Quelle est la différence entre le conte de fées de l'auteur du conte de fées folklorique. Quelle est la différence entre un conte populaire de littéraire: la particularité et des exemples. Différences du conte de fées littéraire de Folk

Le conte de fées est un genre préféré non seulement des enfants, mais aussi de nombreux adultes. Premièrement, les gens étaient engagés dans l'essai, puis maîtrisaient les écrivains professionnels. Dans cet article, nous traiterons de la conte populaire du littéraire.

Caractéristiques du genre

Le conte de fées est le type de créativité populaire le plus courant, en disant des événements d'une aventure, d'une nature domestique ou fantastique. La principale installation de ce genre est la divulgation de la vérité de la vie avec l'aide de techniques de poche conditionnellement.

Essentiellement, le conte de fées est une forme de mythes et de légendes simplifiée et abrégée, ainsi que le reflet des traditions et des points de vue des peuples et des nations. Quelle est la différence entre les contes de fées littéraires des folks, s'il y a une référence directe au folklore dans ce genre?

Le fait est que toutes les contes de fées littéraires dépendent de la créativité folklorique. Même si l'intrigue des travaux contredit la tradition folklorique, la structure et les personnages principaux ont une connexion clairement visible avec elle.

Caractéristiques de la créativité folklorique

Alors, quelle est la différence entre un conte populaire de littéraire? Pour commencer, nous comprendrons ce qui est appelé "conte de fées folklorique". Commençons par le fait que ce genre est considéré comme l'un des plus anciens et reconnus par le patrimoine culturel, qui préservait l'idée de nos ancêtres sur l'appareil au monde et l'interaction d'une personne avec lui.

Dans de telles œuvres, les valeurs morales de la population du passé, qui se manifestèrent dans une division claire des héros dans des traits de caractère bons et pervers, des caractéristiques nationales de caractère, des installations de croyances et de la vie ont été reflétées.

Les contes folkloriques sont faits pour diviser en trois types en fonction de la parcelle et des héros: magie, animaux et ménage.

droits d'auteur

Pour comprendre ce que le conte de fées folklorique diffère du littéraire, il est nécessaire de faire face à l'origine de ce dernier. Contrairement à sa "soeur" folk, le conte de fées littéraire n'était pas si longtemps, il n'y a pas si longtemps au 18ème siècle. Cela était dû au développement d'idées éducatives en Europe, qui ont contribué au début des traitements du folklore de l'auteur. Les parcelles folkloriques ont commencé à collecter et à enregistrer.

Les premiers auteurs de ce type étaient des frères Grimm, E. Hoffman, Sh. Perso, g.kh. Andersen. Ils ont pris les célèbres parcelles folkloriques, quelque chose leur a été ajouté, ils ont nettoyé quelque chose, ont souvent investi une nouvelle signification, les héros ont changé, compliquaient le conflit.

Principales différences

Maintenant, passons à ce que le conte populaire du littéraire se distingue. Énumérez les principales caractéristiques:

Commençons par le fait que le travail de l'auteur a toujours le même parcelle immuable, tandis que les personnes sont modifiables et transformées tout le temps de son existence, comme la réalité environnante et la vision du monde de personnes changent. De plus, l'option littéraire est généralement plus grande en volume.
Dans le conte de fées de l'auteur, des images expressées plus brillantes. Il a plus de détails, détails, descriptions colorées d'actions et de personnages. La version folklorique est très similaire au lieu d'action, les personnages eux-mêmes et les événements.
Le conte de fées littéraire a un psychologisme inévigé par le folklore. C'est-à-dire que l'auteur paie beaucoup d'attention à l'étude du monde intérieur du personnage, ses expériences et ses sentiments. La créativité folklorique ne jamais en détail en détail dans le sujet.
Les personnages principaux des contes de fées folkloriques sont les masques de type, des images généralisées. Les auteurs donnent à leur caractère individualité, rendent leurs personnages plus difficiles, controversées et des actes sont motivables.
Dans le travail littéraire, il y a toujours une position prononcée de l'auteur. Il exprime son attitude à ce qui se passe, apporte une évaluation des événements et des personnages, de la couleur émotionnelle ce qui se passe.

