Ilja Bernšteinas yra nepriklausomas leidėjas. - Be to, atrodo, suprantama: jie pamatė tokią knygą, pažiūrėjo, iš pradžių nustebo, paskui patiko ... Kas bendro tarp Levo Kasilio ir Belo Kaufmano?

- Ilja, jūs pozicionuojate save kaip nepriklausomą leidėją. Ką tai reiškia?

Tuo metu, kai dar neturėjau savo leidybos prekės ženklo, knygą pradėjau ruošti leidybai nuo pradžios iki pabaigos ir išleidau bendradarbiaudamas su kokia nors leidykla. Ir man buvo labai svarbu, kad tai būtų gerai žinoma leidykla. Knygos iš nežinomo leidėjo (ir nežinomo leidėjo) yra prastai perkamos. Tuo įsitikinau iš savo patirties. Ilgą laiką dirbau leidykloje „Terevinf“ - darbuotoja. Ir kaip nepriklausomas leidėjas, jis pradėjo leisti knygas kartu su Terevinfu. Tačiau ši leidykla specializavosi literatūros apie gydomąją pedagogiką leidyboje. Vaikų literatūros rinkoje jis neužima rimtos pozicijos. Kai tas pačias knygas, kurias prieš kurį laiką išleidau globodamas Terevinfą, išleido leidykla „Belaya Vorona“, jų paklausa pasirodė daug kartų didesnė. Ir tai ne tik pirkėjai, bet ir prekybininkai. Jei knygą išleido nežinomas leidėjas, paraiškoje yra 40 egzempliorių. O žinomos leidyklos knygų iš karto užsakoma 400 vienetų.

Kaip jūsų pasiūlymai pasirodė įdomūs, pavyzdžiui, tokiai leidyklai kaip „Samokat“? Ar jūsų leidybos programa kažkuo skyrėsi, kurios pati leidykla negalėjo įgyvendinti? O gal tai buvo kažkoks netikėtas ir daug žadantis projektas?

Siūlau ne tik išleisti atskirą knygą. Ir net ne knygų serija. Kartu su knyga siūlau jos pozicionavimo ir reklamos idėjas. Ir žodis „projektas“ čia yra teisingiausias. Leidyklai siūlau jau paruoštą projektą - knygos maketą su iliustracijomis ir komentarais. Autorių teisių įgijimo darbai jau atlikti.

- Ar pats perkate teises į knygą? Ar teisių turėtojai sutinka perduoti teises asmeniui?

Toje srityje, kurioje dirbu, taip. Aš dažniausiai susiduriu su užmirštų autorių knygomis, mažai išleistomis ar turiu nepaskelbtų kūrinių. Vyresnis autorius ar jo įpėdinis dažniausiai džiaugiasi, kai turi galimybę pamatyti išleistą ar perspausdintą knygą. Vienintelis sunkumas yra tas, kad jie ne visada sutinka perduoti išimtines teises potencialiam leidėjui. Tačiau dažniausiai tai netrukdo reklamuoti knygą. Manau, kad mano darbas turi ypatingą leidybos kokybę.

- Taigi kokia yra pagrindinė jūsų projekto idėja?

Žvelgiant atgal, projektas atrodo daug sklandžiau, nei manyta iš pradžių. Kai nusprendžiau pradėti leisti, pradėjau paprasčiausiai perspausdindama mėgstamas knygas vaikams. Gimiau 1967 m. Tai yra, knygos, kurias planavau išleisti iš naujo, priklausė penktojo dešimtmečio pabaigai - septintajam dešimtmečiui. Tada neturėjau jokių kitų pirmenybių, išskyrus nostalgiškus - pavyzdžiui, išleisti būtent rusų literatūrą. Pirmoji mano knyga buvo 1960 -aisiais iš čekų kalbos išversta Ludviko Ashkenazy „Šuns gyvenimas“. 2011 metais jį leido leidykla „Terevinf“ su mano komentarais, straipsniu apie knygos autorių ir mano tuometinius leidybos teiginius. Leidyklos „Samokat“ vyriausiajai redaktorei Irinai Balakhonovai patiko tai, ką aš padariau. Ir po kurio laiko Irina man pasakė, kad Samokatas norėtų išleisti dviejų Peterburgo rašytojų - Valerijaus Popovo ir Sergejaus Wolfo - knygas. Ar imsiuosi? Galbūt juos reikia dekoruoti ypatingai. Bet redaktoriui nebuvo priskirtas ypatingas vaidmuo rengiant šias knygas leidybai, ir man tai nebuvo labai įdomu. Taigi pasakiau, kad esu pasiruošęs kibti į darbą, bet jį statysiu kitaip. Aš gavau viską, ką parašė Vilkas, ir viską, ką parašė Popovas, ir aš viską perskaičiau. Jaunystėje skaičiau Valerijaus Popovo knygas. Ir aš niekada negirdėjau apie Sergejų Wolfe (išskyrus tai, kad šį vardą sutikau Sergejaus Dovlatovo dienoraščiuose). Surinkau kolekcijas, pasikviečiau iliustratorių, kurie, kaip man atrodė, gali susidoroti su užduotimi, ir knygos pasirodė. Jie pasirodė gana sėkmingi knygų rinkoje. Pradėjau galvoti, kurioje eilėje jie galėtų stovėti. Kas yra šis rašymo ratas? Ir tada man pasirodė, kad projektas turėtų būti susijęs su „Atšilimo“ literatūra. Nes tai yra kažkas ypatingo, pažymėto ypatingais rusų literatūros pasiekimais apskritai. Taip pat galite lokalizuoti projektą - pasiimkite tik to meto Leningrado autorių knygas. Bet, žinoma, savo leidybos karjeros pradžioje negalėčiau pasakyti, kad buvau sumanęs projektą „atšildyti“ literatūrą. Koncepcija dabar atrodo plonesnė.

Palaukite, bet Vilko ir Popovo knygos yra 70 -tieji metai, ar ne? O „atšildymo literatūra“, kaip suprantu, yra 50-ųjų-60-ųjų vidurio literatūra?

Ar manote, kad 70 -ųjų knygos nebegalima laikyti „atšildymo“ literatūra?

Tačiau „atšilimas“, man atrodo, turi istoriškai apibrėžtą pagrindą? Ar tai baigiasi Chruščiovo perkėlimu?

Aš nekalbu apie atšilimą kaip apie politinį reiškinį. Turiu omenyje literatūrą, kuri atsirado šiuo laikotarpiu ir kurį laiką tęsėsi. Man atrodo, kad galime kalbėti apie kai kuriuos bendrus bruožus, būdingus šiai literatūrai, kuriuos aš apibūdinu kaip „atšildymą“. Šio laikotarpio rašytojai yra žmonės, gimę 30 -ųjų pabaigoje - 40 -ųjų pradžioje ...

- Vaikystėje išgyvenę karą.

Ir jie negavo stalininio auklėjimo. Tai nėra „XX -ojo kongreso vaikai“, jie neturėjo savyje nieko laužyti - nei politiškai, nei estetiškai. Jauni Sankt Peterburgo vaikinai iš inteligentijos šeimų, nukentėję nuo represijų ar kitaip nukentėję nuo teroro eros. Žmonės, patekę į literatūrą apie ideologinį ir estetinį buvusių vertybių neigimą. Jei jie kažkuo vadovavosi savo darbe, labiau tikėtina, kad tai bus Hemingvėjus ir Remarkas, o ne, pavyzdžiui, Leo Kasilis. Jie visi pradėjo kaip suaugę rašytojai. Bet jie nebuvo paskelbti, todėl buvo įspausti į vaikų literatūrą. Tik ten jie galėjo užsidirbti pragyvenimui literatūriniu darbu. Čia turėjo įtakos ir jų išsilavinimo specifika. Visi jie buvo „prastai išsilavinę“.

Ar turite omenyje, kad jie nemokėjo jokių užsienio kalbų? Kad jie neturėjo gimnazijos ar universiteto išsilavinimo, kaip amžiaus pradžios rašytojai?

