu rakstīta no nodarbību skolotājs.

Stādu un pusi no dzīvās komunikācijas ar inteliģentu, augsti izglītots un upuriāli mīlestībā ar personu ir neizsmeļams pārtikas avots prātam daudzām nākamajām dienām, mēnešiem un, iespējams, pat gadiem. Kā diezgan un precīzi pamanīja filoloģisko zinātņu kandidātu, KRASNOYARSK Valsts Pedagoģijas universitātes filoloģijas fakultātes dekānu. V.p. Astafieva Tatyana Sadyrina: "Nelli Aleksandrovna ir pārsteidzoša persona. Sazinoties ar viņu vēl daudzus gadus, jūs vienmēr zināt kaut ko jaunu par absolūti, šķiet, ka ilgstošas \u200b\u200blietas. "

Projekts tiek īstenots uz Krasnojarskas teritorijas budžeta budžeta rēķina ar jaunatnes politikas aģentūras atbalstu un Krasnojarskas teritorijas publiskās attīstības programmu īstenošanu.