Quelle est la différence entre le conte de fées littéraire des personnes: exemples

Essayons maintenant d'appliquer la théorie dans la pratique. Par exemple, nous prenons des contes de fées A. S. pushkin.

Ainsi, afin de montrer les techniques des images, prenez un "conte de fées sur la princesse morte". L'auteur est très détaillé et décrit coloré la situation et la décoration: "Dans les portes lumineuses ... des magasins, recouverts d'un tapis", de la fournaise "avec une ponte satellite".

Psychologue des héros démontre parfaitement le "conte de Tsar Saltan", Pushkin traite les sentiments de son héros avec une grande attention: "Le régime a été emprunté ... je suis tombé malade avec une larme ... j'ai fait l'esprit dedans."

Si vous ne comprenez pas bien ce que le conte de fées littéraire est différent de celui des gens, considérons ensuite un autre exemple associé au caractère individuel du héros. Rappelez-vous les œuvres d'Ershov, Poussine, Odoyevsky. Leurs personnages ne sont pas masques, ce sont des personnes vivant avec leurs passions et leurs personnages. Donc, Pushkin fait même des trembles avec des caractéristiques expressives: "Je me suis enfui ... toucher, tout le vocreshenek ... frotter."

Quant à la couleur émotionnelle, alors, par exemple, un "conte d'une chauve" - \u200b\u200bun balalagen et une moquerie; "Le conte de poisson d'or" est ironique et légèrement triste; "Le conte de fées de la princesse morte" est triste, triste et doux.

Conclusion

Résumant les résultats de ce que le conte de fées folklorique russe diffère du littéraire, nous notons une autre fonctionnalité qui généraliste tous les autres. Le travail de l'auteur reflète toujours la vision du monde de l'écrivain, sa vision de la paix et de l'attitude envers lui. Cet avis peut coïncider partiellement avec les personnes, mais ne sera jamais identique à lui. La personnalité de l'auteur apparaît toujours pour le conte de fées littéraire.

En outre, les contes de fées enregistrés sont toujours liés à un certain temps et à un certain endroit. Par exemple, les parcelles des contes de fées folkloriques sont souvent récupérées et se produisent dans divers endroits, il est donc presque impossible de sortir avec leur origine. Et le temps d'écriture du travail littéraire est facile à déterminer, malgré la stylisation sous le folklore.

Réponse d'Elena Konyukhov [Guru]
1. Tale folklorique - Création collective. Il est créé par les gens. Le conte de fées littéraire a toujours un auteur spécifique.
2. Dans un conte de fées folklorique, un problème universel augmente, significatif pour tous. Dans le conte de fées de l'auteur, le problème peut être étroit et important pour un auteur ou un héros particulier.
3. L'idée d'un conte de fées folklore réside dans la moralité, la sagesse folklorique. L'idée d'un conte de fées littéraire est d'identifier la position de l'auteur, son attitude envers les problèmes.
4. Techniques fabuleuses (triples répétitions, numéros magiques, violation de l'interdiction ...) dans le cadre du conte de fées folklorique sont obligatoires. Dans le conte de fées littéraire, leur présence ou leur absence est résolue par l'auteur.
5. Dans le conte de fées folklorique, la langue (épithètes, comparaisons, mots obsolètes et dialectes, mots avec des suffixes décroissants) sont constamment trouvés, car ils reflètent le discours populaire. Dans le conte de fées de l'auteur, leur utilisation est le moyen protégé par le droit d'auteur de donner le travail d'une forme fabuleuse. Avec eux, il existe des épithètes, des métaphores, des descriptions de la nature, de l'apparence, etc.
6. Dans le conte folklorique, il y a toujours un supplément, taché, fin. Dans le conte de fées littéraire, un ou plusieurs composants peuvent être absents.
7. Le conte de fées de l'auteur est statique, il ne peut pas changer avec le temps. Le conte folklorique est un genre de créativité folkaire orale. Il peut donc changer car il se transfère de la bouche à la bouche.
8. Dans les contes de fées folkloriques, bon gagne le mal. Dans le conte de fées de l'auteur, la fin peut être moins optimiste.