Įskaitant. Pasternakas ir Achmatova galėjo užsidirbti literatūriniams vertimams. O šie - negalėjo. Pavyzdžiui, Valerijus Popovas baigė Elektrotechnikos institutą. Andrejus Bitovas tarė sau: ką mes galėtume padaryti? Mes buvome laukiniai. Ir jie norėjo egzistuoti humanitarinėje srityje. Tad teko „eiti“ į vaikų literatūrą. Tačiau į vaikų literatūrą jie atėjo kaip laisvi žmonės. Jie netiko ir netiko. Kaip manė, kad tai būtina, jie parašė. Be to, jų pačių kūriniai atsidūrė labai kokybiškame kontekste: tuo metu jie pradėjo versti šiuolaikinę užsienio literatūrą, o tai anksčiau buvo visiškai neįmanoma, pasirodė Salingerio ir Belo Kaufmano kūriniai. Staiga vyresnės kartos rašytojai kalbėjo visiškai kitaip. Pasirodė Alexandros Brushtein „Kelias į tolį“, taip pat nauja Fridos Vigdorovos pedagoginė proza. Kilo pedagoginė diskusija ... Visa tai kartu sukėlė tokį reiškinį kaip sovietinė „atšildymo“ literatūra ...

Bet mano interesai tuo neapsiriboja. „SHKID Respublika“ arba „Conduit“. Švambranija “ - tai kito laikotarpio knygos, kurias aš perleidžiu. Nors dabar nieko nenustebinsi žodžiu „perspausdinti“ ...

Tai yra tiesa. Šiandien viskas perspausdinama. Bet ar manote, kad jūsų pakartotiniai spaudiniai gerokai skiriasi nuo kitų leidėjų?

Na, tikiuosi, jie skiriasi leidybos kultūros lygiu. Ar aš to paties išmokau per dešimt metų? Pavyzdžiui, tai, kad, imantis pakartotinio spausdinimo, archyvuose reikia rasti patį pirmąjį leidimą, o dar geriau - autoriaus rankraštį. Tada galite daug ką suprasti. Galite rasti cenzūros sąskaitų, kurios iškreipia pradinį autoriaus ketinimą. Galite ką nors suprasti apie autoriaus ieškojimus, apie jo profesinį tobulėjimą. Ir dalykus, kurie paprastai egzistavo iki šiol, galite rasti tik rankraštyje. Be to, mano rengiamuose pakartotiniuose spaudiniuose redaktorius ir jo komentarai atlieka ypatingą vaidmenį. Mano užduotis yra ne tik supažindinti skaitytoją su pirmuoju, atrodytų, garsaus Levo Kasilio kūrinio leidimu, bet ir pastabų pagalba, pasitelkus istorinį straipsnį, papasakoti apie knygoje aprašytą laiką, apie tą kartą. Knygynuose galite rasti įvairių „SHKID Republic“ leidinių skirtingomis kainų kategorijomis. Bet mano knygą, tikiuosi, skaitytojas nusipirks dėl komentarų ir teksto straipsnio. Tai čia beveik svarbiausia.

- Tai yra, tai tam tikru būdu yra ypatingas žanras - „komentuojama knyga“?

Pasakykime taip: tai mokslinio literatūros paminklų publikavimo tradicijos perkėlimas į palyginti neseniai sukurtą, bet ir kitam laikui priklausančią literatūrą. Komentarai, kuriuos pateikiu savo knygoms, visai nėra akademiniai. Tačiau ne vienas literatūros kritikas, skaitydamas juos, turėtų susiraukti - bet kokiu atveju tai yra užduotis, kurią išsikėliau sau.

- Kaip parenkamos knygos komentuojamam leidimui?

Pagrindinis kriterijus yra meniškumas. Manau, kad turėčiau iš naujo skelbti tik tuos tekstus, kurie kažką keičia rusų prozos ar poezijos kompozicijoje. Ir tai, visų pirma, yra kūriniai, kuriuose pagrindinis dalykas yra ne siužetas, ne personažai, o tai, kaip ten komponuojami žodžiai. Man „kaip“ yra svarbiau už „ką“.

- Jūsų knygas leidžia vaikų ir paauglių literatūrai besispecializuojanti leidykla, todėl kyla klausimas, kam jos skirtos. Pavyzdžiui, man buvo labai sunkus jausmas, kai perskaičiau Maryanos Kozyreva „Mergina priešais duris“. Man atrodo, kad ne vienas šiuolaikinis paauglys, jei nėra „temoje“, nieko nesupras - nepaisant komentarų. Bet jei knyga pasirenkama dėl kalbinių ir meninių nuopelnų, atrodo, kad jie turi „dirbti“ patys, be komentarų. Ar čia yra prieštaravimas?

- Mano nuomone, ne. Maryana Kozyreva parašė knygą apie ketvirtojo dešimtmečio represijas ir apie gyvenimą evakuojant. Meniniu požiūriu tai yra gana pagrįstas darbas. Ir tai leidžia kelti šią temą ir lydėti tekstą su istoriniais komentarais. Tačiau neneigiu, kad ši knyga nėra skirta paaugliams. Maryana Kozyreva rašė suaugusiems. O Kasilis parašė „Conduit“ suaugusiems. Knygos adresatas pasikeitė jau leidžiant knygą.

Man atrodo, kad tai buvo būdinga to meto literatūrai. Auksinis raktas, kaip rašo Mironas Petrovskis, taip pat turėjo paantraštę „romanas vaikams ir suaugusiems“ ...

Apskritai, nuo pat pradžių kūriau neaiškaus amžiaus adresato knygas - tas knygas, kurios man pačiai įdomios. Tai, kad šios knygos parduodamos kaip paauglių literatūra, yra leidybos strategija. Paauglių knygos parduodamos geriau nei suaugusieji. Tačiau kas yra „paauglių knyga“, negaliu tiksliai apibrėžti.

Ar norite pasakyti, kad protingi 15–16 metų paaugliai skaito tą patį, ką ir suaugusieji? Kad nėra aiškios ribos?

Net ir ankstyvame amžiuje estetiškai „išpumpuotas“ paauglys skaito tą patį, ką ir suaugęs. Jis jau sugeba jausti, kad pagrindinis dalykas yra „kaip“, o ne „kas“. Bent jau aš buvau toks paauglys. Ir man atrodo, kad laikotarpis nuo 13 iki 17 metų yra intensyviausio skaitymo laikotarpis. Būtent šiuo laikotarpiu perskaičiau man pačias svarbiausias knygas. Žinoma, pavojinga padaryti savo patirtį absoliučia. Tačiau žmogus išlaiko didelį skaitymo intensyvumą tik tuo atveju, jei jis prisitaiko prie humanitarinės pagalbos. O paauglystėje išdėstyti pagrindiniai skaitymo būdai.

Tai yra, jūs vis tiek turite omenyje paauglį, kai ruošiate knygą leidybai. Kam dar reikia iliustracijų?

Iliustracijos yra svarbios teksto suvokimui. Ir man labai svarbi vizuali knygos įvaizdis. Visada leidžiau ir toliau leidžiu knygas su naujomis iliustracijomis. Aš ieškau šiuolaikinių menininkų, kurie, mano požiūriu, galėtų susidoroti su užduotimi. Ir jie piešia naujas nuotraukas. Nors šiuolaikinėje knygų leidyboje vyrauja kitokia tendencija. Paprastai knygos perspausdinamos tomis pačiomis iliustracijomis, kurias prisimena šių dienų paauglių seneliai.

Tai labai suprantama. Tai leidžia knygą atpažinti. Pripažinimas patraukia nostalgiškus žmonių jausmus ir skatina gerus pardavimus.

Taip. Tačiau tokiu būdu patvirtinama idėja, kad rusų knygų iliustracijos aukso amžius yra praeityje. Aukso amžius yra Konaševičius. Arba bent jau Kalinovskis. O šiuolaikiniai iliustratoriai skulptūruoja, koks tai siaubas ... Ir mano knygų apžvalgose (pavyzdžiui, skaitytojų atsiliepimuose „Labirinto“ svetainėje) dažnai kartojasi tas pats „motyvas“: jie sako, tekstas geras, bet nuotraukos blogos. Bet dabar atėjo laikas naujam vizualumui. Ir labai svarbu, kad tai padėtų naujam teksto suvokimui. Nors, žinoma, tai nėra lengva.

