Η εμφάνιση της λαογραφίας. Τι είναι η «λαογραφία» και γιατί πρέπει να μελετηθεί. Η λαϊκή τέχνη είναι μια φυσική διαδικασία. Οι άνθρωποι και τα έργα τέχνης είναι αναπόσπαστα μέρη. Η λαογραφία ως αντικείμενο φιλολογικής μελέτης Εξηγήστε γιατί είναι τόσο σημαντική

Πείτε μου, έχετε τραγουδήσει ποτέ ένα νανούρισμα από το ρεπερτόριο του Zemfira ή του Philip Kirkorov στο μωρό σας; Σωστά, δεν σου πέρασε καν από το μυαλό.

Τραγουδάμε στα παιδιά μας ακομπλεξάριστα, τόσο απλά και τόσο αγαπημένα τραγούδια που μας έλεγαν οι μητέρες μας, και σε αυτά οι γιαγιάδες μας, που τραγουδιόντουσαν από γενιά σε γενιά, για αιώνες, και μας έχουν έρθει. Και αυτό είναι μέρος της ρωσικής λαογραφίας.

Ποιες αξίες έχουν γίνει προτεραιότητα στις σύγχρονες οικογένειες; Πρώτα απ 'όλα, εκείνοι που, κατά τη γνώμη των νέων γονέων, θα βοηθήσουν το παιδί να επιβιώσει σε μια δύσκολη εποχή σε έναν δύσκολο κόσμο. Συχνά ξεχνάμε ότι δεν μπορεί να υπάρξει αρμονική προσωπικότητα χωρίς ολοκληρωμένη ανάπτυξη και χάνουμε το κύριο συστατικό της - συναισθηματικό, ηθικό.

Τα πρώτα χρόνια της ζωής, το παιδί δεν ζει από τη λογική, αλλά από τα συναισθήματα, μέσα από τα οποία λαμβάνει χώρα η πρώτη του γνώση για τη ζωή. Και είναι πολύ σημαντικό το πώς και τι ακούει και βλέπει γύρω του. Οι πρώτες εντυπώσεις του παιδιού είναι η ζεστή τρυφερότητα των χεριών της μητέρας και η φωνή της. Ένα απαλό, βιαστικό νανούρισμα, αστεία σκυλάκια, όταν η μητέρα παίζει με το μωρό, λέγοντας ομοιοκαταληξίες, ενοχλώντας, κάνοντας το γέλιο και γεμίζοντάς το με θετικά συναισθήματα.

Τέτοιες λαογραφικές μορφές έχουν δημιουργηθεί από ολόκληρες γενιές, ανανεώνονται συνεχώς με νέες αποχρώσεις, φέρουν σοφία και μεγάλη εκπαιδευτική αξία.

Μέσω παιδικών τραγουδιών, ρητών, καταμέτρησης ρίμων, το παιδί μαθαίνει τις πρώτες ηθικές έννοιες - ενσυναίσθηση, καλοσύνη, ανταπόκριση. Μιλώντας για τη μουσική λαογραφία, εννοούμε όχι μόνο τις προφορικές μορφές τραγουδιού, είναι επίσης ένα χαρακτηριστικό ρυθμικό μοτίβο του λαϊκού χορού. Συμμετέχοντας τα παιδιά σε λαϊκά υπαίθρια παιχνίδια, του διδάσκουμε όχι μόνο να πλοηγείται στο διάστημα, να κινείται, να αναπτύσσει συντονισμό, αλλά και να αποδέχεται τους γενικούς κανόνες του παιχνιδιού.

Για τα μεγαλύτερα παιδιά που δεν ακούνε και θυμούνται πλέον μόνο λαϊκά τραγούδια και αστεία, η λαογραφία έχει επίσης μεγάλη σημασία στην ανάπτυξη των δημιουργικών τους αρχών. Παίζοντας παιχνίδια λαϊκής μουσικής, τα παιδιά προσπαθούν να φέρουν τις δικές τους φαντασιώσεις στο παιχνίδι, προικίζοντας τους χαρακτήρες τους με νέα χαρακτηριστικά ή ιδιότητες.

Μιλώντας για τη λαϊκή μουσική, θα την αποκαλούσα «φυσική», έτσι αρμονικά και με συνέπεια μπορεί να καθοδηγήσει τα παιδιά στα στάδια της ανάπτυξής τους, να δώσει σε καθένα από αυτά τις γνώσεις και τις έννοιες που χρειάζονται στη συγκεκριμένη ηλικία.

Τα παιδιά θα ενδιαφέρονται ιδιαίτερα για τις λαογραφικές γιορτές που γιόρταζαν οι πρόγονοί μας κάθε χρόνο, για παράδειγμα, τα Χριστούγεννα, επειδή υπάρχουν τόσα πολλά τραγούδια, παιχνίδια και παραδόσεις που σχετίζονται με αυτό!

Για να κλείσετε ένα εισιτήριο, πρέπει να συμπληρώσετε φόρμα εγγραφής, αλλά μπορείτε να φτάσετε στην παράσταση αγοράζοντας ένα εισιτήριο εκ των προτέρων (.

Τιμή:
με προκαταβολή – εισιτήριο για ενήλικες + παιδιά - 1100 ρούβλια, επιπλέον εισιτήριο - 550 ρούβλια.
με επιτόπια πληρωμή (ανάλογα με τη διαθεσιμότητα) – εισιτήριο ενηλίκων + παιδιών - 1300 ρούβλια, επιπλέον εισιτήριο - 650 ρούβλια.

Όλες οι ερωτήσεις στο τηλέφωνο: 8916-2656147.

Η λογοτεχνία είναι η τέχνη των λέξεων. Υπάρχει όμως και ένας άλλος τύπος λεκτικής τέχνης - η προφορική λαϊκή τέχνη (προφορική λογοτεχνία, προφορική λογοτεχνία) ή λαογραφία. Η λαογραφία έχει συγκεκριμένα χαρακτηριστικά που η λογοτεχνική λογοτεχνία δεν διαθέτει. Το πρώτο κεφάλαιο είναι αφιερωμένο στην εξέτασή τους.