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fuuuuu

Répondre à Eergey mezentsev[nouveau venu]
screamet, tout va bien

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Hey! Voici une sélection de sujets avec réponses à votre question: quel est le conte de fée de l'auteur? Qu'est-ce qu'il diffère de l'histoire de la fée folklorique?

Si dans le produit littéraire, le récit est mené de la première personne, cela ne signifie pas que l'auteur lui-même est l'histoire. L'image du narrateur est la fiction de l'auteur pour la mise en œuvre d'un auteur limitée de l'objectif et son rôle dans l'organisation artistique du texte n'est pas moins important que l'action elle-même, que l'auteur raconte.

Définition

Le narrateur - Un caractère fictif, au nom de laquelle l'histoire du sort des héros ou des événements constituant le contenu du travail littéraire.

Comparaison

Les caractères reçoivent toujours une évaluation d'auteur droit ou indirect, important pour la divulgation du contenu idéologique du travail. Dans certains genres, un narrateur est introduit à cette fin - une personne qui a doté de son propre jugement sur les événements et les héros autour duquel l'action de la parcelle se déroule.

L'image d'un narrateur neutre. Le lecteur ne reconnaît presque rien sur son caractère, l'image des pensées, le destin. Le narrateur n'est intéressant que par le fait que l'histoire est en cours. Selon l'histoire, nous en apprendrons sur les habitudes et les bizarreries de Pechorin dans le M.YU romain. Lermontov "héros de notre temps"; Pouchkine Cycle de "Lovenkina" également adopté par un conteur de fiction.

Le récit sur la première personne est une réception commune dans la littérature européenne des XVIIIIe-XIXe siècles. L'histoire a été rarement allouée par le rôle d'un observateur impassible pour les événements et chronologues: le portrait caractéristique des principaux personnages du travail, l'évaluation de leurs actions, des prévisions et des avertissements sur les conséquences d'une action rapide a été investie dans sa bouche.

Souvent, le narrateur est nécessaire pour exprimer la position de l'auteur. À Roman A.S. Pushkin "Eugene Onegin" L'image d'un conteur est presque identique à l'auteur lui-même. Cependant, cela reste une image dans laquelle seule la vision du monde de l'auteur a été partiellement reflétée.

L'introduction de la figure du conteur dans l'intrigue des travaux complique la composition, lui confère une multiforme et structure en même temps la narration. L'auteur reste le Créateur et le Créateur, le principal directeur de l'action et non par son participant.

Conclusions Site

L'auteur est le créateur du travail littéraire. Le narrateur est l'un de ses personnages.
L'auteur dirige la parcelle et décrit des événements, en disant que le héros fictif devrait être un conteur.
Grâce à l'image du narrateur, la position de l'auteur par rapport aux événements décrits peut être exprimée.
Dans les arrêts estimés du narrateur, la vision du monde de l'auteur est partiellement manifestée.

Chaque enfant a son propre conte de fées préféré. Quelqu'un ne peut pas s'endormir sans histoire sur la sirène, quelqu'un nécessite une histoire à propos d'un Kolobkin et que quelqu'un aime simplement écouter les aventures passionnantes de fabuleux héros. Être petit, vous n'êtes pas intéressé par qui a écrit ce conte de fées. Mais le temps court, et plus tôt ou tard, vous devez faire face à cette question: comment le conte de fées de l'auteur diffère-t-il des personnes? Pourquoi les héros viennent-ils exactement, et non?

Les héros de toutes les contes de fées vivent leur petite vie sur les pages de livres. Les aventures, actions et solutions décrites reflètent la personnalité du personnage. Mais, si vous pensez, c'est-à-dire les personnages qui répètent les mêmes actions, nomade de l'histoire. Mais il y a ceux qui ont besoin de circonstances inhabituelles pour commencer l'aventure.