- Ir, žinoma, diskutuotina ... Bet - įdomu. Buvo labai įdomu su jumis pasikalbėti.

Kalbino Marina Aromshtam

____________________________

Interviu su Ilja Bernsteinu

Nepriklausomo Maskvos leidėjo ir redaktoriaus meistriškumo kursai visada pritraukia kūrybingų žmonių dėmesį, kad ir kur jis jiems vadovautų. Pskovas nebuvo išimtis. Jis atvyko pas mus į tarptautinį knygų forumą „Rusijos vakarai“ ir su publika pasidalino savo leidybos sėkmės paslaptimi, taip pat mintimis apie skaitymą ir, tiesą sakant, apie knygas. Ir jie yra paslaptys, todėl korespondentas " Pressaparte»Aš jais domėjausi, kad vėliau drąsiai pasakyčiau savo skaitytojams.

Ilja Bernšteinas į savo „Redaktoriaus knygą arba 4 viename“ įdėjo pagrindinę sėkmingo leidėjo paslaptį. Maketas, literatūros, meno ir mokslo redaktorius: tai keturios specialybės, kurias sujungia knygų leidėjas ir kurias turi įsisavinti visi, norintys pasinerti į šią jaudinančią ir audringą leidybos jūrą. Nepaisant to, kad leidėjas priima šias keturias specialybes kaip nepriklausomas viena nuo kitos, jis savo sėkmę mato būtent visų keturių derinyje. Gebėti pajusti tekstą, kad būtų galima jį išdėstyti puslapiuose ir padaryti jį skaitomą, būti kompetentingu literatūros redaktoriumi, žinoti, kas yra knygos dizainas, paaiškinti skaitytojui tam tikras knygos sąvokas. kurį Ilja Bernšteinas naudoja savo darbe.

Antroji jo paslaptis ta, kad ... „Jums nieko nereikia sugalvoti“, - įtikina leidėjas. Jo nuomone, tekstą reikia tik atidžiai išstudijuoti ir suprasti, kad būtų parinktas tinkamas dizainas ir iliustracijos.

Ilja išreiškė įdomią mintį, kuri prieštarauja dabar visuomenėje dominuojančiai. Jis mano, kad knygoms nereikia nustatyti amžiaus apribojimų, o iš skaitytojo neturėtų būti atimta laisvė skaityti tai, ko jis nori. „Kiekvienas amžius knygoje randa savo“, - sakė Pskovo leidėjas. Ir kaip prekybininkas, jis paaiškina, kad knygos turi atitikti klientų poreikius, knyga turi atitikti skaitytojo lūkesčius, šiuo atveju ji bus sėkminga ir bus kelis kartus perspausdinta.

Savo leidykloje Maskvoje Ilja Bernšteinas pradėjo kurti knygų seriją karine tema „Kaip buvo“. Iki Pergalės Didžiajame Tėvynės kare 70 -mečio jis planuoja, jei įmanoma, iš naujo išleisti knygas apie karą, atkurtą originalų tekstą ir pridėjus mokslinių komentarų. Jis jau žino, kad seriale bus Viktoro Dragunskio, Vadimo Šefnerio, Vitalijaus Semino ir kitų rašytojų, kurie buvo įvykio fronte liudininkai, kūriniai. Ateityje leidykla ir toliau stengsis leisti knygas karinėmis temomis. „Kažkaip paaiškėja, kad knygos apie karą visada yra aktualios“, - įsitikinusi leidėja.

« Pressaparte»

Sausio 24 d. Leidėjas Ilja Bernsteinas skaitė paskaitą apie knygas “ Kanalas. Švambranija"ir" Shkid Respublika". Abu kūriniai tapo sovietinės vaikų literatūros klasika. Tačiau apie juos žinome, kaip paaiškėjo, ne viską. V Vaikų kambarys Užsieniečiai leidėjas aprašė paslaptis, su kuriomis teko susidurti rengiant šias knygas.


Kaip redaguoti klasiką

Naujas leidimas „Conduit. Schwambrania “stebina nuo pat pavadinimo. Kur dingo tradicinis „ir“ aljansas?

Ilja Bernsteinas: „Rašyba skiriasi nuo priimtos. Ir čia tai neatsitiktinai. Išleidau pirmąjį autoriaus leidimą. Levas Kasilis iš pradžių parašė dvi atskiras istorijas ir taip egzistavo keletą metų. Tik tada jis jas sujungė ir perrašė į vieną tekstą.».

Ilja Bernsteinas n: " Kadangi skelbiu pirmąją autoriaus versiją, skelbiu tokią, kokia buvo. Ar tai logiška? Bet aš ne. Įsivaizduoju save kaip leidėją, kuriam jaunasis Kasilis atnešė savo rankraštį. Ir aš tikiu, kad knygoje galiu pataisyti tai, ką šis pirmasis leidėjas galėjo rekomenduoti pradedančiam rašytojui.

Taip knygoje buvo ištaisytos rašybos klaidos, sena rašyba ir kai kurios semantinės klaidos. Manau, kad į tai turėjo atkreipti dėmesį pirmojo leidimo redaktorius.

Tuo pačiu metu aš pats nedarau taisymų, o tikrinu su vėlesniais kūrinio leidimais. Ir jei pamačiau, kad Kasilis suklydo, tada ištaisiau jį kitame leidime, bet iš esmės jį galima palikti, tada aš jį palikau “.

Kas bendro tarp Levo Kassilo ir Belo Kaufmano?

Ilja Bernsteinas: „Conduit“ visai nebuvo parašytas vaikams ir visai nebuvo paskelbtas vaikų leidime. Jis pasirodė žurnale „New LEF“.

Naujam laikui reikėjo naujos literatūros, faktų literatūros. Ne pasakos ir išradimai, o kažkas tikro. Arba bent jau tai, kam suteikiama dabarties išvaizda. Štai kodėl „Conduit“ atrodo sudarytas iš tikrų dokumentų: mokyklinių rašinių, įrašų dienoraštyje ...

Ar žinote kitą panašiai išdėstytą kūrinį? Tai visai kitas laikas, parašytas kita kalba, bet ir apie mokyklą. Tai Belo Kaufmano „Laiptai žemyn“.

Nežinau, ar rašytojas perskaitė „Conduit“, bet man atrodo, kad čia yra akivaizdus paveldėjimas, nors galbūt atsitiktinis ... “

Kaip fotografas Jeanas parašė misiją Iljai

Rengdamas Levo Kasilio knygą leidybai, Ilja Bernšteinas ištyrė istorijų veiksmo vietą, Engelso miestą, praeityje - Pokrovską. Jis taip pat susipažino su to meto spauda. Viena iš skelbimų sename Saratovo laikraštyje užkariavo leidėjo širdį. Pokrovskio fotografas, vardu Jean, tiksliai suformulavo savo darbo principą.

Ilja Bernsteinas n: " Jei aš kada nors turėsiu savo svetainę ir joje bus skyrius „Misija“, aš tuo apsiribosiu. „Prašau klientų ponų nepainioti mano darbo su kitais pigiais daiktais, kurie negali konkuruoti su manimi, nes jie naudoja kažkieno rankų darbą. Visus darbus, kuriuos siūlau, atliksiu aš, savo darbu ir man asmeniškai prižiūrint “. Taip darau savo knygas».

Ilja taip pat domėjosi, kas iš tikrųjų yra Dostojevskio mokykla, kalbėjo apie alternatyvų knygos tęsinį

galina artemenko

Į istoriją „Scooter“

Sankt Peterburge dešimtą kartą buvo įteikta visos Rusijos literatūrinė premija, pavadinta S. Ya. Marshako vardu, kurią įsteigė leidykla „Detgiz“ ir Sankt Peterburgo rašytojų sąjunga.