1. Λαογραφία και λαογραφία

Ο διεθνής όρος «λαογραφία» εμφανίστηκε στην Αγγλία στα μέσα του 19ου αιώνα. Προέρχεται από τα αγγλικά. λαϊκή παράδοση («λαϊκή γνώση», «λαϊκή σοφία») και δηλώνει τη λαϊκή πνευματική κουλτούρα σε διάφορους τόμους των τύπων της.

Η λαογραφία αποτελεί αντικείμενο μελέτης σε διάφορες επιστήμες. Η λαϊκή μουσική μελετάται από μουσικολόγους, λαϊκούς χορούς - από χορογράφους, τελετουργίες και άλλες θεαματικές μορφές λαϊκής τέχνης - από ειδικούς θεάτρου, λαϊκές τέχνες και χειροτεχνίες - από κριτικούς τέχνης. Γλωσσολόγοι, ιστορικοί, ψυχολόγοι, κοινωνιολόγοι και άλλοι επιστήμονες στρέφονται στη λαογραφία. Κάθε επιστήμη βλέπει στη λαογραφία αυτό που την ενδιαφέρει. Ιδιαίτερα σημαντικός είναι ο ρόλος της εθνολογίας (από το ελληνικό έθνος: «άνθρωποι» + λογότυπα: «λέξη, δόγμα») - μια επιστήμη που δίνει μεγάλη σημασία στη λαϊκή ζωή.

Για τους φιλολόγους, η λαογραφία είναι σημαντική ως η τέχνη των λέξεων. Η φιλολογική λαογραφία μελετά το σύνολο των προφορικών έργων τέχνης διαφορετικών ειδών, που δημιουργήθηκαν από πολλές γενιές ανθρώπων.

Η λαϊκή λεκτική δημιουργικότητα διατηρήθηκε στη μνήμη των ανθρώπων, στη διαδικασία επικοινωνίας, τα έργα πέρασαν από το ένα στο άλλο και δεν καταγράφηκαν. Για το λόγο αυτό, οι λαογράφοι πρέπει να ασχοληθούν με τη λεγόμενη "εργασία πεδίου" - να πάνε σε λαϊκές αποστολές για να εντοπίσουν ερμηνευτές και να καταγράψουν λαογραφία από αυτούς. Ηχογραφημένα κείμενα προφορικών λαϊκών έργων (καθώς και φωτογραφίες, ηχογραφήσεις, σημειώσεις ημερολογίου συλλεκτών κ.λπ.) αποθηκεύονται σε λαϊκά

αρχαιολογικά αρχεία. Αρχειακό υλικό μπορεί να δημοσιευτεί, για παράδειγμα, με τη μορφή λαογραφικών συλλογών.

Όταν ένας λαογράφος ασχολείται με τη θεωρητική μελέτη της λαογραφίας, χρησιμοποιεί τόσο δημοσιευμένα όσο και αρχειοθετημένα αρχεία λαϊκών έργων.

2. Ιδιαιτερότητα της λαογραφίας

Η λαογραφία έχει τους δικούς της καλλιτεχνικούς νόμους. Η προφορική μορφή δημιουργίας, διανομής και ύπαρξης έργων είναι το κύριο χαρακτηριστικό που δημιουργεί την ιδιαιτερότητα της λαογραφίας, προκαλεί τη διαφορά της από τη λογοτεχνία.

2.1. Παραδοσιακότητα

Η λαογραφία είναι μαζική δημιουργικότητα. Τα έργα της λογοτεχνίας έχουν συγγραφέα, τα έργα λαογραφίας είναι ανώνυμα, ο συγγραφέας τους είναι οι άνθρωποι. Στη λογοτεχνία υπάρχουν συγγραφείς και αναγνώστες, στη λαογραφία υπάρχουν ερμηνευτές και ακροατές.

Τα προφορικά έργα δημιουργήθηκαν σύμφωνα με ήδη γνωστά μοντέλα, περιλαμβάνοντας ακόμη και άμεσο δανεισμό. Το στυλ ομιλίας χρησιμοποίησε σταθερά επιθέματα, σύμβολα, παρομοιώσεις και άλλα παραδοσιακά ποιητικά μέσα. Τα έργα με πλοκή χαρακτηρίστηκαν από ένα σύνολο χαρακτηριστικών αφηγηματικών στοιχείων, τον συνήθη συνθετικό τους συνδυασμό. Στις εικόνες λαογραφικών χαρακτήρων, το τυπικό επικράτησε επίσης του ατόμου. Η παράδοση απαιτούσε έναν ιδεολογικό, προσανατολισμό των έργων: δίδασκαν το καλό, περιείχαν τους κανόνες της ανθρώπινης συμπεριφοράς ζωής.

Το κοινό στη λαογραφία είναι το κύριο πράγμα. Οι παραμυθάδες (ερμηνευτές παραμυθιών), τραγουδοποιοί (ερμηνευτές τραγουδιών), παραμυθάδες (ερμηνευτές επικών), κίτρινοι (ερμηνευτές θρήνων) προσπάθησαν, πρώτα απ 'όλα, να μεταφέρουν στο κοινό αυτό που αντιστοιχεί στην παράδοση. Η επανάληψη του προφορικού κειμένου επέτρεψε τις αλλαγές του και αυτό επέτρεψε σε ένα ταλαντούχο άτομο να εκφραστεί. Υπήρξε μια επαναλαμβανόμενη δημιουργική πράξη, συνδημιουργία, στην οποία συμμετείχε κάθε εκπρόσωπος του λαού.

Η ανάπτυξη της λαογραφίας διευκολύνθηκε από τους πιο ταλαντούχους ανθρώπους προικισμένους με καλλιτεχνική μνήμη και δημιουργικό χάρισμα. Wereταν πολύ γνωστοί και εκτιμήθηκαν από τους γύρω τους (θυμηθείτε την ιστορία του Ivan Turgenev "The Singers").