Contes populaires - transmis de la bouche à la bouche pas une génération. Ils sont un héritage qui porte les concepts de bons et du mal, de la décence et de l'assistance mutuelle. Parler à leurs enfants, nos ancêtres ont enseigné aux enfants à vivre en harmonie avec eux et le monde.
Il existe plusieurs types de contes de fées folkloriques:

Épique.
Bogatyr.
Ménage.
Satirique.
La magie.

Grâce à ces contes de fées, les enfants savent sur Baba Yaga, Snake GoryNych, Koshee Immortal. Beaucoup de ces personnages sont devenus des prototypes d'autres héros.

Les contes de fées d'auteur sont écrits sur la base du folklore folklorique. Un tel genre dans la littérature est apparu à la fin du dix-huitième siècle. Les histoires les plus célèbres de cette époque étaient des frères Grimm. Ils ont aimé les traditions nationales, ont rassemblé des histoires intéressantes qui avaient peur des jeunes enfants. Un peu "avoir" ces histoires, les linguistes ont publié leurs contes de fées de livres.

Plus populaire, le conte de fées de l'auteur est devenu avec le développement du romantisme dans la fiction et la peinture. Les poètes, les écrivains, les artistes ont compris que la fondation de l'ensemble du patrimoine culturel est le folklore. Et les œuvres des célèbres Allemands ont formé la base de ce flux.

Quelle est la différence entre les contes folkloriques du droit d'auteur?

Contes folklorques pliés et remis le peuple;
Les contes de fées de copyright ont le seul auteur qui a des droits légitimes à ces œuvres.

Diverses descriptions d'incidents, actions de héros, leurs vêtements:

Les contes folkloriques n'ont pas de descriptions précises de petits détails.
Le conte de fées de l'auteur transmet les plus petits détails de tous les événements, montrant de manière fiable le réalisme des lecteurs de ce qui se passe.

Différence dans les caractères de caractères:

Les contes de fées folkloriques montrent les mêmes héros sans visage qui ne diffèrent pas.
Les auteurs transmettent la personnalité de chaque héros. Créer des images pensées, transférer des lecteurs à un tout nouveau monde inoubliable. Chaque caractère est montré comme une créature vivante, pensant et sentiment.

Copyright aux personnages. Lire le travail de tout écrivain, peut déterminer avec précision en quelques minutes, qui devraient devenir un héros positif. Qui veut voir l'auteur d'une bonne créature réactive et qui est un méchant incorrigible. Dont les actes devraient être ravis et qui devraient avoir une peur et une expérience inconsciente pour d'autres personnages avec leur apparence.

Comprendre et perception de la vie:

Séparation claire sur des héros positifs et négatifs, onimité du bien et du mal. Chevalier et dragon. Cette approche est tracée dans des histoires de folklore.

Créer ses personnages, pensant à son histoire, l'auteur essaie de montrer beaucoup de baskets de caractère humain. Il dit non seulement de noir et de blanc, mais essaie également d'effacer une ligne claire, essayant de montrer qu'il y a aussi gris.
Le conte de fées de l'auteur porte toujours des échos de légendes et de légendes populaires. N'oubliez pas que même Alexander Sergeevich Pushkin a écrit ses créations inoubliables sous l'impression d'histoires de Nyanyushki Rodionov.

Dans la littérature classique, de nombreux auteurs ont écrit des œuvres basées sur les contes de fées folklorisées entendues dans l'enfance. Mais chacun d'entre eux porte les échos du passé historique. Prototypes des héros effectuant (possession) inhérents à leurs caractéristiques. En utilisant une ligne de scénario longue connue. Ainsi que des virages verbaux, des proverbes, des dictons inhérents uniquement par le SPAT.

Très souvent, vous pouvez rencontrer divers attributs, certains rituels ou actions liés au paganisme. Lire une telle littérature, il n'est pas toujours possible de dire avec confiance si ces moments ont été empruntés ou inventés par l'auteur. Étudier la littérature classique, les enfants apprennent à comprendre et à distinguer l'auteur et le skate populaire. Développer la logique et la pensée, ils forment des compétences si nécessaires dans la vie ultérieure.