„Geriausio autoriaus“ nominacijoje nugalėtoju tapo Michailas Yasnovas, geriausiu menininku pripažintas Sankt Peterburgo iliustratorius, dizaineris, Rusijos dailininkų sąjungos narys Michailas Byčkovas. Apdovanojimas „Už geriausią knygą“ buvo skirtas vaikų folkloro kolekcionieriaus ir iliustratoriaus Leonido Kaminskio ir leidyklos „Detgiz“ kūrybai už „Rusijos valstybės istoriją ištraukose iš mokyklinių rašinių“.

Vienintelis maskvėnis, gavęs aukščiausią apdovanojimą, buvo leidėjas Ilja Bernšteinas, kuris tapo geriausiu nominacijoje „Už leidybos atsidavimą“. Apdovanojimų ceremonija įvyko Sankt Peterburgo centrinėje vaikų miesto bibliotekoje spalio 30 d. Sankt Peterburgo „Easy-Easy“ erdvė. Rinkinys iš paskaitos buvo nukreiptas į labdarą.

Ilja Bernšteinas pristatė knygų seriją „Gimtoji kalba“, kurią išleido leidykla „Samokat“. Jame yra knygos, kurios perteikia septintojo ir aštuntojo dešimtmečio Leningrado rašymo aplinkos atmosferą, pateikia tuo metu atsiradusius pavadinimus ir temas. Tarp serijos knygų yra Valerijaus Popovo, Boriso Almazovo, Aleksandro Krestinskio, Sergejaus Wolfo kūriniai.

Serialas gimė taip: leidyklai buvo pasiūlyta iš naujo išleisti dvi Sergejaus Wolfo knygas. Tačiau Iljos Bernsteino taisyklėse nėra tiesiog knygų perpublikavimo - jis iš tikrųjų jas leidžia iš naujo, ieško iliustratorių. Jis perskaitė Vilką, tada Popovą ir nusprendė sukurti seriją: „Visi šie rašytojai į literatūrą pateko po XX kongreso, dauguma jų buvo kažkaip pažįstami, draugiški, daugelis jų yra užrašyti jo sąsiuviniuose Sergejus Dovlatovas“.

Tačiau pagrindinis dalykas, kurį pažymi leidėjas, yra tai, kad šie rašytojai nekėlė sau „vaikų užduočių“ vaikų literatūroje. Iš tiesų, vaikų literatūra yra ryškus siužetas, įdomus siužetas, nepaleidžiantis skaitytojo, linksmi personažai, privalomas didaktinis komponentas. Tačiau įvardytiems autoriams pagrindinis dalykas tapo kažkas kita - žodžių sąveika tekste. Žodis tapo pagrindiniu veikėju. Jie jokiu būdu nenuleisdavo kartelės, kalbėdami su vaikišku skaitytoju apie įvairiausius dalykus.

Šiuo metu serijoje yra aštuonios knygos, įskaitant Boriso Almazovo „Žiūrėk - aš augau“ ir „Gražiausias arklys“, Valerijaus Popovo „Mes nesame gražūs“, Aleksandro Krestinskio „Tusia“, „Mano geras tėtis“ Viktoras Golyavkinas ir Ingos Petkevič „Mes su Kostiku“, Sergejaus Wolfo „Tai kažkaip kvaila“ ir Vadimo Frolovo „Kas yra kas ...“. Beje, mūsų laikais garsėjusi Frolovo istorija buvo paskelbta dar 1966 m., Vis dar įtraukta į Japonijos mokyklų privalomo popamokinio skaitymo programas, JAV autorius vadinamas „rusų Salingeriu“. Ir štai, kaip sakė Bernsteinas, perspausdinę knygą, jie neseniai atsisakė įdėti ją į gerą vietą viename iš prestižinių knygynų, motyvuodami tuo, kad „jos etiketė„ 12+ “niekaip nesutampa turinys per daug suaugusiems “. Pasaka yra auganti istorija

13-metė paauglė, kurios šeimoje įvyksta dramatiškas susidūrimas: mama, įsimylėjusi kitą vyrą, palieka namus, palikdama sūnų ir trejų metų dukrą su vyru. Berniukas bando suprasti, kas vyksta ...

Boriso Almazovo knyga „Žiūrėk - aš augau“ buvo pažymėta „6+“. Tiems, kurie to neskaitė vaikystėje, leiskite jums priminti, kad veiksmas vyksta pokario pionierių stovykloje netoli Leningrado, kur vaikai ilsisi, vienaip ar kitaip traumuojami dėl karo blokados, evakuacijos, artimųjų netekties. vieni. Išvykti iš stovyklos teritorijos neįmanoma - aplinkui išminavimas, o netoli nuo nelaisvėje esančių vokiečių restauruoja tiltą. Vienas iš berniukų, vis dėlto palikęs teritoriją, sutiko kalinį ir ... pamatė jame vyrą. Bet jo draugai to nesupranta ...

Ilja Bernsteinas pažymi, kad seriale „Gimtoji kalba“ iš pradžių nebuvo komentarų ir mokslinio aparato. Tačiau leidėjas susimąstė: koks yra atotrūkis tarp to, ką autorius galvoja ir ką jis gali pasakyti? Šeštajame dešimtmetyje buvo parašytos knygos, rašytojai galėjo daug ką pasakyti, bet ne viską. Veikė išorinė ir vidinė cenzūra. Taigi Aleksandro Krestinskio knyga „Tusija“ - istorija apie mažą berniuką, kuris trečiojo dešimtmečio antroje pusėje gyvena su mama ir tėčiu dideliame bendrame Leningrado bute, įtraukė ir vėlesnę istoriją, parašytą jau 2004 m. Izraelyje per metus. iki autoriaus mirties „Broliai“. Ir tai iš tikrųjų yra ta pati berniuko istorija, tik dabar Aleksandras Krestinskis tiesiogiai kalba apie represijas ir apie areštus bei apie tai, kokį sunkų darbą patyrė vienas iš jo brolių ir kaip mirė kitas. Ši istorija nebėra lydima iliustracijų, o šeimos nuotraukos iš Krestinskio archyvo.

Boriso Almazovo knygoje „Gražiausias arklys“ taip pat yra du vėlesni autoriaus kūriniai - „Plonasis šermukšnis“ ir „Riebus“, kur Almazovas pasakoja savo šeimos istoriją. Prie jų taip pat pridedamos šeimos nuotraukos.

Bernsteinas leidykloje „Samokat“ kuria dar vieną knygų seriją „Kaip buvo“, kurios tikslas - nuoširdžiai, kartais kiek įmanoma griežčiau, papasakoti šiuolaikiniams paaugliams apie Didįjį Tėvynės karą. Autoriai vėl yra tų laikų žmonės, išgyvenę karą - Viktoras Dragunskis, Bulatas Okudzhava, Vadimas Shefneris, Vitalijus Seminas, Marija Rolnikaitė, Itzhakas Meras. O dabar kiekvienoje serijos knygoje meno kūrinys papildytas istoriko straipsniu, išdėstančiu šiandienos požiūrį į aprašytus įvykius.

Paklausta, kiek šių knygų reikia šiuolaikiniams vaikams ir paaugliams, kaip jos skaitomos ir bus skaitomos, leidykla atsakė: kam ji skirta šiandien. Aš neturiu jokios ypatingos misijos, galbūt šios knygos padės man suprasti, kas vyksta šiandien, ir padaryti savo pasirinkimą “.


Komentarai (1)

Labiausiai skaito

Rusijos muziejus Michailovskio pilyje atidarė parodą, skirtą Konstantino Somovo 150 -mečiui.

Savo filme režisierius kontrastuoja gyvenimo tiesą - ir jos amžiną, nesunaikinamą ekrano imitaciją.

Operetė yra gera bet kuriuo metų laiku, bet ypač vasarą.

Mūsų šalies kultūrai atėjo svarbus momentas: vyksta karas dėl to, kaip ji vystysis toliau.

Prisimename du sovietinius režisierius.

Dalyvaujant kolekcionieriams, buvo galima vizualiai parodyti menininko, kuris vienodai domėjosi audros ir ramybės temomis, kontrastus.