Η παράδοση της προφορικής τέχνης ήταν ένα κοινό ταμείο. Κάθε άτομο μπορούσε να επιλέξει μόνος του αυτό που χρειαζόταν.

Το καλοκαίρι του 1902, ο Μ. Γκόρκι παρατήρησε στον Αρζάμα πώς δύο γυναίκες - μια υπηρέτρια και μια μαγείρισσα - συνέθεσαν ένα τραγούδι (η ιστορία "Πώς συνέθεσαν ένα τραγούδι").

"Wasταν σε έναν ήσυχο δρόμο της Αρζάμας, πριν από το βράδυ, σε έναν πάγκο στην πύλη του σπιτιού στο οποίο ζούσα. Η πόλη κοιμόταν στην καυτή σιωπή των καθημερινών του Ιουνίου. Εγώ, καθισμένος δίπλα στο παράθυρο με ένα βιβλίο στα χέρια μου , άκουσε τη μαγείρισσα μου, γεμάτη χαρτιά στην Ουστίνια, μιλώντας ήσυχα με την υπηρέτρια<...>Ξαφνικά η Ustinya λέει ζωηρά, αλλά απασχολημένη: "Λοιπόν, Mangutka, πες μου ..." - "Τι είναι αυτό;" - "Ας προσθέσουμε το τραγούδι ..." Και, αναστενάζοντας θορυβωδώς, η Ουστίνια τραγουδά γρήγορα:

«Ε, ναι, σε μια άσπρη μέρα, με καθαρό ήλιο,

Φωτεινή νύχτα, με ένα μήνα ... "

Διστακτικά νιώθοντας τη μελωδία, η υπηρέτρια δειλά, με ήχο τραγουδά:

«Ανησυχώ, ένα νέο κορίτσι ...»

Και η Ustinya με αυτοπεποίθηση και πολύ συγκινητικά φέρνει τη μελωδία στο τέλος:

«Όλη η καρδιά κοπιάζει με αγωνία ...»

Στην 5η τάξη, μελετήσαμε τη λαογραφία των παιδιών. Ενδιαφέρθηκα για τα νανουρίσματα και έγραψα μια επιστημονική εργασία για αυτά. Ένα άλλο είδος λαογραφίας που μου τράβηξε την προσοχή είναι η καταμέτρηση των ρίμων. Στον σύγχρονο κόσμο, τα παιδιά γνωρίζουν λίγες μετρήσεις ομοιοκαταληξίας, η φτώχεια της υποκουλτούρας του παιδιού λαμβάνει χώρα. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο ήθελα να μάθω την ιστορία της καταμέτρησης των ομοιοκαταληξιών, την ανάπτυξή τους και τους λόγους για τους οποίους η καταμέτρηση των ομοιοκαταληξιών σταδιακά ξεθωριάζει στο λαογραφικό των παιδιών.

Ο κύριος στόχος μου ήταν να συγκρίνω τον ρόλο της καταμέτρησης των ομοιοκαταληξιών σε διαφορετικούς χρόνους και σήμερα. Είδα τα καθήκοντά μου στα ακόλουθα:

1. Μελετήστε την επιστημονική βιβλιογραφία σχετικά με αυτό το θέμα.

2. να συλλέγουν ομοιοκαταληξίες (στην επιστημονική βιβλιογραφία, στη δραστηριότητα παιχνιδιών σύγχρονων μαθητών).

3. να αναλύσει το υλικό που έχει συλλεχθεί.

4. βγάλτε συμπεράσματα.

Η αρχική υπόθεση ήταν η εξής: σήμερα, τα παιδιά γνωρίζουν λίγες μετρήσεις ομοιοκαταληξίας και οι περισσότερες από αυτές δεν έχουν νόημα. Στην επιστημονική βιβλιογραφία, μπόρεσα να βρω μια εξήγηση για αυτό. Κατά τη διάρκεια της εργασίας, ήμουν πεπεισμένος για την ορθότητα της υπόθεσης και ότι ο μεγάλος αριθμός αναπτυσσόμενων, αναπαραγωγικών ομοιοκαταληξιών που δημιουργήθηκαν από παιδικούς συγγραφείς δεν είναι γνωστός στα παιδιά και δεν χρησιμοποιούνται σε παιχνίδια.

Στη δουλειά μου, χρησιμοποίησα τις ακόλουθες μεθόδους:

1. ανάλυση, σύνθεση του συλλεγμένου υλικού ·

2. Παρατήρηση των παιχνιδιών των μαθητών του δημοτικού.

3. έρευνα ερωτηθέντων.

Συνολικά ερωτήθηκαν 118 άτομα, εκ των οποίων 20 μικρά παιδιά, 58 άτομα ηλικίας 7-8 ετών, 25 άτομα ηλικίας 9-10 ετών, 10 άτομα ηλικίας 13-15 ετών και 5 άτομα μεγαλύτερης ηλικίας.

Θυμούνται 3 ή περισσότερες μετρήσεις ομοιοκαταληξίας 19 άτομα, 2 καταμέτρηση ρίμες - 27 άτομα, 1 μέτρηση ομοιοκαταληξίας - 72 άτομα.

Αλλά, δυστυχώς, η συντριπτική πλειοψηφία (67% των ερωτηθέντων) ονομάζει, πρώτα απ 'όλα, μια καταμετρητική ομοιοκαταληξία που απέχει πολύ από τον πιο ηθικό χαρακτήρα (". Έβγαλε ένα μαχαίρι από την τσέπη του. Θα κόψω, θα χτυπήσω. "). Τα παιδιά άκουσαν και διάβασαν τις ομοιοκαταληξίες του συγγραφέα, αλλά σχεδόν δεν τις χρησιμοποιούν στο παιχνίδι, αφού δεν τις θυμούνται από καρδιάς (ονομάστηκαν μόνο από το 0,8% των ερωτηθέντων). Ενδιαφέρον με τη γνωστική ή ηθική έννοια της καταμέτρησης των ομοιοκαταληξιών είναι γνωστές από το 20% των ερωτηθέντων, ανόητες ή ηθικά μη ενδιαφέρουσες - 74%. Μόνο 19 άτομα έχουν ρίμες με χιούμορ. το πιο ηθικο

2. Ο ρόλος της λαογραφίας στη ζωή του ανθρώπου.