Ilja Bernsteinas - apie suaugusiųjų vaikų literatūros temas, atšilimo erą ir skirtingų kartų knygų skonį

Filologai palyginti neseniai suprato, kad rusų vaikų literatūra, ypač jos klestėjimo laikais - SSRS atšilimo epochoje, yra ne mažiau giliai susijusi su savo laiku ir žmonėmis nei suaugusiųjų literatūra. Vienas pirmųjų šį lobį atrado nepriklausomas leidėjas Ilja Bernšteinas. Jis pradėjo leisti knygas vaikams su komentarais keliuose šimtuose puslapių. Ir jie išsiskiria, tampa populiariu skaitymu tarp suaugusiųjų, kurie kažkada užaugo Deniso pasakose ar Dunno Mėnulyje. Leidėjas išsamiau papasakojo apie savo projektus, asmeninį kelią ir apskritai vaikų literatūrą interviu „Realnoe Vremya“.

„Laikas buvo toks: jaunystė, įžūlumas, užsispyrimas ir itin žemi profesiniai reikalavimai“

Ilja, tavo kelias į knygų ir leidybos pasaulį buvo sunkus ir ilgas. Papasakokite, ką išgyvenote prieš tapdamas tuo, ką jie vadina „nepriklausomu amatų leidėju“?

Kai turėjau pasirinkti būsimą profesiją, tai buvo 1984 m., O mano idėjos apie galimybes buvo labai siauros. Ankstesnės dvi mano „protėvių“ kartos ėjo tuo pačiu keliu: mano tėvų namuose susirinkusioje kompanijoje visi vyrai buvo technikos mokslų kandidatai ir galvos skausmai. Neturėjau nei galimybių, nei susidomėjimo šiuo klausimu. Tačiau aplinkiniai žmonės skeptiškai žiūrėjo į bet kokią kitą vyro specialybę.

Aš ėjau mažiausio pasipriešinimo keliu, mokiausi programinės įrangos inžinieriaus ir net kurį laiką dirbau pagal specialybę. Mano laimei, netrukus atėjo 90 -ieji, kai buvo pasirinkimas - arba palikti šalį, kaip tai padarė absoliuti dauguma mano aplinkoje, arba likti gyventi naujoje situacijoje, kai atsivėrė visos nišos ir buvo įmanoma daryk bet ką.

Knygas mėgau nuo vaikystės. Būtent kaip objektas - be teksto ir iliustracijų jie man labai patiko. Perskaičiau išvestį, įsiminiau šriftų pavadinimus, nerimavau. Jei knygos buvo su komentarais, dažnai jas perskaičiau prieš tekstą. Užaugęs tapau knygų kolekcionieriumi. Kasdien, grįžęs iš darbo, atlikdavau pervedimą „Kuznetsky Most“, kur spekuliacinė knygų rinka veikė daugelį metų. Tamsoje (ypač žiemą) tylintys žmonės vaikščiojo ar stovėjo, artėjo vienas prie kito, keitėsi konspiracinėmis frazėmis, pasitraukė į šalį ir iškeitė knygas į pinigus. Beveik kiekvieną dieną ten praleisdavau valandą ir išleisdavau visus pinigus, kuriuos uždirbau kaip „jaunas specialistas“.

Bet aš nepirkau knygų, kad jas perskaityčiau. Aš perskaičiau kelis procentus iš savo didelės bibliotekos. Tuo metu knyga buvo retenybė, medžioklės objektas. Mane domino sportas. Ir aš nesupratau, ką daryti su šiuo interesu. Pirmas dalykas, kuris atėjo į galvą, buvo kolekcionavimas. Litpamyatniki, Academia, Aquilon - standartinis būdas. O jei manęs paklaustų, kaip aš matau savo ateitį, atsakyčiau (gal ir supratau), kad būsiu pardavėja dėvėtame knygyne, bet ne Rusijoje, o šalia kokio nors Vakarų universiteto. Bet visa tai buvo spekuliacija, ir tada aš nesiruošiau nieko daryti.

Tada pagavau tokią žuvį neramiame vandenyje: daugelis, uždirbę pirmuosius pinigus, nusprendė, kad kitas dalykas, kurį jie padarys, bus laikraščio leidimas. Ir tapau tokių laikraščių redaktoriumi. Šie leidimai retai pateko į antrąjį ar trečiąjį numerį, nors jie prasidėjo žiauriai. Taigi per porą metų aš redagavau pusšimtį skirtingų laikraščių ir žurnalų įvairiomis temomis, net religinėmis. Laikas buvo toks: jaunystė, avantiūrizmas, įžūlumas, neapykanta ir itin žemi profesiniai reikalavimai, taip pat moraliniai - visi vienaip ar kitaip apgaudinėjo vienas kitą, ir man gėda prisiminti daugelį dalykų, kuriuos tada dariau.

Tuomet dėl ​​viso to susidarė redakcinė kolegija - fotografas, dizaineris, korektorius, redaktorius. Ir mes nusprendėme ne ieškoti kito kliento, o sukurti reklamos agentūrą. Ir jame aš buvau asmuo, atsakingas prieš klientą. Tai buvo siaubingi naktinių budėjimų laikai spaustuvėje. Ir visa tai apsunkino tai, kad penkerius metus turėjau savo mažą spaustuvę.

„Nuo vaikystės mėgau knygas. Būtent kaip objektas - be teksto ir iliustracijų jie man labai patiko. Aš perskaičiau išvestį, įsiminiau šriftų pavadinimus, tai man neramu “. Nuotrauka philologist.livejournal.com

- Kaip jus paveikė įprastos šalies ekonominės krizės?

Aš tiesiog jų vaikas. Jie labai pakeitė situaciją. Turėjau spaustuvę, dizaino skyrių ir didžiuojuosi galėdamas pasakyti, kad visi mano darbuotojai turi aukštąjį meninį išsilavinimą. Ir tada prasidėjo krizė, turėjau atleisti žmones ir pats tapti dizaineriu, kurti įvairias knygeles, brošiūras, parodų katalogus, albumus.

Bet visą šį laiką norėjau kurti knygas. Prisiminiau tai ir lengvai išsiskyriau su savo gana sėkmingais ir piniginiais siekiais, jei man atrodė, kad atsiveria durys į labiau knygų pasaulį. Taigi iš reklamos spausdinimo gamintojo tapau dizaineriu, paskui - knygų dizaineriu. Gyvenimas man atsiuntė mokytojus, pavyzdžiui, Vladimirą Krichevskį, puikų dizainerį. Per įprastą pažintį aš pasiūliau jam nemokamai pas jį dirbti, jei tik jis mane išmokys. Ir atrodo, kad tai davė man daugiau nei bet kuris kitas mokymas (ir tikrai daugiau nei įprasta „aukštoji mokykla“).

Kai tapau dizaineriu, paaiškėjo, kad mažose leidyklose reikia visiško redagavimo. Tai yra, būtų malonu, jei dizaineris galėtų dirbti tiek su iliustracijomis, tiek su tekstu, galėtų pridėti ir sutrumpinti. Ir tapau tokia įvairiapusiška redaktorė, kuri pati atlieka literatūrinį, meninį ir techninį montažą. Ir iki šiol tokia ir lieku.

O prieš 10 metų, kai kilo dar viena krizė ir daugelis leidėjų paliko rinką, o likusieji sumažino gamybos apimtis, nusprendžiau kurti knygas kaip galiu: visas pats. Ir jis pradėjo nuo mano mėgstamiausių knygų vaikams - tomis, kurios, kaip maniau, nepelnytai buvo pašalintos iš kultūros. 2009 metais buvo išleista pirmoji mano knyga - Ludwiko Ashkenazy „Šuns gyvenimas“ su Timo Yarzhombeko iliustracijomis, aš ne tik ją paruošiau, bet ir finansavau leidinį. Tituliniame puslapyje nurodyta leidykla užsiėmė pardavimais. Padariau keliolika (ar šiek tiek daugiau) knygų, pastebėjo kolegos, kitos leidyklos pasiūlė su jomis bendradarbiauti. Pirmiausia „paspirtukas“, paskui „balta varna“. Būtent tada mažų vaikų leidyklose kilo bumas.

Nelaimingi atsitikimai visada vaidino svarbų vaidmenį mano gyvenime. Su kolegomis aptariau knygų su dideliais sudėtingais komentarais leidimą. Kol jie svarstė, ar su tuo sutikti (man reikėjo partnerių, projektai žadėjo būti brangūs), mano galva, viskas jau buvo „pastatyta“, todėl visiems atsisakius, turėjau tam atidaryti savo leidyklą. Jis vadinamas „A ir B leidybos projektu“, paskutinės dvi dešimtys knygų buvo išleistos šiuo prekės ženklu.

- Kaip organizuojamas jūsų leidyklos ar, kaip dar vadinama, dirbtuvių darbas?

Tai daugiausia lemia ekonominė padėtis. Neturiu pinigų samdyti kvalifikuotų darbuotojų, bet privalau kažkaip pritraukti žmones norinčių dirbti pas mane. Ir aš siūlau atkurti kažkokią ikipramoninę gamybą ir švietimą. Dabar jis naudojamas visame pasaulyje. Tai nėra surinkimo linijos knygos gamyba, kai ji turi daug atlikėjų ir kiekvienas yra atsakingas už savo sritį.

Aš kuriu tarsi viduramžių dirbtuves: ateina žmogus, jis nežino, kaip ką nors padaryti, jis yra studentas, jis mokomas darbo medžiagos, jam suteikiamas darbas pagal jo kvalifikaciją, ir tai yra ne mokyklos problema, o tikra knyga. Aš jam nemoku stipendijos, bet nedidelį atlyginimą, kuris yra mažesnis už tą, kurį mokėčiau gatavam specialistui, tačiau jis įgyja išsilavinimą ir praktiką. Ir jei mano mokinys nori atidaryti savo dirbtuves, aš padėsiu, galiu net paaukoti pirmosios knygos idėją arba atnešiu ją su leidėjais, sutinkančiais išleisti jo knygą.

Niekada nedirbau su leidėjais kaip darbuotojas, tik kaip partneris. Knyga teisiškai priklauso man, autorių teisės priklauso man. Leidėjas man nemoka mokesčio, bet dalijasi gautomis pajamomis su manimi. Žinoma, leidyklai ši situacija nepatinka, ji yra pasirengusi to siekti tik tada, jei supranta, kad pati negali sukurti tokios knygos arba jei ji yra per brangi. Jūs turite sugebėti sukurti tokias knygas, dėl kurių leidėjas sutiks priimti jūsų sąlygas.

Aš darau ne tai, kas man neįdomu, bet tikėtina, kad man sekasi. Mano praktikoje to dar neįvyko, nors būtų pats laikas. Greičiau kyla idėja, ir aš ją įgyvendinu. Aš visada pradedu seriją, tai teisinga marketingo požiūriu: žmonės pripranta prie dizaino ir perka knygą, net nežinodami autoriaus, dėl serialo reputacijos. Bet kai nustatoma serijinė gamyba, sukuriama nuo penkių iki dešimties tokių knygų, ji nustoja man būti įdomi ir atsiranda tokia mintis.

Dabar išleidžiame „Ruslit“ seriją. Iš pradžių ji buvo sumanyta kaip „literatūros paminklai“, tačiau su išlygomis: knygos, parašytos XX a. NS.

„Niekada nedirbau su leidėjais kaip darbuotojas, tik kaip partneris. Knyga teisiškai priklauso man, autorių teisės priklauso man. Leidykla man nemoka honoraro, bet dalijasi gautomis pajamomis su manimi “. Nuotrauka papmambook.ru

„Mes esame kaip pionieriai, kurie tiesiog išnaikino planus ir žengia toliau“

- Kaip radote parašyti didelius, rimtus vaikų knygų komentarus?

Komentuodavau ir kituose epizoduose, man tai visada buvo įdomu. Esu toks nuobodus, kuris, skaitydamas vaikui knygą ar kartu žiūrėdamas filmą, gali staiga sustoti ir paklausti: „Ar supranti, ką turiu omenyje?“.

Man pasisekė, radau kolegų profesionalių filologų ir kartu linksmų žmonių, kuriems tradicinio filologinio komentaro rėmai yra siauri. Olegas Lekmanovas, Romanas Leibovas, Denisas Dragunskis ... Visų jų neišvardinsiu - staiga pamiršiu, kam. Išleidome 12 „Ruslit“ knygų. Yra planų ateinantiems ar dvejiems metams.

Taip atsitiko, kad šios komentarų knygos staiga užsidegė. Anksčiau, jei buvo prašoma tokio dalyko, tada paslėpta, paslėpta forma nieko panašaus nebuvo, niekam neatėjo į galvą. Tačiau dabar, kai jis yra, atrodo savaime suprantama, kad galima paskelbti Deniskino istorijas dviejų šimtų puslapių moksliniu aparatu.

Kam to reikia? Na, pavyzdžiui, suaugę šių knygų skaitytojai, tie, kurie mylėjo šias knygas ir nori suprasti, kas yra paslaptis, tikrina savo įspūdžius. Kita vertus, pasirinkta vaikų literatūra suteikia mums galimybę išbandyti naują žanrą - tai nėra komentarai visuotinai priimta to žodžio prasme (nesuprantamų žodžių ir realybės paaiškinimas, bio -bibliografinės nuorodos), bet pasakojimas apie veiksmo vietą ir laiką, paremtas tekstu ...

Mes paaiškiname daug dalykų, kuriems nereikia paaiškinimo, tačiau turime ką pasakyti. Kartais tai tiesiog mūsų vaikystė, su kuria esame glaudžiai susiję ir žinome daug ko, ko knygose nepavyks perskaityti. Tai netgi taikoma „Dragoonsky“. Mes esame jaunesni už Deniską, bet tada realybė pamažu keitėsi, ir mums lengva įsivaizduoti, kas įvyko prieš dešimt metų.

- Anksčiau niekas nekomentavo vaikų literatūros?

Dar visai neseniai vaikų literatūra rimtų filologų nebuvo laikoma profesinės veiklos sritimi. Sidabro amžius yra kitoks! Ir kai kurie nežino - tai nėra rimta. Ir mes tiesiog atsidūrėme Klondike - tai didžiulis atradimų skaičius, mes neturime laiko jų apdoroti. Mes esame kaip pionieriai, kurie tiesiog surengė planus ir judėjo toliau: taip įdomu, kas bus toliau, kad nėra laiko ir noro plėtoti atvirą siužetą. Tai nežinoma. Ir bet koks prisilietimas prie to ir kelionė į archyvą atveria bedugnę. O mūsų „suaugusiųjų apie vaiką“ požiūrio naujovė taip pat leidžia naudoti įdomią tyrimo optiką. Tai pasirodė labai „kanalas“.

- O kas perka?

Į humanitarą orientuoti žmonės perka. Tie, kurie perka visokią intelektualią suaugusiųjų literatūrą. Tai tampa tam tikra intelektualine literatūra suaugusiems. Nepaisant to, kad visada yra tikras vaikams skirtas darbas, didelis spausdintas, su „vaikų“ paveikslais. Ir komentaras pašalinamas pabaigoje, tai netrukdo susidaryti tiesioginiam įspūdžiui. Galite perskaityti knygą ir sustoti. Nors, beje, gausu komentarų, knyga brangsta.

„Jie galėtų rašyti vaikams, nesumažindami savo reikalavimų sau, nesiklaupdami tiesiogine ar perkeltine prasme“.

Akivaizdu, kad situacija su literatūra nėra pastovi. Galima būtų manyti, kad bet kuriuo metu yra puikių, gerų, vidutinių ir blogų rašytojų, jų procentas yra maždaug panašus. Ir bet kuriuo metu sukuriami išskirtiniai darbai. Bet taip nėra. Buvo aukso amžius, sidabro amžius, o tarp jų - ne taip tankiai. Ir per atšilimo metus atsirado daug gerų vaikų rašytojų ne tik todėl, kad atėjo laisvė (nors ir labai ribota). Yra daug veiksnių. Daug kas priklauso nuo aplinkybių sutapimo, nuo asmenybių.