Το μαγικό βασίλειο της λαϊκής τέχνης είναι τεράστιο. Χρειάστηκαν αιώνες για να χτιστεί. Στην προφορική λαϊκή ποίηση (ή λαογραφία, όπως ονομάζει αυτή η ποίηση η διεθνής επιστήμη) υπάρχουν πολλές ποικιλίες. Μεταφρασμένη στα ρωσικά, η αγγλική λέξη "folklore" σημαίνει "λαϊκή σοφία", "λαϊκή τέχνη" - όλα όσα έχουν δημιουργηθεί από την πνευματική κουλτούρα των εργαζομένων στους αιώνες της ιστορικής ζωής του. Αν διαβάσουμε και σκεφτούμε τη ρωσική μας λαογραφία, θα δούμε ότι αντανακλούσε πραγματικά από μόνη της πολύ: τη μητρική της ιστορία, το παιχνίδι της λαϊκής φαντασίας, το αστείο γέλιο και τις βαθιές σκέψεις των ανθρώπων για την ανθρώπινη ζωή. Οι άνθρωποι σκέφτηκαν πώς να βελτιώσουν τη ζωή τους, πώς να παλέψουν για μια ευτυχισμένη ζωή, ποιος πρέπει να είναι ο καλός άνθρωπος και ποια χαρακτηριστικά του χαρακτήρα πρέπει να καταδικαστούν και να γελοιοποιηθούν.

Πολυάριθμες ποικιλίες ρωσικής λαογραφίας - έπη, παραμύθια, παροιμίες, ημερολογιακές χορωδίες, γρίφοι - όλα αυτά προέκυψαν, επαναλήφθηκαν, περνώντας από στόμα σε στόμα, από γενιά σε γενιά, από πατέρα σε γιο, από γιαγιάδες σε εγγονές. Συχνά, οι ερμηνευτές έφεραν κάτι δικό τους στο αγαπημένο τους κείμενο, αλλάζοντας ελαφρώς μεμονωμένες εικόνες, λεπτομέρειες και εκφράσεις, βελτιώνοντας ανεπαίσθητα ένα τραγούδι ή ένα παραμύθι που δημιουργήθηκε πριν από αυτούς.

3. Παιδική λαογραφία. Τα είδη του, η ηθική επιρροή.

Η παιδική λαογραφία είναι μια τεράστια περιοχή της προφορικής λαϊκής τέχνης. Αυτός είναι ένας ολόκληρος κόσμος - φωτεινός, χαρούμενος, γεμάτος ζωντάνια και ομορφιά. Τα παιδιά κοιτούν με ενδιαφέρον τη ζωή των ενηλίκων και δανείζονται πρόθυμα την εμπειρία τους, αλλά ξαναχρωματίζουν αυτό που έχουν αποκτήσει. Η σκέψη των παιδιών σχετίζεται με συγκεκριμένες εικόνες - αυτό είναι το κλειδί για τα μυστικά της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας των παιδιών.

Η λαογραφία για παιδιά, που δημιουργήθηκε από ενήλικες, περιλαμβάνει νανουρίσματα, σκυλάκια, παιδικές ρίμες, αστεία, παραμύθια. Αυτός ο τομέας της λαϊκής τέχνης είναι ένα από τα μέσα λαϊκής παιδαγωγικής.

Τόσο τα παιδιά όσο και οι ενήλικες γνωρίζουν καλά τις ομοιοκαταληξίες, τα teasers, τις στροφές της γλώσσας και άλλα είδη παιδικής λαογραφίας, τα οποία θεωρούνται άδεια διασκέδαση. Στην πραγματικότητα, χωρίς αυτές τις αστείες και αστείες ομοιοκαταληξίες, χωρίς το λεκτικό παιχνίδι που περιέχουν, το παιδί δεν θα κυριαρχήσει ποτέ τέλεια στη μητρική του γλώσσα, δεν θα γίνει ποτέ ο άξιος ιδιοκτήτης της, ικανός να εκφράσει οποιεσδήποτε σκέψεις, συναισθήματα και εμπειρίες.

Οι ρίμες καταμέτρησης, τα ριχτάρια, τα τραγούδια και οι προτάσεις που περιλαμβάνονται στα παιχνίδια, μαζί συνθέτουν τη λαογραφία του παιχνιδιού.

Η καταμέτρηση των ομοιοκαταληξιών - σύντομες ομοιοκαταληξίες που χρησιμοποιούνται για τον καθορισμό του ηγέτη ή για τον καθορισμό ρόλων στο παιχνίδι - είναι το πιο κοινό είδος παιδικής λαογραφίας.

Το να λες ή να ακούς να μετράς ρίμες είναι μεγάλη ευχαρίστηση για τα παιδιά. Δεν μπορεί κάθε παιδί να γίνει καλός «αναγνώστης». Πρώτον, πρέπει να έχει επίμονη μνήμη, καλλιτεχνία και δεύτερον, πρέπει σίγουρα να είναι ειλικρινής.

Το γεγονός είναι ότι η καταμέτρηση των ομοιοκαταληξιών είναι ένας τρόπος υλοποίησης της αντικειμενικής δικαιοσύνης, που εφευρέθηκε από αμνημονεύτων χρόνων για τα παιδιά. Είναι σαν η ίδια η μοίρα, και όχι η εξουσία του ενήλικα (ή του αρχηγού του παιδιού), να ελέγχει την κατανομή των ρόλων. Και αν αυτό είναι έτσι, τότε η νίκη στο παιχνίδι με ευτυχία και τύχη εξαρτάται από τον ίδιο τον παίκτη. Το παιδί στο παιχνίδι πρέπει να είναι επινοητικό, γρήγορο, επιδέξιο, ευγενικό, ακόμη και ευγενές. Όλες αυτές οι ιδιότητες στο μυαλό, την ψυχή, τον χαρακτήρα του παιδιού αναπτύσσονται από την καταμετρητική ομοιοκαταληξία.