Atšilimas yra rusų vaikų literatūros viršūnė, tada į Detlitą įžengė daug ryškių ir laisvų talentingų žmonių. Atšilimas nepanaikino cenzūros, bet pagimdė norą pabandyti „apeiti šleifą“. Rašytojai vis dar negalėjo paskelbti savo drąsių „suaugusiųjų“ tekstų. O vaikų literatūra, kurioje buvo daug mažiau cenzūros, leido save realizuoti tiems, kurie laisvo pasirinkimo situacijoje greičiausiai nebūtų pasirinkę vaikų literatūros.

Taip pat buvo, galima sakyti, „verslo požiūris“. Jei perskaitysite tai, ką Dovlatovas paskelbė žurnale „Koster“, pasidarys nepatogu - tai akivaizdus oportunistinis įsilaužimas. Tačiau buvo daug „suaugusių“ rašytojų, kurie dėl to sirgo net smulkmenomis.

Susikūrė neformalios literatūros grupės. Leidykloje „Samokat“ turiu seriją „Gimtoji kalba“ - tai Leningrado atlydžių literatūra. Kai pradėjau tai publikuoti, net neįsivaizdavau, kas yra toks reiškinys. Tačiau iš „lauko tyrimų“ rezultatų paaiškėjo, kad šios knygos ir šie autoriai turi daug bendro. Viktoras Golyavkinas, Sergejus Wolfas, Igoris Efimovas, Andrejus Bitovas, daugelis tų, kurie dabar gyvena ir rašo, pavyzdžiui, Vladimiras Voskoboinikovas, Valerijus Popovas. Apskritimas, kuris paprastai apibrėžiamas Dovlatovo ir Brodskio vardais, yra maždaug tuo pačiu laiku (prieškario ar karo metais) gimę žmonės, represuotų (arba stebuklingai ne) tėvų vaikai, užauginti už stalininės paradigmos ribų. , kurio, palyginti, 20 -asis TSKP suvažiavimas nepadarė, kuriam jis neatmerkė akių.

Ir jie galėjo rašyti vaikams, nesumažindami savo reikalavimų sau, nesiklaupdami tiesiogine ar perkeltine prasme. Jie ne tik neatsisakė savo suaugusiųjų prozos idėjų ir užduočių, ne tik nepriėmė cenzūros priespaudos, bet net vaikų literatūroje nesivadovavo svarstymais „Ar mažasis skaitytojas tai supras“? Tai taip pat yra vienas svarbiausių atšildymo laimėjimų - tada ne tik knygos nustojo būti ugdančios, didaktinės ir ideologiškai pakrautos, pasikeitė bendras tonas.

Anksčiau vaikų literatūroje buvo aiški hierarchija. Yra mažas vaikas, yra suaugęs. Suaugęs protingas, vaikas kvailas. Vaikas daro klaidas, o suaugusysis padeda jam ištaisyti. Ir čia vaikas vėl ir vėl pasirodo esąs gilesnis, plonesnis, protingesnis nei suaugęs. Ir suaugęs žmogus yra šokiruotas.

Pavyzdžiui, istorijoje „Mergina ant kamuolio“: Deniska sužino, kad „ji“ paliko - menininkė Tanechka Vorontsova, kurią jis matė tik arenoje ir net sapnuose. Kaip reaguoja tėtis? - Nagi, eikime į kavinę, valgykime ledų ir išgerkime citrinos. O vaikas? Arba kitoje istorijoje: "Kaip nusprendėte šiam kirminui padovanoti savivartį?" „Kaip tu negali suprasti ?! Juk jis gyvas! Ir šviečia! "

„Dragoonskis yra sumanus cenzūros fronto kovotojas, jis nebuvo disidentas - sėkmingas popmuzikos pasaulio žmogus ir negali būti atstovaujamas kaip rašytojas„ iš pogrindžio “ir cenzūros auka. Būtų teisingiau kalbėti apie jo istorijų cenzūrą po mirties. Tai bjaurus dalykas, ir tai vyksta visą laiką “. Nuotrauka donna-benta.livejournal.com

Kita vertus, pedagogikoje suaugusio vaidmuo, žvelgiant žemyn, atšildymo metu buvo pastebimai peržiūrėtas, ir tai buvo naudinga literatūrai.

Daug kas pasikeitė estetikoje. Tie, kurie atėjo į vaikų literatūrą, įprastą Dovlatovo ratą, bandė lopyti, susieti nutrūkusią laikmečių jungtį - juk dar buvo įmanoma rasti tuos, kurie, pavyzdžiui, rado ir prisiminė sidabro amžių. Juk jaunimas, jų pačių žodžiais, pasak Brodskio, į literatūrą atėjo „iš kultūrinės užmaršties“. Bitovas man sakė: ankstesnė karta buvo padoriai išsilavinusi, mokėjo kalbas, o kai rašytojai negalėjo publikuoti, turėjo kitų galimybių - literatūros vertimą, akademinę karjerą. - Ir mes, vakarykščiai inžinieriai, neturėjome kitos galimybės, kaip tik pasinerti į vaikų literatūrą. Viena vertus, jie buvo auklėjami apie naujai atėjusį Europos modernizmą: Hemingvėjų, „prarastos kartos“ rašytojus Remarką. Ir tai jie atėjo į vaikų literatūrą. Vaikų literatūra tada semėsi iš įvairių šaltinių.

- Sakėte, kad vaikų literatūroje vis dar egzistuoja tam tikra cenzūra. Kas tiksliai buvo cenzūruojama?

Dragoonskis yra sumanus cenzūros fronto kovotojas, jis nebuvo disidentas - žmogus iš scenos pasaulio, sėkmingas, ir jo negalima reprezentuoti kaip rašytojo „iš pogrindžio“ ir cenzūros aukos. Būtų teisingiau kalbėti apie jo istorijų cenzūrą po mirties. Tai bjaurus dalykas, ir taip yra visą laiką. Paprastas viso gyvenimo ir pomirtinio leidimo palyginimas atskleidžia šimtus pokyčių. Juos galima suskirstyti į kelias kategorijas: pavyzdžiui, tai yra padorumas. Pavyzdžiui, istorijoje „Tra-Ta-Ta Sing ratai“ Deniska važiuoja traukiniu su tėčiu, jie nakvoja toje pačioje lentynoje. O tėtis klausia: „Kur tu gulėsi? Prie sienos? " O Deniska sako: „Ant krašto. Juk išgėriau dvi stiklines arbatos, turiu keltis naktį “. Atšilimo laikais, ne taip šventai, čia nebuvo nusikaltimo. Tačiau šiuolaikiniuose leidimuose nėra arbatos.

Kitas sudėtingesnis ir paradoksalus redagavimo tipas. Redagavimui reikalingos taisyklės ir taisyklės, kurių redaktorius yra apmokytas, ir jis gali padėti netinkamam autoriui ištaisyti akivaizdžius trūkumus. To dažnai reikia. Tačiau tikrai literatūrinio teksto atveju bet koks redakcinis sklandumas yra blogesnis už autoriaus šiurkštumą.

Kai dirbau su Golyavkino istorija „Mano geras tėtis“, gavau karališką dovaną - jo paties peržiūrą: prieš mirtį jis rengė pakartotinį leidimą, paėmė knygą iš lentynos ir ištiesino ranka (manau, kad jis ką jis kažkada atėjo pas redaktorių). Įsivaizduokite dvi dialogo versijas: vienoje „pasakyta“, „pasakyta“, o kitoje - „įsiplieskusi“, „niurzganti“ ir „šnypščianti“. Antrasis variantas yra redakcinė peržiūra: profesijos pagrindai - negalima dėti tų pačių šakninių žodžių vienas šalia kito. Bet „pasakyta, pasakyta, pasakyta“ yra geriau: šitaip perteikiama vaiko kalba, jo charakteris ir manieros, pasakoja jis, o ne suaugęs. O sąmoningas teisingumas išduoda cenzorių.