4. Τα κύρια καλλιτεχνικά χαρακτηριστικά της καταμέτρησης των ομοιοκαταληξιών.

Οι τελετουργίες καταμέτρησης έχουν δύο κύρια χαρακτηριστικά. Πρώτον, η καταμέτρηση βρίσκεται στο επίκεντρο των περισσότερων καταμετρητικών ομοιοκαταληξιών, και, δεύτερον, η καταμέτρηση των ομοιοκαταληξιών καταπλήσσει με ένα σωρό λέξεις και συμφωνίες χωρίς νόημα. Γιατί οι άνθρωποι χρειάζονταν μια παραμορφωμένη μορφή λέξεων και τι κρύβονταν κάτω από τη συνήθεια να χρησιμοποιούν μια μυστηριώδη καταμέτρηση;

Μια ολόκληρη ομάδα αρχαίων εννοιών και ιδεών συνδέεται με την καταμέτρηση στους ανθρώπους. Μπορεί να υποτεθεί ότι τα παλιά χρόνια, αναθέτοντας σε κάποιον ένα κοινό καθήκον, οι άνθρωποι έδειχναν εξαιρετική προσεκτικότητα σε αριθμούς. Θα είναι το άτομο που κάνει την ανάθεση ευτυχισμένο ή δυστυχισμένο; Πριν από το κυνήγι ή οποιοδήποτε άλλο είδος ψαρέματος, το σκορ ήταν καθοριστικό. Ένα άτομο με άτυχο αριθμό θα μπορούσε να καταστρέψει, σύμφωνα με τις ιδέες των ανθρώπων, το όλο θέμα. Αυτός είναι ο σκοπός της αρχαίας επανάληψης. Αυτή η λειτουργία διατηρήθηκε σε υπολειμματική μορφή στα παιδικά παιχνίδια.

Η απλούστερη μορφή καταμέτρησης των ομοιοκαταληξιών και, προφανώς, αρχέγονα αρχαία, μπορεί να αναγνωριστεί ως "γυμνή" καταμέτρηση. Λόγω της απαγόρευσης της καταμέτρησης, οι άνθρωποι έπρεπε να χρησιμοποιούν μορφές υπό όρους κατά την καταμέτρηση. Έτσι, απαγορεύτηκε στους κατοίκους της επαρχίας Ιρκούτσκ να μετράνε το σκοτωμένο παιχνίδι, διαφορετικά δεν θα υπάρξει τύχη στο μέλλον. Οι Ρώσοι που ζούσαν στην Transbaikalia απαγορεύτηκε να μετρούν χήνες κατά τη διάρκεια της πτήσης. Η απαγόρευση καταμέτρησης ήταν μια μεγάλη ταλαιπωρία και οι άνθρωποι κατέληξαν στη λεγόμενη «αρνητική» καταμέτρηση: προστέθηκε ένα αρνητικό σωματίδιο σε κάθε αριθμό: περισσότερες από μία φορές, όχι δύο κλπ. Αποδείχθηκε ότι δεν υπήρχε ούτε μέτρηση Ε Αυτός είναι ο σκοπός της παραμορφωμένης μορφής του λογαριασμού. Οι άνθρωποι έκρυψαν επίσης την κλήρωση - επανυπολογισμός απαραίτητος στην κατανομή των ρόλων των συμμετεχόντων στην αλιεία. Η επανάληψη, το πρωτότυπο των νεότερων μορφών καταμέτρησης των ομοιοκαταληξιών, έλαβε μια λεκτική μορφή υπό όρους που ήταν κατανοητή στους ανθρώπους αυτής της ομάδας. Αυτή είναι η προέλευση της «απρόσεκτης» καταμέτρησης, ένα παράδειγμα της οποίας μπορεί να χρησιμεύσει ως παιδική αίθουσα καταμέτρησης.

Με την πάροδο του χρόνου, έχοντας ξεφύγει από τις απαγορεύσεις και την πίστη στους αριθμούς, η καταμέτρηση-αναμέτρηση άρχισε να αναπτύσσεται με τον δικό της ιδιαίτερο τρόπο. Νέα, καθαρά καλλιτεχνικά στοιχεία εισήχθησαν σε αυτό. Οι στρεβλές λέξεις άρχισαν να εφευρίσκονται σύμφωνα με τις παλιές, χωρίς καμία σχέση με τον συμβατικό αλληγορικό λόγο της αρχαιότητας. Ο σχηματισμός νέων λέξεων στην καταμέτρηση των ομοιοκαταληξιών έχασε την προηγούμενη σημασία τους και συχνά έπαιρνε τη μορφή καθαρής ανοησίας.

Οι ανοησίες δεν θα μπορούσαν να ζήσουν πολύ στη λαογραφία και ουσιαστικές διάσπαρτες φράσεις και ξεχωριστές λέξεις άρχισαν να εισχωρούν στην αίθουσα καταμέτρησης. Ένα είδος περιεχομένου ήταν συνυφασμένο με τις λέξεις και σύντομα εμφανίστηκαν διατάξεις "πλοκής".

Ένα από τα κύρια χαρακτηριστικά της καταμέτρησης των ομοιοκαταληξιών είναι ένας σαφής ρυθμός, η ικανότητα να φωνάζει όλες τις λέξεις ξεχωριστά. Τα παιδιά ηλικίας 5-6 ετών είναι ιδιαίτερα ευχαριστημένα με αυτό λόγω της συνεχούς απαίτησης των ενηλίκων "να μην κάνουν θόρυβο". Το να ακούς το ρυθμικό μοτίβο της αίθουσας καταμέτρησης και να το υπακούς δεν είναι εύκολη ικανότητα. Αποκτάται από παιδιά μόνο στο παιχνίδι. Όσο περισσότερο ο τζόγος, τόσο πιο επιθυμητό είναι το παιδί να επιλέγεται, τόσο πιο έντονα τα παιδιά ακούνε τον ρυθμό της ομοιοκαταληξίας.