Dragoonskis buvo spontaniškas modernistas, daugelis jo technikų yra tiesiai iš XX amžiaus literatūros istorijos vadovėlio. Tarkime, sąmonės srautas. Ilgas laikotarpis be taškų, su nesibaigiančiais kartojimais, tarsi Deniska susijaudinusi kalbėtų, mostelėtų rankomis: „Ir jis man, o aš jam ...“ netoliese, viskas švaru (mes atkūrėme seną versiją savo leidinyje) ).

Dragoonskis yra labai jautrus žodžiui, jis parašė „trupinį“, o ne „trupinį“, bet redaktorius jį pataisė. Knyga, tokia kaip Deniskino pasakojimai, neabejotinas literatūros pasiekimas (tai yra, visų pirma, ne „kas“, o „kaip“) yra tekstas, kuriame visi žodžiai yra savo vietose ir negali būti pakeisti kitu be didelių nuostolių. Ne visi vaikų rašytojai kelia sau tokius stilistinius reikalavimus, tačiau jis viską turi tiksliai, subtiliai, daug reikalingų smulkmenų. Pavyzdžiui, istorija „Nuo viršaus iki apačios įstrižai“ (apie tapytojus, kurie paliko savo inventorių, o vaikai netinkamai elgėsi). Komentare rašome, kad namų dailininkas neatsitiktinai buvo vadinamas Sanka, Raichka ir Nelly, tai akivaizdus socialinis pjūvis: ribinė moteris Sanka, dandy Nelly ir Raechka - mano mamos dukra, pirmą kartą neįstojo į institutą , įgydamas stažą. Dragoonskis, žinoma, žaidžia suaugusiųjų žaidimą, jis skaitomas aplink jį, tačiau tai taip pat yra rusų vaikų literatūros apie atšilimą bruožas: ji iš esmės neturi aiškios amžiaus orientacijos ir į tai yra daug įdėta. Tai ne figos kišenėje, o greičiau „vidiniams asmenims“.

„Knygos apie Didįjį Tėvynės karą, nepaisant galingos patriotinės tendencijos, tėvai neskuba pirkti“

- Kokios vaikiškos knygos tave, kaip suaugusį, nustebino? Pavyzdžiui, neseniai perskaičiau istoriją „Cukrus vaikas“, turėjome interviu su jos autore Olga Gromova.

- „Cukrinis vaikas“ yra puiki knyga (beje, išleidau knygą apie tą patį - ir represuotus tėvus, ir gyvenimą evakuojant Uzbekistane - „Mergina priešais duris“, cenzūruotu laiku parašyta ant stalo ir išleista tik samizdate. Labai Ir 7-10 metų vaikas bus gana kietas).

SSRS yra didžiulė šalis, literatūrinis žodis buvo labai reikšmingas, daug žmonių rašė ir daug kas buvo parašyta. Mes palietėme tik pačias viršūnes. Jei kas nors tik ryžtųsi pusę amžiaus skaityti kokio nors regioninio žurnalo, pavyzdžiui, „Sibiro žiburiai“ ar „Uralo kelio ieškotojas“, rinkinį, jis tikrai būtų radęs ten tiek daug niekam nežinomų lobių.

Aš neturiu laiko išleisti visų norimų knygų. Ši tendencija, kurios kūrime aš vaidinau svarbų vaidmenį - sovietmečio leidimas - jau mane šiek tiek riboja. O planuojamą atidedu ar net atšaukiu. Pavyzdžiui, aš galvojau apie Sergejaus Ivanovo knygų išleidimą. Jis yra žinomas kaip animacinio filmo „Praėjusių metų sniegas krito“ scenarijaus autorius, tačiau be „Sniego“ jis parašė daug gerų dalykų. „Olga Yakovleva“, „Buvusi Bulka ir jo dukra“ (beje, jie rimtai kalba apie mirtį, dalis veiksmo vyksta onkologinėje ligoninėje - ši tema, pasak populiarios nuomonės, nebuvo paliesta sovietinėje detlitoje) . Tačiau pagrindinis mano šokas iš pažinties su vaikystėje neskaitytu - Jevgenijaus Dubrovino „Ožio laukimas“. Knyga tokia intensyvi, tokia baisi, kad nesiryžau jos imtis. Tai apie pokario badą 1940-ųjų pabaigoje. Ir tada Rechas jį paskelbė iš naujo - na, tokiu būdu, tarsi.

„Neturiu laiko išleisti visų norimų knygų. Ši tendencija, kurios kūrime aš vaidinau svarbų vaidmenį - sovietmečio leidimas - jau mane šiek tiek riboja. Ir aš atidedu ar net atšaukiu tai, ką planavau “. Nuotrauka jewish.ru

Daugelis vaikų rašytojų, su kuriais kalbėjomės, sako, kad Rusijoje tėvai nepriima vaikų literatūros, kurioje keliamos prieštaringos temos (pavyzdžiui, savižudybės, kraujomaiša, homoseksualumas), nors Vakaruose tokios knygos priimamos ramiai. Kaip jaučiatės dėl to?

Vakaruose turbūt manoma: jei kažkas egzistuoja ir vaikas gali su tuo susidurti, literatūra neturėtų praeiti pro šalį. Todėl kraujomaiša ir pedofilija yra gana „tema“. Bet iš tikrųjų maždaug toks pat mūsų tėvų bendruomenės atmetimas egzistuoja ir tradicinių, visiškai atvirų temų atžvilgiu. Remiuosi asmenine patirtimi - ne kartą prekiavau knygų mugėse skirtinguose miestuose. Ir daug kalbėjau su tėvais.

Knygos apie Didįjį Tėvynės karą, nepaisant galingos patriotinės tendencijos ir didelių valstybės pastangų, tėvai neskuba pirkti. „Sunku, kodėl taip yra, tu neturi nieko linksmesnio? Tai, kad empatijos, gebėjimo įsijausti stoka, ypatingo požiūrio į empatijos ugdymą stoka yra vienas iš pagrindinių šiuolaikinės Rusijos visuomenės bruožų. Tai galima pamatyti iš čia, kitoje knygų skaitiklio pusėje.

Žmonės nenori pirkti knygos apie neįgalų vaiką ar nepagydomą ligą ar apskritai apie mirtį, nes tai „nepadoru“ arba prieštarauja jų pedagoginėms nuostatoms. Sunku - „jis auga ir mokosi pats, bet kol kas to nereikia“. Tai yra, problema visai ne reklamuojant tekstus apie kraujomaišą, sunkios dramatiškos knygos yra blogai parduodamos ir perkamos, tėvai patys nenori jos skaityti. Na, ne visi, bet urmu.

- Ką manote apie šiuolaikinę paauglių literatūrą Rusijoje?

Kol kas to nedarau kaip leidėjas, tačiau šiemet tikiuosi išleisti pirmąją šiuolaikinę knygą, parašytą dabar apie 90 -uosius. Man atrodo, kad tam, kad jis klestėtų, būtina profesionalizuoti aplinką. Kad pasirodytų 10 puikių knygų, reikia parašyti ir išleisti 100 tiesiog gerų. Norėdami išmokti gerai pasakoti istorijas. Ir tai, mano nuomone, jau pasiekta. Nesu tikras, ar parašyta 10 puikių knygų, bet kad galiu garantuoti, kad yra 25 ar net 50 gerų. Nauji vaikų rašytojai dabar rašo taip, kad knygos apdovanojimo ekspertų tarybai sunku išrinkti nugalėtojus.

Natalija Fedorova

nuoroda

Ilja Bernsteinas- nepriklausomas redaktorius, komentatorius ir leidėjas, Marshako premijos laureatas nominacijoje „Dešimtmečio projektas“, užsiima sovietinės vaikų klasikos ir „atšildymo“ laikotarpio kūrinių perleidimu su komentarais ir papildoma medžiaga. Leidėjas („Leidybos projektas A ir B“), redaktorius, komentatorius, serialų „Ruslit“ („A ir B“), „Rodnaya Rech“ ir „How It Was“ (kartu su leidykla „Samokat“) rengėjas ir kiti leidiniai.

mob_info