Όλη αυτή η αστεία ομοιοκαταληξία βασίζεται στην ονοματοποιία - ένα άλλο χαρακτηριστικό της καταμέτρησης των ομοιοκαταληξιών. Θυμηθείτε την ομοιοκαταληξία "Aty-bats, στρατιώτες περπατούσαν". Ο καθαρός ρυθμός του θυμίζει το βήμα της παρέας ενός στρατιώτη.

5. Ταξινόμηση κατά περιεχόμενο, καλλιτεχνικά χαρακτηριστικά, ηθικό νόημα.

Ο πιο κοινός τύπος λαϊκής μέτρησης ομοιοκαταληξίας προορίζεται απευθείας για τον υπολογισμό των παικτών. Εάν πρέπει να καθορίσετε ποιος οδηγεί όταν παίζετε κρυφτό ή επισημαίνετε, τότε το πιστεύουν.

Μια μεγάλη ομάδα καταμέτρησης ομοιοκαταληξίας υποδεικνύει εκείνους που θα συμμετέχουν στο παιχνίδι. Το τελευταίο απομένει μετά την οδήγηση υπολογισμού.

Ο ίδιος τύπος μέτρησης ομοιοκαταληξίας περιλαμβάνει εκείνες όπου δεν υπάρχει άμεση προφορική ένδειξη του οδηγού ή έξοδος από τον υπολογισμό. Αντικαθίσταται από την τελευταία εκφραστική λέξη. Σε αυτήν την ομάδα ξεχωρίζουν οι ανούσιες ρίμες με παράλογο σχέδιο και ηχητικό συνδυασμό.

Η επόμενη ομάδα μετρητών - το παιχνίδι ένα - προορίζεται τόσο για υπολογισμό όσο και για παιχνίδι. Είναι αυτές οι ρίμες που τελειώνουν με ερωτήσεις, εργασίες, οδηγίες και άλλες απαιτήσεις.

Οι απαιτήσεις της αίθουσας καταμέτρησης ποικίλλουν και σπάνια επαναλαμβάνονται. Για παράδειγμα, στην αίθουσα καταμέτρησης «Καθίσαμε στη χρυσή βεράντα. "Πρέπει να απαντήσετε σωστά στην ερώτηση" Ποιος είσαι; "

Για να κερδίσετε, πρέπει να θυμηθείτε πού ξεκίνησε ο υπολογισμός, να μετρήσετε γρήγορα τη θέση σας στον κύκλο και να φωνάξετε τη σωστή λέξη ή αριθμό. Τότε ο επανυπολογισμός θα πέσει πάνω σου και όχι στον άλλο.

Υπάρχουν ρίμες, όπου ο νικητής του υπολογισμού δίνει το δικαίωμά του να αφήσει τον κύκλο σε έναν φίλο και ο ίδιος παραμένει για νέες δοκιμές.

Θα ήθελα να δώσω ιδιαίτερη προσοχή στις ομοιοκαταληξίες του λογοτεχνικού συγγραφέα. Είναι κυρίως για ανάγνωση και όχι για υπολογισμό. Προσφέρουν τόσο σε ένα παιδί όσο και σε έναν ενήλικα ένα πνευματικό παιχνίδι - να αναγνωρίσουν το λαϊκό του πρωτότυπο σε μια μέτρηση -ομοιοκαταληξία, να πιάσουν τα χαρακτηριστικά των ομοιοτήτων και των διαφορών, την ειρωνεία του συγγραφέα σε στιγμές έλξης και απώθησης από το λαογραφικό μοντέλο.

Η ομοιοκαταληξία του συγγραφέα είναι πάντα γεμάτη δράση, δυναμική, γεμάτη φωτεινές εικόνες που αντικαθιστούν η μία την άλλη, και αυτό θυμίζει παιδική ομοιοκαταληξία. Το καθήκον του ποιητή είναι να αιχμαλωτίσει το παιδί με δράση τόσο πολύ που να θέλει να "τελειώσει" να γράψει μια γραμμή ο ίδιος, να προβλέψει τι θα συμβεί στη συνέχεια. Και το ταλέντο του πλοιάρχου είναι το παιδί να κάνει λάθη και να χαίρεται για το λάθος του, επειδή ο ποιητής κατέληξε σε πιο ενδιαφέρον, πνευματώδες, πιο διασκεδαστικό.

Σε ποιες ομάδες χωρίζονται οι μετρητές στην επιστημονική βιβλιογραφία;

Στη μονογραφία του GS Vinogradov «Ρωσική παιδική λαογραφία. Πρελούδια παιχνιδιών », έχει αναληφθεί μια ταξινόμηση της παιδικής λαογραφίας, ειδικότερα, καταμέτρηση των ομοιοκαταληξιών με βάση το λεξιλόγιο. Ο Βινογκράντοφ αναφέρθηκε στην καταμέτρηση των ομοιοκαταληξιών ως στίχους που περιείχαν λέξεις καταμέτρησης («ένα, δύο, τρία, τέσσερα, στεκόμασταν στο διαμέρισμα»), «αφηρημένη», παραμορφωμένες λέξεις καταμέτρησης («οι πρώτοι φίλοι-φίλοι, τα περιστέρια πετούσαν») και ισοδύναμα των αριθμών ("anza, dvanza, three, kalynsi"). Συνοπτικά, ο Βινογκράντοφ απέδωσε την καταμέτρηση ομοιοκαταληξίας, εν όλω ή εν μέρει, αποτελούμενη από λέξεις χωρίς νόημα. για αντικατάσταση καταμέτρησης ομοιοκαταληξίας - στίχοι που δεν περιέχουν ούτε υβριστικές ούτε μετρήσιμες λέξεις.

Αυτή η ταξινόμηση παραμένει σχετική μέχρι σήμερα.

Το υλικό που έχουμε συλλέξει μας επιτρέπει να κάνουμε προσθήκες σε αυτήν την ταξινόμηση.

Όσον αφορά το περιεχόμενο, βρήκαμε τις ακόλουθες ομάδες:

1. Αιτιολογία με ηθικό νόημα, διαπαιδαγώγηση. Διδάσκουν την αλήθεια, την καλοσύνη, τη διακριτικότητα και την υπακοή.

2. Γνωστικές ρίμες που διευρύνουν τους ορίζοντες. Από αυτά, το παιδί λαμβάνει γνώση για τον κόσμο γύρω του, για τους κατοίκους του, τη φύση, τα φαινόμενα.

3. Δυστυχώς, έπρεπε να ασχοληθούμε με την καταμέτρηση των ομοιοκαταληξιών, όπου συναντάται άσεμνο λεξιλόγιο.

Συνολικά, συλλέξαμε 72 ομοιοκαταληξίες, από τις οποίες το 9% μετράει ομοιοκαταληξίες με ηθικό νόημα, το 26,5% είναι γνωστικές ομοιοκαταληξίες, το 19% είναι χωρίς νόημα, το 1,5% είναι ανήθικες, το 31% μετρά τις ρίμες με νόημα, αλλά δεν διδάσκει τίποτα, 7 % - μετρώντας ρίμες με χιουμοριστική μορφή, 6% - με ποιητική μορφή.

6. Συμπεράσματα για το θέμα.

Κατά την έναρξη της εργασίας, υποθέσαμε ότι το σύγχρονο τυπικό παιδί γνωρίζει λιγότερες ομοιοκαταληξίες από τα άτομα της παλαιότερης γενιάς, αφού τα παιδιά παίζουν λιγότερο σε ομάδες χωρίς επίβλεψη ενηλίκων. Οι επιστήμονες λένε ότι σήμερα μπορούμε να δηλώσουμε το γεγονός ότι λαμβάνει χώρα η εξαθλίωση της υποκουλτούρας των παιδιών.

Αλλά τα δεδομένα που λάβαμε κυριολεκτικά μας εξέπληξαν. Συνολικά ερωτήθηκαν 118 άτομα, εκ των οποίων 20 μικρά παιδιά, 58 άτομα ηλικίας 7-8 ετών, 25 άτομα ηλικίας 9-10 ετών, 10 άτομα ηλικίας 13-15 ετών και 5 άτομα μεγαλύτερης ηλικίας.

Από 98 άτομα, 19 άτομα θυμούνται 3 ή περισσότερους πάγκους, 27 άτομα το καθένα, 1 - 69 άτομα και δεν θυμούνται κανένα από τα 3 άτομα.

Αποδείχθηκε ότι οι άνθρωποι της παλαιότερης γενιάς (έπαιζαν περισσότερο), καθώς και οι νεότεροι μαθητές του σχολείου, θυμούνται τις περισσότερες μετρήσεις ομοιοκαταληξίας, αφού για αυτούς είναι ένα ζωντανό είδος.

Αλλά, δυστυχώς, η συντριπτική πλειοψηφία (67% των ερωτηθέντων) ονομάζει, πρώτα απ 'όλα, μια καταμετρητική ομοιοκαταληξία που απέχει πολύ από τον πιο ηθικό χαρακτήρα (". Έβγαλε ένα μαχαίρι από την τσέπη του. Θα κόψω, θα χτυπήσω. "). Τα παιδιά άκουσαν και διάβασαν τις ομοιοκαταληξίες του συγγραφέα, αλλά σχεδόν δεν τις χρησιμοποιούν στο παιχνίδι, αφού δεν τις θυμούνται από καρδιάς (ονομάστηκαν μόνο από το 0,8% των ερωτηθέντων). Ενδιαφέρον με τη γνωστική ή ηθική έννοια της καταμέτρησης των ομοιοκαταληξιών είναι γνωστές από το 20% των ερωτηθέντων, χωρίς νόημα ή ηθικά αδιάφορες - 74%. Μόνο 19 άτομα έχουν ρίμες με χιούμορ.

Πιστεύουμε ότι η έρευνά μας μας επιτρέπει να βγάλουμε συμπεράσματα σχετικά με την ανεπαρκή προσοχή των εκπαιδευτικών στα κοινά παιδικά παιχνίδια, στην προώθηση της καλύτερης λαογραφικής και ομοιοκαταληξίας των συγγραφέων στα μικρά παιδιά.

Αρκετές δεκαετίες Καλλιτεχνική Διευθύντρια του Λαογραφικού Θεάτρου Radeyushka Zinaida Popovaαφιερωμένο στη διατήρηση και αναβίωση των λαογραφικών παραδόσεων του ρωσικού Βορρά.

"Το βραβείο Soul of Russia είναι μια αξία ολόκληρης της χορωδίας", είπε. - Είμαστε μια οικογένεια στην οποία όλοι στηρίζουν ο ένας τον άλλον. Υπάρχουν γυναίκες στο θέατρό μας που ήρθαν πριν από 30 και ακόμη και 40 χρόνια. Έρχονται επίσης νέοι σε εμάς και είμαστε πάντα χαρούμενοι που τους βλέπουμε. Γενικά, πιστεύω ότι όσοι τραγουδούν λαογραφία και αγαπούν τα δημοτικά τραγούδια σίγουρα θα μεγαλώσουν και θα γίνουν καλοί άνθρωποι ».

Πού είναι οι παραδόσεις;

Anna Nechai, AiF-Arkhangelsk: Το θέατρό σας παίζει τόσο στη Ρωσία όσο και στο εξωτερικό. Πού πάει καλύτερα ο θεατής;

Zinaida Popova: Φυσικά, στη Ρωσία το κοινό γίνεται καλύτερα δεκτό. Θυμάμαι ότι παίζαμε στη Γερμανία και έτσι όλοι οι Γερμανοί ήθελαν να ακούσουν τη μετάφραση των τραγουδιών και ξαφνιάστηκαν που τραγουδούσαμε όλο και περισσότερο για θλιβερά πράγματα. Όταν παίζουμε στη Ρωσία, το δεύτερο μισό της συναυλίας μας είναι αφιερωμένο στο γεγονός ότι τραγουδάμε τραγούδια με το κοινό. Σε αυτές τις στιγμές, οι άνθρωποι ακόμη κλαίνε. Τους λείπει ένα λαϊκό τραγούδι. Κρίνετε μόνοι σας, στην τηλεόραση είναι συχνά δύσκολο να ακούσετε ένα τραγούδι ακόμη και στα ρωσικά, και όχι κάτι που είναι λαϊκό. Θυμάμαι ότι κάποιος είπε: "Όταν οι άνθρωποι σταματούν να τραγουδούν, τότε το έθνος εξαφανίζεται!" Και συμφωνώ απόλυτα με αυτό. Και τώρα οι άνθρωποι μόλις άρχισαν να τραγουδούν λιγότερο. Θυμάστε πώς μαζεύονταν οι άνθρωποι στο τραπέζι; Φροντίστε να ξεκινήσετε ένα τραγούδι. Ταν πολύ κοντά και ενωμένα. Τώρα, πού είναι αυτή η παράδοση; Πρέπει να αναβιώσουμε τα έθιμα των προγόνων μας, να επιστρέψουμε στις ρίζες μας. Το ρωσικό μας τραγούδι είναι η ψυχή των ανθρώπων. Ακούγοντάς το, μπορείτε να φανταστείτε και να καταλάβετε όλη σας τη ζωή.

- Στους δρόμους της πόλης, βλέπουμε συνεχώς αφίσες με τα αστέρια της πρωτεύουσας. Γιατί δεν υπάρχουν αφίσες για το "Radeyushka";

Δίνουμε μεγάλες συναυλίες δύο φορές το χρόνο, πηγαίνουμε σε σχολεία και νηπιαγωγεία. Είμαστε σε ζήτηση ακόμη και χωρίς διαφήμιση. Το μόνο κρίμα είναι ότι σήμερα στην πόλη δεν υπάρχουν μεγάλοι χώροι για ερασιτεχνικές παραστάσεις. Αν και, ήδη μας έχουν υποσχεθεί ότι θα παράσχουμε ένα, μένει να περιμένουμε.

Παρεμπιπτόντως, έχουμε επίσης ένα ακόμη πρόβλημα. Έτσι, για παράδειγμα, συχνά τραγουδάμε στο "Malye Korely" στις διακοπές. Ο κόσμος έρχεται και ζητά να πει τραγούδια, για παράδειγμα, "Ημέρα της Νίκης", αλλά εμείς δεν μπορούμε. Η Ρωσική Εταιρεία Συγγραφέων επιτρέπει το τραγούδι μόνο λαογραφίας. Με τέτοιες απαγορεύσεις, μπορείτε να σταματήσετε να τραγουδάτε εντελώς. Και πρέπει να κάνετε κάτι γι 'αυτό.

Οι συναυλίες "Radeyushka" συγκεντρώνουν πάντα γεμάτα σπίτια. Φωτογραφία: Από το προσωπικό αρχείο της Ζ. Πόποβα

Γούνινα παλτά αντί για συναυλίες

- Εδώ όλοι μιλάμε για μαζικά αθλήματα. Και τι χρειάζεται για να φέρει τον πολιτισμό στις μάζες;

Πρώτον, πρέπει να επικοινωνήσετε με τους ανθρώπους, να είστε πιο κοντά τους. Για παράδειγμα, είναι σημαντικό να παίζετε όχι μόνο στη μεγάλη σκηνή, αλλά και σε μικρές αίθουσες, όπου βρίσκεστε πρόσωπο με πρόσωπο με το κοινό. Προηγουμένως, είχαμε τέτοιες συναυλίες στο Marfin House, αλλά τώρα πουλάνε γούνινα παλτά εκεί. Είναι ντροπή. Πάρτε τα ίδια χωριά. Οι άνθρωποι απλά δεν έχουν τίποτα να κάνουν. Ούτε δουλειά, ούτε πολιτιστική ζωή. Οι σύλλογοι έχουν πολύ κακή χρηματοδότηση, αν υπάρχουν κύκλοι, τότε πληρώνονται. Ταυτόχρονα, υπάρχει μια λαχτάρα για τέχνη, για ομορφιά, αλλά απλά δεν πραγματοποιείται. Αποδεικνύεται λοιπόν ότι οι άνθρωποι φεύγουν από τα χωριά και όσοι μένουν συχνά αρχίζουν να πίνουν.

Λέγεται ότι οι πιο δύσκολες εποχές για τον πολιτισμό ήταν τα 90s, όταν πολλοί έχασαν θεατές λόγω του γεγονότος ότι οι άνθρωποι επισκίασαν τον πολιτισμό. Το έχετε νιώσει μόνοι σας;

Στην πραγματικότητα, ανά πάσα στιγμή, ο θεατής έλκεται από το θέαμα. Δεν θυμάμαι ότι παίζαμε μπροστά σε άδειες αίθουσες. Πάντα υπήρχε κόσμος στις συναυλίες μας, ακόμη και στη δεκαετία του '90. Ακόμα και σε απομακρυσμένα χωριά, μαζεύαμε αίθουσες. Και πολλά, για παράδειγμα, τα 80s λέγονται στάσιμα, και τα λέω «χρυσά». Πόσο ταξιδέψαμε στη χώρα τότε! Σχεδόν ολόκληρο το Χρυσό Δαχτυλίδι έχει ταξιδέψει. Ταν στο Καλίνινγκραντ, το Συκτιβκάρ, το Μινσκ κ.λπ. Και σήμερα η χορωδία μας είναι αγαπητή και καλώς δεκτή παντού.

Ντοσιέ:

Η Zinaida Popova γεννήθηκε στο χωριό Udimsky, στην περιοχή Kotlassky, στην περιοχή Αρχάγγελσκ. Άρχισε να ενδιαφέρεται πολύ για το τραγούδι και το χορό από την παιδική ηλικία. Φτάνοντας στο Αρχάγγελσκ, μπήκε στο στούντιο της Βορείου Χορωδίας. Από το 1979 είναι ο καλλιτεχνικός διευθυντής του λαογραφικού θεάτρου Radeyushka.